身为人母

为啥？

最近女权的视频看多了，有点敏感，请见谅。

似以为little children跟初为人母不是一个意思，看了影片之后觉得little children更接近电影的中心思想。

说错了身为人母。

难道身为人母和little children是一个意思，难以理解逻辑无法自洽向大家求助？

好吧，我只看了电影了解说没有看电影本身。

你在抖音上看了一个叫虫虫电影传人的解说过来的。

我们的生活被道德被法律格成若干个框框，大家为了能好好融入这个社会而小心行事。

可人终归是感官动物，在有机会放纵的时候总是那么不顾一切而且发自内心的快乐，所以婚外恋比婚姻诱人得多。

罪恶感带来的刺激让人抛弃所有的礼义廉耻，终于活得贴近自己。

回到生活，我们依旧可以道貌岸然地揣测和歧视那些曾经犯错的人，毫不保留地防备着他们。

我们用感官捍卫自己的方式，我们用理智抨击别人的错误。

我们觉得痛苦，我们逃离烦闷，我们渴求刺激，我们需要活力，我们希望灵肉合一，我们讨厌一成不变。

他们做到了，天真地说着要远走高飞，结果却因为醒悟安然地回到了各自的生活。

这部片子让我想起Closer，让我想起Match point。

我不知道该怎么形容这场荒诞。

误杀儿童的警察盯着曾经的娈童犯不放，千方百计地提醒让人们避他如同瘟疫，阻挠着他重新过上正常人的生活。

最后娈童男因为母亲的去世而痛苦而自责，挥刀自宫，确是前来道歉的前警察拼尽一切力量挽救他。

一群每天对着全职爸爸YY的家庭妇女，却鄙视真正行动起来的同伴。

丈夫迷恋上网络色情，妻子带着孩子一起外遇。

说好要私奔的男人，却在半路看别人玩滑板，最后自己踏上滑板从高处摔落。

没有人的生活完满，大家都正经地过着不正常的生活。

除了孩子们，惊吓之后很快就重新快乐的孩子们。

还有母爱。

Sarah私奔的时候还是带上了平日便让她厌烦不已的女儿。

May无私地爱着自己犯过娈童罪的儿子，想尽一切办法让他拥有正常人的平凡幸福。

她说亲爱的你是个奇迹。

我们都是个奇迹。

因为我们每天忙忙碌碌，面对自己的至亲至爱，清楚地知道他们随时都有可能消失，我们每个人都必须面对死亡。

她在临死前用留给儿子一句话，做个乖孩子。

我们都还是些孩子吧，对着生活不耐烦却又无法像孩子一样哭闹。

那些闹剧，都是成年人的孩子气。

只是，绕了一大圈，我们还是回了家。

我觉得“身为人母”这译名不好，某种意义上曲解了这部电影。

给“一个推荐”，因为这是一部可以让人耐住性子看下去的文艺片，而且是关于心理分析的。

一个“家庭主男”，并不想像小孩子一样每天去图书馆看书准备司法考试；一个事业型母亲，照顾着“两个孩子”，但在家庭出现危机时，却又向自己的母亲求助；一个高级白领，明明有妻子，却像一个小孩般沉迷于色情网站；一个文学博士背景的母亲，每天照顾着孩子，却向往自由；一个性变态，被母亲过度地照顾，像个长大大的孩子；一个错杀了孩子的警察，像个偏执狂一样地骚扰着性变态……看上去，故事的主体是偷情，但其实重点是在刻画每个人各自所遇到的问题跟状态。

很有味道的一部片子，结果很意外，哈哈。

9.12.7上写于一教

影片中对“包法利太太”的两种看法似乎各代表了传统的美国中产阶级的价值观和他们之中一些“异类”的私底下的看法。

很明显的，家庭主妇读书会把她解读为没有妇女责任感的荡妇，而Sarah则小心翼翼地说“她有可能是一个女权主义者”。

在这个中产社区中，明显的“异类”可能只有获假释的恋童癖患者Ronnie，正因为有了他，这个表面稳定和谐的社区突然感觉到一种“责任”，即阻止异类接近儿童的责任，这种责任来自于中产阶级天生的道德感，就是说，他们认为，他们之所以是美国社会的中流砥柱，并不是他们比一般人更富有，而是他们比一般人更有道德。

