没有更好的语言可以表达我在电影院看完这部电影的感受了。
绝望的最后的几分钟如同目睹一场无法避免的车祸:男的因为在针对女性的性别暴力里承担了一次司机/陪同的角色,就把女主给感动了,她就又相信爱情了,就走下纽约公寓的楼梯、忘情地啃起回头草了。
另一点令人痛心的是,达妹长得这么漂亮,却演得毫无灵魂。
无论高兴还是难过,听她说话都都像是点开了 b 站的某个业余 amsr 视频,简直令人怀疑宋导演是不是故意讽刺这种伪人感的,但是看到后面,好像又不是。
女主的人设是 35 岁从底层打拼上来的职场女性,却各个方面被塑造得像个孩子。
无论是在霸道总裁家的两次 oversize 衬衫睡衣造型(虽然我知道这是很美味啦,“女生也喜欢”的那种),还是得知女客户被相亲对象性侵后的懵懂反应,从里到外都让人觉得……既然是要写小妞,干嘛要设定成35岁中段出现性侵事件的时候,我还以为电影突然要严肃了。
结果发现另一个女性的活生生的痛苦 + 系统性的暴力只是为了给女主的“自我探索”做背景板。
甚至面对这种困境时,她居然连一个可以商量的女生朋友都没有,只能在霸总和穷小子之间流连忘返。
我仿佛重温了 HIMYM 里 Robin 在 Ted 和 Barney 之间反复纠结的剧情,女主在就像被夺舍了一样,面对霸总就是 AT 立场全开一言不发,面对穷小子(舔狗)就是先利用后感动。
最后不仅女主爱了,被性侵的女孩也又开始美美相亲了(?
这对吗)。
我不觉得 rape culture 是什么可以轻轻拿起、轻轻放下的话题。
如果要在剧本里包括这个内容,最好问问自己有没有诚意和能力来面对它,而不是仅仅让它成为推动主角发展的“悲惨故事”。
全程我最同意的三处台词就是:1. 女主说自己一点演员天赋都没有,也不会念台词;2. 受害者女生 Sophie 说女会员其实是相亲公司的资产而非客户;3. 穷小子前男友说女主就是在利用他。
简直就像看新三国电视剧一样,别人越骂主角我越高兴。
其实不是不能理解宋导——毕竟从衬衫睡衣到霸道总裁爱上我,能把自己的玛丽苏幻想拍出来,这不就是当电影导演的最大意义么(虽然观众看完会觉得 what was that)?
只不过除了断骨增高技术(本片最大亮点)外,其他部分实在都太太太太老套了!
宋导的东亚式含蓄、对话间漫长的停顿也不如《过往人生》中那么恰到好处,反而让我有点疲劳。
可惜这么有意思的题材没有拍出最好的效果。
可能 20 年前同样的内容看了会让人感叹“又相信爱情了”,现在只会让我觉得“还是要摧毁异性恋霸权,谢谢”。
在电影的璀璨星空中,《物质主义者》以其独特的视角和深刻的内涵,为我们呈现了一个被物质欲望所裹挟的世界。
这部影片如同一个微观宇宙,将物质主义盛行下人们的生活百态、内心挣扎以及由此引发的社会问题一一展现在观众眼前。
影片的故事围绕着几位主角展开,他们身处繁华都市,周围充斥着琳琅满目的商品、奢华的生活场景。
在这个物质至上的环境中,主角们最初都在拼命追逐着物质财富。
他们认为,拥有更多的金钱、更昂贵的物品,就能获得社会的认可、他人的尊重,从而实现自我价值。
这种对物质的过度追求,使得他们逐渐迷失在物欲的洪流之中。
主角之一的杰克,为了升职加薪,不惜牺牲自己的健康和私人生活。
他整日忙碌于工作,加班到深夜成为常态,对家人和朋友的关心越来越少。
在他的心中,职位的晋升、薪资的增长才是最重要的,那些物质的回报成为了他衡量成功的唯一标准。
而另一位主角艾米,为了满足自己对名牌服饰、高档化妆品的欲望,陷入了疯狂的消费之中。
