侏罗纪世界：重生

作为侏罗纪系列的第七部作品，《侏罗纪世界：重生》（Jurassic World: Rebirth）在视觉奇观与动作场面上交出了满分答卷，但更深层的价值在于其对人性与自然关系的尖锐拷问。

影片以斯嘉丽·约翰逊饰演的佣兵佐拉为核心，通过一场基因采集任务，展现了人类在贪婪与救赎间的挣扎，而变异恐龙“畸王龙”的诞生，正是这一矛盾的终极象征。

一、斯嘉丽的威猛：女性力量的硬核诠释斯嘉丽·约翰逊此次彻底颠覆了“黑寡妇”的性感形象，以悍女佐拉的角色登场，展现了前所未有的物理与智性力量。

她的威猛并非单纯的武力碾压，而是冷静判断与精准行动的结合：• 战术大师：在海上取血清的戏份中，面对亨利博士的犹豫，她直接指出“颠簸的船身需要专业射手”，果断接管任务。

• 道德抉择者：当团队因救人还是继续任务争执时，她坚持“先救人再取血清”，体现了对生命的尊重。

• 情感锚点：佐拉与亨利博士的互动毫无暧昧，仅有纯粹的协作，打破了动作片女性角色必须依附男性的套路。

这一角色延续了侏罗纪系列对女性力量的刻画传统（如艾丽博士、克莱尔），但佐拉的“去性别化”塑造更显突破，她的强悍源于职业素养而非剧本强行赋予的光环。

二、团队的牺牲：合作与舍己为人的高光时刻影片通过多组人物关系，展现了危机中人性最光辉的一面：• 邓肯的牺牲：马赫沙拉·阿里饰演的特种兵邓肯，在最终决战中主动引开变异龙，保护小女孩特蕾莎。

