棋魂

20天前的影评，当时打的五星，现在依然是。

30集和32集的群像戏是目前最出彩的两处情节，他们的表达方式不一样，但主题却是一致的。

褚赢最后说的那一大长段话就是一整部剧的核心，棋魂是在每个人心中的。

还记得当初看漫画的时候更多的是被热血感染，但是这部剧最成功的改编并非热血，而是“情”。

小光与洪河及同学的友情，与妈妈和爷爷的亲情，道场的师生情，沈一郎和白潇潇的爱情，俞晓陽和方绪的师徒情，与褚赢的亦师亦友情，与小亮的基…不对，羁绊的情感。

如此用心的本土化改编，确实要为编剧和导演鼓掌，围棋已成为衬托所有情感的一个盘，而每一个情感便是落在棋盘上的子，都在通过自己的方式演绎人生。

——————————————————本来没打算看，心底是排斥的。

但是因为刚追完后翼弃兵，所以趁着这股棋类热乎劲儿，点开了棋魂，一天刷了九集，还是可圈可点的。

我记得是2000年前后看的棋魂，那会儿还流行盗版大合集，一共三大本，都因为借同学传阅后不知所踪了。

去年又补了一套台版的爱藏版本收藏～开心！

漫画前后刷了5遍以上，动画应该是两遍。

去年听到这个剧要被国产化的时候，我还特意发了个微博嘲讽，因为本能反应是根本没人能驾驭佐为，他本身是个魂，也是这部漫画的魂，那种时而撒娇卖萌，时而玉树临风的性格，我认为现实不可能有人能演，太容易出戏。

说回电视剧，我给这部剧的佐为打个7分，演技还算过关，也没啥太尴尬的地方。

想要表扬这部剧的有几点。

第一是表演，本土化的台词和演员演技还算不错，不出戏还偶尔出彩。

第二，截止第九集之前，还是比较忠于原著的主线，包括几位主角的心里转变都很合理和自然。

第三是几处原创改编都很不错，包括对绪方的调整，虽然我感觉这个演员演技有点平，但是为了衔接sai的剧情，办一个网站的思路还是值得表扬的，编剧动脑了，很符合那个年代的场景。

第四表扬这部戏的道具，不管是小到手机，还是网吧的游戏，都算用心了。

那些吹毛求疵说穿帮的，想挑怎么都能挑出毛病，瑕不掩瑜吧。

最后，有多少人和我一样，结尾曲一出来就想流泪的，举个手我看看有多少😂

文 / Evarnold自来水够多，《棋魂》破圈小火是必然。

无论是表扬的、批评的，大家都写得够多了，我想从一个围棋低级爱好者的角度出发，写一些我的感受。

漫画版《棋魂》是我爱上围棋的引路人。

大约4年前开始，我机缘巧合看了漫画版《棋魂》，然后对围棋产生了不可阻挡的兴趣。

《棋魂》有一个特点，就是哪怕你看了再多遍，你还是不会下棋，也根本看不懂高端对局。

这是棋类题材与《灌篮高手》《足球小将》这样的运动题材最大的不同——门槛还是太高。

所以我上了B站看视频自学。

那时候B站关于围棋的内容不是很多，但也够用了。

先看邱百瑞老师的初级教程，然后是王元八段的一系列讲座，辅以一批赛事解说，终于觉得摸上了点门道，拉上两个打星际2的同事一起每天下棋，杀得极其过瘾。

那段时间的疯狂，抬眼看世界都是黑白棋子，开车变道都觉得是“扳”，开会入座都想摆个“虎”的造型，可谓是半个棋痴。

那个时间段，柯洁还没有成大网红，围棋仅有的一些热度主要还是拜阿尔法狗与李世石的人机大战所赐，稍稍有些破圈。

然后是MASTER横空出世，在网上连败人类顶级棋手60局，让所有人目瞪口呆，惊呼“sai”真的出现了。

到了这一阶段，我有一些感慨：一是，《棋魂》因其严谨、专业，在围棋界，包括中日韩几代围棋名手中的地位真的非常高。

MASTER以网络神秘人的身份出现，很难说，谷歌这帮人没有受《棋魂》影响。

二是，《棋魂》极其可惜地没有吹响日本围棋再次崛起的冲锋号，反而像是一曲心绪复杂的挽歌。

众所周知，围棋诞生于中国，而现代围棋则兴盛于日本。

聂棋圣当年在中日围棋擂台赛上的十一连胜，之所以是堪比“中国女排”式的奇迹，就是因为当时日本围棋实力太强了，如同长久以来的中国的乒乓。

然而就是在漫画《棋魂》开始连载的那个年代，它所描述的围棋世界，已经与现实产生了极大的偏差。

哪怕民众基础如此之好，日本围棋还是没落了。

围棋很长一段时间成为了韩国棋手的天下，随后韩国又被中国（大致）全面超越。

所以，当今天我们谈论新一版《棋魂》的时候，应该先行加入这样一个基本判断：中国，是除日本之外，唯一可以无缝对接翻拍真人版《棋魂》故事的国家。

没有第二个。

韩国也不行。

韩国围棋的领先是从曹薰铉、赵治勋开始的，他们在历史上找不到佐为。

但我们有！

我们有黄龙士、徐星友，有范西屏、施襄夏，他们留下的古谱名局气魄非凡、震古烁今。

褚嬴的形象，多少就是结合了这些国士的身影。

唯有我们，有底气忘记“秀策”是谁，而换上“白子虬”这一明显对应黄龙士的虚构人物。

由此，我看真人版的《棋魂》，第一观察点倒不是与原著有多少契合，而是在“本土化”上下了多少力气。

可喜可叹的就是这一点。

中国版《棋魂》的成功，归根结底不是“真人化”的成功，而是“中国化”的成功——事实上更可叹的是，日本《棋魂》的故事搬到中国，竟然如此毫无违和，那就是突破国界的“围棋精神”——也就是追求“神之一手”的“棋魂”二字的成功。

我看中国版《棋魂》的愉快，就是来自于此，朴实无华。

我们大可以把“时光”的“时”姓与时越联系到一起，把“俞亮”看作是低配版的柯洁（事实上俞亮和蜗壳没得比）。

现在中国围棋世界冠军太多了，他们的故事，其实已经比二十年前诞生的《棋魂》更精彩了。

所以，不像《网球王子》《深夜食堂》这般的日漫改编，我们怎么看怎么不顺眼。

《棋魂》的成功，就是因为中国围棋崛起了，我们改编太举重若轻了，甚至巴不得加出像懒师父这样神神叨叨的支线来。

有了这样优秀的改编基础，小糖人的确有底气能做到不负所望。

从目前中国棋手们的反馈看，对中国版《棋魂》的评价非常高，实乃棋迷一大快事。

更了不起的是，中国版《棋魂》有了超越原作的一些表达。

“扳”老师和“大”老师，比原作里苍白的院生老师们丰满了太多，越看越让人喜爱。

而改编自和谷的洪河“洪少侠”，则是完全超越了原作“工具人朋友”，成为中国版改编的最成功的配角。

赵浩闳表演出来的那种扑面而来的兄弟情，非常接地气。

最后对他对家庭的妥协，虽然明显是为主线服务，但也可贵地点出了围棋世界的残酷一面，很有落地的质感。

要论中国版的最大问题，有两个。

一个是故事层面，第34集，如何让失去褚嬴的时光解开心结、重新下棋，原作是让伊角慎一郎逼进藤光对局，进藤光发现佐为就在自己的棋里。

而中国版里，沈一朗还是失败了，最后让俞亮以定情信物和CP之光唤醒时光。

不知为何要这样改，论立意，中国版完败。

相对于中国版想强调的“围棋是两个人下的”这一最后主旨来说，原作中想表达的“佐为就在自己的棋里”才是正确的情绪延续。

第二个是视听表达层面。

无论是原作的漫画版还是动画版，对围棋对局中每个子背后的深意，都有非常饱满的画面表达。

佐为消失的那场戏，漫画的分镜就是一个震撼的空房间的大全景。

这样的分镜能力，小畑健毫无疑问碾压中国版导演刘畅。

在视听语言上，真人版影视剧有对动漫进行降维打击的责任，但是刘畅没有做到。

在艺术创作上，我们中国的确还有很长一段路要走。

不像围棋本身，我们有柯洁了，日本只有井山裕太（狗头）。

打分：4.5星（半颗星是鼓励分，献给我的男神古力）P.S.围棋最让我震撼的，还是其现代性，那是一种既简洁又幽玄的现代性，那是一种源自上古又连通未来的现代性。

任何一种棋类，其选择分支在数学上是有穷尽的，终究会有最优解，也就是所谓的“神之一手”。

围棋的复杂性，导致了它的“神之一手”可能藏在宇宙的尽头。

现在哪怕是狗，也没找到。

即使哪天哪个未来文明找到了，我们人类也无从理解。

《棋魂》的故事固然好到极点，但终究与现实脱节了。

它的精彩与围棋本身的奥妙相比，可谓沧海一粟。

现在狗以最接近围棋之神的形象霸凌全人类，最精彩的故事，其实就在当下发生。

不管是哪一个版本的《棋魂》，如果让你对围棋产生过一点点兴趣，那就学一点围棋吧！

现在光看B站就有从入门到高阶的那么多视频，网络围棋选择也有那么多，与其嗑“光亮”CP，不如干脆就此踏入围棋世界！

《棋魂》真人版其实很不讨巧。

一来，有很多人是原著原教旨主义者，秉承着“改编就是乱编，翻拍就是玷污”的信念，不允许任何人染指原作。

二来，漫改剧实在难做，况且是日漫，稍有处理得不自然处，就会显得低幼。

再有，围棋的入门门槛高，很容易落入“内行不愿看，外行看不懂”的尴尬境地。

但《棋魂》就是凭着热血与深情，以及奔逸的少年气，闯入了我的视线，在黑白方寸之间演绎出色彩斑斓的故事。

《红楼梦》里，妙玉与惜春争角的桥段，大约是我对围棋的全部印象，虽不懂局，但书里写得热闹:“妙玉却微微笑着，把边上子一接，却搭转一吃，把惜春的一个角儿都打起来了。

”两人对弈入了迷，连宝玉打外头进来都不曾留意。

围棋究竟有何等魅力？

本剧从男主时光幼年拾得棋盘，结识沉睡其中的天下第一棋手褚嬴讲起，以二人在对局中寻找神乎其技的妙手为剧情驱动力，围绕着时光走上职业棋手道路的主线，将围棋的风华尽数道来。

