第一次在发帖,我觉得故事是这样的:1:日本人是一个恶魔,他来到了村子伤害村子,受过恶魔的诱惑的人都会浑身起嘎达那种东西,日本人吃人肉,还有恶魔的样子,最后的阴笑,同样警察的女儿也中邪了,这期间他去过日本人那里,从朋友那里得知,每次死人都会被照片,所以他去找照片,发现没有了,后来他家人找了黄大仙,2:黄大仙和日本人是一伙的,他的出场比如大酱那段其实是女的在做很多事情守护村子,但是被黄大仙发现破坏保护现场,但是黄大仙是不是恶魔我也不知道也没有办法证实,就像大家说的内裤和照片能看出来肯定是一伙的,也许是一个道行很浅的给恶魔跑腿的,或者也许也是一个恶魔,3:二人施法那段,就像很多人说的障眼法,不得不提对谁施法,我觉得是黄大仙对小女孩施法,因为警察去找照片发现没有,结尾发现照片在黄大仙那,说明他俩之前就有勾结,而且在找照片之前黄大仙就已经得到了照片,那时候是日本人在对女孩(鞋)施咒,所以我觉得大仙那段是为了继续让女孩施咒或者什么的,而且施法过程中黑白鸡黑白对应了对被施法者的一种立场的暗色吧,但是被父亲打断了,日本人施法是对那个姓朴的那个人,让他变得更邪恶,本来姓朴的那个已经被施咒了,这段狼踩狼,就是大家说的障眼法,我觉得日本人想让他更邪恶更有力量,我觉得这也是日本人对每个施咒的人想变成那样吧,但是被那个白女的打断了,4:我在韩国NAVER看说有一个导演版,就是那个日本人在悬崖底下呆着时候看到了那个白女人,有一段是他俩打斗的片段,所以打完了估计白女的赢了然后把日本人扔下去故意给了警察,可是其实日本人没死,因为它有血有肉,不是灵魂那种鬼(呼应黄大仙抽烟那段的谈话)5:发展到了黄大仙发现原来有一种力量在破坏好事,发现了白女人,原来村子还有这么厉害的存在,女人的气场和力量让这个似乎道行不是很深的人?
吐了之类说明,这个白衣女人比黄大仙更厉害,而且之前不知道这个女人存在的,如果之前就知道早就对这个女人施法了,呼应之前的对小女孩施法,这个黄大仙要走,出现了鸟事雨,韩国NAVER有人说是恶魔发现这个人要走下的套路,告诉他不准往前走,要回去去对付那个白衣服的,然后白衣女人这期间已经在布阵和下陷阱,这个时候警察选择了相信恶魔回去了,结局还是发生了不好的事情,然后照相,然后结束。
提几点:那个女人肯定是好人,她要是恶魔,她可以直接杀掉那个男的,但是没有,她最后说的不要,不可以,是那么的无奈,最后甚至哭了说明是好人,充分的表现了他是邪恶的,亚洲人表达善恶通常不会反着来,我看很多人说日本人是好人,我觉得不可思议,因为他没做什么好人事情,反而吃人肉之类,还说小牧师不一定能活着出去,而那白衣服的还救男主,最后抱着腿在那哭,而且我看有人说什么导演采访之类的,我是延边人,也是朝鲜族,昨天也好奇了去上网看了导演采访,导演压根说的和什么腾讯解读之类的压根说的不是一回事。
我的感想就是这个电影是善于恶,信任和怀疑,白衣服的女人代表在我们身边默默守护我们的亲情,友情,爱情,无形的在守护我们,日本是伤害我们的,而为什么我们总是怀疑守护我们的人,信任恶魔的话,放开守护我们的人的手,我得到最多的就是要相信守护我们的人,善良也许外在很让人不是很能信任,而恶魔表面看起来就是一个普普通通的人,但是真正的面孔其实是一个狰狞的面孔,最后我们受伤了,守护我们的人也心疼的哭起来,而恶魔最后还是狰狞的阴笑。
完!
关于“哭声”个人见解。
首先,不可否认整部电影贯穿着基督教的价值观,开头讲到的经文就讲到“怀疑”,和“信任”。
首先先看下复杂的人设。
1、日本人日本人,说着日本话,家里有着自己的古怪仪式,并且喜欢收集死者的照片挂在墙上。
被全村人怀疑强暴过一个妇女,而这个妇女之后因精神冲击发了疯,得了奇怪的皮肤病,把全家人杀死最后自己上吊。
不过注意,一切只是怀疑,或者是村里的传言,并没有确凿的证据说明这就是他做的,但是,全村人自然地认为和他有关,他遭到全村人的远离和警戒,是人是鬼暂且不谈,但电影的结局它变成了恶魔的形象。
而在仲久一伙追杀他至掉落悬崖,他疼哭了,表明这时候,他还是有血有肉的人。
2、一光(道人)有着跟日本人一样的习惯,就是拍死者照片收集到一个小盒子里。
他常使用“诱饵”一词。
而且此人好财,一开始仲久的母亲请他施法花了钱,后来,第二次给他女儿施法的时候也要去了钱。
他使仲久完全确信日本人就是鬼,而且促使身为警察的仲久去杀日本人。
驱鬼整个过程,一光不断改变目标,让仲久措手不及,在日本人死了的时候,他算了一卦,望着窗外笑着说道“他吞了诱饵”这里的他是谁?
有可能是日本人,也有可能是仲久,所以在这里不排除他是个图财的骗子。
在他遇到无名女子之后,他整理行李落荒而逃。
最后,他照常拍了仲久一家的遭遇现场。
3、无名白衣女子此人的存在模糊不清,到底是神?
是人?
是鬼?
个人认为,她是警察仲久意识心态的一个形象表现,就是说女子就是警察仲久他自己的一个投影。
因为整部影片,这名女子的感情线变化,都跟仲久有相连,开始她的登场就是扔石子,接着给仲久在犯罪现场指正,一步步把仲久心里的怀疑说服成确信,再到追杀日本人,日本人掉落悬崖,女子追到他死为止,一切正如仲久所愿。
而且她出现时披着死者衣服,表明仲久一直把死者挂念在心。
日本人死后孩子恢复一些,这时仲久没有接一光电话,试图把一光点燃的蜡烛吹灭,表明仲久心里不信而且不想靠近一光,这时候一光也见了女子吐血吐液,无法接近。
电影的主题是“怀疑”和“信任”,而这中间还有一个东西就是“选择”。
当一个人的感到危机的时候,迷失了自己的时候就失去了这个“选择”,转而去依靠别人的判断。
恶的本质是谎言,且当一个人开始怀疑的时候,他已经完全把自己的选择权给了这个谎言,正当此时,魔鬼就会控制一切。
警察仲久因为他的女儿附鬼,他感到危机,迷失了自己判断,依靠别人的判断去决定自己的选择,他从头到尾没有找到明确的证据,但一光等人说的话已经让他确信日本人就是鬼,他就铁心要杀日本人。
但当一光又说日本人是诱饵,女子是鬼的时候,仲久最终没能做出决定,没有等到鸡鸣三声,跑进屋子里。
如果说女子就是仲久本人的意识形态,那么,他最后连自己都无法相信。
女子说:你犯的罪就是不信任,怀疑人。
这里说的信任其实就是自己做出一个选择。
怀疑就是失去判断去依靠其他。
女子说已经在仲久家里设好陷阱,我们可在电影中看到,在门上绑了绳子,把整个屋子和院子圈了起来,如果女子是仲久本人,那么,屋子和院子就意指仲久的内心,他把整个心锁起来,封闭起来,却自己早已明白鬼要来,并且放过鬼进到其中(由女子的话可知,鬼要进屋子里把全家人杀光),却把自己仲久本人驱逐到院子之外,意指自己的内心世界,已经没有自我可言,自我已被放逐,到最后,自己都不信自己。
再看天主教的祭祀,最后拿着镰刀要去砍“复活”的日本人,日本人说:你已经认为我是恶魔,我说什么都没用了。
而祭祀说:如果你说你不是,我就走。
这时候,他已经等于把自己的选择托付给了别人。
在他去到那个洞穴,手里拿着镰刀,就已经表明他确信日本人就是恶魔,但是,他为什么不动手还要在他面前提问?
因为内心的恐惧,他同样失去判断,甚至把这个选择权给了恶魔,最终,看到了恶魔的形象。
那么村里人一个个上钩附鬼,得皮肤病,发疯杀人,森林里出现僵尸,这一切到底是谁的做为?
日本人?
女子?
还是一光?
首先看村里被强暴的第一个附鬼女子,她的伤害是真实的,不过是日本人所为吗?
还有,猎人在村子里昏迷后看到的日本人在吃生禽肉就是日本人吗?
无法确定,因为日本人在掉落悬崖底下时疼出了眼泪,说明当时还是个人。
那到底女子被谁害?
有一点可以确定,女子被害,村里某些人梦见恶魔般的日本人形象,全都是在村里人对日本人起疑心的时候发生的,以那些疑心为基础产生。
当仲久去找日本人,问起来路,日本人从头到尾只是在说:我是谁,你们说出来也不信。
那个意思是为人心里已经自行刻画了恶魔,并且把自己内心的选择给了恐惧,给了恶魔,用无数的无法证实的谎言铸造了一个确信。
如同最后天主教祭祀一样,其实片中每个人心里都是如此,所以他们看见周围的人附鬼,跟他们的选择一样,跟他们他们怀疑即将发生的,害怕即将要发生的一样。
按照个人理解,附鬼,杀人,僵尸都是恶魔所为,但恶魔,其实上述三人均不是,它是一个狡猾的存在,更多是心灵上的东西,有空必钻,而这个空就是谎言(无证据的事),它先让人起疑心,去相信谎言,去让人自己主动选择这个恐惧,这个恐惧会慢慢大到人可以看见,直至人被此吞灭。
一切都是因为一个原因,就是不信任。
最终,黑祭祀看到恶魔本尊,我认为导演想表达,这是他因他内心对恶魔的选择看到了真实恶魔的形象。
就像最后在女儿杀光全家之后,仲久看着亦人亦鬼的女儿,已经被迫接受这一切现实,其实,一切全都是因他自己的选择酿成的。
相信谎言(疑心)本身已是做出一个选择,相比之下,信任其实很难,因为信要违背眼前所见。
这两者之间的选择,在人的手里,不要将他轻易抛去,也不要把自己的选择给别人。
原本也是上来看别人的评论,以便梳理故事情节。
让人烦躁,有些评论完全没看明白故事的前后关系,而另一些根本就是在胡说八道。
导演自己都说过,影片制作完自己都不完全知道自己的意图了。
呵呵,全被打脸。
被打又不愿认错的就来踩一下吧。
哪里来的驱魔对决?
哪里来的互相斗法?
哪里来的由人变鬼?
导演自己说不少在剧本里的情节没有拍,有些拍出来的镜头又删掉了。
所以,一小部分内容我也只能自己推测。
【金鱼草——工具和象征】 1、第一宗案件:(7m)郭度沅在房前看到了挂着的一串金鱼草(花谢后留下的种子模样像骷髅头) 2、郭度沅家:(72m,74m)郭度沅家门口挂着一些草类植物,但是没有金鱼草 3、郭度沅家:(131m)白衣女鬼说她来负责捉住鬼,然后镜头跳到郭度沅家门口,定格了好一会儿——挂着金鱼草。
可能是千禹熙用来捉鬼的工具之一。
因为黄政民来的时候直接被吓走了,之前也没有挂。
在郭度沅跑进家门的前后两次出现金鱼草。
进家门前还是新鲜的,进家门口就开始枯萎,逐渐变成骷髅头的模样。
大半夜,加上千禹熙是守候在郭度沅家门口捉鬼的,所以之后她才可能挂上去。
有人可能会说可能是国村隼什么的,我个人觉得没必要。
因为小姑娘已经在家里了,再挂个金鱼草——脱裤子放屁,多此一举。
金鱼草是否有效?
