别叫我“赌神”

承认又被这个片名误导了，一直以为是按赌神的系列，而且一开始发哥一直在赌，况且他儿子也有赌的天分，但是就戛然而止了，开始跑跑了，我去！！！

看了别名才知道还有另外一个比较温情的名字，剧情就是赌鬼老爸当年犯了错，妈妈是教化员 帮助一个小弟，小弟后来成了大哥，暗暗的帮助周润发摆平了高利贷，发哥 吹牛辉一开始嫌弃这个自闭症孩子，慢慢带着孩子一起吃饭，吃泡面，按点吃饭，什么都是看时间！

后来带着孩子一起跑步，妈妈死了之后，两个人实现了妈妈的愿望。

跑完马拉松之后，到妈妈想去的沙漠跑步！

结束！！

🐔说他年轻的时候感觉能壮一点，就是头比较大。

片里 发哥各种长头发造型，那个揪都不知道怎么放好了😹两个人年轻时候 滤镜有年轻时候的样子，方中信和那个美女老师也是不清不楚的，里面的廖广智去世了，那个帅哥瑞哥真是跟上帝一样。

打完脑袋之后以为要开始爆发复仇了，有什么赌场的剧情，结果毛都没有，就是蹭情怀！

唉，就是剧情很假，但是就是冲着周润发看的嘛！

古着 港风衬衫哈哈哈 我的客户在短视频里面看他比较消瘦，短发跑步的时候跟着剧里那一身黑很像片里胖了些自闭症🍉，男二看着就有点老，果然是比我还大，但是有的镜头，再加上锅盖头还是挺年轻的

好地地個片名，你班天才為咗賣多兩個錢改到九唔搭八，攪到小弟眼花花差啲睇成「別叫我“啫神”」啊DLGH！

早幾年王三日嘅「賭城風雲」已經消費咗三集賭神，今次可以加多一集，由此可見中國人真係好撚爛賭，就連我今次買飛入場都好似喺度買緊大細咁啊！

講返齣戲，都係啲鹹豐年前嘅老土苦情戲碼，成個故事走向直頭連99歲嘅阿婆都估到，發哥今次唔做賭神做食神，亂9咁食嘢食撚到個ex有咗，生咗個有自閉症嘅仔都不單止，仲要剋9死埋個老婆，最後搞到兩仔爺相依為命，你話係咪衰到貼地啊！

再埋幾場嘅煽情大戲最後直頭變撚咗「阿郎的故事」，如果大家想睇演技回晒塘嘅發哥再做多次阿郎嘅話，都不妨一睇，如果係想睇發哥做賭神嘅話，就可以慳返你嘅時間，好好利用你寶貴嘅時間過大海賭多兩手啦～綜合評分：6.5/10

