今年1月,《少年的你》入围柏林新生代单元,然而后来官方却宣布退出柏林展映。
5月,《少年的你》宣布定档6月27日,最终还是没能如期上映。
10月22日,《少年的你》突然宣布重新定档10月25日。
几经折腾,这部电影终于与我们见面。
据说《少年的你》前前后后一共删减了7分钟,得知这个消息后我对影片降低了期待,结果没想到比想象中要好。
虽然也有一些缺点,但总体而言是中等偏上的。
豆瓣8.7分是有点偏高,但7.5分还是有的。
同样是讲校园霸凌,比去年的《悲伤逆流成河》不知道高到哪里去了。
《悲伤逆流成河》太狗血了,和以往的校园青春片没有本质的区别。
相比之下《少年的你》则更成熟,更像是一部电影。
影片为我们展现了另一种高中生活,不再是以往校园青春片千篇一律的早恋、堕胎、逃课、抄作业,而是更黑暗、更深入。
面对坠楼,他们忙着拍照发微信,只有陈念为她盖上衣服。
面对欺凌,他们假装没看见,只有陈念选择报警。
因为盖衣服,她成了下一个被欺负的人;因为报警,她遭到疯狂报复。
袖手旁观的人平安无事,制止恶行却受到牵连。
被欺负了没人管,欺负你的人死了马上就管了。
受到伤害无法得到保护,犯了罪绝不让你少判一天。
当初不重视你的遭遇,不了了之;如今却想尽快结案,让你接受法律制裁。
人人都说可以帮你,其实没有人能帮你。
受过教育不一定就品质高尚;没上过学也可以善良正直。
家境富裕的好学生其实是校园霸凌的始作俑者;你眼中的小混混却真正付出行动保护弱者。
你只看到他打架,却没看到他是为被欺负的人挺身而出。
你不会无私奉献,我也不会,但是他会。
为了帮助她实现梦想,成全她的人生,他甘愿献出一切。
你保护世界,我保护你。
只有你赢了,我才不算输。
陈念、胡小蝶的经历,可能你也经历过,或者看到别人经历过。
但大多数时候我们都没重视,没有意识到这是个问题。
就像郑警官说:我小时候没发生过这种事。
老杨说:那些不好的,你都忘了。
《少年的你》有虚构和夸张的成分,但是像胡小蝶被欺凌、陈念被全班同学嘲笑的事情,是很普遍的。
很多学生不知道嘲笑、欺凌他人,会对他人造成怎样的伤害,以为只是小小的恶作剧。
像魏莱那样召集一群人欺凌一个人,甚至扒衣服、拍视频,在现实生活中也发生过。
可怕的是,很多施害者就像魏莱一样,还未成年,而且又没杀人,关不了多久然后又可以出来为非作歹。
魏莱一直欺凌胡小蝶,直到胡小蝶跳楼自杀才善罢甘休。
然后她又一直欺凌陈念,直到自己死的那一天。
非要闹出人命,警察才会管。
要么你被打死,她犯罪伏法。
要么你把她打死,你犯罪伏法。
魏莱一直欺凌陈念,陈念不还手,魏莱就得寸进尺;陈念还手,魏莱就把她从楼上推下去。
小北警告魏莱不要再欺凌陈念,魏莱就疯狂报复。
不还手不行,还手也不行。
永远甩不掉她,直到她摔死才能摆脱她。
但陈念并没有因为魏莱的死而彻底摆脱这件事。
她把魏莱推下楼摔死了,虽然是过失杀人,但也要判刑。
所以说啊,被欺凌真的无解。
胡小蝶受不了欺凌选择了轻生,陈念不小心把魏莱推下楼,迎接她的是四年的牢狱之灾。
小渺逆来顺受、乖乖听话,最后也成了被欺凌的对象。
没有一个有好下场,没有一个能安全脱身。
这也是为什么小渺听到魏莱死了的第一反应是笑了,因为她终于摆脱魏莱了。
和《盲山》有点像,被拐卖的妇女有的自认倒霉,放弃反抗;有的想逃出去,结果被抓了回来。
又不愿放弃,又逃不出去,绝望的女主角最终选择了一刀砍死村民。
砍死村民解决不了问题,她的人生只会走向更加黑暗。
被拐卖、被欺凌都是无解的难题。
被拐卖后靠自己是无法逃出生天的,被欺凌也是如此。
所以这个时候就要靠法律、制度、警察了。
对于魏莱这样的人,应该如何教育、惩罚?
对于校园欺凌,又应该如何避免?
如果欺凌已经发生了,又该如何处理?
这些都是需要思考和完善的问题。
还有魏莱的母亲不了解自己的女儿,以为她很单纯;陈念的母亲不管女儿,无法保护女儿,也是导致魏莱欺凌陈念的原因。
包括小北也是因为被父母抛弃才做的小混混。
没有人天生就想做小混混,如果他的父母没有抛弃他,可能他的人生会迥然不同。
只有制度更完善,法律更健全,父母、老师更关心孩子,不仅关心学习还要关心生活……多方面同时进行才能从源头解决问题。
《少年的你》的上映,能让更多的人重视校园霸凌、思考减少校园霸凌的方法,这正是这部电影的意义所在,我们也很需要这种能够改变社会的电影。
这也是为什么警察王立让人感到很讨厌。
她怀疑陈念有罪没错,她迫不及待想要让陈念认罪也没错。
但当初陈念被欺凌的时候她怎么没有拿出这种誓要解决问题的气魄呢?
当初陈念被欺凌的时候她怎么不去对魏莱态度这么强硬呢?
陈念被欺凌的时候你不管,她不小心把魏莱推下去摔死你就这么迫切地要抓她。
该重视的时候不重视,该强硬的时候不强硬。
要是当初胡小蝶自杀的时候她就用这种态度问魏莱,就没有后面那些事了。
对坏人太宽容,对好人太苛刻。
包括郑警官也是如此,他审问陈念、小北没有审出问题,后来又专门去陈念家套她的话,逼她说出“他还没成年”,从而得知他们认识,然后再诱导她去自首。
其实电影拍到陈念查到高考成绩,心情五味杂陈的时候就该结束了,后面反而有点画蛇添足。
小北觉得自己很没用,所以他想牺牲自己,成全陈念考进一流大学的梦想,不让无心之失毁了她的大好前程。
他不仅这样想了,还这样做了,不是只是随口说说而已。
魏莱家庭条件那么好,做的全是丧尽天良的事,其它同学也嘲笑陈念,唯独小北愿意为陈念的错误买单,因为他爱陈念胜过爱自己。
这样一对比,更突显小北的高大。
但最后10分钟强行让陈念自首,就把小北前120分钟建立起来的伟大、无私、高尚全都打回原形。
当然,不这么拍的话这部电影就上映不了了。
就像《心迷宫》男主角也是被人勒索,然后慌乱之中推了对方一下,结果对方就死了,片尾还是加了一个父子俩自首的字幕。
的确,现实中人们犯了罪就该遭到惩罚。
但人们之所看电影,就是为了能在电影中找到现实中不存在的另一种答案。
所以人们喜欢看《十一罗汉》《瞒天过海:美人计》《赛末点》《速激5》……犯罪伏法是人人都知道的道理,不需要再在电影中强调了。
国产片中主角犯了罪就一定会接受法律制裁,哪怕他不是有意的。
所以我们就把《少年的你》最后10分钟当做不存在就好。
最后要表扬一下周冬雨,当初演《山楂树之恋》还很稚嫩,很多人都觉得她是花瓶。
后来的《七月与安生》,我们开始看到周冬雨的演技。
到《少年的你》周冬雨更成熟了,逐渐开始实现偶像派到实力派的转变。
正如陈念历经挫折,终于变成了大人。
以前周冬雨总是被批评,现在很少有人批评她了,因为她已经用实力赢得了人们的认可。
《少年的你》爆了,虽然看完电影后我并不能知道这个电影到底为什么要取一个这样和内容八竿子打不到一起去的八点档青春言情剧标题,但《少年的你》论口碑论票房,都真真切切的爆了。
故事剧情不再赘述,每天豆瓣也好公众号也好,推送里都能看到周冬雨和易烊千玺45度角望天淋雨的海报,无论内容主打的是亲子教育还是情感鸡汤还是知识科普,《少年的你》总能让你从各种角度切入蹭一波热度。
电影院里,左手边的小姐姐两个小时的电影哭了一个小时,在观影过程中,我也确实被一些过激的霸凌情节激得气血上涌,被千玺弟弟和周鸭鸭虽然没头没尾但缠绵悱恻的爱情故事感动的湿了,眼眶,但又有一些东西让我在短暂的触动之后很快警觉的退远,“好像有哪里不对”的疑惑迅速冷静大脑,那么究竟是哪里不对呢?
《少年的你》改编自晋江签约作者玖月晞的小说《少年的你,如此美丽》,虽然导演用很多极具社会性和现实性的元素将它层层的包裹,但它的核心依旧是玛丽苏和杰克苏的。
女主角“坚强优秀独立勇敢,有理想有抱负出淤泥而不染濯清涟而不妖”,男主角“我抽烟我喝酒我打架斗殴我寻衅滋事但我只为你敞开心扉与世界为敌”,你真的无法在现实生活里找到这两个人的对照,因为他们的人设从根本上来讲就是割裂的。
更别说反派魏莱了,她就差在银幕上大喊“我是个心理扭曲一无是处人生唯一的乐趣就是校园霸凌的大坏逼”了。
看完电影朋友问我:“整部电影里你觉得那个角色最真实?
”一时之间我竟无言以对。
上至主演下至配角,全员工具人。
然后是台词,《少年的你》是一部对话并不多的电影,因此类似“陈念,你是第一个问我疼不疼的人”、“你保护世界,我保护你”、“你太干净了,你不懂”、“我喜欢一个人,就要给她最好的结局”,这种可怕的台词每一次出现,都是对观影体验的一次毁灭性打击,每多听一句,我的心就死多去一点点。
还有那句虽然我坐在黑暗的影院里但我知道整场的少女们一定会因为它而双颊泛红怦然心动的“硬不硬”,当演员们念出这些矫情到幼稚的台词时,我心疼他们,同时在心里狂呼,编剧们,拜托让演员说句人话吧。
说白了,《少年的你》就是一部披着批判社会现实主义外衣的言情片,引入校园暴力也好,批判高考制度也罢,还有那些坏的简单粗暴的霸凌者,愚蠢到可笑的成年人,无一都是为了男女主角的感情线服务而已。
所以电影看到最后,我一直在脑中发问,导演到底要表达什么啊?