这一举动与他失去孩子的过往形成情感闭环，诠释了“赎罪”与“父爱”的双重意义。

• 平民家庭的融入：意外卷入的平民家庭（尤其是小女孩与小恐龙的互动）并非冗余剧情，而是对比了人类对自然的两种态度——利用与共存。

女婿泽维尔从懒散到挺身而出的转变，暗示了冒险对普通人的重塑。

• 无言的默契：佐拉与亨利在海上战斗中的配合、团队面对沧龙袭击时的分工，均以动作戏替代冗长对白，凸显了专业团队的效率。

这些设计让团队合作超越了简单的“打怪升级”，成为人性善意的集体宣言。

三、人类的劣根性：变异龙背后的贪婪原罪影片最大的讽刺在于，最凶残的敌人“畸王龙”正是人类科技滥用的产物。

这种畸变的怪物（灵感源自《异形》），是制药公司帕克杰尼克斯将霸王龙基因与多种动物DNA杂交的失败实验体。

其诞生直指两大人类原罪：1. 利益至上：反派马丁·克雷布斯（鲁伯特·弗兰德饰）为垄断救命药物利润，不惜隐瞒变异龙的危险性，甚至见死不救。

他的结局——被恐龙吞噬——堪称贪婪者的寓言。

2. 科技傲慢：片中台词“普通的恐龙人们已看腻了”揭露了资本对自然的异化。

商人通过制造更猎奇的变异种吸引眼球，最终反噬自身。

变异龙的狂暴与佐拉团队的克制形成鲜明对比，暗示唯有敬畏自然方能幸存。

而恐龙岛的设定（人类遗弃的实验室）更隐喻了文明对生态的荼毒。

四、缺陷与争议：商业片的叙事局限尽管主题深刻，影片仍受困于系列痼疾：• 文戏薄弱：人类内斗的动机（如马丁的突然黑化）缺乏铺垫，部分对话被批“像AI初稿”。

• 恐龙降智：为凸显主角逃脱，沧龙等猎食者的行为偶尔违背本能，削弱了紧张感。

但正如影评人叶秋臣所言：“此类电影本就不追求深度，它是一场视听狂欢。

” 若以爆米花大片标准衡量，《重生》至少贡献了侏罗纪系列“最凶险的恐龙”和斯嘉丽的巅峰表演。

好消息，又有侏罗纪世界啦啦啦啦；坏消息，人比恐龙还多。

作为一个侏罗纪忠实粉丝，无法形容再次在影院看到恐龙的心情。

从第一部侏罗纪公园开始，就一直是恐龙的忠实爱好者，小时候缠着父母为了买恐龙模型各种撒泼打滚，不知道为什么，反正对恐龙就有一种深深的迷恋。

以至于在ARK里面度过了几百个小时依然乐此不疲这次的《侏罗纪世界：重生》是一部值得去电影院观看的作品。

科技进步让视效越来越好，大荧幕的效果让自己身临其境。

这部作品，虽然没有让人眼前一亮，但也算及格了，中规中矩。

这次终于把沧龙给放出来了，在ARK中，为了搞到沧龙，耗费了我可是十几个小时。

看到沧龙跃出水面的时候，心情激动的难以言表。

作为海洋的霸主，可能以前也受制于制作的难度，沧龙一直没有重点展示。

可惜的是海上沧龙的出现也只是浅尝辄止，人物的牺牲更像是不得已的创作节奏而为之。

好消息，霸王龙又出来啦！

坏消息，变异霸王龙好丑啊！

片子整体更像是一部冒险片了，大家就是在不断的看奇观，本来以为“伐木累”那条线会有重要的作用，最后好像感觉也只是一个彩头而已，可有可无。

影片中人物塑造来说，亮点是博士和懒汉男友。

懒汉男友承担了喜剧效果和人物价值观的转变，再给所有的loser喊话“要相信自己是一个有价值的人。

”而博士，是所有热爱恐龙人物的缩影，在博士近距离摸到泰坦巨龙的时候，我竟然能感同身受到当时的幸福。

他摘下眼镜擦眼泪的时候，影院里有其他人在笑，而我却是感动的眼含热泪。

然后镜头拉起来，整个画面都是泰坦巨龙成双结对远去的背影，那一刻，连所有电影里的角色都被深深的震撼，那种幸福感，我共情了。

当时我竟然冒出个念头，电影就到此结束也好。

比较遗憾的是，其他的角色塑造的都挺表面的，连斯嘉丽这个主角其实也没啥深度，不够后面一想，这是恐龙电影，管人什么事儿。

但话说回来，为什么连恐龙塑造的都这么草率。

而且有个大bug啊，大boss为啥体型时大时小啊，搞掉直升机的时候，体型大到像哥斯拉一样了吧。

但是追老黑的时候，怎么嘴巴小到又只能吃一个人而已了。

而且，那个头型，既像异形，又像大脓包。

可以飞的迅猛龙，也挺丑的。

不过，最后还是希望侏罗纪的恐龙电影，能更多，毕竟恐龙，是每个男人曾经有过的梦想。

时隔多年，我要再去ARK去看看啦，看看我的泰坦巨龙，看看我的霸王龙，看看我的双棘龙，看看我的沧龙，还有我的空中堡垒风神龙等等！！！

我胡汉三又回来啦

从《侏罗纪世界：重生》7月2日上映大银幕以来，就直接带动了超过一半的大盘票房，而且还是在排片不足1/3的情况下，当然这几天同样起到至关重要作用的，还有《名侦探柯南：独眼的残像》和《F1：狂飙飞车》要是没有这几部引进大片，就拿今天7月6日来说，1.7亿票房至少要丢失1.2个亿，也就是说《哪吒之魔童闹海》下映之后，再无什么国产电影（至少到今天）能够撑起票房大盘。

我现在看电影真的就像上班一样，选了一个上午9:10的场次，可惜没有选到3D或IMAX，如果选到了，这个效果估计得爆炸更多，毕竟这种身临其境的危机感是需要沉浸式体验的。

中午看完之后，我的个人感觉是——如果从博伊姆的怀旧学角度来看的话，可以说是非常优秀的电影，里面不只是致敬的部分，同时还有各种历史重演活动的部分都指向我们在现代社会如何完成怀旧这一命题的讲述。

而且博伊姆专门用一章节的内容来谈《侏罗纪公园》这个IP是如何完成一种“想象中的怀旧”，毕竟恐龙肯定没真的复活，而复活的恐龙是依靠各种特效在电影里生成的，让观众觉得曾经有过这么一段历史记忆，然后被重演了。

这部《侏罗纪世界：重生》在不同层面都强调了怀旧是如何发挥作用的。

但如果纯观众角度来看，那就没什么出奇的地方，可以说剧情简单、设置单薄、不够奇观和惊悚。

很多地方都有似曾相识的感觉——比如说这个畸王龙，一看就是《异形：夺命舰》的变体。

你说团队去赤道的一个小岛采集恐龙基因样本这件事本身，和去异形生存的太空舰队探险有什么本质区别吗？

没有嘛。

怀旧的部分可以说体现得相当之明显了，电影一开头，这位畸王龙（Distortus rex）为什么能够突破看起来方位那么森严实验室的呢？

还得是人类自己的零食包立大功，这个设置看起来很无厘头，怎么就因为这个突然全系统重启了呢？

其实就是在说现代性的脆弱性。

而且这个伏笔真的很久以后才收回，那就是冒险队一行人躲畸王龙的时候，躲进了一个便利店。

我个人认为最恐怖的还不是恐龙张开血盆大口说要吃了你，而是突然不知道哪里触动了什么机关，一个恐龙糖开始发出伪人一样的叫声“我要吃糖，我要吃糖”，这又是现代性语境下的零食包立大功。

