国色芳华

还以为是什么好剧呢，抖音营销了那么多，看到热搜去看了，结果剧情老套，一点都看不下去，看了一集弃了，无聊的我要睡着了，就这还碰瓷知否？！

女主演技拉垮就算了，演什么都是一个样子，这么多年了一点改变都没有，脸那么僵硬，生怕别人看不出来Do脸了？

装造也是奇奇怪怪的，好难看。。

yz的剧真的是越来越没法看了，，，老是标榜大美女的人设，要么就是所有男人都爱我。。。

李现我欠你一部剧，先走为敬。

《国色芳华》中杨紫和李现二搭，倒不意外，让我意外的是正在上升期的魏哲鸣竟然演了男二前夫哥。

尤其是《梦华录》《墨雨云间》后，在这类女性励志剧中，前夫哥妥妥工具人，必渣无疑，而且渣的点基本是陈世美式的嫌贫爱富，以满足最终女主奔向男主的剧情需要。

结果在《国色芳华》中，前夫哥终于拥有了自己的人物动机和逻辑，不再是工具人，真是喜大普奔哈。

剧情开始前五集就把男二和女主为什么无法在一起，从出身到世界观，写得明明白白，分得让人服服气气。

这点不得不给编剧老师点赞。

女主跪求男二救救自己的侍女

男二觉得女主何必为了一个下人如此狼狈失了体面，世界观不同啊亲。

当然也看出男二对女主有些许关心，莫染了风寒然后也明白为什么魏哲鸣会接这个男二。

某种程度上来讲，男二刘畅渣得清新脱俗，让人虽不爱但理解。

第一集开始就是女主何惟芳（又称牡丹）嫁进门，男二刘畅大醉，没有洞房便分院而居，这是刘畅对这桩被安排的婚姻的无声反抗。

同时在心里默默缅怀自己的白月光——女二幼贞县主。

刘畅自信自己满腹经纶、高中只是迟早的事，他所在的阶层让他对商贾之女何惟芳是俯视的。

再加上女主在婆家表现的乖顺和唯唯诺诺，刘畅越发觉得委屈——自己堂堂官宦子弟竟然为经济所迫娶商贾之女，进而对女主作为自己的妻子是淡漠而又接受的。

男二开始对女主的好感，作为一个被控制着长大的懦弱又叛逆的少年，内心对具有反抗精神的人天然有着慕强的膜拜吧男二刘畅作为一个正走向没落的权贵之家的长子，承担了再次家族荣耀的伟大重任。

于是，在他被不停安排的人生中，内心里他是一个被惯坏的权贵家的叛逆少年，他最讨厌“被安排”“被算计”。

男二的无奈，是不是让人又怜又狠直到刘畅的白月光县主死了老公成了寡妇，再次来到洛阳，并下榻刘宅。

在关键的几场戏中，刘畅发现白月光变成了权力的黑莲花，是一个以权压人的贵女了，白月光的滤镜没了，他想和女主好好过日子。

只是天不遂人愿，白月光是恋爱脑，非刘畅不嫁，在女主何惟芳的主动出击下，县主和何惟芳联手设计了刘畅。

女主趁机提出和离，刘畅不干了，在他的认知里，一个商贾之女凭什么和自己提和离。

男二的台词风格和表现都很赞，满满的高高在上的男权风

剧中有意思的是设计了两场兔子戏，他以为女主像兔子，生气了顺顺毛哄哄就好

得知自己被女主设计恼羞成怒，厌恶被安排被设计，是这个人物的逆鳞

女主真相了戳中男二痛点

又是满满男权风的词儿，不得不说，词儿写得是真好

是不是又觉得很可爱

清醒大女主哈

刘畅这个人物竟然让我想起了《雷雨》中的大公子，一个软弱的可怜又可恨的人

有些镜头语言很有意思，这个就是两人不是同路人的最佳写照

不得不说，这场戏杨紫哭得太有感染力了

论演员的信念感。

看到弹幕有说群演都哭了，看来杨紫的哭戏果然是非同凡响，很容易让人共情刘畅这个角色出彩，因为终于在一个大女主的戏里把男二当人写了。

一个生在那样的阶层那样的家庭里，他或许善良，但这种善良是基于自身阶层的道德标准；他或许有情，但这种情也是基于他的认知——商贾配权贵又有一个必然会发达的老公，你应该知足，内心里还是以我为中心的；他或许依旧少年感，但这种少年感不是朝气向上的而是仗着少年任性自视甚高的。

这个人物身上有种冷漠的关爱，叛逆的无奈，是天真，也可笑。

魏哲鸣清朗的外在和分寸感满满的表演让这个人物目前看起来可怜又可爱。

《国色芳华》目前第五集，都没用倍速看，希望后面的剧情也能继续精彩哈。

反正冲着男二如此立体丰满，细节满满，服化道制作如此用心，杨紫妹妹一如既往稳定的演技，李现虽然之前欣赏不来他的帅，但目前的开场几场戏还是很精彩的。

给五星。

国色芳华真的是一部良心剧，每个画面都很美展示了大唐盛世的繁华景象，杨紫的演技依然是很完美每一场哭戏都深深的感动到了我，李现的演技也很棒，国色芳华全员在线，国色芳华应该全员上桌，大家追起来…一起来到盛世大唐不夜城吧……。