她刷爆信用卡,甚至借高利贷,只为了购买那些能让她在人前显得光鲜亮丽的物品。
她以为,只要拥有了这些物质,就能填补内心的空虚,获得快乐和自信。
电影通过细腻的镜头语言,生动地描绘了物质主义对人们生活的渗透。
繁华的商业街,橱窗里闪耀着璀璨光芒的奢侈品;高档住宅区,豪华的别墅和名车彰显着主人的财富。
这些画面不仅是对物质世界的展示,更是对主角们内心欲望的映射。
他们在这些物质的诱惑下,一步步走向了自我毁灭的边缘。
杰克因为长期的高压工作,身体出现了严重问题,最终失去了工作,也失去了家庭的支持。
艾米则因为债务缠身,陷入了绝望的境地,精神也濒临崩溃。
影片中的配角们同样是物质主义的受害者。
杰克的同事们,为了在公司中获得一席之地,彼此之间勾心斗角,不择手段。
他们在追求物质利益的过程中,丧失了基本的道德和人性。
而艾米的朋友们,表面上和她一起享受着物质带来的快乐,实际上却在暗中攀比和嫉妒。
这种虚假的人际关系,进一步揭示了物质主义对人性的扭曲。
从艺术表现手法来看,《物质主义者》堪称一部佳作。
导演巧妙地运用色彩和音乐来营造氛围。
明亮而奢华的色调在展现物质世界繁华的同时,也暗示了主角们内心的空虚。
而紧张的音乐节奏,则在关键时刻增强了影片的冲突感和紧迫感,让观众更加深刻地感受到主角们在物质欲望中的挣扎。
电影的剪辑也十分出色,通过快速切换的镜头,展现了主角们忙碌而混乱的生活状态,使观众仿佛身临其境。
这部电影不仅仅是一个关于个人的故事,更是对整个社会的深刻反思。
在现实生活中,物质主义的影响无处不在。
人们往往将物质财富等同于成功和幸福,过度追求物质享受,而忽视了精神世界的丰富。
这种价值观的偏差,导致了社会的浮躁和人际关系的冷漠。
影片提醒我们,物质固然重要,但它并不是生活的全部。
真正的幸福和满足,来自于内心的平静、真挚的情感以及对生活的热爱。
《物质主义者》以其深刻的主题、精彩的剧情和出色的艺术表现,为观众带来了一场视觉和心灵的双重盛宴。
它让我们在欣赏电影的同时,也对自己的生活和价值观进行反思。
在这个物欲横流的时代,我们应该学会审视自己的内心,不被物质欲望所左右,寻找真正属于自己的幸福和价值。
别骂啦别骂啦,其实台词说得很清楚:“ 我又不是要奇迹发生,我只是想要爱某个人"。
2023年看过一部后劲十足的爱情电影:《过往人生》,这部电影也是亚裔导演Celine Song的首部作品。
两年后,达妹(Dakota Johnson,《五十度灰》女主)、美队(Chris Evans)和佩爹(Pedro Pascal,《最后生还者》男主)三人联袂主演了Celine Song自编自导的第二部作品:《物质主义者》。
Celine Song是坐着的女士《物质主义者》剧情挺简单:生在穷人家,长在穷人家,打工还背着债的纽约红娘Lucy在客户婚礼上认识了新郎的兄弟:富豪Harry,还偶遇了端盘子的前男友John:
《物质主义者》剧情挺简单:生在穷人家,长在穷人家,打工还背着债的纽约红娘Lucy在客户婚礼上认识了新郎的兄弟:富豪Harry,还偶遇了端盘子的前男友John:
一个是私募富豪,一个是婚礼服务员 Lucy是一位不折不扣的物质主义者,红娘的职业身份进一步加成了她的属性。
坐在前男友的车里,聊到他的废柴室友搬到网黄女友家,Lucy不可置信:
“It is just math”电影内容说大白话就是,选面包,还是选爱情?
当然我也想问,不能不选吗?
