戴假发的人

这片玩了个有趣的误导，尤其开局的发展，让人误以为是某个我们司空见惯的悬疑犯罪类型。

聊正题前，不妨先说说它的特点。

此类型中，主角常是人到中年的刑警、侦探或律政、传媒相关职业，其人经历人世沧桑，性格孤僻，感情生活失败或空白，并且必然藏着某个不为人道的阴暗秘密，多年来不但难以逃避，还常在噩梦中重访，被心理阴影塑造成怪诞模样。

主角对过去怀有歉疚遗憾，这份情绪对他如今的工作既是动力也成为阻力。

为摆脱罪孽困扰，他一意孤行地承担起某个使命，这个使命不但艰险重重，而且是他本可以弃之不顾的。

影片往往夹杂一些饱含痛楚的内心戏，通过主角道义上高尚无畏的表现，来反衬其受往事困扰的煎熬，以及以此赎罪的执念。

而且往往在案件了结、正义得张之际，他也得到内心救赎。

从好莱坞到日韩华语的罪案片，我们能找到许多例子，乃至本片导演董越之前那部《暴雪将至》也带有若干相似设定，可见他深入推敲过这一类型。

《戴假发的人》开头似乎仍在这条传统的轨道上奔跑，但其实悄悄拐进了新的路径。

因为正如前述，此类片往往是往事为辅、当今为主的比重配置，而《戴假发的人》双线各自展开后，却奔向传统的反面。

当今时空的案件较有话题性，是一桩权贵侵犯未成年疑案。

虽未正面展示案情，但影片将其令人发指的性质铺陈到位，令观众有巨大同情。

而孟中（黄晓明）虽遭阻挠威胁殴打，狼狈不堪，却施展娴熟的职业手段，势如破竹拆解悬案。

他用谈判手段进入酒店房间勘察，从受害者家属处追踪到关键涉案人，并当面施压令其破防；他经验老道锁定关键证人，施展口舌取得多项关键证据。

单看他的表现，一路顶住挫折直捣黄龙，构成令人情绪高涨的破案情节。

尤其孟中通过监控画面与网络查询，快刀斩乱麻地锁定疑犯，剪辑利落干脆，带有启示情绪的配乐，无需台词就令真相呼之欲出，构成全片最令人激赏的段落。

不过这条线就到此为止了，本可以进一步升腾情绪的警方调查、开庭审理、罪魁伏法等，竟然全在镜头外以留白交代。

此举难免令观众后知后觉——原来到头来，小律师扳倒商界恶佬的以弱胜强，竟然主打一个举重若轻。

董越导演刻意淡化邪不压正、以小搏大的商业爽片色彩，同时也反叛了套路，将叙事重心落回当年的案件。

伴随着一段段剖露内心的旁白，影片一路从孟中青少年时代追溯起因源头，全情投入法考屡次失利的惨痛现状，行尸走肉般承受着家庭与生计双重压力，在结束生命与求生欲望之间不断摇摆的精神状态，严丝合缝地编织出动机，最终在万事不利之夜酿成骇人的案件。