国色芳华大爆大爆大爆大爆大爆大爆大爆大爆大爆大爆大爆大爆大爆

有朋友向我强烈安利杨紫的新剧国色芳华。

称其剧情精彩，欲罢不能。

出于好奇，以及对杨紫的喜欢，就开着倍速看了十多集。

看完了之后，只想捧腹大笑。

作为下饭剧可以，因为如今也确实没什么好剧。

但这个剧和精彩两个字，实在没什么关系。

俗不可耐的套路，光看出场人物就猜得出剧情走向。

强行给女主加上各种不公遭遇，最后逆风翻盘，走向人生巅峰。

然后遇上一个表面浪荡实则身份复杂的男主，最后事业爱情双丰收。

这些年来，影视行业一直在逢迎女性观众的口味。

因而所有的创作者在书写剧本时，就在琢磨当代女性的爽点。

这部被朋友盛赞的国色芳华，也是一样的路子。

在这部剧里，但凡是个出场女性都有高光时刻。

女主角自然不用说，美貌，聪慧，孝顺，有手艺，有运气。

为了替母亲求药，牺牲小我嫁入夫家。

为了不为难父亲，直接假死远走他乡。

然后被欺凌，折辱，过得生不如死。

最后逃出，结识志同道合的小姐妹一起创业。

她身边出现的女性，也各个满足女性观众的意淫。

有忠贞不畏死的丫鬟玉露， 为了帮女主拦人落水身亡。

还有被家暴的闺蜜五儿，良心未泯，冒着被打死的风险，帮女主逃出虎穴。

最后被女主借钱赎身，改名叫胜意，和她一起搞花卉零售。

后面又遇上处事公道的卖香粉老阿姨，和她那心怀侠女梦的女儿。

老阿姨无条件把制作香粉的手法倾囊相授。

老阿姨的小女儿靠鼻子就闻出味道有异，还帮她们打跑寻衅滋事的恶男。

三个年龄相仿的女人义结金兰，决定联合创业，做大做强。

就连女主角的情敌县主，也是个敢爱敢恨的狠角色。

为了得到心爱的男人，不惜自毁名节。

有手段，有心计，还敢想敢干。

她那个没什么主见的婆婆，在听闻公公要杀她的时候，也不忍心下手。

只出现了一次的当铺女老板，也肯把钱借给了女主角。

还撕了欠条，美其名曰那是女子之间的义气。

如果剧情只是为了凸显女性之间互相欣赏，互帮互助，那也没什么可说的，毕竟女人就好这一口。

可这部剧里的男性角色塑造，简直是荒谬绝伦。

里面出现的男性角色，基本上都是没由来的坏，莫名其妙的颠。

他们每天无所事事，就为了祸害剧里出现的这些女性角色。

就拿女主的公公来说，当地有头有脸的官宦人家，没了儿媳妇的嫁妆就活不起一样。

花着儿媳妇的钱，还天天摆脸子，最后为了不还嫁妆竟要杀害女主角。

就连给女主角救亲妈的药，也是假的。

这个公公杀人就和闹着玩一样，大庭广众死个丫鬟无事，派管家杀女主也没事。

还派人去威胁女主的父亲，简直是个为所欲为的法外狂徒。

真就是坏的彻底，没有半点逻辑。

审理女主离婚案的官员，和这个公公一样胆大妄为，好似得了失心疯一样。

外面一大群百姓围观，厅里坐着个比自己高好几级的花鸟使。

就公然袒护女主的婆家，看到这里简直忍不住笑出声了。

如此荒唐的戏码，只为了让李现扮演的男主角出来英雄救美。

女主名义上的丈夫是个被父母摆弄的玩偶，还有个白月光情人。

结婚一年了没碰女主，等到白月光县主回来了，反而对女主感兴趣，还要非礼女主。

一会儿为了家庭被迫娶了女主，一会儿又为了女主反抗父母，不惜被打死。

一会儿痴恋白月光，一会儿又不喜欢这个白月光了。

转头欣赏起了一直瞧不上的女主，只因为她种了几盆花，要和他闹离婚。

那么短的时间，变化如此之大，如同一个精神分裂患者。

编剧为了凸显女主，把一个有点清高的男主，写成了一个没有脑子的癫子。

女主到了长安之后，又遇到了一个奇葩男王擎。

这个人就更不用说了，就是纯坏，好色，家暴，愚蠢。

每天啥也不做，就想着诱拐女人，逼她们帮忙经营酒楼。

没事带着和他一样坏的好兄弟，去找女主的茬，砸摊子，造黄谣。

知道女主有后台的情况下，还是不断作死，只为送死，真就是蠢到不忍直视。

这种脸谱化的反派，只为了衬托女主角的聪敏，和小姐妹之间不离不弃的感情。

为了让女主的遭遇更加苦情，把女主的爹也描写成了个不管她死活的糊涂蛋。

女儿怎么样毫不在意，小妾给他生了儿子就只考虑二婚生活。

活脱脱就是个不管女儿死活的渣爹。

可这样的人设，明显就是自相矛盾。

既然不在意这个女儿，又为什么拿了那么多嫁妆，只为了给前妻换药。

要知道，女主的公公为了这丰厚的嫁妆不惜杀害女主，足可见不是小数目。

这个爹，前期为前妻和女儿花那么钱，后期又突然不管这个孤女了。

既要沾这个加入高门的女儿的光，又对这个女儿不闻不问。

为了凸显女主，把她爹也描绘成了颠三倒四的工具人。

就连长安救女主出来的表哥，也是个不管女主死活的假正经。

