情欲写真

很早前就喜欢上苏菲.玛索了，当然是因为她有张无比精巧耐看的脸，《勇敢的心》里，盘着苍蝇发辫的耀眼侧影，历历在目。

如果说，在《芳芳》、《女大学生》里，我们见证了苏菲最丰盛、娇媚的美貌，那这部电影就给了我们一个褪尽铅华的她，一个赤裸裸的真实的个体。

也许也有苏菲她自己的影子在。

看过几遍，因为总觉得这部电影给人许多困惑，但是每次观看都觉得冲击力很大。

它给了我一个全新的摄影视角，和对美的认识。

苏菲的容颜日落西山，令人有些痛惜，但正如马凯说的那个观点：事物最美丽的瞬间，就在于它即将凋零的瞬间，就像鲜花微皱，在空气里的水果外皮即将萎缩。

她美得愈加纯粹，不加掩饰。

克莱利亚，初见她，是个冷漠的摄影师，除了母亲，不见她爱过什么。

她的目光狠毒，将现实中那些人们千方百计掩饰的简陋和鄙俗记录下来。

她可以随意同陌生人做爱，慰藉之后不加留恋。

但，她会留着自己的某些坚持，比如：不接吻。

也许她是被克莱夫的热情和纯真打动了，或者是因为他让她感到安定，或是，她母亲得绝症需要更多的金钱和温暖。

此刻，正是她最脆弱的时刻。

但是，她那危险的爱不久出现了。

她那临时的温暖小世界，终将瓦解……生活对于克莱利亚是有些残酷的。

她的母亲，将不久于人世，还无法告诉她谁才是她的生父。

而可能是她生父的老男人，总是不住勾引她，妄图得到她的肉体。

人生莫大的讽刺。

她，如此冷静，婉拒马凯的动手动脚，将他带到家里，引到母亲的床前，哼着母亲做歌手时唱的曲子，对他说：留下来，一会吧，陪陪她（她母亲）。

她心中一直存着一份宿命的预感。

会不会，自己也爱上一个如马凯般的坏男人，背叛自己的家，自己的丈夫？

她在内心始终告诫自己，千万别步母亲的后尘。

于是她以她的方式维持忠贞。

绝不同南莫发生肉体关系。

但是精神的叛离，足够剧烈，杀死了她的丈夫。

片中显现大量晃动的照片，似乎在动态的不确定中呈现了被摄体真实的瞬间，将主观的情绪也凝结在了照片上。

看似随意不经意，却往往很生动很真实。

况且世界有了太多清晰的虚假，让人不停注视不停决断，疲惫不堪。

松开焦距，在模糊的色块里获得一种印象，会更接近自然体本身。

美的多态性也呈现于此。

神经质的苏菲，歪着头抽泣着，瘦瘦的身体在颤抖；黑人公主淫荡地解开衬衣扣子，让苏菲拍下她丰硕的胸部和游移的手指；病榻上苍白的母亲昏睡而衰老的样子；南莫拉起裤管，露出鲜血淋漓的小腿，在狭窄的火车厕所里冲洗；暴力血腥的底层社会，人、狗浸透在鲜血里，为着生存苦命挣扎……写得毫无思路，正如同这部影片留给我的印象无法找到逻辑来描述。

