怪兽

从大众的视角去品味，《Monster》绝对是一部小众电影：没有华丽的特技场景，没有俊美的男女主角，没有骇人的深水猛兽，只有环境的交替变更和主人公心态的变化，在一个半小时的时间里讲述了一个淡淡的悲情故事。

故事背景设定在21世纪中期，在一次大规模陨石坠落后，外星生物来到地球繁殖生存，被人类称为怪兽。

当地人称怪兽控制的地区为感染区，而那里已经没有了人类的踪迹，而气球上的感染区位于墨西哥大部分，临近美国南部，并且是一个不断扩大的区域。

怪兽并不像《E.T.》中描述的那样可爱，而诚如其名是高达20米的多触角巨兽。

在如此庞然大物面前，人类显得格外渺小。

为了限制怪兽的活动范围，感染区周边的国家建起了高高的围墙。

高大的墙体圈住了怪兽们的行动，也截断了被感染国家人民逃亡的路。

一个美国士兵的VCR拉开电影的序幕。

这支小分队正在执行任务，夜间拍摄的视频有些模糊不清，画面中怪兽的嘶鸣此起彼伏。

小分队遭到了怪兽的袭击，庞大的巨兽挥着触手轻易打翻一辆越野吉普，混乱的画面中，一个没有穿迷彩服的男子搂着一动不动的女子大呼”Help”。

接着镜头一转，故事正式被拉开。

故事发生在墨西哥，女主角Sam是美国一个出版社大亨的千金，出于某些原因被困在了墨西哥南部海湾。

男主角Andrew是Sam父亲报社的一个无名小记者，被派去感染区拍摄反映当地“现实”的照片，并将老板的千金Sam带回美国。

他们各自有自己的故事，就在这种混乱的社会现实中相遇的，一个为了事业，一个因为兴趣；一个有自己的破碎的家庭，一个有一个并不相爱的未婚夫，一男一女走到了一起。

爱情似乎在所难免。

两个人坐上了开往港口的火车，不想途中火车改变了目的地，也改变了两人。

为了搭上最近一班的轮船，两人徒步赶路来到了港口，就在Sam即将坐船离开的时候，Andrew发现Sam的护照不见了。

Sam失去了坐船的机会，无奈之下Andrew决定带着Sam穿越感染区边缘，从美国政府修建的巨大围墙翻过去，回到安全的祖国。

就像所有的英雄救美故事一样，Andrew带着Sam来到了美国国境边缘。

其中过程惊险而曲折，但是却总给人一种会成功的预感。

在电影的结尾，两人临时寄居在一个废弃的加油站里。

面临分离的两人慢慢打开心扉，一路上不断积累的好感此时迸发，情感达到了高潮。

与此同时，两只偶然相遇的怪兽出现在了加油站旁边，此起彼伏的嘶鸣声划破了安静的边界区，划破了故事的拮据。

在最后，一支美国军队找到了久经磨难的Sam和Andrew。

在被美国大兵带上车之前，Sam流着泪对Andrew说”I don’t want to go”，爱情破茧而出。

然而冷酷的士兵不容置疑的将两人带上了吉普车，神色慌张。

在汽车越开越远的场景中，电影结束了。

然而让人毛骨悚然的事情发生了，电影配音的对话让人们瞬间明白，这正是电影最一开头遭到怪兽袭击的小分队。

故事的结尾昭然若揭：Sam和Andrew遭遇不幸，生死未卜。

在沉重的电影结束曲中，我开始回味这个故事。

我惊喜于回环曲折的电影结尾设计，又惊叹于电影给我带来的巨大内心震撼。

坦白的说，和那些闻名国际的科幻电影大片相比，《Monster》简直就是一部小插曲。

这部在三周的时间内完成的电影，总制作费只有20万美元。

导演不仅自己写剧本，还亲自掌机，连美工，特效也一手包办。

拍摄的视角清淡平缓，整个电影看上去更像纪录片。

观众是整个事件的见证人，静静地看着人类如何挣扎在已经面目全非的地球上，仿佛这就是身边真实的生活。

没有一惊一乍，没有骇人听闻，这就是生活。

主人公之间的对白并不多，很多时候镜头只是默默地看着他们，看他们凝望外方，看他们低头探路，看他们为了如何摆脱困境而眉头凝重。

导演将逻辑从电影中抽离出来，以至于让人们慢慢习惯了，这种“不要问为什么会这样，这已是不可改变”的感念深入了观众的脑中，对于上下镜头的衔接大家慢慢释然。

