最近,在网上看到一个段子,有人问近期的院线电影有哪些好看?
想看超英的,去看《速度与激情10》;想看家人的,去看《银河护卫队3》。
不论你选择哪一部,最终赢家都是唐老大/格鲁特。
说回正题,在现场,我看到了大家一起笑、一起抽泣、一起鼓掌,大家重新感受到了那种久违的快乐,原来我们当初喜欢看漫威是这样的感觉。
你能感受到主创尊重、爱护故事中的人物,感受到他们创作的诚意,这些角色才能够如此丰满。
卡魔拉:尊重自我的故事。
导演很尊重这个卡魔拉的意愿,他没有让卡魔拉加入银河护卫队,没有让其他成员重新和她成为朋友,更没有让她和星爵有过多瓜葛。
最多保持了她和星云的姐妹关系,这也是因为两人从《复联4》就结下了友谊,而非强行。
在那段长镜头团战,你可以注意到卡魔拉从头到尾都在单打独斗,而其他成员都有组合技,这是他们多年来积累下的默契。
这样的细节让故事更有逻辑,让卡魔拉这个人物更加真实,有血有肉。
记得刚看完片的时候,我非常庆幸星爵没有和卡魔拉在一起,因为此卡魔拉非彼卡魔拉,星爵爱的那个卡魔拉,是一起相遇相知、同生共死过的卡魔拉,而现在这个卡魔拉只是来自于平行宇宙的浪客。
如果星爵和这个卡魔拉在一起,那只能说明星爵从未爱过原本的卡魔拉。
爱是一种能力,也是一种机缘,是独一无二的。
星爵:重寻自我的故事星爵所有的故事都在服务于“如何成为我自己”。
德拉克斯(其实是螳螂女)这样比喻星爵:“你在池塘的荷花和荷花之间跳跃,你需要学会游泳。
”母亲去世,星爵失去了儿子的身份,被外公责难,自己放弃了外孙的身份,来到外太空,失去了地球社会人的身份。
对于星爵而言,他活在陌生的外星领域,他无法认清哪个身份真正符合自己现在的阶段。
他曾认为自己的身份是一名“掠夺者”,但这并非他真正想要的,他赋予了自己一个虚假的身份——“星爵”。
然而“星爵”空有这个名号,其包含的意义是什么?
他不知道。
成立银河护卫队之前,星爵将自己伪装成80年代流行文化的icon,辗转于一个又一个的外星美女之间,用一次次的一夜情填补他30年来漫长的寂寞。
成立银护后,星爵在这个团队里,找到了爱人,找到了朋友,找到了亲人,找到了人生,偶尔干干坏事,偶尔接个私活,偶尔拯救一下银河系。
他其实实现了自我。
可当一些重大事件开始介入,生父暴虐,养父牺牲,岳父疯批,爱人丧生……一系列人间惨剧在星爵身上接踵而至,他不得不刷新对当前身份的认知。
就像我们生活里,辞职、分手……都是刷新身份认知的事件,我们要重新找到自己生活的位置。
卡魔拉死后,星爵接受不了爱人已去的事实,无法接受新的身份状态,他下意识地默认新的卡魔拉会重新爱上自己,认为她会想起来两人曾经的美好回忆。
所幸这只是星爵一时的执念,一番劫难后,再次正视这个活生生的卡魔拉,他终于接受一个事实——眼前的卡魔拉不是他的卡魔拉。
螳螂女:探索自我的故事不同于星爵寻找自我,螳螂女早早就完成了“自我认同”。
她的身份认同不是自我探索获得,而是别人告诉她的。
跟伊戈的时候,她接受自己是服侍父亲睡觉的仆人;跟星爵的时候,她接受自己是提供给队友情绪价值的工具,她自己想要什么,从来都不清楚。
银护这个大家庭终究温暖了她,她曾经很胆怯,只能被动地接受别人的情绪,现在敢于表达情绪。
你能看到她各种委屈、生气、开心的情绪,实在觉得她感性又可爱。
螳螂女的爱充满着尊重,毫无占有欲。
她知道星爵是自己同父异母的哥哥,怕勾起哥哥对生父不愉快的回忆,不愿轻易认亲,心甘情愿地为星爵做一些让他开心的事情。
当星爵决定回到地球探亲,螳螂女也打算寻找自己新的身份,寻找心中答案,她召唤怪兽,潇洒转身的那一刻,真的帅到我了。
从此,螳螂女是我最爱的角色之一,她重新诠释了我对爱的理解。
影片中,星云责难德拉克斯好心办坏事,螳螂女怒道:“你在乎的永远是智商和能力。
德拉克斯虽然是个傻子,但他是我们之间唯一一个不憎恨自己的。
”第一次听到这句话的时候,胸口一股酸楚涌上眼球,视线也模糊了起来。
太久太久,我们听到的都是“你必须优秀、好看、有用,才值得被喜欢,值得被爱。
”导演借螳螂女之口,告诉我们,一个人只要心中有爱,就值得被爱,无关其他。
而这个道理,星云花了近10年来学习。
星云:爱护自我的故事。
卡魔拉是《复联3》女主,星云是《复联4》女主,万万没想到这两姐妹宿命竟如此重要。
影片里有个段子很逗,星爵喋喋不休地向卡魔拉念叨曾经的卡魔拉多么美好,卡魔拉忍不住说,这形容听起来不像自己,倒是像星云。
星爵听完不禁深情地看向星云,遭到了星云的嫌弃。
很有意思,星云和卡魔拉同被灭霸收养,成长环境一样,她们的性格也贴近,加入银河护卫队,她们性格似乎又变得更加相似,还被同一人吸引。
我想,星云看到星爵对卡魔拉的爱,是羡慕的,或许她真的把星爵当作一种美好情感的向往,但不会是爱情。
《银护2》,星云曾对姐姐卡魔拉怒吼,“为什么你从来没有考虑过我的感受,你只想要赢,而我想要的只是一个姐姐罢了。
”《复联4》,星云为了赢得养父灭霸的器重,不惜戕害主宇宙的自己,她明明知道灭霸对她毫无尊重怜惜之情。
星云是不爱自己的人,所以需要别人接受她、器重她、爱她,她才能活下去。
虽然灭霸被自己手刃,卡魔拉也和星云和解,但星云始终未能学会如何爱自己。
我始终相信,星云真正开始被治愈是跟钢铁侠生活的那段日子。
