我们这十年

看了第一集，好无聊苍白的剧情啊，为什么女主会对陶俑幻视幻听？

这编剧搞得女主精神不正常一样……选角也好有意思，记得以前北京台专门去北舞采访白百何老师，老师对她避而不谈，最后不得已才说“没有好的造诣，比较平淡”……

从这评价看出来她在舞蹈上也没有什么天赋和成就。

就这水平，剧播出当天，还有n个营销号带话题#白百何跳舞很丝滑#……真敢说啊……

哈哈哈哈哈，这剧可千万别让她以前舞蹈老师看到，不然给心塞死了。

到底是谁还在电视圈捧白百何？

救命，出过手指事件，离婚还秀恩爱，堪称女版陈赫，（哦陈赫也在剧里啊，搁这叠buff呢）还能在圈内源源不断有资源…连献礼剧都有她😅…娱乐圈演技好又有舞蹈功底的女演员可不少，随便列举一下，毛晓彤热依扎陈数李一桐都比白百何好看，演技也不相上下。

拜托资本捧人看看脸好吧？

《我们这十年》可谓最近最火的一部剧了，四家卫视同时开播、几大视频平台联播，演员阵容更是相当豪华，白百何、董勇、侯勇、王凯、王雷等领衔主演就有十二位，再加上无数知名老戏骨做配角，相当厉害了。

不过《我们这十年》以《唐宫夜宴》为开端，让白百何第一个出场，很多人都觉得不太合适，但是看了《我们这十年》这前三个单元之后才发现，让白百何作为开篇，其实是非常正确的选择。

1、自带流量的故事《唐宫夜宴》这个单元的故事，故事原型就是河南春晚爆火的舞蹈《唐宫夜宴》。

也正是因为这个舞蹈的爆火，河南卫视之后推出的一系列晚会都备受关注。

《我们这十年》中《唐宫夜宴》这个单元高度还原了创作时候的艰辛和困难，以及姑娘们在背后付出的努力。

这其实正是很多观众想要看到的。

剧中，不仅《唐宫夜宴》这个舞蹈得以还原，连《水月洛神》也高度还原了现实。

剧中，只有几个镜头的沈佳宜，原型就是唐诗逸，就是那个在《乘风破浪的姐姐》第三季大放异彩的唐诗逸。

剧中的沈佳宜只能做6个绞腿蹦子，而唐诗逸可以做16个！

张慧雯饰演的易文艳，原型就是易星艳。

在《我们这十年》中，白百何饰演的陈冉置身于大唐歌舞时，那个跳舞的人就是易星艳本人。

很多人因为这个镜头被易星艳惊艳到了。

用大众都知道的故事作为开篇，更容易吸引观众们看下去，尤其是剧中不仅深挖了创作过程，以及过程中的困难，也向我们展示了这个舞蹈大火之后姑娘们的辛苦，以及后期制作的用心。