到底想怎样啊?
何必呢?
图啥啊?
当然不会有答案,因为导演并无心探求校园暴力的成因以及施暴者的动机。
来一点看似唯美动人实则毫无逻辑的台词,来一百个周冬雨和千玺弟弟的特写,来几个霸道总裁的邪魅一笑和壁咚绝学,还不够吗,高考都参加过吧,让我们在大银幕上再刻奇一把吧,还没哭吗?
那结尾我们继续让小北尾行陈念啊,毕竟他深情款款的说过“你往前走,我一定在你后面”嘛。
哎对了,我这个电影刚开始拍的是什么来着的?
算了不管了,你哭了吗?
反正我哭了。
我讨厌这个结局,其中包涵了太多导演为了迎合市场迎合观众而做出的妥协,想到《我们与恶的距离》里的王赦,他东奔西走背尽了骂名为杀人犯求一张免死金牌,为的是弄清楚他沉默背后的杀人动机,因为“如果这件事不去试着找出答案,试着去预防,这类事情会在全世界各个角落每天上演”,当他得知执法部门违背了流程处死了杀人犯后,他绝望的说:“ 大家都希望他死,舆论媒体也希望他死,但是民主法治是用来讨好人民和讨好媒体的吗?
” 以魏莱为首的霸凌三人组其实是整个影片中最值得深究的对象,可惜镜头草草略过,导演实际上是为了讨好观众而毫无必要的杀死了魏莱。
坏人死了,好人虽然几经波折但好歹终成眷属,然后呢?
被霸凌至死的胡晓蝶呢?
结局可真明媚啊,就好像只要陈念和小北在光天化日之下微微一笑,整个世界就是晴天一样,提心吊胆的观众们也终于可以松了一口气,仿佛无事发生过。
“高考完,我们就变成大人了”,但更多的胡晓蝶们,他们永远都没有机会变成大人了。
但是也难怪,毕竟导演自己也在电影里说了,人长大了才学会同情,只是不好的都忘了。
当然,《少年的你》硬伤虽多,但依旧是近期院线里最优异的作品,也是我最希望那些“只在电影院里看电影”的观众们能够选择的影片。
我遇见过很多人,他们坚信自己所了解的世界就是世界的本貌,他们未经历过的事件便是小概率事件。
以及更多的人,9102年了,面对校园暴力的第一反应仍然是“一个巴掌拍不响,苍蝇不叮无缝的蛋”,我希望他们能够走进电影院看看这部电影。
让我震惊的是,直到2017年底,教育部门才印发了《加强中小学生欺凌综合治理方案》,这是我国第一次对学生欺凌做出明确界定,但我们都知道这远远不够,甚至不能够算作开始。
等到有一天,当我们面对校园欺凌事件时的第一个反应不是去问受害者为什么,不是去给施暴者找各种各样的原因和理由,而是首先想到要怎么办时,才是我们迈出正视校园暴力的第一步。
PS:影片里的班主任对陈念说过一句,“你做得对,你要相信自己做得对”,这句话仔细想想,挺恐怖的。
(文/杨时旸)《少年的你》获得如此高的口碑,可能来自于三层原因:易烊千玺作为流量明星展现出了令人惊喜的演技,让他原本的粉丝有吹捧的资本,并且俘获了那些对流量鲜肉不屑者的刮目相看;几个月前定档又撤档之后的愤懑如今终于有了机会进行超量反扑式的补偿;“校园暴力和校园霸凌”题材激发起了人们对于这部电影先天的敬意。
从这些角度去看,这部电影所获得的分数中有很多都来自于外部光环,而不是故事呈现本身。
其实,《少年的你》和当年大热一时的《嘉年华》与《狗十三》基本上属于同一类——作品的题材价值大于作品本体的价值。
换句话说,在当前环境下,这一类电影拓展了国内院线的题材维度,在一片嬉笑闹剧和主旋律宣传片的缝隙中,多少纳入了一些严肃议题。
《嘉年华》聚焦少女被权势阶层性侵的惨痛故事,《狗十三》则讲述女孩长大过程中被成人世界强力塑造和揉捏的经历,如果非要对比,从题材所谓的敏感程度去讲,《少年的你》远远低于《嘉年华》,而从探究精神世界的深度与细致程度上看,它又低于《狗十三》,即便那两部作品也都各自有着非常明显的问题,但它们毕竟更偏重于“社会问题剧”,而《少年的你》就犹如这个名字一样,真的是一部不折不扣的青春片,只不过,这青春的懵懂爱情和成长之殇中被纳入了校园欺凌的阴影之下。
不知道还有多少人记得一个叫做“残酷青春”的概念,这个短语来自于20多年前一些书商的巧妙包装,那时,易烊千玺的主流粉丝差不多刚刚出生,彼时,一些“80后”作家的作品被冠以这个名头成为畅销书中的翘楚。
故事都大同小异,青春期的彷徨、孤独、寂寞和悲伤,搅拌着一些突然降临的杀戮、伤害和死走逃亡,营造一两个遗世独立的男女主人公,彼此间有一段互相拯救但终究分离的旷世爱情。
这是一种典型的类型化写作,在经历了最初的被追捧之后,很快就被见识丰富起来的读者识破其中的伎俩,那些什么“45度角的悲伤”之类的矫情话语很快成为了互联网中对这些作品嘲讽的梗,这些小说被逐渐遗忘了。
而《少年的你》在时隔多年之后,又意外地将其重新激活。
孤独的女孩陈念,一心只想考去北京,逃离小城,单亲妈妈陷入债务纠葛远走他乡,她自己在校园里又陷入无法逃脱的霸凌漩涡,男孩小北是个13岁就开始混迹街头的混混,整日打架斗殴,两个人彼此相识,因由一桩意外的罪案使得两人的关系走向难以想象的方向。
你看,这一切都完美地符合“残酷青春”的类型框架。
这么说吧,这个故事是以“校园暴力”这样的问题意识引人关注的,但实际上,霸凌和暴力成为了整个故事的一种修辞,它的根底仍然是陈旧的、属于“80后”曾经发明出的那一套古旧的语法。
从电影本体去说,《少年的你》的优缺点都异常明显,它的优异之处在于两位主角的演技确实令人惊喜,尤其是易烊千玺,不知道他在其中的表现有多大比例出自于理性的技术发挥,又有多大比例源自于某种感性的本能表现,这需要以后有另外的反差性角色进行验证,而除此之外,这部电影的问题实在太多,网络上已经吵翻的原作“融梗”姑且不提,只说电影本身,它的前三分之一,进度莫名其妙的缓慢,对于校园欺凌的呈现非常别扭,看起来生怕欺凌和无助的表现力度不够,但由于众所周知的原因,这一切又注定不可能力道十足,就在这扭结反复之中,慢慢推进,更致命的是,这个故事中的诸多人物都是悬浮的,无论是那几个一直欺凌别人的女孩小团体还是之后出现的男主角小北,对他们的交代都是概括性的,强迫观众自我领会精神的,这样一来,一切都显得非常敷衍,而此外,令人不解的是,陈念与小北的关系进展速度又如此之快,一个是复读学校里一心向学的女孩,一个是混社会多年的痞子,两个隔着厚厚次元壁的人怎么能因由一场偶遇的打架就迅速升温到这样的地步,乃至于几天后就彼此生死相许呢?
那不是小警察用一句“因为他们还是少年”就能解释过去的。
在审讯室里,女警察对尹昉扮演的警察郑易说,“没有人会替一个人背下谋杀的罪名。
”郑易说,“你我不会,但他们还是少年。
”这台词的出现从某种程度上印证了创作者自己的不安,因为在潜意识中,创作者自己也清楚,这样的情节,人物的动机可疑,动力不足,所以才强调了这样一句话,一则点题,二则解释,但这仍然无法解释。
一部戏中人物关系的强弱松紧要有根据,这根据要被有效地交代,但这故事中的一切都省俭着交代,最终该怎么办呢?
好了,把一切不合情理的部分都扔给青春期翻滚的荷尔蒙冲动了事。
这正是当年那些“残酷青春”小说的可疑之处和薄弱命门——“残酷青春”类型的脆弱就在于它一直用看似底层残酷物语的方式实际上在讲述一些非常矫情的戏剧性设定。
从这些角度去看,《少年的你》并不是一部社会问题剧,它的本质和深处是很“郭敬明化”的。
这就是这个故事为什么观感奇怪的原因,尖锐的东西摆在最初引人入胜,但刺和刃逐渐隐遁,开始向抒情开掘,最终导向温暖和爱。
它从冰开场最终走向火,中间走不通的路,需要我们自己导航,所以有些人自己脑补的通路,有些人最终迷途。
实话讲,我们大银幕上的内容已经愈发窄化,能看到诸如《少年的你》这一类题材实属难得,所以,这样的现实让我们在评价这一类电影时愈发陷入了一种尴尬。
我们都知道外力对这类题材呈现时的限制,那么到底该如何看待和评判导演在其中的妥协呢?
由于外力暧昧不明闪烁其词,我们无法精确地知晓哪些部分是导演有力去做但无奈放弃之处,而哪些部分又是主创本身能力不足造成的有心却无力之处。
而从更整体上去讲,是否当我们面对这些尖锐议题作品的时候就应该对其精神表示敬意而放弃做出文本细读后的批评?
因为他们毕竟还在一片莺歌燕舞之外坚持摆出了一些有筋骨的姿势。
无论赞叹还是批评,似乎都逃脱不了窘境。
《少年的你》努力留下了一些尖锐的词句,比如陈念对着警察质问道,“如果世界是这个样子,你敢把孩子生下来吗?