时光初登场时，只是懵懂孩童。

与人下棋，褚嬴指哪儿，他就下哪儿，又一心惦记着赛车，聒噪而淘气，惹人厌烦，还不如提线木偶乖巧，不光气跑了褚嬴，肯定也劝退一波观众。

六年以后，时光翻身一跃，跳进湖里与褚嬴重逢，故事才正式开始。

有九个星位，十九条纵横线相交，却能有上百万种变化，布局与拼杀，危机与变数，都隐在棋里。

决意不再依靠褚嬴后，纵有男主光环，时光的每一步也走得很艰难，围棋联赛出师未捷，道场入学惊奇跌宕，冲段赛场几经磨难，不仅戏剧感十足，还很有几分险要的意趣，牵动人的心弦。

苦思后的一招妙棋，推敲后的一次翻盘，更是精准击中观众爽点。

剧中每一集都是一局棋，而每一场棋都承载着少年意气，慷慨激越，热烈张扬，即是不懂围棋的人，也能在别人的故事里流自己的泪。

本剧最耀眼的亮色，还在于有厚度的人物，及角色之间的情感联结，但并不刻意，否则就落了下乘——时光与俞亮，名字紧密相连，光在追逐亮，亮在追赶光的幻影，定段赛最后一战，蒙太奇镜头划过，每个人都有自己的念想，洪河的红围巾，沈一朗的手串，时光的俞亮；褚嬴与时光，灵魂牵绊，彼此回护；褚嬴和方绪聊天，就跟孩他妈给孩他爸汇报成绩一样，又有跨越千年的交握，像许久未见的老友；弈江湖道场的两位老师好似一对慈父严母；就连褚嬴和俞晓暘，真正的棋逢对手，也能碰撞出火花。

结论:褚嬴是全剧总受（喂！

）

很多人会反感时光，问当初为何褚嬴不选择俞亮，皆是因为站在全知视角，说到底时光是孩子心性，难免贪玩好动，可他沿着成为顶级棋手的路径直向前，唯有这样天真稚拙的心性，才能最终悟出“神之一手”。

看完本剧，我有一问，中国真的存在过围棋如此风靡的时代吗？

我希望有，或者将会有。

我没有看过原版动漫，无从比较，也少了偏见。

客观地说，《棋魂》在国产剧竞技类题材布下了重要一子。

严整的剧本结构，诚恳的叙事方式，动人的情感勾连，丰满的人物群像，这样的故事，永远不嫌多。

　　作为一名围棋业余爱好者，暂且给大家做一个棋史小科普。

包括日漫原著的人物以及改编的真人电视剧的人物。

　　日漫《棋魂》的主人公叫藤原佐为（sai），剧设：平安时代与大君（天皇）和贵族下棋的棋待诏。

后来，佐为在和大君的另一位棋师菅原显忠对弈决定去留时，佐为发现对方作弊，欲揭穿他时却被反咬一口。

此举打乱了佐为的思绪，导致他输棋，并被冠以作弊的罪名赶出了平安京。

没有其他谋生技能的佐为悲愤不已，两天以后便在宇治川沉水自尽了。

　　史实：藤原佐为此人纯属虚构。

669年，中臣镰足去世，天智天皇以其参与大化改革之功，赐姓藤原氏。

从此藤原氏成为日本历史上最顶级的显赫贵族。

但是该家族在平安时代，的确没有一个叫藤原佐为的人。

平安时代的棋手，也没有一个有佐为类似的经历。

当然，另一个棋师菅原显忠也是虚构。

　　日漫《棋魂》藤原佐为第一次附身的人叫本因坊秀策，小名虎次郎 。

剧设：1836年，在因岛，一个叫做桑原虎次郎的少年感知到了附在棋盘上的佐为灵魂的存在。

少年被佐为对围棋的执着感动，答应为佐为下棋。

少年即后来日本围棋史上著名的棋圣——本因坊秀策。

秀策开创“秀策流”，尤其以招式“秀策尖”无限接近神之一手。

因回乡探望染上疾病，英年早逝，佐为的灵魂再次沉睡在棋盘中。

《本因坊秀策画像》江馬天江绘于1870年，现藏于本因坊秀策纪念馆　　史实：本因坊秀策，史实人物。

本因坊秀策出生于因岛市外浦町，与日漫符合。

小名虎次郎，与日漫符合。

1862年，日本霍乱流行，秀策心地善良，好心回乡探望，因此染病，没多久就去世，享年33岁，与日漫符合。

这是一位史诗级棋圣。

秀策的棋被人评为“平和幽远，妙入精微”，他的棋本就以坚实著称，常常在中盘之前便已打好了不败的根基，一旦获优势，别人便再难挽回。

于是人们称秀策为“先番必胜”或“执黑不败”。

所以，他被誉为围棋黄金时期（19 世纪中期）当中最伟大的棋士，与本因坊道策、本因坊丈和，并称为日本围棋三圣。

　　注：“秀策流”是一种古典的围棋布局手法，需要黑1、3、5连续三手都先放在错小目的位置，等待对手前来挂角。

第7手“小尖”则是著名的“秀策尖”。

发明人虽然不是他，但最早对此布局进行系统研究并在实战中大量应用的却是他。

秀策在当时以这样的布局方式作战，达成持黑子从无败绩（但当时没有贴目的制度所以先著的黑子是占优势的），使得这种作战方式成为19世纪的主流，到20世纪因贴目制度的出现，使得一般认为秀策流的下法稍嫌坚实，速度较慢，因此不再成为主流，但其中许多下法仍然不时出现于棋局之中。

秀策流　　说完了原著的这两个人物，再来看看改编的本剧中的人物。

　　本剧主人公叫褚嬴，剧设：南梁第一棋士，专门为皇帝和贵族高官下棋，后来，褚嬴在和皇帝的另一位棋师杨玄保对弈决定去留时，褚嬴发现对方作弊，欲揭穿他时却被反咬一口。

此举打乱了褚嬴的思绪，导致他输棋，并被冠以作弊的罪名赶出了京城。

没有其他谋生技能的褚嬴悲愤不已，投水自尽了。

好吧，全盘复制原著，当然，这是买了版权，无可厚非。

　　史实：褚嬴此人纯属虚构。

但是有一个朝代和姓名接近的历史人物。

褚思庄，南朝宋、齐时代的棋手。

这个人和褚嬴同姓，时代大约比梁武帝早四十年。

褚思庄并非出身门阀河南褚氏，而是苏州人（河南褚氏有一个同时期人物褚渊，娶了宋文帝的女儿）。

褚思庄有两个著名事迹： 　　一、他下棋思考的时间比较长，善于进攻。

有一回齐高帝命褚思庄与王抗赛棋，两人早上开始下，到了晚上才下完一盘，观棋的高帝已经疲惫不堪了，便命王褚二人先休息，待五更时再来决战，王抗得此命令后，一头倒在棋盘边，呼呼大睡。

褚思庄却坐在棋盘边没有合眼，整整思考了一夜。

这盘棋谁胜谁负不得而知，史官记录这件事大概用意不在评论两人的棋力，但两人不同的棋风，倒是在这里活生生地反映出来。

　　二、世界记载的最早一份记谱复盘，便是褚思庄记下的。

那是宋文帝时，著名棋手羊玄保在会稽任太守，文帝心血来潮，命思庄去会稽与玄保下棋。

迢迢千里，褚思庄一路风尘，如此辛苦，回去后总要对皇帝有个交待，褚思庄下完棋后，就把棋谱给记下了。

然后带回京都在文帝面前复盘，算是了结了这趟皇差。

这就是人们所知的最早的记谱复盘。

　　大家看到了吧，最早的记谱复盘，就是褚思庄和羊玄保创造的。

那么羊玄保就是本剧中陷害褚嬴的杨玄保吗？

　　史实：历史上没有一个人品卑劣的棋手杨玄保，但是有一个人品谦和的棋手羊玄保。

善弈棋，棋品第三，宋文帝曾经与他赌棋，只要他胜了，就让他当宣城太守。

（褚嬴投江青衫湿，宣城太守知不知？

）结果，羊玄保赢了，当了宣城太守。

当然，羊玄保在下棋前，就有了当太守的资历，因为他出身于官宦世家，是西晋开国名将羊祜的子孙后裔。

他自己也不是职业棋手，他首先是一个官员，下棋只是他的爱好。

当上太守之前，他已经当过丹阳丞、尚书左丞、司徒右长史、黄门侍郎等官职。

所以他不需要靠围棋吃饭，下这盘棋只是为了坚定皇帝让他去当太守的决心。

众所周知，南北朝是门阀政治时代，身为一个豪门贵族，一位太守（今天地级的市长），没必要用卑劣的手段去陷害一个地位远比他低的棋师。

所以史书对羊玄保的批语，就是十二个字：“廉素寡欲、不营财利、处家俭薄”，通俗的说就是清心寡欲，不追求物质享受。

　　这里赞一下本剧的改编，很聪明的把主人公放在魏晋南北朝。

因为那时候的风流人士，钟爱一种特别的帽子，叫白高帽，就和剧中平安时代的日本服饰差不多。

呸呸呸，是日本人效仿咱的！

南北朝的贵族男子服饰1　　什么，褚嬴戴的是黑帽子？

好的，马上安排！

南北朝的贵族男子服饰2　　什么，你不想带高帽了？

南北朝的贵族男子服饰3　　从上图可见，这个帽子的确是我们自己的服饰。

　　此外多说一点。

本剧中的南梁皇帝，自然就是历史上那个喜欢出家当和尚的梁武帝。

此人当皇帝虽然有些不务正业，但是他的确是一个千古卓绝的学术大家。

　　琴棋书画诗酒花，样样精通。

　　参禅养生儒释道，个个在行。

　　他本身就是齐武帝的儿子竟陵王萧子良的文学社团，名垂青史的“竟陵八友”之一：萧衍、沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕。

并且此人还原创了一部史学巨著《通史》，被誉为通史成，众史废。

结果宋朝时失传。

他的草书，被誉为南朝第一草书。

他虽然信佛，却是儒家大拿，他可是南朝超级经学大家，他曾撰有《周易讲疏》、《春秋答问》、《孔子正言》等二百余卷。

　　他酷爱围棋，曾写过一名篇《围棋赋》，在此文中，他对于围棋下法与思路进行自己的推演计算，看似是对围棋的手法进行分析，实则把自己平生的战役，胜负的看法，以及对兵法的认知都融于这首诗歌当中。