这种道德责任感使整个美国中产阶级都处于一种精神上的“洁癖”，说得难听点，他们是历次美国校园运动锋头所指的“卫道士”。

这对一个国家的稳定来说无可指责，但落实到个人——只因每个人都不是完美的——就显得虚伪而矫情。

道德也是一把双刃剑（好俗套的名词），它既可以树立楷模并规人向善，也使那些被选为楷模的人群出现紧张、虚伪、神经质的情绪。

于是轮番的攻击涌向Ronnie和他的母亲，其中尤以退休警察Larry为甚。

Larry曾经误杀过一个男孩，所以他有时会很神经质，他把隐藏在人们心中的对于Ronnie的恐惧挑明了，也是他间接地造成了Ronnie母亲的死亡，他再度陷入深深的自责之中。

失去亲人的悲愤的Ronnie把罪魁祸首归于自己的神经性恋童癖，他真的如别人诅咒般，阉了自己。

Larry最终意识到自己的固执与Ronnie的悲哀，影片让前者热心地送后者上了医院，这种圆满似乎有些廉价。

过犹不及的死板道德原则，最终让步于人与人之间的温情；而在另一条线索里，感情则要让位于法则，或者说不得不让位。

家庭妇女Sarah和家庭妇男Brad的干柴烈火，稍微有些电影经验的人都知道这个故事接下去该怎么发展：相识——暧昧——上床——不停地上床——打算私奔，到此为止的诸桥段已被好莱坞如山的婚外情电影拍得没有了咸淡，只是导演的保守主义立场以及和另外一条线索的呼应使这部典型的婚外恋电影能有更多的回旋余地。

虽然男主角在私奔那晚突发奇想和街边小混混玩起了滑板的情节太毛糙，太简陋，谋求圆满封闭的痕迹太重，但至少我们可以看到导演结构上的匠心：（这词本就不是特别褒义，用来形容它正合适——不是很好，但至少有些想法。

）两条线索互动，以期使故事获得更广阔的社会背景和叙事空间，特别是抓住两个几乎没有关联的故事的共同点——美国中产家庭的情感与责任问题——而展开叙述，确实没有东拉西扯的感觉，反而增加了主线故事（就是那个婚外恋故事）的深邃感与思考空间，这是导演和编剧最成功的地方。

但不知Rose为何能再次获得提名，依我看，全片演员最优者乃男主角的身材……结尾处两位主角都在将要私奔时受伤，明显暗示过于冲动的情感会导致家庭破裂及自身的伤害，则于导演的保守主义立场，崭露无疑。

这种中庸的立场是美国中产阶级的典型情绪，可惜导演未能跳出庐山来更刻薄的关照，而是浸淫其中，一团和气地表达了一种淡漠的悲哀，不知意境更醇，还是隔靴搔痒。

博客：http://www.mtime.com/my/Lyeast/

萨拉坐在三个家庭主妇旁，她并不加入她们的话题，也忘记了给孩子带零食，一切的漫不经心都显示着她并不喜欢这样的生活。

一直到布莱德在工作时间带着自己的孩子出现，他英俊高大，她们称他为“舞会王子”，萨拉因为一个小小的打赌，上前和他交谈，他们拥抱，甚至玩笑的来了一个亲吻，于是，这个成人童话便这样拉开序幕。

