风语者

风语者——心灵的救赎如果要用一个词来定义这部影片，我觉得“救赎”最为恰当。

无论是战场应激后的自我救赎、或者是对于种族歧视的思想转变，又或者是战场上对于敌对平民的保护，影片宣扬的是一种放下偏见的包容，是对自己的宽容。

从剧情发展的角度来说，电影故事层层铺垫，恩德斯最开始在所罗门群岛上目睹战友阵亡，而后想尽办法离开医院上前线，直到得知任务是保护印第安人时的不满，以及与亚兹初相见时搭档的狼狈，这些情节篇幅不长但足以让人对这个失意的英雄产生强烈的共情，也能理解他内心中驱逐不掉的恐惧与挣扎。

故事的高潮发生在塞班岛上的激战，人性的善良和伟大在战争中被放大。

带有主角光环的美国大兵最终还是牺牲在了战场上，那一刻是对自己的和解，是对曾经的傲慢的补偿，是对本不应承受痛苦的释然。

纳瓦霍人亚兹也明白了真正的责任与使命，那是一种高于个人生命的价值。

影片所传达的反战思想被表达得恰到好处，电影在炮火连天的战场中描绘了一个和平的理想世界。

那是一个超越种族的平等社会，是一个每个人安居乐业的世界。

战场上的青年思念着远方的家人，前线的百姓渴望安稳的生活，大兵因身不由己而不敢直面爱情。

对于普通人来说，参加战争的意义在于让战争早点结束。

无论战后的生活如何，对于重生的向往是支撑着他们走下去的动力。

人生也是如此，在苦难中需要找寻理想的光芒治愈自己的内心。

男主因为之前死去了战友,内心很痛苦,并且战友的死或者间接是因为男主遵从了上司的命令, 真的很难说, 但是在这次的战争中, 男主选择解决那个黄种士兵, 选择遵从自己的内心救下他,而不是上级的命令就是让他们死, 他说不想让任何一个人牺牲💁因为不想在经历死去战友的痛苦，所以不愿意和别人太亲近吧💁这个可以说是太平洋的奇迹的前奏, 讲美国战士这边的情节的, 也是和赛德克人死亡之后的发展, 可以连接在一起的💁感觉先不要去救人、打完再去，这样不会葫芦娃救爷爷，救人效率也高💁自己很多战友死了, 就通过打别人来消气, 理解你的愤怒, 但是不要随便伤害别人💁实力悬殊不要打，免得白白牺牲, 确实是没有必要的牺牲💁其实很多时候是被迫杀人的，因为你不杀他，他就要杀你💁少数习俗真的有点神经兮兮哈哈, 但是也是挺有神秘感仪式感💁有能力的人不容易死,还能苟延残喘一会💁不同文化，有不同经历，所以也有不同特长,尊重每一种人👀哇，AM人对俘虏就很好， 为什么J人还烧杀抢？？

👀在村子里打，不怕伤到自己人吗？

还是怕被出卖？

你打之前问过别人没有？

ps:最近看了很多历史片, 感觉都能连接到一起,也是挺神奇的, 电影看多了, 发现都是有衔接的

我们是朋友永远的朋友不会对自己的朋友开枪，更不会抛下你们留在这里，我们不属于这里的人，荣耀也不属于我们大家，这为什么会打仗呢，我们为了这个国家为了朋友为了家人，可惜的是最后剩下来的人总是寥寥无几，想到战友想到以前曾经经过的青春，对自己的那些过错是否真的已经悔过了吗。

用生命掩护起来别人的生还，也就只能在战争中来看到不同的人对感情的理解了。

虽说如今的世界没有战争了，小部分在战斗可真实的理解到生活中到处都在战斗，去跟各种利益战斗从来都没有懈怠过，过程中遇到的人很多都已消逝，有点沉沦了有的起来了更有甚者从来都没有起来和下去，面对着生命渐渐的消逝想要珍惜那些身边的人，还有曾经在一起奋斗过的人，想起一句话，好朋友见一面少一面。