此事不但造成他长达20年多年的梦魇，并在日后以更险恶的方式威胁着他。

这条线无论在剧情容量上的比重，还是情感层面的分量，都远超“替受害者伸张正义”的破案故事。

并且片名《戴假发的人》对案件的浓缩，以及孟中的秃头造型构成的意涵呼应，也完全紧扣往事线索，是震撼灵魂、拷问良知的枢纽所在。

到了全片的高潮部分，更是完全在解决当年那事件的后遗震荡。

凶险的追打，真相的倾泻，命悬一线的危机，痛哭流涕的告白，全因当年那一次冲动而起。

甚至连孟中能否活着看到罪孽赎清，都在某刻成了问号。

此片彻底跳出“有创伤的专业人士以正义感自我救赎”的罪案片窠臼，比起追凶惩恶的犯罪片，更像是一种极致精神压力的释放体验。

视觉效果上，穷尽手段将罪恶做了具象化。

孟中瘦削的双颊和困兽般的眼神时常令人不寒而栗，猩红微光将他的脸勾勒出狰狞的线条，更加深了骇人效果。

往事阴影以各种变体情节在梦中上演，他在惊声狂呼中醒来，双目翻白大汗淋漓，其状极其恐怖。

而更出色的是音效的运用，从孟中法考的几个段落可集中体现。

文具跌落地面碰撞出心烦意乱的噪音，提醒“最后一分钟！

”声如洪钟，简直如同绞刑架上的催命宣告，涂答题卡的摩擦声外化了巨大的精神焦虑，几乎每种声响都在代表某个官能即将失控的信号。

几次打电话查成绩，话筒那头听不到的报数，以及父亲的逼问“过了吗？

”“差几分？

”，无需提高音量就重重敲击着心脏，经历过考试地狱的观众，更难免在这一刻被唤醒某种熟悉的恐慌。

决战黑夜里的追逐与打斗，全然没有动作片激情澎湃的配乐，取而代之的是一串凝重稠密的音符，仿佛某个古典悲剧正进入无可挽回的终局。

孟中不顾安危地驾车冲向噩梦的源头，此时的他就像一只被拔掉塞子的压力锅，20多年积攒的精神压力，在这一刻化作最激烈的动作喷涌而出。

片尾打出了侵犯案件的宣判结果，但锒铛入狱的孟中之后命运如何，我们无从得知，再一次印证了本片的反叛特质，对于我们在两个小时的惊惧中深深关切的命运，它做出了意味深长的处理。

《戴假发的人》里复杂的社会性表达，还蛮出乎我意料的。

这部电影起初吸引人目光的，是黄晓明从未有过的形象。

青年时期被父亲家暴、颓丧落魄又邋遢，中年时期暴瘦26斤、秃顶到不敢认，近乎是他的一次“破相”式演出。

这个角色身为救助弱者的精英律师，而他背后却背负了陈年凶案，秘密被层层揭开的过程也是挺令人好奇的。

但越往下看，就越会发现它与《漫长的季节》及导演前作《暴雪将至》的共通性——披着犯罪片的外壳，却意不在此，实际上探讨的是特殊年代背景下，个体的“家庭阴影”与“出身问题”。

