扑克脸第一季

看到豆瓣2023年新剧榜里这剧排第10名，简介说一集一个悬疑案堪比柯南，所以满怀期待来看看……看了一集，emmmm不如预期。

女主人设有点看破红尘般的瞎JB活了。

拥有辨别谎言的人型测谎仪般的超能力，竟然不去练习出一套自己独特的问话技巧吗？

魏大勋综艺玩游戏都能三句话猜出个名字来，女主和坏儿子当面唠了那么久竟然都聊不出个所以然来。

真浪费这个技能，其他的也是更弱了，遇到危险只能靠跑的。

第一集前十分钟节奏挺好的，很吸引人，前十二分钟咔咔死俩人，一度觉得节奏明快堪比福尔摩斯，结果最精彩的部分也就是开头这里了。

以前在超能力剧集中，最喜欢的超能力之一就是读心术了。

本剧测谎术要是能编得再好一点……应该可以更好的。

还要吐槽这个剧对观众智商的低估，就第一集里死者男这把小手枪的证据，给了两个特写镜头，真的已经足够明白要说这把枪代表的意思了，不需要让女主拿个视频反复播放show给对方，特意再去点出这把枪的存在……跟反派面对面对峙好多次也是有点不够聪明，没必要做了之后又回去当人家面复述一遍做了什么吧……傻儿子说跳就跳真实在。

有轻度剧透 因为评分大于8分才看的，很失望，名不副实，看了6集，觉得只有第一集没有浪费时间。

第一集非常惊艳。

赌场老板（布洛迪）一出场就提高了整剧的质量，很难看出这个残忍冷酷肆意妄为却又愚蠢的赌场老板出自《钢琴家》。

印象深的一幕是他跟女主在总统套房讨论安装摄像头时，女主提到没有接到死去女友的电话，进而说出一些不合理的地方，布洛迪的表情一直在变，开头只想敷衍过去，听到女主说出已经找过死者经理，他踱步走近女主，略微前倾，开始重视这个话题，接着女主推测出死者在上班时，“8点以前肯定遇到了可怕的事情，才打电话求救，然后慌忙逃跑“，他的神情变得紧张，眼珠略微转了两下，额头轻微皱了皱。

演技高超，作为配角，妥妥的高配。

女主角出场时衣饰花哨，行为粗俗，嗓音嘶哑，加之简陋的房车，周围贫瘠的沙漠，是跟传统侦探（优雅严谨风格）完全相反的风格。

赌场老板和女主角第一次交锋时揭示了女主角背景和才能，高智能测谎器，逆天！

虽然有时灵有时不灵（BUG），但是因为剧情紧凑，反转不算生硬，演员阵容豪华，这个BUG忽略不计，可以打9分。

尤其结尾留下悬念，女主开始逃亡，期待！

第二集很失望，放在第一集的后面，像是刚刚吃完一顿精致海鲜大餐，餐后却上来一盘用于配清粥的榨菜。

这一集的剧情就像是编剧随着女主匆忙上路，来不及考虑太多，匆忙写出。

没看到有什么亮点，只能感叹人性的无常，为了一张彩票就随意杀人，熟人作案最难防。

第三集沿着地理位置，来到德州，西部烧烤，浓郁的气味扑面而来，加上对于焖烤的解说，看的我都馋了。

女主逃脱追杀的惊险悬念还没有解除，怀着期待，继续看四、五、六集。

印象深的是这三集主演都是大龄演员，一集比一集老，第六集的女演员感觉都要七十岁了。

形成鲜明对比的是，国内的演员说过陷于大龄无戏拍的困境。

剧情几乎都想不起来了，稍微有点印象的是第五集主角是两个老太太，形象优雅，洒脱不羁，最大的BUG是残疾老太太能够纯靠手臂的力量爬上三楼。

反转有点意思，更有意思的是《生活大爆炸》的Howard演的配角，一本正经的角色，看着还是想笑。

作为悬疑，侦探片最多7分了，作为生活片看，7分到8分之间。

毕竟花了几个小时看了，在这里记录一下。

看着各个职业，各式各样的人，最终面对名，为了利，动了杀心，做了坏事，但是宗旨是总会留下蛛丝马迹，但是回想下，现实中，是否有很多这种坏人，悄悄的潜行在芸芸众生中那，这个剧，值得一看哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈O(∩_∩)O哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈，最后凑个字数吧

