之前转发微博中了电影《有一个地方只有我们知道》的首映电影票,感觉电影非常不错写一下影评。
去年知道这部电影是因为徐静蕾说电影的思路来源于somewhere only we know。
以前我看实习医生格蕾S1E02的结尾就唱起了这首歌,那时搜了一下live版,被全场大合唱震撼…遗憾的是这部电影并没有把这首歌作为插曲,但里面的歌曲还是挺符合电影的主题和意境。
编剧王朔是不可多得的才子,冯小刚姜文张国立都用过他的剧本,看过他写的《致女儿书》,文字优美细腻…电影讲述三代人的爱情故事,时空来回交换,无论是等待,背叛还是惶恐不安,爱情都不是提前准备好的。
电影全程在布拉格拍摄,曾经周杰伦和蔡依林在布拉格广场吟唱的画面太美我不敢看,而今各自幸福各自安好…吸血鬼起源布拉格,给这个东欧小镇带来了很多的神秘,发生在这里的故事大概都是很奇妙的。
电影画面很唯美,除了演员颜值高,布拉格景色优美,还归功于著名光影大师李屏宾的掌镜,曾获得各项大奖的李大师镜下的爱情,也为电影加分了不少。
男主彭泽阳家庭背景很复杂,有一个抑郁症的母亲,还是一个单亲父亲,有一个女儿,超级可爱的混血儿萝莉,他的演技是可圈可点的,眼神很到位,有点小幽默,和女主角金天的对手戏也很不错;女主角演技也好好,遭遇失恋和奶奶去世,然后到布拉格遇见男主,一场浪漫的邂逅。
徐静蕾和外国大胡子是二战那一代的人,他们的结局就比较遗憾,但这是最感动的镜头,现场好多人哭成狗。
也许真的有人愿意在某个只有你们知道的地方,一直等着你。
自从那晚我发了朋友圈之后就不断有人叫我讲讲剧情,但又不让我透露太多。
电影值得推荐去看,珍惜爱感谢爱。
看这部电影多半是因为吴亦凡(好吧我看脸)。
结果看了15分钟左右就看不下去了,想着枉费我来看电影,硬是看完了了。
出影院就跟基友疯狂吐槽,我还狂言3分不会再多的。
本来想来豆瓣看看专业级嘲讽,结果6.8评分我也是真真醉了!
一堆满分影评让我几度以为是自己的审美出了问题!
不过看了下具体的评论分布,还好,还有五分之一的同胞跟我一样是1星阵营!
以下几点,十足证明这是一部烂的不能再烂的片。
(当然仅个人观点,有片面,有偏激,当然如果有没提到的烂点,也请广大各位补充)1.剧情苍白。
相信我,简介不是简介,就是妥妥的全部剧情。
就像一棵树只有主干没有枝杈。
(关键这个主干还发育不良)泪点十分牵强。
说是讲两代人的爱情故事,两者之间的切换十分尴尬,也没有主次。
2.蹩脚的英文。
天啊!!
听王丽坤根徐静蕾讲英文,我真的是整个人都不好了!
简直就是英语课举手朗读课文的范本!
根本没有感情好吗!
黄立行和吴亦凡英文讲的很好,却不给发挥的空间。
3.bug。
戈登(就是徐静蕾的男友)给徐静蕾留了封信,说是捷文,传到王丽坤手里,王丽坤让吴亦凡给念,结果切到戈登自述的时候就变成了英文。
4.配乐。
看的时候,总是觉得又有奇怪的BGM混进来了!
还没有哪部电影的配乐让人觉得秒秒出戏的。
忽略画面的话,我有一种在恐怖,战争,葬礼,英国宫廷等等之间来回切换的赶脚。
其实还不就是恋爱和失恋那点事!
且形容为雷声大雨点小吧。
5.中英字幕。
这个是基友发现的。
差不多到片尾吧,有句台词是“也许XX城会被重建”,但英文字幕却是“this city might be gone”。
莫非是给初中生做翻译改错的么。
以上。
因为看的也不够认真,所以评的也比较单薄。
如果说我因为5星太多刻意评的1星我也承认,没有那么多高评分的话,我也许会给2星。
一个人的夜晚,漫天飞雪,从影院出来,竟没被严寒侵袭,周身都被温暖的爱意笼罩。
是爱人的关怀?