至于李现饰演的男主，同样是女性向作品里千篇一律的样子。

见惯了数之不尽的美女，就喜欢女主这一款。

自己都说喜欢脸皮厚的，能骂他两句的那种。

好似不被虐就不舒服一样。

然后就是各种给女主暗戳戳地开后门，反复目睹的女主的脆弱，苦情，奋发向上，而后生出自己也未察觉到的怜爱。

女主危难时刻，再跳出来反反复复英雄救美。

这类男主还一定要比前夫哥强，不管身世，家资，样貌，品性，全都吊打前夫才行。

只为了给女主，以及喜欢女主的女性观众们一种感觉。

她们值得更好的，永远有更加优秀的男人爱上平平无奇的她们。

表面上看是大女主奋斗升级，实际上没有男主的帮忙，还没开始就挂了。

短短几集的剧情里，女性角色确有出彩之处。

但这些光彩，全都是那些既蠢且坏的男角色衬托出来的。

女主一边和这些男工具人们斗智斗勇，一边又靠着男主的接济存活。

此类大女主类型的影视剧，基本上都是这样俗不可耐的套路。

一边标榜女性自强，一边又离了男主不能活。

前后矛盾，逻辑混乱，塑造人物如同小孩子过家家一样，经不起任何推敲。

为了展现女性魅力，强行把男性角色写成跳梁小丑。

真就是只吸引女性观众，根本不考虑任何男性观众。

杨紫出演过很多爆剧，里面也不乏一些讨人喜欢的男性角色。

可这部国色芳华，目前播出的几集没有一个讨喜的男性角色。

全剧充斥着对女性的溢美之词，以及对男性的贬低和藏不住的恶意。

全方位，无死角的抹黑里面出现的所有男性身份。

父亲，公公，前夫，丈夫，表哥，情人，男老板，男客人，男官员，只要是个男的，基本就是坏的。

没有由来，丑态百出。

女主身边渣男环绕，女主的丫鬟，以及后来的闺蜜胜意，全是这个模版。

整个剧就没有一个家庭幸福的女孩，县主他爹都当王了，也只想着靠女儿争权夺利。

全剧女性饱受兄父，丈夫迫害，惨不忍睹。

那些大赞这部剧的女性观众，真的会为了这种设定共情吗？

身边的男性，真的有让她们产生被迫害的感觉吗？

这部剧的主创团队又经历了什么，才会对一个性别怀揣这么大的恶意？

俗不可耐的剧情，逻辑混乱的人设，再加上一味讨好某一性别的三观。

影视行业尽是这种经不起推敲的剧集，也难怪男性观众连点开的欲望都没有。

希望创作者们别再开着媚女视角写剧本，创作出一群压根立不住的纸片人。

否则只会为一些吐槽博主增添素材，增加笑料。

平心而论，《国色芳华》一口气看完三集，优缺点都很明显，先说优点。

画面非常养眼、置景、道具、服装、光影的运用均属上乘，质感很棒。

相比那些仙侠、玄幻剧，《国色芳华》明确年代，古装落地，这向来是国内制作团队擅长的领域，在增强质感上可谓游刃有余。

从片头到正片质感都很好，以第一集为例，没有宾客、简陋的迎亲处处都很到位，后面刘宅内的一应戏份，从构图到场景布置质感都很好。

摄影和用光密不可分，二者相辅相成，祈福的这场戏打光很用心，顶光打下来的质感很好。

而之后的各个场景，从满园的牡丹花，到宴席上的两次表演，导演确实花了心思，画面赏心悦目。

但是，这些本是用来锦上添花，一部剧最核心的还是剧情，毕竟剧本是一剧之本，以及人物设定，这两方面《国色芳华》实在槽点很多，看完三集忍不住吐槽，《国色芳华》简直就是披着一层雍柔华贵的表皮拉了坨大的。

下面简单拉片细数一下这部剧的槽点。

槽点1：娶媳妇还是拉个仇人进门？

《国色芳华》可以说从第一场戏开始，就会让人忍不住不断骂“鬼扯”，剧本写的实在糟糕，基本所有桥段都没有逻辑，角色人物动机诡异，编剧拍着脑袋效仿狗血短剧写出来的剧情，自己都无法自圆其说。

就来说第一场戏，新媳妇过门，马车随从一大堆，呜呜泱泱到了刘府。

话说老两口是给儿子娶媳妇，不但白得个黄花闺女，还顺带着丰厚的嫁妆，就算装装样子，也应该给新儿媳一个好脸色吧？

结果从一开始，老两口就一副尖酸、刻薄的样子，实在与理不通，娶媳妇不是一锤子买卖，既然想要通过儿媳不断吸血，装样子也应该装一下吧？

这一段几乎处处都是槽点，还有那个新郎，他心里很清楚要靠妻子给他仕途铺路，新婚夜就这样冷脸，一副嫌弃的样子，摆出这副样子给谁看？

说官商阶级分化严重可以理解，但当地的官家大户娶商贾女儿为妻这件事本就人尽皆知，根本不可能瞒住，所以整个迎亲那一套没有任何意义，完全可以推翻，逻辑是不通的。

编剧根本就是在效仿狗血短剧，生拉硬扯人物对立而已。

槽点2：刘畅的狗血大戏往后看基本每一场戏都想吐槽，每一句台词都很降智，刘家哪里是娶媳妇过门，就算对奴才都不至于这样，老夫人先是苛责一番，抢了丫鬟的玉佩，接着就让儿媳筹钱给儿子的仕途铺路。