遮蔽部分信息，成功引发期待女服务员打扫客房时，在电脑屏幕上看到了什么？

以至于她第一时间找到保安队长报告，以至于保安队长马上要找老板报告，以至于老板还要杀掉女服务员的丈夫和她……到底看到了什么已经不重要了，就是富豪自己私设赌场或者是富翁儿童犯罪的信息呗。

但导演把这个信息遮蔽了起来，剧中人物都知道，却不让观众知道。

越是这样，观众就越想知道，越是这样，观众就越觉得这事情大到没边了。

反过来想，如果画面直给，让观众看到画面中的信息，其实剧情一点都不耽误，可观众的好奇心呢？

没准观众反而会认为女服务员等各色人等大题小做多管闲事。

是不是信息遮蔽越多观众好奇心就越大呢？

答案是否定的。

把信息全部遮蔽起来，最常用的手法就是让主角失忆。

这样貌似隐藏最多，但其实激发好奇心的效果却未必最大。

要知道，一丝不挂反而没有半遮半挡来的诱人。

所以在主角失忆的片子里，往往会增加其他不合常理的情节，才能进一步激发观众的好奇。

《谍影重重1》主角身上有胶囊，还有密码，还会格斗。

《记忆碎片》主角胳膊上有纹身，墙上到处都是纸条。

因此可以说，遮蔽信息的关键并不是越多越好，而是遮一部分，露一部分，让观众抓耳挠腮想知道被遮挡了什么。

这就是讨论组里那么多人都在问“那张照片到底是什么”的原因。

大多数的悬疑推理观众都在猜到底谁是凶手，因为这些故事遮蔽的是某个人物的动机。

而这个片子，观众都知道了谁是凶手，遮蔽的却是主角探案的过程。

在第一集中，观众知道小老板和保安队长是凶手，观众也知道小老板在事成之后已经计划杀掉主角，可这些信息主角却不知道。

这样只对剧中人物的信息遮蔽方式，就导致了观众和角色的信息不对称，也就马上调动了观众的期待。

观众会替主角着急：喂，快跑啊，他们都是坏人！

可主角却人畜无害的越走越近。

此时观众的心能不揪到嗓子眼吗？

反过来想，如果也不告诉观众，到底是谁杀了女服务员，小老板也人畜无害的一脸无辜……这样观众就会更着急吗？

虽然未知增加了，但未知是对比已知，才能显出未知的价值。

压力不断提升，换角色提升好故事的一个显著特征是，观众感受到的压力在不停的增加。

之前我以为观众感受到的压力，就是主角感受到的压力，因为毕竟观众是通过主角代入故事。

但看了这个故事，我发现只要能让观众感受到压力就行，至于是什么角色带来的压力，那都只是手法而已。

这个故事先用女服务员来让观众感受压力，接着才让主角承担压力。

压力承载的角色换了，但观众感受到的压力，却没有因此降低。

故事一开始并不是第一场戏就压力飙升，而是用一个信息遮蔽吸引观众注意，到底女服务员看到了什么呢？

当观众看到保安队长杀掉屋里看电视的男人后，好奇心上增加了一层压力，观众开始担心正往家里赶的女服务员，会不会被队长杀掉。

导演还故意让女服务员进家门前，在车上坐了一会，就这一个安静的细节，就又让故事的压力凭空增加了几分。

杀完女服务员后，小老板又盯上了主角，主角却非要替朋友查案，还把自己分析的过程告诉了杀人犯。

这是压力晋升的第二次。

观众再替女服务员担心后，更加开始担心查理的生死。

当小老板告诉队长，等作弊完成之后杀死查理，而此刻查理依然毫不知情在继续当着凶手的面推理真相，这时压力第三次晋升。

小老板跳楼后，观众终于松了一口气，结果队长又开枪了，还打伤了查理。

这时是压力第四次提升。

当查理终于跑路了，开车逃跑了，观众再次松了一口气，结果大老板又打来电话了，观众感受到压力又来了。

这第五次的压力提升，让观众开始无比期待接下来主角的逃亡之旅。

一个角色功能，可以由多个人物承担角色是功能，人物是载体。

所以有的故事会有两个主角，因为这是有两个不同人物共同承担主角的角色功能。

主角功能之一是展示故事主题，有些故事两个人物都在展示主题，所以他们都是主角（《绿皮书》、《触不可及》）。

伙伴有启发主角改变的功能，也一样未必只通过一个人物承载。

《三块广告牌》里的两个警察，先后承载伙伴功能。

《惊魂记》里的女人和侦探，先后承载主角功能。

在这个故事第一集中，承载激励事件的人物有两个，而承载对手角色的人物也有两个。

一开始以为打扫客房的女服务员是主角，因为她遭遇了激励事件，结果没想到她死了；当她的好友开始调查她的死因时，才意识到好友查理才是主角，果不其然接下来她遭遇的才是更大的激励事件赌场小老板指挥保安队长杀了女服务员，小老板当然是对手，他先后给了两个主角压力；不曾想，对手居然跳楼自杀了，然后赌场的大老板出面了，接上了对手的功能，继续给主角压力人物特点鲜明，抛弃传统人物弱点设定传统故事理论中，主角要有一个弱点，这是他错误的价值取向，当他遭遇失败后，才能改变为优点，从而最终获得成功。