由于郭度沅没有等到三声鸡叫就跑回了家,恶魔的目的达到了。
金鱼草也象征着与受害者相关的所有当事者的生命。
【国村隼——开始就是恶魔】 1、外形:(10m)国村隼被目击到啃食鹿的生肉。
眼睛、耳朵、动作都明确说明其非人。
这么明显,怎么还有人说他是在影片的中间部分才由人变成鬼或者恶魔的?
2、物证:(52m)在国村隼的屋子里发现了一堆受害者的照片和物品 3、人证:(85m)黄政民说国村隼不是活人,早就死了,而且是个极其厉害的死灵。
——应该不是瞎掰,毕竟在片尾暴露了他和国村隼是一伙。
他们也没有失败过,所以一开始就算兜底也没觉得有什么可担心的。
4、千禹熙可是从头至尾都在跟着国村隼,并数次提到他就是鬼。
【黄政民——堂而皇之的催化剂】 1、线索——裈:(85m)穿着与国村隼一样的裈。
2、表情、用词:(116m)黄政民用铜钱占卜,之后笑着望向远方,用戏谑的口吻说,“那个白痴把饵给吞了”。
影片中可能用的方言,原词应该是“삼켜”,翻译过来更贴切些是“吞掉、生吞”,字幕说的是“咬钩”,韩文的咬钩还有另一个词。
我之所以觉得“吞”合适,因为故事发展到这里是恶魔已经进入了郭度沅家,而郭度沅刚刚将国村隼从高速路上抛了下去,所以“吞”是彻底完成了正邪双方矛盾的激化。
吞和咬就看个人了的语言理解了。
关键在于,这个词出现在尚未暴露真实身份的黄政民身上,很值得寻味。
3、半夜的驱鬼:黄政民不是在驱鬼,应该是在催化小姑娘被吞噬。
黄政民从一开始就和国村隼是一伙,在整个过程中不断地撒谎,挑唆破坏郭度沅和千禹熙的信任关系,并在最后极力挑动郭度沅回家,以便达成目的。
4、黄政民的行为:虽然没有直接的画面,但是基于国村隼的照片转移到黄政民手里,可以推测,黄政民也是在不断激化矛盾,通过坐实国村隼是鬼这一事实,他就可以堂而皇之地进入郭度沅家,不断加速对小姑娘的吞噬。
影片最后,黄政民进入到郭度沅家,拍摄了一家人的照片。
【千禹熙——白衣女鬼+恶鬼猎杀者】 1、千禹熙是女鬼:她说目击过火灾那一家的行凶,而且在片尾可以瞬间跨越数米抓住郭度沅的手,并且具有读心术。
2、千禹熙比黄政民厉害:在郭度沅家门口就不费吹灰之力把黄政民吓跑。
3、目标:国村隼。
具体的在下面说。
【隐藏角色】 千禹熙的奶奶:数次提到自己的奶奶。
奶奶说那个日本人是鬼。
【小姑娘被恶魔附身】 1、(18m)买完发卡,父女俩在河边,远处一个垂钓者。
2、(19m)郭度沅在发生火灾那一家被黑脸妇女袭击。
根据眼睛,可以判断这个女人已经被恶魔上身。
后面也说明这一家都是这个女人杀的。
3、(20m)国村隼出现在火灾现场的外围,与郭度沅互视。
4、(33m)家里已经有异动。
5、(58m)小姑娘点头回复郭度沅,她与国村隼在之前见过。
并且发飙。
6、(64m)砸了国村隼的住所。
7、(72m)第二天早上,门口挂着流着肠子的黑山羊(这是西方恶魔的设定) 【半夜驱魔,都是在针对谁?
】 1、黄政民不是驱鬼,而是在针对小姑娘。
2、国村隼是在针对朴春裴박춘배(用字幕翻译的名字) (92m)国村隼的祭台上出现的可是朴春裴坐在小货车里的照片。
(97m)千禹熙出现在国村隼的房前——暗示千禹熙在搞破坏 (102m)郭度沅看到了这张照片。
(102m)国村隼跑去查看小货车,发现朴春裴消失,蜡烛等做的仪式用品都被破坏。
【到底有多少个鬼(恶魔)?
】 1、黄政民:是人。
但不是千禹熙的目标。
如果他是千禹熙的目标,那影片最后不会被放走。
而且影片中,千禹熙一直在追踪国村隼,也一直说国村隼是鬼。
2、国村隼:一个不会死(千禹熙说的,他自己也确实证明了)、有血有肉有骨(自己对辅祭说的)、食肉饮血(有两次)、可变人形(白天的样子)、还可以迷惑人心(千禹熙对郭度沅说的)的恶魔。
国村隼有实体,没见过他以虚无的形式入侵人体。
比如,半夜驱鬼中,小姑娘已经被什么东西所吞噬,而国村隼也是通过祭祀、巫术的方式对朴春裴实施秘术。
此外,这个国村隼所扮演的鬼对十字架无感。
3、对于受害者:要么是国村隼对他们施以恶魔的迷惑,或者是国村隼通过另外的巫术用其他野鬼予以驾驭。
这个只能问导演了。
影片中关于鬼、魂、恶魔的概念,不是我们平常接触到的内容。
【三声鸡叫与否的结果?
】 我个人以为,郭度沅在三声鸡叫以后回家也没有什么好的结局。
郭度沅在两声鸡叫后回到家,就发现妻子和母亲倒在了血泊中。
按照千禹熙所说,三声鸡叫后回家的话,最多就是避免满门被杀,即郭度沅可以活着。
为什么是三声鸡叫?
《圣经》相关的我就不说了。
只能说,恶魔在三声鸡叫后就可能暂时离开了,或者能力变弱。
你看到国村隼吃生肉以及怪异行为都是在白天,还保持着人的外形;被郭度沅几个人追杀到慌不择路在白天;隐藏情节中,可能被千禹熙推下小山坡也在白天。
而在晚上,在山洞里,他却在嬉笑间变成了恶魔的真实面目。
【黄政民和国村隼基于什么目的是一伙?
】 导演没给线索啊。。。。。。。。。。。。。
【既然国村隼以实体存在,又一直被自己追踪到,那千禹熙在郭度沅家门口要捉的是谁?
如果是国村隼,镜头给了那么多次机会,为什么非要等这一次?
因为涉及到金鱼草的陷阱吗?
可小姑娘已经在家行凶了啊。
】 我也想知道。。。。。。。。。。。。。
鬼这概念在佛教、道教、本土巫教和世俗中的理解都不一致。
而这片子里的鬼、魂、恶魔的概念更加泛,且揉着东方和西方的思维。
也就这么多了,人家拍的又不是本格推理电影。。。。。。。。。。
从戛纳载誉归来的话题之作《哭声》,俨然成了影迷的心头悬案。
影片第一个叙事镜头,日本人拽起鱼钩,鱼钩上没有鱼饵,也没有鱼,他无奈地抿了一下嘴,开始把一只鱼饵勾在鱼钩上,嘴唇微动,像是在说些什么。
最后一个镜头,警察虚弱地坐在地上,背靠着墙壁,脸上带着伤痕与疲惫,画面渐黑,影片结束。
这之间两个半小时的时间内发生了一段癫狂、神秘的故事。
<图片1>孰恶孰善?
导演想表达什么?
照片的作用是什么?
几方势力的动机是什么?
盒子里的面具有什么作用?
鸟屎雨和飞蛾是谁控制的?
为何无名女穿着死者的衣服?
黑白男女照和无头菩萨是谁?
猎人是如何在恶魔手中逃脱的?
日本人手上的圣痕是怎么回事?
警察女儿房间屋顶的声音怎么解释?
黑羊的尸体为什么与金鱼草同时出现?
黑白照与无头菩萨无论在故事层面还是创作意图层面,我们都无法通过影片提供的内容直接得出答案。
导演为影片所构建的村庄像是一个与世隔绝的孤岛,他们使用智能机的同时,从报纸上获得消息;接连不断的命案发生,却并没有更多更高层的警力投入;谷城警局门前一大批记者打探消息,但在这个充满疑问的村子媒体是消失的;新的致死的疾病也并未引发任何官方层面的重视。
政府系统和媒体被极为有限的引入,又被较为彻底的剥离。
在这个脱离现实的村庄中发生了5起惨案。
第一起,种植人参的赵氏夫妇被杀,警察判断凶手是在仓库杀掉赵氏妻子,然后拖尸至赵氏家中杀死赵氏。
仓库门外出现了枯萎的金鱼草,暗示着无名女的“陷阱”首次失败。
仓库内有燃烧的蜡烛,和类似铁丝网围成的鸟巢,香炉佛珠散落在地上。
之后,凶手在医院骨裂而死。
第二起,疯女人家,发生火灾,疯女人和其家中另一个男性都有暴力食人倾向,第二天疯女人杀掉家人并上吊。
这个疯女人被警察认为是雨天裸女,他的朋友透露这个女人曾被日本人强奸。
第三起,农夫朴春斐家中还是刚做完驱魔的摆设,家人被其抛入水井,他本人在山中的卡车上死去。
后来复活,类似丧尸,袭击警察等人,最终骨裂而死。
第四起,警察搭档杀掉房主奶奶。
第五起,警察女儿杀掉姥姥和妈妈。
而被认为终将死亡的、身上长有痘痘的陪酒女,并没有交代结果,她最后一次出现的时间是警察处理日本人尸体的时候,当时陪酒女和另一个老妇人坐在巫师面前。
<图片4>罗泓轸在访谈中明确表示日本人和巫师从一开始就是一伙的,「同款内裤」和「照片」是他为日本人和巫师建立联系的工具,最后呐喊时眼睛变成「绿色」的无名女在他心中是守护神。
当观众提问“为何一家人只有爸爸活下来”的时候,导演非常认真地解释了原因。
但影片的结尾,女儿目光呆滞,坐在门前,偶尔抽动一下,爸爸坐靠在妻母死去的那个房间里,虚弱的他脑海中是和女儿度过的美好时光,单从影像来说,它更明确地指向了爸爸死去,女儿暂时存活的结果,而被附体的女儿可能终将骨裂而死。
如果像导演所解释的只有警察一个人活下来,那么完全否定了守护神无名的说法“现在回去全家都会死”,很怀疑导演是否知道自己拍了什么。
<图片5>另一方面,日本家中放的照片说明,他会在受害者活着的时候、疯了之后、死了之后拍三次照片,还会收集活人的物品,巫师最后只拍了姥姥、妻子和警察的照片,但很明显女儿是被附体的受害者。
受害者生前、死后的照片警察在女儿的练习册上发现了很多张画,第一张是一个小女孩和一个男人站在一起,第二张,女孩下体流血,眼睛变成红色,似乎失去童贞,而且下体流血女孩的形象出现了两次,这可能暗示女儿被日本人多次侵犯。
之后是上吊的女人、男性象征、吃动物肉的男人、下体流血的女人以及惊恐的旁观女孩。
<图片7>其中有一幅展现了影片结尾日本人的恶魔形象,犄角、尖耳、血色眼睛、尖牙、爪子,恶魔形象旁边是手电筒和十字架,女孩为什么能预料到这一幕?
当她拿起画笔时,是以自己本身的身份还是被附体的恶灵的身份?
这一幕是她预感到的,还是亲眼所见,或是想象?
在此前的描述中从来没有出现过恶魔爪子的形象。
<图片8>当父亲拿着鞋子询问她是否见过日本人时,她愤怒地冲着父亲大喊“你连最重要的东西是什么都不知道!