当婚姻遭遇外部诱惑时，你会作何选择或如何处理？

是跟着内心的感觉走？

还是坚守承诺和自己做人的原则？

片中克莱丽的选择是对还是错？

克莱丽可以通过照片来表现社会的真实，却始终不能面对自己真实的内心，或许是她不敢面对，不愿面对，亦或是不能面对。

她所坚守的是自己的选择，对母亲的承诺，对婚姻的承诺。

可悲的是，她不知道已经选择了的是不是她真正想要的，她不知道是否应该重新作出选择，所以她很纠结。

　　现实生活中，大部分人并不是在结婚后才遇到爱情，而是在与丈夫的爱情被时间和婚姻生活渐渐磨平冲淡之后，又遇到了新爱。

克莱丽与丈夫克利夫就没有爱吗？

一定有，克莱丽与克利夫也有过短暂的快乐时光，而克莱丽和莫尼的爱，与她和克利夫的爱仅仅是程度上和时间上的差别而已。

但因为莫尼始终没有得到克莱丽，才显得他们之间的爱情更令人同情和遗憾，因为人们总认为得不到的才是最好的。

一个细节：莫尼赛车时意外，克莱丽立该冲了上去。

而莫尼与丈夫克利夫同时在袭击中受伤，而且前者似乎更重，克莱丽毫不犹豫地冲向了丈夫。

苏菲玛索说过：当我们爱一个人时，我们的思绪并不是呈静止状态。

通俗点：人心是会变的。

爱情来的时候轰轰烈烈，但也是短暂的，没有永不退热的激情。

爱可能会一生一世，但不可能轰轰烈烈一辈子。

没有想象的美好 ，美好的也总是短暂的瞬间，这才是生活。

浪漫、刺激甚至偶尔的惊险，是习惯了平淡安逸的人们心中所追求的自由和快乐，就像旅游胜地可以使我们流连忘返，但终非久留之地。

退一步讲，假如克莱丽和莫尼结婚了： 　　　 谁能保证：他们的婚后生活就一定比克莱丽与克利夫的更幸福？

　　　 谁能保证：以后不再遇上莫尼第二、莫尼第三。。。？

　　　 谁能保证：跟着感觉走，克莱丽所得的就一定是她真正想要的吗？

如果我们总是跟着感觉走的话，会不会陷入：相爱、结婚、平淡、离婚、再相爱、再结婚、再平淡、再离婚。。。。

的怪圈？

我认为在这一点上，她母亲看得比较透： 爱与婚姻无关。

婚前不管爱与不爱，你有选择的自由，但一旦作出了选择，就要信守诺言，这就是家庭责任感和做人的基本原则。

　　 漫长的婚姻总会冲淡轰轰烈烈的爱情，却换来了温馨和谐的亲情，所以当有了家庭、孩子以后，生活一样可以很快乐，即使缺乏激情。

　　 　　 女主角的不快乐，很大程度上是她内心深处的不甘心，还有想改变现状的欲望和冲动。

为什么修女们很快乐，就是因为她们很满足于现状。

丈夫说：“我惟一不能原谅你的就是，你破坏了一切假象。

” 　　 老人经常说：“搭帮过日子。

” 　　 呵，原来外国人也是这样心照不宣地维持这样的生活啊！

　　 爱情不是生活的支点，更不是生命的全部。

大家总认为爱情是神圣的，任何选择都应让位于伟大的爱情。

岂不知爱情也是自私的。

　　 　　 大家都在痛骂现实生活中的“小三”。。。

莫尼不就是“男小三”吗？

为什么一旦扯上爱情的面纱，连片中的小三也变得值得同情和可爱起来，难道现实生活中的小三就没有爱情吗？

　　 如果他真爱克莱丽的话，就不应该一而再、再而三去纠缠女主角，去破坏她的家庭。

如果爱情真的那么神圣，就更不应该让自已心爱的人天天生活在纠结和痛苦之中。

当然这与女方也有关系。

克莱丽的妈妈为什么婚后快乐，就是因为婚后妈妈果断地剪断了所有以前的、现在的、未来的情缘。

　　 　　 从这个角度来看，婚姻确实是爱情的坟墓。

可以确定是：假如克莱丽和莫尼结婚了，他们之间的爱情早晚也会走进坟墓。

　　 既然迟早都会没有爱情，谁能保证克莱丽和莫尼的婚后生活就一定比克莱丽与克利夫更幸福？

莫尼真的能给克莱丽想要的婚后生活吗从世俗的眼光来看：　　三十五岁的克利夫为人正直又具文学气息，品行端正，家世良好，虽然是一个没落的贵族，但瘦死的骆驼总比马大； 而莫内的生活一团糟，放荡不羁、粗野暴力、生活动荡，徘佪在底层社会。

