芭比

一开始看到物料中肯强烈的存在感，有kendom还有ken的内心独白歌，其实是有点担心影片会成为某种”关于男性”的女性主义电影，毕竟高司令牌大梗又多，而且女性主义电影里的虚弱有趣陪衬男性又是如此容易获得关注和喜爱，但格导很明显在另一个level，她不仅仅是利用肯生理设定上无生殖器男性形象来做一些对比解构和讽刺，更重要的，格导利用肯在barbieland的女性处境，给了被撕裂的真实世界女性一个温柔的拥抱。

肯的生理形象是一个金发大胸抱着冲浪板但根本没下过水的站在海滩（此处还有beach谐音梗，最后ken发现自我也是在说自己不仅仅是beach）上的男人。

他是芭比世界里一个普通的被嘲讽被忽略被边缘化的肯，这就是影片前半段他的作用，他是芭比社会分工调转的表现，是陪衬芭比的现实世界男性无视男性无处不在骚扰侵犯的对照组，是父权制掌控世界顺便伪装一下在乎性别平等的见证者，说白了就是陪芭比带我们参观一下格导建立的世界，他唯一的重要性在于他不重要。

而当肯带着父权制病毒轻而易举的污染了毫无父权制抗体的芭比们，成立了kendom，他才真正有资格展示自己内心的怀疑与迷茫，如同现实世界中的女性，只有当你掀翻他们的屋顶（请注意在芭比世界肯并没有自己的屋顶可以掀），才会有人听你唱两句你心里的感受。

芭比是完美的，多元的，强大的，富有的，快乐的，她梦幻就是因为她够不真实，她的外表衣着是父权制告诉女性你们要爱的，她的财产事业是女性渴望而难以企及的，她美好，她让女孩的梦想不再是成为母亲，但她也让女孩子的精神被铁丝牢牢固定在了那个精美的纸盒子里，需要一连串对父权制的诘问才能解救出来。

如果故事仅仅是这样，仅仅告诉芭比们你们不要被父权制蒙蔽双眼哦，它对女性的要求是那么矛盾，那影片也就太过夸夸其谈，道理是对的，但毫无用处，多么肯的行为。

还好格导没有止于此，我醒过来了，然后发现自己一无所有，我都不知道自己离开父权制要怎么活，我也没办法离开，即使法官总统ceo里根本还是男性的工作，我还是只能生活在这里，这是真正落地的问题，这是芭比没办法回答的问题。

这时候肯的最重要的作用出现了，他的女性处境的体现。

芭比的权力机关还是不愿意实现芭比和肯的平等机会，但是肯有了些微小的进步，肯也在努力思考自己，除了芭比之外的自己，掀翻了一次屋顶的肯在体验过打排球后会甘于一直当拉拉队嘛？

第一次的内讧（话说要打架去练舞室打这个梗真的很好笑）之后，下一次争取权利时肯会有什么改变呢？

没有人知道，但当我离开电影院，离开这个粉红梦境，我深深感受到了格导影片中无处不在的温柔，她是相信肯的处境会慢慢变好的。

芭比和肯是女性完美的枷锁和失落的现实。

可能男性也会从电影里看出一些对男性柔和气质的包容和不要去学方头明的劝告吧，我本人是不太在乎。

最后芭比去看妇科医生还是很令人惊喜的结尾，芭比已经足够聪慧富有和自信，她才不会像我们想象中一样在父权制社会找个班上，她要做的是满足自己的好奇，认识实实在在的肉体上的真正的自己。

还有一句不得不说的话就是，罗比您太美了。

新增一体两面铁证，芭比周边手袋，翻手为B，覆手为K，好可爱！

还是看了《芭比》。

看之前，风声鹤唳，我以为它会是一部重要的电影。

当我从电影院走出来的时候，联想到各处的唇枪舌战，我不禁发问，《芭比》的完成质量真的配得上它的热度么？

《芭比》别说是好的电影，连电影的基本水准都没有达到。

Greta Gerwig退步了，退得让人大失所望。

用尽自身经历的《伯德小姐》和改编材料的《小妇人》之后，《芭比》暴露了Greta Gerwig（和她的伴侣Noah Baumbach）被高估的文青文本能力，美东文理学院毕业生的自怨自哀小聪明有余，却并不足以驾驭优秀的商业片。

先是视觉语言叙事能力。

这是《伯德小姐》的第一个镜头：

母女面对面躺在床上。

这是《小妇人》的第一个镜头：

Jo站在出版社前。

而《芭比》呢？

装逼去拍一个和全片脱节《2001太空漫游》戏仿。

我简直不敢相信这是一个导演拍出的东西。

全片没有任何一个视觉上动过脑筋或是让人记得住的镜头，叙事推进主要靠台词输出正反打，走位主要靠站着，比肩SNL/春晚小品，演技完全不需要，除了真搭塑料坎普风场景做营销卖点，在贫瘠的故事下，根本让人无心关注。

（玩笑说，控制变量下来，原来Saoirse Ronan的表演才是前两个片子成功的功臣。

）情节、角色、故事都问题重重，甚至烂得很基础很业余。

如果要问这个电影的主角到底是谁，正常人肯定会说芭比，但主角芭比在整部电影中约等于屁也没干。

一般来说，一个故事的主角要要主动做出故事中最主要的重大决定，才能有足够的主观能动性。

在《芭比》当中，姑且算三个，决定去现实世界，决定返回拯救芭比国，和成为凡人，主角芭比只做了最后一个，其余主要时间里，她只有反应的份。

决定去现实世界时怪芭比说主角芭比其实没得选，旅程出发之后也没有一个不可逆转反悔的节点；中点（这是主角弧光转变的最合适的地方）决定返回拯救芭比国的竟然是母女，而主角芭比在抑郁，这个时候我已经在想为什么母女不是主角了，更不要说肯还分散掉了一部分注意，如果母女是正儿八经的配角，那么传统的写法会是主角芭比决定要拯救芭比国的时候发现她们也回来了或者也没有走；最后选择成为凡人的时候获得主观能动性已经太迟，因为主角芭比从来没有把成为凡人设立成终极目标，只是突然地行使自由意志，所以这个情节对故事的后果没有太大的影响，反而显得很拖沓。

这里有两种写法，要么是主角芭比一开始或者在中途意识到自己就想做人，成为人之后故事才算完结，二是把和造物主在天堂对话的情节点提前至主线故事解决之前一点，变成经典的死而复生。

人物没有任何危机，主角芭比永远是安全的，她只是想到死亡，短暂地拥有存在主义自我意识，又不是真的倒计时要死，在现实世界被放进盒子里送回芭比国对她没任何损失，她自己也回去了，即使到了肯的父权制，肯邀请芭比共处，因为不是真人，女性的人身安全和实际利益跟芭比们都没有任何关系，主角芭比甚至没有被洗脑帮人捏脚，受伤的只是主角芭比的自尊和心情。

主角芭比在故事中的行动也几乎没有遇到任何困难，出芭比国，找母女，和一帮没脑子的美泰高层追逐，回到芭比国的反洗脑，一切都轻而易举。

主角芭比和任何人的关系从没有任何挑战和戏剧冲突。

首先是主角芭比和肯，从头到尾，没人会觉得主角芭比和肯会在一起，男女确实没必要在故事里结尾修成正果，但是两人之间的关系只肯舔狗猛追和芭比爱搭不理两个各自独立的状态。

然后是主角芭比和母女，女儿对主角芭比充满敌意，女儿因为母亲与主角芭比的旧情，三人才统一了战线，但是整个后半段，主角芭比把母女当作武器，我丝毫感觉不到三人感情的递进，相互尊重，钦佩，信任，即使结尾处母女和父亲一家送芭比去看妇科医生，也无法掩盖三人关系的苍白。