”,当发现父亲查看她身体的时候,女孩再次陷入疯狂,比起恶灵附体,这更像是她自身情绪反应放大化。
导演坦言,比起神秘的宗教,他更想讲的是「受害者之所以是受害者的原因」,他认为人的存在是分明有理由的,但存在的消失是无理由的,这似乎与普通人的认知相左,抛掉父母的原因,我们并不知道自己存在的理由,但却知道自己必将因某种原因死去。
“受害者为什么是受害者”,导演借演员之口给出两个最直接的答案:『你钓鱼的时候会知道咬住鱼饵的是什么吗?
因为你女儿的父亲有罪,怀疑别人并想杀掉,而且最终也杀掉了。
』一个是充满宿命感的无用回答,一个是颠倒因果的无用回答。
这是导演在现实生活中收到的反馈,他照搬到了电影之中,并且极大的夸张了无用的宿命感,淡化了施害者的目的。
日本人第一次流露出施害目的是在警察朋友的描述中,他在河边指责此前与他相谈甚欢的女人“肮脏、淫荡”,如果他的勾引是鱼饵,女人因为自身的放荡上钩,那么杀死赵氏夫妇的男人、杀死家人的农夫、杀死房主的警察搭档和警察的女儿为何上钩?
在施害者具象化、明确化的情况下,之所以受害的原因与施害的原因是对等的。
鱼饵经过了设计,有所指向,而导演避免谈论这些。
<图片9>警察把日本人的尸体推下山崖时,巫师说:这个傻瓜竟然咬住了鱼饵。
但那时日本人是在无名的追逐下跌落山崖,并促使警察完成“怀疑别人并想杀掉,而且最终也杀掉了”的结果,那时无名正在山上俯视他们,这其中有不可消除的矛盾。
除此之外,导演也引入了“相信”的概念,谁是恶魔?
谁是凶手?
驱魔仪式四个场景交叉剪辑,造成巫师针对日本人的错觉;日本人平静地说出“我讲什么你都不会相信的”,面对警察一众人追捕时艰难、惊恐地逃跑,跌落悬崖时痛哭;无名在真相揭开之前重创巫师显得神秘与邪恶,持有受害者的衣物被加深怀疑……在结尾的时候,警察面临“相信”的选择。
他在犹豫中没有听从巫师的话立刻回家,也没有听从无名的话在三声鸡叫后回家。
第三声鸡鸣前警察跑回家,妻子和妈妈已经倒在血泊中。
如果相信巫师,赶在女儿出现前回到家,他能阻止可以手刃两个成年女性的孩子吗?
即便三声鸡叫后回家,妻母也不可能活过来。
唯一能确定的是,虽然他提前回去了,但并不像无名所说被灭门。
所以导演想让观众相信谁?
<图片10>无论你相信罪魁祸首是毒蘑菇,或者是无名,或者赞同导演的设置,或者开出其他脑洞,都有种种细节阻碍你所选择的真相。
一部剧情电影无论怎样玩弄叙事,最终应当呈现环环相扣的过程,而非在一场场张冠李戴后,强行表明身份。
导演的对剧情的无理取舍导致了一部叙事失败的电影,而它背后所指向的亚洲政治与宗教问题,也不具备认真思考的基础。
运用“上帝视角”在一部悬疑片框架中拍摄了一部并不反类型的电影,却没有把故事完全讲清楚。
而号称分不清亚洲人脸的外国媒体,他们如何在这一场人物纷杂、东西方宗教混杂的电影中,体会到震撼与美呢?
或者他们只是一群仅用东方神秘景观就能俘获的忠实粉丝?
<图片11>一个警察在谋杀案发生的清晨,吃完早饭才出发;案发现场的凶器在没有任何保护措施的情况下被徒手拿起;凶案迭起,领导指责下属迟到,不会洗车。
从《追击者》到《黄海》再到《哭声》,罗泓轸野心一步步扩大,把控力一步步降低,唯有“黑警察”的心保持不变。
他在访谈中说“大概有3年我都睡不好觉”,因为《黄海》第一版的后期没有做好。
不知道未来某天,他重看一遍充满干嚎的《哭声》,会不会永远失眠。
<图片12>
(文/雷米)(前半部分为无剧透版,观影前阅读)(剧透版导演访谈翻译在文末)罗泓轸导演继《追击者》、《黄海》之后为全世界观众们带来了一部与前作迥然不同,但又有着明显罗氏风格印记的《哭声》。
作为罗导暌违六年的第三部作品,《哭声》不仅再次入围了戛纳电影节,因为试映会反响良好,在韩国提档至5月11日上映后,票房预售率更是挤下《美队3》跃升为第一位,上映四天韩国票房已突破200万人次,创下了新的纪录。
《哭声》讲述了在全罗南道谷城郡的一个山村发生的一系列原因不明的死亡事件的相关传闻,以及被卷入事件的警察钟九所遭遇的一切。
影片杂糅了僵尸、宗教、神秘学等多种元素,为观众们营造了一个无比紧张又不见出口的黑色漩涡。
罗导的处女作《追击者》此前曾入围第61届戛纳电影节的“午夜展映”单元,第二部作品《黄海》则入围了“一种关注”单元。
根据戛纳的放映日程,《哭声》将于5月18日接受本届电影节观众检验。
朴赞郁导演的《小姐》于14日(当地时间)在戛纳上映后,《哭声》毫无疑问成为了电影节日程表上最受期待的韩国作品。
♦️ 拍完《黄海》后三年睡不好觉罗泓轸导演是学工艺美术出身的,毕业后先进入了漫画工作室,然后拍起了广告和短片,最后才走上了电影导演的道路。
他的前一部作品《黄海》诞生于2010年,距今已经六年之久。
即使在韩国电影界,像罗泓轸这样潜心六年磨一剑的导演也算是凤毛麟角。
拍完《黄海》后,罗导其实纠结了很久自己该拍什么。
虽然这似乎是每个创作者完成一部作品后都将面临的一大命题,但对他来说,《追击者》和《黄海》结束后的烦恼是完全不一样的。
因为两部前作都是“19禁”动作犯罪片,暴力和血腥镜头很多,周围有不少人建议他尝试拍一些比较明快的故事。
第二部片子《黄海》的拍摄期长达11个月,后期制作却在一个月左右就赶出来了。
因此他感到非常遗憾,电影上映开始一直到下档他的火一直都没消,心里总是过意不去。
所以上映后花了三个月左右又重做了后期,于是才有了另一个版本的《黄海》。
尽管如此,罗泓轸在之后的三年里一直连觉都睡不好,直到开始构思《哭声》时,一心一意集中在剧本上,之前的火气才稍微灭了一些。
所以这次的《哭声》后期做完之前都没有订档期,打算好了一直做到完为止,不向时间表做妥协。
通过《黄海》这部片子他赢得了更多观众和评论者的肯定,但在自己心里也留下了遗憾。
基于这样的双重动机,第三部作品他仍旧选择了惊悚片大类。
罗泓轸曾在采访中表示,“做类型片的方法很多。
拍完《黄海》后我对自己的风格更加确信,觉得能够大胆发挥了。
”作为一个三部长片作品全部入围戛纳的年轻导演,他凭借自己独有的凌厉写实的硬派风格,不仅在韩国影院掀起了动作惊悚片热潮,还收获到了令人惊喜的票房成绩和评论界的一致好评。
《哭声》与两部前作的不同之一大概就是叙述视角的转变。
《追击者》和《黄海》都讲述了底层或社会边缘群体的生活,以写实的手法表现出许多暴力场面,也展现出了人类脆弱的一面。
罗导表示,《哭声》是他的作品中第一部由被害者的角度出发来讲故事的电影。
《哭声》中的不幸是突然降临的,表面看起来并没有什么因果关系。
但片中钟九一家人仍在努力寻找一片混沌的出口。
难以用科学说明的超自然现象、土俗信仰、基督教等各种信仰成为了人们寻找出口的依支。
♦️ 《哭声》分级之争:“15禁”?
“19禁”?
《哭声》是罗泓轸导演的第三部电影,也是他首部在韩国得到“15禁”分级的作品。
比起前两部“19禁未成年禁止观看的电影,本片的观众基数首先扩大了很多。
但是电影上映之后,有不少观众表示片子对于未成年人来说似乎过于恐怖,应该得到“19禁”分级。
笔者在影院观看《哭声》之前,罗泓轸导演携千禹熙等演员到剧场向观众们转达问候和谢意。
千禹熙在现场微笑着对观众们说,“电影真的不恐怖呢。
”然而观影之时,当荧幕上出现十分狰狞的画面,或是随着主人公的行步音乐的烘托预示着即将出现可怖画面时,左右的女性观众纷纷都捂住了眼睛。
当画面毫无预兆地跳切至僵尸可怖的脸,现场甚至有不少人突然尖叫出来。
有部分观众认为片中的许多场面可能对未成年人冲击过大,呼吁《哭声》应该分到更高等级(“19”禁)。
在电影上映第二天,韩国影像等级委员会就对外公布了该片之所以拿到“15禁”分级的理由。
官方称《哭声》中的暴力元素是是“非现实性”的,并非日常生活中的暴力,因此对观影对象来说不具有模仿可能。
尽管导演在之前的采访中表示,考虑到分级制度有做过电影的内容调节。
但就观影感受而言,打斗和血腥的场面稍微有所减少,但心理上带来的紧张感则完全是有增无减。
《哭声》延续了罗泓轸导演之前作品的紧张节奏感,尽管片子156分钟,也完全没有让观众感到冗长。
另外,电影中的简单却妙趣横生的台词也是亮点之一,似乎多少缓解了一些声画所营造出的心理紧张感。
前半部分中,郭度沅饰演的警察钟九和女儿孝真在河边休憩时,为疑难事件所困扰的父亲看起来魂不守舍,女儿却用大人般的口吻为爸爸带去了一丝慰藉,也引发了影院观众们的阵阵笑声。
对于许多女性观众而言,观看电影的前半部分时,大约就是在不时爆发的笑声和突如其来的尖叫捂眼中交替度过的。
♦️ “毫无保留”挑战极限的导演,陪他受苦的演员“拍这部电影真的是尽一切努力,毫无保留地倾注了所有,一定要去看啊!