哦,不,是一部电影的感动。
男主角吴亦凡演的不错,尤其是他的眼睛,就像导演徐静蕾说的那样,他的眼神很有戏。
这个身高187,拥有雕刻版360度无死角的美颜的大男孩,用作品证明了自己的不一般。
整个电影看下去,发现,他真的不一般。
单身好久了,今年的情人节注定又要一个人度过了,本来很惬意,但却被这个故事悄悄的拨动了心弦。
整部电影,泪点与笑点齐飞,高潮迭起,最终,都归结为深深的爱。
啊!
好美的爱,好美的故事,怎么办,这一刻,想恋爱了;想和未来的他一起去寻找只有我们知道的地方。
2.10,不要错过爱!
就在中午,同事拉我去看了这场电影,因为一个人也无所事事,于是应了下来。
按理说平时的我对这样的片子实在不感兴趣,充满文艺气息并且长得不想看的片名,一个出名已经多年的才女导演,几个新鲜的面孔。
如果说看之前对这部片子有什么期待,那就是王朔,我倒是想看看这么一个披着文化外衣的“痞子流氓”怎么写出这么一个文艺爱情片来。
但看完以后发现给我惊喜的,反而是几个年轻稚嫩的主演和片子里传达出的爱情观。
说到王朔,这部片子里王朔的风格反而并不明显,更多的是一种女性的细腻和温和,也许是因为有徐静蕾在把控整个影片的走向,所以在寒冷的天气里给了我这个刚经历情伤的人一丝慰藉。
但从台词中还是可以感受到王朔的“俏皮”,这个“老痞子”写起情话来倒是句句动人,让人猝不及防就暖到心窝子里。
徐静蕾之前的片子,总是给人一种无病呻吟的空洞感,懂的人觉得好,不懂的人觉得无法入眼,这一部却有些不同。
在这个充斥着“速食爱情”的信息高速化时代,让我们等一个人十几年,你等吗?
我想大半数的答案是否定的。
我们再也没有耐心守护一份简单的感情,我们匆匆地行走在钢筋丛林,匆匆把心递给一个人,然后不管不顾。
碎了?
那就再匆匆走开,寻找下一段。
人们总是觉得爱情能够天长地久,但却忘了这需要每个人付出小心翼翼又真诚的守护。
刚失恋的我谈着这些倒是没什么资格,却也感同身受。
至少这部片子能让我相信,不管哪一个年代,都会有真实又简单的爱情存在,也许只需要我们放下匆匆的脚步,细心地捧着对方一颗诚挚的心。
片中年轻一代的男女双方都有过犹豫和迟疑,他们不知道该不该相信这么一份由不靠谱的一夜情得来的爱情,也不敢押上自己的全部真心,可最后他们意识到,在这个年代,我们也可以勇敢地去爱,也可以全力以赴去捍卫自己心里的那个地方。
说到爱情观我竟然说了这么多,果然是失恋了终于有地方吐苦水儿了。
下面就说说给我惊喜的几个年轻主演吧。
这几张面孔除了一直有素颜美女之名的王丽坤,其他几个都陌生又熟悉。
几张年轻的面孔都不带什么脂粉气,让人看着挺舒服。
王丽坤就不说了,之前看其他电影她的演技也挺不错,就是被洗脑一样一直回放ex的话让人觉得很无语。
看完之后同事告诉我,男主演吴亦凡是第一次演戏,我着实有些惊讶。
作为一个新人,去演绎一个并不简单反而承担了很多责任的成熟男人,父母离异母亲患了狂躁症,并且是一个未婚奶爸,能把这么一个复杂的角色表现得自然又有说服力,也算出乎我的意料,有时候一个微表情传达出来的信息颇让人动容,在片中和小女儿的互动会让每个人都产生要一个小孩儿的冲动。
再说另一对,相比这一对的深情和纠缠,另一对显得更活泼,女生可爱男生可靠。
姗姗的笑容本身就充满感染力,扑面而来都是青春的美好。
没想到看了一部爱情片竟然写了这么长的影评,我也是感触良多。
但最后了不得不吐槽一下徐静蕾生硬的英语口语,每次她说英语我都要出戏也是很不容易。
最最后要说的是,李屏宾镜头下的事物实在太美了,每一帧都充满了布拉格的浪漫,让人不禁会相信,这里总是能找到最真的爱情和最适合的人,有一段最美的邂逅。
在寒冬里,看了这么一部电影,也不枉我一个刚失恋的人被拉去看一部据说情人节一定要看的片子。
你还记得吗?