《〇〇年代的想象力》里专门提到一个词“ファスト風土化”，意思就是说便利店所形成的匿名的、均质性的空间取代了原本在此地的旧历史的共同体。

赤道这个小岛本身就没有历史，里面只有原本不应存活的，双重意义上不应存活的恐龙，一是恐龙本来不应该复活，二是基因突变的生物不应该存在于这个地球——虽然他们都在各自意义上是某种历史的再现，恐龙是历史学意义上的，基因突变是生物学意义上的。

那么制造出他们马丁·克雷布斯就应该拜拜了您呢。

其实马丁刚一出场我就有一种这个人是不是活在上个世纪80年代的美国电影的感觉，一举手一投足，整个着装和妆束脸型活脱脱的美国中年男性白人的刻板印象，真的刻板到典中典的地步了。

他也好，从他的视线出发的恐龙潮褪去也好，都是一种明显的博伊姆说的“侏罗纪公园综合症”，是本雅明那种“唤起前历史的现代性理念在美国通俗文化中的奇异呼应”。

在这里,最现代的技术被用来发现史前世界。

技术怀旧(technonostalgia)没有反射在它自身上;因为是未来主义的和前历史的,所以显得包罗万象,逃避了现代史和地方性的记忆。

好莱坞制造的通俗文化,亦即美国向外国出口的美式神话的容器,既引发怀旧,又给予镇静剂;它给予的不是有关过去、现在和未来的令人不安的矛盾性和出人意表的辩证法，而是对于灭绝造物的完全修复和某种解决冲突的办法。

美国通俗文化看重技术田园的、或者技术童话的故事,而不是悲哀的挽歌。

但是,即使是在一个技术童话故事里,令过去复活的努力也要变成一部恐怖电影，科学和进步的经历几乎不能摆脱非理性的恐怖。

侏罗纪公园变成了伊甸园的一个令人毛骨悚然的变体,男女主角虽然到访,却自愿离开。

简单说就是：恐龙是怀旧工业的理想动物，因为没有人记得它们的样子。

恐龙的灭绝是商业成功的保证；灭绝本身就允许彻底的复原和出口到全世界。

那么怀旧工业作为一个一直绵延的宏大叙事，在《侏罗纪公园》IP的全盛时期，是美国文化在西欧的龙族文明，与东方的龙文化之间找到的第三条路——既然美国历史不足以支撑“几千年”的演变，那就通过科技创造一种来自史前遗产的延续。

恐龙文明作为史前文明，当然不属于任何人类所有，但如果是在美式神话与科技的催使下而被复原呢？

并且变成孩童非常喜欢的通俗文化的造物呢？

甚至可以说就是美国殖民主义意识形态对史前史进军的结果，不是吗？

所以电影开始的小半个小时，就在说观众不再喜欢恐龙了，恐龙的壁画从墙上被涂抹掉，衰老的腕龙在街道中心摇摇欲坠，堵塞了交通（无论是交通、堵塞交通和通勤，都是现代社会的表征之一），以及博物馆里只剩下恐龙骨架，而没有观众参观了。

这就是将怀旧的三种风格全部再现了一遍——修复型怀旧（再造恐龙复活）、反思型怀旧（恐龙博物馆）与梦幻型怀旧（恐龙玩具乐园）。

小姑娘要带走小角龙多洛雷斯，这件事本身也是对恐龙玩具乐园的再现。

所以我觉得 @乌鸦火堂 的回答说得很对，这就是一个电影版的《恐龙快打》——这是本片对基因恐龙的定位，过分的基因干预，不会让恐龙变得更强大，反而会给其带来负担，会伤害到动物。

这也是俺提到街机《恐龙快打》的原因，后者卖点就是基因恐龙，而且一看就不是正常玩意，胸前的俩爪子、两个头、血厚……这是基因技术滥用的恶果。

它们拥有乖戾的外表，但人类有没有想过恐龙会有多么痛苦，所以片中畸王龙那副尊容，即猎奇也能让人产生同情。

除了乌鸦老师说的这个游戏核心相通的问题，就是基因恐龙（畸王龙真的好像哦）+过关打怪（三条龙仿佛各过各的）以外，我想讨论的依然是博伊姆语境下的关于“怀旧”这个理念的延续——游戏如何延续人类对未来的想象。

