看了两天才看完,意犹未尽。
本来对日本的落语一无所知,看完电影却有了了解的兴趣。
朋友说“日本人总能把自己的传统文化拍出新意…果然是‘惜古’爱好者”。
很佩服日本人,把这样一个题材拍得不落俗套。
不谈落语相关,随意讲些电影里打动我的人和人之间的关系。
师父和徒弟的关系、徒弟和徒弟的关系、表演者和观众的关系、艺术和生活的关系,每一种关系都显得那么写实;而一般写实的东西总是赤裸裸地呈现,这片子却能把各种关系处理得那么细腻生动,又那么温暖可爱,令人忍俊不禁。
个人觉得这几个徒弟在电影里的时间段大致可分为三段:立志拜入立川门下后的前座阶段、已学有所成但还未升为二目的阶段、升为二目后的阶段。
做前座时已经有不少人放弃了,谈球离开的时候真的觉得非常伤感。
毕竟用剧中人所说的“落语这种不赚钱的职业”,如果不是十分喜爱落语、非要当落语家不可,一旦失去了经济支持,就很容易放弃。
这么看来,想得出父母出车祸双亡这种不孝又扯淡的借口以便顺利被立川收为徒弟,晚上打工白天练习用生命来成就爱好的谈春,实在是太难得太珍贵啦。
谈春被安排去海鲜市场卖一年海鲜也非常好玩儿,看时有一条弹幕说“就算你把我扔到贫瘠之地,我也能给你开出花儿来”,深以为然。
艺术来源于生活,落语、相声这种起源于民间的说唱艺术,讲的也都是市井百态人生。
不体验民间生活是讲不出段子的,即便讲也只是机械的背诵。
在海鲜市场的经历让谈春更能理解和体会段子的起源和深意,并让他更加周全细致地观察和体谅别人。
记得以前参加白先勇先生的签售时,有人问起白先勇先生为何没体验过《孽子》之类下层人、边缘人的生活,却能写得栩栩如生。
白先生答因为作品的主角都是人,作品都在探讨人性。
落语这种艺术也是如此。
“落语是什么?
人啊,即使是在不能睡着的情况下也会不知不觉睡着。
即使知道不能喝酒,但是被劝酒了还是会喝。
即便知道暑假作业有计划地完成之后会轻松很多,也不会那样去做。
虽然努力了但也不能出人头地,就是这群人。
落语,是对人类善恶行为的肯定,都给我好好记着。
“落语的主角,是忠臣藏的故事中,那些没有参加复仇的家臣。
鳉鱼就是鳉鱼,虽然不论多努力都无法成为金鱼,但正因如此,才更惹人怜爱。
或许他们充满笑声与辛酸的人生,正是一部最完美的落语。
”(来自日菁+Aloha翻译的字幕,感谢。
)师父收了志乐后,谈春的前后转变也非常生动。
师兄们都说要是以前的谈春,早就嫉妒死志乐了,而现在却能相安无事甚至肯虚心接受师弟的建议——全都是海鲜市场打工一年带来的转变。
这里能看出师父本人的品格:面对高高在上刁难人的评论家,执意把师父和徒弟之间的关系撇清;教导徒弟不要在讲台以及对观众行礼时以外的地方轻易低头谄媚;在表演时以折扇为界坚决不能让观众进入表演者的世界要固守表演者的底线,这是作为艺术家必备的“高”。
而在成为落语家的修炼途中,面对自己的嫉妒、自身水平的不完善,却要放低姿态,努力追上别人,缩小和别人的差距,这是“低”。
二目考试,这,真,是,人,生,写,照,啊。
想太多而睡不着、忘带重要的笔记、临场发挥糟糕成shi内心一片灰暗——这就是人生啊!
谈春就像活生生的每一个我们,这种代入感真是棒极了!
考前几个镜头让我十分感动,被债务伤透了脑筋的谈谈、因为一直是前座被所谓的发小哥们儿瞧不起和冷落的关西、不被父母同意却有温柔的奶奶一直给予无限支持的志乐,相比之下谈春真是幸福多了。
至此,每个人都对落语有着足够的热情,受到了足够的锻炼,还有非升为二目不可的理由和决心,师父给的结果也是非常宽厚了。
就算成不了金鱼,做鳉鱼也不错。
更何况谈春带回来的一缸鳉鱼,最后也只剩下四只还活着不是吗?
