马上天下

男神不止是小鲜肉的标签，有时候也是对演技的认可，近两年声名鹊起的张鲁一就是实力派男神的佼佼者，从小荧屏到大银幕，凭借出众演技和独特气质让观众过目不忘。

《娘要嫁人》里浪漫痴情的戴世亮，《火线三兄弟》中心狠手辣的日本军官高木，《红色》中温柔内敛拥有福尔摩斯般高智商的民国侠客徐天。

张鲁一演什么像什么，自身的非凡气韵又赋予了角色不一样的灵魂，填补了国内影视多面手的空白。

眼下东方卫视、云南卫视热播的《马上天下》为实力男神再下一城，该剧时代背景从1928年开始，历经国共合作，抗日战争，至解放战争结束，讲述了张鲁一饰演的陈秋石从文弱书生成长为一代名将的故事，是一部篇幅恢弘却又充满传奇色彩的战争史诗。

作为剧中的核心角色，陈秋石这一角色没有遵循以往战争剧通常惯用的英雄模板，而是具有非凡的个性魅力，打破常规的战术理念，特立独行的处世风格，大将之风与机智鬼马相结合，屡犯军规却奇功不断，和《亮剑》李云龙、《历史的天空》姜大牙有异曲同工之妙，都是让领导头疼却离不开的实战家，也是观众最喜欢的一类角色，酣畅，痛快，不为规矩教条束缚，毫无刻意做作之嫌。

出演这样一位年龄跨度很大的另类英雄，对演技精纯如张鲁一也是不小的挑战，但是他完成的非常完美，一如《红色》徐天的优雅从容，游刃有余。

徐天一亮相就是儒雅成熟，略带淡淡的忧伤与神秘，陈秋石不一样，一开场时是一个处于叛逆期的顽劣学生哥，男扮女装演话剧，被押回乡下拜堂成亲却执拗的不肯拜天地，刚结婚就丢下媳妇逃回城里，跟着共产党闹革命。

这样的情节充分展示了人物的双面性，既有少年书生的家国责任与意气风发，也有任性、乐观、盲目、冲动等多重性格因子。

当这样一位书生哥加入一场残酷的战争，自然就产生了强烈的戏剧性。

从前都说：书生遇见兵，有理说不清，到这里变成了书生会打仗，谁都挡不住。

从见了鸡血都会晕吐到带兵冲杀于战场，谋略于生死之间，陈秋石在一夜直接就完成了升级，进入“马上天下”的模式。

书生哥到革命大将，张鲁一的表演生动自然不露痕迹，甚至有点萌，为严肃的战争题材增添了不少轻松幽默的元素。

而对于这样一个有点“不着调”的歪才是如何成长为战场上独当一面的“战神”，好奇心就这样被勾起，出色的演绎成功带领观众入坑。

内地荧屏，抗战剧依旧占据霸主的地位。

中国演员60%在演抗战剧，而演出特色和风格者却寥寥无几。

身价最高的孙红雷、李幼斌等都是以正气凛然的传统军人形象功成名就。

张鲁一不同，他的正气之余，还有一丝妖魅、帅气和偶像气质，是身处抗日谍战剧种中，难得能激起一片少女心的男神，没有之一。

张鲁一的成功不是偶然的，去年的《红色》，业内口碑爆棚，观众一边烧脑一边被他塑造的高情商高智商儒形象攻陷。

《马上天下》的导演高希希曾表示选择男主角的标准就是受年轻人欢迎的。

可见张鲁一在导演投资人心目中除了会演戏，还附带涨人气的高额利好。

《马上天下》的收视佳绩和吸纳的年轻观众，张鲁一功不可没。

有的演员是戏带人，而好的演员便是人带戏。

之前，张鲁一被看作一个上升期的演员。

有作品、有观众缘、有粉丝，有扎实的积累。

而现在，更多人预测他即将迎接量变到质量的转折点，成为全面走红的影视新贵。

《马上天下》是否就是引发爆点的导火线，在接下来的播出中，让我们拭目以待。

完全是为了男主角来看这部戏的，可是不管对张鲁一怎么的喜欢，还是对《马上天下》爱不起来。

难道真的是前期宣传的很卖力的戏都不怎么样，闷声不吭反而能出好作品吗；还是期望越大失望越大呢？

珠玉在前，看了《红色》之后才真正知道什么是一部好剧的出品是导演编剧演员缺一不可。

感觉导演在拍摄上并没有什么让人很惊艳的地方，所谓的“十年磨一剑”看起来也不过如此。

戏里的有些台词放在那个年代听起来很奇怪，总有种说不出的不对劲。

部分情节也有些别扭：土匪杀进隐贤集的时候，陈家真的很淡定啊，陈老汉还能慢慢吞吞的交代那么多事情，大爷您说话的功夫都能跑十里地了啊；陈三川偷油条被抓后，我真的想说郑大先生我都替你觉得尴尬，你稍微拿出点为人师表的样子好不好啊。