无辜卷入的鲁本·德尔加多一家人这个设定真的好眼熟，之前我看《毒液3》和《海绵宝宝：拯救比奇堡》大电影里都看到类似的情况，就是在旅行过程中想享受这种旅游风光，和主线一点关系没有，但就是卷进去了的情况。

其实我们完全可以把“这一家人”当做是参与游戏的玩家，而他们经历的这场冒险就是游戏本身——从游戏学的角度来解释就完全说得通了，玩家与角色当然就是这种“观光客”与“走剧情”之间的能动性关系了。

靠恐龙吃饭的《侏罗纪世界》又回来了。

第四部《侏罗纪世界：重生》上映前，斯嘉丽·约翰逊身着中国红在上海高呼“中国是必须要来的地方”，导演加里斯·爱德华斯则深情表白斯皮尔伯格“6岁起研究他的电影”，情怀牌打得震天响。

然而，当观众满怀期待走进影院，却发现所谓“重生”不过是IP僵尸还魂——恐龙依旧在，智商全清零，剧情如嚼蜡，槽点多如麻。

今天就来扒一扒这部“顶级IP，智障剧本”的年度摆烂大作。

其实我对这个片的预期很低一是这个导演之前从未有过一部佳作，二是《侏罗纪世界》这个系列，纯纯九斤老太，一代不如一代。

环球影业的怪兽宇宙搞了十几年，一直也没摸到门路，这次请来寡姐，再次换了导演，也是死马当活马医，ip不用就觉得浪费的意思。

看完发现本片再次击穿了我的超低预期，必将刷新该系列的低分纪录。

一、全员降智：从寻龙小队到作死天团，人类进化在此倒退影片开头就是灾难：一名科研人员进入隔离房之前，随地丢了一个士力架包装纸，然后就不出意料的被这张纸害死了。

关键是，进入隔离房时，需要两人同时插钥匙才能开锁，可当这作死鬼被困在隔离房之后，他拼命对着外面唯一的一个女同事苦苦哀求，救命，快放我出去。

可是您忘了刚才是咋进来的了？

外面这位同事也是有趣，都知道隔离房里有要命的大恐龙，在其他人都四散而逃的情况下，她却淡定的站在玻璃外面，非要看着无法逃脱的同事被恐龙弄死，要说你们同事关系还真不咋地……