就算是做鳉鱼,也只有顽强的鳉鱼才能活到最后。
另:师父这个角色真是可爱至极。
前面口口声声说着徒弟的锅他不背、干嘛要为了徒弟低头,最后却为了四个徒弟低头请大家好好爱护他们TAT 伟大的严师。
末尾表演的谈春竟然看见已故的师父对自己的夸奖,不再说“不想再让它成为梦境”,而是“师父竟然夸我了,好可怕”。
大概是已经成为可以独当一面的落语家了吧XD---如果不是Nino应该不会对这部片子感兴趣,差点就错过了。
感谢Nino的出演XD看完后竟然有点想去了解落语,甚至都想去学相声了(((电影的配乐真是好听,分享提问下的一个歌单,感谢收集的姑娘:http://movie.douban.com/subject/26266892/questions/67614/?from=subject_questions
充满着默默温情和个人励志成长的电影。
记忆点:1.师傅直接把蛋糕扔进锅里煮咖喱,很好地体现了他的随性,结果煮的味道也很好感觉也很符合他的人生哲学2.设置混混也喜欢听相声,让成为二等演员的欠债人签名是崇拜而不是还钱的转变3.在二等相声演员会上用切镜体现在意他们的人,造成反差和人物关联,小师弟的外婆没来就不切观众镜的设计很让人感怀4.师傅谢幕时还在幽默的设计6.会上为了加快节奏,直接用了是男主太紧张了才不听的设计,直接略过5.时不时的人物独白和旁白[虽然我个人不喜欢,觉得很打断情绪,但能很好补充说明和增加趣味性]6.整部电影是男主的回忆7.让北野武来演真的太对味了!
加了很多分8.讲了单口演员在意的是普通人、失意人,特别贴合影片主题表达9.即使成不了金鱼也有存在价值,努力活着的意义的红鳉鱼个人没那么喜欢的点:1.很平淡,冲突刻意。
2.设计老套,尤其是对手批评家的设计3.很容易猜都剧情,很模式化
01老实交代,这剧是奔着北野武去的。
02这部剧其实很简单。
名为电视剧,只有一集,在日本被称为“单集特别剧”。
改编自日本著名落语家(单口相声)立川谈春的同名自传,讲述了立川谈春拜师落语家立川谈志学艺的成长经历。
03故事简介。
041984年,受立川派落语宗师立川谈志的感染,平凡高中生佐佐木信行决定终止学业,拜入立川名下成为一名落语表演演员。
作为落语界的异端,立川特立独行的风格让徒弟们也吃不消。
他破天荒向徒弟收取学费,平日里支使他们干着各种杂务,一旦不满意就破口大骂。
有的人因吃不消而选择离开,有的则以理念不合拜入其他师父门下。
得名谈春的信行为了梦想甚至和父母闹僵,好不容易令师父青眼相看又错失良机,被发配到筑地的鱼市修炼。
在此期间,天才师弟脱颖而出,两位师兄谈谈和关西也各自经历着内心的煎熬。
梦想当前,谈春他们全力奔跑.... 最终四个徒弟成为“二之目”,成功出师。
05纵观豆瓣 9.0 评分的影视剧,要么是特别优秀的文艺片,要么就是有大场面的商业片。
而这两点在这部剧都没有,套路平淡。
但,之所以这么高评分,备受喜爱,恰恰是立川谈志师徒生活中的点点滴滴和师徒间的情感故事,平淡中见真情,平凡中见不凡。
06跌宕起伏、大起大落的英雄故事固然吸引人,但我们几个究竟是超级英雄,又有几个能经受那些折磨。
07之所以要抽时间,写一写这部剧,叫影评、赏析也好,叫感触也罢。
它不是超级英雄,它能看到我们自己,看到我们的父子、师生、朋友、同学、亲人,平静的镜头下看到年轻的冲动、谋生的艰辛、成功的喜悦,并给予我们温暖、力量与感动。
08为什么这么说?
09因为平淡中的真情弥足可贵。
10立川谈春高中没毕业便打算去拜师,父亲极其生气,教育他拿不到高中学历以后很难在社会立足,同时母亲也不看好这个职业,但是,当谈春毅然决然离家时,母亲追出来给他准备便当,父亲最后同意支付他四年生活费。
这像不像为我们未来着想的父亲?
像不像吵架后依旧做饭挂念我们的母亲?