在星云前半生的比试中,她从未赢过。
《复联4》,她和托尼玩的那个游戏,或许是她人生中第一次比赛胜利,星云在这场胜利中感受到了意想不到的乐趣。
托尼似乎看出了星云对胜利的诧异,还特别强调了两人的游戏是“公平竞争”,让星云更加确信自己赢得名正言顺。
钢铁侠给予了她公平、尊重和友爱。
这是星云治愈的开端,而彻底治愈的过程,是她与火箭相处的那五年,银河护卫队除了他俩,全员牺牲。
很难想象失去挚爱亲朋的那5年,星云和火箭是如何近两千个日夜,《银护3》给了我们一个结果,两人早已成为亲人。
第一次看到星云主动表达爱是在《银河护卫队:圣诞特辑》,星云送了火箭一只手臂——巴基的金属手臂。
很少有人注意到,火箭留下了一行泪……火箭:接受自我的故事全片最让我动容的莫过于四个小动物的信念,他们并没有因为遭受摧残而消极,而是心存美好,坚持着对自由的向往和憧憬。
也正因此,当莱拉、大牙、板板一一惨死的时候,我才更加难过,他们本有机会可以过上幸福自由的生活。
而火箭对假肢的执着,在《银护3》也得到了答案。
《银护1》,他骗星爵抢假腿,对应板板的蜘蛛腿和断掉的后肢;《银护2》,格鲁特偷的假眼,对应大牙被机械改造过的肉眼球;《复联3》,巴基的金属手臂,对应莱拉被替换前肢的机械手臂;而精妙之处在于,导演并没有刻意强调,就串联起之前的所有细节,似乎什么都没说,但又什么都告诉了我们。
类似的处理手法还有火箭和星云的关系,星云脸上的机械器官变少了,她的面容越来越接近常人的样子。
放眼望去,银护几人中,懂机械人改造的,只有火箭。
火箭帮助星云拆除掉眼部的机械,那个机械眼曾像个抽屉一样,任灭霸打开取用星云脑中的资料,如今火箭修复了星云的眼睛,让她看起来更加像一个真正的人。
曾经的火箭并不懂得如何爱一个人,即便担心星爵的安危,火箭却故意说,救他是为了证明自己比他厉害,可以拿这件事取笑他。
他刻薄的性格伪装着他隐藏心底的自卑与孤独。
火箭自己一直在意的事情莫过于自己不像人。
兔子?
狐狸?
松鼠?
狗?
狸猫?
浣熊?
火箭有过无数个动物称呼。
他不知道自己是什么,更害怕别人定义他的身份。
故事的高潮在火箭看到小时候关押牢笼上的名牌,明确写着他是“浣熊”。
那一刻,他找到了答案,原来自己就是浣熊。
火箭毫不犹豫地决定救下所有的动物,也就意味着他接受了自己是动物这个事实。
至此,火箭完成了从“我不是浣熊”到“我是火箭浣熊”的终极转变。
格鲁特:爱我们的故事。
按照电影设定,格鲁特的语言其实近乎一种情感表达,他说的话并没有具体的措辞。
火箭之所以能听懂格鲁特的话,并不是他有翻译器或者学过这门语言,而是因为他和格鲁特的情感达成了联系,他通过情感联系理解了格鲁特的意思。
因此,格鲁特加入银河护卫队一段时间后,星爵、螳螂女、德拉克斯等人便都能听懂格鲁特的话。
而平行世界的卡魔拉经历一番共战,与格鲁特建立情感联系,才理解了格鲁特表达的爱意。
雷神之所以能听懂格鲁特的话是因为他之前就遇到过格鲁特的族人,知道如何与格鲁特取得情感上的联系,这是他专门学过格鲁特语言的方式。
影片最后,当格鲁特说出那句“我爱你们大家“的时候,众人并没有表现出惊讶。
这是因为并不是格鲁特学会了说人话,而是我们也能听懂格鲁特了!
从此,银幕外的你我,都与格鲁特建立起了情感联系!
我们都是银河护卫队的成员。
BTW,导演已经确认了,并没有过度解读,谢谢支持我的朋友们。
情节弱智,逻辑自相矛盾,煽情套路到尴尬,塑造感情就像小学生作文:今天天气真好啊!
全员情绪二极管,正派反派都毫无智商,战力系统混乱。
曾经是亮点的音乐变成了整场歌单随机播放,最关键的是输出的价值观已经不吃香了还不自知有点可笑。
完全被豆瓣分给骗了可恶啊(以及完全没有必要的3d真的不能再忍了……
看完点映诚然不负预期!
可以说是至《复联4》后,除《旺达幻视》外,MCU最真挚、完成度最高的商业作品了(从滤镜视角甚至觉得足以超越复联)。
终章以火箭浣熊的命运源起作为文本线索,将银护家庭众成员的情缘与角色弧光紧密串联。
顺着细微的凿口,所有人终是将内心的隐匿、真实的怨尤、难以言说的创痛,逐一倾覆,和解,循着一路拾遗的原生足迹和成长演蜕,重塑着完整的自己(甚至连勇度也有惊鸿一瞥的摹画,爆哭)。
没有肩负重义的使命感枷锁,亦无艳丽浮华的浩瀚堆砌,这群由宇宙边缘角色组成的半路家人,自始至终都在努力构筑这不易的聚核。
紧跟三部曲的步履,终是完美锚定了人与人间的这份信任纽带,纯良,澄澈,情比金坚。
We are Groot. We are Family.层出不迭的插科打诨与人文关怀交相辉映,柔软真挚,笑泪相伴。
因着告别的主题,煽情的节奏恰到好处,毫不突兀。
终章亦展现了滚导行云流水的群像调度能力,也继续承载了前作独一的太空复古歌剧风,熟悉的味道俯拾即是,配乐OST一如既往地寓于文本恰如其分。
星爵标配的那首Come and Get Your Love,旋律再度响起瞬间,交织盎然的情绪,尽在不言中。
看到演职员表结束后这个大家庭合照的罅隙,眼泪仍漫溢不停。
纵有再多不舍,还是不禁感慨:能同他们一路相识,真好啊。
宇宙尽头的未来,定会继续唱响这群太空浪子恣意流浪的传说。
Farewell, Guardians of The Galaxy.
