贝奥武夫

犯错误并不影响他爱皇后,可惜这种错误的代价太大。

其实并不是这样，这片子给我的启示是这样的。

每一个人都应该用有限的生命，过最精彩的人生。

因为，我们最终都是一把灰。

在变成灰之前的时间里，越精彩越好。

所以，影片告诉观众，每一个人都会做出同样的选择，根本不存在例外。

即便你我放在那个位置，我们也是一样的选择。

本人以前玩过3dmax，对建模贴材质定光源还算了解，也看过不少3g电影，但说实话，这部片子还是把我吓到了，两个字：震撼！

动画做到这个地步，只能佩服老美的创造力，脸部表情如此逼真细腻，金属质感如此灵动闪耀，助手脸上的雀斑粒粒可数，那个金号角美得我都想跑进去抢，太厉害了！

以前自己画的那些建筑效果图只能算是小儿科。

鉴于自己对海怪的某些奇特嗜好 去下了个这个电影 鬼使神差的没买碟子 字幕真是差劲 还不如消掉 但又消不掉 痛苦死了。

前面好像很多是古英语或者是北欧的语言 听不懂 字幕作者很有想象力 能YY出那么多STUFF出来。

到后来说英语了 我就要被笑翻了我看的好像是什么UUBIRD之类的翻译的 建议翻译者拿看电影的功夫多上英语课去 想象力倒真的是令我叹服 让我想到最近在校内上看到的 “ARE YOU KIDDING? " " NO I'M SERIOUS"的暴强翻译电影还不错 虽然气氛效果不能跟300比 但我觉得已经很赏心悦目了 为什么豆瓣上的人都那么挑剔呢 都是三星。。。

故事也还行 这个循环起码比夜宴最后那个囧囧的飞刀有意思多了。

皇后长的真是非常的stereotypical的神话感啊。

我觉得欧洲的皇后就应该长那副样子。

看这种电影 挑剔没意思 虽然我当时看到BEOWULF在水里都不用换气的时候脑子里也忍不住身临其境了一下。

那个杀海怪的片段做的很不错。

安吉丽娜的高跟鞋很囧。

念English Literature的时候老师给了中世纪部分的book list，其中就有这一部长篇诗歌Beowulf. 当时我毫不犹豫地选择了厚度几乎只有其一半的Sir Gawain and the Green Knight. 但我还是看了Beowulf的简介，觉得诗中三个斩怪和四个葬礼的故事纯属机械，毫无生趣，缺少波折。

这部影片的编剧们很好地解决了以上问题， 交代了原诗的一些时代背景的同时，也赋予了这个故事更加深刻的政治色彩以及人文关怀。

这是一个公元一千年左右发生在西北欧的英雄故事。

原著作者不详，已知的是在英吉利由基督徒以古英文写成。

那是亚瑟王的时代，罗马教廷的势力正在英格兰蔓延开来。

这一个时代的故事里面总是既有异教里的妖魔鬼怪，又不乏十字架和罗马武士。

原著中Beowulf的确是杀掉了Grendel's mother, 而后来的那条恶龙也跟前两个怪物毫不相干。

他成为了英雄，在自己的土地上被自己的子民拥立为国王，而不是继承了他去援助的King Hroðgar的皇冠。

他跟皇后Wealhþēow之间也没有眉来眼去的戏文，婚姻更是无从提及。

这样想来，我果真是对本片编剧天马行空的想像力和创造力佩服得五体投地。

如果说原诗中的主人公Beowulf是个100分的大英雄；那么本片中开始时的Beowulf则是99。

他在游泳比赛时杀死了独眼大海妖，放过了艳丽的美人鱼妖，但对别人吹嘘他将其斩杀。

当他从Grendel的老巢中返回，他再次声称他手刃了女妖，而事实正好相反...... 考不及格的人想作弊从而及格；及格的人想作弊从而优良；而已经99分的人也还是想作弊从而得个满分。