”当然,为了中和这些,它也注入了大量陈词滥调的鸡汤。
校园里的暴力和霸凌故事有着更粗粝和写实的表达方式,但那样的结果可能是严重损伤商业度甚至无法面世,所以,当下这个最终必须导向爱和希冀的版本可能是调和诸多口味之后的改良融合菜,只是,如果想尝到正宗的辛辣味道,或许还得去那些街角隐匿的地下店铺,那些挂着灯笼,敞开大门的食府里,菜品都加了太多的糖。
(本文首发腾讯 贵圈 专栏,未经授权严禁转载)
(原发于凤凰网,该稿为未经修改的初稿)脸=手机《少年的你》影片中有一处令人疑惑:两个饱受欺凌的少年,脸上不断出现新的伤痕,但少隔几天,伤口便悄然蜕去,面容一新。
这与其说是个造型上的错误,不如说是一种下意识的美学实践。
它与影片有着深层的连结。
回到小北和陈念第一次相遇:小北被打,陈念不平,报警,被打倒在地。
流氓拉起小北满是血痕的脸,与陈念相对。
陈念被推了一下,手机在地上滑过。
下一场内由一个特写揭示,手机屏幕已经碎裂,杂讯闪动。
此处,电影做了个漂亮的比拟,即手机=人脸。
手机,这个在高三生活中本不该存在的幽灵,在多次特写的关照下,呈现出某种自主意识。
小北修复手机的方式与修复伤痕一样,不费吹灰之力。
脸是人体的显示介面,显示损坏,不伤及肌体(机体)。
脸随时可更新,替换。
伤痕变成一种装饰,时髦的刺青,不再是永久性的。
它随少年的细胞更新被抹去。
而这种“野蛮生长”状态,也可形容中国产能过剩的电子制造业。
中国是手机生产第一大国,而影片的拍摄地重庆是中国第二大手机产地。
手机出口后,大量的电子垃圾几经周转,又最终回到这片土地。
《少年的你》在对于人体的数字化处理中趋近Cyber Punk科幻片。
而小北和陈念,也正是两个具雏形的Cyborg。
现实世界中,脸和手机的“相看两不厌”正在逐渐强化。
Face Time,Facebook用名称中的“脸”来强调它们的人性化,Tinder,探探,一人一面,面部识别也正在逐渐占据身份验证技术的主流,手机用户陷在镜像和肖像的世界里无法自拔。
当手机摄影成为当代数字电影的一股潮流后,对脸的关注更是到达了无以复加的地步。
如手机拍摄的《橘色》,《失心病狂》,充斥了大量面部特写。
摄像机是个变形怪,总是喜欢变成与之尺寸相近之物。
《少年的你》虽非使用手机拍摄,但仍自觉地采用了当代的视觉,快速剪辑,特写,浅景深。
手机显示屏并无厚度,而电影中部分段落也用了极浅的景深(如囚车幻想段落),使得脸几乎成为一张平面。
两个平面,可以趋近或远离,却永远无法融合,凸显了这一段落的幻想性质,也进一步阐明了“屏幕时代”人的孤独。
文化漂变与杀马特影片另一引人注目的特征是其色彩美学。
片中多次出现纯粹的红色,绿色和蓝色。
在经典彩色电影中,色彩往往与情绪渲染相关,但《少年的你》似乎意不在此。
在RGB色彩空间里,红色,绿色和蓝色位于空间的边缘,是极限的色彩。
有一个经典的数据压缩实验,将一副图片用JPEG格式进行反复不断的重压缩,最终图片会呈现为一片绿色。
在随机的信息漂流中,精妙的平衡被打破,最终滑向极限。
在戈达尔的一些近期作品中,如《再见语言》,《影像之书》,他肆意地玩弄着这一色彩失真,借此来强调影像的间接性。
这一色彩现象与杀马特文化的形成异曲同工。
众所周知,杀马特文化偏好大红,亮黄,鲜绿等色彩,这与其始祖——日本视觉系摇滚其实相去甚远。
正是由于通讯闭塞,杀马特爱好者模仿一些低劣的印刷品或音像制品,信息一步步丢失,最终才形成如此“文化漂变”。
小北,可以称得上是半个杀马特。
陈念和他,正是生活在文化和经济的盲肠里,信息代谢后的废物把他们推向红绿的极端,就连他们套上白布扮鬼,也被粗制滥造的街灯染成了红色。
与之形成鲜明反差的是,当摄影机进入魏莱的家,我们看见的是一片令人安宁的白色。
红绿是低下层的色彩,而白色为上层所有。
这一特征也在被体制持续印证。
一处快速蒙太奇显示:所有学生的模拟考分数被整齐排列,跟据表现不同,被标记为红色或绿色。
这一触目惊心的区隔,让人对陈念和小北爆发出的极端情绪多了一层理解。
而当影片推进到审讯阶段,不同人入座,房间皆是一片苍白,较之恐怖压抑,似乎更近于圣洁平静。
终于,陈念和小北可以拥有完整光谱。
此时,陈念的那句“高考是唯一平等的机会”才不成其为谵妄,或许我们也可以说“在审讯室里,我们人人平等。
”当陈念长大后,环境也呈现为均衡的白色。
明亮步道上,小北护送陈念。
值得注意的是,当我们透过监控观察小北,我们可以看到红绿色像素溢出其本体,低下层罪恶的幽灵如影随形。
与此同时,影片的文本也呈现为一种奇特的文化杂糅。
小北建在高架桥下的寮屋(在大陆语境下显然会被快速拆除),连日的雨,后巷的打斗,无一不让人唤起港片记忆。
或许在重庆这个“最像香港的城市”里,曾国祥引用的是《古惑仔》。
而香港像反复提及的北京一样,是绝望的出口,亦是完整文化光谱所在。
另外,也有观众提到玖月晞的原文受东野圭吾影响,而曾国祥本人亦是岩井俊二影迷,影片中依稀可见《关于莉莉周的一切》的影子。
多股力量汇流在熟悉又陌生的情节里,我们与人物一样生活在文化的“阴沟”里,随之不断下行。
但这种阴沟何尝不是我们必须面对的文化现实呢?
数字化交流模式及其解药胡小蝶跳楼事件发生后,影片用几个快速的特写交代了微信群内同学的反应:简短而冷漠的询问,一连串感叹号,一个表达“吓傻了”的emoji。
表情、字符与陈念的脸交叉剪辑,形成了一组当代“敖德萨阶梯”蒙太奇。
影片用非常大胆的方式将当代电影中的“扁平化”往前推至尽头。
在最早描绘数字时代的电影之一《关于莉莉周的一切》中,字符在青春冲动中被持续不断地匿名制造出来。
字符取代了人脸,表情,声音,它成为电影本身。
网络时代,交流的空间被取消,对话变成了一串持续的字符串。
情绪被约化为表情,表情也往往附着于一个简单文本意义。
文本无法融合,表情无法交叠,对话变成真正的“对着说话”,发送-回复-发送-回复,构成机械周期,无法共鸣共振。
《少年的你》当中,不光“沉默的大多数”如此,连陈念和小北也在不自觉地踏入字符串的河流。
两人的交流用语并不日常,节奏也接近你问我答式钟摆来回。
多为各自剖露心迹,而鲜少就一个话题展开密切交锋。
唯一可能接近“对话”的段落——讨论如何顶罪,恰好被叙事略去了。
而在数字化交流和审查的合力下,一些惯常的情感交流也带上了“微信聊天”的特征。
如小北受伤,与陈念共眠于床的段落。
两人并无肢体接触,小北开始讲述童年经历,潸然泪下,泪水从外眼角滑落,随后切至陈念,泪水同样从外眼角滑落。
小北翻身,又一滴泪从内眼角滑落,陈念亦然。
这两组眼泪的同方向运动,让人不禁想起网络交流中的“斗图”。
传统电影中,情侣的关系建立往往是通过视线相交,或是肢体相触。
而网络聊天时,并无视线或肢体的接触。
双方的表情作为各自主人的幽灵,在一个想象的空间里相遇交汇,既是点对点的,也是在聊天窗口这一场所被展示的。
这正是《少年的你》前半段的逻辑,也是不少当代电影的逻辑。
“情感”在字符串里如何诞生,“爱”能否被编码出来?
当代的爱情在人的机械化,交流的数字化中夹缝求生,难以见未来。
面对这一局面,影片在临近结尾的时候给出了一剂强有力的解药。
那是陈念和小北在看守所的会面,两人隔着玻璃相望。
两人的脸互相叠印,吸纳,包含。
情感流动,连绵。
那是一串字符和另一串字符的重叠,一个程序错误,一次数字世界里不可能的相遇。
通过这个微小的奇迹,我们终于有理由在破碎的时代中去相信电影和爱情的力量。
11月1日8时51分更新: 经观察,本影评于10月30日晚被点击“没用”数量暴增(800条左右),除此之外评论区突然出现不少人身攻击评论(点进发言人主页,通常为刚注册账号)。
原因不明,仅对现象作记录。
先从剧情以及主角的角度谈一下。
1.先谈剧情之不合理与重大漏洞。
其一,案发后,证明周冬雨与易烊千玺的地下关系,不需要调监控,不需要那么多戏精一样的审问,只需要做一件事,查两人来往的通话记录即可。
当然,有人可以杠,也许他们没有互相通话啊。
但是,易烊千玺被作为强奸案调查对象后,出来的第一件事就是给周冬雨打电话,当然,没打通,所以还是可以杠没通的电话查不到通话记录。
那我继续说,易烊千玺被作为杀人案嫌疑犯调查后,公安会做的一件事,就是对其住处进行搜查,是不是立马就发现周冬雨的生活痕迹了?
把侦查员当傻逼来推进剧情,真的没关系吗;其二,最后,为了首尾呼应,强行装逼,玩结构。
哦,原来周冬雨出狱之后凭借自身努力,通过某种方式再次获得了受高等教育的机会,最终在某培训机构担任了英语老师。
当然,可以作为励志情节来看。
那么再说,为了首尾呼应,周冬雨在培训机构学校也遇到了一个貌似受到校园欺凌的小女孩。
试问,校园欺凌已经蔓延到补习班里了吗?
不禁令人感慨。
2.法律问题漏洞百出。
其一,根据《刑事诉讼法》第二百八十一条规定,对于未成年人刑事案件,在讯问和审判的时候,应当通知未成年犯罪嫌疑人、被告人的法定代理人到场。
无法通知、法定代理人不能到场或者法定代理人是共犯的,也可以通知未成年犯罪嫌疑人、被告人的其他成年亲属,所在学校、单位、居住地基层组织或者未成年人保护组织的代表到场,并将有关情况记录在案。
然而剧中,易烊千玺作为未成年人接受讯问之时,很遗憾,并没有除了警察以外的任何人在场;其二,刑事诉讼中,判决生效前,除律师以外的人是不可以会见犯罪嫌疑人的,家属也不行。
但很遗憾,剧中最后,周冬雨甚至作为侦查对象也被带入看守所和易烊千玺完成了一场竟无语凝噎的、被称作影帝影后级别的、演技爆棚的哭戏。
以为自己演杀人回忆呢?