《别叫我赌神》是一部拥有奇妙质感的电影。

一方面，我们能感受到充沛的“经典港影”氛围，温情、浪漫，对往日饱含怀恋。

但与此同时，它又是立足于“当下”的，并非一味地沉醉于怀旧的情绪，而是试图探讨人在当下的生活，现实人生中可行的改变。

可以说，它既“怀旧”，又“当代”。

在电影的开场，我们就看到了导演的定调。

走出赌场的吹牛辉在画面中的身影逐渐聚焦，随后镜头跟随着他去追逐筹码，在筹码即将掉落水沟之前踩到。

这是非常有含义的一幕，后一半暗示了吹牛辉人生的走向，“即将在濒临崩溃时得到拯救”，暗示了现实当下的”可改变”。

但是，这种改变绝不同于他此时认为的“赌场有的赚”，不来自于赌场，而是赌场之外的人生。

赌场之外的他被镜头所聚焦，这才是真实确切的可把握生活。

对于赌博，第一场戏就强调了一种“必然性”。

吹牛辉等人先是赌马成功，随后在赌桌上一度占上风，似乎时运今天已经到位，人生成功在此一举。

然而，随后的下注失败却打破了这种时运，说明了金钱赌博的不可靠。

作为其延伸，吹牛辉对儿子的态度起初也是一种求财的赌博，赌自己可以照顾他一个月，也赌前妻会依约给自己一笔钱。

值得注意的是，围绕着“照顾儿子”，导演设计了“赌博”的对比。

在吹牛辉开始金钱赌博的同时，女方也有着自己的情感赌博。

在送来儿子的段落中，前妻交代吹牛辉“给儿子剪个头发”。

自闭症的儿子只允许亲近的人碰触，剪头发的成功也就意味着父子关系的深度确立。

此时的父子完全不相熟，前妻也理应不能确信他们的未来走向，这个要求其实也就成为了她对“未知结果”的一种赌博，押注到吹牛辉的本性未变，所求则是儿子的未来人生，是出于亲情和爱情的赌博。

而到了影片的中部，父子关系升温，剪头发也随之顺利实现，这就与赌场内的赌博形成了对比---金钱的赌博由“时运”控制，是无法确定的，亲情的赌博却由“人的本性”引导，是可以相信的。

而吹牛辉对孩子的看待方式从“求财”到“真心”的变化，也说明了他与前妻的赌博胜败。

对儿子的态度变化，成为了吹牛辉人生态度的写照。

如上所述，一开始的儿子对吹牛辉来说完全无关亲情和血脉，只是为了赚回赌场输掉的十万块钱而收留了他，动机是为了金钱，而行为也是“押注自己能够安抚住自闭症的儿子”的赌博式思维。

在这一阶段中，儿子之于吹牛辉的“赌博赚钱”意义，也延伸到了二人的初步交往之中。

他带着儿子去赌场，后者的赌博直觉也确实让他有所斩获。

此时的父子相处没有真情，只有对金钱的渴望。

由此，影片其实创造了一种“真情”与“金钱”的内在对立。

首先，吹牛辉对儿子的感情，在第一阶段产生了一定的“错位”。

在儿子首次展现症状的时候，音乐引导出了他急需心灵抚慰的信息，但吹牛辉对他的追逐却只是出于“让他安静，拿钱走人”的动机，而后的一幕更是将“真情”与“金钱”进行了表里的混合---他温柔地接近儿子，似乎具有了父爱，实际上却只是为了金钱的哄骗而已，这也构成了第一阶段里二人的主要相处方式，就像上述的“携子赌博”段落。

而更明显的对立，则由持续的平行剪辑而完成。

一边是赌博时胜负不定的吹牛辉，一边则是被孤独扔在家中的儿子。

这组对比不仅凸显了吹牛辉此时的态度侧重，也暗示了一个信息：赌博的“时运”是完全不可把握的，而儿子所需的亲情却是始终存在的确定事物，此刻是“缺失”的状态，随后则会转变为“圆满”。

为了表现这种变化，在类似的对比性段落出现时，导演会用数字展示二人相处的天数，以强调时间推进下吹牛辉的侧重变化---由于本性善良，他终究会在相处中“日久生情”，无法再将儿子只当作获取金钱的工具。

在第二天中，他就已经对儿子有了瞬间的温情，哪怕自己尚会自问“我怎么会说出那种话”。

事实上，儿子的出现成为了吹牛辉“回到过去”的契机，而那个“过去”正是尚未陷入烂赌欲望时的纯良自我。

一方面，与儿子的相处本身便构成了对吹牛辉温情本性的唤醒，随着天数的逐渐叠加而推进。

而更有趣的是，儿子实际上带来了吹牛辉缺失的“家庭”，也对应着他和前妻的爱情。

比较明显的是，吹牛辉在与儿子的相处中回想起了求爱时的场面，而他彼时的幽默也随之回到了此刻，作用到了儿子的身上---由父爱唤醒了爱情的记忆，进而在对待妻子和儿子时表现出同样的本性，形成一个家庭 。