他身边有许多陪他下棋的人，其中最有名的一个棋童叫陈庆之。

528年，梁武帝派陈庆之出击北魏，经历四十七战，平定三十二城，所向无前，成就了中国军事史上“名师大将莫自牢，千兵万马避白袍”的神话。

　　他是武将出身，亲手开创了一个皇朝。

他本人的武功也很高，（据说）曾经和一苇渡江的少林寺创始人达摩祖师交过手。

　　其统治下的梁朝，达到了南朝国力的最鼎盛期。

其统治下的建康，是中国历史上，第一个超越百万人口的大都市。

　　这样一个文武全才的奇人，他居然被活活饿死了！

他被饿死时，只比乾隆少活2年。

——这意味着，如果他自然死，凭借他“中国养生鼻祖”的地位，成为中国历史上长寿第一帝，毫无压力。

　　至于他的儿子，无论是昭明太子，还是简文帝，还是元帝，都是中国文学史上，知名的文学家。

　　但是他的女儿，全部嫁给了南梁本国的门阀子弟，与电视剧描述“有一名南梁公主爱慕褚嬴，最后却和亲北疆”不符。

　　本剧褚嬴第一次附身的人叫白子虬，绰号小白龙，少年被褚嬴对围棋的执着感动，答应为褚嬴下棋。

康熙三年进京，后成为历史上最顶级的棋手。

他创造招式“白子虬大飞”，成为历史上著名招式。

后来在与高手约战前突然生病，英年早逝，褚嬴的灵魂再次沉睡在棋盘中。

　　史实：白子虬此人纯属虚构。

但是有一个朝代和名号接近的历史人物，叫黄虬，号龙士。

自幼聪明，才气过人，少年时就以围棋水平高超称雄梓里，饮誉江淮。

进京后更是所向披靡，鲜有败绩。

黄龙士对局实践对围棋发展的最大贡献，在于他转变了围棋的风格。

在他之前，棋风局面狭窄凝重。

黄龙士使棋风大变，在其之后，局面开阔，轻灵多变，思路深远。

他留下十局名局“血泪篇”，著《弈括》，与范西屏、施襄夏并称“清代三大棋圣”，可惜黄龙士“享年不永”，刚到中年便撒手人寰了。

至于“白子虬大飞”这类的以黄龙士名字命名的定式，可能是我孤陋寡闻，并未听说。

黄龙士的血泪篇，陈祖德著　　电视剧第10集，俞亮在围棋训练营上课时讲解了清代棋手白子虬和范西侯的对局。

褚嬴说范西侯是唯一敢和白子虬对阵的人。

看到名字，首先猜测：范西侯的原型应该就是清代三大棋圣之范西屏。

但黄龙士生于1651年，范西屏生于1709年，也就是说，黄龙士去世时，范西屏还没出生，他们根本不是一个时代的人物，更没见过面。

剧中提到的这场对局纯属虚构！

　　当然，范西侯的“侯”，更有可能是周东侯。

当年黄龙士棋盖天下，当时棋手望风而靡，只有周东侯一人敢与他对弈。

人称黄龙士为龙，周东侯为虎，周东侯因其棋高德尚，深得人们敬重。

晚年，他专心培养后代。

所以说，范西侯=范西屏+周东侯。

褚嬴提到的范西侯　　可以说，黄龙士和本因坊秀策，他们的经历和地位都有些类似。

但是整体而言，本因坊秀策在围棋史上的地位和影响力，是要超过黄龙士的。

毕竟日本江户时代的围棋水平，比同期清朝的的围棋水平高出很多。

江户幕府设立代表棋界最高地位的官位碁所，以掌管免、发行、棋力评定、俸禄等，以及举行御城碁，历代碁所均只有名人可以担任。

由于碁所的权力极大，因此追求名人、碁所成为江户时代围棋四大家相争的目标，因而出现许多有名的对局及斗争。

甚至争棋输了要流放异岛，永服苦役，而赢了后的社会地位会非常高。

而清朝却没有类似的官方机构。

所以当时日本棋坛的竞争力远比清朝激烈。

可以说江户时代的日本围棋奠定了现代围棋的基础。

哪怕到了今天，本因坊秀策在日本的知名度仍然很高，但是黄龙士的名气在今天中国的粉丝却少了很多。

　　尤其是，人家日漫可以正大光明的使用本因坊秀策的大名，因为秀策的名局实在是太如雷贯耳了。

可我们电视剧为啥不敢用黄龙士的大名，反而要虚拟一个小白龙？

康熙三年进京的骚年小白龙——额，你确定说的不是扬州小白龙韦小宝！！！

　　当然，也许有些观众不认同我的说法，认为褚嬴的历史原型不是褚思庄，小白龙的历史原型不是黄龙士，欢迎大家一起留言探讨。

——————————————　　很多观众让我公布下现代这条线的漫画人物原型，好吧，下面仅仅是我的猜测：　　桑原本因坊：外形原型是坂田荣男，事迹原型（60岁高龄取得头衔赛冠军）是藤泽秀行。

这两位都是日本围棋界的德高望重的前辈。

　　塔矢行洋： 小林光一。

不过他更像加藤正夫的棋风。

　　塔矢亮： 小林泉美（小林光一的女儿），没错是一个大美女噢，小光，你兴奋吗？

PS：很多猜测说小亮的原型是井山裕太，这是错的，因为棋魂连载时，井山才开始学棋。

　　近藤光：张栩的事迹比较符合。

也有说是濑户大树。

　　社清春：关西棋院，原型濑户大树。

其实他和小光真的很接近。

　　陆力：北斗杯中国队主将，原型古力。

　　王世振：北斗杯中国队副将，原型刘世振。

　　高永夏：北斗杯韩国队棋手，外形原型是朴永训，性格原型则是李世石。

　　至于漫画《棋魂》最让我们喜欢的人物：绪方精次九段，打死我们也不会承认他和电视剧的方旭是同一人。

绪方精次，这样一个拉风的、帅气的男人，他的原型是谁，我还真没找到了，还望大家一起帮忙。

　　电视剧现代这条线：　　时光：时越+近藤光。

　　俞亮：除开致敬塔矢亮，还有一个谐音，与主人公“一时瑜亮”。

　　俞晓阳：俞斌+马晓春+塔矢行洋　　曹明勋：曹薰铉+崔明勋。

　　第12集，俞晓阳与曹明勋在LP杯对决，LP就是LG杯啦。

这两人的棋谱，实际是第二届梦百合决赛中柯洁对阵李世石的决胜局。

　　李赫昌：李昌镐+刘昌赫。

其实韩国真有一个人叫李赫昌，还竞选过总统。

　　小女子才疏学浅，暂且八卦到这儿，还望各位棋友多多指点。

漫改真人剧对我来说一直是个雷区。

哪怕是广受赞誉的《交响情人梦》也因为演技过于夸张，让我弃剧。

《交响情人梦》的原著漫画实际上是一部不管是题材、剧情进展还是视觉表现风格都偏写实的漫画。

其中幽默和夸张的部分则很好地调剂了写实带来的沉重感。

而其真人剧在对这种现实题材的故事进行表达表演的时候，却选择了『忠实还原』原作中的搞笑夸张的部分。

虽然日本电视剧的表演原本就相对夸张一些，但这种表演风格对于我想入戏这么一个现实故事的时候就让我产生了强烈的违和感。

说回《棋魂》本身。

原著漫画的人气我不再赘述了。

虽然题材是非常冷门的棋类，但是故事的表现手法与剧情进展却是典型的竞技类日本少年漫画。

竞技、日本、少年，这三个定语就是《棋魂》故事本身的风格定位。

要把这种漫画改编成一个发生在中国、主角基本为青春期孩子的竞技题材电视剧，意味着大量的改编工作。

在保留了原著大的故事结构与人物的基础上，剧集的本地化可以说是非常成功。

甚至有不少超出原著的地方。

围棋社学校围棋社在原著漫画后面几乎不再出现。

电视剧中，围棋社则像是小光的娘家一样。

最早，是围棋社促成了小光开始真正的下棋。

也是围棋社的成员，让时光看到了什么是热爱，并且坚定地踏出了自己迈向职业的脚步。

在定段成功后，时光回到学校向围棋社报喜；在褚嬴消失后，也是围棋社的朋友们还陪在时光身边，在最后的最后，拉着俞亮一起去高中联赛上的为围棋社加油，夺得冠军。

时光特地为褚嬴空出那个位置，和大家照了最后的合照。

可以说围棋社这条线索有始有终，角色虽然淡出了部分故事，但是从头至尾，仍然完成了人物的弧光与故事的收束。

最妙的是，这个时机与时光的成长时段上也同步。

可谓是本片中未讲出来的背后故事。

洪河、沈一朗洪河与沈一朗这两个角色与时光一同在道场进行训练，同为室友。

这种设定贴合了中国的国情。

这三者的关系在朝夕相处中，成为了好朋友。

这种朋友关系，一方面让很多有过宿舍生活经验的中国观众感觉无比熟悉，另一方面，也不断地经受着来自围棋对局的残酷考验，让在时光仍然在学下围棋社下棋时候就已经出现过的『围棋V.S.朋友』主题，再一次得到了演绎。

这三位男生的关系，较原著漫画中有些距离的『同一个道场的好朋友』更加亲密，成为了『同吃同住的好哥们』。

大老师、扳老师、白川老师道场配的大老师、扳老师在原著中并没有明确的对应角色。

但是这两个角色的设立与处理真是妙不可言。

两人画风相反，大老师严厉又凶狠的，扳老师温柔又可亲。

两人与学生之间截然 不同的互动，带来了令人捧腹的喜剧效果。

但是两人对围棋的热爱、对学生的热情都是一样的，用自己的方法努力帮助学生走上职业的道路。

这两个角色也是对『围棋传承』主题的一种演绎。

白川老师作为『少年宫围棋老师』，在原著故事中，其实并算不上十分重要的配角，但是真人剧却利用这个角色和方绪一起，完成了主角故事线和道场故事段落中展现的『围棋传承』主题之外的重要演绎。