宋康昊呢?
其三,剧中最后以字幕形式告知周冬雨因过失致人死亡被判刑四年,对于易烊千玺是否受到法律制裁未予以提及,给观众造成一种感觉就是易烊千玺并未犯罪。
但实际上,易烊千玺在剧中的行为应当是构成了帮助毁灭、伪造证据罪,亦应当受到法律制裁。
本剧给观众造成的易烊千玺无罪的误导不仅浪费了一次普法的机会,也让普法变得更为艰辛。
其四,最开始当那个女生跳楼身亡后,一旦查明为自杀,无论背后原因如何,都和警察无关了,更谈不上由警察来学校跟学生谈话了。
其实,细细一想,创作者应该是请了法律顾问的,但是可能为了剧情需要,再加上认为观众也整不明白,所以干脆就乱来。
导演可能会说:那你跟我说看守所里见不了面,那我这个无语凝噎的戏加哪儿嘛!
说白了,还是不把你观众当回事儿。
3.谈谈主角演技。
两位主角的演技是该剧重点宣传内容之一。
在进电影院之前,我看到微博存在诸如“影帝影后已提前预定”、“中央戏剧学院已经教不了易烊千玺了”此类言论。
看完之后,我发现自己还是太年轻,被水军们给骗了。
可能在粉丝们看来,何为演技呢?
那当然就是周冬雨剪掉长发(当然,高考成绩都出来了头发还是没长出来,也不知道为啥),易烊千玺满脸伤痕与污泥。
这代表什么?
这代表偶像放下了偶像包袱啊!
代表作为职业演员抛弃鲜肉形象,牺牲造型,只为剧情付出啊。
让我仿佛感受到了克里斯蒂安贝尔、马修麦康纳等等为了演戏增重减肥的牺牲精神。
人家都付出了这么多了,你凭什么能喷他们演技不好呢?
对不起,真没看出什么演技。
演技这东西太玄乎了,但真不是哭、也不是喊,也不是脸上画个被揍的妈都不认识的妆容就是演技。
举个例子,最后那次看守所无语凝噎吧。
先笑后哭,但演技真不是嘴唇抖两下就是演技啊。
同类型的要不去看看《小偷家族》?
去看看最后安藤樱长镜头下从正常状态到哭出无声眼泪的过程,去看看宋康昊《杀人回忆》最后的无语凝噎。
那个叫演技。
你不能因为他比鹿晗在《上海堡垒》里演的好就说他有演技,矮子里面拔出来的高个他始终不是高个。
再谈一下关于抄袭 4.一个男的对一个女的暗生情愫,某日该女因为自身与他人纠纷,失手导致他人死亡,该男见状挺身而出,以己之力掩盖犯罪事实,不惜将自身塑造为变态性犯罪分子形象,只为将罪孽全揽于自身名下,以避免该女受牢狱之灾。
无奈遇到机智且纠缠不放之经查,最终该男未能实现最初愿望。
你以为我在说《嫌疑犯X的献身》吗?
还真不一定,也有可能是《少年的你》。
如果基于以上这段话,仍然有人为该电影抄袭辩白,或者纠缠于抄袭的道德定义与法律定义,此类人必定无辨别是非对错之能力,只讲立场,不问对错。
5.除了抄袭《嫌疑犯X的献身》以外,周冬雨与易烊千玺之角色关系几乎照搬《白夜行》中的男女主角之关系。
依稀记得昨天在电影院听到周冬雨那句台词“总有一天,我们能够手牵手走在大街上”云云,此句在《白夜行》中对应的大概是“只想牵着手在太阳下散步”。
而在《少年的你》中,周冬雨说出这句台词时,甚至还没发生失手杀人事件,实在让人摸不着头脑何来无法牵手走在大街上的理由。
仅仅是为了说出这句装逼的台词吗?
即使是抄袭的、即使是令人尴尬不合时宜的。
除此之外,几个人在公安局重复那句强奸犯的台词,明显抄袭《食神》桥段。
另外,最后二人脸部特写谈话,最后拉远镜头才发现原来周冬雨穿着囚服,也被定罪了。
这一片段也脱不了借鉴《罗曼蒂克消亡史》片段之嫌。
另据网络新闻消息,导演表示自己未曾看过《白夜行》,此一表态感觉可以和当初表示没看过《红辣椒》的诺兰相媲美。
这种抄袭电影大行其道的现象,让国内创作市场不堪的知识产权环境更加恶化,令人痛心。
再从配角们的角度谈一些细节 6.说说以魏莱为代表的几个校园欺凌的施暴者角色。
当楼上刚TM跳下去一个受害者后,这几个人就能短短几分钟、十几分钟后继续从容的在周冬雨的凳子上洒红墨水,这需要多么强大的欺凌信念以及心理素质才能完成。
是把校园欺凌当做事业来做的吗?
另外,都高三了,而且还是复读班(都是有一定考试追求的),只差60天高考的复读班,真的存在这样把欺凌当做大过高考的学生的存在吗?
还是三个甚至以上。
这电影最初想写校园欺凌,又想丰富剧情,于是加入高考这一背景,但是逻辑上根本的不合理性导致他必定只是个牵强附会的产物。
后面,魏莱再次施暴,并最终导致自己被推下楼死亡,此为剧情推进的关键环节。
仔细一看,全是为了推进剧情而强行加入的各种牵强的内容。
其一,魏莱带人于小巷施暴周冬雨,且恰逢当天保镖易烊千玺因故没上班;其二,施暴过程中被楼上一仅因吵闹而开窗掷物警告之大爷打断后,魏莱莫名无比恐慌,其后专程找周冬雨,实在让人感到迷惑,你找周冬雨去向大爷求情不要报警。
这是啥逻辑啊?
其三,施暴结束后,给了巷子口硕大监控一个硕大的特写,一方面告诉观众,这些施暴的都是傻逼,瞎子,看不见监控。
另一方面,至少后面让警察看看监控视角的内容吧,结果还是看的手机里录的画面,那么给这个监控这么多戏是为啥呢?
其四,魏莱之所以害怕是因为怕不能如期高考。
这TM和那个丧心病狂整人的形象到底能不能是同一个人啊?
是精神分裂吗?
哦对,还是能考北大的。
7.说说年轻男警察。
开篇接触魏莱,上来就先在车上整鸡汤,一会儿又什么睡不着觉了,一会儿又什么人生就像跳进水里,显得和周冬雨产生了共鸣且感同身受。
中间还和老警察有过对话,当提到年轻男警察是不是被欺凌过,被他自己岔开了话题,让人以为还会展开讲这个年轻警察,却也无疾而终。
最TM让人诧异的就是,高考第一天晚上去捉周冬雨,这男警察就变脸了,一下就一点儿情面不留了,都尼玛双面人是吧,前面塑造的共鸣感就彻底不要了?
你这个时候好歹让那个看起来贱兮兮、司马脸的女警察去捉周冬雨也好啊。
不难看出,导演很想把这个警察塑造成《嫌疑犯X的献身》里,那位与石神渊源颇深且站在警察一方的天才数学教授一样的形象,奈何讲故事的能力极其有限,人物塑造水准极其低下,导致这个年轻男警察其后的一系列举动让人只能用迷惑来表达感受。
8.说说女警察。
全程毫无由来的司马脸,质问周冬雨“都让人家拍裸照了,还能专心高考?
”让我不禁怀疑这女警和周冬雨在抢男人,至少也是有一定的私人恩怨的。
另外,把她设计成一个孕妇,仅仅是为了让周冬雨说出那句“你生下来的孩子就生活在这种环境吗”这种装逼台词,然后孕妇低下羞愧的脸吗?