毕竟Lucy年薪8万美元,在纽约养活自己也没那么费劲。
可是这部电影自始至终都很抗拒“孤独终老”,非要让“物质主义者”女主选一个。
那物质主义者Lucy会基于什么来做出自己的选择呢?
我感觉这部电影有点无聊....奇怪的价值观,诡异的结局。
大家慎重观看哈哈 以下涉嫌剧透⚠️剧透警告⚠️警告⚠️⚠️ 既然你已经看到这里,我是真的要剧透了!
20岁出头的时候,窘迫的财务情况让Lucy和John在五周年纪念日分手——听起来很夸张,但引发两人大吵的只是25美元。
“不是因为不爱了,是因为我们太穷了”35岁时,Lucy在一场婚礼上认识了金融业富豪Harry。
Lucy很想把Harry发展成客户,结果Harry偏偏对她情有独钟。
精于计算的Lucy认为这位钻石王老五不该选择“负嫁妆”的自己,可Harry坚定地肯定了她的价值:
“因为你让我觉得我有价值”“你本来就很有价值”多次约会后,Lucy逐渐被Harry打动,决定和这位“理想收入、理想学历、理想生活方式、理想身高”的男人认真谈恋爱。
在Harry豪宅里,Lucy的眼神很微妙 情场得意职场受挫,Lucy的事业遇到了考验:自己努力撮合的女客户被男客户骚扰,这让她对自己“唯一擅长”的能力产生怀疑,放了一个月的短假整理心情(西方的月亮有点圆)。
准备去冰岛度假的Lucy无意间发现了男友准备好的钻戒,再次审视了自己和Harry的关系,最后选择了爱情(前男友)。
哈!
一个斤斤计较的纽约红娘,一个认为“伴侣决定了一生”的利己主义女人,在和富豪恋爱并分手之后,思考的是:1)要不要辞职?
2)要不要和37岁没有固定职业、住850美元/月合租公寓、存款2000美元的前男友复合?
嗯!
故事是怎么走到这个结局的,让我们从头开始掰扯掰扯。
接骨延长 电影一开始,Lucy的同事告诉她有一种外科手术可以增高15厘米:
需要20万美元听闻世界上竟然有这种捷径,红娘Lucy感叹这简直会改变相亲届的游戏规则。
和富豪Harry在一起后,半夜失眠醒来,Lucy忽然发现了男友腿部的“异样”:
这里我有调亮其实第一时间我并没看懂。
直到发现戒指那晚,Lucy再次在深夜坐起身来,上手进行了“探索”:
这里我有调亮我恍然大悟:“完美”的Harry,做了骨延长手术!
Lucy好奇Harry之前的身高,Harry在迟疑中蹲了下去说实话,看完这部电影,我对感情的部分并没有很深的触动,但是对Harry的手术印象深刻。
价值感电影刚开始,Lucy的公司为她办庆功会,大肆庆祝她促成的第9段婚姻,准新娘叫夏洛特。
然而镜头一转,新娘夏洛特婚前崩溃,她无法面对自己好端端一个“现代女性”怎么就要结婚了:
和老公结婚最大的爽感来自亲姐的嫉妒,夏洛特难以面对这“阴暗”的理由:
Lucy安慰夏洛特婚姻就是交易,而各方面更胜姐夫一筹的新郎让她感受到了价值,这就是她结婚的理由。
夏洛特立刻想通,快乐结婚。
与之相似的,Harry也让Lucy意识到了自己的价值。
这对于万物皆数学的Lucy来说很重要。
何为般配 Lucy与前男友重逢正是在夏洛特的婚礼上。
两人借着室外抽烟聊了聊对这对新婚燕尔的看法。
“经济背景相似,政治立场一致,外貌吸引力相当,成长环境也相似”而John和Lucy又何尝不般配呢?
和这样一个男人是灵魂伴侣,Lucy似乎有点苦涩争吵约会的时候,Lucy关心了Harry的家庭氛围:
此时她的脑海里想的是什么呢?