有这样的爹妈怎么可能有像样的儿子，每天耳濡目染的，刘畅你什么不懂？

在媳妇面前还要装清高，这不就是又当又立吗？

《国色芳华》这人设、这剧情，是在哄三岁小孩玩呢。

槽点3：跪10个小时？

何惟芳去福云观为刘家祈福，成为老夫人的扯线木偶，还要被老妈子在旁边监督，这样的桥段没问题，但跪5个时辰？

编剧是不是不知道5个时辰是10个小时？

你怎么不自己试试，就算是金刚的膝盖，跪10个小时也受不了吧！

这样的狗血戏码真把我看笑了。

槽点4：一晚完蛋，妙手回春牡丹花对应杨紫在剧中的名字，有明显的象征意义，也是决定剧情起承转合的重要元素。

在这一块，编剧依旧大肆渲染短剧般的狗血戏码，完全不讲逻辑、没有道理，牡丹本是儿媳陪嫁之物，结果老头招呼都不打，说挖就挖。

如果是专业的园丁，我不理解怎么一夜就会凋零成那副样子，而何惟芳又如何妙手回春，又过了一天便悉数怒放？

真的是想一出是一出。

《国色芳华》真的太多桥段让人出戏了。

槽点5：县主的人物动机与理不通县主和刘畅有旧情，被父亲阻挠爱而不得，夫君死了守活寡重获自由，到刘家和刘畅相会。

于是就有了这一幕，众目睽睽之下占了何惟芳的位置，问就是想离你近一点，一旁围观群众的议论和嘲笑置若罔闻，就想问，你不要脸吗？

县主好歹是有头有脸的上流人物，李现饰演的蒋长扬是奉宁王之命陪同，足见其身份之高贵，而且县主后面还有她的父亲，县主在外行事代表的也是父亲的脸面。

和旧情人亲近肯定是私下来，如此明目张胆，实在太扯了。

这还不算，后面还有公然拉扯、争风吃醋等一系列槽点。

槽点6：花鸟使公开索贿，下人随意调侃从前三集来看，李现饰演的“花鸟使”可能是宁王的白手套，马车空着出来，然后满载而归，替宁王搜刮民脂民膏。

但这种事情千百年来都是暗中交易，哪有像他如此高调、张扬，当着所有宾客的面公开索贿？

后面何惟芳要玉佩那场戏，他的下人穿云随意调侃，这是一个下人能说的？

没有尊卑，随口就来。

槽点7：前后不搭、剧情缺失到了第三集，狗血大戏一场接着一场，公公要卖掉何惟芳的两件铺子，带着下人围追堵截，导致玉露落水身亡。

人都死了，何惟芳的铺子到底怎么说，到底有没有去收回来？

结果转场就是让人下葬了、墓碑也做好了，开始在坟头悼念，看到这忍不住问，铺子不管了吗？

小的逻辑问题都懒得说了，既然是何惟芳带过来的嫁妆，那铺子主人应该写何惟芳没错吧？

要卖掉铺子不需要何惟芳签字画押？

但这部分完全缺失。

槽点8：从百依百顺到针锋相对，之前干嘛去了？

玉露死后，何惟芳仿佛突然觉醒了，开始和刘家清算，索要被败光的嫁妆，以及要回两家被卖掉的铺子。

这里毫无逻辑的人物反转，差不多把前面的剧情全都推翻了。

这很让人困惑，如果过门的儿媳有索要嫁妆的权利，那婆家为什么可以随意动用嫁妆以及宁可淹死下人也要卖掉铺子，不怕儿媳算账？

何惟芳只是死了丫鬟，处境可以说变得更坏了，既然这时可以针锋相对、公开和刘家反目，那开始干嘛去了？

剧情交代她母亲早就病死，刘家已经没什么能拿捏她的了，这么久的忍气吞声又为了什么？

槽点9：这妆容、这演技，哪来的底气尬吹啊！

看完三集，从第一场戏，杨紫拿掉扇子露脸的那一刻开始，我就不敢细看她了。

所有豆瓣上对她容貌、妆容、磨皮的差评，我相信都不是黑粉恶评，她的妆的确难看，太不自然，而且妆化的太厚，仿佛戴了个面具在脸上，而且还很显老，五官也不太自然。

这样“脸僵”就谈不上什么演技了，第一集杨紫和李现第一场对手戏，情绪都是错的，两个人把追打变成了调情，最后分手的那一幕，杨紫就快忍不住笑出来了，怒气一点没有。

涂了红嘴唇的李现妆比杨紫好点，但演技同样拉胯。

按照前三集的调性，后面基本也是沿着狗血四角恋往前推进，套着女性搞事业的壳，其实还是古装言情剧的老一套，已经没动力追下去了。

口碑崩坏不冤枉，但热度高、给资方赚钱，《国色芳华》就找到了存在的意义，而这部剧和剧中的演员们，不过都是资本的筹码，在他们眼中，作品质量，一点也不重要。

————————————————— 分割线 ————————————————今晚又看了两集，感觉剧情越来越狗血了，完全不能用常理度之，受短剧荼毒很深。

我很想请编剧和导演给一个蒋长扬帮助牡丹的理由。

蒋长扬这人心机如此之深，县主嫁到刘家板上钉钉，站队的重要性他不会不懂，这次图一时之爽帮了牡丹，后面怎么和县主交代？

和牡丹不过几面之缘罢了，这样的人是能中了美人计还是会动恻隐之心？

最多他也就是两不相帮吧。

对了，县主都走了，他为什么没走？

宁王的安排不是让他陪着县主吗？

————————————————— 分割线 ———————————————— 杨紫的粉丝真沉不住气，素质堪忧，骂我的一律反弹，骂多少反弹多少，我既不生气也不会看，只觉得你们好幼稚。

那些解释的、反驳的、挽尊的在这里统一回复下：我写的评论是我的主观感受，当然你可以有自己的理解、自己的审美，咱们互相尊重，没必要尝试说服对方。

你觉得好，也可以写啊！

对吧？

批评不自由则赞美无意义。

跟我扯历史的，完全没必要，我就想问，《国色芳华》是历史正剧吗？

不是吧？

有艺术加工吗？

有吧？

如果按照你们的逻辑，掰扯剧拍的“严谨”，那台词是不是就不能这么说？

场景是不是要再斟酌一下，那些人工美化的打光是不是要去掉？

摸着良心说，本来不抱太大期待的，但国色芳华超乎我的想象的好看！

还没开始嗑cp就很好看了😭很久没见过刻画得这么好的女主了，女主何惟芳就是我最的精神领袖！

聪明机智，既能隐藏锋芒隐忍伪装又能据理力争反抗，能屈能伸不莽撞，不拖泥带水不内耗，会察言观色审时度势，有思想有手段，有头脑有格局，也有清晰的目标非常踏实可靠，杨紫的演绎也注入了灵魂，剧本也很好！