9.说说老警察。
老警察看起来好像是那俩警察的上司,全程打酱油,跟剧情屁关系可以说都没有,纯粹多余角色,凑数充时间。
总结 总的来说,这部电影,从选题之初,枉顾原作抄袭之事实,结合热点,精准选题,把准风向,再找当红流量明星,二者一结合,效果立马翻倍。
这部电影起了个宏大的头,看似要讲校园暴力,后半段却又落在了两个个体脱罪的故事上,而到了最后,最开始所关注的校园欺凌这一大主题,除了用字幕显示各种法律的颁布,却也没有更多的提及。
而脍炙人口、流传广泛的“你保护世界,我保护你”中,你保护世界这句话,也仅仅落在了最后周冬雨陪伴疑似遭受校园欺凌的学生回家这一“童话式”结局上,空洞、草率。
后半段个体脱罪的内容,又让本片变成了悬疑推理电影,而作为悬疑推理片,却又是漏洞百出,令人出戏。
导演东拼西凑、野心不小,想讲的东西太多,无奈水准有限,最终出来这么一个在各个方面都浅尝辄止的电影。
同类型里,《我不是药神》 自始至终都是通过个体的命运,来关注群体的命运,结局不论煽情与否,都是在烘托最初的主题,以小见大。
当初觉得,《我不是药神》不就是胜在选题嘛,现在想想,有了对比之后发现,药神其实拍的挺好的。
在目前国内电影市场畸形,流量、IP称霸一切的时代,不论是出于关注社会还是利益驱动的考虑,能够选一个好的、深刻的主题值得赞扬,但是你的选题好,和你拍的好是并非天然划等号的。
没有人会孤独,我们都是社会的一部分。
没有人有权利绝望,我们要使明天更好。
—— A Better Tomorrow《少年的你》有许多拦路虎。
开片就是对校园霸凌的文字介绍。
如此一来,令电影的方向不会偏移到青春早恋(《青春派》),也不是滑向更加危险,社会新闻化的少年犯(《少女佳禾》)。
凡事有因果,少年的眼泪、校园乐土的过去式,都是起于黑暗、无来由、令人无端恐惧和难以忍受的校园霸凌。
周冬雨饰演的陈念,她作为一名好学生,卷入校园霸凌食物链的起因,也是不太寻常的。
准确说,她不是第一个,也不是最后一个受害者。
她是由不敢有动作的旁观者,目视好友同学被欺负侮辱,迅速被推到了下一个受害者的位置上。
当她获得易烊千玺饰演的小北跟踪保护后,又有新的同学,成为霸凌团体的新目标。
换言之,弱肉强食的霸凌食物链里,陈念不是唯一的受害者,而是随机被选中的那个,是一笼子小白鼠中的一个。
你,我,他,任何人都可能是,或者曾经是下一个人。
紧紧抓住这个核心,才能理解最后审讯室里,陈念反呛女警官的那番话。
换言之,《少年的你》对整个校园体制和保护机制并不信任。
你可以认为,这就是少年少女的青春意气,但他们也只能如此。
片中黄觉和尹昉饰演的警官,在火锅局上有番对话。
”出了事情,警察去找校长,校长去找班主任,班主任去找家长。
结果呢,家长找不着了。
“爸妈不在家。
最后需要承受恶果的,还是一个个具体的,有名有姓的少年人。
《少年的你》对充当施害者那一方的几个人,描述并没有太多。
名为魏莱的女生,成绩不错人漂亮,但早早学得大人世界那一套。
虚伪,冷漠,饱受社会达尔文主义洗礼,丧失了起码的,作为人的共情能力。
”我们只是玩玩的,大家就这么过去了,可以嘛。
“她最后的求情,不只是两面三刀,而是暴露了许多校园霸凌中的常见病症,许多人并不知道要承担后果,没有对于生命的敬畏,对死亡的残酷,更是一无所知。
另外一个女生,在家长上学校求情时,被父亲拳脚相加。
显然,暴力只会滋生暴力。
师长在《少年的你》,是半缺席的存在。
鼓励陈念做得对的班主任,辞职了。
看起来比陈念深陷更大麻烦的母亲,躲藏得无影踪,甚至需要女儿的鼓励。
警察呢,要管更大的事。
只有捋清这条线,你才能接受陈念会一头倒向校园外,小混混出身的小北那边。
我对《少年的你》印象最深的,是声音的设计处理。
多年后的陈念,站在辅导班的讲台上,解析 was 和 used to be,反复让学生诵读”那曾经是一片乐园“。
一遍又一遍,过去时,过去式,带来了过去的校园回忆。
这种声音,慢慢变成被放大的,霸凌群体的语言辱骂。
陈念无疑是敏感的。
作为失声,没有站出来的旁观者,她摘下英语听力的耳机。
被自杀事件震动,第一个走上前去。
从这时开始,无论走进校园,还是回到家门,陈念开始被各种恐怖的声音所袭击,任何风吹草动,交头接耳,催债拍门,屋顶落雨,都会变成可怕的存在。
包括手机来电的铃声,在陈念一次被袭击,不得不躲进路边垃圾箱的过程中,也充当了相当紧张的惊险元素。
然后是来自密布在全片,周冬雨和易烊千玺的特写镜头。
特写镜头,以最后隔着拘留所玻璃的对视,两张脸的镜像叠合为最。
一般说来,观众容易认为,这是心心相印、你我心知的意思。
但在剧情逻辑上,它传达的意思,不仅仅是你就是我,我就是你(这也是曾国祥在《七月与安生》的电影母题)。
少年与少女,他们两个人其实是”共犯“。
一方充当了另一方的影子,一方愿意为另一方信守诺言、背负责任。
周冬雨在电影里,是青春不适合粉黛,毛孔雀斑毕现的高中生形象。
她瘦弱的外形,似乎承受着不应有的大山重负——尤其是高考后被警察苦口婆心一番劝言带骗之后的背影。
与她对手的易烊千玺,是潮流发型,喜欢打架斗殴泡网吧,文身抽烟的不良少年形象。
两个人在共处一室的对话,”不是没有想过“之类,来得特别好笑,也算是片中为数不多的轻松时刻。
毕竟在其余地方,电影都压抑得让人不太舒服。
抛开霸凌现象不提,《少年的你》似乎也有意把高考,设置为通关游戏的大BOSS,似乎只要跟这个不可名状之人生大事件对峙过后,少年就能成为大人。
可是,除了考试,除了飘渺的远方的北京的大学的梦想,没有人真的会告诉少年人,怎么样,才是一个正常的大人。
青春校园时代,你不许这个,不许那个。
只要把成绩考好了,那么,你就是对的,就是好学生。
可没有人告诉你,少年的你,如何孤身试险,释放爱情,更不要说,怎么去面对无来由的霸凌。
到头来,许多人变成了有罪的受害者。
一定是你做错了什么,才会遭致这样的结果。
在霸凌事件的主线以外,《少年的你》时不时切入热血激昂,不负青春的高三时刻。
口号、合影、漫天纸屑,你会联想到毛坦厂,黄冈试卷或者衡水中学。
在那组快速切换的高考答题卡试卷上,涂满着ABCD、之乎者也、sin,cos,tan的答案。
机器告诉你,什么是正确的答案。
分数告诉你,谁是好学生。
可是,真正的人生答案,对的,或者错的,却要每个人往水里跳。
闭着眼睛,往下跳。
陈念是中国青春片里,少有的,考如此高分(注:甚至比我高考分数600分还高!
),命运却落得如此悲怆暗淡的主人公。
好学生如此,那些成绩一般的呢(魏莱对小蝶的形容词),还有成绩差的——大概只能作为背景板出现的人呢。
不敢想象。
绝大多数人,是横下一条心,就像那个似乎对陈念有点意思的斯文眼镜男生。
忍一忍就过去了,过了高考,什么都会好了。
高考大过天,其他不过浮云。
电影赋予一个未受过良好教育,却努力去保护他人,信守诺言的少年以正直形象(两个人的第二场戏,就是还钱+修手机)。
他出现在城市的灰色地带,在警察的盘问和监控摄像头下出没,在底层的江湖生活。
《少年的你》,是暗色系的青春片,它不能代表整个青春的光谱。
可是,透过陈念这样的好学生,穿过小北这样的小混混,它们这道棱镜,也是这个时代不可被忽视的存在。
太多未成年人的社会新闻,还有把刀口对准了校园,戾气不断的成年人,似乎都缺失了人生的重要一课:你想活出怎样的人生?
写给二十年后的自己,老师可以押中这样的高考作文题。
可是,你又如何猜中二十年后的结局。
我对《少年的你》有小小不满,是主人公的眼泪,还是多了那么一点点。
抱歉,电影的几场落泪戏印象深刻。
我不是说拍得不好,或者电影要煽情。
我是想说,你们已经比多数人要坚强和勇敢。
眼泪,还是留给观众吧。
这篇文章写了一年多了,当时片子的评分是8.7分,就我在影院看到的版本来说,实话实说,确实不值。
观影是个人的主观感受,每个人都有权发表自己的观点,不能因为它现在奥斯卡提名我就必须改口称神。
每个人都可以反对,但请为子孙积德,保持素质,不要在评论下面发表偏激言论。
尤其是一些骂人的话,毕竟被我挂出来供众人瞻仰也不光彩。
目前为止片子的评分是8.7分,但相信不止一个人觉得它不值这个分。
片子以校园暴力作为选题,比较新颖,符合当下的校园问题。
但校园暴力只出现在影片的前半段,后半段基本在演一场刑事案件,除了镜头和音响在提醒我这是一部电影,我差点以为在看普法节目。
影片的特点在于镜头时长都非常短,配合大量特写。
导致电影越来越赶,到最后基本成了快闪,结局愣是没看懂。
要不是通过最后荧幕上打下的字才知道陈念自首了,我都搞不清楚发生了啥,比上课听老师讲ppt还云里雾里。
而且电影的重心不知道在哪,说是爱情片又不是爱情片,说是校园暴力结果霸凌别人的被杀了,说是刑侦片又不是刑侦片。
要说探索人性吧…女主角考了632,结果回去自首了,这本是很纠结的一个事,但因为周冬雨在片中哭戏太多了,直接弱化了她在这段的情绪,看上去很干脆的就同意警察去自首了,根本都算不上对人性的阐述。
影片还有Bug,陈念在高考时矿泉水瓶放在桌上,还拧开喝,要知道高考矿泉水瓶是不能放桌上的。
有些地方说教意味太浓了。
黄觉演的警官本身作用无多,出现几次基本都在说教,第一次吃火锅他说“人长大了才学会同情…(校园暴力)不只是那么简单”,影片最后还要加一段易烊千玺对制止校园暴力的呼吁。
电影对于青少年暴力事件刻画十分细致,可在片中的另一些方面,却遮遮掩掩含混不清。