演员方面觉得印小天真的不错，演出了一个内心耿直的进步青年；对于陈秋石我只想问，是剧本本身把他写的这么跳脱还是鲁一君最近接戏太多都没能好好停下来琢磨人物了？

最后我是来吐槽女主的，憋了好久了。

42岁的小陶虹演24岁的姑娘我只有一个想法：“姐姐你好漂亮啊”，三十多岁的叶旋扎俩麻花辫我只想说：“阿姨你走错片场了”最后的最后，看能不能努力撑到第十集吧，我已经想弃剧了。。。。。。

从2005年主演电视剧《玉卿嫂》出道开始，张鲁一从影已有十年了。

十年来，他在话剧、年代剧、都市情景剧、历史剧中默默耕耘，而在此之前，他却是毕业于中央戏剧学院导演系。

对于张鲁一而言，既为小鲜肉又能有演技，反而是有利于演绎事业的发展，因为角色经历的挫折使得他更好的发挥角色的真、性、情。

或许，他本身就是属于沉稳、具有文人气质且带有韧劲的类型。

他一向钟情于具有文艺气质的角色，那怕沾一点文艺气质，他都能灵活自如地将其演绎而出。

作为80后演员，十年中，张鲁一演出的年龄时差特别大。

在《女人帮》中饰演从美国归来的都市型男叶平、《火线三兄弟》中扮演心狠手辣，奸诈狡猾的高木、《一仆二主》中的极品博士齐建军、《厨子戏子痞子》中的日本大佐白川、《红色》中冷酷外表下，足智多谋的徐天。

大部分人物形象都给观众留下了深刻的印象。

在新世纪历史剧的演员阵营中，张鲁一的表演创造成就是特别的，那就是超越年龄的社会阅历感。

从《火线三兄弟》一炮而红到《红色》的广泛关注，张鲁一开启了一扇通往历史剧表演的大门的同时，也为张鲁一提供了一个坚实而又广阔施展演艺才能的平台。

无论是演绎“日本将领”到“共产党将帅”，还是从喜剧形象到冷酷形象等的转变，都让观众产生了一种依赖感与新鲜感。

由高希希执导，张鲁一、何润东、叶璇、陶昕然、印小天等主演传奇历史剧《马上天下》，描写了近代革命时期，一群以陈秋石（张鲁一饰）父子为首的革命部队，在战场上谱写一部具有人文气息，人性魅力的感人战争传奇。

电视剧中张鲁一饰演的陈秋石不再是固有的革命军官形象，比如《历史的天空》中亦正亦邪、个性张扬的姜大牙、《亮剑》中粗野的，充满复仇感的李云龙、《红色》中深沉与酷相随的徐天等，而是一个打破传统历史剧人物形象，突破草莽塑造英雄形象模式，制造出的一个从战争中摸爬滚打且具有将帅之气的“战争艺术家”陈秋石。

可以说，《马上天下》中陈秋石的演绎，让我们看到了专注于表演的张鲁一，也看到了一个不断成长的张鲁一。

正如霍布斯的观点：“笑的情感不过是发现旁人或自己过去的弱点，突然想到自己的某种优越时所感到的那种突然荣耀感。

”从表演艺术对演员塑造角色的要求来说，张鲁一从外形到内在气质都具有独特性，并努力利用自己的面部特征去表现角色的细节部分，并进行人与角色相统一的阐释，从而恰到好处地展现出自己的表演才能。

在电视剧《马上天下》中陈秋石被一层书生气质包裹，有着中国传统秀才的胆小和体弱之特征，但他又具有惊人的军事天赋，能将满腹诗书转化为战争，并以笔为刀、为旗，指挥千军万马。

相对而言，张鲁一的身体形象是与旧社会的“弱”秀才是相符的同时，又与战场中那个睿智的，聪明的，甚至有点死认理的将才相一致，并呈现出一个瘦弱书生转变为一个勇于担当，敢于奉献的战斗英雄。