这份演绎关注的则是围棋作为一个行业，其中的启蒙工作者的重要性。

俞晓洋作为俞亮的父亲，剧中现实世界中的围棋第一人。

俞晓洋这个角色较之原著更加的立体，接近一个有血有肉的人。

原著中的塔矢洋行多少有些工具人意味，对于这个人本身的喜怒哀乐，展现极少。

哪怕是与塔矢亮之间的互动，也乏善可陈。

但是电视剧里，却通过他和方绪的师徒关系、他和俞亮的父子关系、他自身对围棋的态度变化、同行对他的评价完成这个角色的多面塑造。

俞晓洋不是一个活在电视里和别人谈话中的围棋第一人，同时，他也是个围棋的求道者、一个对徒弟要求严格却最终还是如父亲般的老师、一个对孩子疏于关爱却会主动给孩子洗苹果的父亲。

方绪我并不是很喜欢方绪这个角色。

演员扮相过于油腻，面向过于男生女相。

相对于原著那种『潇洒贵公子』的形象而言，方绪有些过于不像个职业棋手了。

但这也是超越原著的地方，较之原著中单纯棋手身份的绪方，方绪同时还是俱乐部的老板、围棋网站的创始人（剧中有一段围棋业界对方绪的表彰，提到了他对围棋业界的诸多贡献 2333），甚至主动为白川的围棋启蒙工作提供了相当的支持。

当然方绪与俞晓洋的师徒关系设定、与俞亮的师兄弟关系设定，也给这个角色增加了更多的表达空间。

兰因寺兰因寺这个寺庙的设定同样也是本地化处理的体现。

这个寺庙除了帮助时光、洪河、沈一朗三人完成了一次重要的围棋集训。

另外，兰因寺给观众留足了对褚嬴这个角色来龙去脉的想象空间。

已经有其他评论给出了一个有意思的解说：褚嬴并没有消失，而是回到了南梁，隐姓埋名成为了无名氏，创立了兰因寺，并留下了那一份棋谱，完成了现实世界中褚嬴与时光的传承。

可以说，剧集的处理很好的弥补了原著中单纯地消失带来的遗憾与悲伤。

关于结尾在我开始看棋魂之前，已经有不少朋友推荐我后面几集直接不看即可。

说是太烂尾。

抱着忐忑的心情，看完了最后几集。

结束的时候才反应过来，结束了。

并没有预期的雪崩。

看完后与其他人讨论了一下，诟病主要是卖腐过于严重，集中体现在两处：一是修改了原著中伊角让小光重新下棋起来，改成了俞亮还手表给小光；另一处则是结尾强行改成了双人棋比赛，全程卖腐。

结尾对我来说，并没有那么难以接受。

剧集中，沈一朗回国见时光，试图以定段赛未完之局让他重新下棋，时光是拿起了棋子的，但是却没办法稳当地落下棋子。

此时已经颓废了大半年的时光，不管是找褚嬴，还是半年中朋友们陆陆续续劝他回去下棋，时光始终无法忘记围棋，最后缺的就是有人来推他一把。

漫画中，这一把是由伊角完成的。

剧集中，这一把则被拆成了两个半把。

这前半把，是沈一朗；后一把，则是俞亮。

沈一朗的出现，是需要时光用围棋对朋友完成一个交代。

时光是愿意为朋友付出的，因此他勉强自己拿起了棋子，却无法稳当落子。

而俞亮归还手表，则是需要时光用围棋对褚嬴共度的围棋时光做一个交代。

时光在落子失败后，仓皇离开自己家，遇上了找他的俞亮。

俞亮打算将9年前时光为了安慰他输棋而给他的手表还给时光，并说：你能不能当一切都没有发生过，就当那是一段从未有过的时光。

归还手表，对俞亮来说，代表的是对『追逐时光（褚嬴）』这件事的一个交代与终点，因为时光不再下棋了；而对时光来说，接受俞亮『一段从未有过的时光』说法，则变成了对和褚嬴朝夕相处一起下棋的日子的彻底抹杀。

实际上，剧集的处理，对我来说不仅不是在卖腐，而是很好的收回了剧集开头的伏笔，同时也是完成了对棋魂这个故事本身两对重要的人物关系——时光（在褚嬴的陪伴下）追逐俞亮、俞亮追逐着时光（褚嬴）——在面临其中一个重要角色消失时候产生变化的描写。

因为褚嬴消失，时光无法下棋，面对不再下棋的时光，俞亮决定停止追逐。

面对自己不再下棋的结果，时光面临着这么一个处境：作为这两对人物关系中在现实中唯一知道真相的人，自己是否真的要为这两段关系彻底画上句号，让褚嬴不仅从现实生活中消失，也从自己的记忆中彻底消失？

显然时光是不愿意褚嬴消失的。

可以说用俞亮归还手表这个行为去对时光不再下棋动因的解套是符合逻辑的。

再说到双人棋这部分的处理。

可以说，这是剧集为数不多让我觉得十分别扭的桥段。

一是，即便韩国三台因为骨龄测试失败而无法参赛，更加符合实际的做法应该是让第四名去做三台参加比赛。

二是，直接改赛制，不仅让对手不利，实际上自己国家的选手也会面临新赛制带来的冲击。

可谓是十分站不住脚。

（当然，有网友提醒我，考虑到韩国的体育精神，搞出这种破事儿，好像也不是不可以理解 2333）考虑到剧集只剩下两集的篇幅，却要去呈现原著漫画中佐为消失后光亮之间的『双子星』互动关系，这样的处理也情有可原。

如果真人剧能有40集的长度，应该能有更多的空间去正常描写北斗杯比赛，以及比赛中，光亮的互动。

但是很可惜，只有两集。

至于卖腐本身，只要不影响故事表达，卖腐我是一点都不介意。

反正原著漫画光亮本来就是腐圈超有人气的CP。

最后谈谈女性角色的塑造问题原著毕竟是少年漫画。

女性角色很符合预期，大多数都是工具人、花瓶作用的。

电视剧中，真正有戏份的女性角色是三个：江雪明、妈妈、白潇潇。

这三个角色。

江雪明是男性对于青春期女孩子的美好期望，妈妈则是男性对于成家女性作为养育机器的功能性诉求，白潇潇更是男性对于一般女性满是恋爱脑的刻板印象典型代表。

都是非常典型的男性视角。

三者的妆容也十分值得玩味。

江雪明作为一个中学生，妆感搞这么重，不知道是为什么。

白潇潇，明明在道场专门练习围棋，还有那么多时间化妆。

挺搞的。

至于白潇潇向沈一朗剖白：我也要证明，我不比你们差。

结果，平常训练，一半的戏份都是盯着沈一朗，甚至重要的定段赛给对手沈一朗送助攻，简直是自打脸。

合着真就是恋爱第一，围棋第二啊。

最后，编剧借褚嬴之口，总结角色，对妈妈的总结语是：生出冠军。

可把我惊呆了。

当然，剧集对女性角色的塑造之刻板印象、之孱弱、之男性视角，要找理由我可以找出很多。

比如原著就如此工具人，比如90年代末到21世纪初，女性就这么个形象，等等等等。

但是，这些理由都只能说明，女性在影视艺术作品中到底面临着怎样的叙事对待。

这个剧集毕竟不是讲白潇潇遇上褚嬴走上职业棋手的故事。

不过即便如此，我们也希望在编剧有空间发挥的时候，可以看到女性作为一个人，而不是与某个男性有关系的女人。

最后《棋魂》这部真人电视剧是久违的好片子。

这部片子的出现证明我国的影视剧工作者完全有能力做出优秀的作品。

希望能看到更多优秀的作品。

感谢相关工作人员的努力。

##11月26日完结撒花：最后这两集让我吐出一口老血。

为了硬拗CP连北斗杯都临时改了赛制，原本明明是小光凭实力堂堂正正进的北斗，居然强行狗血把洪河踢出去，搞得小光好像名不正言不顺。

整个加长版就是为了搞CP，什么逻辑什么围棋的风骨全然不顾，连桑原这样的大师也在下棋时放水了——什么鬼？？？

堂堂的国青队，是代表中华人民共和国的国家选拔队，居然因一己私利出现在私人横幅上（且不说小亮自己就是实验中学的）——国家队的名义是你选手个人可以随便滥用的吗？？？

不是说不可以搞CP，但不能为了搞CP把一部剧的主心骨给丢了，这部剧到底是《棋魂》还是《CP魂》？

#### 更新：最新的21、22集完全验证了我之前所说。

本剧已经把棋魂的灵魂丢了——本来小亮与议员/金主四人战成和局是原漫的高光时刻，因为小亮的决不妥协展现了棋手真正的风骨，同时小光也在学下和棋进步神速，两少年都慷慨激昂、意气风发，在棋盘上快意恩仇！

到了剧中才几秒钟就把小亮的大战草草带过，反而狗血青春戏占了全剧更大篇幅，可悲可叹啊！

##我算是个棋魂三段读者，出了真人版实在是手痒忍不住来看。

先说结论，总体来说还是能看的。

我相信国内还有很多如同糟粕的网剧根本惨不忍睹，看一分钟都是一分钟浪费生命，这部剧显然不属于那些垃圾堆。

但顶着棋魂的名号，买了棋魂的版权，甚至拿堀田由美的赞美之词来吹嘘（谁都知道日本人客气。

你通过正规渠道和人家沟通买版权，难道人家会说你烂么），这部片子还是道行不够。

最大改动：佐为/褚嬴消失的六年。

网剧认为搞成儿童剧没有广告市场，毕竟儿童的消费能力基本还掌握在家长手里，而青少年就不一样了，年纪越大花起父母的钱来越大手大脚理所当然，所以硬是把小光的年龄往上提了几岁。

这是资本方的考虑也无可厚非。

但问题是：一个原本是小学生刚上初中生的人的人设能和一个高中生的人设相同吗？

他们与佐为/褚嬴的相处方式能一样吗？

也许片方的解释是：男生反正就是幼稚的，永远长不大。

但我认为既然把小光的年龄提高了，那么他的心智应该比原著更成熟，和佐为的相处方式也应该有相应的调整。

怎么就变得油滑、更皮了呢？

原著里面小光的确是有点自私的，常常不能为佐为设身处地地着想——毕竟是小孩嘛，眼界和思考不会很深远，尤其是迷恋上围棋之后一直想的是“我”，而不是“我们”。

（当然他本质是善良的，所以会向塔矢名人/小亮爸爸求他和SAI/褚嬴对弈）这也就为什么当佐为消失的时候，会有那催人泪下的两集，因为小光这时才感到悔恨，才意识到长久以来自己把佐为的陪伴当成理所当然的，才撕心裂肺地去寻找佐为。