童话是单纯美好的象征，这却是一个与出轨有关的故事。

但是我们来看看这部电影的英文名：《Little Children》。

是的，我们仿佛在这130分钟里看到了几个还未长大的孩子的故事。

他们被迫处在成人的世界中，心中亦有“饥渴”和“欲望”，却放任其膨胀，胆大妄为。

萨拉的丈夫沉迷成人网站而不搭理她，她还沉浸在自己的文学世界中，讨厌世俗，觉得自己是包法利夫人，勇敢的拒绝接受不幸福的生活。

布莱德在成熟的外表下包裹着一颗孩子气的内心，他有一个事业型的完美妻子，自己却接连两次在司法考试中失败。

他并不以此为耻，显出小孩子一样的坦然。

他在每个应该去图书馆准备第三次考试的晚上，坐在一群滑板少年的对面，好像自己也是其中的一员。

这样两个内心世界如此相似的人，命中注定般的相遇。

一场突如其来的大雨，酣畅淋漓，郊外的洗衣房，那隐藏许久的激情如干柴烈火熊熊燃烧。

他们做爱，仿佛得到渴望已久的抚慰。

他们询问：这样做对吗？

不对吗？

却显然不想做出正确的回答。

在一起的日子始终阳光明媚。

拥挤吵闹的游泳池，狭促闷热的地下室，他们甚至不需要电话，不需要邮件，只要每天抱着自己的孩子，就可以自然而然的走到一起。

布莱德为了和情人约会，翘掉了第三次的司法考试，像两个一起逃课的孩子，心中带着一点内疚，但很快就被兴奋和刺激的情绪所取代，冒险永远是孩子的天性。

直到球赛获胜的那个晚上，萨拉站在观众席上骄傲的欢呼尖叫，布莱德突然体验到一种前所未有的成就感，他决定和萨拉私奔，萨拉的眼中闪现一种从未有的光芒，这不是她所幻想的吗？

和自己的王子逃离这个世界，去一个充满幸福的森林，她笑了。

胜利近在眼前。

然而最后，他们还是没有成功。

萨拉在等待布莱德的时候，猛然觉醒，在这个社会生存不可能完全按照自己的意愿，那些准则和道德，她并不能全然不顾的摈弃。

而布莱德终于在和萨拉私会的路途中受到了滑板少年的邀请，他勇敢的冲下台阶，却摔坏了自己，也摔碎了他心中的童话。

长大的男孩子就是要承担起自己应该承担的一切。

影片中还有另外一个亮点——露阴癖罗尼。

他被放出监狱后和母亲生活在一起，在街区所有人都抵制他住进来的时候，白发苍苍的老母亲为他撑起一片小小的庇护天地，在母亲眼中，罗尼只是一个有点小毛病的孩子。

她为他介绍女朋友，跪在地上用力擦洗涂在花园石板上的抗议，在母亲过世后，罗尼收到她留给自己的一封信：做个好孩子。

罗尼抑制不住地痛哭，这个在别人看来身材削瘦，眼神惊恐的变态，突然变成不相信妈妈会离开自己的幼小的孩子，当这个童话灰飞烟灭时，他也变得绝望无助，惹人同情。

于是，在这个郊外的社区里，成人童话只剩下冰冷的事实和冷酷的说教。

但是，正如影片结尾所说的：“我们不能改变过去，但未来总会有新的故事，它会在某时某地开始…” 王子和公主最终没有能够走到一起，那个生病的孩子在没有好起来的时候就失去了唯一爱他的人，可谁又能保证他们未来的生活不会幸福呢？

在为自己的任性付出代价的同时，他们也都经历了成长和洗礼。

现实的残酷和丑陋历历在目，然而这就是生活，需要面对，而不是逃避。

请對待你的爱人，如同愛你的小孩。

这个片名《Little Children》翻为《身为人母》 还是颇到位的。

感觉片中更多的是从女人的角度如何来看待男人（這個孩子）的问题。

这几个男人的角色：　Brad：拥有一个美貌和事业兼备的妻子，但是对于一直没有拿到律师执照在家带孩子的他来说，她妻子更像一位有距离感的母亲。

这位母亲对他寄予厚望，爱他但是忽视他的渴望和理想，甚至一个小小的愿望：一只手机。

作为男人，这种窘境可想而知。

Richard：虽然已经是二婚了，却不可救药的迷上了色情网站，那种不可自拔的状态，如同青春期的孩子。

此种情况因为发生在一个成年人身上而却变得猥琐、不可理喻了。

Larry & Ronnie：两个同是犯过错误的成年人。

成年的犯错，是不容易被宽恕的，哪怕自己也是个有错误的人，也很难体谅别人行为。

就像Larry 对待 Ronnie的态度，歇斯底里。

而再回过头来看看，他们的爱人是如何对待他们的，Brad的妻子象一位望夫成龙的母亲，让人窒息。

Richard的妻子也就是Sarah，对这个丈夫前妻“遗留”下来的大房子没有丝毫感情并且深深厌恶丈夫的行为，当然更缺乏沟通的耐性了。

Ronnie的母亲，是个很重要的角色，对于全剧。

Ronnie在别人眼里是可恶至极、应该被阉割的变态狂，就像过街老鼠一样，人人得而诛之。

就是这样一个人，却有一位如此爱她、信任他，温柔对待他的母亲，令人感叹又怜惜。

的确，母亲的爱是无私的、不求回报的、也是最能唤起人性的最初美好。

男人，不管不變成大腹便便还是白发苍苍，其实都有小孩的一面，喜欢刺激叛逆，爱幻想，喜欢被称赞，容易犯错误；然而女人更愿意看到的是他們成熟稳重、坚忍高大的一面，而无法接受他们小孩般的想法和行為。