相信通过这个单元，很多人更能深刻体会河南卫视创作一台晚会的不容易。

2、具有争议性的演员《唐宫夜宴》这部剧中，主要演员就是白百何、娄艺潇、张慧雯、万鹏、张傲月、董思怡等。

白百何大家都很熟悉，她虽然一毕业就结婚生子，但是她重新“杀”回演艺圈之后，还是得到了大家的认可。

只不过某些事件之后，她逐渐隐退，而如今她又重新活跃在大家的视线之中。

虽然目前对她的评价还是两极分化严重，但是相信她凭借自己的演技应该能够收获一些认可。

娄艺潇，《爱情公寓》的胡一菲，虽然她也出演过不少电视剧，可是观众却只记住了胡一菲。

后来她也参加过一些综艺，可是她的演技却并不被认可。

如今她的资源一落千丈，每次出镜，她的脸也总被拿来说事。

张慧雯，一出道便是巅峰。

后来出演《琅琊榜之风起长林》的林奚，跟刘昊然饰演情侣，还是备受好评的。

但是在前一段时间播出的《欢乐颂3》中，她饰演的何悯鸿再一次被吐槽，她的演技也开始被质疑。

尤其是她的眼睛，总觉得缺乏灵气。

万鹏，她跟辣目洋子合作的《没有工作的一年》得到大家关注。

张傲月，《舞林争霸》冠军、龙马年央视春晚领舞、舞剧《千手观音》主演，可谓是中国顶尖舞者，他甚至还凭借《刀背藏身》这部电影提名了金马奖最佳新演员。

实力不容小觑。

董思怡，因为出演《二十不惑》而被大家所熟知，在剧中，她饰演的王宝元也相当可爱。

正是因为这些演员，虽然流量一般，但是他们自带争议点，所以作为首篇，还是有很多讨论度的。

3、厚重的文化情怀《我们这十年》中，第一个单元是《唐宫夜宴》，第二个单元是《热爱》，第三个单元是《前海》，第四个单元是《一日三餐》。

很多人说，《唐宫夜宴》是一个文化主题，其实不适合作为开篇。

但其实《唐宫夜宴》的意义并没有那么简单，它拥有厚重的文化情怀。

《唐宫夜宴》的灵感来源于千年之前的那些舞俑，整场舞蹈其实是传统与当下的一个碰撞。

如何让传统文化焕发新的活力，其实是我们一直在思考的一个问题。

而《唐宫夜宴》恰好切合这个主题，也很好地诠释了这个主题，它作为开端，不正是给我们的文化建设带来了一些有益的思考吗？

后面这几个主题虽然都各有各的意义，但是这个意义都不如文化建设这个意义更加宏大。

所以《唐宫夜宴》作为开篇，还是很有指导意义的。

你最喜欢哪一个单元呢？

那舞蹈如果不能给我想要的生活，那它就是个爱好嘛。

那如果把爱好当成工作，还是这么一个穷哈哈苦嗖嗖的工作，那我觉得它可能就是个悲剧。

我认为专业的评审标准和观众的喜闻乐见，都是文艺追求的方向。

我们的创作既要提高专业标准，也要适应观众的喜好。

我们怎么样把传统文化在当代互联网游戏漫画主导的这个大众舞台，用现代语言去表达出来。

人性上面达到了古代人和现代人的一个共情，审美上达到了传统文化和现代文化的一个连通。

想法不一致，那就让问题飞一会儿啊。

就是想创新，就是想做一台有特色的春晚，就是想抛开过去一成不变的晚会模式。

王台对于咱们创新的诉求说了四个字，胆大包天。

咱们这台晚会要面对的是各种传播媒体的受众，我们作为选择节目的人，我们要站在受众的角度接受市场的考验。

牢牢地把握住两点。

第一，是要做老百姓都能看得懂的东西。

第二，就是要与观众共情。

这样才能打动人心哪。

我们中国的传统文化应该如何表现？

有的时候我常常在想，并不是说让我们原汁原味地照搬历史原貌，而是让我们用今天的语言现代人的表达描述受传统文化影响的当下。

重点不是照搬原貌，不是还原，而是传承。

怎么样传承情感？

怎么样传承仁义礼智信？

电视台要做的是什么呀？

就是利用现场的声光电和后期制作，拓宽传统舞台的维度。

用电视的包装，给舞蹈的呈现加分。

各位，咱们资金有限，没有钱请什么明星大腕儿，更没有无人机群，机器牛，虚拟明星和全息投影。

但是我们可以把钱花在刀刃上。

什么是刀刃？

我觉得就是想象力和内容。

在我们河南，历史文化就是我们的优势啊。

所以我们要用一种创新的表达，给观众一种熟悉的陌生感。

惊艳他们，对不对？

——你好，罗院。

作为舞蹈演员出身的业务型领导，您觉得《唐宫夜宴》为什么能火爆出圈呢？