在剧中，陈秋石不会打篮球，不会主动找人练习拼刺刀，不会喝酒，不会下河摸鱼等等，带有倔强的古怪脾气，也藏有一颗为拯救天下苍生，维护和平的书生气。

由此，导演为该剧建构了一个从内里到外在表演奇观空间，让故事的发展透过一个角色形象的改变来推动，从而使得影片成为演员把握叙事节奏和演技的竞技场，这种人物与情节的设置，与张鲁一自身的形象气质是吻合的。

斯坦尼斯拉夫斯基曾说过：“哪里有生活，哪里就有动作；哪里有动作，哪里就有活动；哪里有活动，哪里就有速度；哪里有速度，哪里就有节奏。

”“总而言之，在我们生存的每一瞬间，我们内部和外部都存在着某一种速度节奏。

”演员在创造新的角色时，节奏的控制成为了人物形象成功的重要考量方式。

作品采用时间叙事及插叙的手法进行描述：一方面，在现实的空间中凸显陈秋石的成长；另一方面，则从虚拟的想象中表现张鲁一排兵布阵，上阵杀敌的传奇。

剧中，陈秋石在得知自己曾经面对死去的原配妻子蔡菊花（张玉洁饰），却没能相认的举动而内疚，面对着同样倔强的儿子陈三川，不与其相认且处处作对的举动而藏着一颗父爱，面对着战友死去，面对梁楚韵的挖苦与追求而显示出的无奈与大男子主义等等，张鲁一对于这一人物的情感变化时的节奏处理得恰到好处，这出于陈秋石历经人生沧桑，领悟人生真谛后的本性释然。

而在幻想的世界中，则是一种浑然天成式的英雄凯歌般气质。

例如，在进行纸上排兵布阵时，或者下军棋时，一种率领千军万马的将领风范得到了酣畅淋漓式的诠释。

而此时，整体的节奏则相对的快而紧凑，人物也充满了自信。

当然，不管是现实中的陈秋石，还是虚幻中的陈秋石，都在张鲁一的形象下展现了出来。

忧郁、柔韧和书卷气质内化为张鲁一男性魅力的组成部分。

事实上，电视剧《马上天下》中的陈秋石，是张鲁一建构自己独特形象的代表。

剧中，陈秋石不单一的是一个战争不死的将领符号，而是一个具有有血有肉，有情有泪，甚至带有痴情特征的普通人，又是一个领导士兵，具有神力的军事天才。

张鲁一的银幕形象展示出了陈秋石从文弱书生到英勇将才这一过程的转变，从而建构了一位天才式又接地气的战争人物形象。

无论是，不满父母婚姻，逃离出走，还是进入军校进行训练，乃至为袁春梅（叶璇饰）变得精神失常，时而疯癫，时而胡言乱语，被大伙笑称得了“相思病”等，都在张鲁一的一言一行，一举一动中表现得淋漓尽致。

再者，在剧中，陈秋石面对着教官的惩罚，面对赵子明（印小天饰）看不惯他与袁春梅约会的举动而故意制造的对决，凸显出一股倔强与不服输的气质。

由于最后一个操练到达且体弱像个娘们而被教官留下，要求绕着操场跑五圈。

面对着嘲笑，面对着讥讽，面对着不屑，尽管跑不动了，跌倒了，他都能如藤一样，一点一点向前攀附，直到终点。

又如，在雨中陈秋石与赵子明“拼刺刀”时，一股执拗，如牛般不肯服输的天性凸显无疑。

也就是这样一个具有文人气质，一会儿胆小怕事，一会儿欢乐不已，一会儿悲伤难耐等，都在张鲁一的身体语言中全方位地展现了出来。

可以说，张鲁一是符合剧中陈秋石的审美形象典型特征的，他的明星形象及其展现出的具有生活感与传奇感的历史人物，是当代军旅题材影视剧男性英雄形象的另一代表。

“艺术来源于生活而高于生活”，所以说在表演过程中，演员的一举一动都来自于生活。

因为演员饰演的角色，通常是一个自己不熟悉的人，甚至不同时代的人，所以，演员要精准地表现出人物的内在气质，达到“角色即我”，“我即角色”的境界，这需要到实际生活中去观察、体验和了解。

电视剧《马上天下》中，作为一代儒将的陈秋石，马戏是不可避免的，正如张鲁一所说，“这个戏叫《马上天下》，所以有很多骑马的戏，导演最初问我会不会骑马，我说骑过，但不是特别好。

