食人狂魔

如果就后面力辉被哄骗认罪来推论，有没有可能前面的力辉杀人是臆想，而他是被接二连三夺去一切，最后甚至于生命也没了的人。

尊严，梦想，健康的身体…他在最后还只是想回家。

他不够勤劳吗？

不是，他可以很认真的杀鸡，很努力熟练的种地，也可以去出卖苦力，但是一步一步，天灾人祸，总是找上他，让他生活的愈发艰难。

我的天，看完好难受，好压抑。

愿世上再无力辉

这部片子，我是看了花絮，看了自媒体，朋友同事的描述，才在今天看完，这片子全篇都在讲救赎，人与人之间的感同身受。

凡人看不清大势，只有时间能看到人世间的趋势，段奕宏没看到，被滚滚红尘弄死了，希望世界和平。

一开始以为是翻拍汉尼拔，没想到是取材于真实故事，原来是主角是无辜的，最后坏人被抓到了。

细伟还是细微，见微知著。

（复制自 wiki）细伟的尸身被玛希敦大学医学院法医学系主任Songkran Niyomsen教授和医学博士们处理。

他的脑部也被取出检查研究是否存在食人族特质。

之后被制作成干尸，展示在西里拉医院附设死亡博物馆中的法医博物馆里，放置于玻璃柜呈现站姿的状态展示。

他的血管被注射福尔马林，身体被干腌，全身浸泡护理1年，每两年打蜡防止变质发霉。

因未能得到家属同意遗体展出引起争议，部分人呼吁将细伟的尸首移出博物馆，但是他来到泰国到死后被制成干尸已长达多年，医院方尝试为细伟寻找亲属，希望可以讨论葬礼事宜，因未能找到其家属接收而继续保管。

后来有记录片指出细伟可能是代罪羔羊，包括法庭上的证词有疑点，且对警方文件的研究显示，被细伟杀死的3名儿童，身体没有任何缺失，怀疑凶手食用器官的罪名是否造假；且当年泰国faan waa情绪高涨，细伟更有可能是冤死。

1958年被捕时，细伟否认吃小孩，但仍被判死刑。

根据外媒报导，医院已经拿掉“食人魔”标签，表示干尸对医学有极大贡献价值，不会进行相关案件的判决。

之后博物馆和囚禁过细伟的邦广中央监狱共同计划，于2020年7月23日举行火化仪式。

如果要说从看老段的剧到现在的角色的话，不论是从头开始还是到现在还在拍摄的都轮不到细伟这部电影，但是就是想从这里开始说起。

自从知道老段有这么一部泰国惊悚片的存在之后就开始找寻着，等待着。

可以算是一个恐怖电影爱好者吧？

中国的，日韩的，欧美的，印泰的都看了不少，所以对于《细伟》这部剧的恐怖不恐怖并不是太担心，甚至可以说看细伟就是冲着老段的的名字去的【后来想想也废话，如果不是老段，我会知道细伟吗？

】。

我知道老段大学四年没接过戏，所以他主要是学习以及演话剧或者舞台剧，然后是毕业之后才接触的电视剧，而又知道话剧之于电视剧，电视剧之于电影都是完全不同的表演方式，大荧幕与小屏幕上的那些不同也不是一点半点的，实话实说我怀疑过，怀疑老段会不会给出一个电视剧式的角色。

电视剧他有足够的表演空间和时间将角色塑造的完美而准确，但电影需要准确的拿捏在有限的时间空间里，将人物的神态动作表现到位，我忐忑的等待。

因为网购的碟片还没到手，又终于按捺不住想要看的冲动，于是这个周末我从网上看了一部有声哑剧，撇掉那些冗繁的对白专从老段的眼神，表情和动作上让我更加深刻的体会了一把老段的细伟带来的震撼。