——我认为就是传统文化找到了现代的表达和中国文化，找到了国际表达。

但我不奢望浪漫。

你有梦想，我们给你翅膀。

新疆有讲究，甩手不礼貌。

机会总是有的，只要你努力。

你看，一定能成功。

困难一定有。

往往难的事，才值得去做。

还是那句老话，给自己一个机会，给孩子们一个机会。

你有梦想我们给你翅膀，孩子们有梦想我希望你能为他们插上翅膀。

到那时候，你们就可以一起飞。

一道飞，一同飞。

——好风凭借力。

——送我上青云。

任何团队体育项目制胜的关键只有三点。

一强大的体能，二扎实的基本功，三默契的团队配合。

现在最大的问题就是，仍没有建立明确的选拔标准。

世界足坛当年也因此差点错过了 C 罗，所以你凭什么说别人不是踢球的料呢？

梅西小时候还险些患上了成比例侏儒症。

哎呀，看呗。

这全世界最新的资料和视频就在那儿摆着呢，这网上也能找得到。

学呀。

我最后还有一个问题呀，有没有没当过球员，脚法和技术都不怎么样的好教练那太多了。

我实话跟你说吧，我像你这么大的时候，也不太会踢球。

现在也不照样当教练了吗？

你就放心吧。

这不还有斯科拉里和佩雷拉替咱们撑腰吗？

我们保证不会在同一块石头上绊倒两次。

理论呢，与实践必须相辅相成。

态度决定一切，细节决定成败。

你先做个标准的战术板出来吧。

优秀的人不是交不到朋友，只是他的朋友里没有你罢了。

别用大人的眼光来看孩子。

打就打呗，我的队员也打过架。

这夫妻之间也闹矛盾呢，更何况足球运动员。

是吧……有时候吧，过分地彼此尊重也是一种生分。

你想想，你对什么人最客气。

陌生人。

这么默契，场上的默契只是结果，过程在场下。

场下大家是朋友，场上才能有默契嘛。

你这句话就有问题，足球场上没有他们，只有我们。

你想让大家成为你的朋友，首先你得要成为大家的朋友。

其实吧，这道理很简单。

就跟没谈恋爱没结婚，整天想抱个大胖小子一样。

那不耍流氓吗，那不是……足球是圆的，真是个好东西。

只要场上是队友，不管你姓什么，不管哪个民族，不管有什么习俗，来自哪个省份。

大家的目标只有一个，团结一致把球送进对方球门。

我这凡事高高在上，不得其法。

我也在琢磨呢，你说我今天教育这个，教育那个，又忍又让的，关键时刻我还没解决了问题。

我们总是自己踢忽略了跟队友的沟通，所以我们想多学一些体育方面的知识打出真正的配合。

所以还是那句话，只有努力过，才知道结果会怎样。

知道为什么要学好文化课吗？

因为只有这样，你们才能走得更远，才能成为一名真正高素质的球员。

这山啊，把这儿变成了世外桃源，同时也把我们变成了井底之蛙。

山外面的人不愿意走进来，山里面的人也不愿意走出去。

可是车轮滚滚，日新月异，一不留神就会落伍。

我现在迫切地希望更多的人能够走进来，带我们走出去。

从思想上带我们走出去。

我之前总是觉得，我在替你们争取未来。

但是我现在想明白了，其实是你们成就了我。

让我找到了自己的方向和目标，所以我不走了。

朋友，我相信你们，就跟你们相信我一样的。

我不管别人怎么想，但是我张雷觉得，你们可以配得上更好的未来，任何人都无法想象的未来。

我深信一句话，只有强大的意志，才能成就最艰难的选择。

道歉没有必要，浪费彼此的时间。

做生意什么都不能牺牲，唯独能牺牲的就是感情。

我已经研究过了，普通消费者的记忆只有三秒。

第一秒发现上当，第二秒有点后悔，第三秒接着掏钱呐。

项海以前告诉过我，资本喜欢的是故事。

如果说我们需要钱是为了解决贷款跟公司的困境，那没有人愿意帮我们。

风险投资人想要看到的是我们进入市场的决心。

陈总呢，出身草莽，身上带着这么一股子初生牛犊不服输的江湖劲。

但凡这种性格的人，你要是一味地奉承他，他还瞧不上。

男人身上啊，有一种特性，就是他想彰显自己的力量。

越是遇到强大的对手，他觉得越有劲。

有时候这个挑衅哪，在合理的范围内，没准就会投其所好。

做人不能光想着赢，也要经得起输。

赴通科技的谣言，对我们来说，是无价的广告。

一个好的公关不是要消除谣言，而是要利用谣言。

话不能这么讲啊。