改编后小光长大了还是这幅样子对待佐为，就让人觉得“这小子有点不知好歹”了。

所以小光的人设立不住。

而且改编之后相当于小光晚开始追赶小亮整整6年，那小光的突飞猛进也未免太神了，而小亮的6年也未免太不值了。

本来应该是两人一起进步一起突破的，突然剧中小光的外挂和主角光环就太过分、太不科学了。

无论怎么改编，一部作品必须在自己的逻辑上说得通。

小亮的人设也立不住：原著里的小亮虽然痴迷围棋并且技冠群雄，但他只是棋痴而已，并不是高冷——这就是为什么他会愿意给技术很差的人下指导棋。

但剧里面小亮和对手下完棋之后居然都不说一句“谢谢你的指教”而总是冷着脸一副拒人于千里之外的感觉显然不是小亮了。

如果他真的是那么“高冷”的人，又为什么要陪技术很差的人下指导棋呢？

这就逻辑不通了。

事实上对于小亮来说，他最尊敬的就是围棋，因此他会尊重每一个认真对弈的对手，不管对方技术高低。

小亮当然是有傲骨的，他的傲骨也是源于对围棋的尊重，因此才会把和议员那盘本应故意输掉的棋全部下成平手。

原著中从来没有一次对弈后，小亮会不对对手说谢谢，失去基本的礼仪。

佐为/褚嬴的人设立不住：原著里三谷/谷雨作弊之后，佐为很认真地遵嘱小光“一定要把他引上正途”，而剧中褚嬴居然说“绝对不能让他加入围棋社”？？？

这像是一个由于心中对围棋强烈的热爱活了一千多年的人应有的胸襟吗？

佐为在乎的是一个社团？？？

塔矢名人/小亮爸爸的人设立不住：这是谁？

这是佐为一开始就认定有可能下出神之一手的、可以说是他的唯一实力相当的对手。

他对棋的痴迷可以说不亚于佐为。

他对于小亮当然是有很高期待的，但并不是剧里展现出一个那么迂腐、严苛到看不起弱者的样子。

恰恰相反，原著中他不但主动上网对弈，而且和网上一些无名之辈对弈，而且在佐为和塔矢名人对弈之后，很明确地写到他的棋风变年轻变得更冒险了，由此可见他其实是一个非常能够推陈出新并且视野和心胸都很宽阔的人。

绪方/方绪的人设立不住：是的，绪方爱养热带鱼，爱开红色豪车。

但他绝对不是剧中呈现出的不务正业，每次出镜不是泡妞打台球、喝酒吃饭做老板，就是嗑光亮CP，还嗑的贼开心。

如果方绪是剧中的样子，怎么可能赢塔矢名人？？？

这是看不起塔矢名人还是看不起围棋？？？

任何领域到达巅峰的人都由量变到达了质变。

那些有资格问鼎世界冠军的围棋手、奥运选手、诺奖科学家与普通围棋手、普通跑步的人、普通做研究的人有质的不同。

如果不是十年如一日地一心扑在他们的事业上根本达不到那样的成就。

剧改最大弊端：卧槽一部剧不搞CP不谈恋爱会死啊？？？

棋魂原著本身的魅力就在于它完全是围绕着一场场棋局在讲述从几个少年乃至整个围棋界的复兴，每一个群像中的人物都有血有肉而不落俗套，是以小见大的典范，由对围棋的热爱照耀了人与人之间的羁绊。

到了剧里动不动就搞CP。

什么小光在山上迷路小亮去救啦，什么白潇潇为了沈一朗不好好下棋啦，这都什么鬼？？？

要是好好写爱情线也就算了，但搞CP还搞得那么俗套就立马low了！！！

而且，凭什么女生就要是恋爱脑？

原著里唯一官方CP小明虽然喜欢小光，但别忘了，小明和他们围棋社三个女生也是在不断进步的，以至于后来取得了3:0的好成绩，并没有为了男生荒废自己的棋艺；小明还说高中没有围棋社的话自己要创建围棋社，女生的气魄丝毫不亚于几位男主。

怎么到了国产剧就变得女生一见到围棋帅哥就神魂颠倒废寝忘食了呢？？？

回到开头，为什么我号称棋魂三段读者？

哈哈哈

11.17更新目前网剧棋魂已经更新了2/3处，说一说目前这部剧的成功和不足。

总体来说，后面14集对比前面10集，肯定是要逊色的。

先说说几个有争议的剧情：1、寺庙下棋。

这部分大部分观众都觉得改的很烂，不过以本人的观点来看，改的还是可以的。

先明确一点，原作《棋魂》一大魅力是如同万花筒一般展示了各种各样的围棋爱好者和从业者。

小到学棋儿童，大到头衔拥有者，以及围棋社团社员，校际比赛选手，棋馆下棋挣钱的，院生，定上段的和没定上段的，业余高手，网棋达人，外国职业棋手，一个个光彩照人的形象和一个完整的围棋生态呈现在观众面前。

从这个角度来说，网剧棋魂给大家展示一下会下棋的和尚也很正常。

毕竟杭州灵隐寺也是有名的围棋文化交流中心，以围棋作为佛学交流的一种媒介。

再结合褚嬴所在朝代南梁，一个佛教和围棋盛行的朝代，怎么看都适合加入一段寺庙下棋的剧情。

而且剧情本身也是可以的，光不擅长和生人下，也不会应对野路子，和和尚下21路棋，既能解决这两个问题，还能锤炼光的大局观。

紧接着后面和韩国人下棋的剧情，光下出了非常有远见的一手。

这样的剧情逻辑很流畅。

原作，是棋馆1打N，接着赢了韩国人。

棋馆的棋篓子一定比僧人厉害嘛？

相比之下，我甚至觉得国产改编略胜一筹。

那么为什么大部分人还是觉得烂呢？

主要还是太拖了！

中间又植入了各种广告，就显得非常非常无聊，大家看不惯也是正常的。

2、白潇潇国产剧必要谈恋爱。

这点观众们都看烦了。

抛开烂俗的国产恋爱CP桥段不谈，先说说白潇潇。

很多观众不满来自于 “白潇潇自己输棋若无其事，帮沈一朗晋级时小宇宙全开”、“恋爱脑，不努力钻研棋艺，最后定不上段，那么多年在道场合着就是谈恋爱了？

”这类的桥段和设定，由此上升到“丑化女性”等政治高度上。

抛开这些不谈，白潇潇这类的女棋手还是非常常见和写实的。

非性别歧视，女子棋手的棋力，以及从业人数、高度是不及男棋手的，而且女棋手大部分是被圈子内消化的，谈恋爱也是正常的（当年国家羽毛球教练还对谢杏芳说少谈恋爱多练球，世界冠军也难免俗）。

大部分女棋手即便定上段，也会在一定时间后迎来瓶颈，很多会去教棋，做节目这类的。

这是整个运动的生态决定的。

当然现在好很多，女棋手当上职业基本就有比赛打，有赞助。

想想动漫棋魂监修，美女棋手梅泽由香里，又是搞动画又是做电视节目，和足球运动员谈恋爱，如果加藤老师是老余那种人，估计早就开骂了“研讨会怎么又不来？

”毕竟大部分人过得是有围棋的人生嘛。

塔矢父子这种纯粹的棋手，实在是太少了，女棋手中目前也就芮乃伟能算得上吧。

国内围棋其实还是看天赋，我洁宝清华学子，兼职微博红人，王者荣耀玩家，但下棋还是吊打你们所有人对比原作的奈濑，不得不说，从艺术角度上来说，奈濑实在是塑造的太好了。

前面扯了一堆白潇潇符合普通女棋手设定，但是在动画奈濑的形象面前还是不能打。

她在职业考试间隙的闲聊和打趣带着些许俏皮，活跃了紧张的对战气氛；赢棋之后感慨“我也能下出那么漂亮的棋，因此我永远不会放弃成为职业棋手的理想的”。

真是个闪闪发光的人物。

要是国产能把这些桥段加进去人物就饱满多了，结果搞了半天全都是苦情桥段和恋爱戏。

喂无论男观众还是女观众都喜欢更加自信自强的女角色吧！

说完这两个大家讨论的比较热烈的问题，再来说说主要得失：这个作品优点还是很明显的，就是尽可能的保持了专业，尽可能的展现原作精神。

从棋局摆布，数子场景，南梁的朝代设定，黄龙士替换本因坊秀策，徐星友（小光问褚嬴年级大了学围棋还来不来得及，褚嬴说小白龙有个徒弟二三十岁才学围棋一样成国手，说的就是徐星友），围甲围乙，可以看得出剧方是比较用心的把原作进行本土化的。