我们都曾经向往过这么一份爱情,在那个只有我们知道的地方。
一路从电视剧到大屏幕,从女演员到女导演,老徐的道路上有一个不变的主题——爱情。
那么作为一个资深独身女文青,她对爱有着怎样的期待呢?
从这一部电影中可见一斑。
虽然这并不是老徐第一部导演的电影,但却是体现她爱情观最多最全面的电影。
站在人生的中间阶段,她可以回顾过往的轻盈青春,也可以展望浑厚未来,在这个难得的时段,她用电影表达出自己的爱的看法。
所以,片中所有的爱情几乎都是老徐她的代言人,为她表达着自己对爱的理解。
女主角金天,是她的青春代言。
或许我们可以找出她身上有深深的“文慧”的痕迹。
老徐毕竟这个年龄了,聪明如她怎会像某些演员一样装嫩继续在大屏幕上扮作声嘶力竭的小女生?
所以,金天成为了她青春年华的替身。
虽然她的第一部戏并不是《将爱情进行到底》但从她将这部电视剧翻拍成电影,可见它对她的影响之大。
文慧这个形象几乎可以看做是青年老徐的本色出演。
她面临的是一个看似并没有未来的爱情,但是爱情讲究的不就是当下吗?
当最真的感情燃烧起最炽热的火焰,双方义无反顾的投入其中,享受其中的一分一秒的热切与激情。
而这或许也是当下青年男女的爱情观吧。
然而,在影片结尾处,却提出一个关于未来与责任的考量,这或许也是所有青年恋人所面临的问题。
老徐本色出演的兰心的这段爱恋可以说是她向往的模式——柏拉图式的爱恋。
兰心和诺瓦克的爱情满足一个文艺女青年对爱恋的所有期待。
让我们看看这份爱恋都满足了哪些因素:英雄救美。
诺瓦克在兰心深陷困境的时候帮助了她。
女孩子都对英雄有着难以抗拒的招架能力。
在困顿时的一双援手无疑时令人感激的,而且这种帮助没有任何附加条件,纯粹的善意更让人心生好感。
专情。
专情这一点绝对是任何女人喜欢男人的因素,而且是必杀技。
就算不对自己专情,对他人专情也是一样的。
最好的例子就是杨过。
在他专情于小龙女的时候,不知道有多少个好女孩对他一往情深。
这种动心,有尊重、有向往、有甜蜜、也由于痛苦。
在诺瓦克对着妻子的照片念念不忘的时候,兰心便开始对这个忧郁深沉的大叔产生了好感。
浪漫与关怀。
每个女人都有幻想自己成为公主,白马王子如何精心呵护自己。
在这一点上,诺瓦克的浪漫和无微不至的确非常到位。
从近似MV的几个片段中,可以看到,两个人跳舞、野餐、骑马,以及他所赠送的那条水晶披肩无一不是真爱的最好表达与流露。
责任感。
虽然诺瓦克最后没有和兰心在一起,但是他的理由却让人毋庸置疑。
如果当他得知自己妻子在世却仅仅将她托付给疗养院,也不失为一个好的解决方法。
然而,是什么让兰心一直终身未嫁,其中之一便是看中了诺瓦克的这份责任感——他没有因为妻子的病痛和自己的新恋远走,而是担下了这份责任,继续做一个负责的丈夫。
虽然这份责任给予的是另外一个女人,但也足以令人敬佩。
承诺与等待。
满足了以上条件的这样一个男人,在妻子去世之后,依然因为一份曾经拥有的爱情坚守了四十多年,而且每一天都在他们相约的地方守候,这是极大的毅力。
而这这份相守并非现代人脑海中的,由开篇泽阳道出的那种“结了婚的等待”,而是真的将自己的身心奉献给了一个遥远的未知却同时也是一个近在咫尺的坚定。
而与此相呼应的,是兰心在自己祖国同样未婚的相守。
如此,这两个人才会成全一份纯洁又伟大的爱恋。
爱的唯一性。
对于真爱的唯一性,女人要比男人更容易相信。
对于那个Mr.Right,太多的文艺女青年给予了极大地期望。
在她们心中,真爱只有一次,而且曾经拥有是那么的美好。
所以,当兰心回国之后,当她收到了诺瓦克的信却并没有回到布拉格的那尊雕像延续曾经的爱恋时,我想她心中应该是有一种不忍破坏曾经美好的执念。
就让记忆中的那份最纯粹的美在心中永存。