影片从90年代横贯至当下，围绕几起案件、分成双线叙事，展现了孟中的双面人生。

1999年，大专刚毕业的他还是个典型的“小镇做题家”，当时的头发也还茂密。

家道中落、置身底层后，法考就成了他唯一改写命运的路径。

他早上拼命复习，晚上兼职开夜班出租车养活自己。

然而时运不济，加上父亲又打又骂，常常给他巨大的精神压力，导致他一直没能考上，成绩更是一年比一年差。

就这么蹉跎到了2002年。

十八年后的2020年，孟中已经成了有声望的公益律师，是当地有名的“大好人”。

商界鱼龙混杂，上流阶层的非法勾当横行，肆意侵犯底层劳工的权益，甚至以慈善的幌子把魔爪伸向未成年女孩。

孟中一直挺身而出，不接能赚大钱的案子，而是主动接下为民请命的司法援助。

但遇到戴假发的女孩魏娴后，他的人生开始转向。

一则神秘信息的出现，更揭开他深藏多年，如噩梦般的过往：十八年前的雨夜，他曾为泄愤杀过一个陌生人。

就如开始提到的《暴雪将至》，董越没让这部新作成为一部“大多数悬疑片”，而是又一部拥有荒诞性与作者表达的电影。

全程的重心，都放在塑造那些被时代裹挟、被社会压力压到喘不过气的小人物。

偏灰暗的色调、纪实感的摄影，纪录下残破肮脏的现实处境，尤其1999-2002的年代戏细节，不仅反映出人物内心的迷茫无助，也象征当时社会环境的阴郁和压抑。

孟中是一个游走在黑白之间、无法轻易界定的灰色人物。

他苦苦维持外表的体面与正常，帮助被性侵后还遭捂嘴的女童，帮助那些比曾经的他更卑微的普通人。

但他的内心却已陷入癫狂——因一句“废物”，他在那个雨夜将陌生的乘客拖入水中，而自己也似落在水里的失足者，背负人命后心里压了块巨石，变得死气腾腾。

孟中不能仅仅只是被定义成一个“默默掩盖罪行后生活18年的犯罪者”而已。

我们不断看到他在面对过去罪行时的挣扎和痛苦，随着往事揭开，他被无止境羞辱、被施加暴力的家庭环境，以及寒微的出身，才是电影真正要探讨的，关于人性的善恶和复杂性，以及“中国式出身”与整个社会对个体的影响能有多深。

有人说，一个底层出身的人，出身就是他的原罪。

电影里的这些人就是如此，他们都困在名为“出身”的囚笼中，在阴影里长大后，戴着“假发”（装成另一种样子）生活。

“假发”不只象征他隐藏的秘密，人性中的阴暗和罪恶，也象征社会期待对个体的压力。

一旦戴上，就会戴一辈子。

出身是无从选择的，但考试确实能改变前程。

孟中之所以拼尽全力，就是因为他相信人生的起点不决定终点，上岸的那天就是脱离家庭泥沼的日子。

但最终，他还是无可避免地活成了自己最厌恶的那种人。

因为在出身之外，笼罩在他头上的还有原生家庭的问题。

为什么他会如此易怒，在听到“废物”后把人推下河岸？

这种攻击性就源于父亲长年累月、如定时炸弹般的打骂，给他内心带来的“应激机制”。

父亲给他营造的这个家庭，像个精神病院：一边望子成龙，期待他一朝法考上岸后直接改命；一边又不停剥夺他的自信，肆意压制，令人窒息。

孟中不自觉压抑了太多，终于发泄出来，也给自己带来了永久性的“一生弯腰赎罪”。

这也让我想起另一部电影《寄生虫》里的话题：为什么富人更容易与人为善？

因为在出身良好、环境正常的家庭，人更容易养成“自爱体质”。

与之相反，生活在缺爱的、窘迫的家庭里，甚至是像孟中这样待在一个极端不正常的家庭里，从小到大内心深处的恐惧与挣扎，注定会影响一生。

那夜之后的这十八年，孟中都在“演”一个“圣人”，来为自己赎罪。

当真相揭开时，他才意识到所做的这一切都是在自欺欺人，命运早已标好价码。

《戴假发的人》里，戴假发的不只有“被杀”的假发男，孟中、魏娴、父亲、赵四都是“戴假发的人”，而且他们人生的悲剧不是个例。

出身、阶层、家庭环境，总在潜移默化中对我们的性格产生影响，且无法逆转。

每个人下意识做出的重大行为和选择，也都是对自己现实命运的暗中回应。

原来黄晓明21年有段时间以暴瘦形象示人原来是去拍了这个和《最后的真相》。

董越导演延误了《暴雪将至》的黑色悬疑犯罪风格，巧借《罪与罚》《西游记》，假发等意向解构犯罪真相，剖析人性善恶，深沉惊悚，隐忍残酷。

以黄晓明饰演的孟中，王影璐饰演的少女魏娴为代表的戏中人物都戴着或真实或虚构的假发过活，背负着过去犯下的错误或造成的伤痛的沉重心理负担，或惶惶不可终日，或夜夜笙歌自甘堕落，或铤而走险行凶杀人，都在诠释着世间人性的原罪与自我救赎与法律道德下的刑罚与审判的对立统一关系。

影片有诸多设计巧思与思辨深度，但影片诠释的为被猥亵少女揭发权贵的官司案件与孟中个人卷入的秘密命案两条主线在互相嵌套时不够严丝合缝，甚至有节外生枝的冲突模糊了焦点，仿如戏中孟中那时有时无的胡茬，令人迷惑错乱，不知重点。