“自闭症”与“耳机”的两个设定，正是为此而存在。

儿子带着耳机收听家里的声音，沉浸在了一个封闭的“家庭”环境中，如同“自闭”一样地，与外部现实世界隔绝开来。

而在公交车上，当吹牛辉也拿到一边耳机时，结合二人相同头部绷带形象的“父子感”，家庭便扩充到了三个人，此时恰到好处的柔光和浅焦处理，虚化了周围的现实世界，强调了此刻温情家庭的独立封闭属性。

由此可见，现实世界的物欲改变了吹牛辉，让他迷失了本性，而儿子带来的家庭感受则独立于现实，从而实现了对他的唤醒。

在影片后半段中，现实与“封闭”也必然产生激烈的冲撞。

吹牛辉的债主上门讨债，此时的吹牛辉却已经不再将儿子当作“求财工具”，而是看到儿子为了保护自己而打伤债主后，不惜惹怒对方也要带着儿子逃跑。

由此，他也完成了内心侧重上的转变。

值得注意的是，在影片的最后一个阶段，导演强调了“现实”的存在感，这一切对吹牛辉之“当下”的意义。

作为铺垫，首先到来的是“真情”之于“金钱”在现实层面里的彻底压制：手握着吹牛辉巨额赌债的赌场老板，正是吹牛辉昔日的兄弟，在面对还债问题时果断地选择了友情一边。

可以说，此前的真情更多停留在了吹牛辉一家三人的内部范畴，并且是封闭独立于外部现实的存在，包括廖启智等人也可视作是吹牛辉家人的延伸。

而此刻发生的一幕，则首次来自于外部现实中的非家庭成员。

在开头部分中，阿瑞盯视着赌博中的吹牛辉，似乎在评判着他的还债能力，甚至可能是在筹划阻止他大赢特赢的计划，就像所有赌场老板所做的一样。

然而，当吹牛辉被逼到绝路时，他却放弃了原本可得的金钱，完成了现实中的人物属性转变。

更重要的，则是吹牛辉与儿子亲情的“走入现实”。

如上所述，此前的儿子之于吹牛辉更多是“对过往爱情的唤醒”，二人的交互都要依赖于对前妻/母亲的共同真情感受，这也对应了独立而封闭的属性。

而到了最后，父子必须走出这层“非当下现实”的媒介，建立更直接的亲情关系，并将之转移到现实世界里，这才是对吹牛辉的人生而言，真正有意义的改变。

前妻的死亡实际上在客观上“强行促成”了这一点，而在那之前的段落中，吹牛辉被儿子拉着重拾运动的情节也已经让他的“过往青春”进入了当下现实，听到儿子说出自己曾经名言，其父子的心灵共鸣也是非常直接的。

特别值得一提的是，导演并没有让影片落于完全的理想主义童话之中，反而强调了“过往”的不可重获。

吹牛辉的爱情就是这样的过往之物，二人的大部分交互都发生在回忆段落中，而到了现实的当下中，哪怕是一句对不起都是迟来的，只能在对方昏迷的时候说出口。

非常有意义的一幕是，当吹牛辉用手机试图打出“对不起”时，却终究未能发出信息。

而看着手机等待信息的妻子，与他的身影在画面的淡入与淡出处理中，完成了瞬间的共处交集，仿佛两个人躺在一起，却由前者的淡出而迅速回到了“不可重聚”的现实之中。

他曾经犯下的错误是不可挽回的，站在当下并不能希求什么，只有过好当下，让由其唤醒的温情本性作用到眼前人的身上，不再犯下同样的错误。

可以看到，即使妻子已经不在，吹牛辉的生活依然保持了运动，与儿子的感情也脱离了媒介，以纯粹的父子亲情而延续了下去---曾经分别与妻子和母亲许下游玩愿望的沙漠，成为了二人一起实现的旅行。