这真的像你说的如此吗，想象着我们有一天回首的站在以前走过的角落中去想象那些日子多少辛酸苦辣都过来了。

没错你都过来从开始我们都注定了这场旅行，参考着别人眼中的世界，听说着古人留下来的遗迹也想成为他们那样的人。

没有简简单单的事，也不曾出现简简单单的生命，独一无二的生命。

Joe，在一次坚守阵地的战斗中，全部战友们都战死，唯独他负伤存活下来，回到后方后，他感到自责，心里希望战死沙场。

在护士姑娘Rita的帮助下通过测试，得以重返战场。

他接到一个重要任务，保护风语者（密语通讯兵）Ben。

一开始他不想与Ben产生任何纠葛，生怕到了危急关头无法痛下杀手。

后来，在一系列战斗中，彼此产生信赖。

在最后的侦察任务中，遇到敌人，舍命救了Ben，完成了自己的救赎。

尼古拉斯凯奇的演技令人印象深刻，亚当（饰Ben）的表情也很令人喜爱，吴宇森导演一贯的枪林弹雨风格，还有其他人饰演士兵的真实，让这部电影的真实性更加深刻，真实展现了战争的残酷，但人间有情。

《风语者》反映了美日班赛岛大战的残酷场面，讲述了印第安人用自己独特的民族语言作为密码，帮助美军掌握战场先机粉碎日本侵略者的故事。

在美国西部的旷野中，落日的余辉把大地和山峦都涂上了金色，缭绕的云雾中传来一声声苍凉悠远的吟唱，是在用风的语言与神灵对话！

飘扬的星条旗下是印第安人男人微笑的面庞，那个曾经被驱逐被杀戮的民族现在已然融入了这个国家，过往的血海深仇都在时光的轮回里化作了飘散的云烟，昔日的仇敌变作了今天的兄弟，为了保卫这片土地，保护这里的人民，他们在孩子的啼哭与亲友的不舍中毅然决然的奔赴千里之外的战场。

千里之外的战场是什么样呢？

当美丽的黄蝴蝶划过幽暗的水面，人们还未来得及感叹大自然的美好，便被刺目的猩红血液，残破腐败的尸体拉回到残酷的真实人间，连天的炮火中，血肉横飞，惨叫连连，这是一片被死神笼罩的炼狱！

因为要服从命令，就必须坚守沼泽，不能撤退！

眼睁睁的看着同伴们一个个的死去，乔.安德斯在队友临死的咒骂声里崩溃着号叫。

死去的人痛苦的死去了，痛苦只在死亡的一瞬间，活着的人痛苦的活着，痛苦却在每一分每一秒如万蚁噬心浸骨入髓！

这痛苦占据了乔的一切，他陷入了深深的自责与悔恨之中。

一方面作为领队他必须要执行命令，另一方面这个愚蠢的命令让十四名兄弟都死在了沼泽。

他无法接受自己独活的现实，更不能接受自己成为英雄的设定，所以，才会把银星勋章扔进大海，才会宁可作弊也要再次回到战场！

是抱着必死的决心要为兄弟们复仇！

是不堪忍受安逸活着的煎熬必须要在炮火里释放自己的生命！

临行前夜，狂欢的人们跳着欢快的舞步，笛子与口琴在嘈杂的背景里孤独的吟唱，海浪拍打着岸边，夜风轻抚着树梢，美丽的丽塔勇敢的表达出自己得爱意，一切都是那么美好。

要出发了，当所有的新兵都在开心的照相，只有乔冷着脸离去，因为他知道今日笑得多灿烂，未来回忆起来就会多痛苦！

乔此次的任务是要保护新的印第安通讯兵，他们将用自己独有的纳瓦霍语言作为密码在战场上传递信息，只是这保护二字略有些讽刺，因为如果一旦敌军将通讯兵抓获，乔不能将其救出的情况下必须把通讯兵杀死，绝不能让日本人破译这种新的密码。

所以与其说乔的任务是保护通讯兵，不如说是在保护密码。

通讯兵亚齐聪明勇敢善良又可爱，经历了一次次的同生共死的并肩作战，乔慢慢向他打开了自己的心扉，讲述那场惨烈的战斗。

亚齐安慰乔：那不是你的错，你只是奉命行事。

乔释然了吗？

并没有，他只能喃喃的自我麻痹，是的我是一名优秀的陆战队员，可是当他拿着酒瓶踉踉跄跄的走在暗黑夜色下新起的坟茔之中，霎那间心魔再起，耳畔是同伴们一声声急切的呼喊，咒骂，乔痛苦的无以复加，只有跪地哭泣以求的他们的原谅，只能呼喊他们的灵魂来与之会面。

随时可能死去的一群人，却在无比憧憬的畅想着战后的生活。

有人要赚大钱，有人却只想放羊。

当问及亚齐时，他说他想要当教师，想报答这个世界，想教美国历史，想探究曾经的纳瓦霍人究竟经历了什么？

他微笑着诉说，丝毫没有仇恨，并不是亚齐遗忘了历史，而是历史已经是过去，过去错了就正视这错误，不要让错误再犯，而不是把错误导致的仇恨无限延申，生生世世，那样错误只会越来远大。