最重要的是：克利夫对克莱丽用情更专一，更有安全感，这也克莱丽当初嫁给克利夫的原因。

因此克莱丽的内心挣扎不是为了要选择谁，她爱丈夫，不会离开他，她只是努力把持自己不坠入莫内的诱惑。

就象片中莫内所说：你一旦看清了我生活的全部，你就会回到那个温馨的世界：书、火炉、拖鞋。

现实生活中大家不都是这样选择的吗？

一道再好吃的菜，天天吃总有腻的时候，于是就想换个口味，那怕换口咸菜也行。

这是人的天性。

-这才是“现实生活中的克莱丽们”（包括男女）出轨的根本原因。

可问题的关键是换一道菜就不再腻了吗？

婚姻家庭真的能象菜谱一样不停地换来换去吗？

人们结婚的初衷是什么？

不就是在爱情之外多了一份承诺，多了一份责任感吗？

正是这份责任感使得彼此心灵有了归宿。

如果仅仅是为了幸福，天天恋爱的日子岂不是更快乐吗？

爱情生活就象一杯浓烈热辣的白酒，而婚后生活就象一杯清香淡雅的绿茶，是婚姻完成两者的转换。

浓烈的白酒能使我们充满激情和活力，但并不能持久，多了还会伤身；而淡雅的清茶在微微的平淡和苦涩之中却有一股持久的淡香，越品越有滋味。

太浓烈的爱持续不了一辈子，婚姻更多的是相互之间的容忍和原谅。

一辈子谁也不可能只对眼前的伴侣感兴趣，那不是什么正常人。

但想归想，依然守在你身边的人就是能给你幸福的人。

虽然感情是不能自主的，但行为是能自主的。

我无法承诺永远爱你，但我可以承诺永远跟你在一起。

与其总想着冲出围城去寻找所谓的真爱，不如多花点时间去经营好现有的爱情或婚姻生活。

让其在温馨之余又不乏小浪漫，爱情也是需要经常保鲜的。

（最近一直思考这个问题，在重温了本片之后，又看了全部的影评，心中便有写出自己想法的冲动。

文中多处引用其它影评中的语句或观点，在此一并谢过。

）

两代人都在一个循环里挣扎，选择忠诚于婚姻还是追求心中所爱，剧中的人物都选择了前者，但结果却并不如预想中完美，所有人都痛彻心扉；不仅仅是他们，还有她们身边的，以及对方身边的人。

然而假定她们做另外一种选择，其结果也是未知。

或许现实总是注定悲哀！

人们能做的就只是选择并接受一切后果。

如果说fidelity是关于信仰。

那么关于fidelity是不是精神的爱和婚姻的权责呢？

之前看这部电影，很多时候会clare掉眼泪，因为觉得她对婚姻的态度那么坚持却得不到她爱人的信任。

不管之前她如何的去挥霍情欲的欲望，婚姻对于她却始终信仰如一。

真正的诱惑与欲望被婚姻“禁锢”了。

她置于另一个男人的东西是不是只有好奇与崇拜呢？

不好说。

不管怎么说。

她最终选择清休，她就已经救赎了之前的欲望和或许存在的背叛的动摇。

什么是神圣的？

是如圣人般的，始终如一的忠诚还是找到救赎之路。

我是一个彻头彻尾的伪文艺青年。

总觉得听听外国音乐就是高雅，读了两本书就装的有内涵，看过几部文艺片就懂了艺术，偶尔写一堆一堆的破字就以为自己多有才华，其实不过是在矫情罢了。

以至于最近看了这部电影，又免不了的让我在这里矫情一阵子了。

我被女主角克莱丽迷得神魂颠倒，也不知道为什么我总是容易迷恋上女人。

苏菲玛索戏里戏外都是让人着迷的女人。

苏菲的气质美丽但忧郁，具备了演绎克莱丽的先天优势。

第一次看时没怎么看懂，更准确的说是不能理解，不能理解克莱丽纠结的生活。

但很喜欢这部影片的风格，喜欢片中诗意的影像和那些让我胡思乱想的台词。

所以反反复复将近两个月的时间看了很多遍，这期间也发生了一些变故，才渐渐地唤醒心底那些刻意要逃避的痛楚，迷茫，挣扎，感受着克莱丽的痛苦和快乐，她在影片中留下的眼泪仿佛可以一直淌进我的心里。

在克莱丽的身上，那些渗透在欲望里的绝望，需要用身体的肯定回答来反驳心灵的背叛，却不被信任的痛苦。

惋惜这样一个女人，上帝赐给了她绝世的美丽、非凡的才华，却不忘将痛苦一同赐予。

这讲的是一个关于“忠贞”的故事，但却看到了忠贞不仅仅只存在于爱和婚姻里。

我始终觉得在克莱丽的情感世界里，母亲扮演着至关重要的角色，她所选择的、坚持的都受了母亲极大的影响。

从影片一开始，她对母亲说她不爱任何人时，母亲就告诉她，爱与婚姻无关。

但她必须做要出一个选择。

母亲说不爱父亲，但有了她以后一样很快乐。

录制电视访谈节目，她说自己没有经历过痛苦但并不意味着快乐，后来她结了婚，她以为可以在婚姻中可以找到快乐。

直到母亲发现了婚礼照片上的秘密，尼莫拍到了她灵魂的真实摸样，迷茫、痛苦中，母亲临死前劝告她，在深渊边缘赶快回头……，她所坚守的是自己的选择，对母亲的承诺，对婚姻的承诺，正如母亲一生所坚持的原则。