通过主人公的视角，观众慢慢的看到了地球的伤疤，看到了人类命运的缺口。

很多人批评电影的简陋和廉价，而我却认为，正是因为导演搭建了一个简陋的电影空间，才给人更多的精力去关注演员举止间想要表达的内涵。

试想，如果怪兽来袭时，电影展现的是一个嗜血凶猛的丑陋怪兽，观众的关注点还会在主人公身上停留吗？

我认为不会的。

华丽的特技制作可以带给我们最直接的视觉感受，让我们看得清楚怪兽的血管，看得见它狰狞的面孔，却让我们看不清那个被怪兽霸占了的人类世界。

正是因为生活中并没有这些庞然大物，我们才惊愕于电影中描述的那种绝望的世界，我们难以想象那里的生活秩序将会如何。

虽然精致写实的电脑制作让观众大呼过瘾，却喧宾夺主，抢走了演员的表演，留给观众破碎的时间反思自己的内心感受。

在《Monster》中，怪兽的嘶鸣声时而响起，但是却并没有打断人们的生活。

就连那只在山路上袭击主角的怪兽，都只是露出了几只触角，欲露还休。

没有可怕的怪兽，观众就安静地顺着主角的视线浏览那里的世界。

我们看到了山路上残破的汽车，和零散的躺在地上的尸体。

没有过程的描写，只是通过一个镜头我们就知道了，他们遭到了袭击。

遭遇不幸的人为了生存，冒险驾车穿越感染区，幻想着美国高筑的围墙能为自己的性命打开一个出口，但是血淋淋的现实却永远的宣判了他们的死刑。

就像那个司机说的，“生活能怎么样？

照样过。

反正以前也没有好到哪里去。

”怪兽的存在只是让这个世界多了一份死亡的威胁，而远处冷漠的围墙却让渴望生存的人们心生寒冷。

可怕的不是行踪不明的怪兽，可怕的是那些自私冷漠的灵魂。

也许我们可以说，导演在控诉的不是自然物种间的巨大差异，而是映射人类彼此之间不平等的生存境地。

造成影片中难民们的悲惨命运的，不正是美国对墨西哥的政治经济压迫，不正是那堵将他国人民和怪兽统统隔绝起来的高墙吗？

我们何必追求快感呢？

华丽的配乐、宏伟的镜头、精美的妆容固然可以给我们短暂的官能感受，却无法打动更深入的部分。

反而在平淡的叙事手法中，从一点一滴的主观感受里，观众才能孕育出发自内心的感受。

在这种波澜不惊的心理波动中，恍然大悟。

导演静心调制的心灵大餐，才渐渐散发出有人的芳香。

在众多商业大片狂轰滥炸之后，一部清淡的文艺小片，居然获得了叩响内心的力量，让人惊叹。

只愿电影人能够明白电影的意义所在，在浮躁的现代生活中扑捉精彩，传递给纷繁复杂的社会。

人类自私的把它们从外星掠夺来 又没掠夺好结果坠机了小章鱼们只能在异星地球上谋求生路 还没有适应好环境 没有处理好想家的心情 人类就不愿意丫的在这求生了 飞机加枪赶尽杀绝 能怎么办呢？

反抗啊 于是人类恐惧了 小章鱼们成了邪恶残暴的代表如果有人刚见面就拿着枪口对着你 啊不对 是刚见面就对你开枪 你还友好的起来吗？

片尾那俩小章鱼不知道是在缠绵还是干什么 看得俩主角泪奔了 想起来紫光灯灭蚊器了 类似的东西也许正扰乱着小章鱼们的寻偶吧 所以它们才对光源那么敏感。

整部片子看下来 就觉得以上这些还算可取之处了 这俩主角真不是我的菜 一个愚蠢的男人 一个短发的女人 无休无止的调情 OH MY CAT！

最后祝福小章鱼们在地球顺利安家 世代繁荣。

很奇怪为什么这样一部伪恐怖伪科幻片居然这么多人给四星以上，为了显示自己的与众不同，能看透科幻背景下的脉脉温情，小心装逼别扯着蛋了。

或许我严苛了，但是在恐怖片列表下找到的电影，最后给我这么个剧情巴拉巴拉什么的，浪费了100分钟的时间最后的得来的是两个巨型章鱼交配的结果感动的男女主演一顿稀里哗啦，他俩终于亲上了，他们不想回家了，他们觉得人类才是最可怕的monster，然后开头的倒叙不知又是哪个不充满温情的章鱼插死了我们的女主角，让男主角痛不欲生，她可是回到了美国境内被插死了啊，历经千难万阻，从穷山恶水的墨西哥境内跨越了，看到了疯掉的美国老太。