同样,因为有了那样一个他,她的终身未嫁对自己来说才更有意义。
老徐在描绘这样一对爱恋的时候几乎将自己所有的对爱的美好放在其中,而其中一个男性全心投入、失声痛哭、捶胸顿足、默默相守也极大地满足了一个女人的虚荣心。
或许有人会奇怪于金天与前男友分手这条线并不具有逻辑性也没有交代清楚,这是因为老徐仅仅想通过这样一个“结果”来表达自己的另一个爱情观:深深地爱恋过后不是互相伤害和相互憎恨,而是彼此成为朋友。
她借着“奶奶”的一封信来表达这样的一种情感观。
一对爱侣,曾经死心塌地的爱恋过,真诚以待,或许因为性格不合,或许因为其他原因无法在一起。
无论这伤口有多深,如果不原谅,或者说不宽容,那么世界上只会多了一个怨恨者或者陌生人,曾经的情感都成为付之东流的白开水。
所以,如果爱过,在分手之后,虽然不能很有风度的一笑泯恩仇,至少过了一段时间还将对方视为朋友,如此才是更为宽容的情感处理方式。
毕竟,他/她曾经在你的生活中扮演了及其重要的角色,他/她和你的回忆已经成为不可磨灭的溶于你身体的和记忆的一部分。
最后说回到她对于青年男女主角爱情的看法上。
在看不到未来,无法保障未来的时候,两个人应该如何面对这份爱情?
这当然不是一个对字或者错字可以完全概括的。
人们常说爱很简单,相处却太难。
因为爱是单纯的,自然不用顾虑那么多,而相处的时候有环境、回忆、他人夹杂其间。
所以面临这样的问题时,老徐又是什么样的看法呢?
似乎和所有女人一样,她要的是男人的态度。
曾经有一个结论是,女人无论在和你讨论或者吵什么,男人锁定的是事件本身,而女人在意的核心是态度问题。
男人的承诺,聪明的女人或许并不相信,她信的是这一刻你对两人之间的感情的认同和努力。
所以,你可以没钱,可以不确定,可以没有把握,但是如果你真真正正的在为这不确定的未来做着百分之百的努力,并且希望两个人一起努力的时候,so,you got it!
回首曾经,或许你会发现自己曾经相信的事情在慢慢减少,很多信仰都在渐渐崩塌。
然而,随着年龄的增长,老徐的浪漫并没有褪色,她对爱的执着和梦幻依旧。
她自有一份自己的坚守,从而茕茕孑立,不达自己的标准,誓不罢休。
虽然这可能是一条与众人并不相同的路,但却依然甘之如饴。
看完电影的时候,这个城市冬日的风一如既往的寒凉。
从影院出来的时候,还能够想起影片里那些青春肆意或忧伤的画面。
我对陈先生说,这部影片尚在开拍阶段便想着要来看,那时想,即使只是一个人,也会走进影院。
只是没有料到,影片上映的时候,我已经遇到一个人,可以陪我看那些爱过、爱着的痕迹。
这无疑,让我在观看影片的过程中更有感触。
故事发生在布拉格,那个令人向往的异国城市,红屋顶之城,伏尔塔瓦河蜿蜒流过,把城市分为两半。
在此之前,布拉格于我,是一幅美丽的风景画,是米兰·昆德拉笔下那个遭遇爱情的城市,是蔡依林歌曲中黄昏里许愿的城市,尽管,这座城市并没有蔡依林所唱的许愿池,却也足够回忆,足够将这座城市与爱情、与浪漫连接在一起。
这本来,便是一个属于爱的城市。
两段爱情,一段发生在战火纷飞的年代,那段爱情里,看不见战争的场面,而战争带来的恐惧和不安却如影随形,是诺瓦克死里逃生的地方,是诺瓦克妻儿下落不明的地方。
战争年代的相遇,两个心有疤痕的人相遇,相爱,决意相守,却不得不分离。
如此,用余生的几十年来怀念。
年轻一辈的相遇,带着荷尔蒙的躁动因子,两个人走过城市的角落,寻找属于过去时光的那段爱情,也在寻觅的过程中明悉自己的爱情有可能遭遇的窘境。
泽阳上有老下有小,金天可能要回国,他想着的,是不能拖累金天,希望金天能够有更好的生活。
爱一个人,学会了克制,不过是想让她更好。
两段爱情,可能在任何一个镜头里穿插进去。
陈先生说看不懂,稍显混乱。
