暮色心约

救命为什么这么好的剧没有火啊，一开始是因为任嘉伦去看的，结果真的被男主祁连山的真诚感动到了，他怎么这么真诚啊，就算被伤害过也依旧保持真诚，和女主的拉扯里也真的很会说啊，会因为和女主玩了剪刀石头布，明明一直在输，但是被问及什么是浪漫，他回答剪刀石头布啊！！！！！！

而且整部剧任嘉伦一人分饰四角，但是每个角色登场能明显分的清楚，而且明明四个不同风格，但是都很帅，帅的各有不同，太会演了吧，完全不跳戏。

明明没有故意挺直脊背但是依旧能感觉到气场，同样的动作在不同的角色里也能感到气场的不一样，这是真的融入角色了吧。

而且在结局的时候，明明可以选择让贾真付出代价，但是却用了我意外的方式交代结果，虽然一开始愤怒于贾真的不要脸，祁连山和袁元的退让，但在最后，过去和现在，现实和剧本的交织里渐渐理解男主和袁元的选择发人深省。

而且在剧中每一个被做出的选择又和男主自己说过的某些话重合，男主的人设真的站的越来越稳。

倒数第二集导演对男主祁连山和贾真关系结局的独白我愿称之为全剧最高光，至少个人看来是最触动我的环节。

浅薄的言语无法说明暮色心约的好看，看和朋友聊天的截图，朋友不是任嘉伦的粉，本来是为了女主杨颖来看的，但是最后却被任嘉伦狠狠吸引，我的宝藏啊，终于再一次被人认可+1！！！！！！！！

杨颖比早年尤其是云中歌时期进步了很多啊，不过也就是还行不出戏的状态。

山子这个角色上我看到了编剧的自我投射，我真的觉得这个角色是按照编剧自己写的。

首先这个剧本我觉得结构是设计过的，主角写的赛车和悬疑的剧本是和主线平行的，最后写暮色的剧本内容，又像是主线的支流又像是和主线首尾相连。

然后赛车和追凶两个本子都还挺可以，是比较独立完整的故事了。

男配角们有的是霸道总裁爱上我里面有心理疾病的霸总（白），有的是偏执大佬强制爱里面的阴郁大佬（杨）。

也是无语。

就像剧中说的，东抄一段西抄一段。

副线有闺蜜和哥哥，有贾和袁，过于丰富了，40集感觉还没交代彻底（比如杨后面的注资公司的下场）。

总的来说感觉剧本对男主的塑造大于女主。

最令人无语的是，女主的心结故事最后才出来，被威胁了这么久观众都无语了，反正一直不说。

真的无语，悬念留太久了会让观众有更大的心理预期，以为后面真的有什么特别重大的，事实清晰的，足以被威胁这么久每个月两万的大事。

还以为讨债的时候刘误杀了这男的兄弟，然后因为这男的非法讨债也不是什么好人所以不敢报警，一直拿这个威胁女主。

结果居然是目击她母亲的跳楼死亡……最后一集警察说了一句话太对了，他说办案是讲证据的。

十几岁的孩子不可能拉得住一个成人，能够排除女主存在救人的客观条件。

再就是就算没有当晚的记忆，之前的记忆总有吧，自己是否存在杀害母亲的主观意愿自己不清楚吗？

当事人有心理疾病其他人都有吗？

尤其是这个姓杨的你这个人设真的差的可以，居然也挺到了最后几集才被抓。

稍微想想就知道女主杀母的可能性很小，非要催眠一个孩子去害女主。

这孩子真的很勇敢很优秀，你也下得去手……我说你们古早强制爱文男主真的有病。

女主线真的令人无语，男主线还可以。

副线太多填了40集。

剧本逻辑清晰结构巧妙。

5分差不多吧。

暮色心约今日收官，有些心里话终于可以说一说。

李昂与任嘉伦筹备暮色心约之时，两人全心浸透、全情投入了好几个月，以致任嘉伦几次直播有机会谈起此剧，都难掩兴奋。

直到暮色另一主演落定，贾sk公司确定为出品方，此剧便忽然从现实主义都市题材走向冲突魔幻，除了番位大战，观众再难以对此剧有任何兴趣与印象。

一部原本诚意十足充满创新的真人传记式作品，就这样因出品方的绝对地位，而不得不进入生存与毁灭的逻辑困境中，在不断修缮、妥协、缝补、将就间，磕磕绊绊走到船到桥头的直处。