哦买高，我知道有的人又会把它上升到一个另一个高度，何止是温情脉脉，还意义深远，好片绝对的好片啊，看不懂的人，奶们都太浮躁了。

真的，装逼别扯着蛋了，我希望看到更多和我一样痛快的吐槽的，而不是一群伪文艺故作高深的给我讲道理，那样真的太无趣。

感谢。

09年的一部超低成本科幻片《月球》几乎是一鸣惊人，一举拿下了最佳英国独立电影奖和最佳处女作导演奖，成为当时最大的赢家。

大抵在继《独立日》之后，科幻题材的电影市场越来越被人们所重视关注，动辄就不惜拿出上亿的投资。

野心勃勃地营造科幻风的氛围，搭建风格迥异，让观众大开眼界的全新的背景环境。

大多数热衷于科幻片的影迷，自然希望能够收获更多心灵上的震撼，当然也绝不会排斥视觉上的冲击。

这就使得拍摄小成本科幻影片，无异于自杀的行为。

史蒂文•斯皮尔伯格的《世界大战》，由于刻意删减了CG效果镜头的运用，以此用来凸显亲情，直接导致其深陷“烂片”的囹圄；空有噱头的《天际》，金玉其外败絮其中，捉襟见肋的投资让几乎所有的猛料都下到了预告片中。