导演说‘那就练吧’。

”于是，骑马练习成了张鲁一的必修课。

幸运的是，剧中呈现的陈秋石骑马的形态，让我们看到了张鲁一为塑造角色付出的努力。

当然，陈秋石随着时间而不断成长，所显现的态度与方式都发生了变化，也即，从一个懵懵懂懂的书生转变为领导一支队伍的将领。

剧中，陈秋石获得了领导和士兵的肯定，却无奈陷入袁春梅拒绝的爱情漩涡之中，以至于精神分裂，神志不清，不吃不喝，而面对着袁春梅的再次出现，他却以惊人的“才思泉涌”想出攻打枣庄的战术，并进行了详细的分析。

对于张鲁一来说，角色每一次细微的变化，都是他展现表演思维、把握角色外在行为动作与内在思想情感的成功表演实践。

原著作者徐贵祥说，“《马上天下》综合了《历史的天空》里面的‘勇’，《八月桂花遍地开》里面的‘以退为进’，《高地》里面的‘战术’，《决战》里面的‘和平’”。

而电视剧同样如此，并将这种综合投射到了陈秋石的人物形象之中，从他的变化来表现出“我就是因为不想打仗，才学会了打仗”的理念。

总之，在《马上天下》中，我们看到了张鲁一的“千面”形象，或呆若木瓜、或青涩害羞、或成熟睿智、或倔强不屈、或冷酷无情、或怪异、或温情……

我是先看的剧，后看的书。

书给五星，剧给三星算是对得起鱼旦和其他演员对角色的精彩演绎。

先说角色。

最离奇的是原著里神奇通灵屡次救主立功的老山羊不见了，“马”上天下的意义只剩下一个词儿，勉强通过演员口述和寥寥几幕表现一下人马之间深厚的感情，深厚得空洞无物。

原著里主角陈秋石被迫抛妻弃子参加革命是在他儿子满月之后，他无时无刻不在挂念着他们，跟杨教官谈心时更是脱口而出“我的儿子如果活着，还差二十六天就满十八周岁了”，杨邑惊讶于他记得这么清楚，他说“不敢想起，不能忘记” 看完原著回味最深的就是这句话，可惜无缘从鱼旦口中听到。

而书中陈秋石对爱情也完全没有任何纠缠反复，面对袁春梅的试探，虽然心动，但他的回答是“我得不到我妻子和儿子的确切消息，我就什么都不能做。

我没有什么新的感情生活,作为一个爱情中人，我早已死了。

”而对梁楚韵的大胆示爱，更是不假辞色直接拒绝。

剧中那个反覆无常的渣男让原著粉和鱼旦粉真心纠结。

不过除此以外，剧中陈秋石的形象还算还原，在此感激编剧的黑手没伸得太长。

而鱼旦的演技也给力，在改编和剪辑得一塌糊涂的剧情中还是把角色的形象给树立完整了，尤其是各个年龄层次拉得很开，即便没有有力的剧情支撑，人物的成长和性格变化也是水到渠成没显得突兀，不愧是80后老戏骨。

另外批判一下配音，平时还成，人物情绪起伏时明显感觉到声音感情不到位。

袁春梅在原著里不算是个讨喜的角色，左倾思想严重，护短护食，但不失为一个将全部热情投身革命且政治觉悟极高的同志。

剧中那个会迁怒于陈秋石还将他推进河里，会受不了风言风语想不开自己跳河，会反复无常逼迫陈秋石对他们的感情表态，我只想问这个女人是谁。

不过叶璇的演技是个满大的惊喜，不论是投身革命时的少年义气一片热诚，还是成为政委后的雷厉风行精明干练，都表现得淋漓尽致，人物形象十分立体。

除了感情线外，她和陈秋石两个人物基本还原了原著中的形象，改编得还算良心。

接下来是被黑得体无完肤的梁楚韵，小梁同志在原著中是个热情直率但通情达理的女孩子，她不吝于在陈秋石面前表达自己的爱意，也敢于在被明言拒绝后痛快放下，原本应该是个十分讨人喜欢的人物。