”罗泓轸导演在访谈或采访中多次说过这样的话。
当观众们真正看到电影的时候便可以明白,“毫无保留”的投入对一部电影来说究竟意味着什么。
通过《哭声》公开的幕后制作视频“180天的纪录”,应该可以想象到这六个月之中镜头前后的演员们受了多少苦,不论是初次担纲主角的郭度沅,戏份不多的千禹熙、黄政民,年过六旬的国村隼还是儿童演员金焕熙。
但看到电影的时候,发现他们的表现仍旧让人惊讶,不得不为之鼓掌。
从日本演员国村隼说起,他演技经历有35年,出演过80余部电影,这次出演《哭声》是他首次拍摄韩国电影。
这位老戏骨却表示,拍摄得并不轻松。
起初读了剧本觉得剧本很好,然后罗导又亲自跑去日本见他,他也觉得角色很合适,于是就决定了出演。
国村隼饰演的外地人在电影中有许多高难度场面。
片中有一个在瀑布下的场面,已经61岁的他还要真人上阵在瀑布激烈的水流下拍摄。
他表示自己左侧骨关节不好,经常很痛所以感到非常困难。
另外还有他本人生吃鹿肉的场面,这一让人连想都不敢想的场景却实实在在地拍了许多次。
所以最后他对罗导说,真的不能再吃了……拍摄结束后,国村隼说,现在我终于明白了为什么韩国电影会拥有那么强大的力量。
还有一场追逐到悬崖峭壁的戏,广角镜头俯拍让观众们感到十分眩晕,生动地呈现了人物们的心理状态。
在如此危险的绝壁上拍摄,对国村隼和郭度沅来说不论是从心理还是体力上都是不小的挑战。
另外,外地人一角面部特写多次出现,国村隼的面部表现力给人留下了非常深刻的印象,在电影中存在感也极其强烈。
饰演郭度沅女儿孝真的小演员金焕熙的表现也十分让人惊喜。
因为她在电影中作为事件的受害者之一,爆发出的大量脏话和野兽般粗鲁的行为举止与之前判若两人。
黄政民的跳大神自然不必说,而且他演神棍也是头一回。
连罗导都说,有时候看着他作法的时候觉得他的眼神都不对劲了。
跳大神的场景中,老黄身着彩衣和粗布衣,白色幡旗和红色火焰飘动,阵阵鼓声和着他力道十足的唱念、亦正亦邪的表情,确实是一场精妙绝伦的视听觉饕餮。
虽然千禹熙和黄政民的戏份都不多,电影上映七十多分钟后才登场。
但两人的角色对于情节的推动以及全片整体的理解有着至关重要的作用,在他们身上也埋下了一些伏笔。
♦️ “只想拍经典”的执着罗泓轸导演的执拗简直到了让剧组成员和演员们咋舌的地步。
从处女作开始,坊间就开始流传关于他的拍摄现场的各种谣言。
罗导表示虽然拍自己的本子比较累,但他也理解演员们状态可能不好的情况。
他自己的话如果感觉拍摄当天状态不好,就会直接对摄影导演说,“我今天状态不好,所以拍摄时别相信我的话,得您多多照顾才行了。
”但主演们的角色却是无法替代的,所以一定更加辛苦。
罗导表示,在之前拍广告的时候,最心痛的事情之一就是无论广告作品多好,随着时间流逝总会被人所遗忘。
所以他要拍电影的话,并不会追逐潮流,只想要拍出长久流传的经典之作。
这次的《哭声》,剧本花了两年左右,修改7次,选景花费六个月,拍摄历时六个月,后期制作用时超过一年。
总之在后期上投入的时间比预想要长很多,一部分程度上也弥补了一些对于《黄海》后期制作的遗憾,但罗导仍旧觉得时间不够。
创作剧本的时候,罗泓轸在和“神”有关的部分感到非常困难,还曾专程拜访许多神职人员,向他们寻求答案。
为了得到更加多样的解答,他还远行至尼泊尔、日本等地。
拍摄之中为了自然光,为了拍摄的最佳时间,很多时候都需要等机会才能拍摄,而黄金时间可能仅仅只有两三个小时。
尤其是电影中下雨的场景非常多,雨天取景无疑也拉长了拍摄周期,增加了不少难度。
但看完电影后不得不承认,这样的付出确实是值得的。
《哭声》全片156分钟,从门口悬挂的金鱼草,到郭度沅手上缠的纱布和口中的全罗道方言,没有一件是潦草完事的。
最终呈现出来的《哭声》以“圣经”引语作为开场,上映之后对于片中各个人物以及事件的解读也是众说纷纭。
在韩网上,“哭声解说”已经成为搜索热词之一,Naver电影网站上本片的影评已有1700余篇。
最后有一个值得关注的好消息,《哭声》在戛纳电影市场已经实现了北美、欧洲多国版权预售,其中也包括中国。
海外市场中,在北美预计将于5月27日率先上映,以此为开端同时也意味着《哭声》与中国影迷们的相见应该也指日可待了。
-------------------剧透分割线-------------------------------------如果还没看片子,请不要往下看---------导演访谈中的回答:这两个关键问题先放过来。
1. 人们如何变成了僵尸?
“他们并不是僵尸。
为了拍电影选取了些被附身的人们的症状,奇怪的动作、皮肤斑疹,还有攻击性的表现。
极端的情况下,因为不知道该怎么办,他们的症状都会比较夸张且组合在一起,于是就成了接近僵尸的这种样子。
僵尸是这样的吗?
于是就想着,那就玩一把试试看吧。
电影里的传闻中说,日本人(国村隼)和村子里的杀人事件有关系。
这个日本人把朴春裴的照片供着,还进行某种奇怪的仪式。
他是想救这个人、还是害这个人,这是很难猜测的。
那天早晨,镜头毫无理由地第一次展示了这个人的日常生活:他去了市场,买了祭祀仪式用的鸡,甚至还跟人讨价还价。
这里我向观众们下了套。
白天展示了他像正常人一样的日常场面,而晚上则是这个仪式,通过这种设计,可以让观众们估摸着“也有可能这个人是想要救这个村子哦?
”2. 一光的跳大神的场面是针对谁的?
这部电影最后的反转是让观众们最惊讶的地方,对于一光这个角色大家也是充满疑惑。
“一光跳大神的时候,可以认为是针对日本人的,也可以认为是针对孝真的,就是按照这样的目的来剪辑的。
同样,这个日本人进行仪式的时候,可以认为是针对一光的,也可以认为这个仪式是和朴春裴有关系的,为了让两种解释都能行得通,使用了交叉剪辑手法。
“拍电影之前,我从巫俗人处第一次听到了 ‘虚主’这个词,也就是说虚有的主人。
巫俗人是能够见到神的人,他们每天会祈祷神进入自己身体中。
但是野鬼进来了,比起他们自己的肉体,他们感觉自己的力量更强了,于是认为有神进入自己的身体。
如果恶鬼依次进入,互相结合并扩大力量,虽然事实上进身体里的并不是神,但这个人却能够发挥出让人难以想象的力量。
而一光依靠的则正是类似于这样的力量。
原来剧本之中,有交代一光和日本人之间关系的最终场面。
※ 本文涉及剧透 ※2016年5月10日MEGABOX 东大门 M馆Q - 李东镇A - 罗泓轸Q:首先要问导演,因为电影明天就上映了,上映前一天导演想的最多的是什么?
A:非常紧张,这种紧张是因为我这次拍的东西和我之前所呈现给观众的作品性质有一些不同,那么我拍的东西之前是否有导演已经拍过,我自己也不太清楚,所以今晚应该是非常紧张的,我真的是因为非常好奇所以才这样问,如果这部电影还不错的话,有没有什么能让我知道的方法?
(观众鼓掌喝彩)啊 谢谢。
Q:大家从钱包里拿出纸币挥舞一下应该就可以了。
因为上周二已经办过媒体试映会,然后从周五到今天一直都有GV(观众见面场次),而且像是昨天的VIP试映会还会有很多同行导演出席,所以我猜会有很多人问导演很多问题,您在过去几天被问到最多的问题是什么呢?
A:都是和电影后半部分相关的问题,但是他们看完电影以后如果有什么疑问的话反而不太直接来问我。
Q:因为怕自己想错了。
A:他们会问一些别的东西。
Q:上周我也主持过一次观众见面会,当时还有演员们在场,那天观众们在提问环节相当积极,我猜今天应该也差不多。
这部电影是我在最近几年看得最投入的电影,拍出了这样一部电影相信您一定非常自豪,估计也会有「你们都死定了」这样的心情,拍出了这样一部优秀的作品,导演对自己所做的工作中感到最满意的一点是什么?
(评论家问的是感到满意的地方)A:应该是电影的后期制作,当时《黄海》我是拍了11个月,真的吃了很多苦,但是后期制作只花了1个月零10天,电影上映以后我心里始终过不去这个坎,所以上映之后又重新做了后期部分,大概又做了3个月,所以才有了另一个版本的《黄海》。
之后的3年间,我不是生别人的气,我是生我自己的气,所以大概有3年我都睡不好觉,别人可能无法想象我有多后悔。
直到进入《哭声》的拍摄日程我才能睡踏实,所以这次我下了决心,电影做好之前不定档期,做到哪天算哪天,即便如此时间还是不够,所以这方面我感到了不足。
(但是导演回答的好像是感到遗憾的地方)Q:接下来我想问一些和电影内容相关的问题,那么先根据角色依次问过去好了,先是无名(千禹熙饰),外地人(国村隼饰)来到谷城是否和无名有关系?
A:我认为没有。
Q:您认为没有?
A:是的。
Q:那么下一个问题是日光(黄政民饰)和国村隼扮演的日本人之间的关系,日光从一开始就和日本人是一伙的吗?
还是中间因为某种契机才和日本人走到了一起?
A:我的设定是前者。
Q:如果他们是一伙的,那么日光在驱魔的时候利剑是指向了谁呢?
A:为了可以让观众在那一刻根据对各个角色的不同看法而感受到利剑的不同指向,可以认为是指向孝真,也可以认为是指向日本人。
我一直在想,在座的所有观众里,在听到关于日本人传闻的时候,听到第一句相关台词的瞬间心里会想「那个日本人应该是好人吧」的观众能占多少百分比呢?
有多少观众能在驱魔的时候去考虑日本人是好人还是坏人呢?
但是真正放映的时候我看大家都是毫无想法地只是在看电影的样子……觉得好像和我预想的不太一样,虽然不确定我的观察是否准确……总之电影的剪辑是选择了一种观众认为利剑指向哪一方都可以的方式。
Q:但是在驱魔的时候电影里没有体现千禹熙受惩的场面,反而一直表现日本人很痛苦的样子,而在驱魔被中断的时候日本人好像又活过来了,导演是否有意引导观众认为驱魔的利剑是指向日本人?
A:是的。
啊……是的。
Q:这样的话不是在欺骗观众吗?
如果导演希望观众认为驱魔的对象也可能是千禹熙的话,电影为什么没有表现千禹熙的反应……A:不是千禹熙,是孝真。
Q:那么日本人为什么会本来好好的,突然很痛苦呢?
A:我纠结的就是这个。
观众里会有很多人怀疑日本人,他在看着朴春裴的照片并产生某种想法,观众会好奇他在想什么,他的目的是什么,日本人在此之前说出「反正我讲了你也不会信」的台词的瞬间,我原本猜测很多观众会认清这个角色的真面目了,后边的驱魔场面会不会让这些观众产生疑惑,当然我也有想要让这些观众产生疑惑的意图。
因为驱魔这天早上电影毫无理由地表现了这个日本人的日常,一个只身来到异乡向黄石正(客串市场卖鸡商人)买鸡的平凡男人,而且还语言不通,我本来是借这些场面向观众暗示,让他们猜测日本人看朴春裴的照片时想的是要救他,所以驱魔场面的设计本来是为了让观众认为驱魔的对象是孝真,但是我看了很多评论,发现大家看的时候都没有任何想法……Q:其实导演在电影里也埋了很多伏笔,比如黄政民换衣服的时候让我们看到他穿了裈(日本传统内裤)。
我个人认为在电影里非常重要的角色但是却很少被人提及的,就是辅祭,辅祭是电影里唯一可以和日本人直接用日语对话的人物,这部电影看起来这么可怕的原因有一部分是因为超自然现象,但也有一部分是因为电影太真实了。
电影里有一场戏虽然很真实但是却用了神话的表现方法,比如洞窟的戏份。
为什么洞窟的部分要选择一种像是发生在另外一个时空一样的表现手法,好像神话一样?
A:我在电影企划阶段就不太想用单线顺叙来讲这个故事,但是线条太多的话最后把他们归到一起又很难。
电影里表现了圣痕,但是这对观众来说不是最重要的,所以在电影前面2小时10分钟的时间里圣痕都没有发挥重要的作用,我的确想在电影里表现基督教和圣经的某些方面,但其实我更想讲的是关于受害者的故事,重要的是受害者之所以是受害者的原因。
我想了解的不是受害者之所以受害是因为加害者在某种心理状态下因为某种原因做了某种事情导致受害者受害,而是为什么偏偏是这个受害者受害?
而这一点却是不可知的,这让我十分震惊,这个问题甚至让我思考人类存在的理由。
人的存在分明是有原因的,但存在的消失却是没有理由的,这让我很想不通。
如果消失没有明确的理由,那么存在是否还有理由?