而非常有象征性的细节是，在最后一幕中，提供“独立封闭”环境的耳机和手机都不见了，儿子与父亲真正走入了现实之中。

这部电影中，所谓的“现实残酷”部分只是一带而过，这让它始终充满了温情的气质。

它当然是怀旧的，带有对纯情美好的旧时代的留恋。

曾经《英雄本色》里的兄弟江湖，《阿郎的故事》里的浪漫男儿，都在《别叫我赌神》的回忆与现时的最终阶段，得到了情感氛围和人物质感上的再现。

这是非常宝贵的观感，在如今的香港主流电影里很难得见。

就像曾经的《纵横四海》里，张国荣在潇洒一笑后说出的那句“我是江洋大盗，明天看报纸吧”如果，落到当代的香港主流电影之中，也会变成《十二生肖》里的“国宝应该交还给国家”的“主旋律大盗”。

情怀、情感，已经不能延续到电影的结尾，《纵横四海》里的三人如果到了当代，也必然不可能就那样以盗贼的身份潇洒离去，甚至还得到警察干爹的故意放纵。

香港电影在经典时代的精神内核与美学风格，在当代依然不过时。

事实上，对于情感的打动，是每个时代中人都能准确接收的超时代性存在，这也构成了经典港片在当代的依然受捧。

而在《别叫我赌神》中，我们便在一部新作之中，难得地重温了这种经典。

而更加可贵的是，《别叫我赌神》并未只是沉醉于这种情绪之中，也没有落入理想化的窠臼。

它有怀念，但却没有执念，没有让吹牛辉找回过往的爱情，因为那意味着对过去错误的抹除。

它展示的是过往对现实的作用，也是一个男人和父亲对过往错误的担当。

“过往”虽然不可挽回，但它包含的一切依然存在于人的心中，并可以作用于当下。

不要执念于过去，因为只有当下才是可以改变的东西，只要不放弃心中始终存在的美好。

《别叫我赌神》中对往日与当下的情绪，让人想到了周润发主演的另一部电影《无双》，而又来得更加富有希望。

这部作品通过对反转架构的设计，从主题表现上实现的表达倾向，无疑是非常“港片风韵”的人文关怀腔调。

在老港片---如同为周润发代表作的《阿郎的故事》---中，我们可以频频感受到它。

某种程度上，它是独属于香港电影的气息，特别是在《无双》这样的犯罪题材里——《无间道》中，刘伟强会在黄sir死亡时，给予陈永仁大量的回忆镜头，但到了《无间道风云》，就剩下了洒在迪卡普里奥脸上的一滩血。

同时，借由反转，它又完成了对“往日不再”的感叹和惋惜。

相比起来，《别叫我赌神》的表达无疑来得积极了很多。

“过往不可追，当下永不灭”。

对于当下的香港电影，这一点或许也同样有效。

奔着周润发袁咏仪去看的这部电影，结果全程心堵！

里面什么插科打诨声泪俱下都无法打动我梗塞的心…以下剧情涉及严重剧透，不喜勿看。

（不过其实看到开头也能猜到结局👀）以下以女主李夕（袁咏仪饰）身份简单阐述一下剧情😄：我叫李夕，我是一个好心的圣母，十几年前为了拯救一个误入歧途的小混混认识了滥赌成性的理发店小哥吴光辉（周润发饰），大家都叫他“吹牛辉”。