当黄利辉从福庆号上下来的时候我就知道会是不一样的。

黄利辉踏上泰国的土地的时候那种对新国度的向往和好奇，对陌生的拥挤的人群的羞涩和些许的不自在被老段拿捏得太准确。

他等待着新生活的到来，他挥着手里的那张小小的卡片掩饰着自己初来乍道的心情。

在问询官询问他的时候他努力的笑着说出自己的名字：黄利辉。

努力的让自己充满礼貌的笑，但却因为泰语里利辉的发音“细伟”而有些许的着急了。

或许他不是因为被叫做细伟而着急，只是想用纠正发音继续掩盖自己初来的心情。

因为拿不出十块钱的过关税他被强行剃光了头发送到入关处关押。

在被剃刀刮破头皮血如红珠般流下来的时候他的眼神除了愤怒还有害怕。

那样的不被尊重的对待成了利辉踏上泰国得到的第一个印象。

在杀鸡店第一次杀鸡的时候的胆小的表现，饭桌上被老板娘敲回去的时候看着桌上的菜的眼神，被老板娘家两个孩子欺负的时候表现出来的那种焦虑、跳脚、佯作凶狠的样子……这些样子都被利辉的那个笑所抵消——那个叫做眉的小女孩的笑脸和她手里的小黄花成了利辉最单纯的存在。

而那个最单纯的存在却在搬运工们的欺侮中被踩在脚下，利辉回头的时候看到的角落里的眉或许会觉得对不起她，会觉得他伤了一个小女孩的好心，他会害怕那个女孩还会不会那样真心的对他笑……利辉是怯懦的，这种怯懦不是贬义，他只是害怕会不会因为自己的行为而让人对他失去信心和友好，哪怕那些行为不是属于他的，或者不是属于他的本意的。

黄利辉坐在泥水里拿着药包哭泣的时候的那种无声的申辩到对周围人的愤恨是他又一次被伤害的愤怒。

当利辉抱着在睡梦中被自己掐死的眉的尸体的时候的那种嚎啕让人觉得心酸，眉是唯一一个会对利辉真心笑得人，也许是《细伟》里除了母亲之外唯一一个对他好过的人，如果不是因为这样，小姑娘不会另寻一朵黄色的小花来安抚因为失去花朵而失落的利辉却惨遭“毒手”。

虽然在乡下种菜的镜头不多，但是却可以感受到利辉的那种快乐，短暂的真心的快乐，他锄着地，浇着菜，看着绿油油的菜园子开心地笑，哪怕在暴雨的夜里他都没有觉得有什么难过与悲伤，那个时候的他看到了希望，绿油油的希望。

但，第二日雨停之后的日子让他彻底的失望。

当利辉从小茅屋中出来的时候我只能想到“形容枯槁”这个词。

贫病交加以及一夜的大雨浇着让利辉本就瘦小的身体更加的羸弱。

他坐在狂风大雨过后的菜地里对着天狂吼，让人心情沉底。

其实我一直都觉得黄利辉之所以会杀小孩子，有很大一部分原因是因为那些孩子出离的过分的恶作剧，也许在他们看来那只是一种戏弄，但是对于利辉来说那是一种不尊重甚至是对自己的侮辱吧？

当然还有更大一部分原因是因为他太过瘦弱，对付大人的话他没有那么大的力气。

我甚至都感觉到黄利辉挖小孩子的心他只是在用药而已，在他的想法里心=药，所以犯罪以及道德对他来说没有什么约束力。

他并没有报复社会也没有想过造成恐惧，他，只是在寻找一味治他的哮喘的药而已，仅此而已。

当最后的时候利辉将刀子放到女记者的手里看着自己幻觉里的老母亲失声痛哭的时候我哭了。

哭得莫名其妙。

在泰国人的心里无疑的细伟这个名字对他们来说是可怕的，但对于我们来说这个人物是可怜的，他的一生就是悲剧的存在。

开始我以为是因为这是老段主演的电影，所以从这个角度和关系上来说我们会报以同情的眼光，掺加些许偏离的感情在里面，但是看到后来我觉得我错了，也许在泰国人眼里他们也会觉得黄利辉是个悲剧的存在——在他们同情过所有的被害人之后——他们也会因为那个社会对这个叫做黄利辉的个体产生一种从心底超越恐惧的同情。