最后是主角芭比和其他芭比们，这个关系停留在塑料姐妹花夸夸群，也实在没有什么好说的。

最后是角色，主角芭比可以说没有任何性格。

从始至终这个角色没有让观众有想要支持她的理由，如果让人用形容词来描述对她的印象，她只是漂亮而已，以及不把肯当回事。

她没有正面地影响身边的人（倒是有负面），也没有吸取任何关于自己的教训，教育肯倒是有一套，她不需要认识自己的缺陷，一切都是完美的，也是无聊的。

实际上，没有任何一个角色有性格，取而代之的不同工具人的女权流派。

《芭比》女权代表会当中有超模傻白甜女权，职场精英Lean in女权，Gen-Z觉醒派小将女权，躺平女权，但无一例外不基于角色而存在，人物只是这些不同立场的传声筒。

最高潮处母亲的演讲和冷锋手臂上的红旗一样尴尬。

Greta Gerwig说拍这场戏时在场的各位都哭了，把这种程度的自我陶醉带入制作，再度让我疑惑。

如果只说故事的内在逻辑，女性受的种种委屈，和主角芭比又有什么关系？

再正确的话，如果出戏损害了故事，也不该出现，毕竟，冷锋都没有在镜头前面高唱国歌。

类似的灾难创作方向倒是让我想起Greta Gerwig的好姐妹Sarah Polley的《女人们的谈话》，又是一部一塌糊涂的奥斯卡提名“电影”。

除了肯。

肯扮演的是莎士比亚《十二夜》中马伏里奥这样的小丑，还完成了自己的人物弧光，你可以肆无忌惮地嘲笑他，又可以回想起来怜悯同情他。

肯的幽默来自浮夸的男性戏仿，是全片唯一幽默的亮点，除他之外竟没有一处没有笑点着陆。

和《黑寡妇》当中的红色卫士一样，从头到尾负责被身边伟光正的女性英雄欺负嫌弃不干正事，结果却成了最好笑讨喜的角色。

在当代女创作者以女权和女性为主题的电影里，男性被当作沙袋，但最出彩的最有性格的角色却总是被男性偷走，屡见不鲜，又是一个相当讽刺的现象。

其中原因也并不难理解，这里就不再扯远了。

再来看故事。

有天主教学校的成长经历的Greta Gerwig并不是激进女权主义者，《芭比》也不是严格意义上的宣传片，但试图在《芭比》中讲的太多太杂。

主角芭比的主线，用最粗线条的话语来概括，是讲了一个正反两面的故事。

正面是进步和通俗的芭比大战父权制，而反面则是保守的，芭比从恐怖的美丽谎言中苏醒过来，从玩具变为凡人，一个基督道成肉身的寓言。

正面的进步主旋律用各种营销号截图配字幕式的好句好段吸引了无数叫好的观众，然后继续反哺营销号，此起彼伏像是精英高中和大学本科讨论会一样逐一抒发了女性的生存困境，这种怼天怼地怼空气的气质，倒是和《伯德小姐》如出一辙。

而说到反面，又要再次把陀思妥耶夫斯基笔下描述阿廖沙时拿来做对比的著名“当代青年“拉出来——“秉性正直，渴求真理、寻觅真理并且信仰真理，而一旦有了信仰，便切盼立刻全心全意地投入，切盼迅速干一番大事业，为此必定愿意牺牲一切，乃至生命。

” 陀思妥耶夫斯基说的并不是要爱具体的人，而是，越爱抽象的概念，就越痛很具体的人。

所以，塑造自我，从主义转向个人必然是偏保守的。

故事的正反面对双方都有迎合和冒犯，毫无疑问的是两个都没有讲好。

电影当中对男性和女性都有不同程度匪夷所思的刻画，不能细想：女性主导的芭比国看似美好，所有人每天过着同样的日子，沉浸在热情洋溢的赞美和幸福中。

然而一旦接受这种无休无止的生活，就是一个让人背脊发凉，只许好，不许排泄物存在的刻奇反乌托邦，美丽新世界。

芭比们代表的女性善于操纵情绪，挑拨离间，认为所有的成就都是自己的应得的，对肯代表的男性的诉求和稀泥。

但男性也不甘示弱，装逼，嫉妒心强，肤浅而自大，父权制就像是新闻中的美帝国主义让人摸不着头脑，蠢强两向性，天天搬起石头砸自己的脚，却又处处卡脖子，肯们和美泰领导层没有一个像是智力健全的人类，可以分分钟推翻美好或是把持社会的命脉。

颇为讽刺的是，肯对父权制的认识，其实完全来自于对芭比国的认知的反转和现实生活中的女权主义者对父权制批判的文献。

芭比和肯，男女之间不存在任何的合作共赢，只存在东风和西风（没人在乎艾伦，谢谢），愚蠢的男性如此轻易地通过洗脑女性在芭比国建立起了父权制，让女总统、女物理学家和大作家心甘情愿地捏脚端茶递水，而女性又如此轻易地被洗了回来，似乎是指向群众的命运就是活该落入洗脑术更强，也是更坏的主人手里（此时我脑中浮现出《九品芝麻官》里包龙星在海滩边苦练三寸不烂之舌的画面，“贪官奸，清官要更奸。

”）。

邪恶的统治者才能让大家心悦诚服。

那谁是更坏的主人？

这当中又有对暴力和司法的低幼化。

芭比居高临下地看着沙滩上的肯们动用暴力争取她们的注意，隐去的不正是男性在建立父权制中动用暴力的恐怖么？

而法律程序则纯粹靠骗，不需要建立任何合法性。

成为女性的结局也无从说起，前提就没有什么理由支撑这个决定，看妇科医生是为了从最本质之处成为女人（保守），但女人又是可以从一个不是女人的实体（玩具）变化而成的（进步）。

更讽刺的是主角芭比投胎到现实中，不论是当代女权的交叉性理论还是现实当中，都像是Helen Mirren的旁白所说的那样，Margot Robbie可不是你的榜样。

此类莫名其妙之处不胜枚举。

这种正反看似都有点道理的叙事在《伯德小姐》中是细腻和切题的，因为《伯德小姐》关于青春期的成长，反抗一切，反抗家庭，学校，甚至自己的名字，只有接受自己才能成长，这种挣扎无法做到逻辑上前后一致，但是不幸的是，同样的手法照葫芦画瓢，所有《伯德小姐》的长处在《芭比》中消失殆尽。

这个或许本不该政治意味如此浓厚的项目中，一切显得削足适履。

Greta Gerwig和Noah Baumbach有些自作聪明，为了让《芭比》具有“颠覆性”和“双关性”，充斥了半生不熟的想法（熟悉Noah Baumbach创作的观众会知道，他一贯的堆金句法，有时会发生奇妙的化学反应，而有时就真的只是一堆金句甚至相互拖累）。

结果观众得到的就是两个叙事自相矛盾互相拆台的奇美拉。

不存在完美的女性主义表达是当然的，调子起高了，下不来台，大杂烩就演变成各种防御机制，你说的这个我有，那个我知道怎么回击。

然而政治观点的表达不像是具体的生活体验，足够微妙和细腻，可以像推着小车逛Whole Foods一样这个不错那也不错装到你的作品中。

舍本求末的丢弃了故事本身，自以为是的复杂性就像是在浑水摸鱼，甚至是狡猾地骑墙了。

所以，如果观众各执一词，头头是道并不是因为导演深谋远虑，反而是导演本身想法和视角不成熟，堆砌和甩锅给观众的结果。

片中嘲讽了“直男”邪典导演，一贯喜欢乱放宗教符号的Zack Synder，而《芭比》叙事的混乱反倒是提醒了观众Greta Gerwig和Zack Synder没太大区别，一个故作深沉，另一个耍小聪明，都是qq空间式装逼，酷酷的不明觉厉都给我放进去， 观众你们自己去想，想通了算我导演牛逼，想不通算你观众傻逼破防。