他在夜店门口帮我一起救下了那个小混混，于是我对他产生了好感。

后面他又开始追我，并且直截了当的表白，我答应了他，于是很快我们成为了情侣。

可是好景不长，他嗜赌如命，欠下高额债务，且开始觉得我烦，不接我电话。

当他忙着赌钱赶我走的时候，我彻底心寒了。

我立马收拾行李坐上了公交车，我并不打算告诉他我怀孕了，怀了他的孩子。

十几年过去了，我独自一人带大了患有自闭症的我的儿，天知道我有多么辛苦。

然后我得胃癌了。

我放心不下我的儿，想让他的赌徒父亲照顾他，就用了十万一个月的价钱来让他们培养感情。

我果然赢了！

只消一个月，我的儿和他的赌徒父亲就完成了互相救赎，培养了深厚的感情。

他在我的病床前答应会照顾我儿子，我终于可以安心的离开了…我叫李夕，年轻的时候我有一个穿越沙漠的梦想，因为有人说过，穿越了沙漠就能寻找到自我，我想去探索自我。

但是，我怀孕了。

因为他的父亲是个不可救药的赌徒，我独自生下且把我的自闭症儿子抚养长大。

然后，我得了胃癌。

我以为梦想再也实现不了了，幸好，我的好大儿用一个月就感化了他滥赌几十年的父亲，他俩积极向上，努力拼搏，终于帮我实现了未完成的梦想，他们相携着穿越沙漠，将我的骨灰撒向天空…