很显然，小成本科幻片要想名利双收，走传统的老路九死一生，必须得另辟蹊径。

投资仅1万5000美元的《怪兽》，凭什么能获得如此高的赞誉，其导演加里斯•爱德华斯甚至借此赢得了《新版哥斯拉》的执导与编剧权。

这对于一个初出茅庐的新星来说，堪称鲤鱼跳龙门之势。

如果说《月球》是以剧本制胜，那么《怪兽》的功臣将是剧本加摄像。

不同于《月球》的悬疑繁杂，附带诸多的内涵，《怪兽》在表面上乍看起来，要简易得多。

它的英文名《Monsters》，个人觉得相当之精髓，言简意赅地从一开始就提出了一个潜藏的疑问：“到底谁是怪兽？

”。

但这貌似却成了很多影迷诟病本片的一个最大诱因，似乎大家想看到的是怪兽与人类文明之间的大战，而不是电影所展现出的慵懒与清淡。

这种先入为主的思维，强加于影片本身，颇显粗鄙与浅陋。

1.5万美元，居然想看“人兽大战”，还是乖乖地坐等《洛杉矶之战》为妙。

《怪兽》采用了倒叙的叙事手法，倘若不仔细看，或者说到了影片结尾不重看开场，或许会丢失一些至关重要的信息。

开篇的字幕很模糊地交代了故事发生的起因，以及目前背景环境下人们的生存状态。

由于美国自身的重大失误，导致墨西哥境内的大片区域出现了外星生物，严重威胁到了当地人们的生命与财产安全。

我们看到的画面是，罪魁祸首采取了极不人道的隔离制度，呼啸而至的战机，盘旋在墨西哥的领空。

战火的硝烟弥漫在一个无辜的国度，随处可见残垣断壁，生灵涂炭。

寥寥数笔就将美国的霸权主义行径，自视至高无上的地位，揭露得一览无余。

男主角安德鲁护送女主角莎曼珊由墨西哥去往美国，单线的叙事，构架了公路片的传统模式。

沿途的所见所闻，就将是影片所能包含表达的所有元素。

《怪兽》的镜头运用极为娴熟，镜头的捕捉看似随性，实则灵动而意味深远。

“INFECTED ZONE”是片中出现最频繁的标牌字样，悄无声息把影片的基调以及环境勾勒凸显出来。

几处宣传警示的壁画，以此取代了大场面战争的刻画，如此诸多的细枝末节，看得出导演对于场面的掌控能力，气氛的烘托手法，驾驭地异常娴熟，完全没有一点单薄无力的迹象。

有时候，或许还会比像模像样的正面直露描摹更震撼人心。

还是让我们回到“到底谁才是Monsters（怪兽）”这个问题上。

外星生物，它们来到了地球，完全不是它们本身的意志所为。

既来之则安之，势必将要适应并想方设法地生存下去。

不论是水中的偶遇，还是结尾处的“面面相觑”，都似乎让人豁然开朗。

事实上，这些所谓的“怪兽”本身，并不存在多少攻击的危险性。

只有遇到可能的威胁，它们才会显露出残暴的优越性。

这正如《驯龙记》的定位，不是它们太邪恶，只是我们不了解罢了。

而人类一贯的作风，就是先下手为强，没头没脑地一拥而上。

这就使得人类与怪兽之间的生存领地争夺，日趋白热化，而丝毫看不到尽头的迹象。

任何一方，都不愿意退缩，悲剧的酿成似乎是理所当然的。

《怪兽》的整体格调有些诡谲，两位主角始终表露出的都是一种懒洋洋，不谙世事的慵懒神态。

登上古迹顶端，俯瞰“隔离墙”，它早已不仅仅是一种地理上的阻隔，而蜕变为人性道义的阻隔与地域文明的阻隔。

结尾处出现的“怪兽”，犹如鹊桥相会般温馨和煦，这时候，也激发了男女主角之间爱情的火花。

这也预示着，“怪兽”与人类，本质上是共性的，一个安全和谐的稳定生存环境，才是它们所要追寻的。

颇具讽刺的是，安德鲁与莎曼珊一直都有惊无险地生存了下来，那句“我不想回家了……”，道出了她寻求自由，厌恶世俗丑恶，回归自然本源的心声，而并不单单是爱情的力量。

当美国大兵全副武装带来“安全屏障”的时候，生命却因此而陨落。

这到底又是谁的错，谁才是真正的怪兽，是它们，还是我们自己？

B站的片源是比较清晰的。

可惜一开始没发现。

也许评分能加1星。

全片节奏是比较慢，我已经开了2倍速，还是感觉剧情线很拖。

内核是一部爱情片，从女主即将上船前来和 男主告别，意外发现男主房里 有别的女人，男主追上女主之后，两人之间并不尴尬的对话里，已经暗示两人有了情愫。

结局里，男主对女主说“that‘s it？

”很委婉，但也很直白了。

结局是呼应开头的倒叙手法，先上演了 一场 美国大兵 夜战 外星巨兽，然后再闪回讲诉了 男女主横穿感染区的经历。

不过开头是比较特别的，我也是重看了一遍才看清结局。

因为导演的镜头是绿光夜视。

镜头里可以看到 女主已经不动了（影评里有人说女主当场暴毙了），男主抱着女主跑了，一颗空对地导弹，结束了外星怪物。

关于男女主怎样才能走出一个双活结局？

首先，墨西哥人已经根据实践，总结出经验了：晚上不能开车！

赶路要白天！

主角3次需要怪物袭击，都是在黑夜里，反观白天是相对很安全的。

另外，如果男主不招妓的话，女主第二天坐飞机安全到家了。

如果女主不是有钱任性，作死穿越感染区的话，在墨西哥滞留半年，总比半死不活强吧。

——————————————————————————————————除了爱情主线外，导演还尝试加了惊悚元素和科幻元素。

但是惊悚的感觉很弱，当然了，一惊一乍的惊悚片，我也并不喜欢。

长在树上的外星蘑菇，有一点点科幻的赶脚了。

最后，男主颜值是基本都在线的。

总之作为一部低成本处女作还要科幻背景带薛微惊悚的爱情片来说。。。

这部片子至少是不错了。

刚着手拍个人作品的同学们也可以从这部片子里学到很多东西和手法。

整个片子叙事剪辑都狠流畅，情感表达也没有拖泥带水。

所以你不能抱着看异形的心态 来看这部电影 这部片子 在英国独立电影节上获得了 最佳导演 最佳演员 最佳视觉效果等5项提名 最后赢得了最佳导演奖。

电影的预算不到50万美元这部片子只用了3个星期就拍完了 而且拍摄团队也是十分的高级，90%的拍摄工作仅靠7个人 一个音响师 一个制片人 导演 两名演员 以及在墨西哥当地的负责人 和 一个司机 其他的人都是临时找的当地人，其中有一幕场景中的车站售票员，他的真实身份就是车站售票员。