是的，小孩都会犯错，但你已经不是小孩子了。

因为这样的对话，男人不想长大，不愿意长大，其实永遠都在成長中。

他们需要的是一个如母亲般无条件温柔的对待他的爱人。

席慕蓉是不是也說過， 如果爱上了一个人，请你一定，一定要温柔的对他。

美国佬的电影喜欢拿中产阶级家庭说事，《美国美人》《冰风暴》《鱿鱼和鲸》《身为人母》这些广获好评的电影都是这类题材的受益者。

在这些电影里，每个阳光下和睦美满的模范家庭关起门来都千沧百孔令人心寒。

那些中年中产伴侣者妻们几乎对对都是性冷淡，男人们宁可想着性幻想对象手淫也不愿抚摸身边的娇妻。

这些电影象是警世预言般，让我们心有戚戚焉或对婚姻心生恐惧。

也许电影总是将不幸的事情放大，将生活里的如意事忽略，以此来博得大众话题。

但身边却有看透人情的女友对我叹息，认识的朋友中没有任何一个家庭是真正幸福的，走近了都有着远处看不到的伤痕。

我却想，完美的幸福也许只能在童话里寻找，但不完美却也可以幸福。

若一定要将完美和幸福划等号，那人生必是只有伤痛和不幸。

可惜，并不是所有人都这样想，所以，会有许多人对家庭生活感到不满和厌倦，因为生活太不完美了。

于是，一切都有了理由和开始。

身为人母里的莎拉是一个自视甚高的女人，她不愿将自己等同于社区里其他的家庭妇女，她总觉得自己与她们是不同的。

虽然，她并无什么特别之处，且因为她的清高，她的女儿也显得尤为孤独。

但人总不愿意承认自己的平凡，承认自己的平凡是一件很让自己扫兴的事，多数人都会将自己的平庸归结于生不逢时或怀才不遇，莎拉也是如此。

她之所以开始对布莱德的挑逗，并不是因为她喜欢这个男人，而是因为其他那些家庭妇女喜欢他。

她想要赢得女人间的胜利，想要那些平凡妇女们承认自己的不同。

当然后来的故事发展，莎拉是受到丈夫行为的刺激，有那要的行为垫底，自己买件红色泳衣勾引男人就似乎理直气壮了。

在读书会上，莎拉对包法利夫人的赞赏其实是为自己的出轨寻找借口，她把自己化身为包法利夫人，她希望自己的出轨并不只是追求欲望，而是更高层次的对生活的抗争。

这是一种很虚伪但也很真实的人性，人总是在潜意识里替自己的错误寻找理由。

严格的说，莎拉并不是一个好母亲，她对于自己的关注多于对女儿的关注，她为了自己的欢愉忽略女儿的感受，最后甚至想让女儿离开优越的生活环境与她一道颠沛流离。

但她毕竟是深爱自己的女儿，只是短暂燃烧的激情让她忽略了女儿的感受，最后，还是因其对女儿的爱唤醒了她，让她重新回归家庭。

凯特莱温斯基演技相当娴熟，将一个出轨女人的心态演的深刻灵动。

尤其一些细节表演，十分在这一辈的女演员里，我最看好她，虽然她五次入围奥斯卡却与其无缘，但我相信不久的将来，小金人毕定属于她。

电影里的布莱德是个徒有其表的“舞会王子”，一个没有长大的缺乏责任心的男人。

他有一个超级优秀的妻子，在他妻子的光芒下，他显得无用且渺小，就连对他的儿子他都毫无威信可言。

他不愿看书备考，我想一方面是他根本不成熟，抗拒进入社会承担责任，另一方面则是因为妻子的强大让他觉得自卑，于是他叛逆的抵抗妻子的期望，就像一个孩子对母亲的叛逆一样。

他对妻子的依赖和叛逆或许跟他母亲的早逝有关，他过早离开了无忧无虑的少年生活，所以在他成年成家之后，他把本该担起半边天的家庭当作避风港，继续自己未完的少年生活之梦。