编剧的脑残让这个角色转了180度，各种无理取闹撒泼任性，让人恨不得她早死，平白加了这么多戏份又把人黑得发亮实在让人无语。

说实话陶昕然演得很好，可叹剧中这个形象演得越好越招人恨，真是可惜了演员。

再说陈三川，他的莽夫形象倒是最贴近原著，甚至一定程度上收敛了些，可惜真正让人对他改观的特质却没体现。

原著中独立旅北上时攻打尚派河是他的主意，可见他不是没有战术素养，只是他的用兵之道跟陈秋石恰好相反，从最后父子俩的谈话也看得出来。

陈三川说“荟河战役要是按照你的打法，我不知道要少消灭多少敌人！

”陈秋石笑笑说“如果按照我的打法，你身边要少牺牲多少战友？

”这两句对白是原著的精髓，不仅是两人性格的真实写照，更大的作用是对陈三川的告诫，可惜没看出他的反省，人物的成长表现得虎头蛇尾，白瞎了那么多笔墨铺垫。

此外，一开始对剧中陈三川的印象是朝气蓬勃，有些缺点但作战英勇，有时还满可爱的，到最后恨不得他跟梁楚韵一起去死，无脑的情感戏改编也是功不可没。

为了救小梁独闯皋城也就算了，荟河战役里明明是因理念不同而抗命，硬生生变成了为报小梁的私仇，不顾几百个战友的性命固执己见，这个情节直接把人物一黑到底，一举超越梁楚韵变成最讨人厌的角色，也可惜了何润东的演技爆发，跟小梁一样，烂角色把握得越好越招人恨。

剧中最出彩的反倒是杨邑教官，人物形象基本贴合原著，对他的些许改编和延伸都是正面的，可以说是唯一一个享受到了剧情加成一点都没被黑的角色，再加上邵峰的精彩表演，人物立体感极佳，是剧中的一大看点，也是除鱼旦外驱使我追完本剧的动力之一。

另外一个可圈可点的角色是赵子明，对他的改编可以说是中规中矩，也没捧也没黑。

印小天的演绎很到位，赵子明不算是个出彩的人物，演过了容易喧宾夺主，太收了又可能被人完全忽略，他很自然地演出了书中的感觉，看得很欣慰。

再说剧情。

剧情改编可以说是败笔连连，一直被雷到结局，看完只觉得松了口气，连吐槽的力气都缺，随便挑几个说说吧。

先是陈秋石不知不觉失去的十年。

可能是为了让三川跟秋石两边的戏能双线并进，剧中陈秋石一下跨越了十来年，莫名其妙地成了人见人夸的战术专家。

看到这里我只有一个想法，难道陈秋石不是主角？

他和前面几集都只是引子？

相信这么想的不只我一个人。

别说书里陈秋石这十年里起起落落事情不断，就算真是言之无物，编剧也得给补充丰满起来。

这剧倒好，说略过就略过，让观众看得一头雾水，对人物的代入感一下子消灭殆尽，至此我对编剧神奇的脑回路叹为观止。

其中消失得最让我遗憾的一场战役，就是在秋季反扫荡的胭脂河嵩山高地，陈秋石骑着老山羊 “犹如一道彩虹,横空出世,疾如流星,箭镞一般向嵩山高地西侧冲去” 书中对此描述不多，“舞蹈般的攻势”“太漂亮了！

没想到壮烈的战斗中还有这么漂亮的场景”只是聊聊数笔就让我无限期待的一幕，不知是编剧还是剪辑的功劳，陈秋石身先士卒为数不多的一次（实际上书里也就这么一次）就这样消失不见了。

其次遗憾的是军中内部矛盾的大而化小小而化了。

书中陈秋石因孔雀岭阻击战一举成名，一仗下来就成了团长，没风光几天就因为战术课上的一时气话被举报立场有问题，软禁两天，差点处决，职位撸到连长，一直到黄龙高地争夺战胜利后又回到团长（期间老山羊救了他一次）。

剧中体现了战术课上的口角冲突，却没深究下去，刚有点张力就灭火了，这块的剧情成了夹生饭，不晓得要体现什么。

我觉得如果不是导演傻，那就是剪刀手的功劳了。

然后是莫名其妙出现的火牛阵，简直让人啼笑皆非。

先不说乡亲们能贡献出几头牛来组成如此壮观的阵势，也不说家里耕田的牛能不能像斗牛那样血性杀人不眨眼。

就说两军对垒，如果牛都能一路冲到对方战壕里，那要么是敌人反应太差火力太弱，这点背景交代过人家重火力强人也不傻；要么双方距离近到临阵不过三发，然而距离再近，射不完三根箭还打不完一梭子子弹？

现代战役跟古代最大的区别就这样被编剧无视了，想重现经典结果画虎不成反类犬，真想问问这脑子是怎么长的。

可能改编的时候主要心思都花在感情戏上了，可惜这剧最严重的问题就出在这里。

男一当断不断反受其乱，女一反反复复神经错乱（该评价同样适合男一），男二一片痴心落荒原（该评价同样适合女二），女二有心栽花无心栽柳，死缠烂打终归害人害己（该评价同样适合男二）。