正如他们在经历的这场战争，希特勒错了，东条英机错了，他们为了自己所谓的荣耀发动战争，而渴望和平的人们又不得不通过这该死的战争来让他们邪恶的计划失败。

当他们进入日本人的营地，士兵都逃跑了只留下一群惊慌失措的妇孺，笛声和口琴声吹奏出悠扬完美的和声，整个营地安静又平和，若不是他们身着军服背着枪，几乎要让人忘了这是在战场。

当乔把止痛药给那个日本小男孩，男孩由衷的说出：谢谢！

叔叔。

这温情的一幕比无数战场惨烈的画面更能打动人心，所有热爱生活的人都不会希望发生战争，所有发动战争的人无论他又什么冠冕堂皇的理由都应该被诅咒唾弃！

普通的日本民众不过是想过平淡又温馨的小日子，但他们却被所谓大东亚共荣粹蒙骗裹挟，不得不卷入其中！

正如五十年轻曾经的仇敌印第安人和白人现在却握手言和并肩作战一样，当战争结束，当纳粹下台，日本人和美国人一样可以做回朋友，而这正是这场战争的意义，以战争的形势来阻止一切战争的发生！

亚齐拥有一颗纯粹炙热的心灵，无论曾遭受过多少不公，眼眸里始终是温情与希望，脸庞上始终是微笑的阳光，不明真相的他无比真诚的邀请乔战争结束后去他的家乡骑马狩猎，无比真诚的谢谢乔对他的保护。

而这些只会让乔的内心更加纠结痛苦，愧对亚齐的信任与感激！

所以他才会一拳捶向画面，去向长官说撂挑子不干，因为他无法想象自己有一天可能会亲手杀死亚齐。

而长官的话再次点明了主题：每一个妈妈的宝贝都不想干，但只要东条英机和希特勒还活着，我们就必须战斗。

因为不是我们不战斗这战争就会停止！

所以，看啊！

哭泣的小女孩刚刚品尝到甜蜜的巧克力，嬉戏的孩童正在顽皮的敲击士兵的钢盔，画面美好的仿佛像是梦境。

然后，毫无预警的炮火袭来，哭泣，尖叫，慌乱、死亡……..那些战争疯子们为了他们的大业与野心丝毫不顾这里有他们的女人和孩子！

是视为敌人的美国军人抱起了小女孩，哪怕牺牲自己的性命也要保护她的安全，这是什么精神？

是跨越国界的人道主义精神，是所有热爱生命热爱和平的人都会选择的结果！

这一刻，所有的观者都会无比憎恨纳粹的邪恶与残暴，无比渴望战争的结束，看到他们的倒台！

乔一定也是这样，所以当看到日本兵抓到怀陶斯的时候，他只有强忍内心的痛苦与折磨扔出手雷，如果不这样，如果让日本人破译了密码，战争将更晚结束，将有更多无辜的人死去！

为此他甘愿亚齐向他开枪，因为这样痛苦的活着并不比死去好受多少。

被怀陶斯的死刺激到的亚齐，在战场上疯了一样的杀敌。

乔制止他：你这样做也不能让你的朋友复活。

亚齐眼含热泪的反问：你知道什么是朋友吗？

乔用实际的行动回答了这个问题，他一把推开亚齐，让敌人的刺刀扎进了自己的身体。

是的，这就是朋友，为了你，我可以付出自己的生命！

身体上的剧痛没能阻止乔微笑的看向亚齐，那笑容仿佛是在说：这样我可以做你的朋友了吗？

当生途渺茫，亚齐勇敢的把枪口转向了自己，他坚定的让乔开枪，无论如何也不能让日本人获取密码。

乔会怎么做？

乔要怎么做？

他望着亚齐坚定的说：不会再有人死去。

死或不死是他能决定的吗？

他不能。

但他知道亚齐不会死在自己的枪下，他要为保护亚齐战斗到最后一刻，他并不是逞匹夫之勇，也不是耍什么个人英雄主义。

当亚齐把枪口转向自己的那一刻，他们两人就已经生死相依了，如果我不能保护你的周全，那么我就先你死去！

终于在临死前，乔向亚齐诉说出他对怀陶斯的愧疚，他向神灵祷告，他们救了更多的人，他的灵魂到了救赎，他安详无悔的死去。

此刻的亚齐泪流满面紧握住乔的双手，相信他已经替怀陶斯原谅了乔，相信怀陶斯那坚毅的眼神仿佛在诉说自己亦会向亚齐一样选择保护密码而不惜牺牲自己的生命！

最后给丽塔的回信乔是什么时候写的呢？

是藏在贴身的地方好好的保存着吗？

是亚齐把它找出来寄给丽塔了吗？

还是把它燃烧在熊熊的火焰里？

他说他永远记得海边的那个晚上，丽塔说有关世界的美丽，说要带他从新认识这个世界的美好，他说他一定会回去……乔的灵魂被亚齐在西部无垠的旷野里祷告祝愿：乔.安德斯一位勇敢的战士，一名优秀的陆战队员，印第安人亚齐的朋友，请你安息！