跟莎拉在一起，他得到了一种被重视的满足，这种满足是他跟妻子在一起无法得到的。

这种满足就好比在橄榄球场上赢得欢呼一般的满足，让他觉得自己并不是那么无用。

他其实根本无法离开妻子，离开了她，就象孩子离开母亲一般，怎么生活？

他想要私奔，也是出于一时冲动，就像一个孩子突发奇想想去郊游一般，毫无计划毫无安排的说出了口。

私奔时提着行李满街跑就已经够滑稽的了，更好笑的是私奔途中竟然忘记了自己的目的悠然自得的跟少年们一起玩起滑板，这真真就是一个没长大的孩子，根本分不清轻重，搞不清事情的一个没用男人。

可是他却不是一个坏人，他挺善良也很友好，对孩子也很细心，他还很坦诚，坦坦荡荡的，除了跟莎拉的出轨让他有点愧疚感，其余的一切他都能很坦然面对，包括自己的吃软饭。

所以，从这方面来说，他是个挺可爱的男人，不，应该说，他是一个挺可爱的大男孩。

也正是因为如此吧，所以女人们都喜欢他。

莎拉和布莱德的爱情，也许不能称为爱情，这种感情的产生并不是因为他们之间有多么的互相吸引，更多的是因为他们都太无聊，他们都需要新鲜事物的刺激。

这种刺激会让他们重新感受到新鲜的空气，感受到若有似无的互相试探的快乐。

他们当时的状态就是时刻准备出轨的状态，如果沙拉遇到的不是布莱德而是彼得或者裘德，故事也会有一样的发展脉略，所以他们之间并没有多么深厚的感情基础，更多的是激情燃烧出来的狂热错觉。

我相信，在那个特别的夜晚之后，他们都会冷静下来，发现原来自己有多么可笑，然后慢慢回归生活，直到下一次的寂寞难耐。

扮演布莱德的这个演员我不是很熟悉，感觉他的演出也比较一般，没有特别让我惊喜的地方。

这个演员颇有一点英国味道，老让我想起裘得劳，也许因为裘德劳也擅长演这种小白脸角色吧。

电影里最让我动容的角色是性变态男人ronald和他的母亲。

Ronald是个极富悲剧性的人物，正如他母亲所说的，你虽然做过错事，但是你不是一个坏人。

可是，社会的眼光却并不如他母亲般宽容，他带着脚蹼和潜水镜在水底畅游时，他的表情很特别，好像是小孩偷吃时愉快的表情，可惜这种快乐是不被世人所容忍的，因为他曾经做过的错事，他连上游泳池凉快一把的权利都丧失了。

因了世人的眼光和恨意，Ronald对自己完全失去了信心，开始放弃自己，所以他在约会时对那个明显对自己有好感的女人做出那种动作。

他也许是在想，与其当她知道真相后唾弃自己，不如让她现在就唾弃自己。

对Ronald来说，心存希望是一种痛苦。

世界上唯一无条件爱他的人只有自己的母亲。

当他母亲离去后，他非常无助，他失去了依靠，可是他的母亲却给他留下了遗言，做个好孩子。

Ronald不知道如何才能做一个让别人认可的好孩子，所以他选择了最为极端的方式。

当他拿起刀冲出去的时候，我没有想到结局会是这样。

这个结局让我很震撼，人与人之间的不信任一定要用这么极端的方式才能解决吗？

Ronald的母亲是整部电影中最为伟大的母亲。

在她眼中，她的儿子永远是一个男孩，是一个可爱的男孩。

虽然他做过那些错误的事情，但是她依旧爱他，理解他。

每次有人想要伤害她的儿子，她都会象老母鸡一样，张开柔弱的翅膀，保护自己的孩子。

虽然她的力量非常微薄，但她却始终不曾害怕或者退缩，每次看到她满头白发的趴在地上擦油漆，跟人抗争，我心里都非常感动，以如此的老迈之驱做出如此的举动，所需要的不是勇气，而是爱，她对儿子的爱，天底下最伟大的爱。

这种爱，我想，天下每个做母亲的都能体会。

我觉得，中文译名把《little children》改为《身为人母》是不合适的。

我认为Little children有这么一层意思，电影里的这些人物，沙拉，步莱德，ronald，在这部电影里都是little children，他们都在家庭保护下生活着，然后在挫折和生活里经历了成长。