然后药业资本组队去找恐龙基因。

按说去荒岛打恐龙，人员装备都要顶级吧，结果一个技术宅，加几个雇佣兵，和药业代表就成团了。

寻龙途中，唯一的重火力竟然是药业代表私藏的一把手枪，其余时刻只会用麻醉针来对付恐龙。

途经发情泰坦龙时，技术宅直接跑去摸龙大腿，简直就是上赶着变肉酱。

二胎熊孩子见了怪龙不害怕，反而主动投喂，甚至把恐龙装包里当喵星人。

对比去年的《异形：夺命舰》，船员面对怪物时，本能反应与人性挣扎丝丝入扣；而《侏罗纪重生》的角色们宛如提线木偶，行为逻辑堪比抽签——下面该谁犯蠢？

抽到“舍己为人”，“拼命尖叫”还是“突然黑化”？

二、恐龙追杀：特效炸裂？

不，是炸裂了恐龙的智商导演加里斯·爱德华斯曾凭《哥斯拉》的“红雾隐现巨兽”镜头出名，此次却把看家本领玩成劣质复制粘贴。

更离谱的是“含龙量”严重注水：134分钟电影，恐龙出场不足30分钟。

当观众昏昏欲睡时，导演突然想起：“哦对，咱们是恐龙片！

”于是插入几段恐龙镜头。

于是我们看到沧龙露头像观光鲸鱼，泰坦巨龙恋爱脑上头只顾踏青，霸王龙化身“助人为乐老前辈”——不仅放过家人团，还贴心用尾巴甩回充气皮艇。

最后出现的变异恐龙，脑袋有包仿佛南极仙翁附体，仅完成消灭反派、击落直升机的任务就提前下班，连送人头的黑人大兵也懒得搭理，莫名其妙将其放生。

咋滴，你是美籍恐龙，不敢公开吃老黑呗？

说好的顶级掠食者呢？

这分明是环球影城体验项目！

反观《侏罗纪公园》经典暴龙雨夜袭车戏，仅用6分钟让人窒息；而本片的恐龙仿佛职场NPC，定点刷新、到点下班，压迫感甚至不如小区恶犬。

三、逻辑梦幻：寡姐从黑佣兵秒变白莲花，反派比乙方还好说话本片中几个主角行事都毫无逻辑。

药业资本，组团去打怪，找的佣兵既不专业又不诚信，打恐龙连重武器都不带，临出发还能坐地起价，让甲方直接被乙方拿捏，最后还把命搭上。

而且药业资本出钱找恐龙基因——研发药物——成功后卖钱。

这有什么问题？

药企搞研发不就是为了利润吗？

难不成是为了实现共产主义？

爱迪生是大发明家，同时也是企业家，资本家，搞发明专利，就是为了赚钱，这是真实的世界。

但片中的项目出资人，就必须作为反派被恐龙吃掉，因为看上去实在罪不至死，还特意设计一条，在船上遇险时没有伸手去救那个中二少女。

再看女主雇佣兵寡妇姐的表演：——做违法的事？

不干——1000万美金？

干了——串通组员坐地起价改要2000万，得逞——拿到恐龙基因，技术宅劝他善良——钱不要了，龙血献给国家，造福全人类。

拿人钱财替人消灾，你雇佣兵的基本职业道德呢？

最后演圣女这一出，不但未拉出好感度，反而觉得她太没溜，这种反水仔，简直比蔡瑁张允还该死。

而且斯嘉丽约翰松的身材管理是有什么问题，演一个特种兵，不求你像《古墓丽影》的罗拉，但你也不能搞成《水浒传》里的武大啊。

四、四口支线：编剧的“水时长”神器，观众的WC放水时间若说以上槽点属于“好莱坞惯用套路”，那强行插入的一家四口线，则是赤裸裸的草台班子式摆烂：生怕假期不充实的老爹，带着全家人和准女婿，愣是要穿越太平洋找刺激。

于是小船如愿翻船，流落恐龙岛升级假期，用主角光环和卖萌犯蠢硬刚史前巨兽；最终全员无伤通关，还捕获小恐龙当萌宠。

看着他们对恐龙毫无敬畏之心的样子，作为观众只希望恐龙尽快开荤，拿他们打打牙祭。

两个多小时的电影，这一家人既让编剧水够了时长，又给了观众足够的厕所时间，真是一举两得。

整个片子看下来，除了恐龙岛的几处基础景观让人眼前一亮外，剧作和人物层面上几乎一无是处，整个剧情宛如野外真人秀，急迫感为零。

写在最后：当“情怀”成为遮羞布，好莱坞流水线必将自食其果。

《侏罗纪世界：重生》像一家打着百年老字号的牛肉面馆，招牌硕大诱人，远远就把人吸引进来：当小二把面端上桌你才发现，这不过是用工业香精+土法料包给你煮的一碗方便面，面还弥漫一股过期的哈喇味。

如今的好莱坞，既有《异形：夺命舰》《变形金刚：起源》这种让老IP焕发新活力的佳作，又有《侏罗纪世界：重生》《新驯龙高手》这种想榨干IP最后一滴地沟油的啃老卖情怀大糙片。

当套路取代创意，流水线碾压匠心，恐龙的咆哮终将变成观众的冷笑：“重生？

不必了，还是安静灭绝吧。

”