一定是因为钱和自己大吵的John吧:
孤独电影一开始,Lucy便谢绝了同事的好意:
“我选择孤独终老,或者嫁个富豪” “一回事” 影片最后,Lucy做出了截然相反的选择——找个穷光蛋。
电影中的女人们都对孤单非常抵触。
同事本来是想给Lucy科普增高手术,结果Lucy第一反应:
和John旁观路人结婚,毒舌的Lucy在一旁暗搓搓预言他们糟糕的婚后生活。
“终有一天,你们会毫无预兆地开始互相讨厌,彼此心生怨怼,把对方的好视作理所当然,渐渐疏于亲密,随便生几个孩子,然后互相厌倦。
终有人背叛对方,接着就是无休止的争吵。
起初还躲着孩子,后来干脆就不顾场合,又因孩子目睹丑态而迁怒于他们,然后闹上法庭争夺财产归属、子女抚养权,锱铢必较,直至彻底结束。
” 即便结局如此糟糕,为何人们还要结婚?
——因为孤独寂寞。
客户Sophie面基失意,最绝望的也是自己要“孤独终老”:
Sophie明明是一个“家境尚可、学历尚可、性格尚可”的好女孩,但2025年的爱情电影里,她依然是dying for marry,极度渴婚。
贫穷与误会 “不是因为不相爱,是因为我们没钱了”。
贫穷是Lucy与John分手的导火索:
“我不想因为贫穷恨你,但此刻我恨你,这让我更恨自己” John不接受1小时25美元的停车费,兜兜转转20分钟找不到停车位,而Lucy订的餐厅超时15分钟就作废,还要每人扣25美元。
25美元,却足以让两个年轻人彻底陌路。
贫穷也是重逢后John再次拒绝Lucy的理由。
“我不该去”他负担不起:
但自卑的John让本就是“物质主义者”的Lucy再次看低自己:
“你有没有在听我讲话”你在想什么?
John总在关注Lucy的动态和心情。
“你在想什么?”
“想什么呢?”
Lucy工作不顺,John第一时间就察觉到不对:
“你会嫁给此生挚爱” 电影8分半,Lucy向Soffie保证她会嫁给“此生挚爱”。
Soffie不信,她信:
经历了约会骚扰闹剧和尾随跟踪后,Soffie大崩溃,但Lucy还是坚信“毕生挚爱”的存在:
嗯....清真快餐 二十出头恋爱大吵时,Lucy在街头大声表达自己的不满:
三十多岁复合后,John熟练地在大都会博物馆旁的清真快餐摊位买好食物,包里是给Lucy求婚的花。
他超爱 John非常爱Lucy,爱得非常非常卑微。
“随时效劳”:
“随时可以联系我”:
“我不恨你”:
John也会感觉到自己的卑微:
可那又如何?
这一切都是他放任Lucy做的。
Lucy一直觉得爱情很简单,John就像忽然在婚礼上出现那样,不知不觉再次闯入她的生活:
一切都水到渠成:
Lucy看John的眼神,是云淡风轻:
当John打量她的时候,能看到他的爱,和淡淡的悲伤:
真爱至上 Lucy明确知道选择John意味着选择了怎样的生活:
明知道婚姻意味着交易,但在和富豪交往后Lucy把真爱变成了前提。
、
Lucy没办法嫁给一个不爱自己的男人,她要和一个“情不自禁”爱自己的人结婚。
借Soffie的口说出了答案John干脆报上自己大名算了:情不自禁。
就这样,物质主义者找到了她的感情
所以,物质主义者Lucy女士还是被真爱征服了——"我又不是要奇迹发生,我只是想要爱某个人"。
网友也是挺毒舌的:
大眼网友@WowDaikon看到这里,不知道你能否get到这部电影的逻辑呢?