Sir Gawain和Beowulf都是骑士中的表率，他们都是敢于承认错误和面对挑战的英雄。

Sir Gawain 为了捍卫亚瑟王的尊严，履行和Green Knight的约定，去森林接受砍头的命运。

Beowulf 年老时为了全王国子民的福祉，以及赢回王后的爱情，不得不去直面他自己一手缔造的龙怪。

Virtuous是这一时期文学作品中诸般英雄高尚品德中的关键词。

在看这部电影之前，对贝奥武夫的故事没有了解。

在看这部电影的前部分，以为这只是一个英雄制服怪物的老掉牙的片子。

但看到这部电影的结尾，却对这部影片的看法大为改变。

每一个英雄竟然都背负着这样的忏悔，平凡人眼中的英雄实际上也只是平凡人。

他们犯错，他们也试图掩盖错误。

影片的后半部分是有相当深度的。

贝奥武夫没有经受住诱惑，与恶魔生下的孩子最后长大，给王国造成了更深重的灾难。

贝奥武夫只有牺牲自己去弥补自己犯下的错误。

而这正是之前的国王试图做的事。

一轮又一轮，故事到最后并没有结束，恶魔仍然在继续诱惑新的国王。

但也许之后就不是贝奥武夫的故事了。

这难道是宿命？

最后值得一提的是这部影片的电脑技术，竟然让人几乎分不清什么是真人什么是电脑制作，不知道这部电影是否能算是动画片呢？

当我看一半电影的时候，我忍不住来看了下这片史诗被众人如何评级的。

很诧异的发现居然只有三星！

无论是特效，还是剧情，都足以让我双手两个键通通给你个五星啊！！！

Beowulf在这部电影里面，和原来的诗歌记述有比较大的差异。

当然不排除把安吉里拉朱莉一样的grendel's mother给搬出来，然后和所有的King都来一段混论的媾合是本片炒作点之一。

好吧，大片总是要留点票房空间的。

因为第一节的English Literature就是重点介绍Beowulf,于是老师让我们先舍弃长诗看电影来过渡一下。

Beowulf在一生中遭遇三个主要敌人。

年轻时候的Grendel,为Grendel报仇的母亲，以及the aged时候的Dragon.按原来记载应该是三个全杀了，而不是来个私生子最后来弑子以谢年幼无知时候放下的错。

本片是一个伟大的教育片。

男人们啊，年轻的时候就容易受点美色和金钱的诱惑，于是让北欧神话告诉你，就算是一个伟大的hero，也有过这么一段不伦恋啊，于是老了还要为自己当初受不了诱惑留下的罪证负责。

看到安吉里拉的姣好身材的时候我着实兴奋了一下，唔，看到Beowulf健壮的身姿在Grendel身上跳来跳去的时候，还有最后屠龙那段最最高潮的抓心一势，同志们，此片必须去电影院看。