剧方钱也花在刀刃上了，真的是细糠！

每天看完都给我带来新感触，太让我感动了，细节和隐喻都很巧妙，值得多刷细品！

既带我们领略了大唐的繁华景象，也有市井小民的烟火气，以及平凡女子在时代背景的禁锢压迫下，努力长出自己的翅膀，飞出牢笼，寻一方天地，做自己想做的事！

蚂蚁微小也可筑高墙，这部剧的立意真的很好🥹希望之后的剧情稳住，这部剧绝对可以成为主创人员的养老剧！

这么美的落日照着琼楼玉宇的皇家氏族也照着部落残垣的平头百姓

光影构图的运用美伦美奂

繁华熙熙攘攘的街道 群演不会刻意给主角让路

充满烟火气的街道 仿佛带我们真的回到了那个时代

细腻动人的演技

明明在仰视却给人一种在俯视的感觉

女子之间的道义和情谊温暖我活人微死的心

追看国色芳华到19集，作为一个原著粉，终于可以负责任地说：的确是大改，但剧已过半，个人管中窥豹是剧比书好，编剧和导演功力不凡，加上演员们的演技珠联璧合，美指布景妆造无一不精，把原著相对平淡的现代女主穿为有钱人家“商二代”，在家人支持、贵人相助下摆脱渣男，成功栽种牡丹、开办芳园并收获好夫婿一枚的故事改成一部剧情环环相扣的草根女性冲破层层禁锢，摆脱不幸命运，险死还生自主创业收获爱情的精彩励志故事。

其实原著也不是不励志和精彩，但富二代小姐随时有丫鬟婆子照料和家族帮扶，纵然也要经历千难万险，跟剧里的何惟芳苦心孤诣筹谋仍保不住身边唯一丫鬟，不得不孤身踏上逆旅步步惊心的地狱模式还是有很大区别。

更重要的是，剧里浓墨重彩地塑造了诸多勇于反抗阶级压迫和封建礼教束缚、追求自身梦想并且甘愿互帮互助、有情有义的女性群像，比起普通的宅斗和商战，主题和立意都上了一个台阶。

除了正面的女性角色，剧里各个角色都很立体生动，各有各的故事。

同时也不像其他有些剧，女的斗得死去活来，那些通过君权父权夫权最终享受既得利益的男性却美美隐身，而是直接将受害者与加害者的关系挑明，点出了宁王、刘申、曹遇迎、王擎等一个个坏人（除了宁王之外这几个人稍嫌扁平）。

我最喜欢的当然是牡丹何惟芳，除了善良聪慧等种种女主标配美德，最让人记忆深刻的是剧中人那种如野草般顽强坚韧、蓬勃向上的生命力（书里有点病西施，但性格改动其实不算太大），杨紫演得极富感染力，感染了她身边的胜意、阿福等（自然还有男主蒋长扬），也感染了我等观众。

本来看多了传统女频女主总要经历九九八十一难的虐女情节有点烦了厌了，所以个人比较喜欢原著女主背后有家人坚定支持的温暖与安心，但也能理解编剧想增加更多跌宕起伏剧情，即便牺牲“爽”感也想赋予这个故事更多残酷沉重的历史背景和现实生活色彩并给予女主更大的从无到有、独立成长的空间之用意，就是前期看得憋屈了点，好在女主从不陷入自怜自哀，而是在允许自己片刻释放情绪后专注于解决问题，导演拍得也克制，无论是女主发现假药真相还是遭遇玉露之死乃至面对刘家夺命之灾、父亲姨娘背弃或是进京遇到诸多波折，都没有一味煽情卖惨，故而观感并不差。

特别是燃香那段封神，“安乐”去掉快乐去掉遮头片瓦变成“女”字依然能独自绽放芬芳，寓意深远。

男主改动更大，感觉基本上就是挂着相同名字的两个人，书里的蒋长扬更热血正气刚直单纯，剧中形象更世故圆滑复杂多面，而每一面都被李现精准表达。

他的剧我看的不多，除了小亲热就是这部，几年过去，感觉这部他出人意料的帅，松弛自然不端着的演技其他男星身上很少见到。

而男二刘畅的改编最佳，这大概是我看过所有古装剧里最真实最复杂最令人信服的一位前夫哥，作为女主的对照组，他本性不坏但自我中心，受困于君权和父权的双重压迫无力改变而自怨自艾，只能向下压迫，婚内强|暴那段何惟芳就一针见血指出：“你无法反抗你的父母，你也无法反抗县主，你只会拿无权无势的我来彰显你虚妄的自由！

”后来被何惟芳深深吸引一来是他向来都不珍惜已经拥有的，只追求没得到的白月光；二来是因为对方不顾一切、百折不挠的反抗精神正是他缺乏却最想要的东西，可惜他自命清高自视甚高却看不清现实看不透人心，上了县主的贼船就不可能轻易下来（魏哲鸣的台词还可以，也演出了那种少年气，但我真不觉得他帅，可能是审美不同吧）。

更典型的也符合人性的是他在县主等高官显贵面前遭遇轻视，脆弱的自尊受损，却又轻视何惟芳的商贾身份（何惟芳却能对丫鬟、下人、管家、朋友都一视同仁），就像现实生活中我们有些华人，在白人面前饱受歧视，同时自己又歧视本地土著、印度人和黑人，或者像有些黑人被白人歧视，自己却歧视我们黄种人。

就连小三吉安县主，也塑造得丰富饱满，比起原著里单纯的坏、恶毒自私张扬跋扈，剧里所作所为更合乎逻辑，既是父权夫权的受害者，又是掌握君权的加害者，加上演员张雅钦演得好（从少年游之一寸相思到古相思曲，她也是一步一个脚印走得异常坚实），把角色凌驾于众生之上、视人命为草芥那种天真的理所当然的残忍和对爱人的深情偏执占有欲都演了出来。

特别想说一下秦胜意，目前为止是我最心疼最怜惜的角色，应该是书里秦三娘改的（男主小姨活得清醒自在豁达潇洒，应该有书里段大娘的影子），改动之大可以看成一个全新的角色，她饱受前夫折磨却依然不失善良，在牡丹危难关头助她逃出生天。

人在顺境中善良不难，逆境甚至危境中仍保持一颗善心才是最难得的。

而牡丹也没辜负她这份善心，在前夫要把她卖入欢云楼时挺身而出，向芸娘抵押玉佩借来十贯钱换得胜意自由（而芸娘撕掉借据亦是女子间情谊的明证），又一步步把胜意培养成花满筑的二店主。