腦補Gunn的心理:別人分享歌可能是在曖昧,只有我是真心實意覺得我的歌品屌到爆。
放幾個經典
喜歡一句話you shall live your life not like what it should be but what you want it to be sth like that 因為沒有看字幕中文你們就自行體會吧最後請大家:萬物有靈,❌觀看動物表演!
有興趣的可以看一下記錄片WHALE youtube 有,在其他平行宇宙都廢除了動物表演的情況下,中國長隆還有廣州某樂園還在做動物表演。
善待流浪小動物,不是zzzq 。
愛我中華也希望有動物保護法❤️(之前還微信參與了動物保護法wx請願後來不了了之)還有一些國外的youtube搬運
“good combination of sunt work and CGI#portal fight best of all the MCU movies ever “再講一些題外話youtube刷reserach 之前護衛隊校groot跳舞竟然是滾導本人太有意思了其實聽回之前滾導DC SUICIDE SQUADE的歌單 會發現滾導的選片都是邊緣英雄+共情歌單比如這首歌詞i might be in a downer/but i am still ready to dream.
视频:https://www.bilibili.com/video/BV13h41157zE《银护:圣诞特别篇》发生在2025年圣诞节,意味着《银护3》发生在2026年。
片头全部换成了银护的镜头,并且还有《银护1、2》的台词,比如《银护2》星爵的台词。
《银护2》毁灭者的台词。
《银护1》火箭浣熊的台词。
火箭浣熊的另一句台词。
以及《银护1》格鲁特的台词。
只有星爵、毁灭者、火箭浣熊、格鲁特的台词,没有卡魔拉的,因为对银护来说卡魔拉已经死了,《银护3》的卡魔拉是另一个人。
这个牌子是克里星文字,翻译过来就是“银河护卫队”。
亚当把星云的下巴打脱臼了,呼应《银护1》。
格鲁特把亚当包成了茧,亚当挣脱了茧,呼应虽然他称呼阿耶莎为妈妈,但他并不是妈妈生的,而是从茧里出生的。
很明显可以看出来至高进化的脸是一张面具,为后面揭晓火箭浣熊把他毁容做铺垫。
亚当的宠物叫Blurp,
它的种族叫法萨克,《银护1》也出现过一只法萨克。
这个傲格集团员工是滚导妻子演的,她还演过《X特遣队》《和平使者》《黑亚当》。
这个员工在《X特遣队》里演捕鼠者,
安保人员由内森·菲利安饰演,
内森·菲利安几乎演过滚导所有的电影,比如《X特遣队》里的断臂侠,
他还演过《银护1》,
以及在《银护2》里演西蒙·威廉姆斯,但最后被删除了,放出……西蒙·威廉姆斯是一个演员,这些都是他演的电影(左边是原版),
他甚至还演过钢铁侠的传记片。
螳螂女在《X特遣队》里演舞女,
勇度在《X特遣队》里演学者,
史泰龙在《X特遣队》里为鲨鱼王配音,
克拉格林在《X特遣队》里演黄鼠狼,
它由皮特·戴维森配音,他在《X特遣队》里演黑色守卫。
至高进化在《和平使者》里演和平使者的队长。
超人是沟通地球和氪星的桥梁,滚导是沟通漫威和DC的桥梁。
傲格集团在放一个视频,说这家公司从事基因改造已经有300年了,说明至高进化从17几几年就开始干这个了。
这和《蚁人3》片尾彩蛋的时间线差不多,征服者康曾经穿越到几百年前,化名维克托·坦姆利,在威斯康星建了一个小镇,成为了小镇镇长。
回忆中至高进化在放音乐,他说这是5000年前的音乐的录音。
5000年前发生过两件事,永恒族来到地球,以及征服者康穿越到古埃及做法老,暗示至高进化和永恒族或征服者康有关系。
至高进化把他创造的所有生物的数据放在傲格集团,类似于天神族也有一个地方用来储存所有永恒族的记忆。
星爵在玩球,把球扔到了空中,致敬《银护1》。
星爵让这群反派失重飘在了空中,用的是《银护1》火箭浣熊相同的招数。
傲格集团是由巨大的生物构成,这个生物的血是黄色的。
虚无之地是一颗天神族头颅,他浑身是宝,所以收藏家派人在他大大的脑袋里挖呀挖呀挖,建大大的水池装他的脑花。
我们可以看见天神族的血也是黄色的,因此这个生物可能也是天神族,或者至高进化用天神族的DNA创造了这个生物,因为他想创造天神族。
这时出现了一个胡萝卜头的人,漫画中某个宇宙的格鲁特是一根胡萝卜,它叫Root(直译是“树根”),它的口头禅是“I am Root”。
卡魔拉说至高进化创造了索维林,这群人就是索维林。
《银护2》就有暗示,他们对什么基因啊、进化啊很痴迷。
阿比里斯克要吃他们的电池,因此《银护2》他们雇佣银护帮他们杀阿比里斯克。
后来螳螂女等人在至高进化的飞船上也看到了阿比里斯克,暗示阿比里斯克也是至高进化创造的。
也就是说至高进化同时创造了索维林和阿比里斯克,让他们自相残杀,因为他很享受把“低等生物”玩弄于股掌之间的感觉。
卡魔拉还说至高进化创造了赛罗尼亚人,这个就是赛罗尼亚人。
螳螂女叫毁灭者去安慰星爵,星爵说:你竟然会用比喻了,毁灭者说:对啊,我会用比喻,比如卡魔拉的头就像荷叶。
这是呼应《银护1》。
他们来到了兽人的家里,家里有他们的照片,兽人形状的工艺品,兽人墙纸,街上的指示牌上画的也是兽人。
星爵教星云开门的时候说了法克,这是MCU第一次真正意义上说这个词语,之前说的都是阉割版。