黄晓明近几年积极去油出走舒适圈，接演反流量明星，市场不够讨好，票房差强人意的类型电影，他在这部电影的突破演技，“毁容式”造型与为影片的投入付出值得充分尊重肯定。

之前看展览时，会遇到这样一类艺术品：它会直观地让我感觉到不舒服，刺眼，锥心，但我却并不想走，想继续看下去，因为这种让观者产生不舒服的生理反应正是艺术家通过作品想要表达和传递的，正是它的优秀和厉害之处。

直抵人心，直面我们的阴暗之面。

在我看来，电影《戴假发的人》也属于这一类作品。

在观影过程中，我不断被导演董越类型片的镜头语言所震慑：那些令人不安的闪回，特写，对于暴力的直观展现……但，这些坐立难安却并不会让我想要离开，反而将我深深吸引进故事情节里，吸引进人物的命运里。

因为我知道，导演正是想通过这些形式，将他想要传递的通过我们的感官，直抵我们的身体，直抵我们灵魂深处——男主孟中是一个开始中年脱发的律师，他代理了一桩少女性侵案，同时，他也开始跟踪一个年轻的女孩……这时，电影双线平行展现了年轻时候的孟中，那时的他有一头浓密的头发，但有一天，他一不小心杀了一个戴假发的人……从此，这顶假发就“总出现在他的头上”，让他无法摆脱。

但随着剧情的推进，我们发现导演想要探讨和表达的并不只是不同时间案件的悬疑，他渴望进入更深——孟中的父亲是个不苟言笑的、望子成龙的、酗酒成性的男人，在对待孟中的教育上总是会采用暴力。

当孟中司法考试没有通过，他会辱骂他，毒打他……这显然让孟中产生了深深的阴影。

暴力所产生的后果是：孟中的隐忍终究爆发，当有一日遇到一个同样对他辱骂的陌生人，他毫不犹豫对他挥出了拳头。

暴力的产物一定还是暴力，施暴者对比他弱的人施暴，那被施暴者也终究能够找到比他更弱的人去施暴……于是暴力就这样传递了下去。

电影中有一场戏是孟中终于如愿司法考试成功，庆功宴上父亲非常高兴，再次喝得酩酊大醉，这时他对孟中说起了自己的父亲，他的父亲由于历史和时代的原因同样深受创伤，同样向自己的儿子挥出了拳头，于是拳头就这样一代一代挥了下来

我想，在这个时代出现电影《戴假发的人》是非常有意义的，主创直面了东亚家庭的阴暗面，上一代对于下一代的暴力，迫害，以及爱……当然，居然还有爱。

真的很想呼吁很多父亲来看看这部电影。

暴力是真的会传递的，你的暴力会传递给孩子，然后孩子再传递给别人，恶性循环。

当然，同样的，温暖其实也会传递。

孟中在接手了少女性侵案后，努力调查，哪怕被强权威胁、殴打也不退缩。

终于成功说服了重要的目击者，说服了被侵害少女的母亲突破重重困难再次报案，为孩子讨回公道。

饰演孟中的黄晓明贡献了从影以来非常突破的一次表演，为了得到这个角色他努力减肥，剃了头发，毁了形象……只为让大家能够忘记明星黄晓明，而是记得一个东亚的儿子孟中，让大家能够代入，能够共情。

哪怕，只是对于东亚家庭一代一代暴力传递的探讨，我都强烈建议大家能去影院看这部电影。

更何况，《戴假发的人》最后结尾还有惊悚的反转。

至于是如何反转的，在这里我就不剧透了。

一开始没打算看的，但是黄晓明这面孔出现在电视机的VIP电影推荐里，真的抑制不住心里的好奇。

整体而言，导演的视觉和影调还是很棒的，有很高的审美：1、整个片子的视觉调色是很舒服的电影基调，点个赞，对电影爱好者来说应该是有很不错的观影体验；2、演员的表演，说实在也不拉胯，黄晓明和女主的表演也是很合格的，再加上一些实力派演员的配合，整体的表演节奏还是很舒服的。