物质主义者 Materialists 30 岁的观后感电影的开头,一切都似曾相识,纽约街景,轻松音乐,美丽女主,光鲜热情的工作。
但却不是一个男一男二争抢女主的爱情喜剧。
而是一个在 30 岁的时候看,非常现实的电影。
电影围绕女主的人生、事业、感情探讨。
先讲人生,所谓原生家庭,就是很多时候我们不可避免的,会将父母的表现延续下去,又或者想办法逃离。
女主最大的思想囚笼就是,贫穷会摧毁一切,葬送一切。
因此而来的人生解决方案或者女主衡量的就是,要么不择手段的嫁入豪门,要么选择一段婚姻,可以是真爱,也可以是一个可以忍受 50 年的人。
或许也是因此,她做了一份衡量人们的简历,匹配人们相亲的工作,在电影里显而易见她的服务并不便宜,可能会是数万美金的会员费。
她充满工作热情,尽管她的客户们挑剔甚至不可理喻,但她认为可以将他们完美匹配,相信自己的工作能给人带来幸福和价值。
直到她自己,在客户婚礼上遇见了男二,匹配的身高(尽管是通过手术)、良好的长相、优渥的家世、没有不良嗜好、毋庸置疑的良好教育背景,金融行业家族企业的工作,这是一个可以说是完美的对象。
男二也正好发起了攻势,认为女主各方面都合适。
从男生的角度,也许是知性优雅、端庄贤惠。
但紧接着,女主的客户在相亲之中被侵犯了。
客户的信息可以是假的,人这种东西也无法通过简历展现内心,她不再相信真爱,也丧失了对工作的信心。
同时她知道,她并不对男二心动,即使他完美无缺。
男一是前男友,可能也是大学同学,小剧场演员,朝不保夕的收入,在一个群租房生活。
和男二同时在电影中出现,但在侵犯事件之后,却只有他发现了,女主状态不对。
重逢后女主出事会找他倾诉,男主演出会想让她来看。
他们相爱,却担心着生活。
最后在男二冰岛旅行求婚前,直接分手去找男主。
权衡是一回事,但爱是另一回事。
电影最后他们的恋爱,只需要先自己照顾好自己,成年人不需要别人来保障生活。
最终女主走出了自己的思想囚笼,并可能放弃自己的工作,她仍然相信真爱,但不再相信是根据条件筛选出爱情。
虽然我们不知道男女主的未来会如何,也不太可能像《爱在》系列电影一样见到他们的人生不同阶段。
但依然是那份爱情电影的内核,要相信内心的感情,相信真爱。
一个电影可能在人生的不同阶段,会有那一千个哈姆雷特,让我们相遇在下个电影。
看到许多影评都不是很喜欢这个结局,觉得女主为什么要和这么烂的37岁存款只有2000美金的男人在极其物质的纽约生活下去,我想为这个穷小子说点话,讲一些可能被大家忽视的点。
当大家把关注点都放在外在条件的时候,会觉得这个男人是很不行的。
但如果站在女主的视角,她看到的这个男人在追逐自己的梦想,内心实打实地觉得美队对于演戏是有天赋的,而这正是她自己想有却没有的能力。
对于那些有自己没有能力的人来说,人是很容易产生崇拜的心理,这种崇拜也很容易转化成爱。
其次,他们都born poor, raise poor, in a shitty family,这反而会让他们有更加多的Connection,like bird of a feather。
达妹和派爹的Dating为什么没有办法推进,也看不出什么Chemistry,是因为你会发现这两个人的世界完全不一样,所以没法有什么情感上的共鸣,交流都停留在表面上。
当佩爹说出自己其实是人工增高到6 feet的那场戏的时候,反而是达妹最了解佩爹的时候,但那时已经为时已晚,达妹去意已决。
达妹的理想生活虽然是富裕的上层阶级的生活,可这样的生活对她来说是完全陌生的,反而那种为生计拼命努力工作是更能和她引起共鸣的生活方式,对她来说是感觉更Real的。
这也是为什么一个各方面条件都很好的Unicorn,可能和女主并没有办法产生爱情的原因。
当美队向达妹表白的时候,大家吐槽的是他给的一生一世会爱你的Offer,但被忽略的是他自己想要寻求改变的决心,会更多接商业,轮班赚钱而不是一味只顾着梦想,也会更多的在遇到冲突的时候考虑女主的感受。
穷小子在这个过程中是有成长的,所以这也是为什么女主愿意再给他一次机会。
他们在别人婚礼上那段吵架的戏份,其实是两个人see each other, 两个人其实都从内心明白对方是什么样的人,有着怎么样的优点和缺点,却依然想要爱对方。