在我看来这部剧真的不恐怖，不管是现场还是利辉杀人挖心，我都没有感觉到害怕，真正的害怕是看完之后我想到那个叫做黄利辉的人是老段的角色的时候，想到这里我被吓到了！

我问自己：这个人真的是老段吗？

真的是吗？

我对自己说，不，这只是他的一个角色而已，只是一个角色。

但是太可怕了。

老段让我开始因为一个角色而去怀疑一个人。

虽然从袁朗从龙文章从罗阳从章卫平开始我已经开始怀疑那些人物是否真的存在了，或者这些角色是存在在老段的身体里的，因着一个个的角色他们跑了出来。

但是黄利辉这个人让我开始觉得恐惧，如果跟前面一样的话，那么这个人会不会是也那样的存在着！？

据说老段对利辉这个角色有过这样的评价（我不确认是不是他本人的原话），他说“利辉是一个诚实而天真的人”。

而诚实和天真的人对这个社会加诸了太多的希望和善良在里面，哪怕这个社会并不善良并没有什么希望。

我在想老段在出演利辉这个角色的时候是什么样的感觉呢？

他会不会觉得害怕？！

他说他会害怕，在表演完他睡梦中掐死眉的那场戏之后，泪洒现场，痛哭长达半个小时之久，而这场戏也曾几度演不下去，我想大概是因为他害怕了吧？！

他甚至会害怕晚上，因为他觉得利辉就在他的床边。

他怕戏里的孩子们会害怕他，他努力去与他们沟通，告诉他们那只是一个游戏，不要怕他，他的努力没有白费，在杀青之后他送给孩子们的礼物都有一个新名字，叫做“段奕宏”。

老段演戏会让自己完全的融入到角色中去，他自己也知道这样会伤害到他自己，但是他说他没有办法，他没有办法不让自己那样去投入，因为那是他的工作。

我在老段的介绍里看过这么一段话——与段奕宏合作过的编导，都认为段奕宏演技独特，著名编剧兰小龙评价段奕宏说：“最好的演员会为每个戏发明一种方式，老段属于此列，极少数派。

” 迄今段奕宏塑造的角色，基本没有重复雷同的，观众惊奇于他一人千面的演技，下一部片子和上一部片子里完全是两个人，甚至面相都不一样。

尤其是他的眼睛很有独到之处。

有的导演甚至为段奕宏的表演而删剪了台词，以获得更好的艺术效果——用眼睛传达思想而令导演删除本该用语言表达的思想。

这段话是我所想不出来的能够评价老段最最贴切的评价。

看了老段那么多的剧作，即使不全，但他的每个角色都给了我完全不同的感受，每个角色都让我觉得他就是袁朗，他就是龙文章，他就是章卫平，他就是罗阳，他就是马路，甚至，他就是黄利辉。

PS：虽然这部戏叫细伟，虽然也只是因为泰语中的利辉的发音，但是在写这些字的时候我坚持利辉和黄利辉这个名字，因为我也怕，我也怕利辉这个人就站在我的床边。

听说这是把老段刺激到改名的一部电影，因而产生了好奇想要一看。

初看一遍的第一感受是，本片是，也不仅是鲁迅的名篇《药》。

作家纳博科夫说：“这世上，有三样东西是无法隐藏的，咳嗽、穷困和爱。

”战争创伤，异乡漂泊，哪里还能寻得故土与母亲的身影，眼下破烂的衣裳，孱弱的身躯，贫困与咳嗽都难以掩饰，也难以医治。

勤勤恳恳劳作，相信付出就会有回报的朴素真理又屡屡败给破灭的希望，倍加珍惜的唯一的善意又被困在过往梦魇中的自己亲手掐破。

梦境中不只战火纷飞，也只有那片温柔乡里才有母亲与故园，可醒来又只剩冰冷的尸体与判决。

警方许下的回家的承诺并非那么可信，他只是再没退路，不得不逼迫自己伸手去抓最后的泡沫，哪怕它就要破灭。

胆小的，疯狂的，可怜的，魔鬼的，人人可欺辱的，人人害怕的，人人唾弃的。

无人在意的姓名，求不到的解药，千言万语只有长叹一声，利辉啊。

泰国有一个干尸博物馆，里面有一具干尸叫细伟，是六十年前据说吃了数十个小孩的肺而被警察逮捕，死后做成干尸，警醒世人不要犯罪，妈妈教训小孩说的最多的一句话，你这么调皮，小心被细伟抓走吃了。