沙拉和布莱德在私奔失败时成长了，ronald在母亲去世的时候成长了。

而《身为人母》则把这层含义给弱化了，重心放到了母亲身上，我觉得不如原名来得有意味。

从电影回到生活，我们每个人身上都有这样那样的孩子气，但幸运的是，我们有我们的父母或者爱人在宽容的爱我们，同样的，我们同时也在宽容的爱着我们的爱人和孩子。

爱都是相互的，不过不论是作为被爱的little children或者是付出爱的人母或者人父，我想，这都是一种幸福。

1. 健康的couple离不开和谐的性生活。

All the miseries come from not having sex...though as Andy Warhol said that the best thing about sex is not doing it....hiahia2. Patrick Wilson天生就适合演神经兮兮的可怜蛋，一边忏悔着说自己做了错事，一边控制不住地做着活塞运动。

Also think of "hard candy".3. 幸福家庭和房子多大，老婆多漂亮能干没什么关系。

But anyway, 我已经将“丹”当作dream house了，你们谁也不要拦我。

4. 生了小孩的女士请注意，小孩子再可爱也不要忘记老公才应该是首位的。

5. 恋童癖沉入空荡荡的泳池的那一刻，你会觉得他也蛮pathetic的，"I just want to cool off..."。

母亲大人趴在地上擦"Evil"（还是"devil"?）的时候，应该是人都会动容的吧。

6. It's a hard world out there...Take care...

《身为人母》(Little Children)：情欲绽放的那季夏雨(文：火神纪)女人是否应该去努力地争取自己的幸福生活呢。

因为所有的辩驳都是建立在福楼拜的小说《包法利夫人》的基础之上；所以，这样的辩驳显然徒劳而无力。

　　当一部已经被世人所熟知的悲剧作品被作为象征性意义的隐喻投射到一部电影里的时候，小说给这部电影埋下了一种深厚并且无奈的悲剧氛围。

　　读书会开始谈起了《包法利夫人》的时候，我开始觉得，这部电影不可能有一个美满的结局。

也许，只是因为我既不男权亦非女权；所以，这部电影在我看来只是一味的悲怆。

——火神纪。

题记。

一个清闲的早晨，带着孩子们在社区公园里玩耍；无所事事的年轻妈妈们坐在一起谈论着彼此最隐私的闺房秘事，一直细致到一个星期里和她们的丈夫们有过多少次房事。

这样的一个写景能带给我们多少的遐想呢。

　　一个炎热并且潮湿的夏天午后，一个孤独的女人带着一个同样孤独的男人回到自己的家里避雨；穿着湿漉漉带有点透明的衣裳站在狭小的洗衣服里彼此相顾无言。

这样的写景又将带给我们多少的遐想呢。

带着有点超然的味道寂静地旁白，正如美剧《绝望主妇》(Desperate Housewives)所吸引我的，同样是这种超脱于故事构架之上的视角所进行的淡然旁白。

我们可以时时显得客观并且冷静旁观，正是因为电影自身给了我们一个高于故事本身的视角。

　　如果说，《绝望主妇》是面对热档期绝大多数观众餐后甜点；那么，这部《身为人母》也许就像是一部面对午夜场成人观众的理性反思，如同一杯淡香清茶或者浓郁咖啡了。

这部电影里的那些女人和男人们，生活在同样一个中产阶级的社区，男人们有着体面的工作，而女人们则悠哉游哉地打理后院，相夫教子以及奔走相诉。

但是，与《包法利夫人》不同的是，这部电影所讲的并不是一个关于爱情的故事；而是一个关于激情的故事。

　　漫长的时光如此流逝。

丈夫忙碌于事业，孩子也逐渐长大有了自己的生活，自己也许更像于游离在丈夫以及孩子之外一个多余的人。

缺乏认同感以及归属感也许是这部电影里每一个人所不想承认的；但是在我看来，正是他们这种认同感以及归属感的缺失并且在努力地想找回这种东西，才有了这样的一个故事。

这并不是一个快乐的故事；纵然，我们也许看得挺快乐。

如果你问我说，我在这部电影里看到的是什么，我会说出许多连我自己也觉得难以置信的一些让人想到阴秽语境的词语来。

　　恋童癖、露阴癖、性侵犯、通奸、网络色情、制度化的生活、压抑的个性、梦想的渐行渐远以及尚未死绝的渴望。

这并不是那个美国梦里的幸福生活，这更像所有的人无奈的中年生活。

也许，我之所以喜欢这部电影也正是如此——至少它在告诉我们一些事实而非那种粉饰太平般的痴人说梦。

这部电影像极了一部美国中年男女的性生态调查。

制定了严格时刻表的夫妇，每周一次的房事从不例外；或者和丈夫做爱到一半却睡着了的妻子，以及没发觉妻子睡着了的丈夫；或者沉溺于网络的情色世界不能自拔的丈夫以及愤而出轨的妻子；或者依旧沉醉于母性的澎湃而忽略了丈夫生理需要的妻子，和一个事业失败而终日郁绝的丈夫；更偏激的是电影一开头就出现在新闻里的那个曾经因为儿童猥亵罪被判刑的中年独身男子……