含糊其辞的解释了魏莱的家庭影响了警方和校方,却没有阐述这就是社会的黑暗面,掌握在一些成年人手中的权利间接成为了校园暴力无法解决的屏障。
我看到这部电影排名前几的高赞评论谈到的都是对校园暴力的感想,即使结合自身经历,也只能算是观后感,与电影无关。
只能说让你产生共情的是校园暴力,不是这部影片。
导演是想把片子拍好,可是太刻意了。
太刻意了。
导致影片的故事都没有讲好。
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~周冬雨穿监狱服那一幕我看到了。
但是闪得太快了,让人云里雾里。
说我傻就傻吧,再傻也不跟你们撕逼,就这样。
《少年的你》火了,而且是大火,这部曾经在暑期惨遭撤档最后被删改的影片,预售票房就达到一亿,上映仅4天,就突破6亿票房。
影片当时豆瓣过2万用户开分,达到8.7分,这对于近期的华语片来说,是一个非常非常高的分数了,目前评分下降到8.4分,但点评用户已经达到30万,之前说有人控评和刷分,但这30万人评分后依然在8.4的高分,能控成这样是真的么,恐怕有点难吧。
anyway,《少年的你》确实制造了多项惊喜,在我印象中,同类型青春校园现实题材,能到达如此高分的经典就是《牯岭街少年杀人事件》,目前豆瓣评分8.8分。
当然拿这两部作品来对比,很多资深影迷是反对的,因为《牯岭街少年杀人事件》是经过时间淬炼和带着无数光环的殿堂级艺术作品,而《少年的你》才上映几天,公映版本还经过删改,还有顶流演员带来众多粉丝支持,所以分数其实远远没到理性中肯的地步。
诚然《牯岭街少年杀人事件》不管在青春校园题材,亦或是世界电影的排名,地位和成就是非常高的,拿《少年的你》和《牯岭街少年》来作比较,就已经是对《少年的你》给予肯定了。
接下来是剧透解析时间,咱们先聊电影本身,之后再扩展一下原小说抄袭的争议事件,3,2,1
看完影片的观众应该都明白,《少年的你》能上映已经展现了一种别样的顽强生命力,虽然开头和结尾有着明显正向的旋律改动,但这也算是一种和现实妥协的平衡,我可以说这样的平衡做得还不错,不影响整体影片传达给观众探讨的议题。
《少年的你》的核心议题是叠加式的,男女主角边缘人物的共生关系,校园暴力,高考,成长等等现实问题交织在一起,让人看到的并不是千篇一律的霸道校草爱上我,也不是浮于表面的因为你美丽所以你被欺凌。
影片讲述了高三女生陈念的班级里,胡小蝶突然自杀,胡小蝶的轻生和校园霸凌有关,陈念也同样被魏莱她们霸凌,陈念在不想影响高考的前提下,选择了忍气吞声。
与此同时,陈念在一次偶然中结识了混混小北,两人被现实边缘化的身份,都有着奇特的共生关系,因此彼此孤独的内心很快碰撞到了一起。
随着魏莱对陈念越来越过分的挑衅,让陈念决定揭发胡小蝶的自杀和魏莱的霸凌有关,这也导致魏莱直接把战火烧到陈念家中。
于是小北担起了保护陈念的日常,两人开始了纯粹的“同居”,一来二去两人产生了情愫。
但好景不长,魏莱自从被小北威胁恐吓过之后,也找了社会人士羞辱了陈念,而且这次玩得特别大,堪称全国焦点校园霸凌头条新闻,剪发扒衣殴打样样来。
影片就此走向更阴暗的下沉空间,就在高考当天,魏莱尸体被发现,有着严重嫌疑的小北和陈念被带去警局,小北为了帮陈念洗脱嫌疑,全部罪名小北自己承担。
咱们来先聊影片的主题,我记得当时《少年的你》撤档后,我有个朋友是做电影制片的,聊到说影片的结局和价值取向不光明,是导致撤档的原因之一,大概意思是影片最终呈现的,不应该好孩子被坏孩子带坏,应该是坏孩子被好孩子带好。
于是,就有了今天偏正向的结局,甚至最后出现教育的政策方针,当然也有开头的那段教育警示文字。
其实如果除去这些直白的画面,我依然还是能感受到影片对校园霸凌主题的探讨,而且影片用了极为冷静和克制的态度,去面对这样沉重和现实的话题,如果影片没有修改过,原片放出,或许影片一直有的观望中立态度,更能在时间洪流中站得更稳,探讨的空间则更广域。
就如影片里两位警察吃火锅中聊的那段,老警察说“小时候为什么你要欺负人,那要不然你总被人欺负过吧,长大了人才学会同情。
”
这些话都延伸了未成年人暴力事件背后的根源,有原生家庭教育,学校管制,未成年人心理健康,甚至是否人性本恶等等问题,都在影片中隐约能感受到相当的力度。
虽然影片没有连根拔起去展开这些议题,但依然能感受到残酷的犀利,因为对于我们来说,这些问题太真实和贴切了,离我们现实生活太接近。
我们经常时不时能读到的新闻,某位学生顶不住压力轻生,某个学校发生霸凌,某个学校附近发生斗殴等等,这些社会现象都在影片中得到呈现和放大。
这也是我觉得影片最聪明的地方,用青春校园类型的题材模板,但却巧妙套上当今话题最重和最深的校园霸凌,组成了一部故事完整流畅,但又不缺乏些许思考的作品。
如果影片抛去这些现实议题的探讨,单纯看陈念和小北两人“我保护你你保护世界”这条感情线,非常容易又变成一部狗血的青春片。
当然青春现实题材组合,并不是《少年的你》开的先河,早在去年《悲伤逆流成河》就是这么个组合。
但一部电影作品,光有组合还不够呀,一部电影和剧情,导演功力,演员表演等等都紧密相连。
所以接下来就聊到导演,曾国祥不管是《七月与安生》,还是今天聊的《少年的你》,都完全看不出是出自一位新晋导演之手,尤其是《少年的你》,影片用了大量的特写和手持拍摄,以加强真实现实的代入感。
表演其实最怕的就是大特写,俗一点说演员表演如果不走心,观众在大荧幕上看你的大脸分分钟都会出戏,但如果演得好,那将会事半功倍,周冬雨和易烊千玺的表演,就给我们呈现了为之赞叹的惊喜。
尤其是易烊千玺,能在影片中感受到他表演的巨大能量,未来绝对可期,影片中一场戏,是小北和陈念躺在床上聊着过去,易烊千玺原本这场戏不用哭,但情到深处易烊千玺眼泪顺着眼角默默流下,自然不做作。
而周冬雨我们早就领教了她的演技,在影片中,周冬雨再次给我们震撼。
一开始周冬雨一直循环着念着英语,那种陷入失去乐园的回忆,那些曾经的苦痛和经历,通过英文is, was,used to be 来回交错,短短几秒钟周冬雨就把观众代入了电影,这样具有天赋魅力和职业的表演,确实让人词穷。
演员之间的对戏,强强联合不一定能擦出火花,默契和同频道才是王道,易烊千玺和周冬雨两人产生的CP感,完全和影片角色一样,有一种共生的交织感。
有好几场小北和陈念没有台词的戏,确实把我也带回到年少时的思绪,一种和世界格格不入,但又不得不和世界迎面相撞,甚至要撞得头破血流的冲动。
其中影片中有一场戏,是陈念坐警察郑易的车回家,郑易说长大就像往河里跳水。
这句话其实说轻了,长大哪是跳水这么简单,对于我来说, 长大就像从高空自由落体没有降落伞,在空中时我们会挣扎,会本能的过度保护自己,等到我们落地后,我们会重生,渐渐忘记少年的自己。
总之,《少年的你》从各个角度去审视,都是华语片不可多得的一部年度力作。
至于《少年的你》是不是经典或殿堂这些词汇,需要时间去淬炼,一切都交给时间和更多的观众吧。
接下来我们来聊聊原小说的“抄袭”热门话题,在聊这个之前,我先立个小小的声明吧,电影《少年的你》已经聊完,这里只针对原小说引发的讨论多聊几句,不是为了洗任何一方,更不是让大家看到什么真相,因为在我这没有真相,我不是法律专家也没有采访过当事人。
针对这个抄袭话题,我想先请问下大家,有多少人真正读过《白夜行》,《嫌疑人X的献身》,《少年的你如此美丽》这三部小说的?
大家知道我为什么过了几天才写这影评么,因为我买了《少年的你如此美丽》小说,我要读一篇,然后才知道自己的想法和态度,东野圭吾的书我一直有读,所以也省了读《白夜行》和《嫌疑人X的献身》的时间。
我想大家都是成年人对吧,如果光看几篇高流量的文章,随便做几个表格梗概对照一下,然后自己就加入任何一方的论战,那是对自己的不负责,除非你只想做吃瓜群众。
看完《少年的你如此美丽》后,我想说这不是我喜欢的文字风格,原小说挺矫情的,而且写得有些太直白,网络小说该有的特点全都有。
至于小说最重要的涉嫌抄袭,从我的观点来看,抄袭是需要从故事核心,剧情情节,人物关系都高度重合,才属于抄袭。
所以从这些角度去审视,《少年的你如此美丽》和《白夜行》只是在设定上有些许相似,但是一层层剥开来看,其实并没有太多关联。
《少年的你如此美丽》陈念和北野(小北)两人感情线,有大量对话,北野明着保护陈念,陈念是善良纯真的,北野是坏小孩。
而《白夜行》里,雪穗早已在童年失去了善良的一面,变成了挡我者死的“女王”,而桐原则是她的终生御用刽子手,在小说中,他们甚至都没有过交集和对话,雪穗在日光下,桐原在黑暗中。
至于《嫌疑人X的献身》,相似之处是男主为了保护女主,掩盖杀人真相,和上面的一样,只是设定相似,其他具体来看的话,两部小说也没法重合。
《嫌疑人》是女主杀人后,男主更是杀了另外一个人,混淆证据和时间,用非常高明的操作手法去作假。
《少年的你如此美丽》则是陈念误伤了魏莱,真正杀死魏莱的人是赖青,电影中并没有赖青这个角色,赖青曾经是北野的好友,之后北野为了保护陈念,把赖青杀了,而警方一直怀疑是陈念杀了人。
在这里说这些,只是不想让大家被带节奏,当然我自己也尽量客观陈述我看完三部小说后的观点,至于有没有抄袭,我们在网上吵翻天都没有,一切都得由法律诉讼去解决。
真要我说,我只能说《少年的你如此美丽》不高级。
我推荐大家去看《圆桌派》第三季第16集《抄袭,侵权这事怎么断?