一起参与这种有毒立体防护，推波助澜的还有各大媒影评人和一部分观众，不约而同，对电影的诸多致命伤视而不见，又只对进步之处欢呼雀跃，在一片载歌载舞中接受迎接一部“杰作”和一位“大师”的诞生。

这样损失的不仅是媒体人自身的公信力，还有观众正常的探讨空间，说电影，被拉去讲思想，讲思想，又要说这只是一部轻松的电影，一来二去就要陷入我没破防的自证缠斗，无法再进行有效的对话。

平时刷刷新闻，关心关心国家大事，不知道有没有似曾相识的感受。

当人们说不该以这样那样的要求去苛责商业电影时，《芭比》作为商业电影在基本功和思想两个维度上都是不及格的。

同样以玩具改编的《变形金刚系列》也是大赚特赚，可《变形金刚》技术上成熟，也从未有上升想要参与社会政治议题的野心，而各大主力媒体已经迫不及待的为《芭比》冲奥造势了。

《芭比》的目标观众群体是尴尬的，假装这只是一个好玩的孩子电影是在欺骗自己。

对于孩子来说，《芭比》的政治浓度太高，可能洗脑要从小开始，但我不觉得孩子会明白其中的含义，对于大人来说，政治隐喻经不起推敲。

这和迪士尼文艺复兴时期和皮克斯曾经老少都能欣赏的经典反其道而行之，两边都没沾到。

2023年在电影院银幕上看抖音似乎已经成为常态了，《芭比》全球的票房反应的不是电影本身的质量优秀，除了抓住了对童年玩具怀旧和粉色的营销之外，还演化成了一种身份的接力赛，近年来许多电影大厂想把观影打造成一种仪式（Event），随之而来的，看某个电影也成了表达立场的方式。

我懂解构父权制，理解女性困境，喜欢《芭比》和你们纽约中产知识分子装的是同一个逼，进的同一个步嘛。

我想起迪士尼的《星战》续集的观感：好比深夜你肚子饿得不行了，寝室里的其他人有的刚下泡面，有的点了麦当劳，你闻到气味，终于下定决心也吃了起来，吃第一口，第二口…… 吃完之后嘴里有种淡淡的恶心，心里又满是懊恼。

《芭比》在影视上还是有其意义，它是又一个完美的时间胶囊。

尤其是当下诸多政治先行的创作理念，我们野鸡影评人要把评价电影的时长拉个三五年。

职业影评人反正张嘴就来不用负责的，现在为《芭比》欢呼的自来水，届时又有多少会像看到自己初中时的qq空间一样擦一把汗。

《芭比》这个电影，我从出路透就开始关注。

本来被高司令的“肯”油到，已经有点不想看了。

可剧透出来都在说“肯是反派”。

这就又勾起了我的好奇心，很想弄清楚他们到底在搞什么鬼？

如果真把肯（芭比的官方男友）搞成反派，那这款玩偶还会有人买吗？

不对，肯他似乎，可能，大概本来就不太好卖。

我印象中的肯是清爽英俊的，和高司令这个扮相实在是相去甚远。

对于今天的孩子“芭比”大概是一款过时的玩具，甚至在关节娃娃这一品类里都并不算高级。

但在我小时候，芭比是女孩们攀比的对象。

几乎每个女孩都拥有至少一只芭比，或正版，或盗版，或正盗版混着玩。

最火的是彩虹头发的芭比，买到你就可以在班里横着走了。

即使班主任在班会上严厉的批判了这种消费主义行为，大家依然乐此不疲。

但即使是在那个芭比极度普及的时代，仍没有人会买肯，至少在我认识的女孩里没有。

她们甚至会买那条宠物狗都不会考虑肯。

肯的存在，似乎只是为了装点商场玩具柜台，给芭比系列增添一点故事性。

他是芭比可有可无的附庸。

电影保留了这样的设定，在玩偶芭比的世界里，作为女性的芭比是绝对的核心，她们住在漂亮的粉红娃娃屋里，可以从事各种工作，建筑工，政客，宇航员。

与之相反，肯的身份只是芭比的男朋友，他们只出现在沙滩和派对中，甚至无法住进芭比的豪宅。

电影中的芭比的豪宅做的很像真实售卖过的娃娃屋，搞得很好，很还原。

下次继续。

代入一下，如果我是肯，在见到了现实中由男性主导的世界后，我大概也会“黑化”。

事实上我并不认为电影中的肯是反派，虽然这个人物并不讨喜，可他这条线，性别一换，完全可以吹“觉醒”。

只不过“觉醒”后的行为有点走偏了。

不愿成为异性的附庸，争取平权是没错的，走向另一个极端搞“父权”就大可不必。

套用葛玲的金玉良言“翻身是让你自个儿站起来，不是骑别人身上。

以上，也就这片子最大的话题点，有关他是否挑起了“两性之争”？

以及那些我们对于性别的“刻板印象”。

出自《编辑部的故事》市面上的芭比娃娃其实选择很丰富，各种肤色，各种身材的都有。

且美泰公司近些年有意识的在增加产品的包容性，消弭一些负面的解读。

但在我们的印象中，芭比就是那种无脑的金发美女，丰乳肥臀，是物化女性的一个象征。

那么这种印象是怎么形成的呢？

这大概是因为芭比娃娃的原型本来就是“成人玩偶”。

（就是懂都懂的那种成人玩偶）一款儿童玩具源自略带颜色感的成人玩具，听起来不可思议，但它是真的。

最初的“芭比”是创始人露丝.汉德勒根据一款名为莉莉的德国“成人玩偶”改造而来。

而莉莉这个形象最早出现在出版物《bilb》的连载漫画中，身份是交际花，经常会被搭讪与骚扰那种。

最初版本的芭比穿着暴露，身材火辣，几乎与莉莉别无二致，电影开头致敬《太空漫游2001》那段中出现的就是初代芭比。

可以说，这一形象从诞生之初就带有强烈的男凝意味。

电影开头致敬的初代芭比

画面致敬了《太空漫游2001》芭比过于性感的外观，在当年也确实如同把太空黑立方扔进大猩猩堆，引发了不小的恐慌。

很多慧眼如炬的母亲看出她是“属于爸爸的娃娃”但这些质疑却并没有阻止她的畅销。

因为孩子们喜欢这个更为成熟的“玩伴”。

原型lilli与爸爸的娃娃至于制造这款“火辣玩偶”的初衷，也确实如电影《电影》开头所说的那样，是希望儿童玩具职业化，成人化。

因为美泰的创始人露丝.汉德勒观察到她的女儿在玩能换装的纸片人，纸人可以cos各种职业，可玩性比那些只能玩过家家的婴儿状玩偶强很多。

而“芭比”和“肯”这两个名字，分别来自她的女儿芭芭拉，和儿子肯尼。

嗯，很好，又德国又骨科，要素很全面。

但从各种意义上，芭比与肯确实是一个妈生的，让他们俩“搞对立”未尝不是“相煎何太急”。

露丝.汉德勒与她的芭比娃娃有意思的是《芭比》电影中也出现了露丝.汉德勒以及她早已离开的美泰公司。

其中美泰公司的装修明显借鉴了1967年的电影《玩乐时间》。

只不过方格子里面的女性员工似乎比1967年还要少。

着影射了现实职场对女性员工的隐形歧视。

电影《玩乐时间》除了过于性感，芭比备受诟病的另一点是“制造身材焦虑”。

这在电影中也有体现。

毕竟做为玩偶，芭比不会发胖，不会有小肚腩，甚至拥有超逆天的腰臀比也不用担心妊娠纹。

一旦一个玩偶身材变得不完美，那么她就需要穿越到正常世界去纠正这个错误。

芭比公关史上两次大失利。

一次是1992年，他们推出了一款有声芭比。

而这款芭比会发出“数学好难”的感叹，这被认为是鼓励女性追求漂亮而放弃聪明，另一次惹祸的是一款玩具书，上面赫然写着“如何保持身材？

”“不吃。

”