尽管回来以后，人家问你看嘛片那么兴奋啊，你还得回答人家说：“动画片。

”这就是强悍之所在嘛！！

这是部标准的热血电影，从头到尾就是打来打去。

剧情也很白烂。

就是杀怪物，当国王，搞妖怪他娘，再杀怪物。

这种电影就是搏个“爽”子，效果震撼就一切OK。

这个电影最大的特点就是采用动作捕捉+眼动电图描迹+CG再现。

安东尼·霍普金斯大叔已经老的不成样子，在这部电影里照样化身肌肉猛男，那个身材，那个相貌。

此片最大的贡献就是于此。

高科技终与解决了演员生理缺陷问题，比如身高，年龄。

按目前的技术，《第一滴血》拍到十都没问题，史泰龙在萤幕上照样英姿飒爽。

大家也可以自由搭戏，朱莉和皮特大可回归青春，演个高中爱情故事。

这项技术也可应用于传记影片。

比如拍个《姚明传》，只要找个和姚明大概相似的人，捕捉处理一番，就能再现大姚的英姿。

若是技术在成熟些，还可复活昔日名演员，让阿汤哥和赫本来段对手戏。

随着科技的发展，这套技术的花费也会越来越低。

说不定以后演员就此淡出社会，大家只看谁动作表情捕捉的自然，人物设计的帅。

我的腐女网友给我贡献了一个邪恶的想法。

她若有这套技术，便找两人演一段亲亲我我的戏，然后建模换人。

今天换王力宏+韩庚，明天换黄晓明+古天乐。

不得不说，这还是很有可能的。

看完这片子之后，被震撼了。。

没想到来豆瓣一看，评分这么低。。

似乎都在说故事不好。。

可是我觉得看了以后故事很清晰，很饱满阿。。

怎么回事呢？

后来我发现，我可能看得是导演剪辑版。。

虽然我没看过，其他版本，但就我看得这个版本来说，还是很强的，所以我要在此力顶5颗星星！

还有。

我这个版本的字幕也很好。

TLF的字幕，故事交待的很清晰，人物对白，名称，都是经典翻译。

一看就是下过功夫，对背景了解很透彻的。

配合相应的注解，我在故事方面看得很明白。

所以在我在故事方面丝毫没有异议。。

Beowulf中文音译《贝奥武夫》，译得好。

无形中有一半是意译。

因为从电影的故事看，这位贝奥武夫就是一介武夫。

《贝奥武夫》这首古英语经典史诗对我们魔戒迷，夸张点说是如雷贯耳。

托老受它影响很大，在它上面下了很多功夫，并且是当年少数几位主张研究《贝奥武夫》的文学价值的学者之一。

不过要读它的原文是没可能的，估计读当代英文的翻译也会很吃力。

所以有电影看，当然不能错过。

但没去看IMAX，虽然听说效果很好。

电影《贝奥武夫》讲的故事是这样的：八世纪的丹麦，有个小王国（从画面看，也就是个村庄）。

这一晚国王跟手下欢庆新殿（就是个大木屋）落成，痛饮蜂蜜酒。

这时来了一个造型非常非常恶心的怪兽，把大伙宰了个七七八八。

国王重金悬赏各路英雄去杀怪兽。

贝奥武夫来了。

他是个爱夸耀，虚荣，好色的美男子。

喜欢裸体降妖。

他把怪兽杀了。

但是怪兽的母亲不干了，她杀了贝奥武夫的大批手下给儿子报仇。

贝奥武夫去兽窟找她，发现。。。

海报上不是有Angelina Jolie吗？

对了，母兽就长了Angelina Jolie的模样。

以下省略十五字。

贝奥武夫回去谎称已经杀掉了母兽，继续威风了很多年，但是把灵魂卖给魔鬼还算传统，把精子捐给怪兽会有什么后果呢？

这部戏，跟原文情节不一样是自然的，原文哪有如此香艳？

不过最奇怪的感觉还是画面。

就象一个电脑游戏，是真人演员演出，然后捕捉成三维动画片。

导演Robert Zemeckis曾出品阿甘，那之后他义无反顾地走上数码电影的开拓之路。

前几年的《北极特快》也是他的，用了同样的真人三维捕捉技术。

这个跟前阵子的《黑暗扫描仪》又不同，那个是拍了真人以后，把底片用二维动画一格一格画一遍。

所以片中Angelina Jolie的正面全裸，应该比真人完美得多。

它只是长得象Jolie，借了Jolie的壳子，其实是个不一样的东西。

其他演员也是如此。

Jolie的三维动画版是成功的，的确是尤物，不可方物。

不过其他角色没这么幸运，多数都塑造得比较死板，眼睛无神，表情呆滞。

出色的配音也无法挽救。

Anthony Hopkins演的国王，声音听得出来，表演不太看得出来。

John Malkovich又被浪费了一次，实在可惜。