关于很多人说为什么男人这么多偏要在这两个人中选,这当然部分是电影设定的原因。
不过如果你在大城市Date过,会发现其实很多所谓看起来很好的人,你和他相处就是没什么Chemistry,而要遇到一个和你有共同背景聊的起来,还能让你觉得有趣的人其实是很难的,所以给这个穷小子一个机会,我并没有觉得对女主来说是个很不明智的选择。
电影没有拍的部分中可能是更现实骨感的,他们可能会遇到和之前大马路上吵架类似的问题,能不能解决这些问题才是他们是否能长久在一起的关键。
我的朋友看完评价说this film is for hopeless romantic。
我觉得在这个Materialist物欲横流的年代,给自己的爱情做一次文艺复兴,纵身一跃。
坚定相信自己认定的价值,而不是资本主义市场逻辑下的价值,就像女主自己对于工作的选择一样,又有何不可呢?
影片的核心冲突看似围绕着“爱情与面包”的经典命题展开,但女主开篇对男二说的那句——“你觉得消费高就是浪漫吗?
”——便已鲜明地划清了界限:她绝非一个拜金主义者(虽然她觉得她是)。
在女主的价值观序列里,“爱情”始终凌驾于“面包”之上。
她的诉求并非在二者间艰难抉择,而是寻找一个“钱足够”且“她爱”的人。
这注定了那个富有的男人无法成为她的归宿,因为他们的结合基础从一开始就偏离了纯粹的情感。
女主的职业背景(从演员转行)及其与前任(落魄演员)的关系,进一步强化了她与“拜金”标签的距离,并揭示了更深层的心理动因。
前任作为演员的身份,很可能承载着她未能实现的梦想或某种理想化的生活投射。
他们的分手虽因“钱”而起,但根源在于前任混乱的生活状态(如与人合租、事业无成),而非单纯的经济窘迫。
这体现了女主的理性与感性并存:她清醒地认识到自己与有钱男阶层的鸿沟(知道以她的条件肯定无法配得上),也始终忠于内心对纯粹情感的渴望。
影片最令人意想不到的,或许并非结局的选择,而是对男二有钱男这一角色的塑造。
他被赋予了一种近乎童话般的完美偶像剧光环——多金、“深情”、似乎专一。
这种过于理想化、甚至显得表面的塑造(对比《装腔启示录》中对现实富豪更复杂、更世故的刻画),是制造最终悬念的关键。
试想,若男二的形象更贴近现实——带有其阶层固有的傲慢、算计或复杂性——那么女主的选择将变得毫无悬念,“该选谁或谁都不选”。
偶像剧滤镜的加持,反而模糊了价值观冲突的本质,让选择显得“困难”。
(PS:中后期点明男二身高做了手术以及女主各种整容,只想感叹这才是真正的装腔启示录)影片开篇那个关于人类蒙昧时期的隐喻堪称点睛之笔:在尚未被“面包”概念异化的原始阶段,人类基于最纯粹、最本能的“爱”进行交配与繁衍。
这一场景强烈地呼应了导演试图传达的核心价值观:爱情,就其本质而言,应当且可以是纯粹的,与物质条件无涉。
“面包”从来不该是爱情选择的一部分,它是社会发展的附加物,却常常喧宾夺主。
因此,女主最终选择回归那个生活“一塌糊涂”的前任,并非妥协,而是对纯粹之爱的勇敢回归。
她拒绝了偶像剧编织的、建立在物质光环上的虚幻浪漫,选择拥抱那个虽然不完美、却承载着真实情感联结的人。
爱情,就是爱情。
它理应纯粹。
现实性标题,理想性故事。
BTW这好像是达妹第二次演Lucy了🤣其实也没有网传的那么糟糕,两位俊男以为美女已经足够值得一星起步了(没错,我的三⭐️当中有一星是给演员的颜值的)。
这部电影因为有着“达妹的衣橱”之称,所以我期待了许久,但是最终为了抢先看只能看到高糊画质的枪版,而开头一度让我以为枪版也是假的😢说实话,这个故事很简单,Lucy经过了工作与爱情中的羁绊,在现实和理想中选择了理想的爱情。
但是通篇看起来显得有点虚无(流水作),既没有彰显当下主流的女性独立思想主义,也没有体现出有价值的爱情观念。
一个简单的爱情故事要用接近两个小时来叙述,缺少了重点,而且略显沉缀,稍微浓缩一点,可以除了主角外,从客户方面充实这个故事。
其实电影的前半段非常现实,女主就是“物质人”的写照,当然大家都不愿意为柴米油盐而每天争吵。
最后结局的扭转,桃总这个角色必然需要承担起情感共鸣的责任,但我认为还没有表现出足够的说服力。
如果按照现在的剧情发展,我会更偏向于开放性结局,让女主自由飞吧!