可以想象，李昂在万般焦灼与克制极限下，发出的那一句番位落锤的微博。

其实，暮色心约的命运，在彼时已经刻下飘摇凛冽的结局。

没有对观众的剧情铺陈，没有对故事的长线引导，没有对宣传的一致投入，没有对演员的印象脱臼，暮色心约在极其狼狈的上线酝酿与极其糟糕的固有声名之下，就这样在平台与出品方的斗气耍性中，骤然降临——契合了观众的所有不关注与无所谓，逢迎了观众所有的坏印象与旧认知，终究换来了一声叹息。

人类往往为颠覆一个固有印象，要付出数十年甚至一生的代价。

贾sk与李昂，显而易见地，都对口碑风险的预判与人性认知的黏度，严重预估不足。

一个极致的负面印象的消除，不可能在一朝一夕间反转。

尤其，是负面印象载体的本身，并没有真切深刻地认为自己应从尘埃之下缓缓谦卑站起，而仍高傲固执地守着一文不值的假面俯视世界的时候——坍塌、被漠视，就是最直接且唯一的结果。

因为任嘉伦饰演的祁连山是编剧，所以，他说了“情节是靠感情推动的”。

在剧里情节和感情都是靠电影推动的。

第一次是祁连山写不出爱情剧在拉片，女主过来替他翻译了祁连山认为不好的字幕“有的人出现就像彩虹”，然后祁连山告诉她电影是《怦然心动》。

用电影点出了两人都未察觉的心情。

第二次是两个人看恐怖电影跨年。

是因为两个孤儿都对孤独恐怖吗？

两个人被烟花惊吓却暗合了两人年少时同时放烟花的陪伴。

第三次是祁连山了解和看到贾真对他的冷漠，一个人看《英雄本色》。

一部从兄弟相亲却隐瞒到反目直至理解的电影。

电影的画面和祁连山的闪回交替出现，祁连山没有大表情里呈现了浓浓的伤感（任嘉伦的氛围感太绝了）。

女主过来默默的陪伴，没有言语只有陪伴。

电影定格在弟弟抓了哥哥。

但看了花絮任嘉伦的“不抛弃，不欺骗”我个人觉得在电影里祁连山看的是“选择和坚持”第四次是刘瑕被打之后，她不想解释就提议让祁连山陪她看个开心点的电影。

（我以为是个喜剧片）在打断了祁连山的询问后，祁连山在不断望向的焦虑担心的眼神里始终没有再询问，也是一直安静的陪伴。

直到看到女主脸上出现了笑容。

后面两次男女主都没有多少交流，但是真是应了“陪伴是最长情的告白”。

我在暮色里感受到了影视作品的力量。

好的作品不是简单给你造梦，让你麻醉和幻想（那不是美丽新世界吗）。

而是展现了现实，让我们在这里看到了苦也看到了甜。

生活不完美但是也充满了温情。

《暮色心约》本身就是这样一部作品。

我被影视陪伴有两部作品。

一是《驯龙高手1》人和动物间的关系很适合我家娃娃们。

二是任嘉伦的《乌鸦小姐与蜥蜴先生》在我送走我的娃娃时候，是顾川和冰淇淋治愈了我。

我也感受到了在窒息的感情里人确实不会号啕大哭。

第一次看国产剧这么急于验证自己猜测的大结局，看到最后有一种果然如此又意料之外的惊喜！

我之前猜测了两种结局，一种是整部剧有另一个人在写祁连山，另外一种是祁连山其实有人格分裂。

万万没想到，人格分裂这一段居然是用在了剧中剧《追凶》里，罗成的师傅有人格分裂！

好大的惊喜啊！

远远超出我预料的复杂性！

而祁连山的身份也并没有我猜想的那么简单，结局只是一个画面交代是另一个人在写他，而是在结尾之前又设置了一个悬疑点，就是祁连山说他要把自己的故事写出来，名字就叫《暮色》！