如何保持身材，不吃！

人们开始质疑芭比过于纤细的外形。

虽然那只是一种设计，从功能性上说，拉长脖子是为了穿上厚重的娃衣时，领子不至于挡住下巴，而过于纤细的四肢与腰身可以方便服装的穿脱。

美泰公司其实可以自圆其说。

但确有数据表明，从小接触芭比的女孩会更容易产生“身材焦虑”。

至此，芭比似乎彻底变成了物化女性的代名词。

刻板印象中喜欢粉红色的金发女郎，愚蠢而只关心外貌傻女孩。

在1993年，甚至出现了反对芭比的组织——美国芭比解放组织协会。

（简称BLO）这些言论与电影里中学女生对于芭比的指控如出一辙。

成人化的玩具变成愚蠢幼稚的代名词“超过五岁就不在玩了”。

此后，美泰公司花了很大的力气去扭转芭比在大众心中的印象。

这其中包括推出女性榜样系列（把那些在各行各业中做出突出成就的女性做成娃娃）以及做一些外观“正常一些”的玩偶。

比如2016年登上《time》杂志上小肚腩的芭比。

有小肚腩的芭比但刻板印象很难被打破，不管你如何去改造一个玩偶，只要她的设定还是女性，那些特征就无法消弭。

而一些“女性化”的东西总难免会被扣上男凝的标签。

其实不管是什么方向的凝视总带有约定俗成的刻板价值观。

有的时候我们可以换位思考一下。

就好比电影中提出的那个终极选择，平底鞋还是高跟鞋。

曾几何时，高跟鞋是女性的象征。

能在三寸细跟上站稳的女人高瞻远瞩，她们都是职场上的狠角色。

而近些年解放身体的声量开始崛起。

有关高跟鞋带来的拇外翻，骨盆前倾等负面问题引发了大量的讨论，高跟鞋似乎又变成了阻止女性进步的枷锁。

粉色，它代表女性力量。

但也被赋予“不聪明”的刻板标签。

当年帕里斯.希尔顿曾扬言“如果她选上了美国总统，就要吧白宫刷成粉色。

”全世界都在搓手准备看她的笑话。

帕丽斯希尔顿那个著名的染粉白宫言论但其实，粉色没有错，高跟鞋也没有错。

善也好，恶也罢，那些标签还不是人类赋予它们的。

比如粉色，长久以来被认为是属于男性的颜。

，在1918登载与《Smithsonian》的一张插画中，男孩子穿着粉色的裤装，而女孩子穿着蓝色的连衣裙。

至于原因，建筑大师柯布西耶在《东方游记》中的一席话或许能揭示答案，他说“所有健康而原始的民族都喜欢粉色，因为那是血液和肌肉的颜色。

”