细伟其实叫黄利辉，是二战时期从中国逃到泰国的，泰国人随便叫他细伟，他就得用着这个名字。

他努力工作，却被大人小孩欺负，好不容易有了工钱买一包治肺病的药，却被人打落在水坑坏了。

想自食其力种菜，却遇上暴雨，全部付之东流。

生活把他逼上了绝路，他想起偏方，可以拿小孩的肺入药。

最后被警方逮捕，杀死，做成干尸。

后来证实，十多起杀害儿童的案子，他只做了两起，其他都由他背锅。

弗洛伊德分析人痛苦精神失调的原因，都是由于曾经痛苦的经历，尤其是原生家庭。

阿德烈认为过去发生的事，对现在，未来没有影响，不幸都是自己选择的，因为不幸的人认为自己不能获得幸福，他有无法幸福的目的，决定了他现在痛苦的生存方式。

虽然二人的观点相悖，但都很有道理。

看完真的很难受，他被时代和苦难选择了，他痛苦，但他也曾用意志努力奋斗，但是又被命运打垮，最后选择了不幸。

在那个年代，中国人忍受着战乱和不平等待遇。

我们能生活在这个时代，生活在这个国家，真的要心生感恩。

看了百度段奕宏吧里网友发的《细伟》的截图，静止的画面上，细伟蹲在地上，一只臂无力的搭在膝上，另一只手撑着头，脸上的表情空洞绝望，两只眼呆呆的望着地面，他看到了什么？

是死亡吗？

被自己杀死的孩子，还是自己那已不付灵魂的躯壳。

故事内容早已知道，但看了这副图，还是有种胸口被狠狠撞击的疼痛。

于是想方设法找来看。

这不是个复杂的故事，没有《汉尼拔前传》的曲折，也不似《加州电锯杀人魔》的血腥，它只是让我们看到了在动荡的年代里，一个绝望无助的小人物面对现实的步步逼迫，崩溃疯狂，最终被悲剧的命运一点点吞噬掉。