一位重要角色，王后的扮演者Robin Wright Penn，在阿甘里面演Jenny的。

我一直觉得Jenny是被低估忽略的角色，Robin Wright Penn演得非常出色动人，但是风光都被Tom Hanks得了去。

因此回来查资料发现是她演的王后，心里很高兴。

不过高兴归高兴，王后这个角色的造型处理被电脑弄坏了，微妙复杂的感情完全没有表达出来，你从声音里听到了，可眼前看不到，只看到一个一直皱着眉的怨妇。

还有动作的滞后感，尤其是骑马奔驰，更是明显。

至于贝奥武夫的角色，大概现实中实在找不到这么有趣的强壮美男，所以他的脸是想象出来的。

的确是好看，制作群大概征求过花痴们的意见。

也许因为是想象的容貌，所以小贝同志想脱就脱，肆无忌惮。

真的，这个片其实有点淫荡，很多性方面的暗示明示（美国的分级居然是PG13,英国PG12！

不能理解）。

小贝听说怪兽赤手空拳杀人，他也立马解掉所有的衣服，光溜溜地等怪兽来，害得那一组画面，总得用什么东西来挡住要害部位。

很好笑。

如果习惯了电脑动画的别扭劲（当然总是不能完全习惯），这个故事还是讲得挺不错的，英文有个词bizarre,可以形容我的感觉，就是古怪，不可思议，有点好玩。

但是托老一定会在坟墓里打滚。

那也没办法了，这回他不是作者，打滚也没用。

绝对棒的一部电影。

推荐男人或将要成为男人者去看。

女人和不是男人的男性就免了，除非你有欲望成为男人。

第一次了解是在《看电影》和《环球银幕》（两本电影类杂志）上看到的它的影评。

风评极差。

一个说它烂到骨子里，另一个则说 Robert Zemeckis 已江郎才尽才鼓捣这种CG电影。

所以我对它的第一映象并不好。

然而我忘了，《看电影》曾用整整半本杂志（分两次）大谈《无极》的优点（当然在没公映之前），同样的状况也发生在《满城尽戴黄金甲》上。

这两部世纪大烂片的出现，证明了2件事：1，枪手的存在；2，杂志为了钱（或说销量）出卖了原则。

当然这两点也有其它例子证明，我只是举其中两个。

而《环球荧幕》，可能因为以外国影片为主，枪手少，但是文盲（对电影而言，也可以直接理解为看不懂电影的白痴）却多。

很多只凭自己或庸俗或病态的喜好瞎说一气，靠耍嘴皮子赚稿费和名声。

大部分他们的影评，作用都是埋没一本好的电影（伟大的电影或许不多，但好电影被扼杀很多）。

我不是专门来骂杂志的，所以说回电影。

在偶然被预告片断震撼后，去下载了。

第一个是R5版，什么都差；第二个版本好些，但还是有字幕缺失，凑合听懂了。

计划继续找好版本。

这部电影雄性气息强烈的几近爆发，作为主角的贝奥武夫回忆海怪时的战斗画面，与格伦德尔的肉搏，都结合了优美与野性（优美：看那几个体操式的空中翻滚，那个叫标准啊；野性：杀海怪时的刺眼睛，刨肚子，还有最后从眼睛里用刀钻出的画面，有血性的男人想像与怪兽战斗时就是这样了）。

而最后与火龙（儿子）的打斗，则能让你体会到英雄就是英雄，即便衰老受伤，仍然是竭尽全力的出手。

这场战斗因为年龄与智慧的关系，显得稳重而残酷：他的躲避再没有年轻时的漂亮身姿，而是尽量以最小移动避开攻击；他断手以求胜利，体现了男人的决心与现实的残酷。

但是胜利却仍无法到来，最后在英雄气概的回归下掏出龙心的一幕，显得雄壮而苍凉。

格伦德尔的母亲是恶魔一族的最后一员，这代表了她所拥有的力量无比强大。

贝奥武夫与她交媾，与其说是被诱惑，不如说是被胁迫。

一个又会变形，又会瞬移，还会使用水元素，甚至无法用剑（还是把有来头的好剑）砍到的对手，你让身为凡人的他如何对付。

所以贝奥武夫在面对压倒性力量的情况下，同时被美色、无上的权力与最伟大的力量所诱惑，屈服了。

可以说，他被诱奸了（可怜的贝奥武夫啊）。

实际上当时摆在他面前的就两个选择：和妖怪交配，或者，死。

而和妖怪交配的结果，是以后越活越潦倒失意，直到因为自己儿子，一切都被夺走（看看前国王就都明白了）。

所以换种说法，就是这样两个选择：立刻死，或者苟活下去。

所以贝奥武夫才“在很多年以前就死了”，活下来的只是苟且偷生的懦夫罢了；所以贝奥武夫跟火龙的一战才会在发现断手才可以胜利时，稍做犹豫便割下自己的手，因为他这一战的目的就是弥补过去，做当时因为懦弱而没做的事：选择崇高的死亡。