这个设置就增加了一种可能性，也许祁连山依然是真实的，只不过是他把自己的经历写成了故事而已。

那么问题就来了，到底是有另一个人在写剧中剧中剧，还是祁连山在写剧中剧？

一部好的片子都是有多义性的，例如《盗梦空间》里的陀螺到底倒了没倒？

《禁闭岛》里的小李子到底疯没疯？

这些都是能激起观众无尽讨论的一部好片子的多面解读空间。

而好的多义性并不是拍不明白就不拍了，也不是单纯的开放式结局，是当你去解读每一条线的时候逻辑都能自洽！

就像《盗梦空间》，我曾经推演过三种结局，从不同层梦境醒来都是可以逻辑自洽的，《禁闭岛》里的小李子，疯和没疯两条线的逻辑都是通顺的。

同理，我看《暮色心约》推演剧本是不是祁连山写的也都是通顺的，剩下的就交给观众来选择自己所喜欢的结局就好了结局1：暮色是祁连山写的切入点是在祁连山和刘瑕吃火锅的时候，祁连山说我想把我们之间的事情写出来，名字叫《暮色》。

这里有个镜头的来回切换，是从玻璃棱角后面给的两人的镜头，两人都分别折射出几重虚影，此时的虚实结合也许就是伏笔，从此之后的故事将进入祁连山的剧本！

第二个切入点是贾真看完《追凶》剧本后，此时导演的画外音出现了！

这里就有点明示了，告诉你们这些都是故事里的人，而这个旁白的声音很明显是宽哥，那么合理推测，《暮色》最后被拍成了剧，导演就是宽哥，而我们在看的就是他拍的这部剧。

补充一条编剧可能是祁连山本人的推测：祁连山第一次遇到刘瑕是看到她在天台救人，所以他写的剧本最后一幕也结尾在天台救人，只不过变为刘瑕被救。

意思是救赎他人的人也需要被救赎～结局2：编剧另有其人，祁连山只是笔下角色之前打破第四面墙，祁连山问编剧是谁，这里可以解读为有另一个人在写他。

还有一个比较明显的证据，祁连山的车和最后合上剧本的那个编剧的车不是同一辆车，车牌也是不同的。

这里一定程度上可以解读为两个编剧不是同一个人。

一些共通性：举个小例子，祁连山第一次感觉到和贾真的兄弟关系渐行渐远的时候，回家看了《英雄本色》，后来在《追凶》的剧本里又让罗成上演了《英雄本色》里的这一幕。

这里可以解读为是祁连山在创作的时候把自己的经历代入了剧中剧，当然这种桥段非常之多，只是截取一小段做个例子。

同样如果解读为有另一个编剧早就想好了这些剧中剧的联代关系，也是可以说得通的。

最后说一下这两个结局有什么本质的区别，区别就在于，如果编剧是祁连山本人，那就说明《暮色》的版权最后是拿回来了，而我们已经看到了成片，就是现在播的《暮色心约》！

如果编剧是另有其人，那么《暮色》的版权仍然在贾真手里，然而无所谓，因为贾真也只是剧中人而已。

暮色心约，前期被诙谐幽默的轻喜剧吸引，中期被每个角色故事线吸引，男主的事业向女主的身世线一直铺垫埋伏笔勾起探索欲，男女主关系的发展体现在合租的件件小事，一句话一个眼神一次普通小麻烦的解决，从陌生、欣赏、信任、好感，自然而然合乎人性的情感递进看得舒怀而感动。

成年人的童话是昨天朋友发过来说是主创对这部剧的概括，吐槽生活流是个什么鬼，剧宣不如看剧的，哈哈哈哈哈。

我很感动“成年人的童话”这个界定，觉得有被尊重与呵护到，成年人的世界一地鸡毛负重前行是常态，原来，我们也可以有自己的童话世界，不用逃避我们就可以过成属于自己的童话生活。