我认为人类的存在和神明的存在是有着非常密切的联系的,所以我就想问神,比如,啊上帝,您的善与恶正在被人质疑,您存在的理由正在被人怀疑,我认为您应该站出来证明您的存在,来解释一下这些事件。
我认为千禹熙扮演的角色就是这样一个提出问题的人。
所以观众看完电影之后和朋友们探讨的问题,或者通过网络向我发出的提问,我认为所有这些问题和这部电影想要向天上那位提出的问题本质上是一样的。
如果有人认为这部电影很无聊想要骂我的话,我也不会认为您的矛头是指向我的。
这部电影是一出攻城战,是一个家庭整整两小时都在使出浑身解数想要防御外来攻击的电影,到底要不要开门,你是敌是友,总之是一场防御者和进攻者的对决,防御者在明处,想要破门而入的进攻者在暗处,不知道到底该相信谁让电影陷入了混乱。
而洞窟的戏份则同外界的这些混乱分离开来,同时带出了圣痕这条线。
在洞窟里日本人瞪着通红的眼睛,向辅祭吟诵路加福音,在这个时候我想问问观众,对于眼前所见的景象,是要选择去相信还是去质疑?
各种信任和怀疑交织在一起让电影变得像现在这样复杂,这部电影作为类型片为了给观众带来更好的视觉体验,尽管安排了非常细致的剪辑和整理,但是电影的答案还是非常难找。
Q:电影里关于日本人身份的问题直接提出过两次,一次是由钟久(郭度沅饰)提出,一次是由辅祭,为什么日本人向辅祭坦白了自己的身份,却没有在之前告诉钟久?
A:因为我担心在电影刚演到一半就坦白自己的身份,这样问题会变得比较严重,也怕观众看了会泄气。
Q:还有呢?
这就是全部原因吗?
A:倒也没有什么特别的意义,主要就是因为这些。
在他说出「反正我讲了你也不会信」这句话的时候我相信敏锐的观众已经看出他是善意还是恶意的了,大概占在座观众里的百分之二十吧。
国村隼说那句台词的语气听起来好像是「我是来救你们的」的语气,而不是「我要把你们的村庄变成地狱」的语气。
Q:为什么最后去洞窟的不是钟久而是辅祭?
A:因为辅祭去洞窟不是为了拯救任何人,但是又要让洞窟的戏份和电影整体看起来有关联,这种设计是为了最大化类型片的快感,钟久没有看到洞窟里的一幕同样也是为了类型片的快感。
因为我在拍电影的时候非常看重主人公不知情但是观众知情、主人公和观众同时知情、以及主人公知情但是观众不知情这三种情况,我认为主人公不知情但是观众知情这种设定在这部电影里能更好地体现钟久和无名之间的纠葛。
Q:如果最后去洞窟的不是辅祭而是钟久,日本人的反应会有不同吗?
A:那么圣痕的部分就不会出现了。
在确定电影题材的时候我考虑得最多的就是关于Occult的部分。
回顾电影史,某种电影类型时而兴盛时而没落,总会有一些起起伏伏的反复,为什么Occult却始终没有复兴起来呢?
我作为亚洲人,作为韩国人对宗教概念的理解,在这样的理解基础上制作一部电影的话是否能复活Occult或相似的电影类型,我内心是抱着这样的期待的,《凶兆》和《驱魔人》上映时的社会环境和韩国现在的经济环境、社会氛围也很相似。
电影中的宗教成分以及韩国的土俗信仰的出现也是出于这些考虑。
之所以把故事发生地点设在谷城也是因为这个,我到现在接受的访问中人们都是提很多关于演员的问题,但是我认为电影中重要性超越人物的其实是人物的背景,谷城对我来说是呈现韩国土俗信仰最适宜的地点。
因为谷城变幻莫测的自然景象,这种自然现象造成电影气氛的变化积累,这时千禹熙一登场,即便她什么都不做,观众也会认为是她在掌控电影的氛围,千禹熙当然是个非常杰出的演员,但是如何表现出这个角色有着强大的力量,是我和摄影指导最费脑筋的地方。
我不是在问东答西,只是想说安排钟久和无名在路上对峙场面的意图非常单纯。
Q:最后观众终于明白孰善孰恶的时候电影里又出现了一个细节,就是无名的三个物件,一个是掉在地上的发夹,一个是朴春裴的外套,还有一个是曾经穿在死者身上的针织衫,这三个东西为什么会出现在无名那里?
对无名来说意味着什么?
A:钟久要转身回家的瞬间,原本站在大概15米开外的无名突然抓住了钟久的手,画面中可以看出两个人手的温度差别,音效也做出了一种很冷的感觉,我想这时钟久和观众应该都会开始怀疑无名了,之后的发夹也好,外套和针织衫都是对这种怀疑的确认。
但是发夹为什么是掉在地上而不是戴在头上,因为发夹戴在演员的头上太显眼了,虽然剧本里写了演员头上戴着发夹,但是拍摄的时候演员从来没有戴过,突然一戴又显得很突兀,所以就干脆设定成掉在地上好了。
Q:这大概就是评论者和创作者的不同,我是在用why提问,而导演通常是给出how的回答,这点非常有趣。
我的提问就到这里,接下来请观众提问。
观众:这部电影让我联想到了《驱魔人》和《天使之心》这样的电影,想请问您拍这部电影的契机是什么?
A:这个问题和我刚才叨叨了二十多分钟回答过的问题很像呢……Q:刚刚导演提到的电影类型历史的部分应该可以回答您的问题。
下面请其他观众提问吧。
观众:我对金焕熙(孝真扮演者)的表演印象非常深刻,比如爆粗口和吃东西狼吞虎咽这样的表演可能对小孩子来说比较难以理解,您都是怎样具体指导的呢?
A:我都是孩子的妈妈交谈,我希望孩子不要读剧本,而是由妈妈来告诉她大概剧情。
比如今天到了拍摄现场,我会先问孩子你觉得我们今天要拍的是什么内容,然后我再问妈妈您是怎么给孩子解释的,那我就大概能了解今天要怎样引导这个孩子去拍摄了。
Q:据说孩子母亲是基督教徒?
A:是的,孩子也是……她们俩还一起祈祷来着。
Q:据说电影里的场面都是一边祈祷一边拍的。
观众:钟久问无名为什么这种事偏偏发生在我的孩子身上,无名回答说是因为孩子父亲的错,请问导演的意图是什么?
A:在创作电影的阶段,考虑到存在和消失这个问题的时候,我感受到了很大的局限,不知道自己该怎么写下去,也看了很多的书,因为是和神有关的部分,我觉得凭我的一己之力是无法完成的,所以我去拜访了很多神职人员,向他们提了很多问题,为了尽可能得到多样的解答,我去了尼泊尔、日本等很多地方,但是从他们的回答里我能感受到的就是,现存的宗教真的很完美,尽管世界每天都在变化,但是听这些神职人员给我的回答我就觉得世界真的太完美了,完美到我无法承受。
后来在伊拉克有人被杀害,有人问「他为何会死」,有人对此给出的回答是,「不让去的地方偏去,不让做的事情偏做,让无辜的人成了杀人凶手」,真让人听了毛骨悚然,在电影里我想表现出这种感觉,所以让无名说了类似的话。
观众:我很好奇电影最后的镜头和最后的台词是什么意思?
A:电影里日光出场之前有一场戏被删了,是日光看到孝真在挥刀子便问她「你为什么要这样」,孩子哭着说「我不知道自己怎么了,好像是疯了,求求您帮帮我」,这时钟久抱住孩子说了和电影结尾一样的话,这句话在这里出现就很恰当了,但是这场戏消失了,被省去了,所以正如老师(指刚才提问的年轻观众)所说显得最后的台词很突兀,这就是删减导致的问题,老师非常正确地指了出来。
观众:日光为什么会选择和日本人一伙?
A:有一个我从真实的巫俗人那里听来的故事,电影里提到了「虚主」这个词,巫俗人每天祈祷能够见到神,祈祷神进入到自己的身体里,某一天巫俗人感觉到了神的到来,以为神已经进入了自己的身体,但其实进来的是野鬼,后来他的行为举止也变得奇怪了起来,然后去世了。
我想给观众解释这个概念的话需要另外一个助力者,那么又要设置一个新的角色,所以我想干脆就让日光和日本人之间通过某种行为和道具建立联系。
其实剧本里的结局原本有描写二人关系的段落,但我还是认为电影结束在钟久的脸上意味更加深长。
观众:电影里钟久在鸡叫三次之前转身离开的那场戏,让我想到了圣经中的彼得三次不认耶稣,请问这之间是否有关联?
A:当然也有联系,但是这种设定让我很不好意思,提到这个我就很害羞,太丢人了所以想骗你说这之间没有关联,但是太明显了,所以我承认……(有关联)。
观众:电影里日本人用的照相机是否有某种象征意义?
A:呃……我们对于照相机的……啊这个我也承认。
照相什么的,灵魂什么的……这些我都承认。
观众:一家人最后只有爸爸活下来的原因是什么?
A:电影名字叫《哭声》,哭声是指人死了之后活着的人哀哭的声音。
正如我之前所说电影讲的是受害者的故事,我希望电影能够对受害者产生安慰,怎样的安慰才是适合电影的安慰,才是像样的安慰呢?
钟久是幸存者,比起已经死去的人,当然是活下来的人更加痛苦。
我希望电影能向他们传达一个这样的信息:我看到了你拼死的努力,尽管结果如此,我们在过去的2小时30分钟都看到了你的付出,这不是你的错,你是对的。
所以我们要让钟久最后活下来,还要把他的脸拍得那么大,要知道把脸拍那么大不是件容易事。
观众:日本人说自己把被害人照片全部烧掉了,但是后来我们发现照片在日光那里,这样的安排是为什么?
A:就像我之前说的,这个也是为了在日光和日本人之间建立一种联系。
Q:最后请导演跟观众们说几句吧。
Q:非常感谢时间这么晚了还一直留到最后的观众们,(此时有观众往外走)我说这话的时候有人在离开,感谢的人里也包括他们,也感谢提了很多珍贵问题的观众,也感谢我平时特别尊敬的……托这部电影的福我才能有机会和李东镇评论家一起坐在这里,这是我的荣幸。
往后我也想一直拍类型片,要想这样的话……就得……请大家多多帮忙,谢谢!