11师傅立川谈志在收了几个徒弟之后,每天让他们干杂活,驱毛、做饭、清洁、养花、修理、购物.....。
就这这个天天骂他们混蛋的师傅,在徒弟闯祸时、在面对评论家质疑时,师傅极大地发挥了“护犊子”的本领,不惜得罪那些有影响力的评论家们,硬生生地把质疑给怼了回去。
在立川谈志的身上,我们看到了学生时代的老师们,成绩不好批评、闯祸了批评,但是他们传授知识总是那么认真,教育人生道理时总是苦口婆心。
被撵到市场卖了一年烧麦的谈春学会了贴近生活,发现细节,才懂得师傅的良苦用心。
12谈春师兄弟之间,尽管有嫉妒存在,但是受到批评时都彼此关心,在落难时都能伸出援手。
就像关西、谈春、志乐都将寿司店老板给的红包送给了谈谈师兄,让他偿还高利贷。
13这部剧,戏剧冲突的矫揉造作,重申了少有大喜大悲的人生,回归平凡人的心路历程,审视我们平淡但真挚的感情,无论是亲情、友情还是爱情,让我们珍惜涓滴成河的情感,让我们在这个极寒的冬天彼此温暖起来。
14因为平凡中造定不凡。
15或许很多人像我一样,一开始总自命不凡的,逐渐发现自己就是一个平凡人,有点才华也不横溢,在走的路是前人走的路,吃大家吃的饭,做大家都做的事,有点小意趣以志乐,有点小伤感以缱绻。
不再简简单单空谈理想与现实,也不再在乎成功与失败,慢慢懂得日子是一天天过、路是一步步走。
谈春不惜与家人闹翻执意要学不太受欢迎的传统曲艺落语,为了交学费自己送一晚上报纸,甚至撒谎自己父母过世了,这就是年轻时的我们,懵懂、冲动,而又执拗。
修行两三年后,师傅倔强地将四位虽然表演都有瑕疵的徒弟宣布出师。
当踏上理想的征途时,经历了冷嘲热讽、在经历不受重视、在经历“发配”的历练,有的人放弃了、有的人坚持住了;有的人天资聪明、有的人后天多努力;人和人是有差距的,有天资的人毕竟是少数,回看那些成功的,回看我们自己的成功,大多都是勤奋努力,且坚持到了最后。
一步步前进,没有什么捷径。
成功之道往往是浅显的。
幼儿园就学会了大道理,只是后来一些人要么懒惰,在该努力的年纪贪图享乐,要么自作聪明,投机取巧贻误终生。
16这让我想起了,传统相声《口吐莲花》的段子:一个徒弟上茅山学艺,八个徒弟七个成了仙,只因他贪玩没学道,师父一怒将其赶下了山,下得山来无事做,只能变戏法谋生。
以前当相声单纯为乐,现在听听这不就是“少壮不努力,老大徒伤悲”活生生的例子嘛。
这种情感在周飞周老板的歌曲《口吐莲花》里演绎得很淋漓尽致。
16这部剧中,没有英雄主义,让我们能看到我们这些平凡人的努力,让我们铭记不要因为出发太远而忘记理想,不要被生活的琐碎遗忘掉情趣,让我们重拾努力奋斗、重拾质感与分量、重拾诗与远方的希望。
当然这部剧还有一些台词很令我们反思和警醒自我:18“吃醋需要远离火种,既不易伤到自己,滋味也更好。
什么是吃醋?
也就是嫉妒。
自己不去努力不去付诸行动,揪着对方的弱点不放,连自己也落得下作,这就叫作嫉妒。
本来为了和对手相匹敌并超越对方而努力,日复一日这个问题也会迎刃而解,但人总是做不到这一点,因为嫉妒比较轻松。
”“现实就是答案,就算抱怨生不逢时,社会不公,也不会有任何改变。
现实就是现实,要理解现状并且分析,在那其中一定会有导致现状的原因,对原因有了充分认识之后再据此付诸行动就好。
连现状都不懂得判断的人,在我看来就是白痴。
”“我问你们,落语是什么?
人在不该睡的时候依然会不小心睡着;即使知道不该喝酒,被劝酒还是会喝;即使知道暑假作业有计划的去做,之后会更轻松,但却总也做不到;虽然努力了却依然不能出人头地。
这些人,才会寄席来看表演,他们才是落语的主角。
所谓落语,是对人类懒惰的肯定。
” “我们从来都不能选择父母,但是我们可以选择师父,我们选择了立川谈志做我们的师父。
”“不要轻易低头,没有什么值得你谄媚!
”19这些台词,和这部剧一样,很值得我们去赏析,去咂摸。
20最后,我说一说这部剧为什么起名叫《红鳉鱼》。
21剧中有三处提到了红鳉鱼,第一处是谈春谈球师兄弟俩吃饭花掉师傅给买金鱼的大部分钱后,只够买一些红鳉鱼,且欺骗师父说这鱼很贵。
第二处是师傅在同意他们晋升二之目后,看着鱼缸喃喃感慨:“一开始有好多呢,不知不觉只剩下四条了。
不管喂他们多少饲料,也一点都不长。
红鳉鱼是不会变成金鱼的。
”第三处是谈春在结尾表演时说“鳉鱼就是鳉鱼,永远不可能变成金鱼,但是,正因如此才招人喜爱,说不定他们的人生正是笑中带泪的故事呢”22鳉鱼分布在南、北美洲和非洲的热带、亚热带沼泽和溪流中,是小型观赏鱼类,全场 25-40毫米,也就是说它们终生也就我们半截手指那么长。
它们变不成雄壮的大鱼、也没有金鱼那种多变的形态,但鳉鱼亦有火焰鳉、五线鳉、黑珍珠鳉,或火焰红,或绚蓝,也十分绚烂美丽。
如果金鱼像那些含着金钥匙、或者老天赏饭吃的人的话,我们普罗大众就是这红鳉鱼,平凡、渺小但又有着不一样的百态人生。
23正因为我们平凡,才让我们免于多灾多难,正因为我们平凡,才彰显出涓滴的至臻,正因为我们平凡,才让成功显得弥足感动。
作者 / 庄米米如果一个老板情绪化、苛刻、不尊重人、要求多、吹毛求疵……能追随吗?