一系列经典电影的主角，都有一个明显的弱点，比如幼稚、暴躁、武断、自私等等（闻香识女人，辛德勒名单）。

后来出了一些片子，反过来让一开始有优点，在遭遇了一系列失败后，最终变成了缺点，并最终获得成功（小丑，寄生虫）。

第一种片子让我们反思自我，之所以这么失败，是因为我自己内心出了问题。

第二种片子让我们反思社会，之所以好人变成坏人才能成功，是因为社会出了问题。

看了这个故事后，突然发现传统故事理论在教育人，后来的故事理论在批判社会，这些出发点不能说不对，但并不是唯一。

不管主角出发时，身上具有的是弱点还是优点，其实这些都属于特点。

不管怎么说，主角总要有一个或数个鲜明的特点。

特点才是客观的评价，其他优点缺点的说法，都苦大仇深的带有明显说教色彩。

不就是看个故事吗？

好看，爽，不就好了吗？

非要自我反省，非要隐喻社会？

这是放弃了故事的娱乐本质，转而追求自设的宏大叙事的一种堕落。

娱乐、有趣，才是这世界上最宏大的叙事。

查理的特点是，能通过微表情看出别人是不是撒谎。

观众看不出主角有其他明显的，可以升级到整个故事价值取向的弱点或优点。

但这个特点却又那么的夺目，一下子就能让观众记住。

人物如果没有特点，整个故事就会黯然下来。

一个人物如果有多个鲜明的特点，那么它就会成为影史经典。

每个人都有动机，动机都很真实相比较主角查理，小老板的动机其实更为强烈，他最怕别人提及他爹，可视别人却总是提。

观众能看到，这个富二代有一种强烈的欲望，就是想要证明自己。

但结果，故事最大的反转是，目标不存在，他越是想要证明的，越是失败。

面对父亲的电话，他只能跳楼自杀。

女服务员是查理的闺蜜，当女服务员被酗酒的丈夫家暴时，查理带她回到自己家住。

这时我就在想，这算是干嘛呢？

为什么要安排这个情节？

后来果然发现是个伏笔，这时一个动机的伏笔。

反过来想，如果没有这场戏，查理一个女同事死了，查理非要去警局，走访其他同事，还要冒着风险去调查，她何苦呢？

只有有了这场戏，让观众既通过了一个救猫咪的情节，看到了一个善良的主角，又通过展示俩人关系的友好，才得以让这段关系被破坏之后，主角有足够的动机上路。

她又不是侦探，她却要干侦探的事情，如果不是自己的关系人物被杀，她就会动机不足。

如果观众看不到人物动机，故事马上就虚假不堪。

没出面的大老板，动机也是清晰可循。

一开始为什么是小老板治理呢？

大老板又没死。

观众看到大老板的动机是，给孩子空间，支持孩子成长，让子承父业。

但接下来儿子死了，大老板的动机马上就跃然纸上了，当然是要报仇了。

设定兼顾大情节的好看和小情节的共情看出别人是不是在撒谎，这个设定非常厉害之处在于，它既是大情节的高概念设定，又是小情节的日常设定。

通常电影中，大小情节是泾渭分明的。

主角能飞，能穿越，这就是大情节，就会吸引一大批观众的注意力。

但大情节的设定也会带来一个负面的问题，就是精力若分配给情感和思想不够，就会变成爆米花电影。

好看是好看，热闹是热闹，看了也就看了，留不下丝毫记忆。

小情节很好的解决了这一点，这种故事就是聊天，两个人一路走一路聊，天亮了说再见。

但在不显山不露水的微弱冲突中，观众却深刻的被情感打动住了。

这个故事的特点是，看出别人撒谎，这个设定，既像一个大情节，主角显然是拥有了一种超能力。