请你听这风的吟唱！

请你看这云的飘荡！

你可知道战争结束了，世界和平了！

愿你的灵魂保佑这世上再也没有战争！

祝愿这世界永远和平安宁！

影片显然有辱片名。

论风语者，应该是ben为理所当然的主角。

结果却是作为护卫的enders抢了风头。

大幅的宣传海报上，也是一个nicolas cage伟岸的身影。

实在名不符实。

影片充满意识形态色彩。

enders为了ben而牺牲了自己，有论者认为是白人对美国印第安人的一种偿债。

两位纳瓦霍人在片中也代表了两种民族态度。

一种自卑但暗里不服气，一种乐观自信迎面而上。

ben的态度显然是受到白人欢迎，也是影片作者所认同的。

从这个意义上说，此片不适合给吴宇森导演，他毕竟不是美国人，没有深切体会过美国种族的深刻矛盾，因此无法用更巧妙的手法表现意识形态，显得过于直白的流露出过于浓重的意识形态企图。

这种情况，就如我们看样板戏，简单的高大全式人物塑造方式显然不为人们喜爱和欢迎。

难怪这部片子的票房遭到惨败，被称为吴宇森的滑铁卢之作

2002年上映的电影《风语者》由香港著名导演吴宇森执导，尼古拉斯·凯奇、亚当·比奇等主演，是一部以第二次世界大战太平洋战争为背景的动作/历史/战争片。

影片通过美军与纳瓦霍族“风语者”的合作，揭示了战争中的残酷、牺牲与人性抉择，给观众带来了深刻的启示。

一、战争背景与“风语者”的诞生影片开篇，美军在太平洋战场上屡遭日军密电码破译的困扰，战场形势极为不利。

为了扭转战局，美军决定征召纳瓦霍族人作为译电员，利用他们独特的语言编写密码，这种语言没有文字，外人难以破译。

于是，29名纳瓦霍青年被征召入伍，成为美军的重要秘密武器，人称“风语者”。

这一设定不仅为影片后续情节的发展埋下了伏笔，也凸显了战争的复杂性和残酷性。

纳瓦霍族人在战争中扮演了至关重要的角色，他们不仅是译电员，更是美军胜利的关键。

然而，这种角色也让他们成为了日军追捕的目标，面临极大的生命危险。

二、军官乔与风语者本·亚兹的深厚友谊尼古拉斯·凯奇饰演的军官乔·安德森，被派去保护纳瓦霍士兵本·亚兹（亚当·比奇饰）。

在战争的残酷环境中，两人从最初的陌生和冲突，逐渐建立起深厚的友谊。

乔不仅保护着本·亚兹的人身安全，更在精神上给予了他巨大的支持。

这种友谊的刻画，为影片增添了不少温情元素，也让观众在战争的残酷中看到了一丝人性的温暖。

然而，这种友谊在战争的残酷面前，也面临着巨大的考验。

当本·亚兹面临被俘的危险时，乔是否应该履行军人的职责，杀死他以保证密码不外泄，成为影片的一个重要转折点。

三、塞班岛战役的残酷与抉择影片的高潮部分，聚焦于塞班岛战役。

在这场战役中，美军与日军展开了激烈的战斗，双方都付出了巨大的牺牲。

乔和本·亚兹也在这场战役中，经历了生死考验。

在一次战斗中，本·亚兹被日军包围，面临被俘的危险。

乔在此时面临了一个痛苦的抉择：是保护自己的战友，还是履行军人的职责，杀死他以保证密码不外泄。

最终，乔选择了后者，但他也为此付出了巨大的代价。

在影片的结尾，乔为了保护本·亚兹和美军的安全，英勇牺牲。

这一情节不仅展现了战争的残酷性，也凸显了人性在战争中的复杂性和矛盾性。

乔的选择虽然残酷，但却是对军人职责的坚守和对国家利益的维护。

这种抉择让观众在感动之余，也陷入了深深的思考。

四、影片的深刻启示《风语者》通过战争与牺牲的叙事，给观众带来了深刻的启示。

首先，影片揭示了战争的残酷性和无情性。

在战争中，生命变得极其脆弱，人性的光辉往往被战争的阴霾所掩盖。