猪头人由朱迪·格雷尔配音,她还演过蚁人的前妻。
至高进化创造了一群小孩,他说他们一周只用睡1个小时,资本家表示应该大力推广,0 24 7工作制指日可待。
至高进化说他多年以前去过地球,为后面揭晓火箭浣熊的身世做铺垫。
火箭浣熊是来自北美洲的浣熊,说明80年代至高进化去北美洲抓了一群浣熊,其中就包括火箭浣熊。
星爵从楼上跳了下去,格鲁特抓住了他,致敬《复联1》。
火箭浣熊濒死之际来到了天堂,这里并不是天堂,周围都是至高进化的监狱,隐喻火箭浣熊从未真正离开至高进化的监狱,他只不过是来到了另一个监狱,他从未从过去的阴影中走出来。
火箭浣熊在濒死之际见到了莱拉,呼应《银护1》星爵濒死之际见到了他母亲,是莱拉和星爵母亲把他们从死亡边缘推了回去。
格鲁特抱着火箭浣熊的时候,他还伸出几根树枝来抱他。
星云得知火箭浣熊还活着后喜极而泣,因为灭霸打响指后他们是银护唯二的幸存者,他们一起生活了5年。
至高进化放出了阿比里斯克,螳螂女说它们都是健身人士,对饮食有严格的控制,只吃电池不吃人。
这在《银护2》就有暗示,毁灭者跳进了一只阿比里斯克的肚子里,阿比里斯克并没有消化它,因为毁灭者是高脂肪高热量的食物,吃了它不利于减肥。
当时银护并不知道它们不吃人,因为那时他们还不认识螳螂女,如果螳螂女在这里的话,估计他们会赢得更轻松。
克拉格林、科斯莫等人在打牌,科斯莫用超能力让牌悬在了空中。
旁边还有霍华德怪鸭,
他曾出现在《银护1》,
《银护2》,
《复联4》。
牌桌上还有《银护1》的囚犯,
以及《银护1》的掮客。
掮客还和蝙蝠侠打过架,
这也没什么奇怪的,毕竟蝙蝠侠属于漫威。
银护集结的BGM是《No Sleep Till Brooklyn》,
联动《蜘蛛侠3》。
火箭浣熊站在格鲁特的肩膀上,呼应《银护1、2》。
不同的是《银护2》是格鲁特站在火箭浣熊的肩膀上。
火箭浣熊没有杀至高进化,从而终于和过去的自己和解。
之前星云把巴基的机械臂送给了他,《复联5》火箭浣熊肯定会再次见到巴基,我猜他会把机械臂还给巴基,意味着他已经完全从过去的阴影走出来了。
星爵差点死在太空中,呼应《银护1、2》。
亚当救星爵的镜头致敬《创造亚当》。
勇度叫克拉格林用心控制箭,呼应《银护2》。
漫画中螳螂女的另一个身份是“天神圣母”(Celestial Madonna),Celestial就是天神族的意思。
我们从《银护:圣诞特别篇》得知螳螂女是伊戈的女儿,说明电影可能会走漫画的路线,未来螳螂女会得到天神族的超能力,从而成为天神圣母。
康很难被打败,因为他知道未来会发生什么,而螳螂女的超能力之一就是预知未来,所以漫画中康想杀了她,而《鹰眼》里的剑客救了她。
星爵把队长之位传给了火箭浣熊,呼应《复联3》。
当火箭浣熊是队员的时候,他很想当队长,但当他真正成为队长后,他还是希望星爵不要离开。
星爵离开银护前把Zune送给了火箭浣熊,上面还有一张纸条,这时我们得知之前他冒着生命危险回去捡Zune,是因为他想把它送给火箭浣熊。
这句话同时也是改编自布兰妮的《Oops!...I Did It Again》的歌词。
片尾彩蛋火箭浣熊开始放《Come and Get Your Love》,这是《银护3》的最后一首歌,也是《银护1》的第一首歌。
格鲁特变得更大了,成为了Alpha Groot,动画短片《我是格鲁特》中他画的画就暗示了他会成为Alpha Groot。
格鲁特和《银护1》长得不一样,这是因为《银护1》的格鲁特拯救银护后就死了,《银护2》之后的格鲁特是《银护1》的格鲁特的儿子。
《银护1》的格鲁特是现在的格鲁特的生父,而火箭浣熊是他的养父。
《复联3》格鲁特化成灰之前说了一句“我是格鲁特”,他是在称呼火箭浣熊为爸爸。
菲拉的眼睛会发光,类似于惊队和莫妮卡,并且和惊队一样她的手可以发光,暗示她会成为下一代惊队。
漫画中菲拉是毁灭者女儿月龙的好朋友,由于月龙已经死了,可能会改为菲拉会和雷神养女“爱”成为好朋友,因为银护和雷神是好朋友,而且爱的眼睛也可以发光。
星爵去见了他的外公,他在《银护1、2》都出现过,
这时我们得知星爵外公叫杰森·奎尔,星爵母亲给星爵取的中间名是杰森,就是为了致敬星爵外公。
报纸上写着“凯文·贝肯遭外星人绑架全记录”,这指的是《银护:圣诞特别篇》的剧情。
《银护1》《复联3》多次提到凯文·贝肯,
毁灭者、螳螂女得知星爵很喜欢他,于是绑架了他,作为圣诞礼物送给星爵。
右边写着“哈巴狗洛拉在表演中得了第一名”,洛拉是滚导的狗的名字。
《银护3》最后星爵回到了地球,这肯定是为《复联5》做铺垫,未来征服者康会入侵地球,导致星爵和地球上其他的复仇者再次集结。
说到星爵的外公,就又要说说星爵和美队的关系了,请原谅我又说一次。
《女浩克》中绿巨人说美队在联合劳军组织巡演时失去了第一次,
联合劳军组织巡演就是指美队成为美队后在全国开演唱会的经历,
这一期间他遇到了一个粉丝,而这个粉丝和星爵母亲是同一个人演的。
类似于肯尼斯·崔在《美队1》饰演咆哮突击队成员吉姆·莫里塔,并且在《蜘蛛侠1》演自己的孙子,中城高中校长,他的办公室里还有他爷爷的照片,同一个演员饰演爷爷和孙子。
同理,美队和这个粉丝生了个孩子,也就是星爵的外婆,