1918年的杂志内页而高跟鞋，它自古以来就是一种男鞋。

因为男人爱骑马，鞋跟与鞋身之间卡槽可以很好的卡进马蹬中，这是一种功能性设计。

且男性也更在意自己的身高，据野史记载，太阳王路易十四的身高只有156公分，他一生中最爱的事就是穿着他那些高跟鞋跳舞。

路易十四和他的高跟鞋我们都知道，由于雌性激素的作用，女性很难练就男性那样发达的肌肉。

又由于要装下子宫，女性的腰臀比大于男性，腰曲也更大，这使得女性在长期穿着高跟鞋的过程中更容易骨盆前倾。

基于此，“粉色”和“高跟鞋”更适合男性是非常有生理依据，且非常科学的一个结论。

那他们是怎么开始代表女性的呢，这其实还是源于商家故意制造出来的“差异”。

目的还是为了多卖一份商品给你。

有研究表明“粉色代表女孩，蓝色代表男孩。

”这是在二战之后的婴儿潮时期，商家搞出来的一种促销手段，目的是为了让弟弟妹妹不能穿哥哥姐姐的穿不下的衣服。

从而迫使孩子的父母多买一份。

真的有很多家长掉进了这种消费主义陷阱，我父母就是。

在我小的时候，房间的墙壁是粉色的，婴儿床是粉色的，我的存钱罐，抱枕，连衣裙和衬衫都是粉色的。

因为我是女孩。

我的爸妈为了购买这些花了不少钱，如果不向他们灌输“女孩必须用粉色”这个概念，用亲戚朋友用剩下的，把这些钱存下来，搞不好能天通苑交个首付了。

在这个过程中时尚杂志也没少推波助澜。

40–80年代知名时尚编辑Diana Vreeland就很钟爱粉色。

她是那个时代的时尚女魔头。

奥黛丽赫本主演的《甜姐儿》中，主编的角色据说就是在映射她。

《甜姐儿》那部电影也贯彻了粉色至上的理念，鼓吹用粉色牙膏，粉色香波，粉色主宰一切。

电影《甜姐儿》中鼓吹的粉红时尚芭比中，肯的舞蹈就是致敬《甜姐儿》中的小酒馆舞。

芭比中肯的舞蹈借鉴了《甜姐儿》里面赫本的造型，就是袜子改成了粉色。

至此粉色成为了“新时代的黑色”是时尚的象征。

套上了这层外衣就更能刺激消费了。

把高跟鞋包装成女鞋同样是商家的套路，一旦它开始代表成年女性，有了时尚趋势，就能卖出去更多。

知名的消费陷阱“粉红税”就是这个道理。

同样的成本，只要换个女性喜欢的粉红色，加上“限量”“珍藏”等标签就可以买更贵。

所以，到底是谁在引导对立，制造刻板印象呢？

答案不言而喻。

说回到《芭比》这部电影。

有很多评论说它在引导性别对立。

其实不然，一些隐形的性别歧视真的存在，任何影视作品都不应该回避。

而幻想世界中芭比与肯的对立其实拍的很幼稚又很“缓和”。

肯做为男性玩偶，穿越到现实生活中也并没有因为男性的外观而拥有更多就业机会，因为他没有学历，没有专业资格证，这是个很现实的问题。

芭比为我们构建了一个梦幻的世界，在这个世界里你可以体验不同的职业，不同的人生，不需要付出努力，也不会失败。

但现实却不是这样，它充满了无奈和艰辛。

人不是玩偶，不可能做到完美无瑕的。

所以归根到底，这还是在说一个小女孩要不要追求梦想的故事，无关性别对立。

芭比诞生到如今，也有70余年了。

她已经成为了一个文化符号，围绕着她的夸赞与讨伐始终未断。

做为一款成人化的玩具，她确实改变了女孩只能“哄孩子”的娱乐方式，但也因为过于性感的外观引来诟病。

有关她的存在对于女性的意义，是积极或是消极，我以为不应该妄下结论，因为她已经存在了太久，你不能以现在的眼光评价一款过去的玩具。

当然，我也并不认为芭比能够代表“女性觉醒”。

诚然，她是是一款有职业的玩偶，但却不能说她开启了当代女性的就业之路。

毕竟她只是一款玩偶，是小孩子的游戏。

小孩子过家家能有什么了不起“觉醒意识”呢？

她们只是在单纯模仿成年人而已，当她们的妈妈是家庭主妇，成天围着锅碗瓢盆转，她们也会有样学样，幻想自己也是妈妈，学着洗衣做饭，照顾玩偶宝宝。

而当她们的母亲有了工作，她们自然也会幻想自己会成为职业女性，时髦而独立。

与其说说芭比唤醒了女性的就业意识，不如说是女性就业成就了芭比。

有什么样的市场才会有什么样的产品。

反而，真正促进美国女性就业率提升其实是二战。

因为男人都去打仗了，工厂里的活儿没人干了。

说到底还是经济基础决定上层建筑，一切都是生意罢了。

仅代表个人观点。

本片上映之前就呼声热烈应该是没少下功夫宣传，看到很多友邻都点了想看，也很贴合此地女性主义表达语境匮乏情况下的迫切需要。

我更是因为关注的一位很喜欢的女性撰稿人兼媒体人给本片打了四星，于是上映首日便特地寻找为数不多有排片的影院前去观看。

看完的观感只能说是一般，倒也不觉得浪费票钱，开分后看到这么高的评分才是最让我诧异和不解的。

片中对父权制的冒犯完全是挠痒痒的水平，但凡稍微看过点美剧的人真的会觉得这部电影很敢说吗？

可能例子不太恰当，本片絮絮叨叨了两个小时，还不如破产姐妹里max因为餐厅给卫生棉条涨价而当众跟老板翻脸那一集让我看得痛快。

芭比们为拯救受父权制荼毒的女孩们，进行的所谓“反洗脑”不过是絮絮叨叨把女人的辛苦处境念叨了一遍，连句对男权的阴阳怪气狠话都没有。

到头来面对失去第一性地位的肯们，芭比们还要好言安慰一个男的“找到你自己”😅我可去你的吧。

片中充斥的粉红色消费主义符号也没什么值得分析的了，连现在美国人都不信的American dream，还放到2023年大肆渲染，不禁让人怀疑是某种复古行为艺术的程度。

电影结尾“一个女孩可以选择成为母亲，不成为母亲，成为总统，不成为总统”的自由人发言更是把我的迷惑程度推向最高，你们新自由主义真的适可而止吧。

整体看下来感觉就是美泰的广告片，女性主义真成一种时尚单品了。

想到《他们对女性主义干了什么》中的精彩注脚:“虽然女性主义运动寻求改变体制结构，但市场女性主义却是将个体摆优先。

作为新自由主义的绝佳拍档，市场女性主义着重的是将结构性议题塑造为个人问题，再兴高采烈地提供商业面的解决办法。

”用洋装、跑车、派对等消费符号堆砌而成的名为“自由”的粉色虚幻光景，在2023年还有这么多人吃这一套我是真的很意外。

要说到童年情怀，我恰恰是最有资格谈情怀的那群人。

我从小玩芭比娃娃一直玩到初一，拥有一个和片中粉红色小房子一模一样的娃娃屋，也是我童年最温馨的回忆之一。

当时不懂patriarchy也不懂feminism，而这个小房子在我心中种下了一颗名为"a home of one's own"的种子。

正因为情怀，我还是留了三颗星。

再加上本人学识浅薄也没系统读过什么性别研究理论更不自诩激进主义者，平时更是常因为自己作为一个异性恋而对斗争产生的动摇性而自惭形秽。

所以连我都看不太下去的东西在此地sns还能有这么多拥趸，我是真的真的真的，非常意外。

只想说，这么一部充斥工业糖精甜腻的爆米花电影，只因为贴了女性主义的标签，就能有这么高的评价，让我不禁对此地的女性主义kol们，还有sns上那些沸沸扬扬的声浪产生了一丝不解——这种粉红色塑料质感的东西，真的就是你们想要的“女性主义”吗？

（本片梗多到离谱，记录一些自己觉得有趣的。

一刷可能会有记错的地方，欢迎指正。

有看漏的也欢迎补充）开头致敬太空漫游2001，一群萌妹一开始只能玩baby公仔，然后芭比出现，萌妹们觉醒，怒砸手中baby：我们要玩成人玩具！

（不是这个时候的旁白：刚开始大家都很爱玩照顾婴儿的游戏（喂奶、做饭、烫衣服等等），但后来情况就改变了。

就像所有妈妈一样。

（笑芭比世界也有一个怀孕芭比，但是已经被停产了，因为一个芭比能怀孕实在太古怪了。

后面美泰老总看到怀孕芭比还一副看到怪物的反应，说她不是早停产了吗（呵呵芭比和肯来到现实世界，受到了所有路人的注目礼。

肯很享受大家的注目说他们都很喜欢我，芭比说真的吗我只觉得这些目光非常令人不快甚至有点攻击性。

不出所料芭比跟路人搭话马上受到性骚扰，然后芭比说我没有vagina，还踢爆肯没有鸡鸡（肯——！

后来芭比被路人男拍屁股，转头就是一拳把人干了，然后两人双双进局子，在局子里还被jc言语骚扰。

两人出来以后去换了一身没那么裸露的衣服，但因为没有钱付又被送进了局子，这次还是那个jc，说这身衣服更保守反而更刺激了因为增加了想象空间（呵呵透过现实世界美泰顶层会议室的落地窗玻璃，可以看到对面就是华纳兄弟的办公大楼。

现实世界里妈妈开的车倒后镜上有一行字“实际距离比看起来的近”。

肯在芭比世界只会沙滩站街，去了现实世界以后发现男人占据了一切重要的工作岗位，想去找工作但发现自己什么学历技能都没有，于是跑回芭比世界，因为回去用父权制给芭比世界洗脑以后，他即使什么都不会但只要是个男的，就可以统治世界。

肯醒悟父权制是个好东西的时候，大量克林顿史泰龙出没（笑肯在芭比世界大搞父权统治反过来也影响到现实世界，现实世界肯人偶大卖，华纳马上就要出肯个人电影即使还没有任何完整计划（华纳你母女组担心无法逃出芭比世界的时候，alan说逃出去很容易，已经有很多alan逃出去还在外面组人气男团，还暗示贾老板也是个alan。

而此时肯们正在给芭比世界门口建墙，进行一些川普行为。

肯很喜欢马，肯世界全是马元素，所有的肯打完群架回来也要虚空骑马回来（个人觉得马跟车本质上是一样的芭比世界原来只有女性美人鱼，肯世界连美人鱼也变性了。

赵喜娜！

是你！

怪人芭比的住所收留了很多被抛弃的芭比和肯，有一个肯是sugardaddy肯（全场爆笑），然后马上解释说自己只是养了一只狗叫suger，然后自己是狗爸才叫sugerdaddy。

芭比陷入自我怀疑emo中：我一点也不漂亮一点也不出色。

然后凭空突然响起一个画外音：“制片人建议：如果想让这句台词令人信服建议换个人演芭比”。

考虑到制片人其实就是罗比本人就更好笑了。

作家芭比恢复清醒后，说自己仿佛做了一个噩梦被逼着看完了正义联盟扎克施耐德导演剪辑版！

（整个影院里笑炸了华纳你好意思芭比们引开肯们注意力的手段，包括但不限于假装不懂电脑一个肯就会被引诱过来教教你做PPT，假装没看过教父一个肯就会被引诱过来教教你电影艺术，假装不懂金融一个肯就会被引诱过来教教你国债基金CD，假装运动不好一大堆肯就会被引诱过来教教你打高尔夫网球排球等等等等，可算是拿捏住mansplain了。