同时又像是一个小情节，毕竟平常生活中，我们也有时能通过表情等细节，明星看出一个是不是诚实。

这样大小情节兼具的设定，就很容易让观众既被大情节吸引，又被小情节共情。

处处都是伏笔，剧情丝般顺滑一开始看到主角在房车外拿出啤酒和邻居打招呼时，心里就在想，这邻居是谁，将会和主角发生什么事情吗？

结果后来过了好久，邻居都没有出现，才知道是个跑龙套的。

但我错了，当查理带人撬开女服务员家门时，我突然发现，这个开锁的人，就正是她的邻居。

反过来想一下，让查理自己用工具撬开别人门可以吗？

说是说的通，但主角光环就太明显了，观众就会有出戏的可能，她太无所不能了。

而且主角太强大，对手的压力就不足以增加观众的期待。

再反过来想一下，让查理找了个别的朋友撬开门可以吗？

说依然是说的通，但问题就在于，观众会去想，她朋友凭什么违法事情敢帮她干？

唯有天天见面打招呼的邻居，这样才显得合理而顺滑。

酗酒的男人先到赌场闹事，然后才有了后来被保安队长设计成被妻子枪杀的戏码。

反过来想，如果没有前者作为伏笔，保安队长也可以杀掉俩人后在现场摆上对射的痕迹。

但可信度呢？

是不是马上降低了？

细节之处还在于，保安队长让女服务员右手持枪，这作为一个伏笔，查理通过这个马上发现了端倪，她是左撇子。

包括保安队长让女服务员早点回家，也是为查理后面破案提供了伏笔。

其实故事中的侦探从来都不是高智商，因为他们只是导演提前先编好分晓再铺设伏笔所实现的效果而已。

当警察带着钳子，要来夹开女服务员衣柜时，领班说，等等，我有她密码，然后就用密码打开了。

我当时就想，这算个什么意外？

这是要突出领班和她关系好，后面她们还有事情还是咋滴。

直到主角一直无法解开女服务员的ipad时，直到主角打电话问领班密码时，直到观众看到主角在每个地方的秘密都是1234时，才意识到，原来阻止警察毁锁是个伏笔哎！

而分晓就是主角能够拿到关键证据。

反过来想，主角直接进门就找到了没有设置密码的ipad，这不行吗？

好多人都不设密码的呀，这明明很合理呀。

但问题是，文章喜奇不喜平，这样是拿到了，但这个照片还重要吗？

讲故事又不是报告文学，又不是知乎回答要先说结论。

听故事的观众都不赶时间，观众要的是感知到照片很“重要”，照片很“重要“。

而这个重要和关键，属于感受层面，要传递给观众，而不是告诉给观众。

所以好的故事，就是通过这些可有可无的细节，成功的在观众大脑中建立了预设的感受。

处处有反转，反转有伏笔按照常理，如果要和坏人刚，那么就要录犯罪证据。

查理手机被没收，队长拿过去一看，发现并没录。

但突然来个反转，查理说，杀人的没录，但作弊的录了。

录了作弊的会怎么样？

这里又有伏笔，之前小老板曾提及大老板说过，打击敌人要痛击弱点。

小老板的弱点是没能证明给所有人自己不行，而赌场的作弊证据，就正好痛击他这个弱点。

反过来想，如果没有这个伏笔，查理直接说，我之所以没有录音杀人，而是录音了赌博作弊，因为我要痛击你的弱点。

剧情依然合力，但问题是，主角的行为动机，要么过于主角光环无所不能而显得假，要么就是主角没有从弱女子逐步变化成独立强大的存在。

再说一个小细节，查理去警局跟警察说了自己的猜想，警察是非常不屑的，让她赶紧走，专业的事交给专业的人。