我告诉他,这样的手法在电影或者小说里经常会采用,当做两段故事来看就好,只是需要在恰当的时机将情节连贯起来。
后来陈先生问,是泽阳先动了情,还是金天先动了情。
我说应该是泽阳,随即又说谁先动了情,似乎在这段爱情里显得薄弱些,重要的,是两个人都动了情。
而他们的爱情,似乎发展的太快,却让我觉得理所当然。
很多时候,爱情的萌动都在刹那之间,并不能纠结于相遇的长短。
一见钟情的爱情在这个世间是存在的,我在年少的时候曾遭遇过,所以对他们之间爱情袭来的速度,很愉悦地接受了。
曾看过有人说,泽阳与金天都是经历过感情或感情受伤的人,如何还能这样奋不顾身、义无反顾的爱。
这个时候我想起陈先生说,因为经历过,内心会惧怕那样突如其来的爱情,不是不爱,而是不敢爱。
而我曾经也以为,再也不会那样奋不顾身的爱了。
却还是在爱情来临的那一刻变得奋不顾身起来。
爱情本来就是不能控制的事物,突如其来,奋不顾身,本身便是爱情的魅力所在。
如果不能在一段感情里倾尽全力,如何,才能闻者伤心见者落泪。
泽阳和金天,不过是在爱情里狭路相逢。
他们要做的,只是忠于本心而已。
而对影片的拍摄手法、剪辑、演员的演技,媒体和网友、观众都纷纷议论。
于我而言,吴亦凡的演技确实比想象中更好,虽然在一些情节里处理的略显僵硬,但作为荧屏首秀,确实比预想中好许多。
泽阳的人设太复杂,儿子,父亲,而其实他只是一个还在懵懂年纪的青年,处于父亲与儿子之间,只是现实,让他过早地承担了父亲和儿子的责任与角色。
记得两个情节,一是初相遇后的第二天清晨,他送金天回住所,金天下车的时候,他眼睛里隐隐有光在闪烁,戏谑,躁动。
二是庄园婚礼里的相遇,拉着琴的他挑眉,充满了挑衅和挑逗的意味。
导演徐静蕾说,他的眼神里有戏。
果然。
而王丽坤、徐静蕾,以及诺瓦克的扮演者,都在尽力将那段故事叙述出来。
而张超和热依扎,戏份比想象中要少,却是很幸福活宝的一对。
以及精神出现问题的泽阳妈妈,也是为爱、为家、为亲情所伤的女人。
幼小可爱的妮妮,看似充满活力,却在幼小的年龄里过早地承担了一些伤痛,也见证了大人世界的复杂。
摄影师李屏宾,在此之前我并未曾关注过他,应该说是几乎从未曾关注过任何影片的摄影,而在查阅他的资料的时候,却着实被吓了一跳。
童年往事、恋恋风尘、悲情城市、半生缘、千禧曼波、最好的时光,以及我最爱的电影花样年华都出自他的手,及至这次的有一个地方只有我们知道,才知道这位俨然已是大师级别的摄影师。
逆光里两个人的身影,面容昏黄的光线,夜晚的灯光,还有城市里的阳光,泽阳背着琴转身的背影,这一切都太美。
影片的容量太大,只是不能都放进去,想起剪辑的时候徐静蕾说有太多情节想加进去,却被影片时长所限,于是影片的一部分,出现了短暂却美好的画面,如同PPT般一闪而过,虽然短暂,却也体现了他们相爱的美好时光。
结局泽阳和金天的那段戏,所说的并非是天长地久的山盟海誓,不过是日常的话语,然那些话语,却让人觉到爱情的细水长流。
想起杜拉斯说:“爱之于我,不是肌肤之亲,不是一蔬一饭,它是一种不死的欲望,是疲惫生活中的英雄梦想”。
对于泽阳,对于金天,对于相信爱的那些人,有梦想,有爱情的希望,一切便都有可能。
有一个地方,只有我们知道。
关于爱,关于梦想。
说说看有一个地方只有我们知道成都点影的观后感吧。
看完后心情挺复杂的,还是能让人有很多感触让人深思的电影。
我属于泪点很高,特别是对于看爱情片,很少会落泪。
电影中有一个场景眼泪就自己掉下来了,我旁边的妹子至少有两个场景都哭了,甚至有一个场景都哭抽了。。。
个人觉得这个片子偏文艺片多一点。
这也是片子值得推荐的原因,现在是商业片的天下,尤其是爱情片,很少会有导演认真拍有情怀的电。
通常是一些小打小闹,疼痛青春,哭过笑过,等看完了回想起来,呀,不就是青春小说里面的桥段吗?