大部分人的第一反应恐怕都是不能,然而,以上列举的特点一代传奇乔布斯就占了好几项,他的管理方式备受争议,对细节极度苛求,对不完美零容忍。
至于员工的自尊心,他认为不需要顾及,会对“愚蠢”的员工破口大骂,甚至痛哭流泪。
网上曾流传一项有趣的统计:《乔布斯传》一书中,乔布斯共哭泣157次,平均3页哭1次。
乔布斯这样的老板是好老板还是坏老板?
换成你,你选不选?
你想不想离开?
遇上类似这样超有能耐的偏执狂老板,我们该怎么办呢?
要留还是走呢?
今天我们用北野武主演的电影《红鳉鱼》,来探讨这个问题。
《红鳉鱼》讲了日本落语圈(为了便于理解,本文用“单口相声”指代“落语”)的故事。
北野武扮演的立川谈志是一位单口相声大师,深受观众喜爱。
几个毛头小子慕名前来,拜师学艺。
看到二宫和也扮演的谈春在入门时这么兴奋,就知道立川派是家“知名企业”。
虽说是娱乐圈的事儿,其实和职场差不多,有难搞的老板,也有同事间暗里明里的竞争。
01 爱骂人—师傅真难相处在立川派的四个弟子身上,我们似乎能看到曾经莽莽撞撞的自己:为了梦想,可以不顾父母的反对。
背起行囊,远赴他乡。
而比很多人似乎更不走运的是,他们的“老板”,北野武扮演的单口相声大师立川谈志,是个十足的怪老头。
有时候,他会旁若无人地跳起踢踏舞。
有时候,他会强迫徒弟们吃他做的黑暗料理,蛋糕、剩菜、调料乱炖一锅,还非说“怎么可能不好吃?
”
入门弟子要帮他干杂活,擦桌子、扫地、收拾院子什么的,练习技艺好像反倒成了次要的。
他一口气能给徒弟吩咐30件事,记不住的人就被劝退。
而且特别龟毛,墙上的猫看不惯,树上的毛毛虫受不了。
如果徒弟做不好,劈头劈脸就是一顿痛骂,“蠢货”“没用的东西”是家常便饭。
这个“老板”,真的太不好相处了,很多人因为受不了辱骂,半途撤退。
什么鬼老板啊?
我的梦想呢?
我每天都在干什么?!
徒弟们都很崩溃。
这样的感觉,曾经初入职场的我们其实不陌生,每天重复着“无聊”的基础工作,感觉学不到东西,还动不动被指责,不知道何时是尽头,不知道前途在哪里。
坚持,还是放弃?
很迷茫。
02 太严格-师傅很残酷生活上,师父很龟毛,专业上也不例外,要求老高老高的。
弟子谈春第一次当众表演,是在出租车上。
他讲得不错,但师父对吞句尾的问题毫不留情,完了还问司机,你觉得怎么样。
师父很重视观众的反馈。
他时刻提醒弟子,讲单口相声,取悦的对象是普通老百姓。
谈春的努力获得了师父的认可,有了更多练习和接受指导的机会。
直到有一次,谈春感冒了,怕传染给师父,拒绝了练习。
师父大怒,停止教学,冷落他。
甚至,师父对谈春启动了最强惩罚,发配他到鱼市工作一年。
这简直相当于逐出师门。
在鱼市,没经历过什么生活磨砺的谈春特别不适应,送烧麦的路上经常被撞翻。
他解释说是别人撞到了自己,店铺老板和师父一样苛刻,她说,那你就在背上长眼睛。
一位师弟也受到了和谈春一样的惩罚,但师弟运气比较好,师傅想把他发配鱼市,师弟坚决拒绝了。
这位师弟说,我不想被赶走,我要留下来。
按照师父的脾气,我们以为这位师弟会被臭骂一顿,然而,他却真的就留下来了。
师父很任性。
在鱼市受苦的谈春得知这件事,气冲冲地跑回师父家,准备好好理论一番。
却被师父一番关于嫉妒的话点醒。
“自己不去行动,不去付诸努力,揪着对方的弱点不放,连自己也落得下作,这就是嫉妒。
”
像师弟那样敢于为自己争取也是一种能力啊!
职场很残酷,与其纠结别人待遇比自己好,老板、上司偏心,不如多想想自己在哪方面有欠缺,努力加强。
师父一针见血地指出,只要努力,问题就会迎刃而解,很多人做不到,是因为嫉妒比较轻松。
与此相应的,在艺术的修行上,师父也很豁达。
当徒弟要退出立川派改投他人门下,师父大大方方送上一瓶酒,说,带上这个,你就不会被拒绝。
这位“老板”,会为员工做离职推荐。
师父以身作则告诉弟子们,超越嫉妒,你会拥有一个更加宽广的世界。
你会真正沉下心来做好专业,你会真正认可他人的价值,从他人的艺术中学习、成长。
在职场,与其眼红别人升值加薪,不如自己付出更多努力,总会找到个人优势与公司利益最大的结合点。
谈春恍然大悟,全心投入眼前工作。
他也终于明白了,师父发配他去鱼市的目的,是让他深入生活,去体验人间冷暖,去向“现实”学习。
03 呵护徒弟-师傅太圈粉了身为著名单口相声演员,谈志师父很明白这份职业要面对的种种挑战。
严格的技艺训练过程,创造作品时的苦思冥想,万众瞩目时的自鸣得意,才华不如人的嫉妒难耐,在追求卓越道路上的孤独……而最重要的,就是对观众永远怀着敬畏之心。
他的职业态度特别圈粉,他说,我只向观众低头。
生活中也是,不管弟子们犯了什么错,都让他们不要轻易低头献媚,即使是对师父。
可以承认错误改正错误,但,不能随便低头。
尤其是,当你自己、你所做的事受到挑衅时。
有一位业内知名评论家,批评立川派弟子不守规矩,立川派的作风破坏整个单口相声圈。
师父毫不客气地怼回去,我是我,徒弟是徒弟,这就是立川派!