她和星爵外公生了一个女儿,也就是星爵的母亲,星爵母亲又和伊戈生了星爵。
美队是星爵的曾外公,
这就解释了为什么伊戈的所有孩子都没有继承他的天神族基因,只有星爵可以,
因为星爵有八分之一的超级士兵血统,也就是说平均每8个星爵里就有一个是超级士兵,另外7个都是傻子。
同样的道理,人有70%是水,也就是说每100个人里有30个人都是水做的。
片尾彩蛋星爵对外公说:我可以帮外婆修剪草坪,但这事更应该由她儿子去做,可他就坐在门口看着我干活,他一个45岁的大男人,四肢健全,我却得给他修剪草坪。
星爵说的这个人是他外公和他外婆的儿子,也就是星爵的舅舅,美队的外孙。
我们也不知道他长什么样子,假设他长这样。
他的血统比星爵更纯正,他有四分之一的超级士兵血统,平均每4个他就有一个是超级士兵。
因此《美队4》的剧情可能是这样的:山姆成为了二代美队,反派大头目或者罗斯很不高兴,于是找到了星爵的舅舅,向全世界宣布山姆没有资格做美队,这个人才有资格,因为他是美队的外孙。
《银河护卫队3》再一次验证了我之前在推文中提到的趋势预测概念——针对当下优质电影内核的心理治疗模式。
后现代社会的年轻人普遍在面临情感压力和过度调动、压榨、剥削后,感到孤独,表现出冷漠。
他们不断地警惕自己被社会大环境剥夺自我。
同时,心灵深处渴望着真实、有意义的人际联接,以修补关系上的裂痕。
正如《银护3》中的比喻,你在池塘的荷花和荷花之间跳跃,你需要学会游泳。
然而,当代社会似乎缺乏对人类精神健康所需的“水源”。
近年来,皮克斯的《心灵奇旅》和A24的《妈的多重宇宙》等心理治愈电影通过创新的方式,将艺术情感的“水资源”注入观众内心,达到疗愈的效果。
这种治愈经验是一种深刻的体验,可以提供支持和安慰,促进身心健康,这一点在心理学领域有着广泛的研究和实践。
做到这一点,就把握了当下的时代脉搏。
《银护3》中的一句台词:“你在乎的永远是智商和能力。
他虽然是个傻子,但他是我们之间唯一一个没有自我憎恨的。
”这像极了把孩子当作自恋工具的父母,或是自恋障碍npd的恋人,永远没有接纳,只有批评打压和指责。
当然,星云不是要PUA队友,而是出于一种完成任务的保护。
即,首领猩猩通过发怒的方式,禁止其他猩猩离群或做出危险举动,本意是为了族群安全。
但这种功能性愤怒却不易控制。
每个人都渴望被无条件接纳和获得全然许可。
当一个人在自我许可的情况下频频闯祸时,实际上渴望的是一种理想的亲密关系,即对方能够以坚定、真挚的态度接纳自己,同时给出建设性的指导和支持。
不是批评,不是忽视,不是敷衍,不是宠溺,不是诱导,而是坚决中带着深情接纳。
这种支持和接纳有深厚的心理学基础和研究依据,通常被称为“无条件积极回应(unconditional positive regard)”。
电影中的人物经历了成长和转变,毁灭者这个草率行事的莽夫,变成了跳舞的慈父;星云从灭霸的武器女儿,学会了包容接纳朋友;螳螂女则向所有人展现出共情和关怀,并走向找寻自我的旅程;星爵从失去爱人的悲伤中振作,放手、祝福,恢复独身;火箭则接受了浣熊身份认同,最终找到了新的队友;卡密拉获得新生和新家人;格鲁特最终说出“我是格鲁特”,然而我们听见了,他所表达的深意——那就是“我爱你们”。
因为我们已经成为了这个家庭的一员。
当每个人在自己的困境中孤独无助和深陷桎梏时,唯有互爱,才是答案。
恰如其分的亲密关系中,我们可能只需要伸出手,即可获得永久支持。
甚至不需要协助,而是知道无论如何都有人会永远支持自己。
拥有一群好朋友作为家人,就是人生极致的浪漫。
这种主张与心理学领域中对人际关系的研究和实践是一致的,即建立积极、互惠、支持性的人际关系可以促进个体的成长和健康。
总之,《银护3》是一部非常出色的电影作品,让观众领悟到了许多生命智慧和感悟。
它不仅展现了治愈式电影的特点和趋势,还揭示了当代社会中人类内心迫切的需求和希望。
这些洞察和启示对于我理解和应对当下心理健康问题,具有很大的意义和启发。
除此之外,它的商业片成熟度和动作环节,也是极为优秀的。
建议,值得买票观看。
四月20部8分优质作品——顶流爽片,竟20部?!
周末全靠它了!
过去的这几年,漫威电影若即若离。
在因为特殊原因无法同步上映的中国大陆地区里,我们总是看着外界对于漫威电影的反馈——《蜘蛛侠:英雄无归》通过三蛛同框打破全球票房纪录;《尚气与十环传奇》请来梁朝伟,赢得了无数华裔的欢呼雀跃;而《奇异博士:疯狂多重宇宙》《永恒族》更是请来了山姆雷米和赵婷这般奥斯卡系名导冲奖……早期评价无一不是:有笑有泪,漫威最佳。
但引得无数期待的同时,每次通过小屏幕去观看这些作品,却又总会稍显失望。
一方面是确实在大银幕上观看那些瑰丽的特效场景和小屏幕上画质不一的视频文件始终还是不尽相同;一方面是在第五阶段下的漫威,似乎总要为某些未来会出现的情节铺路,现代化的、注重观众差异化的新角色们在烟火中纷纷降世,却仍旧无法如早期漫威的钢铁侠、美队那样直击人心,人物塑造越来越薄弱,似乎真的沦为某些学院派作者口中的“游乐园电影”。
坐在《银河护卫队3》的零点场坐席上,想到这些……虽然确实通过在场的感受像是回到了几年前的复联4或5的首映场,但也会隐隐担忧,这次的故事会不会像这几年看到的第五阶段铺垫作一般,在大银幕的欢愉后没有后劲?