塑造白老师、方绪、僧人说明剧方也是想给我们展示一下中国围棋的生态的。

人与人之间的友情也很真挚令人感动。

对于方绪的改动我是持中立观望的观点。

改编剧不一定就要和原作一模一样，原作绪方是个爱喝酒爱车但是执着于围棋的天才，但不一定国产也要按这个套路来，角色能立的住、行为符合逻辑就行。

方绪也是过着一个有围棋的人生的人，可能剧方想展示和致敬常振明这类人士吧。

据传常小时候也是围棋天才，围棋七段，和老聂有交情，比赛拿了好成绩，还是退役去读大学了。

最后成了中信高层，商界巨子。

中信集团不少高层人士也热爱围棋，以中信杯、中信围棋队等形式为中国围棋做贡献。

这类促进围棋职业化、商业化的人士也是值得尊敬的。

所以绪方这种人设改动也并非不可接受。

和谷—红烧虾的改动我觉得也可以接受，红烧虾成为了小光在道场的好友，他以他乐观的态度感染了小光，也给剧情增加了很多趣味。

红烧虾也有不输于和谷的执着。

这个剧的缺点，除了注水和广告植入外，对于下棋剧情的躲躲闪闪是让我不满的。

下棋场景枯燥这类的借口不谈，很多下棋的地方可以给大家拍细一点的，结果一笔带过。

打个比方刚秒了一眼，大老师从医院溜出来训完沈一朗，洪河和光正好回宿舍，高高兴兴的要给大老师摆刚下的棋，你拍一下他们下棋、向老师讨教的场景，多温馨啊！

结果立马切到板老师和大老师的恩爱场景。

多拍一秒下棋要死啊！

而且褚嬴这14集下了几局棋？

原作还和小光下呢，到国产剧里毛也没了。

如此久疏战阵的褚嬴，怎么和余晓明巅峰对决？

到时候剧情怎么让人激动的起来？

编剧还记得要找神之一手吗？

然后塔矢父子这两个角色，真人版演得确实不行。

当然怪不得演员，塔矢要比小光难演几十倍。

亮是孤独的，在光出现之前，没有一个能和他比较的同龄人，这也是他为什么执着于光的原因。

亮是纯粹的，不为名不为利，只为那传说的一手，对于光“随便当个职业棋手，再拿几个头衔”这种言论，他非常的愤怒。

亮是执着的，从小就不断不断的下棋，不断的向着围棋最高领域前进。

没有类似经历的人，实在是很难理解他面对光时，热切，执着，畏惧，愤怒，羡慕，迷惑等等杂糅在一起的特殊情感。

而这恰恰是亮这个角色以及光亮羁绊的精华。

老余就不提了，和老干部一样。

围棋第一人，我觉得应该是那种威严中带一点飘逸脱俗的人，可惜在剧里看不到。

总体来说，目前发展我还是比较满意的，等全集结束再聊。

分割线——————————————————————————————————————————几个点很好的抓住了原作的精神1、眼镜哥的退社。

这个是非常好的本土化改编，很多孩子都热爱围棋，但不是每个人都有天赋走上职业道路，到高考面前总要做出抉择。

这段以眼镜哥的视角把这种困惑和痛苦体现出来。

原作的话，要到院生篇才能比较明显的体现出来。

2、方绪的挑战赛。

原作里面讲的是业余棋手大会，世界各地的人们都想来看看sai会不会来参赛。

网剧改成小光下定决心还褚赢名誉，最后却目睹了一番闹剧。

这段改的首先很暖，二人组感情互动非常真挚。

小光下网棋已经不只是让褚赢开心，让他找高手参悟神之一手，让他在这个世界感受到自我的存在，也是为了能给他应得的名誉。

而且也强化了原作精神，下围棋不是为了随便拿几个冠军拿奖金，不是为了名利，而是为了某种精神上的远大目标。

3、小光的关于未来的思考。

其实本来1、2两集非常还原，最后突然来了一个6年不下棋，这种魔改其实让我很惶恐，但目前到第九集看下来，还是在原作精神之内。

为什么小光让sai参悟到了神之一手，而虎次郎没有，因为虎次郎是sai的傀儡，他为了让sai下棋，牺牲了自己的人生；而小光从来都是有着自己想法的，他并不完全是sai的棋子，所以他会在和塔矢名人的较量中自己下，会在和亮的校围棋大赛中自己下，会在塔矢和sai的巅峰对决后提出自己的见解。

我相信这也是原作想传达给我们的“神之一手”的含义。

这次真人改编感觉也是很想体现这一点，所以采取了这种改编。

目前看来这部剧大体都是在原作框架内的，该有的精神都有，甚至友情的刻画比原作还要暖。

本人没有粉丝滤镜，对于服道化啥的也不感兴趣，单从这个剧目前的内核来看，还是值得肯定的。

爱奇艺的真人版《棋魂》，给了我今年最大的惊喜。

上周四结局播出时，豆瓣的评分已经到了8.4，对于一部没有大流量的网剧，这个评分应该是相对客观的。

8.4是什么概念呢？

在2020年的网剧中，8.4排名第四，前三分别是《沉默的真相》、《隐秘的角落》和《龙岭迷窟》，恰好是我今年看过的为数不多的几部剧。

加上《叹息桥》、《想见你》，全都是短剧，最长的《棋魂》也不过36集——这才是中国电视剧应有的长度，对比动辄八九十集、每集五十分钟的注水电视剧，越长越水，简直成了中国电视剧行业的鄙视链。

《棋魂》真人版一共36集，每集差不多45分钟，总长度和动画片相似《棋魂》是新千年最大的动画IP之一，也是新千年我最喜欢的动画没有之一。

这不止是我一个人的感受，从二十年来同人写手文章画作从未衰落就可见一斑。

进藤光、塔矢亮，还有附身小光的棋神佐为，是动画世界最受欢迎的形象之一，原作中佐为离开时，给作者写信骂、寄刀片的都有。

围棋作为一个并不激烈的体育题材，在原作和动画片中能拍得像《灌篮高手》一样火花四溅，导演、配音演员、以及原声音乐功不可没。

然而使《棋魂》步入神作之列的主要原因，还是棋魂的情节架构和故事本身。

棋魂本质上是个职业剧，小朋友从到围棋一无所知到步入职业世界。

没有一部围棋剧比它拍得更良心了：所有棋局都是历史中真实存在的名局；从拿棋的手势到下棋的环境背景，虽然是动画，但真实到可以一一考据；每集最后还有美女棋手梅泽由香里教小朋友下棋，不知多少人看了这部剧开始学起了围棋。

梅泽由香里的围棋教室棋魂还是个成长剧。

佐为就是我们的长辈、老师、父母，甚至是比父母还要了解自己的人。

小光从佐为附身一路开挂到有了自己的意识，简直是人类个体成长和独立的隐喻。

独立意识的产生必然导致和培育者的疏远，佐为的黯然退场是几乎必然的结局。

想一想我们每个人上大学从家里搬出去是多么地欢欣雀跃，而在失去父母师长的时候又是如何后悔。

欢喜和伤心是冲突的，但又是必然存在的。

动画片的人设有个明显的成长过程，主人公形象也与开始相差很远对于原作的珍惜和对网络青春剧质量的担忧，使我几乎从未涉足最近几年红极一时的青春言情网剧们。

这次看《棋魂》，也是硬着头皮打开的，心想，这种神剧的IP，只要不魔改，应该不会太差。

结果一路看完了36集，欣喜地觉得，“没有魔改”就是对这部电视剧的最高评价。

从动画到真人，当然要加入更多的情节、充实人设、增加真实性，动画的夸张表现很多时候也不适合真人（或找不到合适的演技），所以必然做了很多修改。

我很喜欢的一点，是导演改了很多东西，但又自然地把他们套在一起，比如故事情节的前后顺序，人物的出场时间，名字的修改，甚至为了演员年龄不得不改的学棋中断，我觉得逻辑都是合理的。

真人版中有太多神还原，比如小光的T恤，让原著粉深为感动 —— 日语中围棋的读音是“5”导演刘畅拍青春剧出身，对二十世纪初国内中学校园、师生关系、同学关系、父母关系的还原非常到位，这些在原作中都是没有的。

对于佐为的身世，真人版加了更多故事进去，把时间放在了南梁，让褚赢当了南梁国手，相当于给人物写了一个完整的前传。

我去查了，还真有这么个人，在南朝的宋朝，名叫褚胤，杭州人（真巧，《棋魂》真人版也是在杭州拍的），七岁围棋入高品，及长，冠绝当时，而且也是因政治牵连判处死刑，尚书怜惜其棋才出面为他求情而不得，真是中国版佐为了。

褚赢的人物丰满了，还加了兰因寺的内容，使其更让人信服。

中国版佐为，当然不可能有原作那么萌，但是还原度很高了在真实性方面，兰因寺的和尚、棋盘场的师傅、大浴场里的民间高手，都是非常好的修改，比原著增加了更多地气。

几场重头棋局，尤其是褚赢和名人的那场，承前启后，不但突出了小光的成长，还加了群戏，把在小光成长道路上出现过的人都串了起来，几乎是本剧中最高光的场面，比原作外国棋手半夜起来看棋的设定好得多。

说完了优点，现在来说缺点。

《棋魂》是成也导演，败也导演。

导演把本剧拍得太青春、太现实，可也太现实。

剧里的父母全是中国式父母，老师全是中国式老师。

进房间就是不敲门，下棋就是没法好好学习，棋下输了就得面壁思过。

职业考试在中日同样难过，但原作拍得是溯洄从之，中国版拍得就是道阻且长。

一个在日本让那么多人踏入围棋世界的燃剧，到中国变成了围棋（或其他一起的特长）劝退剧。

如果说这还有情可原，导演为什么要白白加那么多白潇潇和沈一郎的爱情戏？

有那时间，拍点兰因寺的前因后果，把褚赢穿越的故事圆一圆不好吗？

再不济，拍个光送亮的围棋书的结局也可以啊！

观众都替剧组脑补出来了，编剧自己没想到？

最让我不满的一点是，剧里的棋太少了。

剧中用了许多现代的名局，围棋三段范蔚菁全程跟拍指导，拿棋、摆局都好，可是从未认真地拍过棋局。

原作用了大量垂直俯拍镜头，把棋局看得清清楚楚，许多时候甚至通过主角的画外音在讲棋；而这里除了一些围棋的术语，并没有把哪一局当成知识讲解。

这也许是国内下沉市场的需求，但我更敬佩日本职业剧做到极致的勇气和本事。

动画片中大量垂直俯拍，把棋局再现得一清二楚最后说一点我觉得《棋魂》真人版没法到达五星高度的原因——这剧终究还是沾了国产剧洒狗血的毛病，这毛病在褚赢消失的时候到了极致。

那长篇累牍的台词也许是导演希望的总结，也许是赚观众眼泪的方法，但过犹不及，撒狗血的时候其实反而一直在提醒观众：这是在拍剧哦，这不是你们的现实生活，别信！

有点可惜。

但我要说一个这剧里拍得最得我心的地方，就是褚赢/佐为的扇子。

原作太现实主义了（咦佐为明明是个鬼为什么还这么现实），小光在佐为消失后梦见佐为，佐为递过了了代表着传承的扇子，小光醒来后泪撒当场，我以为——此时会出现一把真的扇子！