利辉曾经也是个充满希望有尊严有骨气的青年，走下舷梯时，虽然满眼皆是初到陌生地方的慌乱，但他却敢纠正签证官自己名字的发音。

被粗暴剃去头发时梗着的脖子和抖动的嘴唇。

和叔叔一起走在唐人街上的利辉看起来是多么淳朴可爱又善良，即使台上几个一般的戏剧动作也引的他鼓掌，走过庙旁必要双手合十祈祷。

他对菩萨在说什么呢？

是祈祷能在这个陌生的地方开始新的生活？

还是要娘放心他会过的好？

鸡肉店的老板娘使我想起了《三毛流浪记》里的老板娘，一样的克扣饭食，一样的怒打怒骂一样的工作满档。

当利辉被老板娘的木鞋打破头，蜷缩在鸡毛血水木桶间时，一只只放过血褪了毛白净净亮晶晶的鸡在水桶中荡漾。

此刻利辉是否也感到自己的命运象这些鸡一样，放在毡板上被人无情的宰割。

跑是必然的，对于对未来还保有幻想的利辉而言，这里没有未来的影子。

然而一个语言不通又生着病的外乡人，他还能去干什么呢？

当然只有出卖力气。

此时的利辉已经病的很严重了，他几乎总在咳嗽。

说到这里，剧中每次利辉去见工，别人见他咳嗽都问他生什么病。

他总说是哮喘。

可依我之见，哮喘发病时应该是呼吸急促，喘不上气，因为闭气而面部紫红。

可利辉的脸色却越来越苍白，他一直在咳嗽，尤其至晚期还有咳血。

所以我觉得他得的更可能是肺痨，也就是肺结核。

如果更深一步去猜想，利辉也许知道自己得的是肺痨，但他撒了个慌。

哮喘只会影响自己，肺痨却是要传染的。

他不能自断生路。

看着利辉咳嗽的越来越频繁急促，看他因为咳嗽的抽动而弯下的腰，看着他肿胀的眼睛毫无血色的嘴唇，（插一句，听说肺结核咳嗽抽动会引起巨大的肩胛疼痛，严重时可致人昏厥。

利辉当时的生活应该是痛苦无边、暗无天日吧。

）可想而知在米店抗大包决不是他能应付的差使。

所以我们看到的是利辉一次次因为体力不支而摔倒，看到他不断的被工友戏耍嘲弄。

在这个体力就是实力的世界里，一个病弱无力的外乡人只能是大家茶余饭后的玩乐对象。

还好有阿妹，这个肉肉脸、大眼睛总是挂着甜美笑容的乖巧小女孩，象一屡阳光照进利辉敏感、孤苦、自卑又久无人问津的内心。

阿妹摘朵花插在利辉耳畔，利辉看着那朵花，又闻一闻，笑了，淡淡的，却是那么松弛。

这朵花让他想起什么？

是故乡的童年吗？

还是妈妈的笑容？

阿妹象世上一切的美好，小小的却又无私的温暖着利辉，让这个可怜人在最生不如死的日子里还看到一丝希望。

利辉时常做梦，梦里有童年时与伙伴们在田埂上放风筝，有妈妈忙碌的身影和温暖的笑容，有战场上无情的撕杀、惨烈的哀号。

利辉扭动着挣扎着哀叫着一次次从梦中惊醒，环顾四周不知身在何地。

如果从心理学上判断，利辉患有严重的战争综合症。

一个心志尚未发育成熟的孩子被强行推上战场，目睹了杀戮强暴，一切人性中的极恶，然后被要求亲手掐死敌人，吃掉他的心脏，从而完成男孩到勇士的蜕变。

这样的摧残是一个十多岁孩子所能承受的吗？

这样的经历要他用以后多少个夜晚的梦魇才能扶平？

我十分伤感泪流满面的看着利辉在睡梦中掐死了阿妹，我想摇醒他，可我心里知道这不可能。

所以我只能这样眼睁睁的，无比同情、万分遗憾的看着他在无意识中扼杀了心中那点残存的美好与希望，看着他向悲剧的深渊一点点滑去。

说到这里，我要大声赞叹老大的表演，这是一部泰国片，泰语无字幕，可却完全没有影响我对电影的欣赏和领会，最大的原因就是演员表演的太出色了。

在全剧中老大的台词很少，我想是为了烘托利辉在异乡那种无依和孤单的感觉吧。

他所有的演出都是靠肢体眼神和表情来刻画的。

举例说我最喜欢的错杀阿妹这段（不是喜欢杀阿妹，是这段最考验表演功力）：利辉在梦中错杀了阿妹，猛醒后摇摇头发现是个梦放松下来，一低头看到伏在胸前的阿妹，先是疑惑的唤了声“阿妹”？

然后是以为阿妹睡着了便带着笑声的轻声呼唤，三四声后不见醒，疑惑用手轻触鼻息，发现阿妹死了，楞住回想发生了什么事，然后狐疑的看着自己的手，想到可能是自己掐死了阿妹，惊叫一声退到床角，又怕被人听到赶紧捂住嘴巴。

当明白自己做了什么后，想去呼救又不能，只能在床板上无比悔恨的摔打那只作恶得手，捂住嘴用头撞击床板，嘴里发出动物般的哭叫声。

伏在阿妹身上小心触摸她的衣服和头发，然后抱起她，把她的头贴在自己胸前，摆着手哭喊着：阿妹，我不是有意的，对不起，我不是有意的。

哭到伤心处忍不住声音大起来，又左右环顾，捂着嘴呜呜的哭。

这是很长的一段表演，从噩梦中的痉挛疯狂，到发现阿妹时的惊讶、喜悦，再到对阿妹死的难以置信，杀人后的恐惧，自己错杀阿妹的愧疚、自责、心痛，想要呼救又害怕被抓的矛盾，全部在短短不到两分钟里表现完成。