唯一的缺点，晓明哥和女主的原声，莫名的有些出戏；男主一开始回忆的那段旁白，一会儿第三者，一会儿第一人称， 也是莫名的出戏。

3、看得出，导演应该是拍摄了丰富的素材，完全可以剪辑出很好看的故事，但最后居然“ 剪坏 ”了。

查了一下，是2021年1月杀青的，最后现在才上映的，而这四年间，正是房地产行业最受打击的时期。

可能也是大方向上，不能给社会造成太大的压力，让房地产行业“雪上加霜”，所以故事主线变成了男主的人生故事线，而不是影片中那个最有舆论吸引力，最具张力，最有噱头的案例。

明眼人都可以感觉得出来，如果以那个案例为主线，（ 在黑社会大哥在面馆威胁时再切回男主的故事线回忆 ）整个电影的力度会更强悍，但明显这个案例被刻意地克制和淡化，可惜了。

说说自己的观影体验：1、戴假发的人，从片名和海报，一开始真的以为跟男主形象有什么直接关系或者导演在台词上假装误导一下也好，但最后真的一点关系都没有，莫名的失落。

2、片子一开头，前十分钟男主背景铺垫，真的太平淡无奇，节奏和画面我还以为是电视剧的节奏，感觉也没有建立起男主十几年律界精英，“孟大律师”的人设，怎么咱们也得把挣钱的能力和社会赞誉都表现出来呀。

（个人感觉“ 假发 ”在男主角色上的悬疑，要是在这里加强一下，可能会更好）3、突然转变为男主的回忆，这二十多分钟，是莫名的难熬，旁白更是犹如紧箍咒一样让人挥之不去的难受，虽然电影画面拍得很好看，但根本没法共情。

4、看到男主作为律所主任，出手阔绰的精英人士，因为醉汉的一句话，“ 从停车场追出十几条街 ”的片段，莫名想笑，且不说为何一个脱发中年男人体力为何这么好，就这心理素质，真的可以在律师行业干到主任吗？

上过班的都知道不可能。

5、最喜欢的片段，就是男主和太平间老头对话的几个片段，挺经典的。

虽有似曾相识之处，但确实看起来很精彩，画面很有张力。

6、最后的结局，我还以为女主的爸爸没死，跟女主演一场戏呢………没想到是另有其人。

这片子最后看下来，感觉导演也挺拧巴的：好像在坚持着什么，被逼无奈；好像想说很多观点，但又变成思想作文；好像自己拍得太多，故事线太丰富，舍不得删，把自己搞迷糊了；又好像原本的主线被毙，临时改主线把片子剪辑得慌慌张张……似乎可有无限种“好像”。

但就以这部影片现在的主线，只有一个疑问：男主人设的善良初衷是啥？

源自哪里？

确实没显现出来……

『戴假发的人』一个不复杂的故事通过不断地插叙撑出了两小时的片长，如果说这样的手法前半段还能制造些许悬疑，那么在后半段简直就是累赘，让本就稀碎的剧情雪上加霜，也纯纯浪费了“zi本赞助女童后侵f女童”这个社会议题，还不如像忻钰坤《热搜》那样拍的简单粗暴些，至少观感是痛快的。