有一个地方绝对属于看完了会让人想去思考的电影,真的就是每个人看完也许会不自觉想起自己内心的一个地方,每个人的也都不一样。
个人觉得年长一些的看这个电影可能会更有感触,年纪很小的小女孩的话,记得多刷几遍电影!
吴亦凡在里面真的,颜值高!
性格讨喜!
有才!
暴发户!
很招女孩子喜欢的。
再说说电影里面的演员吧。
我是14年11月才关注吴亦凡的,是的,很没出息地被他的颜秒了,看完电影之后,只想感叹,不娶我为何要耽误我T—T对于凡先生剧中的演技表现,确实有惊喜!
但也因为第一次拍戏,特别是作为比较复杂的男主角,还是有进步的空间的。
剧中他和王丽坤的爱情,不知为何,我感觉cp感很弱!
可能是年龄差距有点大,也有可能老徐想表达得太多了,以至于感觉他们故事有点乱有点散,我甚至觉得张超那对感觉都要好好多。
对于王丽坤,她拍商业片可以,却不太适合拍文艺片,她的演技确实到不了那个程度,她属于那种可能会有丰富的表情,但是没有灵魂,就是代入感很弱,就像看完电影,我能记住老徐在里面的情绪,却真的想不起来王丽坤的。
最明显的一段,和黄立行的那段对手戏,我记住的全是黄立行,不要黄一出来大家就笑,那一段还是挺感人的。
个人觉得她作为串起整个电影主线的女主角确实表现得有点弱。
张超和热依扎就不说了,表示很自然,但是镜头不多。
说说老徐的那段爱情吧,说实话这段拍得很好。
内容也比较完整,很感人,让人深思和回味!
老徐果然还是文青。
这段故事拍得估计大家都落泪了(如果你在用心看电影的话)可能也夹杂着老徐自己的爱情观吧,纯粹理想的。
在看过太多被消费的青春疼痛爱情小说式电影之后,完整得美好的爱情其实才是人们更向往的。
看完电影后,自己一直在想,对的人,能在一起,你喜欢他他也刚好喜欢你,其实就是爱情里面最幸福的了。
老徐的演技,不愧是混了影视圈十几年的大花旦了。
不用靠非常丰富的面部表情,就能将你带入她的情绪。
戈登演得真是超赞!
好几段情绪都被他秒了。
特别是最后!
我一个如此冷血的人都落泪了T-T最后说说吴亦凡的妈妈丛珊,老戏骨!!!
我觉得是剧中表现最好的,太喜欢了。
想和观影的粉丝说,确实,吴亦凡在里面的镜头在老徐这个亲妈粉的偏爱下,真的帅得人神共愤!