这个界定就突然之间，生活亮堂的一面被放大了，重新审视自己的生活更趋于乐观积极，也许这就是好的艺术创作给予的能量效应。

我与朋友说，抛开这剧打破常规与创新的好感点，这剧吸引我让我有强烈输出欲望的还有，男女主都是好温柔的人，情绪稳定，沟通正向，于温暖中见强大，用成熟自然的方式相处与解决问题。

这个无论是剧情与现实，都不容易并值得推崇。

关于人设，主配角都不是完美的人，如果放在阶层说里，这个剧的主配角都是中下阶层的普通人，梦女们造不了梦的。

这是主创团队的勇敢与自信之处，每个不完美人设的故事都有看头与启发，共鸣各不相同，可看度取决于表演层面。

最后，这部剧让我好感的另一个点，足够尊重演员。

主配角演员的每条故事条呈现得合乎逻辑各有看点，不存在配角工具人现象，不存在捧人弱化男主女主现象，不存在为了高光抛弃逻辑现象，无论是心理学层面，还是娱乐圈的冰山一角，这部剧的内容层面，落地而有人味。

其实，尊重演员就是尊重观众。

如果看烦了流水剧套路剧美颜滤镜剧，如果躺平状态有点颓丧，如果前路茫茫没有能量，如果需要疗愈无从下手，如果想要心灵被按摩的体验，那就看看这部暮色心约吧，先照顾好我们的心，蓄积能量，再去现生体验返𤧞归真力量的强大。

抬头望月也是童话的一部分。

《暮色心约》是由李昂执导，任嘉伦、Angelababy主演的当代都市剧 。

根据御井烹香的小说《只因暮色难寻》改编。

2023年6月29日腾讯视频开播。

该剧讲述了编剧祁连山和心理咨询师刘瑕机缘巧合下成为同租室友，二人从初见时的针锋相对，到慢慢了解后相互吸引，最终携手共渡难关、治愈伤痛，不仅迎来各自的事业高光，也收获了浪漫爱情的故事。