可身体的自由并不能代表心灵的独立自由，她是那个时代大部分女性乃至现代依旧存在的众多挣扎于家暴或冷暴力凌虐中女性的缩影，囿于原生家庭和时代与环境的局限，她自卑敏感，配得感低，依赖性强，缺乏安全感，当牡丹结识了新伙伴与朱福和吕耕春交好，她失落难过，前夫趁虚而入，假装回头。

而几乎从未被好好爱过的她不懂什么是真正的爱，连刘畅那样的也认作良人，从预告看她重投前夫怀抱，再次把幸福的希望寄托在对方身上。

我不知编剧会给她怎样的结局，可性格决定命运，如果她依然故我，恐遭不幸。

虽然这样的悲剧现实中真实存在、一再发生，但我惟愿编剧能给她不一样的结局，让她遭遇挫折再继续成长，真正的万事胜意，而即便她失败，观众也应看到她艰难挣扎前进的步伐，因为她就是现实生活中万千不幸女子沉默的影子。

不管怎么样我希望接下来的剧情能够保持目前的水准，甚至越来越精彩。

除了剧情与角色的成功，作为一部落地古偶，剧中的爱情进展鲜少工业糖精，甜而不腻，摒弃了那种尬到让人脚趾抠地的男女主动不动就慢镜头拥抱旋转模式，两人相识相遇相知尽管也颇多巧合（目前进入“懂得”阶段，彼此动心牵挂是无疑的，却只能说相知，相爱还为时尚早），但并不刻意，合乎逻辑，也是一大优点，更别提两人绝佳的CP感，童颜夫妇纯元CP名不虚传。

上次看网上说“你永远可以相信杨紫”，我信，因为相信她选剧本的眼光和肯下功夫琢磨演技也不背偶像包袱的认真态度。

比起长相思和要久久爱，乃至更近期的与影后何赛飞飙戏毫不怯场的承欢记，每部戏我都能看到她长足的进步。

一集多达13个的广告就是市场对她眼光与演技的高度信任。

比起一些以数量取胜，一年能拍六七部戏的明星，花七个月沉下心拍一部戏的她没有愧对粉丝对她作品的期待。

唯一不太明白的是，为啥现在的剧都喜欢买IP再改得面目全非，不是说这部剧改得不好，我个人觉得剧比书好，虽然只是我一人管中之见，但故事改了这么多，几乎只剩个大致的框架，如果把剧名改了，几个主要角色名字再改改，不提牡丹花，原作者怕都认不出是自己的文吧，如今剧拍得这么好，编剧显然有足够功力，就算重起炉灶都不成问题，为啥不原创非得花这个冤枉钱呢？

继续追《国色芳华》，太上头了，除了极具质感的美学呈现和细节考究的朝代还原，剧中在角色个性塑造上的逻辑相扣以及对一些人物间细腻自然的情感描绘也是很大看点。

正因如此，所以随着剧情的展开，何惟芳的人物形象越来越丰满，越来越有血有肉，她有智慧，有主见，善良有勇气的人物形象也越来越明晰立得住。

尤其是最新更的两集里，她飘摇动荡的逃亡之路也逐渐演变成了她的经商之路以及和胜意一起的成长之路。

“跟着我怕还会吃苦，但我向你保证，绝对没有人再敢欺你辱你，你可愿意同我一起生活？

”在得到肯定答案后，满脸淤伤的何惟芳为救下被贪财丈夫殴打得伤痕累累的五娘，毫不犹豫将母亲留给她的珍贵玉链抵押给芸店主，以换得十贯钱助五娘顺利拿到和离书获得自由。

这里不得不提一下芸店主这个角色，自愿借钱给何惟芳不收利息不收抵押物，为何惟芳救下五娘助力，在被蒋长扬问起时说“这便是女子间的道义与情谊”，正是因为这样的道义与情谊，五娘才有机会成为胜意，也获得了一段新生。

两个普通女子想要在长安立足并非易事，找活计屡次失败后，何惟芳决定凭借自身牡丹花培育手艺和经商头脑，与蒋长扬达成合作，以投资人和匠人的组合模式，在蒋府后院的田地里开始种花创业，在与蒋长扬数次关于生意的拉扯中，何惟芳也是伶俐清醒，随机应变。

在第九集有一个很喜欢的片段，雨夜里，何惟芳和胜意一起去查看悉心照料的牡丹花长势，两人在悠悠暗夜持一盏烛光，小心靠近承载了重望的地方，烛光掠过，数朵花苞，一株白色牡丹已经绽放，火光跳动，目光流转，“胜意，这花儿，成了。