存放了两年的珍桂米啊，能够到我的手上。

这是什么？

缘分。

不能慢待了好的食材呀。

要把好食材的原味发挥出来。

不发挥出来呢，就是对原材料最大的失礼。

好厨子配好食材，这是最佳拍档。

中国是一个人情社会，办事前吃吃喝喝，完事以后要喝喝吃吃。

没有吃喝二字，就没有情感亲热。

没有情感亲热，就没有合作信任。

没有合作信任，就没有发展机遇。

都说科技是第一生产力，社会关系又何尝不是生产力呢。

为了这个生产力，酒局就越来越大，越来越贵了。

生意场上的人从来不拒绝共赢啊。

你是在犹豫，犹豫就意味着心动。

就给了我一个和你合作的可能。

人叫人，千声不到。

货叫人，不请自来。

中国就是个人情社会，无论对谁吃好喝好都是看得见摸得着的最大人情。

想对这个千年的吃请来个急刹车，难。

——是侥幸逃过去了。

可往后过日子，靠侥幸可不行啊。

——我知道。

这次的警钟一敲，也是醍醐灌顶。

——这些年吃吃喝喝已经习以为常了。

要想一下子管住这张嘴，这个警钟敲一次是不够的，要不停地敲，反复敲，经常敲。

警钟长鸣，才会有敬畏之心啊。

老醋讲的对呀，要有定力才行。

不管是老百姓，还是达官显贵，爱吃都是刚需。

——不要以为不贪不拿，就不会犯错误。

有的时候酒杯里面装的不一定是美酒，也许是麻药，也许是毒药。

什么时间，什么方式表现出来，因人因事而异。

大意失小节啊，而小节又是最不能大意的。

——过去总觉得，不能碰高压线。

可现在来看，低压线也不能碰。

白叔，凡事都要辩证着来看，吃一堑长一智。

这个创意好，云淡风轻之举提升了老街的文化含金量。

这个老醋啊，说话办事情滴水不漏。

做什么不重要了，关键是不管什么时候他都能够审时度势。

这个很不容易。

这才是这米啊，活得最好的样子。

用老醋啊，在它的根部喷一喷。

就可以很好地调节它的酸碱平衡了。

映山红啊，只要根扎牢了，这个叶子啊，它就非常的茂盛，就会红起来的嘛。

喷醋培根。

我的青春我做主，我的青春不等人。

只有自己内心想做的事情才能做好。

能扛得过去的难，就不叫真的难。

不过呢，这两年农业发展的势头挺猛的。

但是呢，缺点也挺明显。

投资大，周期长，不可预测的因素太多了。

我还告诉你，这人生方向的事情啊，只有自己对自己负责。

我们都要很清楚，自己的内心想去哪儿。

你自己坚定了，做什么都不会差的。

不过呢，不管是你还是我，都要很清楚自己的心之所向。

我呀，我的人生就是把该做的事情做完，再做自己想做的。

说什么来着，这富贵险中求。

求到了是富贵，那求不到，那就是个心碎呀。

爸，你不要觉得我很完美。

我也有很不自信的时候，会患得患失。

会担心我的努力得不到应有的回报，会觉得很压抑。

我没有你想象中那么坚强真的。

好的东西可以给人带来快乐和幸福。

——冥想就是一种健身。

对于这个提高自己的这个精神力和专注力，然后达到一种超脱的状态。

——我知道冥想。

艾达她也会做瑜伽。

政策和制度都是为人服务的。

我们义乌之所以有现在的光景，也是因为从上到下一直秉持着高效和便捷化的操作流程。

我们的目的都一样，都是希望义务的商业环境越来越开放，越来越好。

打开这部剧之前我并未想到我会这么上头，看得又哭又笑，到处给人安利。

短短四集有很多的亮点，我今天想说说张雷老师。

张雷不是一个完美的人，甚至有很多缺点，比如好高骛远。

剧的一开始就是他去找工作，“良禽择木而栖，事业编很重要。

”再到去应聘足球岗位：“你在场上踢什么位置？

”——“我有丰富的理论知识。

”再到去冰球应聘：“你是什么专业？

”——“足球。

”从趾高气扬到求职失败沮丧，短短一两分钟，白宇帆生动地表演出了几个层次，也告诉我们一些信息：这个大学生学得并不扎实，工作的专业是否对口对他来说也不重要，只要能有事业编就可以了。

再结合剧里其他的细节，比如他给电话给爸爸抱怨生活的艰难，盖住头就盖不住脚的被子到高级的羽绒被，还有要爸爸给他想办法调动工作等等，我们大概可以知道他的家境应该还不错，家庭关系也挺好，应该就是平平无奇没有人生方向更谈不上因为热爱什么会去追求的人。