(对谈录像:http://v.youku.com/v_show/id_XMTU2NzE4NTk1Mg==.html)
不扯什么人性内涵,不扯什么日韩关系,不扯什么七宗罪,导演没在片中表达出来的都不谈,只谈一下如何有逻辑地捋顺剧情。
首先明确两个概念:1.拍照的目的:为了收集人的灵魂。
佛教有一种说法说不能拍照,他们认为拍照会吸取人的灵魂。
2.作法的目的:为了驱魔和超度亡灵。
杀鸡淋血,是习俗上或者惯例上的驱魔模式,用死人的照片作法,就是让死人的灵魂早日顺利投胎。
(上述看港产鬼片多的人都知道)然后再谈一下关键角色的好与坏:一、日本人并非一直都是正常人1.日本人的魔化形态(红眼)共出现过三次,并不是最后出现圣痕时才魔化的。
第一次是路人发现且镜头明确交代,第二次是在男主的梦中,但白衣女能把男主的梦说得这么清楚,且告诉男主那不是梦,证明了那的确不是梦,可以理解为当时男主精神状态太差,现实和梦境混淆了。
第三次魔化形态,有人说只是辅祭自己想象的,但不能把镜头交代的都归结于人物的心理假象,不然就没任何逻辑可谈了,反正看到不合理的都说是片中人自己臆想,而不是观众看到的实际画面。
所以,基于前两次已有的魔化状态,第三次也肯定是明确的魔化。
2.白衣女说:奶奶说日本人就是鬼,是日本人在折磨着她,这是从片中受害者角度的证明。
3.日本人重伤被推下悬崖后小女孩就马上没事了,证明之前也是日本人(鬼)在折磨着她。
4.日本人重伤掉下悬崖还能不死,证明了他不是一个普通正常的人。
5.日本人和小女孩的关联:日本人家里的黄书、小女孩作业本的黄图、小女孩的鞋子,从这三样东西可以推断小女孩就是被日本人(鬼上身后)害的,甚至是被强奸了。
二、日本人并非一直都是恶魔1.男主访问神父的时候,神父说日本人传闻是有名的大学教授,也有传闻是和尚,换言之在进村之前日本人都是正常人一个。
2.片中大部分时间日本人都是以正常人的形态出现,包括钓鱼。
还有就是被男主追杀的时候,日本人表现出来的懦弱和疼痛感,也不是一个魔化人应有的。
3.日本人的第一次也是唯一一次有镜头交代的作法,也是处于正常人的状态下。
当时日本人看到车里的死人(朴春裴),拍下照片然后去买鸡作法,目的就是要超度他的亡灵。
但作法被中断了(白衣女影响),他还吐了血,导致了朴春裴灵魂不能被超度,反而变了僵尸。
所以这里普通人形态的日本人其实是在做好事,作法是向善的。
第二天他再回到车里去找朴春裴,发现死人不见了,露出了惊慌的神情,证明他知道朴春裴因为自己作法失败变了僵尸跑出去害人了。
如果他这次作法是为了加害朴春裴(死人还加害?
),如果为了让他变僵尸,既然作法失败他还是变了僵尸,日本人应该高兴而不是慌张才对。
三、日本人既不是纯正常人也不是纯恶魔,可以说是两者的混和体1.日本人这种状态,其实就是鬼上身。
这点,在导演访谈中他说过:“有一个我从真实的巫俗人那里听来的故事,电影里提到了「虚主」这个词,巫俗人每天祈祷能够见到神,祈祷神进入到自己的身体里,某一天巫俗人感觉到了神的到来,以为神已经进入了自己的身体,但其实进来的是野鬼,后来他的行为举止也变得奇怪了起来,然后去世了。
”,这段话不就正符合日本人的状态吗,片中除了日本人还有谁能符合导演想表达的这个虚主(鬼上身)的概念?
2.片中巫师明确跟男主说明了鬼上身的概念,还说日本人是被最厉害的野鬼上了身。
3.既然是鬼上身,为何日本人呈现出两种不同的状态呢?
只能作合理的假设:日本人虽然被恶鬼上了身,但他自身的法力导致恶鬼并不能完全控制他(谁占上风就呈现谁的状态),只有在他虚弱的时候能控制他,包括精神上(他家里的黄书和强奸村里的女人,都是日本人淫邪的证明,精神一空虚容易被入侵)和身体上(被男主追杀受了重伤掉下悬崖后又被完全控制了,不被控制的话就肯定死了)。
4.日本人最后手中出现了圣痕。
根据教会对圣痕的解释:“在16世纪召开的特兰托公会议上,教会便声称这种现象为“撒旦玩的把戏”。
当时经常会有人作假欺骗民众钱财。
只对普通教民来说,这种把戏一直是纯洁无瑕的象征。
神父们认为,当一个人受到“魔鬼诱惑”,认为自己就是圣者,便会出现这种“圣痕”,可实际上是其全身心已被撒旦控制”。
印证了在片子的最后,日本人被野鬼全身心彻底地控制了。
四、白衣(无名)女并不是坏人1.上面已经证明了日本人是鬼上身,所以村里的不正常死人案都是附他身的野鬼搞出来的。
因为白衣女一直在和日本人对着干,所以白衣女是好人。
2.白衣女跟男主说在门口布了阵阻挡恶魔,也就是那株花,在女孩进门前还是开着的,结果惨案发生后就枯萎了,这和开头第一件惨案是一样的。
可见白衣女布的阵都失败了,花枯代表人亡,证明白衣女并没有说谎。
3.白衣女试图阻止男主回家失败,男主在鸡鸣两声之后就跑回家了,害家人惨死,所以白衣女表现得相当失望,坐地不起。
如果她是坏人其实是想害男主,不会有这样的表现,也无需多此一举。
4.最关键的一点,就是导演和女演员都说白衣女是正面角色,导演说这个角色的设计是类似村里的守护神,他想通过这个角色给人以安慰。
5.白衣女虽然是守护神般的存在,但却不是高智商的存在,甚至可以说是有法力没智力。
从开始她对男主扔石头就看出此人是神经兮兮了,如果高智商的,为何不一早跟村民挑明所有事实,让大家一起对抗日本人。
白衣女听奶奶说日本人是坏人,所以一路跟踪日本人,发现日本人在作法,就施法阻止他(以为日本人作法是在害人,没想却好心干坏事,反倒搞出了一只僵尸)。
她误以为懂作法的人都像日本人一样是坏人,所以才会对巫师下手(巫师因此也误会了她是恶魔),还告诉男主巫师也是和日本人一伙的。
五、巫师(日光)和日本人并不是一伙的1.片中根本没有任何镜头显示或证明巫师和日本人走到了(过)一起,导演说:“日光和日本人之间通过某种行为和道具建立联系”(没说是一伙),行为就是作法,道具就是相机,还有穿同样的裤衩,这就是他想说明的联系——日本人和巫师是同一职业的(驱魔)。
2.他们是一伙的话,那肯定都是坏的,那么这样前后脚进村目的是什么?
如果是为了害男主,男主就一个普通人,想害他还不简单,你看村里死的都是普通人,而且男主最后也没死啊,而巫师就这样走人了。
3.他们是一伙的话,如果是为了加速男主女儿的魔化(巫师作法),要这么大费周章装好人吗,直接在附近找个隐蔽的地方作法害她就是了,或者直接到日本人的家里共同作法害她就是了。
4.他们是一伙的话,巫师为何还要告诉男主日本人是坏的,是鬼上身,还导致了男主去追杀日本人,害日本人差点死了,这是合伙人应该做的?
5.他们是一伙的话,目的是为了共同对付“敌人”白衣女,大可一起直接跟全村人说白衣女才是恶魔,要大家合力铲除她,为何要玩无间道?
而且巫师明显不认识白衣女啊,因此除魔一说完全没道理。
6.有人说日本人烧掉的照片最后到了巫师手中,所以他们是一伙的。
事实上,这一前一后完全不是同一批照片,不信你去仔细对比一下。
六、巫师(日光)并不是坏人1.上面已经证明了巫师跟日本人不是一伙的,那自然就不是坏人了。
2.巫师是男主随机请来的,怎会刚好和日本人是一伙的坏人?
3.男主婆婆说巫师是有名的大法师,说明巫师名声在外,肯定是有很多成功的驱魔案例才会出名,证明巫师对男主女儿的作法确实是在驱魔(为什么不是加害上面说过了,如果作法当场害死了女孩就不怕暴露自己?
就不怕男主报复?
)4.如果巫师是和日本人一起进来干坏事还玩起了无间道,证明是一个有城府有心思的人,怎会被白衣女搞一下就吓得魂飞魄散,连同伙(如果日本人是的话)也不管了马上要跑人呢?
巫师惊慌的表现,证明了他只是一个以赚钱为目的职业驱魔师,没想到鬼(他误认为白衣女是鬼)这么猛,所以才吓得开车跑了(还跑不掉)5.巫师看到男主追杀日本人的时候说了一句:这个傻瓜竟然咬住了鱼饵。
注意他的表情是一种嘲笑,潜台词是这个傻瓜还自己跑去找日本人(恶魔),自己上钩。
6.巫师最后打电话给男主说的话,也是在帮男主(好心办坏事),毕竟人家是雇主给了钱你 最后惨案还是发生了,巫师也无能为力了,唯一能做的就是拍下受害者的照片回去超度亡灵了。
导演在片中多次刻意误导观众,比如小女孩说有个阿姨要进来,进来干嘛?
可以干坏事也可以干好事,没有明确的必然的逻辑关系,最后白衣女收集的物品也是误导,可以认为收集来是为了作法驱魔(比如门口摆的阵),也可以认为只是碰巧捡到(她神经兮兮到处走捡到的),同样没有必然的逻辑关系综上,导演为了误导观众可谓是不遗余力,但剧情还是基本能有逻辑地捋顺,虽然也加了一点假设,但也是在合理范围之内。
本文只代表我个人观点,评分纯主观不客观,慎点☆☆☆(首先感谢那么多人认同,其次我多次强调这是我个人观点,觉得不对可以指出和交流,不建议在评论里呛😒)相信看过黄海,追击者的人都爱上了罗宏镇的血腥绝望暴力美学,都在期待他这部久久未能目睹的哭声,然而大家看完真的觉得有那么神乎吗??
影片在黄振民出现的前半段,节奏拖沓得令人发指,(尽管后半段也是蛮拖的)如果说是为了制造悬念加深代入感带动观众情绪,那是否该考虑占用了过多的时长?
在最后还要再压迫观众一次,来个日本鬼反问教徒“觉得我是什么”“说了就什么都不做离开”那几个缓慢的来回切换,只能说整部片子节奏保持得倒是很统一很罗宏镇,尽管罗导一贯如此,但这部影片可以说把慢发挥得淋漓尽致。
罗宏镇似乎每部电影都要强调一点——废得要命的韩国警察。
明明发现得线索,不会和上级汇报,(导演应该觉得演员戏太好了在给郭道元同事发现照片这场戏来回给切了N次惶恐神情特写,每次都停在那老长时间)怀疑日本老人了也有了类似证物自己也是发现者就不会合理逮捕,韩国人权是没亲眼看到杀人就不能进行搜捕归案?
虽说没完证据确凿情况下老人还是会被释放,但我觉得拘留这段时间向上级汇报查一下老人背景应该绰绰有余?
总比三个人憋着不说不捉给足了日本人毁灭证据的时间要好吧,再说死了N条命都引不起上头注意还一直是村里那几个无能警察在瞎折腾,不禁要问罗导演针对的会不会太过了。
来说说日本老人,影片一开始就深沉钓鱼(很套路的和后面上钩台词呼应),一副深藏不露的样子。
后来告诉我们日本老人是个会自己搞法事的多才多艺恶魔666,毕竟多个镜头直观告诉我们他是,尤其是结尾与教徒那场戏似乎已经坚定了他是恶魔的事实,但如果他是恶魔,那么在山林追逐戏中他快要被抓的时候在悬崖的哭腔又是为何?
怕死?
可电影不是多次强调恶魔他不会死吗?
被车撞推悬崖都不会死啊!
怕被揭穿?
那之前三个人在他房间大搞特搞发现祭祀发现照片时他不但不杀人灭口还一脸随意?
所以当黄振民后来又告诉我们说老人是法师时我又缕了一下之前的细节,老人被怀疑是凶手,发现照片等东西的时候也会面不改色,正义凛然说道:反正说了你也不会信。
(导演在采访中也透露出希望观众可以从这句话里猜出老人身份)后来在钟久第二次闯家时老人委屈脸再说了一次:我现在说什么你都不会信吧。
自己家被破坏,狗被杀死也依旧面不改色,尽管后来门口倒挂黑山羊代表恶魔,我也不能凭这个就断定老人是恶魔啊,毕竟这个山羊影片并未交代出自谁手。
但再想想如果他不是恶魔,那岂不是和影片多场戏自相矛盾?
比如为什么日本老人不对圣徒表露身份而是从一开始就一昧的觉得没人信他,(是因为导演为了强行加入圣经里彼得三不认基督?