这堆不知所谓的情节，不仅黑了男一女一男二女二，还把原本紧凑严谨的剧情切得七零八落，让人看得憋屈无比。

其实想在战争剧中掺杂感情戏，可以参照红色，干净纯洁的感情能给人物增色剧情加分，繁杂纷乱剪不断理还乱的狗血感情只会让人越看越闹心。

这部剧可以说被编剧和剪辑毁了，情节乱得惨不忍睹，索性选角不错，靠演员还是把场面撑起来了。

可惜了这么好的书，这么好的演员，拍出来这么个三流作品，有多少人跟我一样痛惜难过？

最后表白下鱼旦吧，听说是仔细研究了原著的，不知演的时候是啥心情，看了成品又是啥心情，想想有点心疼，圆了这个梦以后好好挑剧本吧，虽然你演啥都无条件支持，但我再也不会大半夜为这种剧写长评了。

最近荧屏暴热的《马上天下》，其实一句话就可以概括剧情：一个来自地主家庭的文弱的知识青年如何在战争中成为一代战神。

这是一部由著名导演高希希执导，张鲁一、何润东、叶璇、陶昕然、印小天、邵峰、于滨等主演，为纪念反法西斯胜利70周年年度宏伟战争史诗巨制。

其实该剧作为一部讲述个人传记的传奇大剧，不仅有恢弘的战争场面，还有复杂的人物情感关系以及一场场虐恋戏，尤其是情感关系，能打动观众内心最柔软的部分。

张鲁一扮演的主人公陈秋石是依靠勤劳和节俭发家致富的地主富二代，他身上有书卷气，有文艺青年气质，性格怪异，多愁善感又足智多谋，和以前战争剧中看到的粗砺、霸气十足的人物形象有很大不同（如姜大牙、李云龙），和以往《雪豹》、《战火青春》等虚构人物抗战剧也不同，本剧人物更切近生活家。

在陈秋石的眼中，“自己是贾宝玉或者梁山伯，至少也是张生。

”有传统文人的风骨，也好色，他阴差阳错地参加革命队伍，也多半是因为女性的吸引。

在爱情受挫之后，他才将自己的智慧“升华”为一系列的军事杰作，“移情”为对遭他遗弃的妻儿的忏悔与思念。

牛的是陈秋石打仗不仅是用脑用心，他已经把战术意识融入他的血液里，因此对于战场上的一草一木、风吹草动，任何细节，他都有感应。

一心原想成为名角的陈秋石其实是因为家乡的丑妻菊花而离家出走，进入了黄埔军校分校，丑妻却跟着走出家乡，带着儿子陈三川，千里寻夫，牺牲在陈秋石指挥的战场上。

虽然陈秋石不喜欢自己的丑妻，但是对儿子陈三川——一个草莽英雄的改造，也是剧中的一大亮点（陈三川在孤儿寡母受尽欺负的环境里长大，养成了暴力好斗逞强斗狠的性格，存在很深的草莽绿林习气），扮演儿子陈三川的居然是只比张鲁一小十岁左右的何润东。