顶佳作，谈经典，防火防盗防烂片。

让电影回归电影。

这里是“电影碟中碟”。

谢谢看到最后的每一位😘“电影碟中碟”首发，豆瓣二发。

2025-7-5

这一部《侏罗纪世界》叫“重生”。

“重生”的自然是恐龙，但我看完不禁又想：真正需要“重生”，和部分得到了“重生”的又何尝不是人类呢？

我喜欢电影中斯嘉丽扮演的女主佐拉，她是一个英勇的特种兵，但同时又不失智慧。

喜欢她在电影中几次和不同男性的对话——当亨利博士表示：“开枪取恐龙血清并不难，要不我来吧。

”佐拉跟他陈述事实：“到时候在疾驰的船上，海浪汹涌，船身颠簸，你确定可以稳住枪对准目标？

”博士乖乖把枪交给了她。

同为特种兵的邓肯跟她说，以为她来这里“是因为想念我”。

佐拉四两拨千斤回他说：“我现在倒是想念我的妈妈，她的葬礼我都没能参加。

”（女孩子们，以后知道怎么回答男人这样的玩笑了吧！

）还有当她发现好像商人马丁在船上对少女特蕾莎见死不救，好不容易逃命出来之后，佐拉并没有轻易放过这件事情，而是当面质问。

电影中的佐拉勇敢坚定、善良大方，有能力有智慧。

每每在关键时刻都是她做出正确决定，比如先救人再取血清，比如赶紧收拾心情继续取样……不得不说，“侏罗纪系列”中的女性都塑造得不错，《侏罗纪公园》系列的艾丽博士聪明机智，亲和善良；《侏罗纪世界》的克莱尔、凯拉也都展现出了女性的力量感；再延续到这一次斯嘉丽出演的佐拉但即便如此，佐拉也并非被塑造成完美角色，她也在电影中得到“重生”：等到电影结束，她出发时的动机已经改变了。

而说到佐拉的动机改变，就不得不提科学家亨利博士。

两人在电影中没有情感戏！

没有情感戏！

没有情感戏！

（重要的事情说三遍！

这样紧张刺激的电影不需要浪费时间去勉强谈恋爱。

）但他们从头至尾都展现出了互助合作的精神。

电影中第一个海上战斗的紧张环节，佐拉和亨利就配合默契，成功取得血清。

后来，佐拉又几次救了亨利，令亨利“重生”。

而亨利的想法显然也影响了佐拉。

《侏罗纪世界：重生》对于女性力量的正面刻画，也并没有因此就刻意塑造男性为反派。

而是和刻画女性形象一样，男性有自身缺点，但也是有优点的（当然，商业片中的大反派除外啊）。

比如特蕾莎的男友泽维尔，这个角色一出场起先给人的感觉又懒又馋毫不讨喜，甚至要怀疑特蕾莎喜欢他是不是恋爱脑。

但后面你会发现，他虽然有这样那样的缺点，但他对特蕾莎的爱是真的，在特蕾莎掉下船后，他想都没想就立刻跳下去救他。

而且这个角色对自己也有清晰的认知，承认自己的懒惰，说特蕾莎爱上自己“就是她眼睛瞎了。

”不过，电影也让他“重生”了，一次探险的经历足够令他成长，变得更有责任感。

所以重要的是成长，是可以“重生”。

电影还用对比的方式展现了马丁和邓肯这两个不同男性。

马丁为了自身利益，关键时刻不救特蕾莎，甚至想杀了特蕾莎。

而邓肯为了救所有人，救孩子们，愿意牺牲自我，将变异的恐龙吸引走……电影最后邓肯居然没有死（而马丁被恐龙吃掉了）！

虽然这样善恶有报的结局有点理想化，但不得不说，作为看到这里的观众，确实需要有这样一个美好的结局作为（努力生活的）报偿。

国产恐龙题材系列电影国产恐龙题材系列电影2020年03月06日《杀出侏罗纪》2020年06月19日《狂暴迅猛龙》2020年10月23日《恐龙世界》2020年12月28日《龙林逃生》2022年03月22日《异变暴龙》2022年05月29日《复活侏罗纪》2022年06月10日《白垩纪世界》2022年09月02日《侏罗纪崛起》2023年03月28日《龙林逃生2》2024年06月20日《侏罗纪入侵》2025年01月17日《重返侏罗纪》

这是一部可看性极强的影史经典IP的续集、好莱坞巨兽大片，视觉效果、剧本、表演等各个层面都可圈可点，当然最大的看点一定是或萌态可掬或凶狠残暴的史前巨兽，相信我，这些恐龙们在大银幕上全部都显得非常真实、仿佛近在身边，一定要去电影院欣赏这部电影，这样才能体会到当今最顶级的特效水平、最难忘的视听享受作为与侏罗纪世界系列这一经典IP共享世界观的续作，这部电影讲述了恐龙进入人类世界之后的故事：只有赤道附近区域能够让一部分恐龙存活，而全世界将这些区域视为禁区。

而在他人口中可以不顾法律、良心和道德的寡姐和马赫沙拉阿里在金钱的诱惑下踏上了这段充满未知的凶险之旅。

各种各样的经典恐龙悉数登场，怎能不让从第一部就开始观看的我们有所感触呢！

当主角团历尽艰险进入岛屿中央近乎一人高的草丛之中，突然发现四周围数只泰坦巨龙“拔地而起”、同时约翰威廉姆斯的经典主题音乐在耳畔回响，仿佛将我们带回到那个初始恐龙的年代、回想起侏罗纪公园1中山姆尼尔和劳拉邓恩初见身躯巨大的腕龙的一段，那也是我们初识恐龙的童年或青春啊！