请不要用传统曲艺界的习气来限制我们!
我们不会向你低头,我们只向观众低头。
想用差评来威胁我们?
不好意思,请搞清楚你们评论家是靠我们的作品吃饭的。
谈志师父让弟子们意识到,要活得有尊严,要时时刻刻要捍卫自己,捍卫自己的专业。
当然,不是乱怼,怼的前提是你自己专业出色。
立川派弟子要升为二等演员的大型表演前,评论家又前来挑衅,批评立川派规则混乱,让不合格的徒弟过关。
这次,师父一句话也没说。
弟子们气得捶胸顿足,质问师父怎么不怼回去?
师父说,他说得对,都怪你们不争气。
师父看清了事实,打脸对方真正有用的方法就是一场优秀的演出。
咱们用实力说话,不去与外人做无谓的反驳。
最终演出获得圆满成功,谢幕时师父再次点名评论家,请毫不留情地点评我们吧,请靠我们吃饭吧!
评论家面色很难看。
职场也是一样。
不管对方是上级、客户还是合作方,他们挑战、质疑、批评,那我们就用专业和工作成果去回敬,不卑不亢地捍卫自己。
如果专业不够好就回去下苦功,发脾气和抱怨别人不但浪费大家的时间,还让自己显得很幼稚可笑。
强硬的姿态,永远要以实力为资本。
做好该做的事,担负起该负的责任,工作就是这样。
只要做到了,就不要轻易低头,就可以不低头。
04 太可爱了-师傅都是为你好立川门下有几十个弟子都半路放弃了,最终留下的只有寥寥几个。
他们通过了二等演员晋升考试,成了单口相声明星。
在艺术的道路上,他们越走越宽,观众也越来越多。
而师父对他们还有更高的期望,希望在未来,他们能让自己的作品贴合自己的人生。
在师父看来,艺术的道路没有止境。
我们与老板的关系,当然不完全是师徒关系。
但跟着老板一边完成工作、一边寻求成长,实现梦想的境遇,与立川派弟子们是相似的。
在一个岗位上,我们的思维习惯容易被雇佣关系和情绪限制住。
有时其实要尝试剥去表象,撕掉标签,去看到上级更真实的一面。
人无完人,同时,也要知道,我们以为的老板、上司的缺点,也许正是他们没有讲出来的出发点。
师父任性地让徒弟干无数杂活儿,也许是在考验他们是否细心、耐心。
只有这样,才能从生活中观察到更多,才能更照顾观众的感受。
师父对他们很严苛,也许是因为师父深知演员要把自尊心放低,要能承受各种声音,被追捧时能不自我膨胀,被谩骂时能静心打磨技艺。
受不了难听的话,在每个行业都走不远。
作为老师,他必须是考验他们的第一关。
师父惩罚谈春去鱼市,看似不近人情,实际是在告诫徒弟,要把握每一个机会,错过了,可能就再也没有下一次了。
何况,当时谈春并没有像他师弟一样,坚定地为自己争取机会。
谈春聪明伶俐、心地善良、欠缺生活磨砺,他那个师弟才华突出、勤学苦练、渴望成功。
师父采用不同的奖惩方式,其实是因材施教,他能用长远的眼光看待和激励人才。
为了保护弟子的前途,师父甚至不惜挑战行业传统。
谈春因为不守行规,当众表演不该演的段子,捅了娄子,立川派被人诟病。
师父没有生气,他赞赏谈春的努力,并借此机会给弟子们安排了二等演员晋级考试。
就算有些弟子看起来资质一般徒有热情,师父还是用心教导,倾囊相授。
帮助他们走上专业的单口相声之路,走上更大的舞台。
平时,师父几乎没给过弟子们一个好脸色。
但在观众面前,他真诚地鞠躬说,拜托了,请喜欢我的弟子们。
师父的背书,给了徒弟们极大的信心。
这位偏执狂老板,做到了一边变态严格,一边珍惜人才。
而这些,都来自于一个最简单的出发点:观众第一,用户第一。
因为尊重观众,所以对作品和技艺追求完美,所以对有才华的人既严格又珍惜。
他随时能把自己置身于真实市场中,调整到观众的角度,去反思问题。
他的每一句话,每一个决定的出发点都是观众。
单口相声演员的使命,就是要给普通人的生活带去欢笑和感动。
徒弟们一路跌跌撞撞,用自己的人生经历和艺术技巧,去演绎让人笑中带泪的故事。
卓别林说,“世界就像是一个巨大的马戏团,它让你兴奋,却是让我惶恐,因为我知道散场后永远是——有限温存,无限心酸”。
这,也是戏剧作品最好的观众体验。
谈志师父最终传承给弟子的不只是专业技艺,还有他独特的思想,以及单口相声演员这份职业的自豪感。
所以,如果遇到这样的老板,到底要不要追随?