”破败屋子的漏洞被喜悦撑满，对她们来说，这是生机盎然的一页，也是梦想成真的一页。

“这花虽小，但香气浓烈”，烛光映照在何惟芳和胜意的脸上，她们目之所及之处，都是希望。

女主的台词里不知出现了多少次“我们女子”，生硬的让人脚趾抠地，可是实际行动跟女权没有半毛钱关系。

女主一到危难时刻就要靠男主搭救，给她房子、助她开店、给她找生意、保她性命、改变她的户籍、娶她做妾，桩桩件件，都是靠着特权。

女主靠男主的特权三次更改户籍，可是全剧没有一次质疑这个把人分吉的护急zhi肚。

更可笑的是结尾安排男主为了搭救女主，只得把她变成自己贴身的私有财产——小妾。

宁王看物品主人和皇帝认识她的面子上才放过了何唯芳。

身为皇室贵女的县主，因为失去了生育能力，只能配得上断了腿的刘畅，编剧觉得这样两个残疾在一起就匹配了嘛。

身为平头百姓的秦五儿，因为失去了生育能力，无法抗争舆论压力和🐍会环境，宁愿忍受家暴男的毒打也不愿意独立自主。

最后杀夫后自杀。

安排这个支线的意义是什么？

嘲讽一个女性的思维固化来衬托女主的难能可贵吗？

可是玛丽苏何唯芳比秦五儿强在哪呢？

靠着投胎在商贾之家学了些经商的手艺？

靠着母亲家的富庶会种植百姓难得一见的牡丹？

运气好得到了权臣的庇护？

你可以反驳”何唯芳很努力呀“，可是谁不努力呢？

就连县主都要废了自己的婚事绞尽脑汁，主动出击。

何唯芳前期摆出了一副不需要男人不需要结婚的姿态，并以此来教育秦五儿，结果转头自己通过给人做妾来逃避困难。

周围无一人质疑女主前后矛盾的原则，只是确定男主对女主还不错，主要是肯为她花钱以后就兴高采烈的同意她做小妾了，整个过程无比丝滑。

知否作为大婆神教还要强调一下做妾的苦难，到了国色芳华，做妾都做的敲锣打鼓喜不自胜啊！

何唯芳后期的事业更是反女权代表。

贩售胭脂水粉，赚女人的粉红税。

剧中尤其点出是卖艺卖身的女性，因为她们为了博取男人的欢笑，不得不大批购买这种东西。

剧中女主多次夸赞蒋长扬表里不一。

虽然看起来是个整日花天酒地的大贪官，实际上是个好心肠为皇上谋划的背后之人。

我寻思这和刘申有什么区别。

都是自己贪污敛财给大王，蒋长扬比刘申高尚在哪了？

刘申给老百姓吃霉米，蒋长扬好在不用自己动手吗？

编剧讲究的就是一个论心不论迹，佩服佩服。

你说这剧是写实？

全剧哪里符合历史？

不过是编剧在当代yy出了一步女性上位靠裹脚，男性优点是特权的作品。

上一部让我有这种感觉的电视剧还是《梦华录》，被我俗称“青楼处子指南”。

虽然李现的演技不如陈晓，杨紫的脸不如刘亦菲，但是两部作品的女编剧在裹小脑这个赛道都一骑绝尘，不遑多让。

套用小兰花的语气就是：可恶心啦！

先说一点没有兴趣黑你们家哥哥姐姐，大家多多点赞，评论，增加我的评分权重，原本给的三分，一群粉籍过来喷，反手就一分。

在剧集市场中，古装剧一直是备受瞩目的类型，而《国色芳华》在宣传阶段凭借主演的人气和精美的预告，深深吸引了我的期待。

然而，在观看了几集之后，我不得不说，这部剧让人大失所望，实在难以给出好评。

2024.1.18更新先来说说剧情，这简直是该剧最大的硬伤。

故事讲述了商户之女何惟芳的经历，可剧情发展毫无逻辑可言，完全是为了制造冲突而强行拼凑情节。

开篇的婚礼就令人匪夷所思，女方作为富商之女，带着丰厚嫁妆嫁入刘家，刘家本应有所图，即便心里不乐意，表面上也该做做样子。

可事实却是，新娘从后门进入，夫家不仅一桌宴席未摆，新郎还对新娘破口大骂，丝毫不在意这段婚姻可能带来的利益 ，这实在不符合常理。

后续剧情更是槽点满满，女主为了给母亲治病，用联姻换来的救命良药竟是赝品，间接导致母亲死亡。

女主在得知真相后才开始反抗，这种国产女主身边有人去世才开始逆袭的套路，真的太过俗套，观众早已审美疲劳。

而且，剧中一些情节的设置也显得十分牵强。

比如女主去福云观为刘家祈福，一跪就是 5 个时辰，也就是 10 个小时，先不说这是否符合古代的祈福习俗，单从现实角度来看，常人根本无法承受如此长时间的跪拜，这样的情节设计实在是缺乏合理性，让人难以产生代入感。

再如牡丹作为女主的陪嫁之物，被老头随意处置，一夜凋零后又被女主妙手回春，整个过程缺乏科学依据和逻辑支撑，显得十分荒唐。

剧情的拖沓冗长也是一大问题。

女主卖花的情节反复出现，每一次都没有实质性的情节推进或者人物成长，就像是在原地踏步，不断地消耗观众的耐心。

而在一些关键事件的处理上，又显得过于仓促。

例如女主决定与离的过程，本应是一个充满矛盾冲突和内心挣扎的重要情节，然而剧中却只是简单地通过几句台词就一带而过，没有展现出这个过程的艰难和复杂性，让观众感觉整个事件的发展缺乏足够的铺垫和可信度。

再看人设，剧中人物形象十分扁平。

女主前期过于懦弱，在婆家受尽委屈却一味隐忍，直到陪嫁姐妹因救她而死才幡然醒悟，人物性格转变缺乏合理过渡。

她的性格刻画存在矛盾之处，一方面表现得极为隐忍，另一方面却又在寺庙佛像前轻易地将自己的心事和盘托出，全然不顾及周围是否有人，这种前后不一致的人物塑造，让观众难以对其产生认同感和共鸣。

而剧中的反派，无论是女主的婆婆，还是渣男丈夫以及他的白月光县主，全员恶人，且坏得毫无层次。

婆婆眼里只有钱，连丫鬟的镯子都不放过，其行为举止完全不像一个有身份地位的主母，更像是一个市井泼妇；渣男丈夫脸谱化严重，除了对女主不好，就是和白月光眉来眼去，没有展现出任何人物的复杂性和深度；县主则是心肠狠毒且毫不收敛，公然在众人面前与有妇之夫调情，丝毫不在意自己的身份和声誉，这样的人设毫无魅力可言，让整个剧情显得十分单薄。

剧中配角的塑造也十分失败，几乎都是为了推动剧情而存在的工具人。

比如女主身边的一些丫鬟，她们的行为和言语没有任何独特之处，只是机械地执行着编剧赋予的任务，没有展现出自己独立的性格和思想。

还有一些其他的配角，如女主在经商过程中遇到的一些合作伙伴或者竞争对手，他们的出现也只是为了制造一些简单的矛盾冲突，没有对剧情的发展起到实质性的推动作用，也没有给观众留下深刻的印象。