观众都以为白费了，结果警察居然重新调查线索了，证明查理的走访是有用的。

本来以为这时就算完了，没想到后面还有反转，小老板居然知道了，而且说警察和自己是一伙的。

很多犯罪题材的电影，都面临一个共同的问题，为什么是主角查案，为什么主角不报警。

不让警察办案，是因为故事的主角不是警察。

如果是警察，那就是另外一个故事了。

但我们在讲故事时，必须合理化警察之所以不办案的原因。

这个故事就很好的解决了这个问题。

比较差的剧情设置是，手机没有信号没有电，所以无法报警；或者警察不相信主角说的话。

这样的设置，虽然剧情依然可以继续，毕竟为什么不报警这个问题，不是主线上的问题，只是一个设定。

但如果把警察设定的过于弱智，就会影响观众观看时的真实感。

而让观众进入故事，身临其境，那么就在于每一个细节都不能让人出戏。

所以，甭给我解释说，这个细节不重要。

故事，全都是细节，没有细节，那就别讲故事。

截至目前，我只看了第一集，以上经验全部总结自第一集。

昨晚看完后大为赞叹，虽然这部剧也有很多明显的缺点，但是作为创作者只用学习优点就好了。

暂时不打算看下去了，赶紧先把总结出的这些技巧，用在故事创作里试试再说。

再说《扑克脸》（目前我只看了6集），这也是一部既典型又反主流的侦探片。

“典型”是它的架构是规规矩矩的本格推理，一集一个侦探故事，前半段老老实实地把凶手、动机、杀人方法展现给观众，后半段观众和女主一起在看似“完美犯罪”中找线索、寻破绽。

“反主流”是因为它作出了两大突破，一是侦探性格性别上的突破；二是侦探天赋bug上的突破。

我试着分别说一下：侦探性格性别上的突破。

当下的侦探，早就摆脱了上世纪福尔摩斯、波洛那一本正经的形象，卷福神经病式的癫狂成就了一代经典，《基本演绎法》中刘玉玲的女版华生以及福尔摩斯嗑药情节也让人印象深刻，就连美剧《汉尼拔》中的吃人恶魔汉尼拔有时也会承担侦探角色，因此有性格缺陷的侦探并不罕见。

但让一个形象邋遢、丢三落四、摇滚朋克的女服务员当侦探，辅之以没有20年吸烟喝酒史练就不出来的低沉烟酒嗓，真真让人大开眼界、倍感新鲜。

要知道，上一个给人印象深刻的女性侦探形象，还是动画片《鸭子侦探》中的梅小姐。

据说，梅小姐的形象正是来源于阿加莎克里斯蒂以及她笔下的马普尔小姐，但无论是梅、阿还是马，都是中老年贵族的女性形象，这是一个安全的年龄，她们优雅睿智成熟，但不会流露出性魅力，避免罪犯因爱上她们的颜值、迷恋她们的身材而使故事画风突变，她们和其他男性侦探一样，更像是冷血中立的破案机器，只不过披了一层女性的外衣。

然而，《扑克脸》的女主完全不一样，她是一个美国90后女生，抽烟酗酒独居，文化程度不高，大概率早早辍学，空有一身天赋却又不思进取，被囚禁在赌场当服务员却又怡然自得。

生活遭遇变故后，变身末路狂花，一人一车，一边逃难一边流浪，一边打工一边破案。

她的女性魅力被编剧小心翼翼地藏在了邋遢的穿着、凌乱的发型、烟酒嗓、女汉子的举动中，但在两处关键的时刻也发挥了重要作用。

一是“彩票杀人案”中为怪僻屌丝修补伤口，二是“嬉皮士杀人案”中搭讪BT老人，这两行为都是为了都是为了套取破案线索，但编剧处理得很干净，女主大大咧咧心无杂念一本正经，反衬出两位男性的下流猥琐。