推翻肯统治行动的高潮是最后所有肯一起海边火堆弹吉他唱歌泡妞，然后为了抢女人打群架，太典了真是笑死。

芭比世界恢复秩序以后，一个肯向总统芭比提出希望肯们能有更多工作机会不再只是肯，总统说好的，肯继续说那我想当最高法院法官，总统芭比说那不行你只能去下议院。

最后总统芭比还很慷慨地说，我要让这个世界变成更美好的世界，让所有肯能获得跟现实世界中女性一样多的工作机会！

（笑死

“你的姿态，你的青睐，我存在在你的存在”，这句歌词出自梁静茹的歌曲《崇拜》。

在我青春期第一次对喜欢的男生心生懵懂的感情时，听着这首歌，我仿佛找到了自己对于爱情最贴切的表达。

不知道为什么，那时的我会在不经意间美化甚至神化喜欢的人，在心里为他塑造一个完美又崇高的剪影，把他当做世间真善美的代表，刻意忽视对方那些不算难以察觉的缺点。

我对爱情的最初理解就是这样，和崇拜这种感情难以分割，多愁善感的时候，还会心生讨厌自己的感慨。

两个人之间的关系就像一个天平，在我把对方抬到制高点的同时，也将自己低入尘埃，以至于心甘情愿地依附于对方，一遍遍地唱着“我存在在你的存在”。

在观看《芭比》这部电影的时候，我总是回想起曾经心智尚未成熟的自己，那个对爱情充满憧憬、愿意在爱情中自我矮化的孩子。

现在的我所理解《芭比》这部电影讲述的故事，恰恰是芭比从三个层面，一步步走出附属品的定义，找寻自我存在的过程。

我想把自己理解的这个故事讲给那些为情所困的孩子听，讲给过去那个对爱情一知半解的自己听，感谢现在的自己通过思考、质疑、批判，从不自爱的爱情观中解脱，替从前的自己收获了成长必修的学分。

玩具独立于主人的存在影片的一开场，是一个顶天立地的芭比横空出世，以一种时髦感十足的造型打破了女孩子们对玩偶的固有认知，从此风靡全球。

影片提到，芭比有各种各样的职业和社会角色，她们帮助女孩们从小树立了梦想，推进了女性在公权力领域的高歌猛进。

与之相对的，是芭比去学校找到Sasha时对方毫不留情的戳穿——芭比的出现使外貌不符合主流审美的女生更加自卑，是消费主义对女性钱包的营销陷阱，是严重阻碍女权运动发展的绊脚石。

在此时，芭比第一次对自身之于人类的意义产生动摇。

芭比是玩具，是人们用来娱乐消遣的手段，就像今天填充着人类生活的电子游戏。

我在最近才了解到有一种收纳类的电子游戏，游戏内容就是把一个杂乱无章的屋子收拾整齐，把需要收纳的物品高效地、美观地整理到位，在得知这样一个游戏种类时，我难以抑制内心的震惊。

在手游风靡我国的十几年里，做到破圈层的女性向游戏寥寥可数，让不怎么接触游戏的群体也听过名字的，可能只有《奇迹暖暖》和《恋与制作人》，前者是换装类游戏，后者是恋爱类游戏，这两类是被贴上“女性向”这个标签的游戏主流。

令人费解的是，在男性玩家在格斗、竞技类游戏中通过打斗和杀戮释放生物进攻性本能的同时，相当数量的女性玩家还在游戏这种消遣中服美役、谈地位不对等的恋爱、收拾房屋。

在男性通过游戏忘却文明的约束，把现实中不被允许的暴力行径宣泄于虚拟世界的时候，女性依然在游戏世界里被规训着要把自己收拾好看、要懂得对男性示弱、要擅长做家务。

当人类开辟了一个领域，男人可以在这里不再扮演人，从而享受生物本能乐趣的时候，女人还在规规矩矩地扮演女人。

在男女领域天差地别这方面，玩具可谓和游戏一样。

男孩的玩具是玩具枪，是玩具车，是各种球类运动用具。

而女孩的玩具，是在告别了那些给人带来恐怖谷效应的娃娃之后，迎来的芭比娃娃。

男孩的玩具在上手以后直接游玩，而女孩的玩具不过是她们进行角色扮演的道具。

我也曾思考过，为什么现实中不会出现像电影中肯的道场套装那样受欢迎的男性娃娃，为什么芭比娃娃在创造了一个个销售奇迹后，没有人去尝试一下这类玩具在男性市场中的潜力？

答案很简单，都谈不上男孩是否喜欢，而是因为男孩根本不需要。

男孩的玩具只要握在手中，就会被男孩不留余地地操控，男孩的主体性从玩游戏这个动作中就足以体现。

相反地，是一个个芭比娃娃承载了一个个女孩的梦想，是女孩们在芭比娃娃身上获得了对某一职业的第一印象，是女孩们把自身投射在了这些芭比娃娃身上。

男孩们拿着玩具，就已经形成了他们对世界的实践活动，他们不需要任何载体去自我投射就能完成对世界的探索，他们掌控世界的主体性不证自明。

而女孩，尚处在玩玩具的阶段，就已经被引导着去寻找她们与世界互动所必需的介质。

在影片的高潮，Gloria声嘶力竭地诉说着自己作为女性生活的压力，动情地说到，她不曾想哪怕一个玩具，在她以一个女性的形象呈现在世界的时候，同样面临着取悦于人的疲惫。

那么这份疲惫里，是否有一部分是因为被寄托了她们主人的梦想？

玩具可以脱离于主人，找到独立于主人的存在。

所以女孩们，也不必在游戏世界里活得如此辛苦，也不必把自己的梦想寄托在玩具的身上，因为你们自己本就拥有实现梦想的力量，本就拥有直接与世界对话的主体性。

女人独立于男人的存在肯去了现实世界，在这里第一次意识到父权制确立了现实世界的运行规则。

他把自己短短半天里的所学带回芭比乐园，竟然令人意外地把芭比乐园改造成了肯之国，这大概也说明了父权制的建立和维系只需要野心，不需要什么脑子。

在芭比和Gloria母女一起回到芭比乐园时，已经换了天地。

所幸她们通过教育影响了其他芭比，帮助她们觉醒了女性意识，之后引起肯们自相残杀，最后成功夺回了芭比乐园的主导权。

肯们内斗归来，发现自己的道场又一次变回了芭比的梦幻小屋，在痛哭一场接受现实后，他做的第一件事就是想和芭比接吻，确认他们的恋爱关系，继续作为芭比的附属活着。

这何尝不是现实世界的写照呢？

伴随着女性在公权力领域的全面失语，母系社会早已被父权制接替，有多少女性还在坚持着与不公斗争，又有多少女性早就放下了芭比乐园，作为男性的附属品活着就已经心满意足？

在一段婚恋关系中，放弃了人格独立、思想独立、经济独立后，寄希望于对方对自己的感情，把这当做自己生存的基石，这是一件相当危险的事。

且不说爱情这个概念的受众就是女性，在一方绝对强势的情况下，权力也会集中在上位者手里，当一个人在一段关系中掌握杀伐决断的权力时，很难说他不会暴露出不好的本性。

也正因此，在芭比夺回芭比乐园这个乌托邦以后，女性要做的是着眼于现实世界的朝野。

要做的绝不是在女性缺位失声以后，依附于男人的权力而活，而是争取自己的权力。

是让最高法院有更多女法官的席位，是让人大代表的女性占比进一步提高，是让舆论媒体有更多的女性声音避免它沦为男权的喉舌，是制造业的女性设计者杜绝把并非性别专属的商品天然地设计成男性便利，是女性内容创作者永不言弃地启发每一个潜在的女性主义读者和观众。