·电影拍摄了长达几百小时的素材，导演第一次的剪辑版本长达4个半小时，最后才浓缩成了现在的90分钟电脑效果都是在导演爱德华斯的笔记本电脑上做出来的，没有工作室，更没有大型的后期处理机构。。

7个人辗转于 墨西哥 洪都拉斯 很多场景都是就地取景,导演从人们的生活片断中 一步步告诉观众 包括 指示牌 涂鸦 打落的飞机 马车上的引擎等等，这些都是导演在勾勒整个大环境，这些也都是导演做的cg动画 仔细看 其实还是很粗糙的。

鉴于电影中只有两位主角，因此演员的选择显得尤为重要，爱德华斯考虑让现实中就是情侣的演员担纲主演，影片一开始就是夜视下军队与外星人交战，一是要交代大环境，给人感觉好像大战在即，按照常理出牌的话，接下来是人类的华丽的反击，但是后来并不是这样。

二是在低画质下节约动画特效成本，外星人可以不做的那么细致。

接下来男女主人公出场，卡特是一位尽职尽责的摄影记者，他过来的目的就是为了咸鱼翻身，通过能拍到一手外星人的照片，女主人公萨曼莎是白富美，因为即将要开始一段无爱的婚姻，为了逃避生活来到了墨西哥，可不巧的是女主人公萨曼莎是卡特顶头上司的女儿，卡特临危受命要护送萨曼莎。

从萨曼莎父亲的那通电话交代了萨曼莎并不爱自己的未婚夫，她父亲以为萨曼莎是和另外一个人私奔了，卡特接到电话后羁绊产生。

"单身，你会说单身么？

" 在卡特在对话墨西哥妇女的时候，镜头一直是放在萨曼莎这里，她最后那一抹微笑蕴含了信息无数。

之后，卡特和萨曼莎开始进入相识阶段，同时也是两人开始认识他们现处的墨西哥社会，显然是一个西方国家和这个第三世界国家的一次cultureshock。

个人认为，深夜卡特和萨曼莎在门口的那段对话很出彩，导演刻画的很细致，卡特趁着酒劲开始勾搭萨曼莎，各种暗示明示，而萨曼莎虽然不爱自己的未婚夫但是仍有一份责任感，虽然对面前这位小伙有好感，但她清楚的知道自己不能做什么。

对话以卡特挑逗失败结束（这一段戏是导演让他们两个freestyle的没有固定台词，收到不错的效果）。

由于卡特的自暴自弃，第二天早上两人关系从有好感直接掉人冰点，这时应招女又成为了双反的羁绊，她把两人的护照偷走了，这使得两人不得不被捆绑打包带走。。。。

爱情重新开始，如果说前面两个人的相识只是新鲜感和冲动的话，那接下来发生的都是从心开始的。

　美国人显然不能理解，可以没有护照而只是警察的一句我见过他们俩就通过了安检，而在墨西哥这个动荡的城市，这些都是可以通过钱办到的。

冰点后的第一次单独对话，在船上萨曼莎了解卡特的生活境况，而对于萨曼莎的未婚妻，卡特说that's sucks 晚上丛林里的拆绷带环节，基本上从萨曼莎甜蜜的笑容中可得知，屌丝逆袭了。

当男女主人公爬上象征人类古文明的 玛雅金字塔的时候，对面却是人类现代文明搞出来，为了隔离种族的一条长城卡特说：我从没见过这么宏伟的人类建筑。

可笑的是这个文明竟然是为了政府的自大 人类的私欲这个外星生物 并不是为了杀人而来 它们只是客观的生存在地球上了。

杀死人类真的是像我们不小心踩死蚂蚁一样。。。

占领地球人们 认为是外星生物的入侵 于是开始打击， 出于生存的本能外星生物消灭了袭击它们的人类， 它们也不知道为什么人类要消灭它们 在貌似生物链顶端的人类已经不容许比他们更高级的生物存在了，当人类自己宰杀动物的时候完全不会去考虑这件事，而人类自己又有自己的道理人道，什么是人道？