同时，变异的恐龙也展示出凶狠残暴的一面，便利店中的令人几乎窒息的躲藏嗜血的变异迅猛龙、躲进冷柜中隔绝光亮和声响，让人想起侏罗纪公园1中小孩子们也是被迅猛龙追杀躲进房间里，狭小的密闭空间中似乎无处可藏、一念之间便可能决定生死的紧张惊悚感塑造的非常到位。

最终的大boss畸王龙，在开篇就展示出极强的压迫感，令人望而生畏，在最终决战时更是让人害怕至极。

异形一般的外形突出了畸王龙的残暴，战斗力堪称系列之最，迷雾之中直接生吞直升机，在视觉和心理上的震撼程度拉满，与人类渺小的身影形成鲜明对比，体现了人类在巨兽面前是如此的弱小，只能不断躲藏。

沧龙和棘龙在海上的“组团作战”也让人印象深刻，寡姐在冲击之下险些坠入海中，人的身形被巨兽的眼睛盯上，堪称名场面，成功唤起了人类心底在巨物面前深深的恐惧与无力感，视觉冲击力无以复加。

执导2014版哥斯拉的导演加里斯爱德华斯此次在大银幕再现巨兽，又将巨兽带来的恐惧感压迫感拉满，无论是体型还是战斗力，都是巨大无比、令人胆寒，主角团们在巨兽面前的反应也是恰到好处地传达了人类与恐龙生死竞速的紧张感。

寡姐饰演的女战士在各种险境面前丝毫无惧，会在必要时挺身而出阻止猛兽侵袭，堪称电影中的武力值担当，又飒又爽，是非常有魅力的女性力量展现。

总而言之，一定要在大银幕观看这部电影！

熬过前30分钟水时长的人戏后，还是有一些龙戏让我想起《侏罗纪公园》《失落的世界》原著小说和初代侏罗纪电影的内容。

①皮划艇名场面：《侏罗纪公园》原著小说里格兰特博士带着两个娃坐皮划艇，路过水边睡觉的霸王龙，小女孩打喷嚏吵醒霸王龙，霸王龙追着他们，还有一段霸王龙游泳的描述。

②InGen研发工厂：《侏罗纪公园》小说里恐龙岛努布拉岛最后被炸掉，《失落的世界》里为了圆回来，说努布拉岛只是展示区，真正的研发部门在另一个火山岛（可地热发电）的岛上。