在芭比乐园，肯的父权近乎成功了，可是在最后一刻功亏一篑，一方面预示着父权制不可避免地通过战争自取灭亡，一方面是因为肯的设定里残存着对芭比的爱情，而这也是他们的改革难以彻底的根本原因。

回到现实同样如此，女权运动的推进道路上，“爱男”就是最大的障碍。

只有女人不再前仆后继地献身于婚恋关系，不依附于男人而活，不做Ken’s Barbie，女权运动才有真正贯彻到位的那一天。

女性独立于社会的存在在影片的结尾，芭比在经历这一切后，最终决定作为一个人去尝试着开启新的生活，她问创造了自己的Ruth，自己是否有这样的资格，自己的决定能否通过她的批准。

Ruth让她闭上眼，伴随着Billie的歌声，影片闪回了一个女孩成长经历的点点滴滴。

再睁开眼，芭比难以抑制地流下一滴泪，我发现自己也情不自禁地落泪了。

这个片段和芭比坐在长椅上观察身边的世界那处一样，让我想起了《心灵奇旅》曾经带给我的感触，是一种化繁为简的生命意义。

是“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也”，是让人生最后记得的美好都是平凡小事的超然。

芭比第一次来到现实世界感受自然，得到了对这个世界第一次真实的感触；在跳出一个玩具的定义，决定成为人的那一刻，感受到对人生第一次难以磨灭的体验。

她终于不再是人类定义的玩具了，她终于可以自我地活着，不用去刻意追求熙攘的、严格的意义，如果她愿意，也可以在某个时刻去思考死亡这样宏大的议题。

玩具的出厂设置，是在放进盒子的那一刻就设定完成的，可是人类的出厂设置是在什么时候告一段落的呢？

可以肯定的是，绝对不是在出生的那一刻。

在来到这个世界以后，在我们形成完整的世界观之前，我们都在被世界用一个个概念、一句句规训反复地调试着出厂设置，而我们余生永无止尽地自我探索的旅程，正是用自己的思想与出厂设置对抗的漫漫长路。

而如果你是一个女性，在你咿呀学语的时候，在你懵懂无知的时候，在你豆蔻年华的时候，你都会被进行这样的设定：女孩子不要爬高上低还是文静一点好，女生的理科思维就是比不过男生，女生不需要学习好以后嫁得好就行，女生在家不做家务以后去了婆家怎么办……这些，都是女生的出厂设置，它无法从胚胎里自带，却严丝合缝地写入了每个女生的基因里。

在《小妇人》里，Joe在妹妹去世后情绪崩溃，对着母亲泣不成声：“女性除了情感还有独立的思想和完整的灵魂，她们除了美貌还有进取的野心和可贵的才华，我受够了人们说爱情是女人唯一的宿命，我受够了！

可是这一刻，我真的好孤独。

”看到这里的时候，我也崩溃痛哭，也是在那一刻，我真正理解了觉醒女性意识对一个女性何以伴随着难以言说的剧烈痛苦。

她受够了人们说爱情是女性唯一的宿命，却也是长久以来忍受着这样的说教充斥着成长的每个角落，以至于成为一个女性的出厂设置。

她觉醒了女性意识，明白了婚姻掩盖着男女关系不对等的实质，明白了爱情不过是男权社会给女性塑造的一个虚伪的概念，可是，那一刻实实在在的孤独，正是出厂设置在她身上留下的烙印。

女性意识的觉醒，意味着要从此一点点地与出厂设置进行抗争，意味着要推翻那些诉诸了无数遍以至于刻在潜意识里的道理，意味着从此否定过去十几年甚至几十年信以为真并且认为理所当然的既定事实。

就好比有天你突然发现，我们不应该做一个善良的人，曾被我们奉为圭臬的美德朝夕之间都成了累赘，是被教太多黑白以后茫然地发现世界的灰色，是一个理想主义者察觉到理想与现实之间不可逾越的鸿沟，这太难了。

芭比最后不再作为一个玩具活着，终于作为一个人活着，在这个时候，她终于卸下了出厂设置给她的沉重负担。

我想故事到这里，也是在告诉每一个女性，你可以不再作为一个女人活着，而是终于作为一个人活着。

你不必去迎合社会对于某些女性特质心怀叵测的赞美，不必去理会社会对于你不符合女性品质的猛烈批判，不必去在意社会对于你某些身份角色的道德绑架，你大可以随心所欲，也可以离经叛道。

在这个时候，你也终于能从出厂设置给你的囹圄中得到解放，你终于发现，那些出厂设置，那些针对女性的社会准则，其实根本不值一提。

而这，除了你自己，从来不需要任何人的允许。

不再把美德寄托给年少时喜欢的男孩，不再依附于和自己处于婚恋关系的男人，不再把不假思索的信念献给男权。

玩具会独立于主人存在，女人会独立于男人存在，女性会独立于社会存在。

我相信，会有越来越多的女性相互搀扶着走出觉醒那一刻的阵痛，看到那个褪去定义的本真的世界。

到那时候，我们都能笃定和坚信，我不再存在在你的存在，我存在在我的存在。

芭比真是好到不知道从哪里夸起。

任何一个对美、趣味、想象力和平等有着基本认知的人都该去看看芭比。

其实一开始我对它的期待只在于趣味性这一个层面。

因为近年来的好莱坞电影十有九十让人觉得似曾相识无聊透顶，而这个IP在玩具总动员里其实也有过一套非常刻板的呈现。

格蕾塔葛韦格这样一位女性导演会怎样去避免和利用这些刻板印象，在这个过程中她能不能创造一些让人耳目一新的奇观，这就是我最想知道的。

而在看到预告片的第一幕时，芭比脱下粉红色的高跟鞋，却依然以脚尖站立，整个脚掌维持着高跟鞋的形状，这时我就知道这部电影会超出我的预期。

如果蜘蛛侠平行宇宙因为将漫画的表现形式挪用到电影中而获得褒奖，那芭比将玩具的物理特征移植到电影角色身上，打造一个原汁原味的芭比乐园，通过这种方式径直指出其中存在的荒诞、僵硬、空洞之处，无论是被捆缚成高跟鞋形状的脚，还是所有女孩被泯灭的个人特质和共享的一套性格、姓名、价值观……这无疑是创作思路上的全面优化版。

另外，从开头致敬2001太空漫游，到中段现实影像的引入，再到芭比乐园与现实世界的连通、歌舞片段的背景变换，整部电影的形式都十分自由，可以说为想象力持续衰退的好莱坞留下最后的面子和希望。

对芭比没有表达上的期待，是因为很早就觉得文艺作品对现实处境能产生的影响实在太微乎其微了。

很多影视作品都在反映我们的现实，但能够给出一些指导意见的可以说没有，好和坏的区分只在于它们对现实的呈现能否揭示出一种运作模式，而不仅止于一种现象的堆砌。

本片在表达上已经有着充足的批判性，同时也兼具一种普世的积极的立场，非常鼓舞人，我会觉得这是更可贵和有实际价值的东西。

或许没有大家一开始期望的那么激进或透彻，但我观影过程中的一大感觉便是，当女性主义作品在呼吁我们对女性更加宽容时，我们或许也可以对这些作品中展现出的女性主义宽容一点。