当然，主妇们在性的饥渴上更多地表现在精神的暧昧遐想。

社区公园里一个长相俊俏的男子，每天带着自己的儿子出现一个纯粹由女子和孩子组成的场合里；这本身就已经引人注目了。

Sarah是这样对Brad说：你在那些女人们的精神生活中占据着非常重要的一席之地。

幻想。

精神上的顶拜膜拜。

与之相对的是在真实世界里的畏惧与腼腆。

“白马王子”这样的一个称呼，完全可以表现出Brad和这些社区的主妇们之间那种欲道还休却看似冷漠的关系。

在于角色的塑造方面，这部电影显得极为丰满。

每一个角色背后都有着属于自己的故事，尤其是几个比较重要的角色。

凯特·温丝莱特(Kate Winslet)饰演的Sarah过着和这个社区里的每一个主妇差不多一样的生活，只是，她却从不曾溶入这里的生活；从丈夫的前妻接手了一个装潢精雅的房子，游离在社区生活的边缘，带着一个文学硕士应有的高度俯视着身边的人们。

然而她同样寂寞而且哀伤，从她和丈夫仅有的几次对话来看，她的婚姻生活并不幸福。

　　又如帕特里克·威尔森(Patrick Wilson)饰演的Brad Adamson。

事业成功的妻子留给了他一个年纪尚幼的儿子，自己因为已经连续两年没有通过考试得到律师资格，法学院毕业的回忆只停留在了曾经轻狂的充满活力的渴望。

Sarah的丈夫以及Brad的妻子，还有他们的邻居们，一个成功的广告策划人，一个成功的纪录片导演，一个离开母亲就无法生存的变态男子，一个曾经开枪射杀了一个孩子的中年警察，一个恪守计划推崇妇道的卫道女子……每天晚上，男人们在球场上回忆他们的年少时光；每天早晨，女人们在社区公园里幻想着一次不可能实现的爱情。

　　Sarah和Brad的结合，其实只是一种对无力摆脱现实生活的绝望，以及对这种绝望最无奈的反抗。

从一场意外的相识，到相互因为对彼此生活的不满而有着暧昧的精神交往，直至后来两个人彻底地结合，再到最后那些稚气、冲动并且疯狂的私奔计划；所有的这一切并不是因为爱情，不是因为两个人彼此相爱，而仅仅只是对一场情感意外的渴望，以及两个人相互依偎着的慰藉。

Sarah对Brad的情感并不是爱情。

仅仅只是因为她与卫道女所争论的《包法利夫人》时那种尖锐的观点带给了她勇气，对快乐和幸福生活的向往以及对现实生活的绝望。

因为丈夫的不忠而让她对自己的外遇毫无负罪感。

Brad对她的情感同样不是爱情。

他所以曾经渴望过Sarah，是因为自己的一时冲动以及无力自恃；他所以曾经渴望过Sarah，是因为他在她的面前，他可以做任何平时不能做的事。

　　他说他怀着浓烈的负罪感，一边说一边更疯狂地抽动。

他们所共通的，仅仅只是对旧有但却已经逝去的激情最后的缅怀。

一时冲动的私奔计划没有实现，这一点并不让人意外；因为他们所真正在意的其实都不是对方，他们所要的只是疯狂，以及被疯狂欲望所支配着的更疯狂的冲劲。

以此来冲击他们如死水一塘般平静得近乎阴沉的生活。

电影用一种极轻缓的镜头，不吝啬的特写镜头以及散乱式的叙事把所有的一切拍得极美。

而与之相反的是从电影一开始就一直压抑着的氛围。

渴望打破现状的那种强烈愿望就这样通过镜头转化成了抽象思维直接地传达给我们。

这也许是这部电影最成功的地方。

　　电影的最后是一场类似于蜕变的成长，纵然这样的成长需要付出很大的代价；然而我们应该庆幸的是，这部电影虽然没有一个圆满的结局，但是至少在这部电影里的每一个人，或多或少都得到了蜕变式的解脱。