无语无语真的大无语=_=1、滥赌成性几十年，由于好大儿一个月的感化以及孩儿他妈的患病离世，突然就不赌了？

积极向上正能量了？

这可能吗？

妈妈从小就告诉我：赌徒和酒鬼的话千万不能信！

绝对，一点儿也不能信！

长大了之后我也愈发感觉到这句话的真理性。

而且，一个滥赌成性，且借高利贷，且有家暴倾向的男人值得原谅吗？？？

还能对他心存希望？

就算是周润发也不行啊！！！

2、凭什么一个男人几十年不务正业游手好闲还可以过得轻轻松松潇潇洒洒？

而女主善良圣母就活该当单亲妈妈，独自辛苦的抚养自闭症儿子十几年然后得胃癌死去？？

最后儿子和赌鬼父亲就相处了一个月就感情深厚，互相救赎了？？

天呐！

女主十几二十年的辛苦就真的是一笔带过，这一个月的父子之情就那么伟大那么值得歌颂？？

3、女主年轻的时候救下的小混混阿瑞，长大后变成了黑帮大佬，然后帮助男主解除高利贷逼债的险境，两人相视而笑。？？？

女主辛苦救下误入歧途的少年，结果最后也还是在歧途里成长？？

那这，有啥意义呢？？

4、女主得了癌症之后放心不下自闭症儿子我可以理解，但是把儿子交给滥赌爱吹牛借高利贷有家暴倾向的人来抚养？？

这不是羊入虎口？？

况且她儿子自己都说他是自闭不是白痴。

他有自理能力，很会收拾东西，而且就他们母子的亲密关系来说，女主会这么多年都发现不了自己儿子的长跑才能？？

以及都不培养他与外界接触，去找份力所能及的工作？？

女主那么爱他儿子都发现不了他的才能，以及自闭症诶，交给吹牛大王这十天半月就治好了？？

我的天哪，这是什么神迹！！

5、曾经的女主也是个怀揣梦想，追求自我探索，自我成长的年轻少女。

因为听信滥赌又爱吹牛的男人的话，怀孕生子，最后患癌死去。

然后，她未完成的梦想就被儿子和都不是丈夫的男人通过把骨灰撒向沙漠完成了？

她死而瞑目了吗？？

看完影片之后气愤难当发的朋友圈

发哥这次真的扑了，而且扑得一点都不冤枉。

当时电影还没上映，就传出发哥片场头破血流仍然继续拍戏的消息，这伤，真的白受了。

故事蹭着“赌神”的噱头，却真心一点“赌”的场面都不想给，完全是给观众添堵，如果真没有，换个名字不行吗，发哥还没沦落到蹭“赌神”的热度。

想着电影开拍时，廖叔还在，更加的遗憾。

袁咏仪虽然是女主，但故事里头出场大概不超过五分钟，一天就能拍完吧。

发哥、廖叔、方中信，这三位“老友”，在导演的“编排”下，除了凹造型，几乎没有发挥的余地。

虽然，看得出来，发哥、廖叔、方中信还是很认真的在演戏，但奈何故事太拉胯。

说起来，故事里头黄德斌的表现还是相当抢眼，和发哥对戏，一点也不怵。

“千万别找中介”，看起来，这“中介”已经自己把自己搞到臭了。

安志杰在故事里头也算是个客串，但表现也相当抢眼，狠人，向来话不多。

整个故事，俩“反派”表现最亮，不得不怀疑导演究竟是有没有睡醒。

最后，不得不靠发哥跑步来凑。

这是发哥的强项，跑起来，比演戏少了太多憋屈。

最后的最后，赌徒拜李小龙，这是个什么梗啊，大杀四方吗。

本来想在短评里继续编辑的，但是想说的实在有点多，索性写篇长评吧。

下午没看新的电影，倒是花了一个多小时重新拉了一遍这部电影，我终于和这部烂片和解了。

其实这就是一部很平庸的烂片，在每年的烂片里一点都不出奇。

区别在于，我以前对黄金时期的香港电影不甚了解。

但当我对港片感兴趣后，我开始着迷于那个时代的港片的魅力。

由于电影工业的局限性，单从质量上讲，港片无论是剧本还是制作比起好莱坞都显得过于粗糙，可这种粗粝反而赋予了港片独特的质感。

恰恰是因为粗糙，港片的表达显得简单而直接，这让电影的类别性与情感表达都尤为突出。

香港的黑帮片有着好莱坞没有的癫狂和毫无节制的暴力，爱情片有着东方特色的纯情，喜剧片充斥无厘头且黄暴的段子。

也许在内容上确实可以说港片是肤浅的，在艺术性的探索上是缺乏的，但是绝对不能因此说香港电影是没有价值的。

香港电影在那个年代曾闪耀过整个东亚与东南亚，甚至深刻地影响了好莱坞的一代导演。

无论是世界影史还是中国影史，香港电影永远是引人瞩目且不可分割的一部分。

以成龙和李连杰为代表的功夫片以及周星驰的喜剧片是香港电影的两张名片，这是世界公认的。

但或许可以说，周润发是香港电影的第三张名片。

他职业生涯的巅峰期正是香港电影最辉煌的年代，他是香港电影黄金时期的注脚与象征。

正因为我以上所说的种种，看完这部电影以后我有着说不出的难过。

这部电影的方方面面都令人难以置信地差强人意。

从剧本、视听语言、剪辑节奏，甚至是到周润发的表演，我第一次看完觉得这部电影的一切差得让我难以接受。

过去的香港电影不乏烂片，但不是这样的。

短评里我说我郁闷了一星期，其实我从看完到现在还是郁闷的，我后悔我在那天午饭时随手点开了这部电影。

今天在较为理性地再拉了一次之后，我开始释然了。

其实作为喜剧这部电影带着很多曾经的香港喜剧的特点，周润发的演技虽然的确不如三十年前，但依然是可以的，更多的问题似乎在导演镜头的精准性上。

我思考了一下，其实我难过的原因无外乎两个，一是没落的香港工业，二是我自己。

香港电影的没落早已不是什么新鲜的事情，从上世纪90年代末就开始了，只是到如今已经差不多完全耗光了。

香港电影已经成了富有年代感的回忆，但仅此而已，港片再也不属于这个时代。

另外这其中也少不了我自己的私心。

我听过杨超导演关于电影知识的讲解，其中他讲到电影表演时说过，一位演员的优秀表演会打动观众，让观众觉得好像自己欠了他什么。

我深以为然，虽然事实上观众什么也不相欠，但感性上这种感觉无法避免。

所以，当我看到电影中周润发的衰老时我很难过。

这里的衰老并不只是年龄的衰老，更是职业生涯的衰老和创作能力的失去。

我知道时代的逝去和人的衰老是一种必然，但依然觉得残忍与难过。

可是即便如此又能怎么样，或许只有顺其自然了。

真的挺拉胯的 这么港的阵容拍出来这么大陆的电影 婆婆妈妈家长里短一点也不潇洒 发哥我对你那么厚的赌神滤镜都被击碎了 你说李夕去世的时候你送别非捋你那刘海干什么 有时候又觉得你演戏太用力 真的可能是老了 这张电影票就是谢谢你给我的青春带来非常经典的作品 我是说赌神和让子弹飞两颗星给发哥和袁咏仪腮边的泪痕 全程尿点不少 但是又很容易哭 很可惜没在银幕上看粤语版本 而且首映当天还几乎被本人包场。。