芭比给我的另一大惊喜是玛格特罗比的表演。

我实在太喜欢她了，一直很喜欢她。

我一直觉得她算是一个“非典型芭比”。

她完全有着芭比的身材和脸蛋，但是饰演的角色，从华尔街之狼里靠高抬腿成为花瓶代表，到大众熟知的小丑女，再到我花样女王里相当彪悍的运动员形象，最后到近两年的好莱坞往事、巴比伦，哪怕是她最弱势的一个角色，爆炸新闻里被性侵的新人，她永远都那么狂野和生动，和芭比这一形象格格不入。

她最强的武器一直是大幅度的肢体动作和富有感染力的表情，更加不像永远挂着标准化笑容的芭比。

但恰恰在芭比中，她贡献了自己有过最松弛的表演状态。

或者说，终于有一个角色不再要求她最大幅度地调动自己的表情肢体，不再要求她用表现力去煽动观众，而是希望她去感受“芭比是谁”“你是谁”（这也是这部电影的魅力）。

她证明了自己对细腻情感的驾驭能力，甚至有几段表演非常超验，几乎让我感到祥和，感到力量从身体里涌出。

可能她真的是故障的芭比。

但也就像电影尝试传达的那样。

我们都是故障的芭比。

我们可能会成为总统，可能非常普通，也可能内心藏着一个小丑女，crazy，dark，depressing。

但我们可以选择成为一切。

刚看完，精彩至极！

多亏了葛导，本片成了华纳近些年最佳电影。

当年大学期间看过了葛导的Lady Bird（伯德小姐），当时也是被震撼的语无伦次，今天依旧！

片中堆积了各种梗各种笑料，开篇恶搞《2001:太空漫游》巨型玛格特·罗比，中途闯入人类世界用了华纳自己的经典IP《黑客帝国》的红蓝药丸的选择题和传送门。

穿插全片的歌舞又有高司令加盟，让人不禁联想到《爱乐之城》。

本片用戏谑、夸张的手法深刻探讨了当下男权社会下男女关系的平等问题，芭比代表的不仅是玩偶，而是一个女生，一位母亲，一位能够承担责任的独立女性。

不是Girls help girls，也不是Girls help boys，更不是boys help girls。

女性无需男性也可以变得很好，这才是芭比尝试去传达的理念。

多亏了葛导，本片没有拍成过家家式的幼稚芭比电影，而是借用芭比的世界观来深刻探讨了当今社会一些尖锐的问题，例如男女权利、父权制、存在主义、生命的意义等等，葛导想表达的东西真的很多，你可以从电影中看到各种各样的思想。

总而言之，这部芭比的内核比你想象中的“芭比”要强大的多的多。

另外，本片的ost也相当强大，有Dua Lipa啪姐、碧梨Billie Elish，洗茶Charli XCX，还有麻辣鸡唱的魔性DJ版主题片尾曲Barbie World，真的超棒。

（而且啪姐还客串演了美人鱼，还有赵喜纳哈哈哈）最后送上片中葛导的醒世语录，这才是正确的女性价值观：不为男人而活，独立、坚强、勇敢的做自己。

当然这些话也适用于男生。

准备二刷芭比。

imdb观众开分，这个分数可以说凑合。

但是metascore给出了惊人的81分，看来观影专家们还是懂这片的精髓的，我很满意哈哈哈。

更新：今天7.22，上映第二天二刷芭比了哈哈哈

什么时候上哇(๑>؂<๑） 啪子新曲已在ktv爆唱✓(๑＞ڡ＜)☆ 之前不喜欢肯的选角，但是评论区姐妹说得对！

芭比的电影芭比永远是勇敢自由无畏推进剧情的绝对主角！

--可能是预期太高，几乎是边骂边看，写太烂了…芭比到底在干嘛，在成长些什么都没有交代好。

立意不够，有想吃女权红利又不够诚意的感觉，这么大篇幅给肯干嘛？？？

仿佛要弥补这个角色在芭比世界被忽略的样子，有必要吗？

倒是在讲肯的成长吧！

真的很气，芭比全片的行动太被动了，最后居然要靠男人的恋爱脑来取得胜利。

而且片尾莫名其妙被塞了芭比要变人类的俗套剧情，你倒是交代前文啊！

突出一下“芭比作为曾经的完美女性发现女性不需要完美，而面对这个很烂却同时有很多姐妹们仍然在为♀权奋斗的世界充满勇气想要成为人类来到真实世界与女孩儿们一起挑战父权”这种理念之类的，你倒是写啊！！！

把笔给我！

狗东西！

btw我能说那对母女的关系也处理得很草率吗？

就嘻嘻哈哈来芭比世界玩一下就好起来了呗，思路是没问题啦，问题是女孩的心路历程一点点都没着墨啊！

你好歹让芭比爆点金句也好啊！！！

芭比和那位女性互相救赎一下啊！

这怎么会写这么烂啊！

芭比可以善良纯真，可以emotional，但是她不能从头到尾都是dumb blonde啊！

而且片尾！

NOTHING CHANGED！！

Oh my dear Everything that is Pure and Good and Feminist，高管还是无女，甚至那位芭比的玩伴也没有被公司重用！

啊啊啊啊啊啊啊！

不如改名《肯大闹芭比世界来段自恋歌舞但因为恋爱脑被摆平哼哼唧唧受芭比安慰了耶变成你的大男孩肯，喔（装可爱）》滚你爹的！

把♂导🌶全剪掉！

可以想象上映之后会有人攻击电影的场景了。

但《芭比》就是无可争议的好电影，是当下也是未来最重要的一部关于人类存在主义的电影。

《芭比》故意用最梦幻最荒诞的方式写下女性推翻父权制的一个可能路径。

芭比的世界既是在模仿人类的世界，也是人类世界的倒置。

芭比世界的诞生，是女性创造者美好的乌托邦念想，但同时现实世界中女性待遇的不公终于有一天刺破了芭比世界的和谐。

于是芭比与肯来到了人类世界，但人类的观念却像一剂病毒注射到了他们体内。

对于现实世界，芭比感到害怕，因为路上不断地有男性骚扰她。

而肯却感到了前所未有的快乐，因为他接触到了父权制的概念，原来真实世界是一个由男性主导的世界。

比如其中一个片段：肯想在现实世界找份工作。

肯：给我一份工作人：为什么？

肯：因为我是男的人：（为难）但现在这是个劣势了。

肯：那你们没有很好地贯彻父权制。

人：好吧（小声）其实我们把它隐藏得更好了人类的观念就这样被肯传染到了原来的芭比世界，毫无防备的其他芭比就这样成了逻辑无懈可击的父权制的附庸。

然而一些觉醒的芭比就此开始反抗。

电影还有许多名场面，展示男性魅力经典时刻，比如“装无知问男人《教父》的意义”。

但这绝对不是一部仅仅只有一些讨巧的性别段子的电影。

电影的落脚点是，人的存在主义问题，无论是芭比还是肯，无论是美泰公司的CEO，还是现实生活中的普通人，我们存在的目的是什么，我们的ending又是什么，这是困扰现代人的一个重要问题。

不管是电影还是芭比，它们都是人类创造出来克服存在主义危机的事物，也许人的存在就是没有任何meaning，就是被烦恼困恼，然后不断克服它。

一个女性很难不从其中获得共鸣和启发，从来没有一部如此豪华制作的电影是由女性主导，并对女观众如此友好，从来没有。

另外，本片只有114分钟，没有一个镜头是多余的，也不搞上下部这样的噱头，可以放心观看。