那这些东西适用于那些外星生物么？

我们在它们眼里不也就是个生物那条阻隔墨西哥和美国的长城 外星生物一步就跨过去了。

因为自私人类有了战争 后来秦始皇很自私所以有了长城，后来就是不到长城非好汉了。

为了增添电影的真实性，电影中除男女主角之外的其他演员均是拍摄时碰巧出现的当地群众，在拍摄前20分钟会告诉他们怎么做，导演认为这样做非常好。

电影的最后一幕 高潮外星生物并不是为吃人而来，它们只知道 又有军队要来杀它们了，它们也很迷茫， 导演 把两只生物交流拍的很美 它们相互交流后 又跑开了 它们也不知道要跑到哪里去。

女主角说 我不想再回去了.... 说给谁听的 这时美国大兵赶来 为正义而战 谁才是monsters 惊人的事情发生了Music by Jon Hopkins jon hopkins jon hopkins !!!这时我才恍然 原来 他还是依然风骚的低调 我只能说 物以类聚 人以群分 豆瓣 你好歹 把分子给个及格吧 5.8分 情何以堪啊！！！

以下是另一些文字资料为了增加电影的真实性，电影甚至没有一个完整的剧本，导演爱德华斯要求演员之间的对话也是即兴发挥，他只会提供一些大致情况，例如场景里面会出现什么、主角的动向跟随特定的故事阶段发展，剩下的全靠演员自己发挥。

这就意味着有时他们可能要拍40多分钟，才能达到导演满意的程度。

对此爱德华斯的解释是，“想要电影更加真实，所有的对白必须要像是第一次说的一样，然后再想下一步要说的话。

这很难假装，因为如果有剧本的话，大家都知道下一句说什么，表现起来就会不自然。

”惠特尼补充道，“有时我们早上会拿到一些纸质材料，有时是早餐时，我们讨论今天要拍摄的内容，但是总的来说，都是大纲性质，没有具体的内容。

在主角对话中，我们会提到一些特定的点，特定的元素和事件来推动故事发展，但剩下的时间都靠我们自由发挥。

由于没有其他演员，所以我们必须掌控对话的方向。

”斯科特认为即兴创作是对他最大的挑战，“在某个场景中，我要即兴发挥很长一段时间，不停的说，不停的做，终于导演喊停了，然后他对我说，能不能再来一遍，他要把之前拍的覆盖，我只需要把之前说过的再说一遍就行。

我狂说了10分钟，我都不知道自己说了什么，于是我问他那些部分需要重来，他说全部重来。

这一段简直就是噩梦，但是为了他，我还是重来了一遍。

”尽管拍摄过程挑战重重，导演爱德华斯认为两位主演的表现却是可圈可点。

他说：“拍好这部电影后，我发现它和我之前想象的有所不同。

我认为这要归功于斯科特和惠特尼，他们的个人魅力和即兴创作给电影带来了很多闪光点。

这部电影我看了不下几千遍，但是他们的魅力还是让我百看不厌。

”

不要和我说影片成本多少，不要和我说他获得了什么什么奖（哎呦好怕啊，好牛逼，这是神作，根本不敢评价了）好像是言外之意再说“我这么牛逼你敢喷我吗？

”首先，我根本不在乎这部电影后台多硬。

我只是在意他并没有让我获得视听的良好体验，同时向我强行灌输了一波价值观。

用科幻片体现人性的光芒和丑恶不止这里一家，但是他前提应该是个科幻片。

尤其是结尾，主角因为外星人彼此之间一个互相拥抱就感动的互相拥吻，这实在是太过做作。

好像人类之间从来不拥抱，从来不友好，一直在战争！

这种思想很像咱们某些国人的“外国的屎都是香的”这样的感觉。

只不过电影里的外国人变成了外星人而已。

靠过度鄙视自己，赞美外星生物来宣扬：我们才是怪兽！

这一所谓的深刻主题（说人类是世界最大的祸害这样的言论或是节目已经玩烂了）是否是作为一个科幻片应该主要展现给观众的？

在我看来，这只是用一个所谓的科幻片噱头来进行传教。

很多人说，你看这个片子不应该这么看，要站在编剧的角度看。

面对价值观的QJ，有的人分开双腿逆来顺受，有的人被强行灌输却大呼过瘾，但肯定有这么一群人，会对强行传教一波说：NO！

如果所有的观众都会站在编剧的角度看电影，那世界上一般的烂片都会变成佳作！

作为人类，我们应该痛恨的不是整个人类，那我们和外星人有啥区别？

（有区别，智商的区别，发起疯来连自己都打的智商肯定低）而是个别的不和谐个体。

如果在坐的哪位可以真正鄙视全人类，请先鄙视自己！

[img=1:R]人类，并非因天生而邪恶。

是环境导致了人类的不良行为可[/img]