所以，张雷去新疆，并不是因为抱负，也不是因为热诚，更谈不上奉献，仅仅是因为“没有试用期的事业编”。

带着这份私心的他并不清楚自己要去工作的加尕斯台镇中学究竟在哪里，更不知道自己将面临什么。

带着这份陌生他意气风发地来到新疆，有意思的是，这也是全剧张雷唯一穿亮色衣服的场景。

鲜艳的橙色，开启了这段由“事业编”带来的故事。

到了加尕斯台镇的张雷，开启了自己的“冒险之旅”。

他以为来接他的车会是小轿车，结果是一辆载着学生载着大鹅看起来非常农民工的面包车。

美好生活并没有开启，而是给了他一记耳光。

坐的车上的张雷一定五味杂陈，估计此刻才开始思考自己这个决定究竟意味着什么。

从小就吃不惯羊肉的他接下迎接宴上不得不吞下“献给尊贵的客人”的羊眼，更像是吞下了自己种的苦果。

蚊子多、昼夜温差大、没有外卖、买东西要到很远地方、晚上出去买东西的害怕（狗、灯光）……一点一点累积，终于在深夜压垮了他，毅然决定去辞职。

可是没想到，在他之前，一个呆了三年的语文老师正在辞职，失去勇气的张雷决定当一个不辞而别的逃兵。

没想到陈书记带着孩子们追来了，张雷不仅没当成逃兵，反而被拉着去看足球赛，让陈书记又给他画了一个大饼：带足球队踢出成绩，可以跳槽，甚至是回到东部发达地区。

张雷好像又看到了希望。

足球理论知识扎实的张雷教练组建了第一支校足球队，带着孩子们开始训练。

枯燥的训练让孩子们产生了质疑，于是组织了一场对抗赛。

意料之中，输得一败涂地。

孩子们沮丧了，张雷也自我怀疑了。

此时，他终于想起了求助师父。

读书时不肯好好学习的张雷，因为不想耽误队里确实有天赋的小孩，这次终于有了学习的动力，开始看视频做笔记认真学习。

张雷开始改变了。

两兄弟的深夜来访，开始打开张雷的心扉。

孩子们一句“教练，你会踢球吗”，让他开始练习颠球。

他甚至开始手动去改造那个土操场，让它看起来像一个足球场。

更重要的是，他在孩子们面前认错，承认是自己的错，承认自己不会踢球。

老师相信孩子们有天赋，孩子们也相信老师。

爱，开始双向流动。

张雷学会了颠球，给孩子们送球衣，学生给老师送羊肉，一起取队名……这些细节都在告诉我们，张老师和他的队员们心越来越近了。

第一场比赛，虽然赢了，但是张雷并没有发现陈疆和队友的矛盾。

第二场比赛，更衣室里发生矛盾。

面对一群孩子，他本能地以为是人多欺负人少，本能地以为是陈疆受伤了。

被陈疆误伤的木江终于忍不住自己的委屈，问他：“你迟早都是要走的。

我们知道你是南京人，你毕业于淮城师范你不爱吃羊肉，记得你的电话号码，你记得我们的名字吗？

”还在为自己辩解“我怎么不在意你们”的张雷被最后一问击倒，这是他无法回答的问题。

更衣室里孩子们的哭泣让张雷陷入了思考。

陈书记找张雷商量如何解决孩子们的矛盾，同样不得其法的张雷发现陈书记认识霍城十小的亚力·买买提教练，就拉着他一起去找求助。

亚力教练的一番话让张雷再次反思自己：“有些时候，过分彼此尊重也是一种生分，你想想，你对什么人最客气，陌生人。

场下大家是朋友，场上才有默契。

足球场上，没有他们，只有我们。

首先，你要成为大家的朋友。

”张雷终于开始学习维语，开始去记队员们的名字。

他甚至给孩子们说：“在我没记住你们的名字之前，我不配当你们的教练。

”这句话是说给孩子们听，也是说给自己听。

张雷的心里，孩子们的分量越来越重了。

被邀请参加的一个队员姐姐的婚礼上，张雷又吃了一个羊眼，这次他欣然接受。

前后的对照让我们看到慢慢接受甚至已经开始爱上新疆的张雷。

努力记队员名字的张教练也终于在队车上喊出了所有队友的名字，听到教练喊出自己的名字，孩子们脸上笑开了花。

随着比赛的进程，张雷也逐渐进入教练的状态，甚至发明了他们的暗号：本意“烤包子”的沙木萨代表协防，本意为哈密瓜的可洪代表边后卫前插，伴随着“可洪可洪”和欢呼声一起在球赛响起时，张雷带着孩子们闯入了半决赛。