目前，我看了四集。

男主：好消息是：任嘉伦的台词有进步。

叹气声是没有了，就还是肾虚。

坏消息是：进步不大。

情绪、顿挫，依然是短板。

女主：好消息是：演技有进步。

吹眉瞪眼没有那么直观的辣眼睛了。

坏消息是：进步不大。

所以，这两位因为台词、演技备受争议的演员，在除了粉丝基本没人期待的情况下，还是交出了一份相对来说颇有进步的答卷。

但是，有进步不等于优秀。

从20分进步到40分，是很值得鼓励的，但是这个成绩依旧不够拿出去吹嘘。

不过，既然已经有进步了，还是应该夸奖一下。

毕竟，他们进步不进步，只要还有一点流量，都不会被资本放弃。

一点进步也没有，就依旧要荼毒我们的眼睛跟心灵。

有进步，也是他们为自己的将来做打算。

努力了看得到成效，总比那些说努力却一点成效都没有的好。

但是，他们努力了，而且取得了一定的成效，是不是就等于这部剧好看了呢？

并不。

不知道从什么时候开始，任嘉伦的剧已经被我划入了“烂剧”的范畴。

我上一次夸他，还是在《周生如故》。

而他这一次，饰演一个编剧。

国超这个演技，真没看出来跟《一生一世》里有什么区别。

粉丝也别说什么“天天《一生一世》，只看过《一生一世》了。

”他演这么一个角色，就让人想起他演过的剧，这只能说明他的演技同质化非常严重。

《请君》里的陆炎跟《周生如故》里的周生辰大同小同，连异都没有。

《暮色心约》里的祁连山跟《一生一世》里的周生辰大同小异，为数不多的区别就是祁连山没有周生辰那么怂了。

但是，他瑟缩的样子，尴尬的动作，不懂社交的表情，都如出一辙。

我不要求他剧抛脸，但是也不能总让我换了好几部他的剧，都感觉他在演同一个人啊。

对，是“不懂社交”而不是“社恐”。

他演不出“社恐”来。

本剧他的人设是个编剧，然后他写的故事会有他本人带入故事人物的演出，而他真的没有能力在一部剧里分饰几角。

这种设定，玩的就是一个演技。

结果，他剧里的编剧人设与《一生一世》里的周生辰差不多；这个编剧现在在写的故事人设，经他演绎后，跟《不说再见》里的穆青没什么两样。

根本分不清任嘉伦是在演男主，还是演男主写的角色。

真的，这部剧里他唯一能拿出来夸一夸的就是台词真的有进步。

前提是，与之前的他对比。

ps：任嘉伦真的不能剃一下发际线吗？

至于杨颖。

她的台词是比任嘉伦的好的，演技……稍微有点进步吧，至少能感觉到她是在饰演一个角色，而不是在炫了。

其他的我居然已经找不到话讲了。

总之，两位主演对人物的解读很迷。

男主演个编剧，是个创作体验型编剧。

我也见过一些编剧，不少都是写故事的时候会嘟嘟囔囔或者坐着比划几个动作的，但是像本剧男主一样这么哼哼哈嘿、活蹦乱跳的，我也是“小刀拉屁股——开了眼了”。

所以我觉得这个只是他的一种自嗨行为，就是感动自己，自己觉得自己很厉害，很沉浸，很忘我的……干了摄像或者导演的活。

编剧是不负责具体动作的执行的，大概写一下就行了，不可能这么细节。

导演为啥需要呢？

因为导演需要画分镜，他需要知道每个镜头怎么拍，所以他一定是要自己尝试的。

不尝试很难说清楚。

演员也是。

他们要多次尝试一个动作，看看是不是OK。

编剧对这些是没有要求的。

剧本是不会写“某某往前走了三步”这种的，只会写“某某走上前”。

至于走了几步、怎么走，其实是导演、摄像和演员来处理的。

所以，我不太理解他这么嗨是为啥。

然后，我看了四集，居然丝毫没有get到男主的人物魅力。

这是一个平庸的男人，从事着一向不怎么如意的事业，然后，这是一部偶像剧。

请问：编剧想让我们看什么？

看台词里对国产剧剧情现状的吐槽吗？

拜托，吐槽别人之前，先写好自己的剧本。

不要让我们观众感觉台词好像在讽刺现在的编剧，但是又没有什么卵用。

杨颖。

我不知道作为一个在做自杀干预的心理咨询师，怎么敢自己把自己说哭了。

以情动人吗？

自杀干预要求情绪稳定啊，一定要稳定啊。

她自我感动个啥？

讲真，国产剧里的心理医生，但凡出现看病的情节，大多数时候我觉得像在做法。

我去看过心理医生啊，怎么没觉得他们这么玄乎？

就是很平常的聊天，希望我能信任他。

其实心理咨询第一步是建立信任，自杀干预也是一样，都是要快速建立信任。

结果，女主这个王牌心理咨询师，看到有人要跳楼，嘎嘎上去把自己说哭了……我要说点什么好？

还有后面她给一个女病人做心理辅导，大概有点催眠走幻境的意思。

我只能说，我有限的就医经验不足以支撑我理解这个情节。

可能因为我们看的不是一个病？

所以千人千方。

我的医生跟我聊天，给我开药。

这位女主就给这位姑娘做法了？

还是我小地方的人没有见过大世面啊？

我真的很想知道这种类似催眠的心理辅导是要什么病才能遇到！

谁告诉我一下，我去挂个号！

最后，这部剧里面的人，做事都一阵一阵的。

男主是，男主那个哥哥更是。

一下子就买了上百万的车，一下子又租了个很大的工作室。

我可以理解他的动机，但是我不能理解这个节奏。

他这人来疯似的，我只想到了“欲让其灭亡，先让其疯狂”。

这部剧的重点是反映目前国产剧编剧的不稳定精神状态的吗？

难怪他们写出来的东西都翔一样，区别就是大一点，小一点，臭一点，更臭一点。

最后说一句：粉丝也不要说我是黑子拿钱了。

我还认为是那些说这部剧好看的人才真的拿钱了呢。

杠也是我对。

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文：踏歌编：喵局长图：net＆截图

暮色心约是近几年难得一见的一部现实题材精品。

这个社会是现实的，人心是浮躁的，人们往往不敢面对现实。

暮色心约揭开了社会中的一些问题和某些行业的真相和行为规则。

看似喜剧，但沉思后你的心里是有分量的。

暮色心约是一部良心剧，她不是为了迎合当下一些人们追逐的那种急功近利的快餐，也不是为满足那些不用动脑子张口就能吃到的肤浅的甜腻果子，她是一部有深度、有内涵、有思考的金笔之作。