》,这期节目就是讲述有关抄袭侵权的事情,里面有讲到于正的侵权事件,一套司法程序复杂而且完整,什么属于抄袭,什么属于保护范围等等。
看完那期节目,我保证你们会重新对抄袭侵权有新的认识。
当然我也知道网上有“融梗”的说法,但似乎法律上并没有“融梗”的定义,不过这也并不是说法律不健全,相反关于保护著作权的法律,比“融梗”来得更周全和详细。
而且坦白讲我不喜欢“融梗”这个新词新事物,这本质上是压抑创作发展的障碍物,如果发展到全民找“融梗”的地步,那么之后的影视作品都不用看了。
起码从我浅薄的观影阅历来说,一部影视作品我几乎每次都能找到别的作品的影子,这里包含了彩蛋,致敬,借鉴,人物设定,技术复制等等,这些是否都在所谓的“融梗”里面呢。
就拿昆汀的作品来聊吧,光昆汀可能就被封为“融梗”大王的称号,因为他在访谈中就说过,他的作品全都是“抄袭”(这是他自己说的)。
拿《被解放的姜戈》来说,剧情融梗了《瑞格归来》,人设融梗了1966年的《姜戈》,1967年的《愤怒的末日》,1965年《无情职业快枪手》。
还有《盗梦空间》和《红辣椒》,《黑天鹅》和《未麻的部屋》,《我不是药神》和《达拉斯买家俱乐部》,《唐人街探案2》和《双瞳》,《无双》和《非常嫌疑人》,《英雄》和《罗生门》等等,不多举例了。
所以大家真要一个结果,可以联名或通过各种渠道联系东野圭吾,然后走专业的法律司法程序,我也很想知道《少年的你如此美丽》这种算不算抄袭。
或者说,你自己心里有杆秤,你觉得《少年的你如此美丽》就是无耻的抄袭,那么也可以在评论下方说出你的感想,当然前提是最好三部小说你都看过。
最后,引用圆桌派那期聊抄袭的语录,来总结这个话题吧:“《著作权》保护的是表达,而不是思想,这是国际通用宪法对创作的自由”。
“一系列有因果联系的情节段落重合,就会涉嫌抄袭”。
所以说,《少年的你如此美丽》是抄袭还是借鉴还是引用还是致敬,每为读者的经验都是有限的,对于抄袭侵权的界定每个案例又都不一样。
不过通过这个抄袭风波事件,值得影视公司注意的就是,以后有类似的争议文学作品,要不要拿来改编,还得三思而后行了。
但无论如何,如果大家为一部小说只是“涉嫌融梗”,光看几个调色盘对照,就彻底否定掉电影《少年的你》,甚至还对去看电影的观众套上原罪的帽子,这些站在道德制高点的判定,和那些过度去审视一部电影三观是否纯正,过度重视公众人物言行的键盘侠没什么区别。
这也是我今天为何要聊“抄袭风波”这个事,并不是我对抄袭与否选边站,而是这个风波已经过度伤及到无辜观众和电影工作者,这并不是评判一部电影的标准,更不是站在所谓道德制高点的武器。
更重要的是,网络是个大染缸,看法态度都是别人的,如果想尽量看清整件事情的全面,最好自己去考证(自己去看小说),自己做的判断,总比别人给的论断来得实际。
只要是看过《白夜行》和《嫌疑人X的现身》的人,都一眼就能看出,这本书就是彻彻底底的抄袭,没得洗。
关键是抄也就算了,还揪着一个作家的书抄,你是来不打自招的吗?
这种自曝行为是以为全中国的人都没看过东野圭吾吗?
都把我气笑了。
个人认为,玖月晞《少年的你,如此美丽》这部书的抄袭甚至比唐七还要严重。
写过小说的人都知道,小说最重要的就是故事脉络和人物设定。
如果是推理小说,则最重要的是核心诡计。
小说里梗就那么多,写小说的时候确实会有一些撞梗的情况。
但是你故事脉络,人物设定和核心诡计全都一毛一样有点说不过去了吧?
你写男主和女主相识之后默默守护,甚至为了女主顶罪,这不叫抄袭,顶多是同一设定。
但你写男主被女主拯救后爱上女主,在女主误杀别人之后选择帮助女主掩藏真相,他先是帮助女主做了不在场证明,装作跟女主没有私人关系,又通过犯下其他罪行的方式帮助女主掩藏真相。
最后主动引导警方给自己定罪同时选择认罪不再上诉而女主最后却自首了……现在问题来了,这部小说叫什么名字?
是的,你没有猜错,这就是那部赫赫有名,一出版就斩获好评无数的嫌疑……不,《少年的你,如此美丽》。
都已经这么像了。
你还说这不是抄袭,那就是不要脸了。
会有这么巧的事?
整部小说的所有情节,逻辑,前因后果,都完美复制《嫌疑人X的献身》,人物设定则和《白夜行》像一个妈生的一样。
这是像素级别的抄袭啊。
玖月晞这个作者是真的厉害,她一共就写了那么几本书,每一本都有抄袭嫌疑。
没有一本不是抄的啊朋友们!
都不是自己写的啊!
在晋江被称为融梗天后已经很多年了。
她的几本小说抄袭丁墨,晋江保了她没事,直接导致丁墨离开了晋江。
逼走了丁墨之后,这位玖月晞大作家就更厉害了。
小说被改编成电影,赞美声一片。
说实话,因为原作抄袭,我已经决定不去电影院看这部电影了。
但影评出来,一水儿的赞美,让我有点慌。
很多提出抄袭事实的作者,被粉丝们骂,我更慌了。
从14年开始,就有很多人指出玖月晞抄袭的事情,稍微一搜就能搜出来的事实,主创团队是村里没联网还是古代穿越过来的。
竟然能完全没有察觉。
就不说别的,主创应该知道豆瓣吧?
上豆瓣搜搜,看里面的评论都是啥样的。
电影出来之后,各大影评人及营销号就跟这辈子没听说过东野圭吾一样。
对于这种抄袭作品,还真拿它没办法了?
不,至少你有选择的权利。
当时有人找到陈坤拍摄玖月晞的《他知道风从哪个方向来》,本来角色很适合陈坤,但他看了网上对于这本书抄袭的一些评论,知道了这是一本,抄袭,融梗,靠吸血原创作者凑出来的书。
于是爱惜羽毛的陈坤断然拒绝了片方的邀约。
什么叫三观正?
这就是。
天道好轮回。
玖月晞女士,你且看。
本人男,未婚,31岁,重庆人,读过一点书,爱骂脏话。
现在是2019年10月30日1:11am.才看完这部电影,在回家的车上我脑子里面全都是电影里面的片段,里面反复出现的一些重庆地景,唰唰唰地慢慢就重叠成我小时候的情景。
我表哥就是跟小山的一样街头混混。
陈念就是我小学暗恋的女神。
小绿茶婊就是我高中瞎了眼的白月光。
要是这部电影能用重庆话来演绎一遍,想必又是另一番滋味。
重庆火锅还真是挺好吃。
西南这一块民风是比较彪悍的,我还记得我第一次去杭州读大学的时候,我寝室室友问我的第一句话就是:“听说你们四川省重庆那边出租车司机都随身带把刀的?
”我从小到大可能最不惊讶的就是学校霸凌。
有些恶意总是消无声息地接近,又慢慢地在你身上滋长。
我第一次遭遇霸凌是在小学四年级,当时我是一名转校生,由于家庭地址变动,我父母替我进行了转校。
刚来到班级里,根本没有朋友。
我从小就是一个怯懦的人。
我妈小时候对我说的最多的一句话就是:不要出去惹是生非,有一家的小孩就是因为跟人打架被打死了balabala一类的。
犹记得那是一节体育课自由活动,我从小不爱运动,头发偏黄,跑几步就喘得不行。
就在我喘息之际,突然莫名其妙的一个拳头就打在我的鼻子上。
我就这样突如其来的眼前一黑倒在了地上。
谁知这事儿还没有完,那小子边骂边抡起拳头开始揍我。
我这个时候才恍然回过神来,原来是我们有名的恶霸——绰号“菜头”。
小学就已经有了165左右的身高,我这样完全羸弱的存在根本不是他的对手。
原来他是要给我一个下马威,所谓“调教新人”。
原来他就是可以在这样的班级里面为所欲为,即使是他已经被多次请了家长,老师都已经彻底对他失望。
我彻底无力反抗,我只有哭泣和求饶。
这是我人生第二次感到由衷的恐惧。
幸运的我,我在这个时候遇到我人生的发小挚友,我的同班同学——绰号黑儿。
黑儿人如其名,就是皮肤偏黑,当时长得像个结实的小狗熊。
他看不下去了,开始毛起劲儿跟菜头对着打架打了起来。
一番争执之后,木然懵逼的我被他抬到医务室去看了医生,还说了一句:以后他再欺负你,你跟我说。
然后菜头再也没有欺负过我,然后我成绩优异到成为我们班数学课代表,然后我们的友谊一直持续到现在。
黑暗之中,有人在那个时候为我掌了一盏灯。
再然而当我回到家之后,我妈看到了我这个惨象,取而代之的并不是安慰,而是不听我解释地责问我,怎么才转学就去跟别人打架,怎么这么不听她的话。
然后又把我打了一顿。
这是我小时候最委屈的一次痛哭。
这是来自同学的霸凌。
下面是来自老师的霸凌。
我为什么会转校?
我原来的学校比我转校的学校还要略好一点。
我本可以不走的,因为有一个令我感到极度恐惧的数学老师。
这个人,不,这个恶霸。
我更愿意这样称呼他。
他是一个我们整个区县有名的数学老师,教出来的学生都是数一数二的尖子生,大概就是那种小学四年级可以精通初三数学、奥数得奖的那种水平。
但是他的施教方法至今令我印象深刻:就是高压施暴。
举个例子:中午临吃饭之前,我们全班做一道他这位班主任公布的数学题,做对了才能回家吃饭,做不对就一直留在课堂做出来为止。
曾经有好几个同学饿到晕过去或者熬到下午上课。
我数学成绩蛮好,不怎么被留下来。
但有一次我又饿又紧张,竟然一直找不到答案。
整个课堂里面就我和几名落后生了。
我站在讲桌旁边不知所措。
我能感到他的呼吸临近了。
他不耐烦且生气(大概是我们害他跟着饿肚子了吧)地问了我一句怎么做不出来。
我说我不知道。
随后我就感到我自己飞了出去。
完全的字面意思。
我被他从讲桌到教室门口一脚踹飞了出去。
然后他怒气冲冲地一把提起来我打了好几个耳光,眼冒金星(还是完全的字面意思)还骂骂咧咧让我滚回我的位置。
那一刻我是觉得我从肉体和精神上被一个人完全控制住了,那是绝望的味道。
所以转学的时候,我感到了一丝庆幸和解脱,只是人生从来都不是年幼的你所能设想的。
而转学的时候,我母亲又一次这样地说道,你不跟那个牛逼的数学老师,以后成绩不好,考不上好学校怎么办?
打是亲骂是爱,老师打你们都是为了你们好。
年长后听说这个老师据说得了重病,我还挺幸灾乐祸的。
时过境迁,法克我都31了,我不是11岁,21岁了。
为什么我还清晰地记得住这件事情呢?
有些伤口你以为会愈合,从肉体上跟全新的并无两异,实际上在心里面已经结下了疤。
有些事情你并不会选择原谅。
在你需要帮助的时候,其实上并没有人真正愿意帮助你,也并没有像电影里面描述的那样会有好心的警察执着地坚守着什么。
这是我们当年教育的现状,一切以成绩为优先考量。
成绩不好的基本上就是被划为辣鸡学生。
个人情感什么的那就是矫情。
我想问我自己,为什么我什么都没做错,为什么承受错误和指责的人是我?