老大用他真实传神的肢体语言和眼神，把人物的内心冲突和矛盾表现的畅快淋漓。

感谢老大的演技，此刻我眼中没有了袁郎，只有这个怀着愧疚之心哀悼美好的可怜人。

这一段我看了很多遍，每一次都会流泪，为利辉这个悲剧人物无法扭转的命运车轮。

利辉人生转变的另一个诱因：菜田被毁。

看着利辉在菜田里辛苦的锄土浇水耕作，看着菜苗一天天长大，看着调皮的孩子不再捣乱和他友善的挥手，看着夕阳下利辉站在快要成熟的菜田中怀着对未来生活的希望心满意足的笑时，多希望这就是故事的结尾，一切就停留在这一幕。

显然这不可能。

影片一分钟后，暴雨来了，菜田里的水越来越多。

利辉又病发了，蜷缩在漏风又漏雨的棚子里咳嗽着喘息着，他就象那田里的青菜，不知能否熬过这晚。

人的生命终究是顽强的，但当利辉站在被雨水冲刷的东倒西歪的青菜中，他无法躲避的崩溃了。

那场暴雨成了压倒骆驼的最后一根稻草。

接下来的故事就简单了，利辉在咳血，他知道自己病入膏肓，却又无钱抓药，于是想起儿时母亲喂他喝的心肺汤。

说到这有想插一句，小时侯读鲁迅，那个为了给儿子治肺痨而去买沾了革命志士鲜血的血馒头的父亲，只会让我想到愚昧与无知。

可是利辉的经历却让我感到对现实与命运的无力感。

抓小孩、杀人、取心脏、煮药，这似乎就成为他唯一可以活下去的方式。

利辉被抓被处死都是必然的，因为他犯下了不可被饶恕的罪行，无论是杀三个还是三百个。

毫无疑问他是一个善良的可怜人，一个也有梦想也有尊严也有信念也有爱的好人。

可是这个好人在失去人性的良知和正义后，绝望崩溃最终选择了疯狂和报复，成为一个可怕的恶魔。

比较老大最受大家爱戴的袁朗这个角色，正如士兵吧里盛放姐姐说的：“袁郎看似是个恶人，但他的作恶是为了善良能更少受到伤害。

他洞察人性却还相信人性，对人性的弱点了如指掌却还对生命抱有深深的热爱。

这是一种对生命更强烈的爱，更成熟的爱，更高级的爱。

的确，对生命的热爱不是仅仅因为有光明才热爱，而是在看过最深的黑暗之后还是坚信光明依然存在。

这需要很高的智慧，也需要坚强的意志，同时，还需要一颗悲悯的心。

”曾听过一句话：我们都想做好人，可是有人总在关键时候迈错了腿。

看过电影，我总在心里替利辉惋惜，如果当时在鸡肉店他能坚持下去不要逃跑，如果暴雨冲毁菜田他能不绝望继续再种菜，也许他最后的命运就不会是这样了。

但这就是现实，每个人都有权利选择自己脚下的路。

就象利辉和袁朗都是好人，在现实无情的打压和摧残下，一个绝望了，作了善良的恶人，一个继续坚信，成为恶的善良人。

他们都有自己的选择，结果却天壤之别。

当然，会有人说，利辉如果选择不杀人，最终他也会病死。

但至少他是尊严的死去。

人都难免一死，但苟且的活着还是尊严的死去是另一个值得我们讨论的话题。

我们都是生活在这世界的云云众生，都会遇到挫折困难，都会有迈不过的槛儿、有想不开的时候，大概很少有人能做到袁朗那样洞察一切却还对时世充满信任。

但至少可以在决定迈出哪条腿前想一想，再想一想。