侦探天赋bug上的突破。

在诸多不同版本的侦探小说法则中（有博尔赫斯的18条版、范达因的20条版），都有类似的表述：必须让侦探和读者拥有平等的机会解谜，破案只能通过合乎自然的方法，而求神问卜、读心术等应列为禁忌。

然而规则和禁忌就是用来被打破的，《lie to me》给玄学读心术披上了微表情识别的科学外衣，然后用一句一句“you are lying”大杀四方，不过，在我看来，《lie to me》已经不属于侦探推理剧了，更应该称为悬疑剧。

反观《扑克脸》，虽然女主和lightman博士（lie to me主角）一样，拥有同样识别谎言的天赋（它更加玄学且本能），但在女主每一次识别出别人在说谎后，还得老老实实去找证据、找线索、找说谎的原因，“bullshit”更像是女主自己内心的吐槽，而不是直面凶手的指控。

所有的侦探都有过人的天赋，有的记忆力超群，有的观察入微，有的深谙人心，但侦探拥有超能力的设定，在本格推理的故事中是极度危险的。

而《扑克脸》的编剧处理得很妙，识别出凶手说谎从来都不是破案的决定性因素，而且因为早早就交代凶手和凶杀过程，观众甚至比读者更早知道凶手在撒谎。

女主的这种超能力，只是增加了她继续调查的动机。

在有的剧集，这种超能力甚至都没有发挥作用——在“摇滚乐队杀人案”中，女主问凶手这首爆火歌曲究竟是不是死者小伙写的，我们以为下一幕又会是“凶手说谎、女主bullshit”的二连，结果凶手坦然承认，给了女主和观众一个措手不及。

总的来说，女主有超能力的这个设定并没有使她比观众在破案上更有优势，这是这部剧能够立住的点。

花开两朵，各表一支。

这部剧目前我只看了6集，其中案情最简单、推理元素最少的就是“摇滚乐队杀人案”，但最让我感动的也是这集，鼓手小伙肆意妄为、才华横溢，和女主十分般配，却死在了自己偶像的手下，让人十分唏嘘。

美国公路片，很吸引人，女主角的嗓子深得我心，感觉狂放不羁，整个片子风景很美，虽然是破案片，但是看得很放松，还有喜剧效果，非常不错！

虽然在故事情节上略显简单了点，但是不影响整部剧给人传达的精神:对真相的穷追不舍，和寻求证据过程中的奇思妙想，很抓人。

总的来说是部让人放松的破案连续剧，画面并不血腥恐怖，老少皆宜，这点值得推广。

你并没有偏爱什么生活方式，你只是总选择真相，所以你一次次被扔到高速公路上，就像被扔进一道又一道激流，你奋力挣扎，向着不存在的岸游去。

你总是无法停下来。

过穷奢极侈的生活，比过身无分文的生活要简单，但比过得刚刚好要难。

幸运的是，这三种生活你都有过。

某些时候，你会觉得自己似乎找到了那个岸。

有某个亲密的朋友，有看似稳定工作，又或者在深山四季里，和某个人坠入恋爱。

然后你醒了，发现自己只是趴在破车的方向盘上又睡了一觉，那也是梦，真正的bullshit。

你在旷野，你在路上，你在汽车旅馆，戴着墨镜听着垃圾电台从内华达开到德克萨斯，这才是真正的你。

你热衷于破坏一切坚固光滑的状态，由表及里地，像砸碎漂亮或者丑陋的花瓶，然后在漫天飞舞的尖利碎片中仓皇逃亡。

“总有一天，你会明白是你自己选择了这一切。

”并非全然无法安于现状，但测谎技能显然不只是一个开挂破案的小把戏，那是你的心。

有人适合停留，有人擅长漂泊，而你的心是一颗钉子，生生扎进了真假相连的那道缝隙。

你从那里汲取力量。

假的一面，充斥着荒诞的诅咒，真的一面则全是痛苦的告别，它们缝合在一起就是生活的样貌，它有时候是一个完美的舞台，有时候是一个温暖的家庭，有时候是一笔幸运的奖金。

要将两个面翻转，需要一点友情，一点义气，一点give the fxxk的幽默感，于是你就在那里出现了。

无论如何，生活总是别人的生活，终究与你无关。

而你总在叙事倒转的瞬间进入，你是“不存在的人”，所以你能够听见不存在的声音……地板嘎吱嘎吱，吊灯咔哒松动，电流滋滋作响，你听见老胶片遗失的一帧，听见火车鸣笛声碾过深夜的电台播报……无声处听惊雷，声音汇聚、奔涌，片刻不息，那就是生活的激流。