随着半决赛而来的是另一个难题，一直以来孩子们都是背着家长来参加足球训练的。

半决赛是在周末，要去参加就不能帮家里做农活。

面对固执的家长们，大家只能选择撒谎，说是去参加诗词大赛。

然而，比赛有直播，被家长们看到了。

觉得踢球浪费时间的家长们跑到学校去找校长，其中又以队长阿迪力的父亲最为固执，就算其他家长已经开始松动的时候，他说“你们是在偷换概念！

”就在他们争执的时候，阿迪力走进来：“你不是都要走了吗？

你还管我们干什么？

”原来他听到了张雷和父亲的电话，知道张雷在他们比赛结束后即将回南京。

一时之间，张雷不知道说什么，他去踢球，收拾东西，满满都是回忆。

陈书记来找张雷，带他去看山。

陈书记说：“这山真漂亮，可我恨不得把他们都铲平了。

这山啊，把这儿变成了世外桃源，同时也把我们变成了井底之蛙。

山外面的人，不愿意走进来；山里面的人，也不愿意走出去。

可是车轮滚滚，日新月异，一不留神就会落伍。

我现在迫切地希望更多的人能够走进来，带我们走出去，从思想上带我们走出去。

”陈书记的这番话沉甸甸，压在张雷的心坎上。

张雷准备离开的那天下起了大雨，他满眼眷恋，可还是毅然地走了。

最终让他决定留下来的是那个守护的老人，他迎来送往，希望有一天能送孩子们走出去，去外面看看。

让他留下来的更是孩子们，牧羊人的眼睛让他想起孩子们渴望的眼神，想起孩子们的“热爱”。

孩子们的热爱点染了他的热爱，他终于知道自己想要什么，想要为什么而奋斗。

伊特巴赫梦之队取得决赛胜利的时候，所有人都在呼唤，只有张雷哭了。

这一路走得并不平坦，几度想要放弃，几度差点放弃，这个冠军，不仅仅是足球比赛的冠军，而是张雷找到的灯塔。

短短四集，《热爱》里的每个人物都生动鲜活，张雷是其中最浓墨重彩的一个。

他并不是一个伟大的人，但正是他的平凡让我们看到了一个又一个为祖国教育事业做出贡献的人。

最后，还是忍不住想夸一夸演员白宇帆，他真的演什么就是什么。

《我们这十年》接近尾声了，最后一个单元是《坚持》，主要以疫情为主线来展开描述的。

这个单元跟其他单元相比，要更加“接地气”一点，毕竟这是大多数人经历过或者正在经历过的事情，也更容易引发大家的共鸣。

剧中，闫妮饰演的社区书记谭静演绎得也很好，让大家感触颇深，但是《我们这十年》把《坚持》放在最后一个单元，意义重大。

1、高度还原了我们的生活《坚持》这个单元真的是高度还原了疫情下我们的生活。

星光商厦里，顾客涌动，但是大家都带着口罩，隔壁小区的大妈和大叔来吃面，本想凑一桌却被店主制止了，说要间隔就餐。

本来，大家都非常注意了，可是还是收到了一个不好的消息：一位新冠确诊病例的轨迹与星光商厦重叠，商场必须立刻封控。

商场的人听到这个消息，自然是都想离开，谁也不想被封在商场里吧。

但是为了不让病毒扩散，所有人必须要接受这个现实。

排队做核酸，领取生活物资，集体睡地铺……这不就是疫情下大家的真实生活场景吗？

本来已经只是封控48小时，结果因为有阳性样本，于是封控时间延长至7加7天。

在商场里，不能洗澡，睡袋太薄，这些人的生活确实面对极大的困难。

想必很多人从这个封控中都能看出自己的影子。

有些人被封控在单位，有些人被封控在家，有些人被送往隔离点……不管那种隔离，对大家来说都是极为痛苦的事情吧。

2、剧中的几个人物都很有代表性剧中的几个人物也都很有代表性。

比如董洁饰演的谢薇薇，她只是想来上个厕所，可是她和儿子却被封控在商场了。

她的第一反应是要逃出去。

于是她躲了起来，想找个机会带着儿子逃走，正好遇到了躲债的童嘉男。

彼此相见，童嘉男第一反应是先量他们的体温，而谢薇薇则要求童嘉男出示健康码和疫苗证明。

后来，他们遇到了大妈和房叔，谢薇薇因为听到大妈的咳嗽怀疑他们没有接种疫苗，故意把他们锁在了外面。

把自私演绎到了极致。

虽然他们做了很多努力，最后还是被谭静“抓”了回来。

田雨饰演的张克也是让人印象深刻，他有五个儿子，为了养活他们，他拼命工作，却因为进商场买玩具被封了。

即便被封控，他也丝毫不敢懈怠，一直在努力给客户打电话推销保险，提升业绩，多赚钱。

还有“大明白”，他经历过多次封控，对疫情很多知识都了如指掌，也正好借他的口为我们科普了一下：比如“为什么做核酸每次捅的位置不一样？

”“为什么要单人单管？

”当然，商场物业经理也有自己的辛酸：因为疫情，商场的承租率大不如前，所以他们一直被减薪、裁员，偌大的商场只有3名物业人员。