我喜欢这部电影。

喜欢这种充斥于空气中浑浊的暧昧味道，也喜欢那种类似于雨过天晴后的清新。

绝望的主妇们的生活依旧在继续，当最后的那点激情彻底地宣泄出来之后，她们依旧会回家，回到那个她们一手布置起来的屋子里，抱着自己的孩子坐在沙发上，讲那些永远在不停重复的童话。

　　唯美的情色描写，唯美的背景音乐、唯美的写景以及唯美的镜头语言；所谓圆满，并不一定非得有情人终成眷属。

在我看来，这部电影至少完成了它本身的圆满。

谁说那些已经年近中年的人们就不能有孩子气一样的疯狂和对幸福的渴望呢。

谁又说，那些已经年近中年的人们就不能孩子气一般地轻易放弃呢。

舍弃一个恶俗的圆满结局，对于一部艺术作品而言，其实是一种更难得的圆满。

2008-07-09；戊子年己未六月庚戌初七夜。

附注：电影资料扩展链接。

　　■片名：《Little Children》 　　■译名：《身为人母》 　　■导演：托德·菲尔德(Todd Field) 　　■原著：汤姆·佩罗塔(Tom Perrotta) 　　■编剧：汤姆·佩罗塔(Tom Perrotta)、托德·菲尔德(Todd Field) 　　■主演：帕特里克·威尔森(Patrick Wilson)、凯特·温丝莱特(Kate Winslet)、詹妮弗·康纳利(Jennifer Connelly) 　　■类型：爱情、剧情、犯罪 　　■片长：130分钟 　　■摄影：Antonio Calvache 　　■剪辑：Leo Trombetta 　　■原创音乐：托马斯·纽曼(Thomas Newman) 　　■出品国家：美国 　　■对白语言：英语 　　■制作公司：新线电影公司(New Line Cinema) 　　■发行公司：A-Film Distribution 　　■首映日期：2006年10月6日(美国)

从Titanic知道Kate Winslet，非常不喜欢这个胖乎乎又没有什么特别之处的演员，大凡有她的电影也是不会去看的。

不过这部片子改变了我对她的看法，虽然她还是显胖，不过，这次演得不错。

喜欢这部电影，大概也和我喜欢Desperate Housewives一样的道理吧。

毕竟，故事发生在一个小镇，住着一群中产阶级，影片也运用了画外音，这些，都和DH很相像。

不过，影片主题是非电视剧的。

他，和一个比自己优秀许多的女人结婚生子。

他曾经是橄榄球球队的主力，拥有梦想和激情，只是现在成了十足的家庭主夫。

她，和一个表面看上去很不错但却喜欢看裸女喜欢自慰的男人结婚生子。

她拥有英国文学硕士学位，却没有时间做自己想做的事情，不得不变成十足的家庭主妇。

他和她在带孩子的过程中结识，她幻想自己是包法利夫人，他感到寻回了多年不再的激情。

他们，都厌倦了这平淡无奇的生活，决定带着各自的孩子，私奔。

然而，那一夜，女儿的“失踪”让她意识到自己没法从母亲和妻子的角色中脱离出来。

那一夜，他从一直想要试试的滑板上，狠狠摔下致伤，却也因此发现，激情只是一瞬，但却必须为了激情所酿恶果承担责任。

于是，私奔成了一桩充满诱惑却不可能实现的事情。

这多少让人觉得有一点悲伤。

我们在内心都是长不大的孩子。

在你还不知道怎样才是大人的时候，你却被告知，已经长大成人了，甚至都有了自己的孩子。

成年的人们当然无法再像孩子那般，却其实也像孩子那般。

但这个世界有它的规则，不论爱或不爱，不管底下汹涌着多少波澜，一切，最终都将归于平淡。

恐怕，倘若你走出沦陷的第一步，那么就只能像《遭嫌弃的松子的一生》中松子那般，步步沦陷。

是的，上了轨道，就无法回头。

那些扣人心弦的摩擦阻力，便也显得不足挂齿。

除了这段主要情节，镇上其他人的生活也演绎得可圈可点。

尤其是那个露阴癖，真让人觉得有点毛骨悚然又很伤感。

妈妈为了保护他于流言蜚语，突发心脏病过世后，他拿了菜刀冲了出去。

没有料到的是，他并没有去杀仇家，而是拿刀自宫，这很出乎意料。