更进一步的问题是,好老板到底是什么样?
是给你高薪水的人?
是让你实现个人价值的人?
是坚持用户第一的人?
是你佩服的人?
是有趣的人?
还是尊重你的人?
这不是一个可以简单回答的难题。
重要的是,你究竟想要什么?
钱?
个人成长?
良好的环境?
还是……为了这些,你愿意接受什么?
付出什么?
你能接受的底线在哪里?
不管如何,我们总归要回归自身,努力提升自己,把专业做到最好。
并不是说我们一定要接受、忍受这样的老板,更不是为刻薄、毒舌的老板辩解,而是,合作关系都是相互成就的,自己厉害了,就会得到尊重,会遇见好老板。
在这个世界,说到底,我们是在为自己打工,为自己的成长打工。
所以,想要什么样的成长,就去追随什么样的老板;想要什么样的老板,就先去成为什么样的人。
而最终,也许我们最应该选,最应该成为的是,自己的“老板”:学会自己管理自己,自己成全自己。
我看过很多热血故事,少女经过漫长的反复的努力变成美好的女神,少年因为日复一日的追求终于抓住了心中的目标。
“我记得夕阳下的奔跑,是我逝去的青春”,年轻真好啊,有希望,有目标,未来还很长,我们还在努力。
这是一个不太“普遍”的热血故事,或者说,它更接近于真实,师兄师弟因为生活所迫,不得不放弃努力,比起理想,我们可能更需要生存。
好像一直紧绷着的弦“嘣”的一声断了,有一点释然,更多的是难过,是无奈吧。
所以啊,把握一切机会,在此之前,拼命努力。
让我来教你 吃醋 也就是嫉妒为何物听好了,自己不去努力,不付诸行动揪着对方的弱点不放,连自己也落得下来这就叫做嫉妒本来为了和对手相匹敌并超越对方而努力,日复一日这个问题也能迎刃而解但人总是做不到这一点因为嫉妒比较轻松现实就是现实 要理解现状并且分析在那其中一定会有导致现状的原因对原因有了充分认识之后再据此付诸行动就好这是北野武大叔说的,所以,嘿,听着,这个世界还是有很多温柔的人啊,即使是那么凶巴巴,面瘫,让人害怕的师傅,也有这样温柔的内心,也教会谈春人生的哲理。
别萎,别想着轻松。
想要超越,就是干啊。
细水长流,但结果一定是好的啊。
笑点特别自然,很温馨。
师生情,同门谊特别好,本来就很喜欢日语的腔调,用在这样的片子中再合适不过了。
剧中有很多的哲理,关于嫉妒,关于如何理解自身的处境,对,处境。
人没有高低只有处境的不同,但无论在什么样的境遇里,获益的总是自己。
还有师傅关于单口相声的理解。
日本的电视剧,电影,漫画中总有一种对自己的突破,对自己的切实认知的精神传递给我们,喜欢这样的作品!
看完之后感觉自己对生活,困难的想法也不一样了!
一部简单有趣的电影。
通过主人公立川谈春对单口相声的肯定和不时闪烁的励志,将这看似枯燥却富有浓厚文化气息的日本表演被观众所接受和认可。
其中最想谈及的是另一主人公——立川谈志。
这人看起来最不讲理,却又是最为讲理的人。
对待自己的徒弟常常提出毫无缘由的要求,甚至有些无礼和野蛮。
徒弟的艺名也是拍着脑袋随口一取。
但这些没有道理的事情细细一想还是有他自身的用意。
让人印象深刻的一段话是他对一个评论家讲的。
他认为评论家是靠他吃饭的人,对他的评价是无用的,因为没有人比他自己更了解自己的不足和优势,只有自己才能真正发现自己的问题所在,并进行更正。
这话很空洞,可能是谈的人太多了,但是站在某一权威面前,完全没有把对方放在眼里,依然能够保持这样的态度和自信,说明什么呢?
说明了立川谈志对自身非常自信和了解,且不会怀疑他人的眼光和看法能够超越自己,也说明自己在艺术上花费的时间和精力是他人无所能及的。
这人看起来是最冷酷的人,却又是最有温度的人。
徒弟因感冒拒绝了一次辅导练习后,他就对其不再理会,甚至不愿见他,让其在市场打工一年再回来。
但当自己的徒弟犯下有辱师门的事时,却又独自承担。
他并不会说什么花言巧语,而是真正了解自己的徒弟,知道什么才是对他们真正有益,并很认真地履行为师的义务。
他从不向人低头,却又向观众致以最深沉的鞠躬。
不向人低头,不向人谄媚逢迎,更加相信自己的力量,而不是通过取悦他人,来让自己看似更好,这应该更加的实际和有效。
整部电影并没有太多的起伏,剧情也较为简单,但是其中的温情和励志,以及性格古怪的主角让人看得饶有兴致。
初识落语在《深夜食堂》,此番看《红鳉鱼》算是对落语有了进一步的认识。
落语相当于日本的单口相声?