又或是银护里那些各自背负沉重历史、但却总活泼可爱的角色们,会不会随着完结篇被赋予意难平的归属,又或是追求圆满而令人感到OOC……但随着影厅暗下,在150分钟的冒险历程中……詹姆斯·古恩导演不负观众期待,仍旧贡献了似乎不属于漫威第五阶段的美好作品。
那些过去几年,无论因为何种原因不被满足的漫威胃,被丰富的群像和不失深度的跌宕剧情填满。
这次还真的做到了“有笑有泪,漫威最佳”。
这部提前被我期待了很久的完结篇,早已公布了以火箭的背景故事为主轴,这个其实算是团队中最近似现实阿宅(Nerd)的角色,也终于展开了关于自己的言不由衷。
开篇就是火箭顺走了星爵的随身听,在虚无之地里漫步。
和星爵常听的《Come and Get Your Love》不同,火箭耳机里飘扬的是Radiohead的《Creep》,这首诞生自1992年的名曲显然不同于星爵的诸多主题歌,更多是在传达一种关于存在的焦虑。
火箭一直都以“银护贱嘴”的毒舌形象作为自己的伪装,但在深埋的过去中,他只是一个脆弱的实验品,虽然经过改造后拥有了超群的智智力和“造物主”的青睐,但始终有着自己究竟是谁的迷惘——伴随着耳机里“What the hell am I doin’ here?”的喃喃自语,过去的回忆和现在的焦虑相叠,在伪装成自大的自我否定中,这个无法有个真切答案的质问显得过于坚不可摧。
在剧情推进中,因突如其来的外敌陷入自毁程序的火箭,在回忆中似乎找到了一些真相:早已被现在的自己遗忘的、第一次真切的自我肯定,也来源自同伴。
在实验室的牢笼里,他认识了同样被改造的实验品——拥有着机械臂的水獭、下体被强硬加上轮子的海象、几乎变成了一只机械蜘蛛的兔子。
他们在牢笼里仰望钢筋外看不到的星空,畅谈着自己的梦想、自己给自己取的名字——尽管或许在这世界和造物主的眼中,都太过微不足道。
而比起同伴在肉体上的改造,只经受大脑改造的火箭,反而是更难被人察觉到本尊痛苦的一个。
这令我想起近年来影迷对于科幻作品的定义讨论,大多数人都认同科幻电影是由“开拓”和“孤独”组成,在前作中星爵常作为“开拓者”的面貌出现,虽然也有其“孤独”的展露,但似乎这种稍微有些感性的情感总是会被喜剧桥段冲散。
火箭与同伴在牢笼中的对话,以及在濒死之际与伙伴真正意义的“生离死别”,难得地成为了银护系列、乃至整个漫威电影版图中最具有感染力的几幕。
虽说看完片子,很多人会觉得优点是提倡动保、反抗威权,但银护没有泯然漫威电影的点,就是关注角色个体,在奇幻壮丽的太空歌剧外壳下塑造一个个有血有肉的人物。
而这种看上去像是私人内化探索、或许换个团队就会变成《火箭传》的桥段,反倒也恰好与整部作品的支线相辉呼应,是真正意义上的作品主线。
尽管以“多元宇宙”的设定复活了卡魔拉,但前两部中星爵和卡魔拉的相遇相知都被残忍抹去。
但通过共同营救濒死的火箭,滚导把两人的关系变成了一种比传统漫威电影中的情人关系更加高一层的“旧情人关系”。
如果把多元宇宙的阴差阳错看作是现实中的情感破裂,那星爵的抉择则变成了“如何放手”,在高潮迭起的冒险旅途中,似乎星爵的私人挣扎不被其他人所容——甚至连他自己都无法允许这种挣扎,而产生逃避。
但在这为火箭的生命和银河未来而战的冒险中,他用一次不成功的、与旧卡魔拉相同的自我牺牲学会了面对自己内心的挣扎和痛苦,与不属于自己的往日时光好好道别。
螳螂、德拉克斯、星云也不仅仅只是吐槽役。
螳螂虽然看似弱势方,也一直被当做辅助角色遭人使唤,但当她真正意义上意识到她自己总会是银护化险为夷的关键时,她终于也肯定了自我,最终选择去远方闯荡;抛开对比原作战力大削特削不谈,德拉克斯似乎总会被观众认为如同《复联4》中的星爵一般,是鲁莽无用之人,但当他人都束手无策之时,滚导才悄然揭露德拉克斯的最大能力——是他的善良;星云没有选择像星爵一样沉浸在失去亲人的痛苦之中,她通过愤怒去不断发泄自己的情绪,或许直至看见德拉克斯的反败为胜,她才开始回归理智,去选择庇护之道。
而火箭最终也找到了自己,在即将崩塌的世界里,他找到了他的根源、他的同类——他终于在这一刻坦然地放下了身份焦虑,而成为了更加坚强与成熟的浣熊火箭。
我们也终于听懂了格鲁特的语言。
每个人物都在跌宕起伏的故事中得到了成长和最好的归宿。
于是乎,在这150分钟中,银护以最像这个系列的方式——有笑有泪,迎来传奇落幕。
而除了“完结篇”情怀和回忆之余,我其实还对《银护3》有着更深的共鸣。
就算完全抛开过去这三年究竟发生了什么事不谈,这几年也确确实实能算是我的低谷期,这种无所事事却又悲观的心态萦绕我心,也在一遍又一遍与他人的交流中,发现似乎这确实已经成为了一种时代的情绪。
我回想起这种会常被人、亦或是自己评价成“中二病”的悲观沮丧在往日的解决办法,好像都是被真实喜欢的纯粹的娱乐品所填充。
14年底,终于收到人生第一笔工资的我,在高中附近的影院看了好多次《移动迷宫》;15年中,随着对《大圣归来》一刷再刷,确定了自己的爱好也可以让自己生存、并非是一无是处……而今年随着“新日子”的到来,院线也上了过去三年或许一年也难得上一部的好电影,《宇宙探索编辑部》、《稍微想起一些》……都是我在初看的时候想要去电影院再度体验的片子,但每当通过再度影院观影确认它们的好与坏时,我却还是会怀念那些我在影院里看了几次、又或是几十次的娱乐电影,我明白这带着太多私人的感受——那些电影似乎都并不是在小银幕上随手点击即可得的大师名作,而是在影院里体验到真实临场感的冒险故事。
而《银护3》确实在维持一定深度的同时,能给我更深的娱乐性,促使我想要更多地再度体会他们的痛苦和释怀,然后试着像片尾那首《Dog Days Are Over》一般:“You can't carry it with you if you want to survive.”。
去相信在彩蛋里和祖父吃着麦片的“传奇星爵”将会回归——无论是回归到漫威宇宙,还是回归到日常生活之中。
所以,你可能无法面对过去;
你可能会质疑自己;
你可能痛失挚爱——
但银河永不停歇,这星球一刻也不会停止转动。
传奇会谢幕,但生活总会继续。
刚看完点映,这应该是最近几年里最好看的漫威电影了,今天的内容可能有一定剧透,其实银护3的主题就是合久必分,主角从星爵换成了浣熊火箭,通过火箭的回忆把“分”的理念串在其中,其实从一开始我们都知道银护要分,但如何分让人忐忑不安,怎样的一个结局才能配得上每个成员,才能让我们释怀呢?