我想很多被霸凌的人都会有这样的想法。
更可怕的还有一票胁从者可以你的被凌辱得到快乐。
我可以怪老师在教育方式上的愚昧,我可以怪我母亲根本就不懂得如何教育我,我可以怪有些小屁孩天生就是邪恶的。
我可以责怪外部环境,但并不能解决我的现实问题。
而很多时候并不是退让和忍耐就能够解决问题的,恰恰相反,往往只会让情况更加糟糕。
这是我作为被霸凌者最大的感受。
因为后来,我还被初中里面的小混混勒索过钱财,高中我拒绝给同学抄作业被打,在大学里面被人地域歧视,上了班之后被人侮蔑,似乎永远看不到未来。
有些人只会得寸进尺,不是么?
那些垃圾的弱者发怒,挥刀向更弱者。
我被这样的处境一步一步被逼到自戕的处境。
我晒出这些不是为了表达我的痛苦或者博取别人的同情,我只想让那些看到我的文字的被霸凌者,了解一点,你们并不孤独,这个世界并不美好,甚至在夜深人静的时候,你甚至意识不到有人真的爱过你。
我能感同身受你们的痛苦。
当时我对自己说,实在扛不住了就放弃吧,放弃这条贱命吧。
但是在这之前,我希望我能最后搏一把,反正最坏不就是他妈的完蛋嘛,重庆话说叫:人死鸟儿朝天。
我开始学会了反抗别人对我的歧视,对我的不公,我开始积蓄力量,我开始学习知识,而不是这个应试教育让我去学的。
慢慢到后来,我开始了去正视自己,不被其他人所随便影响,学会了理解人性,理解我自己身上的邪恶。
我也更能够看到有些人身上的光芒。
更庆幸的是90后 00后们获得了比我们更好的成长环境,更广阔的视野,更睿智的心灵。
后来我变成了一个我曾经无法想象的,比以前更强大的人。
这得益于我这些年来一直以来的坚持,努力。
每当我感到失落,害怕,绝望的时候,我开始翻阅中华文化里面的先贤著作——苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤;路在脚下,以斗争求团结则团结存;天行健,君子以自强不息等等。
我所经历的一切痛苦,原来在曾经遥远的时空,若干年前,有伟大的人,有杰出的人,有平庸的人,有挣扎的人都面临着类似的,甚至更大的挫折与失落。
为什么有的他们没有自暴自弃,没有自甘堕落呢?
就像小北那颗愿意保护陈念的初心,依旧是滚烫的。
他愿意一直在黑暗与泥泞之中守望着她。
人生是有选择的,而你可以选择勇气。
而迈出这一步也并没有你想象的那么难。
祝各位一切安好
一部混合了大聪明和小聪明的作品,大聪明是它洞察了时代的真相,小聪明是它连人名都带着玄机生怕别人理解不了。你很难说这样对与不对,它体现了磨剧本是一项考验智慧和工夫的行为,同时它也失去了某种作者个性,曾国祥只是站在台前的那个。
电影还可以,但后面实在太像了,东拼西凑的
看了电影首映 两位主演演得很出彩 各种情绪和无助感体现很到位 让我很有共情 四字弟弟的表演很惊喜 和小黄鸭搭档没有输 曾国祥导演的叙事能力还是很赞 五分!!
“只有你问过我痛不痛。”嗯……导演知不知道这种青春疼痛台词说出来的尴尬冲破了屏幕,大概不知道,这部片子充满了日式的,青春言情的,完全和国情相违背的小资小调,我猜要么是导演没经历过中学,要么是编剧,更可能两者都有。勉强为为小演员们给一颗星吧。
由于在视觉、艺术形式上无所贡献,所以该片不能打五星。但它可以得到结结实实的四星。其中对人与人之间的情谊和信任的刻画,非常动人。的确是好片子。两位主演的表演,虽然还不是最高水准的,但朴实感人。
这部电影真的太有心了,身在绝处的时候突然在眼前出现了一道光,小北和陈念是彼此生命中的那道光,小北不想让陈念在泥泞里,努力把她推向美好的未来的这个设定真的太戳我了,救赎向真的很感动。而两位主演也诠释的很好,所有情绪都很到位,周冬雨一如既往的好,四字弟弟是第一次登上大荧幕,也很让我敬佩,导演真的很有心,谢谢有这么好的电影出现,祝票房大卖。
编剧抄袭,导演黄尸,热搜八十,裁缝电影值得一星鼓励
内容三星,抄袭零星;还奥斯卡提名……
那些贴近人物(或身体局部)的运镜把大陆文艺片的范用的还行,故事本身是个有点老的伤痛青春题材。135分钟的片长,但信息量并没有多少,表现男女主关系推进都是大段骑摩托车这种意境画面而缺乏实质交流——易烊千玺能为周冬雨上演嫌疑人X的献身,那他们总该有点触及灵魂的关系吧?电影里面看就是初遇一吻,加上“硬不硬”“我又没说欠什么”之类带有挑逗性的玩笑。核心事件是校园霸凌,电影采用的是较低级的处理——就反复表现周冬雨一次次的被霸凌,施暴者的动机和周冬雨为何抵死哑忍都未揭示,像这样机械搬演霸凌来折磨、强制引导观众,倒不如拍那些能油嘴滑舌摆脱霸凌的人精好玩、好学。后面周冬雨角色黑化了,明摆着要让顶罪的四字去死,警察们冗长的审问戏立场很混乱。霸凌女求饶时说老爹一年没跟自己说话,这个时间线对不上。这剧情乱七八糟的
3.5 ,考虑到原著抄袭融梗,本来打4扣到3。本片节奏不行,离开徐宏宇,这个是片太拖沓,不舍得剪,让人看得很累。重复镜头太多。周冬雨没有问题,也没有太多的进步和惊喜,过多的跟拍、情绪镜头特写,反而没有七月与安生里的惊艳和惊鸿。本片想讲校园霸凌,但实际上前提比较严重,不管是自身节奏还是整体架构,都没有做好平衡。比较有意思的是可以深层结构本片的性别叙事构成,男性角色的作用和女性角色的作用,母的缺席和父的凝视,未必是有意为之,但反应出了这个社会的权利潜意识。另,个人感觉本片有模仿李米的猜想的嫌疑,但远不及曹保平。
无论从手法还是议题上讲,都是一部值得鼓励的作品,但与此同时,电影采用的一些策略也值得商榷。比如说,如此用力地去拍大特写,的确让人在视觉上非常窒息,情感上也很疲劳,如果说不断地流泪还能揭示内心的某种情感变化,这种宣泄的方法是不是也显得过于单一贫乏了呢?更重要的是,这种拍法很容易就让电影陷入失焦的境地,实际情况也确实如此,被霸凌者一个个浮出水面叙说自己的经历,而霸凌的动机依旧付诸阙如,霸凌甚或成为一个次要议题,真正的关注点变成了演员所谓的“演技”。当然,《少年的你》在商业上确实非常成功,走了一条不寻常的路,这种拍法满足甚至超出了大家的期待,但观众同时也失去了某种情感和道德上的选择性,失去了有关复杂社会现象的探讨空间——归根结底,你也不需要探讨,你只要认同就可以了,而这也是商业和审查的“同谋”。
作者抄袭融梗不能忍
没想到能把校园欺凌拍得这么引人入胜。完成度非常高,手持镜头、近身特写、交叉剪辑这些镜头语言非常丰富,演技无痕,最重要的是“真实”和“现实”。不是学校无为,而是无力,也不是警察无能,是无奈,问题也不只是欺凌,而是社会的真相。当宣誓和肮脏罪恶的角落剪辑在一起,讽刺得生猛又戳心。片子能上,不容易。
这部片能上映是今年唯一让我感到欣慰的事,它的力量让我反思自己做为一个成年人的一切,和做为从业者的一切。我很惭愧,也很抱歉。希望这些羞愧和自责可以转化为力量。
笑了,原来判一个有罪,后来判两个了,虽然减了刑,但是有案底啊。你考632分有案底谁要你啊?还判了四年,四年出来你的大学本科什么也不算了,知识也全忘完了,就业竞争也比不过后来人。玩呢?真的是为了公平和心安害了两个人。本来就很无聊的剧情,我查了一下,竟然还有对一些日本作品的抄袭,恶心谁呢这是?四字人设崩塌,这一星给周冬雨吧。
作为曾经被欺凌的受害者,前面就哭了很多次。但即使离开这个题材,电影本身的质量和情绪,也非常棒。曾导演很牛逼,很会营造氛围,后面也很感人。细节和层次太牛了。配角也好深度也好,各种点。但是感觉改过结局,后半部节奏失衡。周冬雨演技太棒,易烊千玺最后结尾呼吁反霸凌的时候很帅。这电影值8分。不掺水,真的值。(顺便,郭敬明说他是国内反霸凌第一部来给自己站台,曾国祥笑了)
实力放大版《悲伤逆流成河》 ,继续对霸凌给予最宝贵和真诚的关注。对于招牌白底黑字和片尾喊话已经心累,只能正面想到陈念关于“找你们有用吗”的那段呼喊已是范围内最大的努力。感觉两位演员被用得很好,电话两端的隐忍与嚎啕,之于周冬雨是对情绪戏控制的精准体现;有些远景的处理,和角色形象带来的本身不多的台词设计,对尚算新人的易烊千玺减轻了莫名的压力。那段有距离的守护,以及同走夜路的陪伴,是每个人都曾渴望的善意。
提名奥斯卡给我弄笑了
看完顿时明白为何本片上映之路那么坎坷,这哪里是校园欺凌片,甚至说是青春片都略有偏狭隘的嫌疑,因为它想表现的显然不局限于青春恋情与校园,这份野心明显触怒了某些人,更别说少年两人之间自始至终的直白的性吸引力,张力之强到“伪XX戏”一幕成为了内地电影里罕见的因性而生的催泪的悲剧力量,如此大胆而激烈,如此胸怀大抱负的电影,最后呈现却仿佛是被教育局的宣传片普法片附身,心疼我们的少年,更心疼我们的电影人卑躬屈膝摧眉折腰到何等地步,幸好影迷这些年来都练就了一身好武艺,我们都知道哪些是为“活下去”添附或改变的内容,哪些是电影人真正的意图,终有一天你们会和少年的他们一样,走在阳光下的任何一条你们想走的街巷
完全是《白夜行》和《嫌疑人》的故事嫁接版本,校园暴力刻意避开最深刻的探讨点,隔靴搔痒。电影的主题还是救赎与爱情,可惜我已经不太吃这种内核的东西了