《怪兽》这部电影有一个科幻的帽子，然而它又绝不同于好莱坞类型化的科幻电影，或者说，这是一部怎么看都不太像科幻电影的科幻电影。

或许科幻，也是一个意外的收获。

《怪兽》这部电影主线很清楚，主人公只有两个，他们的目的只有一个。

女主人公萨曼塔是美国某公司老总的女儿，她在墨西哥被怪兽袭击受伤，男主人公卡特受上级委托，要求把萨曼塔平安送回美国。

然而他们所面临的最大困难就是穿越墨西哥北部与美国交界的“被感染区”。

“被感染区”在影片一开始就有交待，这是一个有外星生物存在的地方，这些外星生物是人类在搜寻外星生命体的过程中带回地球的样本，然而航天飞机却不幸坠毁在墨西哥境内，这种庞大的外星生物就开始在此区域内肆虐了。

主人公本想通过铁路回国，但却不幸迷路；想通过水路回国，又不慎丢失了护照，且难以承担高额的费用。

因而最终只能以女主人公一枚钻戒的代价，换得通过公路穿越“被感染区”的机会。

在经历了旅途的艰险之后，主人公终于回到了美国，男女主人公也因此擦出了爱情的火花。

其实仅看故事脉络，这部电影可以用一句话概括：以科幻为噱头的公路爱情片。

但这部电影却并非如此简单，它的动人之处在于其细节。

本来打工仔与富家女基本上没有什么产生爱情的可能性，并且如果不是因为要护送老总的千金，卡特与萨曼塔也不会有太多交集。

我们可以从细节上看出两位主人公的巨大差异。

卡特是一个很现实的男人，他爱钱、渴望在工作中得到提拔，性格中有一种秉烛夜游的浪荡气息，同时他喜爱摄影，在后面的情节中，我们了解到他还是一个孩子的父亲，虽然孩子只是一次本能冲动后的产物，卡特与孩子的生母仅仅交往了两个月就分手了，但卡特却深爱着他的孩子，并且毫不掩饰他的爱意。

萨曼塔是一个富家小姐，不需要工作就能腰缠万贯，她的生活是奢靡的，但却是无趣的，生活中的一切都是被安排好的，包括她的爱情。

萨曼塔的未婚夫是被她的父亲安排的，虽然影片中没有交待，但我们可以想见，这桩婚事大抵是出于利益考虑。

我甚至认为卡特与萨曼塔的差异是无法调和的，但两个人的爱情却实实在在地发生了。

卡特与萨曼塔的爱情是含蓄的精神之爱，是精神层面上两个人深深的认同。

当他们爬上美国和墨西哥边境上的玛雅金字塔，从远处和外部看美国在边境上高高筑起的隔离墙时，他们才真正意识到，他们一路上所经历的一切根本不可能从记忆中抹去。

同时，他们也深感以一名“他者”的身份再去反观深处其中时经历的种种，在心底会产生一种强烈的虚幻感，甚至有一种足以推翻个人历史的巨大力量。

筑起高墙就可以抵御人类共同的异己力量吗？

筑起高墙不过是闭目塞听、自欺欺人的懦弱，幻境中的安定与幸福是一座空中楼阁，摇摇欲坠，难以长久。

我很难概括卡特与萨曼塔的精神如同具体是什么，但如果我们可以想象这一个场景：我们从我们深信不疑的，甚至津津乐道的事件中抽离出来，以一个旁观者得身份重新审视这件事，我们一定会产生某种复杂的情绪，或是释然，或是幻灭，或是惊觉。

举一个简单的例子，就是我们如果有一天出国，然后在国外再去看我们在国内津津乐道的东西，这时我们的内心一定很有感触。

在影片接近结束的时候，影片又呈现出了另一种发人深省的思考，在卡特与萨曼塔面前，两个巨大的怪兽温柔地唱和着，彼此轻轻地抚摸着，它们的触须并不是人类理解的是杀人的利器，而是它们彼此交流与沟通的柔软心灵。