银护做到了。
先说火箭和莱拉,同样是试验品,大家都期待着征服者康画的大饼,期待完美的世界,最后生死两茫茫,火箭耿耿于怀,加入银护3就是为了复仇,但最终他放下了,也因此接替星爵成为新任队长,不得不说复联非常善于表达组织的传承。
接着是螳螂女和毁灭者,两个人一直是搞笑担当,这部里依然,不过戏份多了不少,两个人也开始有了相互的依赖,最后螳螂女决定寻找自己的生活,毁灭者要保护她,但被她拒绝了,恐怕是友情之上,恋爱未满,可以说从这里看出螳螂女的技能是情感控制,但人非常理性,在未有确认答案之前,不会冲动,至少不是恋爱脑。
毁灭者虽然脑子不好使,是公认的“愚蠢”,但他的爱是默默付出和陪伴,他留下也是为了陪伴,给更多的人默默的爱。
然后是星爵和卡魔拉,星爵从影片开始就执着在与卡魔拉的感情中,他忘不掉,不想失去,而卡魔拉(不同时空)却是要放弃星爵,这是整个电影的情感主线,估计每个观众想的是两人最后圆满,但影片中的细节告诉我们,这不可能,两个人回不到从前了,他们再次见面就是为了分手准备,如果没有这次合作,可能星爵还会纠结在两人如何相处,体面的分手给双方都留下美好回忆,分开时,卡魔拉说:好像我们以前很美好;星爵释然:我们以前非常美好,两人分开,各自回到属于自己的生活中,这是不完美的完美。
最后,说说唯独没有cp的星云,个人感觉她跟星爵未来可能会有很大的交集,默默抱着醉酒的星爵,被错认了卡魔拉也没有生气,还帮助两人合作等等,至少从目前看,星爵应该属于星云。
另外,术士亚当存在感很弱,可能是因为还属于孩子吧!
分久必合,合久必分,这是时间发展的必然,唯有正确面对,充实自身才是把握分与合的根本,这个漫威为大家想到了,银护3结束,后面还有其他系列,我们等待他们再次聚首的时刻吧!
最后,影片结束两个彩蛋,如果没有第二个可能会更好吧!
本来是来旅游的,搜了一下印尼买电影票的App——Cinepolis cinemas indonesia,没想到比国内提前上映了,正好下午没事,就去电影院看了。
先说感受:火箭真的太有魅力了,贡献了剧情90%的燃点和泪点。
虽然他的童年伙伴们有工具人之嫌,但是每一个小动物都很可爱、善良。
至高进化,个人认为他才是漫威近几年来塑造最成功的反派,什么屠神者啊、康啊,虽然演员演技在线,但是角色本身很无聊。
而至高进化,是真的能让观众恨得咬牙切齿,最后暴打他的时候我都忍不住鼓掌了。
(简直和《和平使者》里的🦋判若两人)这次卡魔拉虽然回来了,但并不是以女主的身份,不过没了男人的卡魔拉比以前更飒了,之前还在想这个角色的“重生”要怎么塑造才能不让观众觉得是“把之前的剧情又演了一遍”,没想到这么惊喜。
而其他角色可能就没那么有趣了,因为滚导的调性就是有伏笔必回收,所以你可以在电影里看到导演给每个角色都埋了成长动机,每个角色都有成长,但是……有点太满了,个人觉得如果塑造一个场景,能让几个角色齐心协力解决危机,省掉一些笔墨,可能会更好。
忘了说亚当术士了,以为是个狠人,没想到是来搞笑的。
然后说下观影须知:最好补一下亚当术士是干嘛的,不然会觉得这个角色除了搞笑没别的作用了。
不知道国内有没有3D版,反正这部电影是绝对不需要看3D的……
我能制造你们,当然也能毁了你们。
地球人只能活到50岁?
这么短的生命有什么意义?
不屈现实,活出自我。
我们的神圣使命是把身边听到的所有嘈杂的声音都变成美妙的乐章。
橙按钮对应蓝衣服,黑按钮对应橙衣服,黄按钮对应绿衣服,绿按钮对应红衣服,红按钮对应黄衣服。
等将来我能造出会飞的东西,我要带着朋友们飞到那个永远美丽又美好的天空中。
和朋友在一起真好!
能让你知道的圈套就不是圈套了,而是战书。
你非要我为了你强行变成另一个人!
你这位朋友是个白痴。
我也有个这样的朋友,我都快被逼疯了。
人生就像一个池塘。
你一直把女人当荷叶,在里边跳来跳去。
现在该学学游泳了。
我离开地球时才8岁,这么可能熟练驾驶地球的车?
让一群章鱼大哥向虫子娃娃兜售违禁品不可能让宇宙变得更好。
保持你吓人的样子。
“操纵杆不听使唤了!
”“那就再使点劲!
”他是我们这几个人里边唯一不厌恶自己的。
有制造我们的人,就有指引我们的人。
你这个做了拉皮手术的机械战警!
前苏联人把我放在火箭上,他们知道我不可能活着回来,我将在一个大火球里死去。
但他们再怎么过分也不会叫我“坏狗狗”!
没有创造力的物种注定会被淘汰。
就是因为没有上帝,我才得亲自动手!
你不是想让一切更完美,你只是看不惯一切原本的样子。
穷人渴望富人的财富,富人渴望国王的权力,国王渴望统治全世界。
谁懂 2023年了还是因为勇度的一个镜头一秒泪目
第一部:个人主义如何走向集体主义。第二部:个人寻找生命中的权威,并超越权威。第三部:个人脱离集体,以此来探索和爱自我。星爵回归地球寻找家人;螳螂妹离开队伍去探索自我;火箭终于在旅途最后终于明白和接受了自己的物种——浣熊;卡魔拉并未追寻所谓宿命式的爱恋,而是忠于自我的感受;星云也从小角色成长为领导者;德拉克斯用自己最不喜欢的舞蹈来面对与螳螂妹的分离;口哨终于吹起了箭,独当一面;全片似乎除了树人外,所有人都在自我身份的指认过程中得到了成长,尽管成长的代价必须是分离,但古恩对我们大喊:管他呢!起舞吧!如果分离必不可少,何尝不用欢快的舞蹈送别它呢?