主演任嘉伦的演技母庸置疑，剧中剧四个角色个性鲜明，人物塑造的真实饱满，每个角色都让你觉得他就生活在我们当中，祁连山是沉浸式写剧本，任嘉伦是沉浸式创作角色，他演绎的每个角色都没有丝毫的重叠，你很难相信这些角色是一个人演的，让我们觉得他就是角色他，所以能打败任嘉伦的只能是任嘉伦！

请相信是金子总会发光的，暮色心约一定会厚积薄发，长尾效应堪比周生如故！

是是是我知道19、20集振海鲨疯了，但是就算振海愿意养一嘉人，我还是要说没有什么比20集只会“啊”“哦”“嗯”的、表面被刘老师熊、实则被关爱着的山山再惹人爱的了，为什么我的双眼每天发红，不是熬夜敖的，是祁刘海的粉红泡泡熏的啊20集的吃水果和啊哦嗯，大概也就看了一万遍吧。

吃水果part让我眼睛跟着嘴巴一起吃VC，看多了会酸。

啊哦嗯的这一段，每一次回想都有着又好笑又温暖的回味。

这一段中，温柔大方贤惠的瑕姐成了疯狂输出，把注意身体一句叮咛活活叨叨成rap。

作为资深的心理咨询师，瑕太懂分寸、边界、距离、尺度了。

但是显然在这个她略显强势的对话中，这些统统都没有了——某些程度上说，她的关心“越界”了。

甚至，一些带着暗示和歧义的表达还在煽风点火。

瑕不是一个爱撩的人，这种显而易见的偏爱无非是她不愿不想不再费力去掩饰了。

对他哥承认是不掩饰，对山山的“占有式”关心也是不掩饰。

从今以后，会越来越靠近，她对他的指点，就仿佛她拥有了他的版权。

这让祁连山的内心地震了。

一边在啰嗦，另一边却失语了。

在邻里关系分明的时候，山山从没在言语上落过下风。

而此刻，山山把所有呼之欲出都浓缩在“啊”“哦”“嗯”之中了。

其实山山是个特别懂人心的人。

对他哥，他保持着一种钝感。

而对瑕，则具有高度的敏感。

所以失语不是因为尴尬和害羞，而是在接收隐藏在霸道语气里的信号。

我所喜喜欢的亲密两性关系，男性听话、且话少是一种关于爱的特别表达。

一是避免了开口就爹味的风险，二是聆听和沉默代表了稳定的情绪和耐心。

三是，有一种享受着被叮嘱、被唠叨的快感，看似是自虐，实则是一场撒娇。

而这些情绪，山山的“啊”“哦”“嗯”里，全都有。

这一曲爱的教育，一个是强节奏，一个是慢半拍，看似频率不同，实则在同一个五线谱上共鸣。

两颗注定相互吸引的心，每一次为对方的跳动，共同奏出了回响在天空之城66号的复调。

长意是单纯，山山是清澈。

长意不懂的山山都懂，他是编剧，不会不懂人心难测。

山山经历过失去，因此格外珍惜温暖，哪怕他能清清楚楚的看见温暖背后的利用和欺骗，也不愿去追究。

山山经历过至亲的欺骗和背叛，他选择了原谅。

他会笑着看大哥大嫂演戏，然后继续把他们当最亲近最信任的人。

他会较真的和二房东掰扯，争取主权，在看见对方为难的时候主动妥协。

他哥愈演愈烈的贪婪和漠视他都看得见，他一直选择原谅，直到心越来越冷。

工作室等待的山山，沙发上回忆的山山，眼里没有惆怅和迷惘，有的是洞悉一切。

善良的他需要靠回忆中的知遇引导之恩继续维持兄弟情，我觉得他不是第一次这样说服自己。

不行了，容我去角落哭一会。