妮妮们光是欣赏颜是值得去电影院多刷几遍电影的。
但是一定要记得留一次静静地抛开外在因素好好地感受电影,因为它确实还是一部有内容的电影。
作为一个学建筑的孩纸,力荐这部电影还有一个很重要的原因,在镜头下,把一个被完整保留整个古城的欧洲城市拍得太美了。
电影中穿插了不少古城的航拍镜头,包括古城的肌理、查理大桥、还有那个雕像等等,个人觉得这些镜头是神来之笔,经历过过去同时还一直与现在相伴,这些建筑是永恒的,那么爱情其实也是永恒的,不论是奶奶那一辈的,还是现在,唯一的真爱一直都在。
有一个地方只有我们知道,那个地方,我终于知道了。
剧情是简单的,就是一个被王八蛋抛弃的王八走到了一个新的城市叫布拉格碰到了会做鸡蛋的绿豆。
刚刚好的不是鸡蛋,而是这个人很完美很帅很梦幻,大提琴 钢琴算什么,会唱歌算什么,现在流行的是鸡汤男,此男看起来冷冷的,实际上会看穿人心还会说一嘴好鸡汤。
所以男女主就这么一眼万年,对上眼了,人群中我多看了你一眼,嘿,长得真对得起布拉格的机票,其实这部分到有点像港片时代的爱情电影,上手快,上嘴快,上(此处省略一万字)。。。。
老一代的爱情是简单的,一场跨国恋,当老年的约瑟夫还是囧瑟夫出现在女主面前时,我确实是差点泪崩,点在于其实那张已经老去的脸就是对时间对爱情最好的证明,虽然它简单却深刻,但是这部分就应该到这里为止,深刻其实并不需要解释,点缀太多就变得矫情,约瑟夫穿着睡衣跑出来要回头的那一刻,我以为会出现一张法鲨的脸。。。。
高潮冲突也是简单的,孩子的妈妈虽然没有狗血的回来说I still need you,王八蛋也没搞个绝症说自己爱的还是“昨天”,仅仅就是爱与责任能否共存,我负责赚钱养家,你负责貌美如花。
其实我宁愿相信这个故事只是他们绳命中的一部分,因为它太短,这是很多爱情电影的通病,也许爱情这个主题本来就是2个小时无法说清的,毕竟生活中我们坐不上一个叫泰坦尼克的船,我们也没有真的活在战争年代,我们生活的爱情就是豆浆油条,就是柴米油盐酱醋茶,就是你来奶孩子我来洗介子。。。
相信爱情不应该要靠老一辈的信念,相信爱情要靠两个人的相处和努力。
电影最后说,拥抱身边的人,而我在想,怎么样才能被黄立行踹了被吴亦凡接着== 别想了,去哪儿都不会碰到黄立行或者吴亦凡,只能碰到送红绳的骗你个故事还得管你多要几倍钱。
上一次记忆深刻的国产爱情电影也是国外环游记,很喜欢那部电影,但是两个人加一起岁数翻倍不说,最后还搞了个家有儿女系列。
其实剧情啊 人物形象啊都可以简单,看个电影没必要把自己搞得跟打仗一样。
而且爱情电影啊 还得是看人的,就那腿,锯一半在那儿谈情说爱,早就愤而离场了,“票价一半你干吗” ???!!!
那不是爱情电影,那特么是励志教育片。
发生在世界浪漫之都布拉格的横跨横跨两代人的爱情故事,讲述了两对男女不同时空的爱情。
遭遇未婚夫背叛、相依为命的奶奶又去世之后,金天决定抛开过去,重新面对未来,她来到奶奶曾经生活的地方布拉格,追寻奶奶的爱情回忆。
在这里遇见了彭泽阳,彭泽阳是一个大提琴手,两人相遇并且相爱,一同追寻金天奶奶的与医生的爱情。
影片的画面非常美,看电影的时候非常向往布拉格这个浪漫的爱情之都。
给这部电影点赞。
我不知道徐静蕾已经退化到这种程度,她拍的杜拉拉升职记,虽然不是什么特别好的片子,可是至少没有无病呻吟,整部电影基调比较自由大胆泼辣,学生时代看下来倒也颇向往职场白骨精的生活。
这剧里最主要的两对cp都全无cp感,徐静蕾饰演的是几十年前的留学生,但是穿着打扮完全像现代人,不知道是打光还是其他原因,很多次都把她拍成了黄脸婆(作为本片导演,你真的不介意自己的大银幕形象吗?
)。
不知道为什么徐静蕾和那个外国人每次对戏就像老师和学生,或者是外国友人,徐静蕾和黄立行对戏就不是这样的。
这对分开的理由也看似文艺实则狗血,不要因为当时二战就硬把所有的理由往二战上靠喂,当失忆梗遇上二战等于尴尬。
吴亦凡和王丽坤酒吧相遇那里就非常烂俗,醉酒过夜,exom?!
吴亦凡他那个有神经病的妈不肯吃药所以儿子只能陪她一起吃药?
他们是都有毛病还是怎么地?
像这种拒不承认自己有精神问题的人,骗他们吃药不是这样来的。
查了一下编剧是王朔……文笔泼辣的王朔什么时候变成这副悲怀伤秋矫揉造作的模样……
这部电影从宣传开始,就开始期待。
缘由并不是对电影本身,而是我的闺蜜是吴亦凡的忠实粉丝。
所以,我就这么陪着她去看了这部我不忍吐槽的电影。
《有一个地方只有我们知道》,作为我这种爱情片脑残观众还是会对这样的名字有吸引的,毕竟无时无刻不传递出一种文艺气息,如同金天在片中说的:“我相信爱情,但是我不相信会发生在我身上。
”同理,我也没想过这样一部片子会让我如坐针毡。
至于影评的名字,我想了很久,都有些手足无措了,终于只能想到这么一个,简单明了。
现在观众对于爱情片的消费,毕竟除了带着怀念或者其他的心态去看之外,导演对于整个故事构造以及情节递进的把控,还是很容易让观众看出来的。
只是你走的就是文艺高大上的路线,可是为啥剧情如此不堪入目呢?