这才是漫威!《复联4》后最佳!笑着笑着就流泪…银护浓味相当冲,沙雕逗比浓度相当高,笑料足,动作场面够大也精彩,但最让人动容的不是这些,而是让人泪目的细节:一个小蓝人出现,许多人鼓掌,那是粉丝最喜欢和怀恋的角色之一;一声奇怪的猴叫,是一位硬汉父亲的柔软,和我们从未见过的父女美好时光;一句“嗯”,是跨越多元宇宙的姐妹情;一个纳米科技手臂,是钢铁侠的遗产;一个尴尬的拥抱,是没有血缘关系的家人;一只被捡起的小浣熊,是曾经几条怪胎生命的抱团取暖,和现在的一个都不能少;一句“我爱你们”,是别人都听不懂的IamGroot,如今你却能听懂他每句的含义。他们来自宇宙中各个角落的三流角色,是怪胎,但聚在一起,他们是会为了对方牺牲一切的一家人。这样的系列结局,作为粉丝我很满意。感谢这帮逗比,I am Groot!
剧作太烂了,毫无诚意的拼凑感。演员身材管理集体垮掉,曾经独树一帜的幽默话唠变成全员咆哮帝,真想给他们人手一盒金嗓子。音效吵得哦捂住耳朵。只有美术和特效可以给高分。
别把自己当复联,动辄2个半小时,除了小机灵和劲歌金曲外,一片混乱,甚至一些金曲都变得聒噪震耳。太多强行和刻意,让三部曲成为狗尾续貂烂尾之作。火箭浣熊的童年线强行插入和煽情,莱拉、大牙、板板、火箭朋友们在一起真开心又莫名其妙让三个朋友致死,强行制造同情…暴躁刻薄的卡魔拉烦死人,由此强行给星爵打造的痴情人设也于事无补。反派脸上依旧写着“我是反派”的刻板印象,即便不是想统治宇宙,想让这个社会变美好也一样烂俗…“I’m groot”的格鲁特改口“I love you, guys”都没那么可爱了…所有角色和设定让人不适,不管是谁都无限暴躁,为插科打诨而硬来乱来。或许只有片头的“Creep”和片尾的“Dog Days Are Over”在激麦厅听听歌聊以慰藉了…
【C】啊,多少年没看到这样“正常”的漫威了,不过和《银护1&2》比起来还是有明显差距。这么看来后疫情时代滚导的创作思路也被第四阶段这堆臭鱼烂虾带偏了不少,有太多太多蠢到没边的戏剧曲折,像是为了引出一段酷炫的动作戏不得已而为之的剧作摆烂,实在是糙到令人发指。但作为一个系列的终结曲,至少真的有把重心放在角色身上,不断编写出平均而饱满的个人高光,并最终导向诚挚的大团圆谢幕仪式,在当下的超英市场这几乎成了一种奢望。
Dog days are over.
两处泪点,火箭出逃伙伴们死亡,火箭发现小浣熊们,确定自己是只浣熊,知道自己的来处。并选择拯救动物们。卡魔拉好飒,我喜欢!太酷了!而她也终于找到了属于自己的家人们。星云越来越讨喜了!全程配乐都好听,满分!打戏依旧震撼,等电脑能看了,再看!星爵好像瘦了,还是换发型了,比之前帅很多!而且结局卡魔拉没有选择和星爵在一起,这简直完美!
“克苏鲁的命也是命”,最后不仅救了实验人类,还救了一飞船的实验动物(尤其那三只克苏鲁),这个点还真是有点意料之外,这价值瞬间拉满了。导演把这个边缘英雄们的故事写出了很深厚的情感,也在一定程度上达到了反思人类(白男)叙事的目的,怀旧金曲主打反差效果,冷烂欠和恶趣味也都尽可能留下了一些。不过实在是……也就第一幕(去偷资料)写得还行,第二幕(反地球)和第三幕(大决战)的动机和解决真是硬来。多人大乱斗长镜头可以算是个年度名场面(虽然实话说也就那样……)。看完之后去给《蚁人3》再扣一星……
妇联4之后都没哭那么惨
非常一般 ,滚导一定觉得自己音乐品味非常高一直插入音乐,闹哄哄两下又没有了,非常不搭也非常疲劳,腻味得不得了流水线套路作品。
漫威第四阶段的电影拍的都是小学生之间的人际关系,鲜有超过小学生能理解的成人问题。
评分高的以为自己看错片了。。
岂止是复联四后漫威最佳,即使放在所有MCU里也是第一档的水平。和复联四一样,或许不是最完美的结局,但是最好的结局。我爱这群逗比
这就是复联四之后漫威最强?完全看不进去。
把所有角色想象成中二少年
很遗憾,我的观影体验并不好。自诩漫威粉的我过去十多年也是一部不落,能0点场就0点场,能特效厅就特效厅,但是如今的我似乎某种程度丧失了看漫威电影的乐趣,最多的感受是【混乱】和【疲惫】。以至于我昨天看到有人评价胜过复联4的时候一方面感到匪夷所思,一方面又非常羡慕别人可以拥有这么愉快的观影体验。不过好在看到一些友邻评价后,中和了我内心的困惑和失落。【混乱】感主要在于出场人物太多,要么只有一些基础印象,要么对其前史一无所知,当你试图搞清楚人物关系和对白逻辑时,发现完全是徒劳。而且绝大多数角色都会沦为工具人,只是符号性的存在。包括反派在内,普遍缺乏人格魅力。【疲惫】感则体现在超长的时长和五彩斑斓的视觉带来不再是一种享受,反而是一种负担和消耗。本片唯一让我称道的可能就是走廊一气呵成的长镜头战斗吧。
完全不及格,真不知道8分怎么来的
坐下五分钟就唱了三首歌,后面数了数差不多唱了17首左右,真的乏善可陈,而且有些地方明明浣熊都奄奄一息快死的样子了bgm还很欢快活泼真的很跳戏。如果只是进电影院听歌的话,我喜欢第一首creep、大概第14首一夜无眠、回顾第一部的come and get your love。剧情节奏乱七八糟,充斥着缺乏新意的插科打诨,唯二亮点是89Q12莱拉的温柔配音和89P13浣熊的皮毛特效。(第一个有机星球表面真的很像长了菜花的dick,又一个阳物崇拜的导演啊?)
我的美帝啊,你现在怎么这么垃了,净拍这种片子