这个场景给人带来的思考其实更有震撼力：我们是不是把异己力量描绘得太过妖魔化了？

我们是不是在某种集体无意识中伤害了本性非恶的他者？

我们标榜的某种浪漫的理想是不是在现实中太不堪一击了？

这些思考是电影留给观众的深深思索，而且这部电影也因此与传统的好莱坞类型化、意识形态化、商业化气息浓郁的科幻影片区分开来，甚至在我看来，这部影片中，男女主人公的爱情其实是这种思考背后的意外收获。

《怪兽》这部影片的精神内核其实是很文艺的，有一种暖暖的、并不很明了的力量，可意会而不可言传，这是很典型的文艺片的品征，但这种特质又并非被导演发挥得过于晦涩。

虽然在影片的结尾出现了与影片开头类似的情节，士兵又哼着歌准备与怪兽作战，但影片整体的色调还是暖的，甚至有一种中国传统的“乐而不淫，哀而不伤”的审美情趣：主人公带着思考走到了一起，但却并不过度渲染主人公个体的欢乐；人类虽然还有可能继续在幻境中用恶意揣度异己，但毕竟有人已经觉醒，有人开始思考。

电影《怪兽》是一部小成本电影，有资料显示剧组人员、包括两名演 员在内不过5人。

观影过程中我也发现似乎拍摄时连三脚架都没有用，因为画面有一些轻微的晃动，但这种缺憾却从某种程度上讲，加强了观众的现场感和真实感，削弱了观众与科幻题材影片的距离感。

综上而言，小成本电影的优势并非在视觉上给人某种肉体层面的冲击，而是在心灵层面给观众震撼与思索。

《怪兽》其实在我电脑中其实存了很长时间了，我偶然双击，并一口气看完了整部电影，或许于我自己而言，它本身也是一种意外收获吧。

剧透怪兽肆虐，民不聊生的背景下，满大街人心惶惶，亲眼看不到怪兽，却看到像一只只大怪兽一样的坦克、战机肆意漫行。

某知名杂志社社长派遣员工摄影记者(男主)打算把社长的女儿(女主)从有怪兽国带回美国。

不料火车停行掉头，男女主二人不得下车步行，可惜天色已晚，只好找地休息。

好歹有本地居民善良朴实招待愿意留宿一晚。

一早出发搭乘顺风车赶到港口打算乘船。

没想到船票要高达5千美元，而且只能第二天早上乘船，但回国心切不得不买。

波折一路需要放松，男主不是开玩笑似的挑衅，女主微笑以对。

虽然女主已订婚，但感觉并不快乐，得知男主单身打算进一步发展。

昱天打算邀男主一同喝咖啡，却发现男主床上有人，于是嫉妒心上头，撒手冲向港口打算独自离去。

然而事与愿违，男主发现船票护照财物被劫丢失。

最终女主用订婚戒指换来穿越隔离区的通过机会，回程之路一波三折。

途中碰到本打算与他们结伴的一家人遭遇不错，到怪兽袭击，向导全部牺牲，主角在这里过了恐惧的一夜，这是他们第一次亲眼见到怪兽。

第二天步履前行，傍晚打算在加油站小憩，不料晚上怪兽出现，好歹有惊无险，男女主角二人仰望天空，看到竟然感觉有些美丽的怪兽，不自觉地触景伤情，面对此情此景，二人相拥深吻，被沿途赶来营救的巡警打断，全剧终。

本片虽然说的是多爪怪兽，实则说的是大型坦克战机等机械怪兽。

晚上怪兽出没，但平民深居物舍，安静祥和，不会被怪兽造成多大威胁。

白天怪兽藏匿，但坦克怪兽穿街走巷，影响当地人民日常生活，导致他们不得不怨天尤人。

所以罪魁祸首还是人。

很明显导演是想表达对人性、人与自然、人与灾难之间的探讨；但全片故事有些松散，有些零乱，不紧凑，而且导演往往在快到高潮时嘎然而止，令人不快不过结尾比较有寓意，还是值得称赞，如果最后两个主教不是拥吻，而是拥抱，我觉得会更好更有意义。

总的来说，我觉得还是可以一看，导演也是还有潜力的