只能说是发哥祝你成功吧祝你平安

这不单单是浪子回头金不换的故事，而是父子互相救赎的故事，父亲烂赌鬼，儿子自闭症，两个人都有很大问题。

在互相磨合中，增加了了解和亲情，特别是高利贷追债的时候，父子互救的场景增进了关系。

本片前一个半小时主要讲父子感情，最后父亲戒赌，儿子变开朗。

后半个小时画风有变，讲女主是社工，她把儿子丢给烂赌鬼一个月，实际上自己去治癌症了，结果也没治好。

父亲回忆她生前说过要在沙漠里追寻自己，于是带着儿子练习跑步，还参加了马拉松。

最后真的挑战沙漠，在沙漠里撒了女主的骨灰。

私信+++qun：

海报&基础信息

主观评分：5分剧情概述讲述了发哥饰演的一个中年烂赌鬼做尽一切恶事后，突然当前的女友因为癌症把当年没告诉他存在的自闭症的儿子托付给这个当时放弃的亲生父亲。

在2个月的时间里面从嫌弃，但惊喜，又到默契温暖的父子相互解救释怀过去的故事。

评价概述每一步的剧情都被猜到，是编剧的创意太匮乏了么？

自闭症又被描写成天才，然后又靠重复的运动跑马拉松来进行主题升华，那个母亲一出现我就知道肯定是去治疗不治之症。

确实题材有些老套了，也没有拍出任何新意，还想蹭赌神的热度，结果基本和赌神没半毛钱关系。

唯一意料之外的剧情点是发哥当年古惑仔时候的照顾的小年轻成了大boss级别的古惑仔，然后拯救了发哥和他儿子挑衅高利贷的惩罚。

我是无论如何也不会相信一个赌徒，知道儿子能靠记21点，算21点的牌在赌场挣钱后可以控制的住自己收手这种事。

导演也太美化烂赌鬼了，就不允许及格。

印象深刻

中间有一段发哥回忆猜想母子生活，旁边儿子扭曲难受的状态运镜制作确实戳到我了

拍摄地的风景是很不错，发哥里面的跑步形象和他最近在新闻里出现的几乎一毛一样囧

剧本缺乏打磨，故事立意偏颇。

泪点有，但故事本身不动人。

发哥和靓靓的对手戏，不超过五场，我甚至怀疑袁咏仪就是临时被拉去客串的。

因为就连本该是泪点满满的母子戏，主演同框机会都不多。

故事本身的人设，对几大主演，都很难喜欢起来。

编剧完全男性视角的叙事，对女性缺乏理解和同情。

烂赌鬼男主前半生嗜赌成性、老婆出走之后不闻不问，后半生因为被临时托孤和老婆猝然离世，幡然醒悟，于是痛定思痛，洗心革面，重新做人的故事。

女主住在廉租屋，独立抚养自闭症儿子多年，连穿越沙漠这么小小的心愿都无法完成，还得了胃癌。

最后让烂赌鬼喜获麟儿，得享天伦之乐。

敢情女人就是男人犯浑的牺牲品呗🌝🌚。

编剧是想告诉我们，好女人红颜薄命，坏男人浪子回头金不换么🙄🙄？

电影最大的意义--不婚不育保平安，婚前教育越早越好。

槽点--1、配乐相当违和。

2、电影上半场以为是类似《岁月神偷》的港产市井温情片；后半场画风大变，是要拍个360°无死角的户外徒步纪录片么？

导演似乎想展现的元素太多了，缺乏重点，模糊焦点。