这其实是不太负责任的解释,但在找不到更好解释的前提下,姑且如此吧。
故事从固执的少年拜师开始,二宫和也的娃娃脸挺适合初次亮相十八岁的少年角色;至于北野武,《菊次郎的夏天》中我们就领略过糟老头的铁汉柔情。
或许是因为自己喜欢孤独的缘故,总是不自觉地被日本文化中的一些东西吸引,比如《深夜食堂》、比如《小小食杂铺》、比如歌舞伎、比如落语。
作为传统文化,一定是有规矩的。
以扇为界,便是落语的规矩;以扇为界,扇子的一侧是观众,另一侧只有自己。
一花一世界,在落语表演者身上得到最完美的体现。
《王牌特工》里有这样一句话:西服是现代绅士的盔甲,皇家特工是新时代的骑士。
这里我稍加改动:落语是现代名士的羽扇,落语家是新时代的忍者。
执扇走天涯,有了度,也就有了底线。
落语是诙谐的、也是幽默的,但并不圆滑,正如片中立川谈志所说:“落语的主角,是忠臣藏的故事中,那些没有参加复仇的家臣。
鳉鱼就是鳉鱼,虽然不论多努力 都无法成为金鱼,但正因如此,才更惹人怜爱。
或许他们充满笑声与辛酸的人生,正是一部最完美的落语。
”这正是我喜欢落语的地方,带给别人欢乐总比带给别人悲伤好一些,大概只有在人口密度如此巨大的国度,才会对人生有如此深刻的感悟,正如《东京物语》中母亲所说:“东京那么大,不小心失散了,可能一辈子见不着。
”也正像《被嫌弃的松子的一生》一样,尽管生而为人很抱歉,但终究还是有它存在的意义。
这并不是一个励志的故事,因为在学习落语的过程中,有人得熬夜送报纸、有人选择放弃、有人得去集市打工一年、有人被老同学嘲笑、有人在成为正式落语表演者之后不知所踪,但却依然是一个温暖的故事,因为关于亲情、友情和梦想的故事总会具有打动人心的力量。
关于亲情,本片给出的答案是:如果你的孩子有梦想就让他努力去实现,只是加上时间要求。
就像片中立川谈春的父亲给他的四年期限,如果四年之内成为不了落语表演者,那么该干嘛干嘛。
每个孩子都是独立的个体,只是有时候大人总希望孩子成为自己的小号,要么重复自己的辉煌,要么完成自己未完成的夙愿。
关于梦想,本片给出的答案是:给你四年时间,你是否会竭尽全力去实现?
四年,其实挺久了,如果你真的尽力了的话。
如果四年的时间,你还不能在自己中意的领域有所起色,那么很抱歉,你缺少实现梦想最关键的东西——天赋。
尽管缺少天赋而难以实现梦想有些遗憾,但为心爱的东西付出一切总是值得的,轰轰烈烈的故事总好过浑浑噩噩的后悔。
关于友情,本片给出的答案是:拒绝撕逼。
当友谊总以背叛为载体时,立川谈春和他的师兄弟们告诉观众,纯真的友谊还是存在的,没有尔虞我诈、没有反目成仇,因为落语聚在一起,本就是难得的缘分。
因为自己也会写一些评论类的东西,所以本片关于评论者的叙述很值得学习。
任何一个评论者都应该心怀敬畏的去评论,我们应该始终记住一点:是评论的东西养活了评论家。
就像《料理鼠王》中的台词:“就很多方面来说,评论家的工作很轻松。
我们冒的风险小却位高权重,人们必须奉上自己的工作和作品供我们评论。
我们总是从我们所写的负面评论中赢得荣誉,因为那比较好写,也更容易吸引眼球。
可是,我们评论家必须面对一个难堪的事实:以价值而言,被评论家批评为平庸之物的同时,我们的评论也许更为平庸。
可是有时候评论家真的需要冒险去发现并捍卫新的事物,年轻的天才、新颖的创举往往必须面对整个世界的敌意,而他们渴望知音。
”
讲的是一个日本倒霉孩子跟日本相声界老前辈北野武(北野武搞电影之前就是相声演员)学徒出师的故事。
日本相声界跟中国解放前的情况差不多(解放后演员都被圈养了),拜师,学艺,门派,等级,练功,熬,不受苦中苦难为人上人,台上一分钟台下十年功,都是一样的。
其中有一段儿倒霉孩子被师傅踢出门去市场卖馄饨,一卖就是一年。
在咱们这儿,这叫体验生活,也叫接地气,很有用。
北野武老爷子的戏份儿不多,做绿叶培养新人。
印象里《座头市》之后,老爷子就退居二线了。
故事开头是1984年。
旁白说是这样一个时代,红白机盛行,空前的漫才热产生。