而且岛上服务区附近有一种昼伏夜出的恐龙，夜幕降临时把主角团困在服务区。

③反派：《失落的世界》小说里，男反派故意把女主角从船上扔下海里。

后来男反派和女主角在躲霸王龙时，都同时躲在一辆吉普车下面。

④逃脱方式：《失落的世界》小说里，主角团一开始也是约了一直升机来接他们走，都指望坐直升机逃脱，结果没赶上飞机。

一群人被困在房间里，女孩意识到这么高端的研发基地，管道一定很宽敞便于检修，于是带着众人从房间管道逃生，找到废旧码头的船，小说以一群人坐船离开岛结束。

致敬初代电影：①开头纽约戏，车后视镜写着“镜中物体比实际距离近”②博物馆里“当恐龙统治地球”横幅③男主角是初代男主角Alan Grant（我头像）的博士后。

我是可以接受无脑片的，可是明明没有脑子，却要装作有很多脑子，他还想给我上价值！！！？？？？

这特么就过分了啊？？？？？？？？！！！！！！

况且他不止想给我上价值，他恨不得想要教我做人啊………你们拍个怪兽片，要谈那么多的心干嘛？

为了让我理解你们最后为什么选择奉献给全人类吗？？？

那个小恐龙是怎么回事？

就带回去做个宠物是吧？？？

我真的要被这条莫名其妙的线折磨疯了，我甚至想过这是不是脑瘤怪的崽？

还有这个抽风男，你家上这来搞翁婿和谐？？？

邓肯为什么没有被吃掉？

就算嘴上够不到脑瘤怪还有手好吗？

苍龙不能进深水，旗龙长着腿也不行吗？

脑瘤怪连人脸都快长出来了，还能游不了水？

游不了就游不了吧，一步也不下？

这是水吗？

这是结界啊？？？

真是整个片都在被这些硬伤折磨，你两个人非要在船上谈彼此的家人，竟然不是想在一起试试？

我真的低俗了！

当然，最后的最后，我叫我哥们一起做任务，任务结束哥们的人都死完了，我说把任务成果捐给全人类吧…这特么是哥们？

这是前世欠下的孽债吧？？？

当然最后，我还是要对团队创造出的怪兽的丑的高度致敬，丑，真丑，真的丑。

（含剧透）本片从设定到动机，都透露出三个字：不用心。

主角团的出发理由荒唐得近乎儿戏：他们要从海、陆、空三种体型最大的恐龙身上各抽一管血，用于研发治疗心脏病的药物。

如果现实中真有人声称药是这样研究出来的，我的第一反应只能是两个字：诈骗。

且不提这些恐龙本就是现代科技复原的，与真正远古恐龙的基因早已不同；更荒谬的是，身为陆地生物的人类，为什么非得动用“海洋”和“飞行”恐龙的血液？

强行把“恐龙”和“医学”缝合，只为编出一个“非去不可”的理由，这不是创意，是懒惰。

角色的动机同样潦草。

斯嘉丽·约翰逊饰演的女主角佐拉，因为退休金缺口加入冒险（某种程度上隐喻寡姐本人与漫威闹翻后的现状）。

劝她上船的方式只有一个字：钱。

普通的酬劳请不起，“六个零”够不够？

“六个零”请寡姐团队请不起，那就直接双倍。

梦想？

情怀？

早已被报酬数字吞噬。

曾几何时，《侏罗纪公园》第一部中，白胡子老头是为了“让孩子看到恐龙”而建园。

而如今的《重生》，连这点遮羞布都懒得披。

乔纳森·贝利摇身一变，从《魔法坏女巫》里那个“没脑子”（物理意义）的王子，变成了恐龙科学家亨利。

他出发的理由是“想亲身感受恐龙”，但片头一只年老梁龙跑出动物园，造成城市堵车，早已说明恐龙在人类社会中是常见存在。

既然如此，何必远赴荒岛？

这不过是编剧为了塞一个“恐龙专家”角色的临时动机，毫无说服力。

整部电影最“新”的尝试，是加入了一个毫无专业知识和装备的普通家庭。

他们更像几个被裹挟进灾难的随机路人。

不得不说，他们带来了一些代入感：专家团配备各种武器和高科技装备，普通家庭只能跑、只能躲。

打个比方，专家团像是恐怖游戏里开了无限弹药的“作弊玩家”，普通家庭则是被逼到绝境的普通主角。

至于恐龙本体，本片“新物种”丑得惊人，仿佛环球的美术团队用“恶心感”替代了“紧张感”。

熟面孔棘龙“战神棘”再次改设计，基于最新化石研究，变成了“会游泳”的两栖恐龙，与水栖物种共生。

遗憾的是，打斗软弱、气势全无，连Jump Scare也没带来压迫感，远远回不到《侏罗纪公园3》中能单挑霸王龙的辉煌。

说起霸王龙，这位“最佳模范老员工”虽然戏份不多，但气场依然强大。

相比之下，棘龙的战斗力江河日下，不如干脆退休算了。

本片唯一让我感受到“用心”的，只有三秒：富豪的白手套去劝说恐龙科学家入伙，见钱打动不了他，便问：“你是不是只见过化石？

可曾见过活的恐龙？

”科学家迟疑的那一刻，背景音乐响起钢片琴版侏罗纪主题，仿佛唤起了他童年见到化石时的震撼。

这是唯一通过音乐叙事展现的情感，其他部分虽有音乐渲染，但大多依赖约翰·威廉姆斯当年的经典旋律，更多是在“卖情怀”。

归根结底，恐龙作为上世纪的文化符号，到了当下早已失去“酷”的属性。

它们不再是文艺作品焦点，不再是孩子床头玩具，也不再是电影电视的技术炫技标杆。

当“恐惧”和“好奇”两大核心情绪被消耗殆尽，剩下的只有资本运作下的惯性续命。

如今的幻想主角是会写代码的AI，是制造情感错觉的机器人，是抢你饭碗的数字人类。

我们不再害怕被吃掉，而是害怕被替代。

那些关于“生命自会找到出路”的浪漫，如今只剩遗憾和讽刺。

最后，满分10分，我给这部电影4分。

拍到第七部，侏罗纪系列似乎真的走到了“活着”的尽头。

虽然片名是“重生”，恐龙依旧咆哮、狂奔，但曾让观众心跳加速的原始奇观感，如今早已被套路剧本稀释成流水线产品。

如果不能提供更多新鲜东西，还不如让恐龙们在岛上自生自灭，别再去打扰它们了。