在电影里,忍不住想到了另一个现实事件。
“20万接骨为了长高一寸”,提升自己在婚姻市场上的价值,这好像与花几十万留学一两年 为了提升在就业市场上的竞争力一个道理?
佩爹和桃总,达妹的生活 我的梦啊!
真的不能all in吗?
🥺对比起电影,更喜欢看三位主角在戏外的采访,太有生活感了。
(才认识桃总,他看起又温柔又有责任感😭)正版上线后会再刷一遍的颜剧🤩
这部电影看到预告我就相当期待了!
本来预想的是最后谁都不选,最后也不能免俗。
我觉得这部电影还是蛮好看的,之前看评论有人说超级难看把我吓到了,还说达妹演技不行,怎么说呢,就是不违和吧,她演什么都像自己,再说她往那一站就像高贵的白天鹅,和片中人设感觉有点违和。
电影剧情挺好,里面很多台词我觉得就是男女结婚的本质,结婚就是经济学和算数,当然里面一定要有爱。
里面达妹说爱很简单,佩佩一脸不理解,只有爱过才知道爱是很简单的事,爱就是爱,不爱就是不爱。
还有里面达妹的一个客户被她的相亲对象侵犯了,她老板安慰她说这是约会必须承担的风险,真的冰冷又残酷的一句话,太真实了,女生就是会有承担这种风险的可能。
在达妹发现佩的秘密以后,佩一下拂袖而去留达妹在房间,我觉得那几秒我们都担心会发生什么,但是这是爱情喜剧,所以两个人还能和平分手。
还有影片中达妹讲过的两次的结婚或爱情都是因为对方让我觉得自己有价值,就是那句很流行的他让我自觉矜贵,我想人人可能都需要被爱,但是自己做不到爱自己,所以急切的找别人来爱自己。
之前看到a24发了Celine song这部的灵感来源片单,差不多一半都是十九世纪的period drama,很多简奥斯汀,感觉故事的确是很古典的,现在的婚恋市场和以前英国贵族找对象又差了多少呢。
可是在这个物质化的世界,感觉Celine song和众多女性(包括我)一样还是会向往能找到一个mr Darcy,不管多么现实。
love是必要条件,but preferably地位相当有钱长得帅… 对于Celine这样真的找到一个相爱的人结婚的,来拍这样一个fairytale我当然能理解,毕竟人已经是赢家了… 但这也是我带着同样的向往看romcom的一样的心理,它被描绘的是多么美好的,我也总归是羡慕嫉妒earning的,可能我还没有那么cynical吧,就算很酸但我也怀着一样的希望关于风格,虽然也就看过过往人生,感觉Celine的风格可能比较受她戏剧的背景影响,比较依靠theatrical、有点不“自然”的对白推进,这个跟过往人生这个规模小的故事挺搭的,这部里稍微有点怪怪的,看之前刷到小红书辣评,类似说感觉这个故事想融合好几个genre但融合的四不像,然后sound调的宛如有声书😂我倒不觉得是融合genre失败,有声书不就是Celine的style嘛哈哈哈,而是可能Celine还没完美的找到 如何用她自己的style来处理这些genre的部分,导致有些片段带着最典型的那些genre的标志性风格插入在这个故事里像拼贴(我的意思是故事我觉得很完美,但style上有点割裂)but i love that she’s experimenting!!!btw, 这部里的pp真的就是man in finance, trust fund, six five, blue eyes的具象化啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈 太帅了
抱着低期待去看的,但看完比想象中还喜欢。
很久没看时髦的时装片了。
剧本其实还挺自洽的,一直在传达的观点就是爱是couldn’t help but,不是数学计算,而是一种情感冲动。
这样定义下的爱和婚姻其实没必要一起讨论。
爱不一定要进入婚姻,甚至看着女主和john旁观别人婚礼时讨论那些婚姻必经之路,会在想该不会导演其实反对的是婚姻吧!