主角谈春为了成为漫才家不惜离家出走,扯出父母双亡的谎话,晚上做送报纸的工作,拜谈志师傅为师。
在其中,他看到了师傅古怪的咖喱做法,独特的练习记忆方式。
也经历了师兄谈球的退出。
之后他被师傅送到筑地市场,体验到了人生。
在种种事情后,师兄弟四人通过考核成为二代目,而故事在31年后,谈春上台表演,幕布拉下结束。
其实概括起来是一个简单的故事。
年少者为了梦想而坚持,最终成为了他自己。
可是它又不是一个简单的故事,它将落语展现在我们面前。
想起故事开头师傅将所有的东西杂糅一起做出了好吃的咖喱,而这个故事将传统的落语以现代的形式而承载,最终成为了好的故事。
最令人感动的是师傅的几次承接。
虽然一直说着巴嘎,但是却相信着他们所有人。
师傅在出租车上对谈春说,你快点变成二代目吧,然后,在晋升披露会上,师傅终于可以对着众人说出,你们几个,一定要出人头地啊。
面对影评人时,师傅说哪有师傅向徒弟低头的,而最后,谈志面向观众深深地鞠了躬。
而在谈春的成长过程中,我想他应该从未有过自己失败的想法,也从未有过梦境,因为并不是我想成为落语家,而是我一定会成为落语家的坚定。
而他除了落语,就没有其他东西了。
向前去,也便没有退路了。
谈志师傅说,扇子是结界,不要让观众进入到你的表演中来。
而这个故事也便是这样轻松的表现了出来,不用考虑深刻的内涵,因为这是谈春的落语人生,我们只需要观赏,鼓掌便足够了。
ps 有很多喜欢的镜头。
谈春离家出走后的那一个侧脸,从浴室出来后遮住的刘海,从床上睡醒的时候。。。
感觉点歪了。
🌚🌚谢谢所有制作和演绎这个故事的人。
能够与这样的片子相遇真是太好了。
日式栋笃笑。。。没有感觉
只有两个小时出头但是感觉过了好久,看的很累。话太密了
可能因为语言文化差异,对日本的单口相声并不能get到笑点,但可以明白这种传统技艺在中日两国有相同也有不同。相同之处是相声界对自己的异类都口诛笔伐,不同是国内即便大如德云社也存在师门纷争,但电影里的立川派看似不近人情,却是极尽温情。但这部传记片的形式更像节目,不甚喜欢。
手贱删条目了...记得当年看完的当下,异常感动。
温暖细腻的师生情谊,动人心弦
nino从这个时候开始模仿北野武的吧色调也很棒老师的励志,人生的反省未来要好好努力,泪目好几次
立川谈志不仅教你说相声,还分分钟教你学做人。
光圈大得连一个眨眼都是场面调度 剪辑让人感受到“剪辑”的乐趣 神BGM燃得不得了 还有那个神之NG镜头 落语的世界真是太棒了 良心SP 出个OST好伐啦!但是有句刚句 编剧改编惯了半泽直树那套 落语的诙谐拿捏不准呐
师傅都没怎么教专业,徒弟还那么感恩。四年时间,没觉得太多内容。师傅的个人魅力强大,典型的恃才为傲。
评分有些虚高了!
香川真司和滨田岳演的非常自然。关于嫉妒的那段话说的太对了。
片还可以 只不过 当不起9.0
日剧sp的拍法,画面时不时停顿,由药师丸博子和主角的旁白穿起这个80年代的学艺故事。红鳉鱼变不成金鱼不要紧,因为“努力过却失败的人才是落语的主角,落语本来就是对人类懒惰的肯定啊”,筑地市场修行一段最有传奇味道。二宫的呆萌学徒和北野的蛮霸宗师有化学反应。
落雨
从北野武把芝士蛋糕扔进炖菜锅的那一刻起就知道要好看了蛤蛤蛤
不好看
五派参演这事本身就可喜可贺。虽然熟人很多就不能再给キョンキョン5秒钟镜头吗2333一开始的四大定席幻灯片还以为会取景呢没想到都是借的hall,谁叫立川流这种邪教组织进不了四大ww
二宫和也长着一张少年的脸,非常清爽。最喜欢那句“所谓矛盾,修行就是忍耐矛盾”,以及“不要随便低头”。
三星半。落语时代剧,有趣温情,可以与《师父》对照相看。
日本落语师(单口相声)立川谈志带徒弟的一段故事,1984年。北野武的表演果然自然的不做作啊,二宫也发挥很稳定。日本的落语竟然有300多年的发展史,而且从师后要经受垫席,逐步进入二目,最后做到压轴。这些阶段,而剧中的四个徒弟基本用了2-5年,才进入二目可以登台。而在那之前的漫长岁月要熟背50个剧目。不过2小时的片长 看的非常愉快,没有刻板的说教和鸡汤 但细品总能感受到求师中人生