激流就是力量，催生一切摧毁一切。

激流也是爱，你帮助很多陌生人，很多小人物，路边餐馆的卡车司机，傻乎乎脏兮兮的鼓手小孩，剧场餐厅后巷的道具保安，地下室的胶片管理员……你也被他们所爱，虽短暂却闪光的小小联系，如同奋力拍打就会扬起的水花，竟然也能折射彩虹。

“然后你像风一样离开。

”

你像风一样离开。

你总是在离开，你开车逃离、你翻窗而出、你拔足狂奔。

你是激流本身，你穿过人海，经过城市，路过旷野。

借用鼓手小孩的话：我觉得自己应该赤脚走在大地上，听着所有的声音，起起伏伏，经过我的身体，然后滑落下去。

（一首来自我的每年全美赶巡演只能唱某首过气大火神曲的、长年某个位置离奇缺人的、十分过气且丧气的老乐队的某张flop专辑的角落单曲送给Charlie. 我的主唱很善良且害羞，如果他们遇到你，如果他们曾遇到过你，我希望不会发生不愉快的事^^）Her eyes are like fire&iceHer words sharper than a knifeHer hands are ever so coldBut her voice is like wine&rosesYeah she’s both shadow&lightShe’s both surrender&fightshe wears her heart on her clothesand her scars are alway remembered……She was eighteen shades of grayEighteen and beautifulHer road words are hard than moansShe rocks the walls like a ghostHer smells both pleasure&painAnd her guns are always loadedHer soul’s as big as a skyHer life way ahead of it’s timethis time too small for’em bothShe’s a time bomb that’s just exploded

总体来说能看，我也确实被女主的烟嗓迷住了。

但是剧本问题很大。

剧中悬疑推理部分的问题包括但不限于没法医，不会验指纹，没证据、全剧角色降智、偶然和运气占比很高、转合部分几乎没有等等，基本上bug都叠满了。

而且这部剧演的极为平庸，可以说是毫无波澜。

如果跟古畑任三郎相比，一是设定方面，古畑任三郎靠只字片语察觉不对，女主是靠设定，而且这个设定没有充分利用（比如在案子过程中女主有时候忘了这个设定），所以推进很无聊；二是诡计方面，古畑任三郎也是一上来就知道凶手和手法，但是很多时候核心手法并没有告诉你，比如知道凶手是从A回到B杀了死者，但是A和B有50公里远，凶手是如何用不到10分钟时间往返的，就得侦探来解，这就很棒。

但这部剧真的一点悬念都没有，平推到最后。

这部剧目前豆瓣评分高达8分，只能说国内观众对于此类剧看的太少。

片子有新意，貌似是个逃跑的公路剧，其实每1-2集都是一个独立的故事，而且这些故事不烂。

片子有新意，貌似是个逃跑的公路剧，其实每1-2集都是一个独立的故事，而且这些故事不烂。

片子有新意，貌似是个逃跑的公路剧，其实每1-2集都是一个独立的故事，而且这些故事不烂。

片子有新意，貌似是个逃跑的公路剧，其实每1-2集都是一个独立的故事，而且这些故事不烂。

片子有新意，貌似是个逃跑的公路剧，其实每1-2集都是一个独立的故事，而且这些故事不烂。

片子有新意，貌似是个逃跑的公路剧，其实每1-2集都是一个独立的故事，而且这些故事不烂。

i am a cusper，女主这句话被翻译成了90后是错误的，这句的意思是两代人之间的那一代，结合女主的年龄，翻译成中文，最接近的意思应该是我是70末，80初，勉强算80后吧。

美国对每代人有相应的名字：Boomers: 1946–1964Gen X: 1965–1976Millennials: 1977–1995Gen Z: 1996–2015女主只可能是生于gen x 和 millennials之间的那一种，也就是生于1977年左右.而不可能是millennials和 genz 之间的人，也就是生于1996年左右