最辛苦的，自然是社区主任谭静，好容易抽出时间去检查身体，结果却遇上商场的事情，他只能事无巨细地安排临时封控，甚至还亲自上手去疏通厕所……

社区的其他人员也在加班加点地熬夜工作，只为了能够早日解除封控。

疫情下的人世百态，《坚持》这个单元用一个商场的封控就给我们讲明白了。

3、我们真的还需要坚持这个单元为什么要取名叫《坚持》？

因为我们还尚未成功，接下来仍然需要继续努力。

结合当下的实际情况，这恐怕是一场硬仗。

对比其他单元，四集就能演完，可是《坚持》的故事用四集可说不完，用它来做结尾，也是为了勉励我们大家，继续齐心协力，坚持下去吧！

看到剧中人的坚持，我们有什么理由不坚持呢？

从剧中看得出，导演是站在食人间烟火的普通民众的角度进行指导，构思细腻，视角独特；尤其在体察人性方面经验丰富，拍摄手法独到。

人间烟火气，不过是“一日三餐”，却最能抚慰大众人心。

看似平凡的烟火气和柴米油盐酱醋茶，实则是生命的根本。

剧中实力派演员侯勇扮演的蔡五味，代表着认真生活、踏实劳作的一代匠人。

他们秉承初心，传承着传统匠人精神和中华民族传统美德。

《一日三餐》的故事奠基于一座老城中心矗立了几十年的肠粉店，选材上独具匠心，充满了早餐铺子温暖亲切的热腾腾的雾气，以及老邻居们围绕着矮桌子矮板凳喝着早茶吃着肠粉聊着日常的人间烟火气。

“一日之计在于晨”的平凡生活，真实又温暖。

作为一个大学四年都在广东的人来说，《一日三餐》里的“一日三餐”肠粉铺子，真是好像回忆里的场景重现，细节满满。

广东特色的骑楼，场景上精准还原了原汁原味的粤式老街，还有让人垂涎欲滴的现做肠粉：老板天还没亮就起来亲手打磨的米浆，轻薄软弹的肠粉皮炒热时在早晨泛起的热气与唤醒我们的香气，串烧汁鲜香可口的味道……软嫩的粉皮，却一点都不软塌，咻咻就滑进了喉咙，鲜美不腻。

看侯勇和徒弟那熟练的手法，以及热气腾腾、粉皮轻薄的肠粉。

在一个在广东生活了五年的人，不禁要赞叹，《一日三餐》里的烹饪手法、街景细节尤为专业，生动展现了晨间早餐铺的人间烟火气，以及中国传统文化的魅力。

一日三餐肠粉店串联起来的是什么？

是丁娘娘、老醋这些热爱生活的老百姓们的生活，是他们与好友欢聚的欢乐时光，是唤醒早晨的期盼和力量，是汕德这个城市的一种文化象征。

一座酒楼经历了从早餐铺子一日三餐，到高档酒楼皇家鲍翅，再到最终转型成了时尚又亲民的新一日三餐酒楼。

肠粉保留了五味叔手工肠粉细滑可口的味道，而阿昌将传统手工石磨改进成了电工手法，增加了效率，使米浆比原来更细滑，也使得口感更细腻。

其中五味叔与徒弟阿昌、女儿阿云有过争执和意见不一，最终在保持亲民的基础上再升级了一日三餐九楼。

这好像就是“我们”家门口早餐铺子的故事，有过涨价的讨论，也有因为市中心位置被高价盘点的犹豫……充满现实生活的真实与矛盾冲突：总有改变和挑战在生活中，也会像五味叔叔一样因为钻牛角尖和女儿阿云争执。

但是陪在我们身边的，永远是家人和老友：阿云愿意为了爸爸五味继续经营薄利多销的肠粉店，延续了爸爸的手艺，坐在石磨前耐心地磨着石磨，平静了情绪，对老爸敞开心扉：“阿爸，要不我们把二三楼，租出去吧，这不是店面大。

怕撑不住嘛。

”五味叔认真地对着女儿说“有老爸陪你一起撑。

“焦俊艳的的微微抿嘴和躲闪的眼神里透露出不自信，细微的情绪让我们感受到人世间打拼的不易；而侯勇简短的一句台词，眼神里却充满着坚定。

两个人简单的对话里，却是深邃的感情流露。

父爱如山，五味叔用服务时的含蓄微笑，精致的手艺托起了一日三餐肠粉店和女儿的担忧。

女儿的深情如水，即使背叛点或许是更好的选择，但是为了父亲的信念，她愿意如水般流动，去思考，如何将传统肠粉文化与新时代结合。

在《一日三餐》里我们感受到中国百姓的富足与幸福：一日三餐认真做，简简单单暖人心。

开篇《唐宫夜宴》，对演员没意见，导演拍得也是中规中矩，但是剧本立意却雷到了我。

尤其体现在对于中歌和上歌的碰瓷上。

我们看剧中郑歌面临的问题：缺乏有知名度的作品，人才储备青黄不接，剧团效益不好演员收入也不高，这也加大了演员流失的风险。

怎么解决？

除了努力创排新作，剧中的郑歌还想了两个办法——找中歌的顶尖舞者和导演当外援，给自己的新舞剧打名气；以及请教上歌的商业经营之道。

这些路子都是对的，可是剧中对于这两家给郑歌助力的“师傅”又是如何表现的呢？

把中歌呈现为舞者只顾炫耀技巧、导演则偏心偏袒；而对上歌的呈现就像一个俗气的商人，更是出现了两家艺术院团的领导当着一线舞蹈家的面公开攀比项目营收和演员待遇这种在现实中根本不可能发生的雷人剧情。