今天看了细伟 老段的演技真的封神 据说他还因为演这部戏噩梦缠身 最后改了名字（之前叫段龙） 片子很压抑 主角处处碰壁 被命运捉弄 经历战争的阴影 连为数不多的美好也破灭了 深深感觉到主角的无奈和痛苦 最终他杀人剖心来吃 也体现了那个时代的愚昧 看完之后去查了黄利辉的故事（有兴趣的朋友可以自行搜索 这里就不一一赘述了） 他的尸体被制成干尸常年在泰国博物馆展览 就算生前有再大的罪恶也不必再这样折辱遗体吧 一个独在异国的孤魂即便死去也未曾得到安宁 而且后来据报道他是否吃人这件事还存在争议 考虑作案的实际可操作性等 加之泰方还恶意用他打哈欠的照片给他立“食人魔”人设 更佐证了黄利辉食人案有被逼供的可能 所幸20年在许多民众联名为他申冤的情况下 博物馆给他举办了正式的葬礼 不论他清白与否 尘归尘 土归土 希望他能安息 r.i.p 如果真是冤案 希望总有一天 这个零落异国的人能够洗清冤屈 如若不然 也希望他的躯体能得到最起码的尊重🙏🙏 r.i.p.

当充满希望带着笑容的利辉从码头因为十株被叫细伟被剃头被关押时，当Mei给他小黄花他微微一笑却失手杀了Mei时，当他被杀鸡老板家欺负时，被码头工人嘲笑时，被菜地里小孩无数次嘲弄时，他就再也没笑过。

我哭了。

他或许在挣扎却已经疯了。

拿起母亲留下的刀，像母亲一样，杀人食心。

封建迷信害死人，这句话不是空穴来风。

鲁迅笔下的血馒头真实可见，人吃人的社会从未改变。

瘦弱的母亲拿起了刀拼命挤进众多“食人魔”里掏死囚的心，只为了一剂偏方能治好孩子的病。

为了孩子，她无奈，胆怯，不失巨大的勇气。

而他拿起那把刀一次次疯狂而变态的杀害小孩，吃心，只有这样好像才能让他在病痛中走出来，才能过的像正常人一样。

为了他自己，他无奈，愤怒，不失病态的勇气。

天要亡他，他不得不亡。

因为他只是个命如草芥的人。

命如草芥的人，是不配被善待的。

只要你认下所有罪，你就可以回家。

回家？

对，回家。

回家？

如果你不认罪，就会被判死刑。

你承认你杀了所有小孩吗？

他恍惚回头，他微笑点头。

他回头绝望又痛苦的认罪。

然后俯身大哭。

去TM的回家！

去TM!

这是一部描述绝望的影片，从得悉此片开始，我就一直在为观看这样的绝望做心理建设。

因为我太明白老段眼神的威力，那种光与影交融的柔软如若处在一片无边的绝望之地，绝对可以击碎人心。

于是历时四个月，我无数次在剧照与花絮中磨练自己的铁石心肠，或者，仅仅是做到心平气和，然而在完整观看完影片之后的半个钟头之内，这种好不容易建立起来的心态还是在全然崩溃。

人人都曾体会人生的坎坷，并且在经历坎坷之时憧憬跳出这一切的美好时光。

利辉也是带着这样的心情来到泰国。

他对他面前的道路明显是充满希冀的，所以他在经过佛像的时候停下脚步祷告。

之后我们看到了他为他所希冀的未来做出的努力：忍耐生活中小小的不平等、认真工作。

在那些莫名的非善意的压迫的缝隙之中，他微笑着迎接清晨。

影片的色调与背景在此之前始终保持着一种诗情画意。

那是美好生活的真实写照，于是令我们也不觉产生憧憬。

我不知道这是否导演本身的用意所在，但当生活的丑陋蓦然暴露在这样的背景之中时，无疑让那种突兀显得更加刺目。

于是我看着利辉卷款而逃，在昏黄的色调中搭上开往不知目的地的火车，心情开始惶惶不安。

那些在剧情介绍中预知的未来开始像一张黑色的巨网扼得我窒息。

我不想细数那之后接踵而来的几乎从不间断的将人所剩无几的呼吸一点点挤压出胸腔的悲伤与冲突，但我忘不了利辉屈指可数的几次发自内心的笑容。

毫无疑问老段在此片中最大的成功在于他将利辉的压抑、忍耐与崩溃演绎得如同亲身经历，但我更看中的却是这几次他在收获了点滴之后一闪而过的笑容之中流露的那些本该灿烂无匹的阳光。

于是，我设想了无数个如果。

如果那些如果不是如果，那么我们就能真正见到阳光。

2008年10月16日南京