该剧的后半段，通过对儿子的改造，体现了一个传奇军事家的思想与舐犊情深的父子之情。

除了张鲁一的陈秋石、何润东的陈三川这些角色，主要角色还有叶璇饰演的袁春梅和陶昕然饰演的梁楚韵等战争中的女性形象的塑造，无不具有鲜明的特点和无法取代的个性。

袁春梅作为陈秋石前妻的表妹，一起军校学习，两人有了感情。

后来聚少离多，袁春梅有了自己的婚姻。

二人相聚后，袁春梅本来是促和梁楚韵、陈秋石，后又吃起醋来……而陈三川又在暗恋梁楚韵，本剧真是虐恋不断。

《马上天下》的战争场面相当考究，场面恢弘大气同时又精彩还原了历史，当然细心地观众只要看到导演高希希这几个字，就会信心满满了，谁人不止高希希把控战争场面非常细致。

你试想像一下，一部传奇大剧，有演技爆棚的明星，有恢弘的战争场面，有复杂的感情关系，颇值得一看。

没人觉得菊花真的挺惨一姑娘吗。

很朴实善良的一个姑娘呀，她也说了她知道陈秋石是要干大事的人，未必不会支持他呀。

对陈秋石那么专情，新婚第一天新郎就逃了...陈秋石要是不喜欢她就别耽误人家呀，洞房都入了，还有个孩子，就这么跑了。

看着一面是菊花那边活寡妇一样守着陈家的老人，一边是陈秋石和袁春梅的情种萌芽，真的受不了。

我简直狗带了，什么叫张鲁一生出何润东这么大的儿子，能不能成了，什么叫小梁同志安陵容暗恋张鲁一，结果儿子喜欢她，还差点强奸她，宝宝好方。

不过剧情总体来说还好，我陪我爸看。

最喜欢杨邑，长的帅还会打仗，有脑子，为人正直，最后死在国民党的猪头之下，杨邑的演员演的也很好，丝丝入扣，把不得志演的非常到位。

最后，我要求组织枪毙陈三川！

由高希希执导，根据徐贵祥同名长篇小说改编，张鲁一、叶璇主演的战争题材电视剧《马上天下》，以历史为宏观，以人物为微观，讲述了一场场战争背后的人性故事。

由于演员对角色的深层次把握，袁春梅的角色仿佛就是为叶璇量身定制而成，人物的一举一动、一颦一笑都显得颇具神韵。

剧中，叶璇对袁春梅各个时期人物情绪与情感的把握极为精准，不论是与陈秋石相识、相恋的过程，还是后来面对着赵子明的阻扰，面对陈秋石已娶妻生子的打击等，叶璇都以层层递进的表演，恰到好处地展现出人物在每个时期的心理状态。

哪怕是面对陈秋石的唠叨所表现出来的愤怒和爱意，叶璇都以其个性化的表演方式将人物演绎得别有味道，使得整个人物散发着魅力。

对于很多观众来说，《马上天下》中的袁春梅称得上是完美想象下的质感女神。

作为一名实力派演员，叶璇在影视表演上有着不俗的成就，曾在2010年凭《意外》摘得第二十九届香港电影金像奖最佳女配角奖。

与奥斯卡奖公开、公平的评选机制一样，香港电影金像奖的评选过程是完全公开透明的，所以一直被视为最具权威性和公平性的奖项。

摘得金像奖本身就是业内对叶璇演技的全方位肯定。

叶璇曾塑造过很多经典人物形象，比如《冲上云霄》中的香港华人第一女机师童希欣，比如《第九个寡妇》中的传奇女主人公王葡萄等等，既满足了观众的审美要求，又达到了表演艺术的高级水准。

在电视剧《马上天下》中，叶璇以丝丝入扣的表演，让观众看到了一个完美形象下饱含情感折磨，又具有人物质感的革命女性形象。

演员的形象折射时代风云，作为香港演员的叶璇常常给人温文尔雅，美丽动人之感，她所饰演的角色几乎都是一种融合自身特性后的再创造。

此次，出演内地主旋律电视剧《马上天下》，让观众看到了一个在革命队伍中成长的普通人物形象。

剧中，叶璇无论是学生装扮的青春模样、军人打扮下的一身正气形象，还是在上海滩里华丽的旗袍形象等，都衬托出人物时而淡雅，时而可爱，时而睿智的气质。

在王太太家的一场戏中，唐老板、袁春梅给王太太送旗袍，试图套取机密，一方面袁春梅要以平常之心迎合王太太，另一方面则要小心行事，担心行动失败。

只需一个微笑，一个眼神，叶璇便将袁春梅端庄典雅风范背后的小心翼翼巧妙地表现了出来，让人暗暗叫绝。

微笑之中隐藏着复杂的情感，而仅有的表情又反映出了此时此刻的人物心态，如此细腻走心的表演，让袁春梅这个人物成为了剧中一个极为抢眼的亮点。

在《马上天下》中，袁春梅是一个经历过情感创伤后得到救赎之人。

在部队是大姐的身份，照顾着士兵，显露出女性的柔情美之时又暗含着一股英武之气。

她是一个带有饱满情感的女性，知书达理，善良、美丽，也是一个敢于追求，热爱生活且具有生活气息的革命女性。

剧中，当袁春梅再次见到陈秋石时，心态已然发生了变化，她早已由一个雅嫩小女生成为了一个成熟女性。

叶璇只用一句台词就将人物内心的种种挣扎呈现给观众，“我那时岁数小，做事太冲动，胡说八道的那些话，你别往心里去。

”这看似简单的一句，实则深藏着一个巨大的忧伤的心。

再者，在审判陈三川的法庭之上，袁春梅饱含深情且正义、大气的演讲，让观众看到了一个有血有肉、有情有爱、丰富而立体的革命女性形象，单是那样一个极具感染力的演讲，已为袁春梅这一人物加分多多。