然而，正是在这种环境下，人们才更加珍惜生命，更加懂得和平的珍贵。

其次，影片通过乔和本·亚兹的友谊，展现了人性中的善良和温暖。

在战争的残酷中，这种友谊如同一束光，照亮了人们的心灵。

它让观众看到，即使在战争中，人性中的美好和善良也不会完全消失。

然而，影片也揭示了人性中的矛盾和复杂性。

乔的选择虽然是对军人职责的坚守，但也让他陷入了深深的痛苦和自责。

这种矛盾性让观众在感动之余，也陷入了对人性的深刻思考。

不足之处：，影片在叙事逻辑上存在一些漏洞。

例如，在塞班岛战役中，乔和本·亚兹的遭遇和抉择虽然感人，但情节的发展却显得有些突兀和牵强。

这种叙事上的不足，影响了影片的整体效果。

综上，《风语者》是一部以战争与牺牲为背景的深刻叙事影片。

它通过乔和本·亚兹的友谊和抉择，展现了战争的残酷性和人性中的善良与温暖。

结尾，乔的牺牲让观众在感动之余，也陷入了深深的思考。

战争虽然残酷，但和平的珍贵却更加值得我们珍惜。

——摘自公众号“公务员树洞”

虽然只有片头表现出明显的吴式暴力美学,但是在探讨少数族群与白人的感情处理上,还是有独到的导演观点.

大家都说吴导滑铁卢之作什么的，可我觉得还好，没记错是在初中吧，有幸第一次在中央六台看过此片，当时精神匮乏的我把此片归入个人经典百大电影名录难以自拔。

故无论舆论如何，票房如何，哪家公司破产均与我无关。

只有一句，这是好片。

理由有三：1.战争场面达到好莱坞工业平均水准，枪炮烟火以及音效水平不差。

2.叙事逻辑有鼻子有眼，剧情相当引人入胜。

3.凯奇以及其他演员超自然演技，看得很舒服。

角色阵亡时让人深感心痛，泪如泉涌。

以上，所以请各位豆油手下留情，不要不懂装懂非要跟节奏说这部电影差了。

战争片豆瓣7.6的评分足以证明此片在大部分人群中还是接受的。

第一次看时，还是中学时代，当时只是下意识将这部片和拯救大兵比，质感平庸。

现在再次回看时，评价是3.5分的烂俗作品，已经不能用平庸比喻。

滥用升格、滥用黑场叠化。

泛滥而毫无作用的BGM，此起彼伏，仿佛不能让画面太安静（香港电影早期的舞台剧粤剧影响背景下，有很长一段时间，都是这么做电影）。

摄影简直和现在用单手稳定器拍抖音的一样，拉风箱现象太多，位置关系跳跃。。。。

大段大段的内心价值观，都靠台词之间说出来。

片中每一次慢动作镜头，都是种折磨，仿佛导演跳出来：“看，多酷”。

这不符合人类的视听观感。

只有极少情况下应该用升格。

暴露导演low B，缺少系统的电影制作工艺知识体系的几大法宝：升格、黑场叠化、不符合情节的音乐、爆炸、没有价值观铺垫的撕逼。

这部片子里几乎到处都是，有一种现代俄罗斯主旋律二战反法西斯电影的既视感，动不动就来个慢动作。

另外，作为一部军事题材，道具的细节有一定的亮点。

难得一见的带刺刀的96轻机枪、掷弹筒。

可是呈现出来的爆炸却太浮夸，一颗掷弹筒的榴弹最多40-80mm左右，顶天一枚迫击炮弹的爆炸力。

而且由于没有瞄具，命中精度不稳定。

在片中，一枚掷弹筒的爆炸，火光冲天，简直和150mm重炮的爆炸范围一样。

说这么多，就是因为，这些都是国产电视剧中才用的低端表现。

为了“舞台效果”而爆炸。

《拯救大兵》《兄弟连》《硫磺岛家书》，可以作为参考。

战争题材电影，如果想表达历史观，都应该以现实主义为前提。

剧作方面的漏洞就太多了，随地都是，就不想分析了。

糟心糟心的摄影，大量的zoom，流淌这浓郁的80年代港产片的质感，粗糙，粗粝，缺少基础的电影知识和文化修养太难受了，感觉简直看了一部网大