可惜没有，小光老老实实地去棋院商店买了一把扇子。

但真人版里，小光醒来后，真的在枕头旁边发现了褚赢的那把扇子！

这个地方让我想起《末代皇帝》里溥仪进故宫，在观众众目睽睽之下掏出的那只蟋蟀——这蟋蟀是给观众看的，扇子也是。

这是第四面墙的消失——与其说扇子是给小光的慰籍，不如说是给观众我们的慰籍啊。

佐为和扇子和褚嬴的扇子十年前看《棋魂》时，写了很多观后感、同人文，也想了很多我们为什么爱棋魂的的原因。

我们为什么一而再、再而三地看棋魂，写棋魂、拍棋魂？

下面是我对原作的观感，也是对国产剧的希望。

瞬间与永恒日本是一个特别热爱自然的国家。

樱花飘落，津轻海峡冬天的景色，北国之春，转瞬即逝的自然风光，都是文学作品里歌颂的对象。

佐为出现的场景里，春天的樱花，秋天的落叶，冬日的第一场雪，小亮与王座战后，那纷纷飘落的雪花，佐为千年的喟叹，是剧里最令人心动的一幕，如歌德在《浮士德》里说的那样：“太美了，请停一下！

”可是佐为无法停歇。

他嫉妒小光有更多的时间，可是小光也无法停歇。

每个个体的人，在亘古流转的时间里，都是失败者。

可是把他们连结在一起的东西，在这里是围棋，是永恒的。

佐为下不完的棋，小光可以接着下；名人下不完的棋，他的儿子亮可以接着下；伊角、和谷、越智…许许多多的围棋少年从前辈的手里接过了时间，也接过了永恒。

有些东西是变化的；有些东西是不变的。

我们无法挽留瞬间的东西，可是我们可以创造永恒。

《棋魂》对时间的在意，使这部剧拍到了许多人的心里。

时间与空间 正如佐为抱怨雨伞，喜欢下雪，热爱月亮一样，许多东西是千年不变的。

更重要的是，他热爱的围棋从来没有变过。

虽然现代定式、下法与古代都有很大的不同，可是你可以和一个千年前的棋士对弈，就像你能看懂李白的诗一样。

有些东西是超越时间与空间的，值得人们一直追求的。

真人版里我喜欢的一个片段，小光给褚嬴撑起了雨伞剧里的场景转换很频繁，从现代的东京都市到北海道札幌的夜景，从日本到北京，从因岛到广岛，从平安时代的皇宫到充满烟味的棋会所…但只要一把棋谱摆出来，我们就立即可以回到佐为、秀策的世界里面去。

就像小光彻夜在棋院看到秀策的棋谱，其实他已经在和佐为对话了；最后伊角回来找小光下的一局棋，让小光顿悟佐为就在身边的那一局，用意其实也是如此。

有时候，你看不见一个人，不代表他不在身边。

我们可以看到他们的文字，可以听到他们的诗篇，可以摆出他们的棋谱，“见字如晤”。

这是超越时间和空间的对话。

小光与小亮 双主角的作品最容易出彩的就是主角之间强烈的性格反差。

光和亮名字相似，性格相反，却都那么招人喜欢，也是全剧中张力贯穿始终的重要线索。

进藤光是我看过的动漫中，主角性格塑造得最丰满、最招人喜欢的一个。

他有主张（妈妈从来管不了），意志坚定，抗造，有正义感，有责任和担当，为自己的目标不顾一切地努力。

更重要的是，读者看到了他成长的过程。

这个过程可不止是从大眼睛的萌娃成长为一个翩翩少年的成长。

：开头的时候，小光是贪玩的、成绩不好，没有什么进取心的小学生；然后他在佐为那里看到了一个新世界，有围棋，有很有意思的东西；然后他碰到了命定的对手，对手的强大把他的羞耻心和荣誉感激发起来了，他开始变得努力，照着自己的目标一步一步地前进（当然还有主角光环，一将功成万骨枯的运气）。

然后佐为的消失给了他致命的打击，让他明白了珍惜、责任，和妥协。

当他从打击中站起来的时候，就是这个人物形象彻底升华的时候：实际上他不再需要佐为了，他自己已经有了一个强大的独立人格。

亮几乎是站在他的对立面来映衬进藤光这个人物的。

与光的一步步成长相比，他几乎没有什么变化，一直是最坚定地明白自己想要什么，并且做好了牺牲的准备。

围棋是多么艰苦的、终身的职业啊！

但是小小的塔矢亮早就明白了这一切，他做好了将一生奉献给围棋的准备。

他清高，容不得有任何有辱围棋的行为（见“不能赢的棋局”）；他勇敢，即使面对强大的对手怕得发抖也要战斗（他与佐为下棋时手颤抖得把围棋盖掉到地上的情节是全剧中我最喜欢的几个情节之一）；他关心朋友，小光放弃下棋时他试图劝说他重新振作起来；他态度谦虚，待人温和，却在棋盘上勇往直前。

当年买的集英社手办，这么多年过去了，小光和小亮也成长为中流砥柱了吧除了光和亮，作者对配角的塑造也是个个栩栩如生，这些群戏支撑起了一部丰满的动漫剧情。

我最喜欢的入段考试一段，众生百态，让我感慨不已。

有心理素质不过关还努力让自己振作起来的伊角，让我想起了中国高考前千军万马争过独木桥的考生；有和谷的天真率直、青春友情；有越智的变态自尊心，还有本田、饭岛这样技艺不是一流却仍然奋斗在考场上的棋手；还有奈濑这样的女孩子，同年龄的少女都出去约会娱乐，她却淡淡地说：“正是因为我能下出这样的棋局，我才不会放弃成为职业棋手的努力呢。

”还有考场之外的人，注视着新浪潮的棋坛泰斗，崭露头角的新一代高手，甚至小光的爷爷、邻居、同学，每个人的故事都值得写成长长的番外篇。

详细与简略 每次看到《棋魂》这样每个细节都不放过的作品，我都不由得感叹日本人对工作的细致、一丝不苟，也许正是因为这些细节成就了这个弹丸之国的经济奇迹。

堀田由美说她的每张棋谱都要日本棋院仔细对过，包括那些没有画完整的、甚至是斜着画的棋谱。

作品中描写伊角到中国受训的情节，中国特色的出租车、酒店、宿舍，甚至连饮水机和大锅饭的细致描写都让我这个中国人都佩服不已。

有哪一部中国动画片能把中国人自己的生活描写得那么好？

日本自己的生活细节就不用说了。

我个人看动漫的爱好是喜欢看现实向的，从宫崎骏的魔法街少女到新海诚的言叶之庭都是。

所以我特别喜欢棋魂里的现实细节，日本随处可见的自动贩卖机，绿绿的抹茶，东京街头喧嚣的人群，爷爷庭院上空电线杆上停着的麻雀…还有堪比照片的棋院正面。

《棋魂》动画片中桑原本因坊和绪方的番棋场所，在北海道小樽但是棋魂的笔触又是很谨慎的含蓄的。

与大纲主题无关的地方，棋魂从来不描写，比如小光的房间提到多次，因为那是他和佐为下棋的地方，是表达剧情的重要环境；但小亮的房间长什么样，就基本没有出现过。

亮的父亲塔矢名人由于和剧情有关，戏份重到几乎是男四了，但光的父亲呢？

只有声音而已，连脸都没见过！

连接过去与未来，凝固时间与空间，把永恒和变化集于一体，这就是我爱的棋魂。

我的公众号：王小心

不得不说，刚刚再看了一遍结尾和开头，才发现编辑真的是妙手啊！！！

褚赢最后百分之百的回来找时光了。

首先，第一集片头和大结局片尾不停出现的飘起的落叶其实就是暗示褚赢。

时光和俞亮在阁楼的时候，时光说“褚赢，你要是能看见的话，冲我吹阵风也行啊。

所以落叶就代表了被风吹起，代表了褚赢。

36集24分钟，阁楼吹风剧情

36集24分钟，阁楼吹风剧情第一集片头的落叶，代表了褚赢第一次出现，和小时光的初遇。

当时兰因寺的懒大师的蜡烛被吹灭，棋谱掉下，懒大师说有大事要发生了，这是预示褚赢要遇见小时光了。

而最后一集片尾的落叶，和片尾超新星的再次爆发，代表了褚赢因为超新星再次爆发而回归。

第一集片头：蜡烛被风吹灭

第一集片头：落叶

大结局片尾：落叶

大结局片尾：超新星爆发再联想，第一集开头开场白18岁的时光跪在兰因寺，一个声音说“我怎么可能会离你而去呢” 这说明，褚赢真的从南梁再次穿越回来了。

第一集片头另一个解释就是从时间线上面分析，时光初遇褚赢是9岁，一起相处8年，所以离开的时候时光是17岁，但是第一集开头在兰因寺时光叙述他今年是18岁，说明褚赢离开了时光1年后，再次去了兰因寺。

而后来晚上门开了，褚赢说了那句“我怎么可能会离你而去呢“。

所以褚赢应该是在离开后一年又回来了，所以后来才有第一集开头，18岁的时光的叙述说“他要跟我到天荒地老”。

这也说明叙述故事的18岁时光也已经再次遇见了褚赢。

第一集片头：18岁时光的叙述

第一集片头：18岁时光的叙述我个人觉得这就是编辑在悄咪咪给我们发糖，他们还是很美好的在一起啦！！

难得的良心剧啊！！

我打算按集别，给出良心剧这个结论的论据。

哈哈哈。

5-笑死我了。

skybridge！

skybridge！

6-台词给力：“围棋能当饭吃吗？

”“那吃饭也不能当围棋啊！

”“以颤抖之心追赶，怀敬畏之心挑战。

”7-小高潮。

小亮：“我为你花了6年的时间？

”结果像一场玩笑。

可是他们是少年，所以一个能为了一个目标，花6年的时间，也可以愿望达成，果断move on，一个可以在比赛场闷头大哭，知耻而后勇。

连群像都那么真实热血！

听说原版是日漫，突然对莫名总是过分热血的日漫改观，也算明白为何，那么多年轻人曾被日漫鼓励过！

8-曾经的围棋天才，也会因为战败被人看不起，但他可以时刻笑着，为了名利，也为了科普推广自己所爱。

这种人注定不是传统意义上的主角，因为不够伟大，但脑子活泛，再加上遇到这么多美好的人，在实际生活中，一定会过得很好。

9-这样的朋友给我来一打！

演得这么现实而美好，是编剧导演演员的功劳！

“你懂围棋，但我更懂我的朋友，你过的是围棋人生，但大多数人过的是有围棋的人生。

”11-这忘忧山迷路，真的是笑死我了，馊主意是一个古代人敢出，一个现代人敢干。

很喜欢沈一朗的担当，果断，还有对人生热爱的一片赤诚。

喜欢各种美好温暖的插曲！

哈哈哈12-笑死我了，这一集尽显时光/胡先煦同学的幽默细胞。

当朋友和梦想有了矛盾？

你怎么对朋友，反之亦然。

何嘉嘉这个角色的小演员也选得好！

当家人和梦想有了矛盾？

其实他们担心的只是你三分钟热度，半途而废。

（有一说一，这档案处的老师，态度真的是绝了。

）本集说明一个道理，当你真的看准并坚持，真爱你的人会放手，站在你背后支持你，哈哈13-这前有peer pressure，后有social pressure，忐忑等offer的心情刻画可太真实了。