“角色即我，我即角色，”通过袁春梅这个人物的塑造，人们再次见识了叶璇对于角色塑造的功力。

（文/小义大道）由高希希执导，张鲁一、何润东、叶璇、陶昕然、印小天等人主演的战争史诗巨制《马上天下》，首轮播出已经完美谢幕。

回顾这段长达四十集的战争传奇大戏，我们为陈秋实戎马生涯跌宕起伏的人生而感慨不已，为陈三川年轻而充满朝气的生命思绪万千，也会为陶昕然饰演的梁楚韵辗转于陈家父子二人之间纠葛的爱情、却最终香消玉殒的生命感到惋惜。

《马上天下》改编自《历史的天空》作者徐贵祥同名作品，亦是高希希阔别已久重回战争剧的回归之作。

高希希导演钦点陶昕然出演梁楚韵这个分量十足的角色，可见高导对这个八零后女演员演技和悟性的认可。

而陶昕然同样也没有让高导失望。

她穿梭于陈秋实跟陈三川之间，在“大叔控”跟“鲜肉控”之间自由切换却毫不违和，情感丰富的饱满演绎令无数观众爱上梁楚韵这个柔情似水却刚毅万分的女孩。

在梁楚韵之前，个人对陶昕然印象最为深刻的荧屏形象自然是郑晓龙导演的经典传奇宫廷剧《甄嬛传》中的安陵容一角。

尽管该剧以前后甄嬛跟华妃跟皇后的争斗为主要线索，但我始终认为陶昕然饰演的安陵容是整部剧内心戏最丰富、前后转变悬殊最大的角色。

甄嬛的善良和坚韧是从一开始就初见端倪的，华妃的嚣张跋扈更是贯穿始终……但是安陵容却并非如此，从甄嬛的亲密姐妹到皇后的恶毒帮凶，安陵容期间承受的内心煎熬，或许根本无法以言语表达。

直到最后惨死，安陵容依旧为故事的后续发展提供最宝贵的暗线，这当然得益于陶昕然对角色的深入研究及对表演的痴迷热爱。

作为八零后女演员，能先后跟郑晓龙和高希希如此知名大导演合作，可见其拥有着独特的气质和旁人无法比拟的悟性。

说回《马上天下》中的梁楚韵，她的内心里深爱着陈秋实，可是世事弄人，爱上传奇英雄就注定一生再无平静。

梁楚韵对陈秋实的爱就如同飞蛾扑火，她的果决、她的柔弱无不令人潸然泪下。

陶昕然总能通过眼神来演绎丰富的内心戏。

《甄嬛传》中与其说她的歌声优美倒不如说其婉转温柔的眼神更得皇帝垂爱，而《马山天下》中的梁楚韵有大量哭戏，这更加给了陶昕然更多通过眼神传达情感的发挥空间。

显然陶昕然并为令高导失望，对爱情的纠结和对人生的坚定都透过一双明亮的眸子传达的精准无误。

从《甄嬛传》中能歌善舞活的疯狂的安陵容到《我在北京•挺好的》里任性跋扈的徐晓园，从《十二金钱镖》中爽朗豪气的俞妍青再到《马上天下》里情感细腻的梁楚韵……陶昕然潜心钻研每一个角色，总能将人物诠释的立体而充满质感，这是她的天赋，更是坚持不懈执着努力的必然结果。

梁楚韵在《马上天下》中经历了一段飞蛾扑火式的爱情，陶昕然对于表演事业爱到极致。

经历跟诸多大导演的合作之后，陶昕然完全配得上80后女演员中演技担当的称号。

观《马上天下》前半部分还可以，重点在陈秋实的智慧和教官杨邑的关系和友情。

但是，自成年陈三川出镜，一切就都变味道了。

陈三川违背军令，调戏妇女，和指挥错误的严重后果，都因为他爸爸是陈秋实而被忽略不计，甚至还不断地被提拔，最后成为副师长，真是没有法度了。

这部剧与前几年电影《黄克功案件》形成鲜明对照，在黄克功案件中，不论你有多少多大战功，都不能逾越庄严的法律，法大于天！

最终毛泽东亲笔签署执行死刑。

这才是正能量的作品，才能有教育意义。

可是这个马上天下把一个调戏妇女的，绝对违反了三大纪律八项注意的军人放任自流，甚至提拔，这是不该被允许的。

用现在的观点看《马上天下》很明显的让我们知道了那个年代的特权已经很明确的存在了。

这是这个剧最大的败笔。

相反，教官杨邑（邵峰饰）始终坚持抗战，坚持不随波逐流，即便是看到首国无望，看到国民党的腐败很痛心，仍坚守三民主义信仰，并为之献身。

邵峰把忠诚的军人演的令人敬佩，演技相当了得。

👍🏻👍🏻 我为电视剧中的毫不掩饰的特权而痛心。