克莱丽的才华，独立的摄影风格，她拍的照片几乎都是模糊的、肮脏的，残缺的，但又模糊的那样真实。

就像她说好的照片都是肮脏的一样。

作为一个摄影师她坚持了摄影的初衷是捕捉真实的世界。

其实这个世界本来就是模糊丑陋的。

而现在我们利用技术手段不断的提高照相机和镜头的性能、清晰度，却反而让拍出的照片更加失真，因为我们拼命的想要把照片拍得更完美，不惜后期再用软件加以修饰和美化，但这个世界早已经被我们美化的够多了，快要看不清任何东西的本来面貌，克莱丽可以通过照片来表现真实，却始终不能面对自己真实的内心，或许是她不敢面对，不愿面对，亦或是不能面对。

在克莱丽的认知里，灵魂的忠贞和肉体的忠贞两者是分离开的，因为她无法限制灵魂的自由，她放纵了灵魂对丈夫的不忠，却坚持用肉体的忠贞来信守婚姻的承诺。

也使自己陷入痛苦和纠结之中。

丈夫始终不相信她，而尼莫又不断的诱惑她的灵魂。

她在电视里看到了丈夫的哥哥，和侍女私奔的主教伯纳的采访，伯纳在镜头前虔诚的说着 “人，有权追求幸福。

不管在何种情况。

就算他太晚发现。

爱总是在人最不提防时给人惊喜。

但若不把握就不会懂得爱，神圣的爱，就像行尸走肉。

神不在某个地方。

而在我们内心。

不，应该说，神就是我们，就如我们就是神”。

于是她泪流满面，我想是因为她无法迈出这一步，让她自由的灵魂回归到自由的躯体里，她不允许也不能接受身体的背叛，就好像是一场与自己的战争，她捍卫的是承诺，是尊严。

我相信人的心和灵魂是自由的，是人类千年进化后唯一保留的原始特性。

那种无法自我掌控的自由。

但道德、纪律、原则等几乎一切包括我们自己都可以禁锢和限制行为。

当灵魂背离承诺却执着的用肉体坚守忠贞时，痛苦便诞生了，谎言便诞生了，只是克莱丽还不明白，她如此欺骗自己的内心，也换不来丈夫的信任。

祖拉斯基把太多太多的东西融入在这部电影中,关于摄影、忠诚、自由、人性、丑闻、信仰、金钱、暴力、阴谋、买卖交易……不仅仅是女主角克莱丽，我可以看到每一个人矛盾和痛苦。

克列夫为了钱，为了拯救家族出版社而违背自己的心和不爱的女人订婚，然后又为了克莱丽而违背父亲的意愿，尼莫为了生存而违背道德当狗仔队窥探隐私，违背人性非法贩卖人体器官。

伯纳主教为了爱情而背叛信仰背弃上帝和侍女私奔。

马克华为了金钱为了利益而违背良心专门揭露丑闻，不惜设下陷阱阴谋。

没有人能绝对的忠贞，又回到了世间万物皆是相对的这个原始命题中，所以一但选择了一种生活方式，那就一定会背叛另一些什么，信仰、理想、尊严或……，可悲的是我，不知道已经选择了的是不是我真正想要的，不知道选择是可以改变的。

克莱丽冰冷的目光，冰冷的脸，歇斯底里的说着“我没有眼睛，没有思想，没有生命，没有荣誉……”其实我活得就像是一具尸体，被人搬到这里，推到那里，拨开所有华丽的外衣，看到的不过是一堆腐肉，痛苦和挣扎不断吞噬着生命，但我选择了退缩，然后用言辞来奚落自己，然后继续逃避。

生命最灿烂的时候，就是它将要凋谢的时候。

我知道有一天，我也会含着眼泪后悔现在。

撇开其他的不谈。

摄影作为影片一个无处不再的道具也罢，手法也罢，底蕴也罢，存在也罢，都无时无刻不在提醒着我们对生命的关注与体验！

记录。

这是一部有关记录的影片。

撕开勾心斗角的面具，生命的原神态呈现得淋漓尽致！

像是纪实，而非纯粹意义上的电影！

我喜欢这种记录的视角和色调。

我喜欢影片人物赤裸裸的煽情和难分难舍。

喜欢欧洲对人性开放的姿态和悠久的人性斗争史！

这是我第三次认真看这部影片。

一感到空虚的时候，我就会想到它，很急迫地想要看它。

我觉得这部电影带给我一种生命力。

对于传统的伤感的挑战，以及对于忠贞庄严的探索。

（2007年12月23日）

看到一半的时候，突然发现苏菲大妈长得不像法国人，颇有点亚裔的混血味。

这部电影感觉比那次某人强烈推荐的好看，比较有剧情，而且ms是根据真人真事改编的。

唯一遗憾的是，男猪脚太老太丑了，那个球员还比较帅，小摄影师也可以，可惜苏菲大妈嫌他小了，而且觉得自己是已婚妇女不可以乱来。

从头到尾，苏菲大妈都将自己包裹在深色调的服饰里面，而且基本无型无款的yy和qq，真是可惜了里面完美的曲线啊她工作的报纸主编真强悍，边抽烟喝酒边上班骂人，老板更强，只要是pl的女员工基本不放过，让我想起了那个七老八十三的传媒大王和他的JP老婆。