【4分】

总算看完了《戴假发的人》，不知道为什么要写下面的文字，大概是出于对伤痕文学的探究吧。

伤痕文学有段时间大行其道，同一个导演的《暴雪将至》，很棒的《漫长的季节》都是类似的题材。

不同的是后者给人以希望，前者给人绝望。

鲁迅好像说过，文艺青年喜欢伤感，最好身体有病，被人扶着看花时可以吐半口血，这才有氛围，但不能吐的多，要命。

归根结底一句话，就是小资产阶级无病呻吟。

《戴假发的人》拍得云山雾绕，简单来说就是一个出身不好的小镇做题家，在进厂接班，实现自己理想（做律师）之间被社会大环境逼得左右为难。

在家暴父亲的重重希望下丫压的喘不过气来。

开夜班出租的时候突然爆发，暴打一个不算无辜的路人甲，从此心中种下魔障，自认杀人凶手，成为律师后为弱势群体发生，面对黑恶势力绝不退缩，好像堂吉诃德一样战斗。

某天，他找到自认杀害路人的女儿，希望帮她重新开始生活发生的故事。

编导将很多社会新闻收集在一起，组合成了一个伤痕文学故事。

小镇的下岗职工要套上出身不好的外衣，虐打意外的发生要结合下岗潮，女童被猥亵要和伪装慈善的企业家相关。

开头介绍主角职业的庭审，法庭只宣判赔偿克扣工资就戛然而止，对于甲方的暴力行为如何判决没有揭示。

结局时，对禽兽企业家的处罚实在导演名字出现后加的字幕，可以想见原来是没有的，这样做也许是追求艺术性，留白，但最可能的是加大伤痕的深度。

七零后对生活的满意度是比较高的，因为小时候吃苦比较多（相对八零、九零后），小时候记事，日子一天比一天好，对现在的生活总体满意的，读书出来学历之前，工作之后房子不贵，结婚生娃计划生育，孩子上学还不太卷。

八五、九零后记事起到现在，生活没有质的变化，就连苹果手机都没有大的创新。

对于生活期待很高，现实却很骨感，付出和回报比相对七零后低很多，于是就会有人喜欢伤痕文学，是不是无病呻吟。

本片的导演实际年龄未知，不过看他的做派应该是八零后，而且家庭条件应该不差，但也不是大富大贵，喜欢拍摄与下岗潮有关的电影，问题是下岗和出身有关吗，大概那时候的工人很多因为特殊年代没有接受公平的教育、入伍、提干等，东北下岗的时候，相对公平，因为绝对大多数基本被砸了饭碗，看《漫长的季节》处长和普通职工都在社会上挣扎。