)而和黄振民是一伙的驱魔人的话(导演自己说是一伙的)为什么黄振民要误导钟久杀老人赶老人浪费时间?
结尾老人恶魔外表被解读成教徒信仰奔溃的幻象,那老人对教徒蜜汁奸笑说:谁说什么都不做就会让你走了?
”用意何在?
还有纳闷的,拍照被粉丝解读是为了救人或给死人超度却又无法解释为什么片尾日本老人要向活着的信徒拍照.....导演一会在强调一个事实,然后一会又强行推翻,强行反转,会不会有点自以为是过头了?
无名女鬼,整部片子出现4次,一次装傻充愣告诉钟久日本人是鬼,一次驱魔晚看着醒来的日本老人,一次追杀日本老人,最后一次是最后一晚神情严肃告诉钟久她其实是来救人,2个多小时片子,出场时间不超过10分钟的时间里每一次出现都带着新的疑惑,如果女鬼为正义一方,令我最疑惑的,是在影片最后她出现在钟久面前,告诉钟久别回家和一切真相时那么严肃正经,而第一次见面时却又不单刀直入强硬告诉钟久一切实情而是选择装傻的说日本人是鬼,影片后面台词设计说:那么晚了要去哪里,那么点的小女孩?
孝真?
你女儿当然在你家啊,她刚刚回去了。。。
这些话难道不会更让钟久想回去吗?
说了这些可以说间接导致钟久迫切赶回家的话后再来简单的解释我是好人你先别回去回去就死了,鬼才信你啊??
你不说那么多自带嘚瑟语气的废话不出现那么早不拿人家发夹不乱穿衣服人家才不会怀疑你才不会急着回家好吗?
而且为什么乱穿衣服?
为什么她那么强大可以让黄振民又喷又吐,在驱魔晚日本老人(无缘无故)虚弱晕倒时也不灭掉它只是在门口看一下?
但如果她是坏的一方,那为什么明知钟久回家就会被杀正义一方的黄振民还一再要钟久快点回去而邪恶一方的女鬼却阻拦?
为什么女孩魔化后黄振民只是拍拍照然后走人,而明明再也没人阻止自己杀人的坏女鬼却神情失落?
影评里新的解读总会被新的对立疑问推翻,无法解释的又搬出超乎影片呈现的神鬼学论。
那些宗教解读也未能深入我心和完全解惑,当然你完全可以吐槽我没宗教信仰所以看不懂导演表现的矛盾意境(个人觉得)导演明明设计着就是想要大家都怀疑这一切,却又无法一一解释这些令人怀疑的合理性,到头来只能在导演的访谈中模凌两可读懂他的自圆其说,这些疑问无论你刷几遍你也看不出来,无非只能注意到“受害人家里都插着的驱魔草” “黄振民和日本老人一样穿着'尿布'” “乌鸦与日本老人相关联”这些只能稍微缕清你思路、少的可怜的连接线索,却难以填满你疑问的大坑,空穴来风的设计,为的只是强行“骗观众”而已?
我服了。
哭声给我的感觉就像导演自己想讲什么都搞不清楚,只留下一大堆素材任由观众自我拼凑,(估计导演自己也觉得拍不清楚,结尾借日本老人来个双关:为什么疑惑?
你妹啊就是你让我疑惑啊为什么)个人总结为一部野心很大尝试很新想表达很多却没能理清思路、用力过猛又用力不集中的惊悚片。
我很欣赏电影留给观众思索的趣味性,但更讨厌影片所带有的直观欺骗性(整部片子你不看导演访谈很难懂,然而你发现看完他访谈后更懵逼)我一直觉得好的电影应该建立在导演有明确的目的性、故事性的情况下,而不是靠着事后在访谈中矛盾的解释和粉丝为自己辩解解读、梳理着所谓真正的剧情线、借用一句“不要被迷惑”就能掩饰片中呈现的矛盾事实来赋予这部电影各种标签,显然,哭声不在我的佳片目录里 (比如不知道目的向谁导演自己也说不清的跳大神,比如突如其来复活的司机被分析成日本老人能救人一命or召唤丧尸两种解读,比如无名女鬼明明白白说了三声鸡叫前回去必死但钟久在二声时回去也依旧活着等等等等太多了)视觉传达是直接的,脑袋运转才是间接的,片子中许多场景都是真真实实呈现出来给观众而没有合理交代的,就别借着“迷惑人”来打哈哈了,我认为直接欺骗观众是电影大忌,没有高明的处理手法,就不要强行解说。
其实就整部电影的情绪来说我觉得做的很好,还是罗宏镇的味道,气氛营造一流,演员演技没得说,作品完成度相当高,影片确实有值得赞赏之处但本人觉得没有豆瓣传的那么神乎,不明白那些捧上天的影评,难道那么多优秀的国产片都入不了你们法眼吗,风景拍美点,演技用力点,血腥多一点,导演出名点,故弄玄虚的素材拍多点,就是神作了?
我看不出那么多哲学,也还是能按照这些哲学套路给你分析出恶棍天使富春山居的中心思想和作者感情,当然我不反对真爱粉,可笑的是5星影评里很多言论早被罗导自己打脸了都还不知晓。
心里给哭声打三星6.5-7.0分区间,再扣一星因为我看不惯跟风者☆☆如有分歧,我支持坐下来我们心平气和的进行学术交流追加 : 贴几张似乎貌似好像是罗导不同访谈时给出的解读
车辚辚,马萧萧,行人弓箭各在腰。
爷娘妻子走相送,尘埃不见咸阳桥。
牵衣顿足拦道哭,哭声直上干云霄。
本片含有剧透,请先看完电影。
哭声是一部以被害者为叙述主视角的Cult类型片,题材诡异,拍摄手法独特,带有强烈的个人印记。
同时影片整体也十分的disturbing,无论从结局从叙事过程从配乐。
美国这边的译名是The Wailing,我觉得不如它的中文译名好——哭声,就是一片荒凉之地萦绕着一个怨灵,隐隐绰绰发出阴恻恻的哭声的感觉,那么这哭声是谁的呢?
既然是Cult片,悬疑标签应该不是本片侧重的点,只是作为一个叙事技巧存在,因而逻辑就不是那么的重要了,但是我看到有人说本片逻辑混乱,这我是不同意的,于是我们来谈谈本片的逻辑,分析解释一下剧情。
在我看来,肆意玩弄剧中人的命运根本就不是本片的瑕疵,而是导演罗宏镇的标志是他的特权啊,就比如《黄海》比如《追击者》,就像恶魔在玩弄他的食物一样。
片头援引圣经的一段,‘Why are you troubled, and why do doubts arise in your hearts? Look at my hands and my feet. It is I myself. Touch me and see — for a spirit does not have flesh and bones, as you see I have.’,这是耶稣复活以后对他的信徒说的话,让他们相信他是真的血肉之躯,然而影片最后反复说着Touch me and see的却是恶魔。
关于谁好谁坏的问题。
这个问题答案还是比较清晰的,按照影片原台词的说法是“你亲眼得见才是真的”,如果说国村隼饰演的日本人僵尸化村民受平行剪辑之累没那么清晰的话,那么在结尾化身恶魔则是无可争议的作为坏人的事实了。
而政民叔饰演的白萨满,确实曾做了一些所谓的好事,但是种种迹象表明,他跟日本人也是一路的,穿尿布一样的内裤,给死人或将死之人拍照,以及存有日本人之前拍的号称是已经烧掉了的照片等等。
媾和的证据比对立更直观一些。
反观千禹熙饰演的女人,片中没有一件坏事的发生和她直接相关,最后引起郭度沅饰演的男主警察怀疑的仅是她身穿死者的衣物这一点。
但从结局上看,白萨满是让男主赶快回到家里回到女儿身边,女人是让男主等三声公鸡叫再回去,男主因受了白萨满挑唆而心中无限放大的怀疑成了压死骆驼的最后一根稻草,最终听从了前者,回家眼见一副人间惨剧,自己也不忍伤害哪怕已经被鬼魂附身的女儿也遭了毒手,被愿付出生命守护的心爱之人杀死已经想不出更惨的结局了,等三声鸡叫再回去结局未知,不能肯定说会更好,但感觉可以肯定说不会更坏了。
女人知道男主提前回家的结局才会这么绝望,如果她是坏的,没必要演这出。
白萨满声称那个女人是鬼魂,按剧中的说法“鬼魂你是触碰不到她的血肉的”,男主要回家,女人分明上前拉住了他,男主强行挣脱,可见白萨满在扯淡。
白萨满先是假装把矛头指向自己的日本队友,运用了狼人杀游戏里面“狼踩狼”的高级技巧坐实自己身份,消除怀疑,就可以在敌人内部光明正大的做法迫害,因为他一开始应该也不知道那个女人的存在,之后就在开车回家路上打电话给男主挑唆种下怀疑的种子。
也有人怀疑家中的姥姥是帮凶,因为是通过她叫来的白萨满,她也给村里人吃奇怪的东西,我觉得她更多的是一个愚民,受人蛊惑,虽然最后没有确实的尸体镜头,但有一个中景镜头血泊中躺了两个人。
关于为什么要等三声鸡叫,我猜测是对于圣经的一个故事的演绎。
当时耶稣对他的门徒彼得说,明天鸡叫之前你会三次不认我,彼得不停表忠心表示自己就算死也不会不认耶稣的。
之后的夜里耶稣被捕,有人怀疑彼得是和耶稣一伙的要把他一起抓走,彼得竭力否认了三次,就在这时,鸡叫了,彼得顿悟自己错了,流下了伤心痛悔的眼泪。
这部电影结局的反转与否并不是本片的关键,"信任"和“怀疑”的游移不定的这个过程才是本片的关键,男主包括观众到后面完全不知道该相信谁说的才是真话该去怀疑谁了。
男主未等得第三次鸡叫就匆匆回家就是因为对那个女人起疑,最后眼见得人间地狱,心中悔的是什么?
是没有听从那个女人的话?
是悔悟自己的罪过导致家破人亡?
耶稣会复活,会原谅彼得的过错,男主的家人呢?
又有谁来原谅安慰男主呢?