上映前,王朔都出来了,还把和老徐的那段故事也搬出来了,请问真的是王朔写的吗?
你确定不是在逗我?
简要说说剧情吧,如果有剧透我绝对不是故意的。
女主今天惨遭未婚夫抛弃,远赴布拉格疗伤,顺便找寻奶奶年轻时候的爱情故事。
这样两个年代的爱情穿插本来也没有多大心意,关键还形成十分明显的对比。
金天为了改变自己,甚至有点在外国放纵也没人知道的心态,去夜店疯狂看到男主泽阳。
好吧,一夜情也是看对象的,至少也得找个帅哥下手。
然后,失望了,一夜情没发生。
两个人再次见面,眼里透着的爱意这是什么节奏?
然后对视对视着就开始要kiss了,原谅我对这样的情节也无法接受。
还有,额外吐槽这部电影的妆容,真的不能直视吧,虽然知道是姐弟恋,可是王丽坤的妆我实在不知道怎么说,回头看看老徐的嘴唇和脸色,剧组真的是差钱吗?
剧情推进,金天去了男主的家,看到了男主的家。
那句每个人都不容易略显矫情,对于金天来说,男主帅、有车还有独栋别墅,虽然有个女儿,不过可爱到爆好吗?
全场观众唯一感慨的是小女孩的可爱,要是我,我也下手了。
至于吴亦凡的演技,可以说是这部电影最大的看点,多少人等着看呢,包括粉丝。
中途好几次剧情我都忍不住了,连我号称死粉的闺蜜也受不了了,安慰我,看脸就好。
来把,开启吐槽模式。
整部电影我最忍受不了的是金天每次都要神经质一番,每次都是电话提醒无法接通,然后就开始发疯了,第一次直接杀到男主家里,第二次是看到女孩妈妈的照片,那个眼神,电影院里的我都吓到了,更何况是泽阳呢。
然后就开始后悔什么的,可是又很多神经质的情节,这一对的爱情我真的不想多说,套用那句广告语“快、准、狠”。
唯一值得表扬的大概是老徐和诺瓦克的爱情描述的还不错,40年代的爱情故事,刻画那样,简单但让人回味。
原谅我看到火车票第一反应是亚欧大桥是什么时候搭建好的?
历史知识都还给老师了。
好几次镜头切换到查理大桥,关键都没有选景在这个大桥上。
关于这个大桥有个传说,说在这座桥上接吻,会为一生带来好运。
老徐怎么也没安排下,刚好也借着周董结婚的风潮,绝对很赞。
可惜了……之前有说到看电影纯粹是为了娱乐自己,但是这样一部主打粉丝电影还如此不走心,我真不知道说什么了?
可见闺蜜也是多失望的,为了偶像她买了好几张,还打算带我再去看一遍。
我都好想跟她说,能陪你看完这部电影就证明她在我心里的分量。
难怪电影ending时弹出的字母是“请你拥抱身边的人。
”果然,能陪你看《有一个地方》就是真爱。
戏里戏外,徐静蕾本身比电影要突出。
她是更重要的IP。
一个演员,导演,才女,不工作时安静陪男友的美女子。
这部电影质量的好坏于她而言不那么重要,起码不像《一步之遥》折了对姜文的打击。
她的目标不是拍出多么优秀的电影,而是此时此刻活得爽。
只是我想以后对老徐的电影,我也不会再抱有期待的感觉了。
好吧,就是不知道怎么的,很突然,一些小情绪就这么猝不及防地戳进了我的心里,那瞬间,有恍惚的窒息。
影评到此把,纠结下标题要用哪个。
总结,这就是一部看脸的电影,也值得票价了。
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這裡的影片中是記錄下一個二千年前後時期的歌手怎麽以一首歌紅遍全球在講她的生平因為歌首首歌聲動人,感人心弦,像是在講大家的生活中的點點滴滴。