细节是魔鬼，不要以为在台词里写些“外来的大神功成身退”、“方团给我们描绘了辉煌的前景”等zzzq的台词就能糊弄过关了。

编导对中歌上歌的塑造，就是把他们塑造成对立面，然后踩着这两家中国顶尖级别舞团来抬高郑歌。

可是一个讽刺的东西又来了：现实这东西，撒谎没法长久，尤其在这个“现实”还没被时间湮灭的时候。

中歌的顶尖舞者明明是给郑歌作嫁衣，郑歌需要她把《水月洛神》跳出名气后再由自己团内的舞者接手（而且剧中透露水月洛神演出近十年才回本，那么就说明在“外来的大神功成身退”之后，接手的郑歌首席，也就是剧中“小艳”的原型，她的舞台表现力，并不像剧中所呈现的那样受到观众的高度认可）。

另外《唐宫夜宴》的火爆，靠的是新时代网络媒体和上电视台春晚而“出圈”，那么请问这种网红炒作，又有什么资格去踩上歌？

你可别告诉我郑歌当网红只是为爱发电，没有商业考量的因素在里面。

所有努力都值得肯定，就算技不如人，好好想办法也能走出自己的一条路。

可是剧中却大卖廉价苦情，搞得好像只有郑歌的编导在努力搞创作、只有郑歌的舞者在克服各种困难坚持跳舞——请问其他院团的编导和演员难道不是这样？

中歌和上歌不是这样？

郑歌明明只是做了一个舞团的分内之事，有什么资格去碰瓷拉踩无论是业界地位还是艺术成就都远高于自己的两家舞团呢？

我本以为这种廉价拉踩的剧情，只是编导为了增加戏剧冲突而设置的，与现实中的郑歌无关。

但是这几天去看郑歌的社交媒体，其中并无对于偏颇剧情的任何挽尊之言，反而是在趁着剧播大炒热度，“陈冉”原型的那位郑歌导演还不失时机地透露《唐宫夜宴》将改编为一部舞剧……如此种种，就说明剧中这些对于中歌上歌的拉踩，是得到郑歌的默许的。

而《唐宫夜宴》尽管已经出品且“出圈”两年，仍缺乏作为独立舞剧带来可观商业价值的能力。

那么郑歌目前的做的，就是依靠电视剧炒作自己维持热度，以增加在市场上不算火爆的《水月洛神》的票房，直到《唐宫夜宴》舞剧的诞生。

媒体时代，炒作没有错，可是踩着比自己更优秀者来抬高自己，真low剧集质量本身还可以，值三星半。

但背后的立意和现实拉踩太倒胃口，扣去一星半。

谁叫你号称是基于现实的作品呢？

撒谎拉踩被戳穿，就是这个下场。

非常爱看这部剧的单元片《一日三餐》，拍的真好，尤其是侯勇制作肠粉的那个片段。

喜欢广东早茶的点心，更喜欢肠粉。

当年常出差广东，每天的早茶是必不可少的。

小笼里的叉烧、虾饺…令人垂涎，更爱的是那盘中的肠粉，尤其是鲜虾肠粉，甜脆的虾、糯滑的米皮…。

看广东茶点做的好不好，先品尝肠粉的滋味便知道这家餐馆做点心的水平。

多年前北京希尔顿酒店广东早茶的肠粉不错，很久没去了…。

民以食为天，老百姓的一日三餐实为大事。

《我们这十年》其中的一个单元故事就是以“一日三餐”为主题展开的。

剧情发展以一间传统的“一日三餐”肠粉店和一位秉承传统老老实实做肠粉的手艺人为主轴，一条即将改造的老街，一盘磨米浆的老磨，一盆重新绽放的的映山红和一群有骨气有担当的市井小民，娓娓道来的重现了发生在我们身边的故事。

表面上看似传统饮食文化与现代奢华的高端酒楼在消费观念上的冲突，揭示出平民美食“一日三餐”的末路绝非只能是“皇家鲍翅”，实则与社会的发展政策密切相关，寓意深远。

蔡五味代表着认真生活，真心为民的一代人，他们秉承初心，顺应时代，踏踏实实地走出了饮食业与日俱进的良心之路。

电视剧《我们这十年》是一部呕歌时代的新型剧目。

“一日三餐”不负盛名，这一组优秀的电视工作者，以精湛的演艺和特有的记实方式再现了我们这十年的辉煌。