刚才说逻辑不是本片的重点,我觉得本片的重点就是表现,表现本身。
表现受害者,表现一家人的苦难,表现他们眼见得在前半部一步一步缓慢又无情后半部急速旋转的滑向深渊,表现一只蚂蚁落入水流漩涡几经沉浮却又无力对抗。
这么说起来导演真是恶趣味啊,但是警察父亲的角色实在是本片的闪光点啊,开头胆小的形象为了女儿也变得如此勇敢高大起来。
当时看到女儿央求停止白萨满的做法,父亲不忍就把白萨满的法坛破坏了,我不禁在心里暗骂愚蠢的人类啊,你的爱是盲目的啊,邪灵一日不除你其实是在害了女儿啊。
当时不知道白萨满是坏人,还好导演仁慈反转,不然按我们这些路人的看法,女儿估计就不知道被炼化成什么妖魔鬼怪了,只能说冥冥之中自有天意,父爱如山,魑魅魍魉敌不过人间真情,当然最后继续被啪啪啪打脸。
很多人都喜欢“斗法”那段镜头,"斗法"那段确实拍的很精彩,虽然其实是两个人合作,但是彼时都以为在对抗,紧张刺激。
我更喜欢的镜头是男主在抛尸日本人之后回到医院看自己女儿推门而入的那段镜头,门缝之后幽幽闪着光线,当时想的是推开门就知道这一切苦难是否已经结束,女儿是否已经恢复正常,害怕不敢看到结局,鼓起勇气推开门,看见女儿没事回头看警察爸爸双眼已是噙满了泪水。
真触动。
尽管这都是假象,苦难才刚刚开始,但那一刻还是很真心替这家人舒一口气的。
我觉得观众也能感受到作为父亲男主已经尽力了,但是人生还是有很多东西无法控制,眼泪也冲刷不干净的巨大悲伤,想哭也不能流泪的难忘痛苦。
就像导演说的“人生当中,事与愿违的事情处处皆是,经历一些不幸,有些人走了,有些人留下来了,对这些留下来的人我想说,大家都看到你已经尽力了,你是个好父亲”。
嗯,爸爸尽力了啊。
这也是我们能给的安慰了啊。
中途觉得是《招魂》类的驱魔式的恐怖片,但是本片剧本打磨的确实用心的很啊,配乐镜头都可以看得出来十分的有厚度,哪怕作为恐怖片来说也是近年来的佳作了。
我觉得有人看不懂并不意味着就一定是一部坏电影啊,因为有人看懂了。
有人没看懂有人看懂了,有人有些地方没看懂有些地方看懂了,都是常态。
随便举个例子,比如《穆赫兰道》。
只看了一遍,很多细节可能没有关注到,欢迎讨论。
我写这篇之前没有看导演或者剧组的访谈。
有人说看了导演的访谈跟我说的是完全相反。
于是我去搜了一下,并没有啊。
https://movie.douban.com/review/7923927/《哭声》剧组戛纳电影节间专访,导演亲自解释角色设定 (哭声 影评)“对我来说片中千禹熙的角色是神,可以是守护神,也可以是地方神灵,东方的信仰中善恶并非绝对,要结合当地水土特征,表现这种神性或灵性,我是觉得千禹熙这符合表达这样多变角色的特质。
”https://movie.douban.com/review/7890721/《哭声》导演罗泓轸与电影评论家李东镇的映后对谈 (哭声 影评)“Q:电影里关于日本人身份的问题直接提出过两次,一次是由钟久(郭度沅饰)提出,一次是由辅祭,为什么日本人向辅祭坦白了自己的身份,却没有在之前告诉钟久?
A:因为我担心在电影刚演到一半就坦白自己的身份,这样问题会变得比较严重,也怕观众看了会泄气。
”找到了这篇http://ent.qq.com/a/20160520/030650.htm不要被误导了,解读是错的,导演明确说了千禹熙是保护神是好人,可以去看访谈视频。
这个小编也是能扯这么多,醉了。
我说有这么多迷之自信的评论。
集中回复一下评论的问题1.白萨满为什么要帮小女孩做法。
白萨满没有“帮”,他在害小女孩啊。
同一时间日本人在做法变僵尸,女鬼在干扰日本人。
2.鸟屎怎么回事。
白萨满跑路了,日本人让他回来。
3.女鬼这么牛逼为什么不直接杀了日本人和白萨满。
说明她没有那么牛逼。
4.说日本人有圣痕就是好人的。
教会对这些与“圣痕”以及神秘的出血现象有关的奇迹并不认可。
还在16世纪召开的特兰托公会议上,教会便声称这种现象为“撒旦玩的把戏”。
不过对普通教民来说,这种把戏一直是纯洁无瑕的象征。
所以,有些神职人员为了刺激普通人的兴趣和信仰,不惜造假。
有些狡猾的神职人员甚至想出一种妙招:用几根管子与藏在大袍里面装有红色液体的小瓶子连起来,伪造一种手掌出血的现象。
还有一种特制的透明软膏,它遇烛光便能变成红色,在温度的作用下还能流动。
莫斯科东正教圣大牧首公署代表阿尔捷米神父还说这是魔鬼作的孽。
据他说,教会对“圣痕”病人表示极大的不信任,认为他们都是一些骗子和冒牌预言家,那些伤口多半都是人为的,或者是在魔鬼的影响下出现的,因为有魔鬼附体完全会出现这种情况。
神父们认为,当一个人受到“魔鬼诱惑”,认为自己就是圣者,便会出现这种“圣痕”,可实际上是其全身心已被撒旦控制。
所以有圣痕不能说明他就是好人。
5.什么信仰缺失,日本人本是上帝的使者,因为世人不信化身为了魔鬼。
你自己觉得可信么,不要过度诠释。
韩国人真的是我见过最信奉基督教的人了,没有哪个民族有如此的狂热虔诚了。
虽然这不能直接说明不存在信仰缺失的问题,但是上帝的使者被人怀疑一下就特么的变魔鬼了?
上帝使者也太傲娇了。
电影伴随着郭度沅痛苦绝望的脸渐入黑暗终了,不得不承认,那一刻我一脸懵逼。
讲的到底是什么?
然后开始思考情节的来龙去脉,渐渐发现谁是反派谁是好人已经不重要了,因为导演并没有给出确定的答案orz但这并不妨碍观者在思考后得出自己的理解。
本片的好玩之处在于,有着不同阅历不同知识背景的人的理解非常不同,甚至至我和看过的人开始讨论之后都没有发现有两个人有着基本相同的理解。
比如导演会说本片展现了“圣痕”;比较了解基督教的朋友对黄政民的祭祀遭遇的乌鸦屎?
做出了解释,是说恶魔已经附体到萨满祭司身上,所以祭司最后才会拍照片。
还有人会分析挂在门口的花草代表了什么;日本人和萨满祭司是斗法还是?
然而作为社会主义教导出的好少年,暂且思考出了一系列无神观点的理解:其实本片是个描写人心和恐惧的片子。
村子只是被毒蘑菇侵蚀,流言四散,在没有证据的情况下大家都在怀疑那个日本人。
村民的种种想法来自对日本的偏见,这就是所谓的人心,在不了解的情况下会假设对方的不善,就会发生恐惧。
很快,每个主要角色最担心最恐惧的事情都发生了,这个恐惧不来自外在,而是来自人自身的想法。
只要相信恐惧是存在的,那么恐惧就存在。
包括主角钟九警官最恐惧的是女儿被毒害;他的搭档成福恐惧被日本缠上生命,结果中了毒发疯;萨满祭司最怕的是遇到了可以压制住自己的“白衣女子”女鬼;白衣女子一直想救人但钟九或之前的人没有人听她的话,最终坐在地上也是悲哀没落的表情;日本人怕有人追杀,结果被追杀;小牧师最怕的应该就是那个日本人是恶魔撒旦,那个日本人最后真的变成的恶魔也是基督教概念里恶魔形象。
好玩的是,各个角色们对于其他角色的猜测没有一个是真正符合被猜测的人的情况的,也就是说都是角色自以为是,导致自己认为世界是什么样看到的就是什么样的。
最神奇的是,这个点也适用于观众,观众的世界观决定了对电影的理解,观众所看到的就是观众自己脑子里以为自己看到的,罗导成功地把观众也带入了影片本身。。。
细思恐极。
而想说的第二点就是所有人物身上都是正负面共同存在的。
作者没有给出答案,导致所有人都是看似亦正亦邪的。
或许这种不确定性也是导演想要营造的一种氛围。
钟九一心救女儿是正面的,负面的是他无端怀疑别人还杀了他,当他回到家的时候,门上的花也枯萎了,难道真正的恶魔是钟九?
萨满祭司施法救人,但后来也出现了视为恶的拍照片的行为;白衣女子好心救人,也被说是女鬼;日本人前面被说是恶魔,后面又被说也是救人的,到最后以恶魔形象现身却念叨着《圣经》里耶稣说的话。
这种两面性也非常值得玩味。
ps.郭度沅的演技简直了啊啊啊啊啊啊啊啊啊!
摄影美术都好棒啊啊啊啊!
小姑娘演的也好棒啊啊啊啊啊!
什么?片子有155分钟?看起来和90分钟一样呢!刺激,爽,癫狂,非常极致的观影体验,一部惊人的恐怖惊悚片,罗宏镇目前为止最牛逼的作品!
韩国电影中的反转屡见不鲜,但是这是唯一一部反转到我根本无法控制自己心绪的电影,辛辛苦苦找到了一些对于剧情的辅助才得以呼一口大气。恐怖、灵异、僵尸、血腥、宗教各种元素相辅相成,看的真的特别的过瘾!非常精彩的一部韩国电影,如果你没看过或者是你没有看明白的话,别轻易的给差评!
两颗星只给血星场面,情节简直垃圾,导演根本不会讲故事
还真的是怪力乱神的犯罪电影。(关注这片也蛮久了,现在看完,感觉是有点过誉了。)
想做类型反转,又要解构韩国现代史,有点被野心和预期拖垮的感觉。 与前两部相比, 缺少叙事形成的强压迫感。片中最强大的场面,当属黄政民和国村隼的隔空斗法,有这段垫底,感觉跳大神肯定会被韩国拿去申请世遗了。
谢谢你,提出了这个对一切存在和消失的疑问,让我胆战心惊,觉得人生如梦。电影在有限的空间内把整个世界观架构得十分有呼吸感,节奏上层层递进,几乎贡献了近年来最为精彩的分线叙事,铺排到位,数次利用暗涌推波助澜,恶鬼吞噬世界,就是如此开始的。不过黄政民太让我出戏了。
政治隐喻藏法巧妙。加一星。)
故弄玄虚之作,纯粹为了悬疑而悬疑,阴郁诡谲氛围一流。
能用各种类型元素,把一个乡土文化里长出来的东西搞成大片,这是韩国电影工业的高度。
迄今为止,都是民俗恐怖类别中的天花板。在没有剧透的情况下,初看深度沉浸跟着故事走的体验是极佳的,人物塑造上下了功力,废柴胆小的乡村警察形象丰满,把安全感剥夺,无力感强化,也把之后父亲暴走反差感拉满。层层反转的爽感是很好的,但还是用力猛了,有为了反转而反转的设计。最难得的是故事逻辑基本上是通顺的,热评那一条应该是没看懂。
看完电影进一步学习了一下这部电影的解读,回头一想,不禁后背发凉!好牛逼的作品,全程的细节满到爆,更是把观众玩弄于鼓掌之中,关键是观众在这份“被玩弄”的过程中,看的乐此不彼,心惊胆战。
心水这氛围
圣经中说三声鸡叫前圣徒保罗三次不认耶稣,据此正邪已分
大量死亡、血腥、杀人镜头,丧尸、怪物、吃人、鬼魂、萨满等魔幻元素,比如佛像、十字架,影射朝鲜半岛历史遗留问题,毫不掩饰地揭露出整个民族对日本的潜在恐惧。罗宏镇创作力太强,韩国警察再次被黑得体无完肤,整部电影剧情多次反转,极尽疯狂之相,原本恐怖片,但个人更偏于是历史题材。
什么鬼 120分钟高能一下之后 开始跟观众捉迷藏 在施展障眼法之后 莫名其妙结束了 。把山村小警和辅祭和村民们的笨拙和愚钝放大得过于猛烈,反而显得恶魔的邪恶有些不可信。所以到底是为什么呢?看了导演的访谈基本懂了:就是故弄玄虚~
编导深化了他一直在表现的无力感,愚蠢的人啊,你真假难辨,自食其果
故事乱七八糟,想给观众留多头解读,但首先不能有自相矛盾,必须从任何角度来阐述都能自成理论,逻辑不通导致片子整体崩溃。虽然拖沓又完全不恐怖,好看还是挺好看的,不带脑看就行了。
在我看来还是一个《真探》《小孩子》《沼泽地》的变体故事,悬疑与宗教,猜谜与解密,加上一点儿神秘主义,环境也都是潮湿之地。。。还是跳不出韩片惯常的用力,早熟孩子的表现,商业化廉价模式的镜头。剧本跳跃,倒是很扎实,反转不会觉得突兀。[B-]
莫名其妙的煽情和抓马真是好烦诶,中间一度翻白眼什么鬼,但是最终的效果差强人意吧~
看了这部之后只想把韩剧和韩国跟警察有关的电影都在我生活中封杀掉。