这个反人性的制度。
可以理解为什么unicorn为什么要追求女主,我猜是他在怀疑自己到底是否capable of love的时候碰到那么会算数学的女主却说love is easy。
最后john也call back了,love is easy。
而且,要有人用我脑袋里想象的野人花戒指给我戴上,我也把他理解为soulmate。
女主之前劝不想结婚的新娘也是说he makes you valuable, 对henry对她的欣赏所回应的也是you make me feel valuable。
matchmaker干的就是这个,按照各种具体标准给人打分,所以她能说出这种话也能理解,以外界对一个人的反馈来衡量他的价值,但后来她意识到people are people后,价值观的转变使得她不再适合这份职业于是毅然辞职。
这个转变来自于她的客户sophie被她匹配的date袭击了,她匹配前了解这个男客户的任何物质条件但其实被sophie一诘问才发现she doesn’t know him。
单听故事主线女主放弃富人选了穷人还辞了工作会听起来荒谬,但是看完完整剧情后完全能理解每一个选择,我认为这是一个好的故事。
马马虎虎
好玩就好😂
基本上笑不出来
一星给博班和姆爷!剧情纯纯弱智…
剧本回春到05年的鼎盛Sandler喜剧水平,希望Adam继续多拍喜剧。
N厂本周上新,还是不好看,第一部也没觉得好看,这一部前半段真的煎熬,后半段对决还算有点意思,把球当ben stiller后战力大增,很有效果。再就是,这个又有那个故意拍电影让自家女儿演的感觉,这个没办法,谁让自家开的制片呢,但是不得不承认,他这俩女儿是一点表演水平都没有,纯人机,但是他自己看不到吧
爽片!
太傻了,情节平铺直叙
太搞了……Eminem都来了😂过气感好强
适合给大脑皮层放松时候点开看的电影
好烂的剧情 :) 感觉是一众高尔夫球星众筹拍了个电影然后大家一起出镜满足一下演员梦,随便挪揄一下近期高尔夫赛事: )
五星全给舍弗勒
合格的合家欢,不过这俩女儿,不说bad bunny了,甚至没有专业高尔夫球手演得自然。
纯粹的搞笑。距离第一部居然30年了! and 美国南区的穷亲戚差点和美国中产亲戚同框,做了她儿子!
lmao Trav photo dump TNT so we could rememeber to watch Happy Gilmore 2. Sandman is the best tho. King of 沙币电影!Bad Bunny怎么是一个乖小孩啊,演得还挺好?【Steve和Andrew的播客客串笑pee哈哈哈哈哈哈哈哈哈 the honey scene真是救命了 人不能,至少不应该
5/10 很好笑的
挺好的全家欢电影。各种cameo appearance超惊喜,舍夫勒蹲牢间这个梗实在是太搞笑了,好奇本人在演的时候是什么心情
6.0 分 还是一如既往的胡闹劲 但看的津津有味
原汁原味山德勒喜剧,我喜欢
阵容真辉煌