主要是想突出社会经济地位悬殊的两个拥有相同摄影才华的人纠结的生活吧也许主题更深刻，暂时我只想到这一点。

btw，那个人眼珠冒充牡蛎既恶心又像

听老一辈的话，找一个体面的家族结婚，我不爱任何人。

可以控制自己的感情与他调情，但诱惑激情却又悄然而至，为什么是婚后已许下誓言，必须忠于自己的荣誉，才能成为真正自由的人。

似乎克莱尔就是活在她妈妈口中一样，她完成女儿的责任，妻子的责任(能够抵挡诱惑，但不被信任)，并忠于自己内心所追求的事业，不受世事浮华，诱惑胁迫，自由而活。

苏菲•玛索的确魅力四射。

我们似乎也可以从业余地角度，揣摩一下法兰西的艺术。

主人公看起来是天赋的摄影师（当然，也直白地展现了她的老板对她美色的垂涎，所带来的结果），看起来是灵性，也可以是躁动和瞎掰。

拿着个摄像机（傻瓜机，袖珍机），然后一直抓怕，大多数时候就是流动的痕迹，模糊的形状。

还有毫不忌讳的性描写。

比如要拍冰球比赛，用专业的器材，却拍不出几张清晰的。

结果还是拿着傻瓜机，在更衣室里，拍球员的裸体（甚至还不忘和球员来一发）。

当然，重点不在这里，而在于，苏菲玛索扮演的主人公，她的母亲谈起自己的婚恋观：我只希望死前看到你嫁到体面人家……（我没爱过任何人，妈妈）谁说爱呢? 我也从来没爱过你爸爸，还不是一样生了你，我还不是一样快乐。

结婚不需要为了幸福，我们只是为了传宗接代。

（我知道）付钱给你的那个人，我是指你的老板——马凯，马凯，马凯……我以前认识他（你没跟我说过）他好象是澳大利亚人还是南美人，对吧?（加拿大人，你怎么认识他?）我们在巴黎相识，然后……他来到加拿大，当时我和你爸爸正在旅行，还没有你，但是……但是你有你的原则，回忆过去，生活变得美好，太阳更加温暖。

回忆过去，我们什么也不需要……而且我已经结婚了，在你出生之前……我不能离开。

（现在我明白了）什么?（为什么他们会雇用我）不，我没那样做，我再也没见过他，他们用你是因为你是最好的。

克列里娅，在我的原则里，有个字是最重要的。

（什么字?）荣誉！

我们就是这样……一次又一次地接吻……像过去的太阳……很明显，主人公的母亲，作为法国人的婚恋观，就是恋爱是恋爱，结婚是结婚。

结婚最好找个体面人家，恋爱就只管喜欢就行。

问题是，主人公，虽然一开始就接受了结婚观，嫁给了一个对自己一见钟情，二见求婚的体面人（虽然破落，但还是有大笔遗产，有古堡豪宅）。

然后又迷上了一个迷恋自己的小伙子，那个小伙子和她性格相同，爱好相同，作派也相同。

但是，她却卡住了，既不能背叛丈夫，又无法忠于爱情。

最终丈夫死去，她躲在修道院里拍照片。

直到有一天，她看到小伙子成功地当了导演，拍了电影，才高兴地放下戒指，准备跑去找小伙子。

电影到底说什么？

很简单，主人公想得到的是一个既体面，又相爱的人。

说白了她是鱼与熊掌都想要，然后导演成全了她。

当然，苏菲•玛索值得这个。

她的美貌可以迅速征服周遭的男性但她，他，他的相遇是个美丽的错误他，订了婚的体面绅士为了她，倾注了一生他，热血喷张的才情少年见到她，无法自已，恨不得点燃自己金钱涌进了关系丑陋侵蚀了心灵她为了丈夫，放弃了冲动可没人相信那漂亮的身体当一个又一个灵魂归西她在山顶的寺庙哭泣但能听见远方摩托车那强劲的发动机说着我的女神，让我们逃离fin