演员的表现也未能挽救这部剧。

杨紫作为主演，演技虽有可圈可点之处，但在这部剧中的扮相和状态却不尽人意。

她的唐装造型与自身气质不符，唐妆的浓郁色彩和华丽风格与她邻家妹妹的形象格格不入，使得她在剧中的整体形象不够协调。

此外，她的脸部状态也不佳，面部线条僵硬，在大滤镜下都难以掩盖疲态，与唐朝美人的形象相差甚远。

在表演过程中，脸僵的问题也较为明显，尤其是在一些表情较为夸张的场景中，给人一种不自然的感觉，影响了观众的观剧体验。

李现饰演的男主，也没有演出角色的复杂性，表演痕迹过重。

他试图展现角色外表的 “浪荡”，却把握不好分寸，更像是一个吊儿郎当的混混，而没有体现出角色 “内有乾坤” 的一面。

他在剧中的一些行为和表情，如在刘府夸赞县主时的挤眉弄眼，让人感觉很不自然，无法让观众真正代入角色，感受不到角色应有的魅力和深度。

相比之下，男二魏哲鸣在古装扮相和对人物的理解上都更为出色，更能吸引观众的目光。

从制作方面来看，虽然服化道和场景布置展现出了较高的水准，画面质感不错，在一定程度上还原了唐朝的风貌。

剧中的服装、道具、场景等细节都十分精致，从婚礼的布置到刘宅的内景，再到各种花卉、器物的呈现，都能看出制作团队的用心，给观众带来了一场视觉盛宴。

然而，这并不能掩盖剧情和人物塑造的缺陷，毕竟一部好的电视剧，不能仅仅依靠外在的包装，更需要有扎实的剧本和丰满的人物。

而且，该剧在妆造方面还出现了严重的失误。

剧组将学术示意图误认为文物复原图，导致个别角色的造型出现错误，这不仅影响了观众对角色的认同感，也让观众对剧组的专业性产生了质疑。

在如今观众对古装剧的历史真实性要求越来越高的情况下，这样的失误是不应该出现的。

在特效方面，《国色芳华》也存在很多问题。

简单的场景转换特效都十分生硬，比如角色在不同场景之间的切换，会给人一种很突兀的感觉，仿佛是在看两个毫无关联的画面拼接在一起。

而花卉绽放等本应唯美的特效画面看起来也很假，完全没有达到观众对一部古装剧特效的期望，不仅没有为剧情加分，反而拉低了整体的制作水平。

《国色芳华》打着大女主励志经商的旗号，却没有展现出应有的深度和精彩。

剧情俗套、人设单薄、演员表现有失水准，这些问题让这部剧很难成为一部优秀的作品。

希望未来的古装剧能够吸取教训，在剧本打磨和人物塑造上多下功夫，给观众带来真正精彩的视听盛宴。

此外，该剧在叙事节奏上也存在问题。

整体剧情推进较为缓慢，情节不够紧凑，缺乏足够的吸引力和张力。

一些无关紧要的情节被反复渲染，而关键情节的发展却又过于仓促，导致剧情的节奏感失衡，让观众在观剧过程中容易产生疲惫和厌烦的情绪。

再者，剧中的情感线也不够自然流畅。

男女主之间的感情发展缺乏足够的铺垫和细腻的刻画，显得有些突兀和生硬。

他们之间的相遇、相识、相知、相爱的过程过于简单和模式化，没有给观众留下深刻的印象，难以让观众感受到他们之间爱情的真挚和美好。

而且，在一部标榜为大女主的作品里，女性角色应当具备独立解决问题的能力，但《国色芳华》却将很多关键节点交给了男主角蒋长扬来解决。

无论是帮助女主完成户籍登记还是公堂上出手相助，这些情节都给人一种 “女强男更强” 的感觉，这种安排不仅削弱了女主自身魅力，也让整部作品失去了应有的张力。

另外，剧中其他配角的情感变化也缺乏合理铺垫。

比如李幼贞这个角色，看似聪明机智实则恋爱脑严重，她的情感转变往往通过几句台词草草带过，让人难以信服。

还有刘畅这个角色，性格转变生硬，从一开始的懦弱无能到后来的突然强硬，中间没有任何过渡和解释，使得整体叙事节奏混乱不堪。

从主题深度来看，《国色芳华》也未能挖掘出深刻的内涵。

它本可以通过女主的经商历程，展现出古代女性在男尊女卑的社会环境下，如何突破束缚，追求自我价值的实现，同时也可以探讨一些商业竞争、人性善恶等方面的问题。

然而，剧中只是简单地呈现了女主的复仇和恋爱过程，没有对这些深层次的问题进行深入挖掘，使得整部剧显得十分肤浅，缺乏思想性。

在与同类型的古装剧相比时，《国色芳华》的劣势更加明显。

例如《梦华录》，不仅剧情紧凑、逻辑严密，人物形象也十分丰满立体，每个角色都有自己独特的性格和成长历程，让观众能够产生强烈的情感共鸣。

而且，该剧在服化道、场景布置等方面也十分讲究，对宋代的文化和生活进行了细致的还原，同时还通过主角的经历，展现了古代家族的兴衰、婚姻制度等多方面的内容，具有较高的艺术价值和历史价值。

而《国色芳华》与之相比，无论是在剧情、人物还是制作方面，都存在很大的差距。

综上所述，《国色芳华》存在着诸多问题，这些问题严重影响了我的观剧体验。

希望制作方能够认真反思，在今后的作品中注重剧本的质量、人物的塑造以及制作的细节，为观众带来更多优秀的电视剧作品。

同时，也希望观众能够更加理性地看待电视剧，不要仅仅因为演员的人气或者精美的宣传就盲目追捧，而是要关注作品本身的质量。