（犹豫是因为割手还是很痛的，他是个男人，但不是疯子） 以这个理论，便能理解他为什么对皇后倾诉时说那时“I was weak”，还有为什么不能对他爱的皇后说出当时的真相（尽管她猜到了），因为毕竟，作为一个男人（特别又是英雄），说出自己被强奸这种事是很难很难很难的......不过从格伦德尔的母亲既能生出格伦德尔又能生出火龙来看，格伦德尔他娘确实强悍，不愧为恶魔；贝奥武夫确实是英雄，因为他的儿子是龙（又是英武的年轻人），而前国王Hrothgar的儿子是格伦德尔--一个浑身流脓令人做呕的丑怪物。

最后在贝奥武夫的葬船上，那只导致这一切的金色女妖上船亲吻他的画面，与《尼伯龙根的指环》（电影版）中布仑希尔德（冰雪之国的女王）亲吻齐格菲的一幕何其相似；不同的是，后面的一对是真心相爱却惨遭不幸的情侣，最后布仑希尔德在齐格菲身边殉情，而金色女妖对贝奥武夫的感情，就算有爱也夹带着恨（作为非人类的她的情感或许与人类的感情不同），而且船沉了便去诱惑下一个国王。

如果后者那一幕让人感受到爱情悲剧的力量的话，那么前者让人感受到的则是英雄坠落的悲剧的力量（个人倾向于那一吻表示的是对贝奥武夫的讽刺与嘲笑，甚至可能是诅咒，使其魂魄受折磨的诅咒，所以Wiglaf看到这一幕才那么悲伤，悲哀的贝奥武夫啊）。

全片讲的主题并不是单纯的勇者斗恶龙，而是英雄的沦丧，英雄时代的灭亡。

无论是屠龙者胡鲁斯加，还是贝奥武夫，都可以说是英雄（贝奥武夫更胜一筹），也都屈服于恶魔的力量。

而这恶魔所代表的，却正是人类精神的潮流。

潮流源于人口基数的强大使其对一个或两个的英雄来说，是不可抗拒，不可战胜的。

无论作为个人 英雄的力量有多强，始终无法敌过一群（接近无数）卑鄙者，最终或是被直接消灭，或是被同化，作为英雄的人格如灰烬般消失在海水中（见胡鲁斯加的死状）。

这也是为什么在电影的开头，作为英雄的贝奥武夫却无法吵架赢过小人Unferth（尽管后来为了弱化这个矛盾，Unferth被变成了一个好人）。

英雄永远是谈吐高尚举止善良（但未必高雅），所以他们永远只能杀掉异类的猛兽，却无法打败同族的小人。

这就是“言语上的矮子，行动上的巨人”，也就是现代所谓的“傻把势”。

卑鄙战胜崇高，当这一事实转变成潮流的时候，自然也就是英雄时代结束的时候。

这是人类的进步吗？

现在没有答案，但是若人类因为自身而灭亡，那答案就是否定的。

作为一部商业电影，当然不会大肆与你直白的谈论世界观的变迁，甚至可能为了通过审查而故意回避，但是也意味他会将想法融在故事中，让看电影的不论文化高低都能明白。

因此他不会用饶舌的篇幅来做无聊的辩论，而是将意义通过情节，通过某一时刻人物的对白表现出来。

所以有时人物才会说出按常理不会说的话，因为这时他代表的不是电影中的人物，而是电影制作者们。

但那些自诩为有文化的东西却往往会像无脑人一样什么也不想，然后再说电影弱智。

Robert Zemeckis 没让我失望（拍出《回到未来》与《阿甘正传》的男人），该作果然是好作品。

虽然有些地方明显安排的拖沓了，本可以让更有气势的画面代替，但是考虑到3D动画电影所耗的极大的资金，这是可以理解的。

毕竟虽然重头打斗戏只有3场（海怪，格伦德尔，龙），龙那场还被很多用来拖延时间的镜头所隔开，但是他已经做到了他所需要营造的英雄的雄壮血性，并且还找来那么多的大牌配音（安东尼·霍普金斯 ，安吉丽娜·朱莉 ，约翰·马尔科维奇，这些就够豪华的了，再加上尼尔·盖曼做编剧），作为一场视听享受，已经完成任务了。

（但是很多镜头还是很有深意的，像是最后的那个画面变得金黄的特写）