面对起早贪黑，用尽全力，却还是32倒数的名次，撑不下去就走了，撑下去就是时光。

很多人都这么想，很多人也在坚持中赢得了什么，但他们其实不愿去想，时光是有天赋的男主角，有最强助攻褚嬴大神，还有起爆剂俞亮大宝。

15-当你的能力足够了，但你的自信却没有随之而来，其实最重要的是“化恐惧为勇气”。

这才是主人公成长该展现给观众的戏。

//当所有人以为你应该很优秀，但你知道自己只是他们不了解的圈子里普通甚至较差的水准，该怎么办？

背负了一些光环的人，其实反而比一无所有时的人更胆小。

时光回了趟学校，看着这些还未启程的后辈，像是看到曾经初生牛犊不怕虎的自己。

其实，答案就是勇气。

不畏输赢，无惧后果的勇气。

“没什么好怕的，对吧” - “我已经不是当初的我了”17-论男女生谈恋爱，谁更影响学习？

哈哈哈。

你们拿小猪嘴儿顶，好意思吗？

18-你不好好珍惜的现在，也许是别人梦寐以求的未来。

致敬龙彦19-堪比高考的定段赛开始！

正式开启时光奔向小亮的第一步。

步入江湖，见百样人！

这就是不一样的职场剧啊！

//光绪这个角色立得住了，为什么向往世俗意义的成功，想要商业化围棋，为什么那么爱护师弟，为什么总是笑盈盈的？

//当你发现压力临头，而又质疑自我能力不够时，是不是也在想什么盘外招？

是不是会没出息的想放弃？

是不是会开始怨天怨地怨别人？

这时候，褚嬴说过，要拿出点破釜沉舟的勇气。

（羡慕时光总有褚嬴在身旁。

）-致犹豫的人们自己20-跑江湖的三剑客。

“我觉得，天才就是外行人的大惊小怪罢了。

”“我也不知道是我在发光，还是他们觉得我在发光。

”21-还真希望寺庙是这样一方净土，有能人，鲜欲望。

寺庙，褚嬴离开的开始。

棋手？

骑手？。

“人生就这两个字，拿起和放下，你不能因为水壶很轻，就一直端着，更不能因为沉重，就连端起都不敢，敢作敢为千斤重，当机立断二两轻。

”时光的成长初成，离小亮一步之遥，却成了褚嬴的归期将至。

22-小亮的定段赛，主动弃赛一轮，还榜首晋级。

小光的定段赛从招待所开始。

哈哈哈哈。

“有天赋，又肯努力，就像一块大海绵一样。

”活成时光一样的人。

23-时至今日，小亮的所有决定里都必有时光。

这部剧最大的惊喜就是，你以为的会有的黑化，都未曾发生到任何一个人身上。

“这心态可比实力难掌握。

”真理啊！！

落子无悔，真的是围棋最帅的规则。

（哈哈哈哈，可是还是有缓一步的说法）哈哈哈哈我可太喜欢洪河的真实幽默了。

24-大老师是大佬啊。

“只要你大胆下，就算输了，我也不怪你。

”这一集的白潇潇胜过大多数所谓的大女主！

或许初衷是因为喜欢某一个人，但自我的成长也是最迷人的一种姿态！

当小亮和褚嬴都在谈论过去的时候，一个在期望时光，一个在却在回忆时光。

（重要的事当前，可以登高，让风与云，舒缓与保佑我们）25-岳智（光绪）都是因为努力想帅而好笑的人呐。

但最好笑还得是洪河。

哈哈哈哈。

当你变好时想要更好，往往容易迷失自己，此时不如遥想初衷。

输赢已定，却仍是痴迷于局中，太帅（dengdui）了，我们小光和褚嬴，他们唯一一次拥抱为什么是第三人视角呢？！

都看不到褚嬴！

爆发型天赋型选手，压力越大发挥越好！

其实还有朋友的厚爱。

“天赋，热爱与努力”，当你发现你拥有以上三样，人生就可以圆满。

这是一场从棋院走向棋场的告别宴，纵然不舍当前，它也会成为过往，而未来，是小亮。

“为什么我赢了棋，我还是不高兴”“是你教会了我，生活中不只有赢棋一件重要的事情。

”三个“对吧”，我对我们温柔的褚嬴这粉是焊牢了！！！

《仙剑1》和过年🧨，家逢喜事，朋友在侧，真的是最最最喜欢的场景！

小院儿树下，这份师生情，胜于父子。

那是诺基亚，小灵通还盛行的2005年，远赴日本的人，送他远去的人都应该会深深不舍。

26-小亮追了6年，时光追了25集，俞亮时光正式见面的开始！

受到惊吓并且默默抱怨的褚嬴真的太好笑了。

我们寺里的规矩，不养闲人。

哈哈哈//“小光，你还在怕他？

”“可能是吧，但下次我再见到他的时候，就不怕了。

”小亮来了我很高兴，但每次都觉得遇见小亮，就应该是褚嬴要离开的时候了。

27-跟爸妈在一起住，不会很自由，可是会很幸福地做个饭来张口的小傻子。

洪河会是个好伴侣。

谁甘心在一个新舞台却不被人用心期待？

又是被我们温柔的褚嬴感动落泪的一天。

28-你以为定上段就万事大吉，你以为上了大学就可以痛快享受人生？

其实都不是。

29-一番说辞，我一度以为咱们褚嬴得跟那来自星星的你一样，是个精通生物医学法律的高智商外星人，结果就，“是2500，签！

”哈哈哈哈。

即使被人说藏头露尾，因为你认可我的虔诚，我也都可以释怀。

“我的老师一直都是褚嬴。

”30-当你已老，当你用已拥有的，获得了一切，你敢冒着失去一切的风险，舍下已拥有的，去求变求新吗？

原以为世纪之战已经是本集最大的亮点，谁知这为你而下的一盘棋和神之一手才是惊喜。

“争棋无名局。

”只有放下胜负输赢才能真正成为传奇。

但原来，离别才刚刚开始。

😢🥹31-当我发现比起围棋，与你的时光对我来说更重要时，我的归期也将至。

“我相信你得到的，都是你应得的。

”“虽然我不理解你，但无论从结果上，还是棋力上，我都服你。

”方绪也是幸运的，身边有一群即使不理解，但也能够支持和原谅你的人。

32-“我只是怕有一天，我不在了，你还是会在同样的地方犯错。

”因为在意所以紧张，因为归期将至，所以在意得毫无章法。

走前，时光反抗褚嬴！

既有点像青春期的孩子，又有点像倦怠期的丈夫。

hhhhhh。

最好的群像结局，哭得我啊。

本剧轻易不用BGM（因为剧情撑得起情感！

），一用BGM，就是褚嬴离开这种爆哭的场面！

褚嬴，再见！

👋🏻开启🔛每集都要爆哭的门🚪。

33-其实最怕的是留下来的人。

以为和懒师傅聊天的BGM已经够催泪了。

妈妈的劝说永远是最安心的！

这儿的纯音乐背景真的超暖心！

（感觉日本在这种暖心纯音乐上，真的很有水平。

我错了，咱们国产也有很温暖的纯音乐。

）34- - “在围棋里，眼就是命，有眼才能活。

”na- 褚嬴-“你是我的眼。

”我真的想不通为什么要删除这么重要甚至说唯一留下的回忆？！

账号，那是曾经一起并肩作战的见证啊！

- “围棋是两个人下的。

”“明明是三个人的电影，我却始终不能有姓名。

”虽然真的不是青春偶像剧，但是朋友间的这种深情，真的比爱情演得更真挚深情！

- “他不是都好了吗”- “他哪里好了”爆哭🥹我真的是，胡先煦真的是有灵性的！

多一分显腻，少一分不够深情！

（好好演戏吧！

小胡演员，哈哈哈哈32-34真的是看一回哭一回，35-归来的沈一朗越发坦然了。

“我没有想要你模仿我，我只是希望你能博采众长，等你功夫到家了，自然能融会贯通。

”“你说的对呀，哪有你的棋我的棋，我们一起下的，就是最好的棋。

”两个最佳损友。

“有一句是真的。

”“我们是朋友，是那么好的朋友。

”“当你真的想做成一件事情的时候，天地万物都会来帮你。

”-此剧纯音乐真的绝了！！！

注：此纯音乐名《温暖与陪伴》围棋，终归是两个人的项目。

你看，翩翩走来地是中国围棋的未来。

36-大结局。

我没看走眼，18岁的洪河，都比过几天28的人，想得透彻，有担当，勇敢而深情。

但我其实无法理解只是为了光亮组合腾地儿的这个剧情安排。

洪河多可爱啊！

一路走来，何嘉嘉，吴迪，谷雨，沈一朗，白潇潇，洪河。

褚嬴。

最后，走散了好多人，离开了好多人，但有幸，光亮仍在。

俞亮。

时光。

这是一段，将无奈，遗憾，写得充满热爱，浪漫，让人无限憧憬的故事。

（大老师，真是个好名字hhhh）愿国产剧多出一些这种水平的作品。

愿剧中的故事给予更多观众以感动和启迪。

愿我们都心愿达成。

2022/05/29 //学会了好多名词，指导棋，复盘，打谱，死活题，贴目，模仿棋，盲棋，加压棋，随手棋，野路子，定段，打吃，挡，扳，提，团，急，夹19-你是我的吉祥物。

21-你叫什么名字。

22-决战全国定段赛！

24-最后的考验。

25-没人一定能定上。

30-神之一手。

31-那我的棋呢？

32-千年的答案。

33-从来出来，到去处去。

34-我一直都在。

35-最好的围棋。

03-一生的时间。

04-无冕之王。

06-白子虬再生啦。

09-谁是褚嬴？

12-永远的朋友。

13-弈江湖。

14-宣战。

16-时光会把你雕刻成你应该有的样子。

2023/10/21