零零后就通达许多，因为那段历史距离他们的时代够久，父母多七零后，不说充满正能量，负面的情绪少一些，孩子也就更乐观，更容易平视这个世界。

关键是社会环境变化太大，文学文风也跟着改变，面向看消费主力16-25岁观众的电影市场推出披着伤痕文学外衣的《戴假发的人》口碑肯定好不到哪里去。

PS：黄教主演技在线，题材有点扯后腿，可惜了。

有想过《戴假发的人》票房不会高。

但不高到现在这样，倒是万万没想到。

哪怕这部片子的商业属性很淡，艺术追求很高。

导演不是奔着高票房去的，主演黄晓明是冲着拿奖接的，但上映三天三百来万的票房，确是可以用“惨”来形容。

导演董越，上一步作品《暴雪将至》是他的处女作，段奕宏凭借这部片子，拿下了自己人生的第二个国际影帝。

《暴雪将至》距今已经七年，情节方面我已经有点模糊，但作品的气质我是记得的。

阴冷，扭曲，捉弄。

命运的悲剧性，贯穿始终。

是一部套着犯罪片外壳的文艺片。

《戴假发的人》和《暴雪将至》有着惊人的相似性。

但凡黄晓明在确定接下剧本之前看过《暴雪将至》，就一定会想到，《戴假发的人》有极大可能会帮他再拿一个有分量的影帝奖项。

我很喜欢黄晓明。

无论是他的为人，还是他给予过我很多快乐的影视作品。

但我还是得说，《戴假发的人》里，黄晓明的表演并没能征服我。

他的角色发挥空间很大，剧本没有问题，就是单纯演得没那么好。

他为这部戏剃掉头发，减重近三十斤。

那会有个综艺，尹正看着暴瘦的黄晓明说“裤衩都小了吧”。

就是为这部《戴假发的人》。

虽然很励志，但依然不能改变演得确实差了点味道的事实。

我有理由怀疑是因为他饿太狠了，导致演戏的时候难有百分百的状态沉进去，最终影响了呈现效果。

不过有一点得提，电影里的黄晓明，帅啊。

太帅了。

字面意思的帅。

哪怕胡子拉碴，也帅得有棱有角。

尤其再配合董越颇具审美的打光，帅到犯规了。

你很难想象这是一个四十多岁的男人能有的状态。

说回影片。

这依旧是一部气质独特的犯罪悬疑文艺片。

视听方面，董越再一次展现了自己美学天赋，配合着雨夜和男主角孟中失意的前半生，让一股黑暗深邃的惆怅感，游离在银幕内外。

作为新人导演，愿意在视听方面下功夫，从而在作品中构建出个人独特气质的导演并不多。

这是一个要求天赋的活。

从《暴雪将至》到《戴假发的人》，显然董越有这种天赋。

叙事方面，这是一部非线性叙事的作品。

由两条时隔近二十年的时间线，交叉叙事。

不是为了故弄玄虚，而是故事的结构限制了只能这么玩。

走线性叙事，这部片子将不复存在。

十八年前在一个雨夜，出租车司机孟中一时上头将一个醉汉乘客踢进了河里。

第二天新闻传出，有人溺死在河边，尸体被发现。

随着十八年后孟中生活的展现，将当年那件事的真相一点点透露给观众。

只能一点点透露，透露多了，漏了底，片子就没劲了。

此时孟中成了一名律师，名律师。

最爱干的事，是做法律援助，帮人讨公道。

知晓了十八年前发生在孟中身上的事，我们便可以理解为这是孟中的一种“赎罪”方式。

当年那件事，成了他心底的结。

觉得自己做过错事，毁了别人家庭。

十八年后的时间线里，孟中同时在做两件事。

第一件事是少女性侵案，他帮助一位被单亲妈妈拉扯大的女孩讨公道。

第二件事起初看着是孟中的爱情线，是他被压抑人生的释放。

女孩是酒托，5888元的套餐，6888元的套餐，他都悉数接下。

可当女孩邀请他来家里，洗过澡后穿着热裤爬到他的身上，他的做法，竟然是狠狠推开了女孩。

为什么他会这么做？

答案一直进展到九十分钟，通过对十八年前那件事的进一步展现，才让观众窥探到了一点蛛丝马迹。

并在影片快结束真相揭露时，让人恍然大悟，叹道果然如此。

这就是有效的非线性叙事，成功的悬疑感营造。

圆满完成一部犯罪悬疑片的基础上，《戴假发的人》还充斥了对传统中国式父子关系的呈现，以及对人性不堪的审视。

十八年后孟中做的两件事，少女性侵案中的女孩与酒托女，她们共同的特点是都没有父亲。

换句话说，影片在特意展现，孟中在弥补没有父亲的孩子。

而孟中本身，本身是一个只有父亲的孩子。

影片用了大量的篇幅，描述了孟中的成长历程。

这是一个在父亲的压力中成长起来的孩子。

父亲觉得家里该出个读书人，他把希望都压在了孟中身上。

孟中参加法考，第一年差了1分，第二年差了25分，第三年差了80分。

他在平日里背得滚瓜烂熟，但一上考场就满头大汗，压力大到呕吐。

每次考试结束查分的时候，父亲总在旁边坐着，问着，满怀希望的眼神看着孟中。

父亲去世那天，是孟中终于通过法考的喜宴结束之后。

孟中说，父亲是在人生中最开心的一天走的。

影片并未透露更多孟中的内心活动，但身为观众的我们能感受到的，是父亲的可悲与儿子的可怜。

父亲将他的后半生，都压在了儿子身上。

后来孟中一时上头在雨夜种下的恶果，谁能说不是平日里太过压抑，所以才让“废物”“蠢货”这样的字眼成了压死他理智的最后一根稻草。

除了孟父之外，影片在最后再次呈现了一位同样可悲的父亲，一位为了儿子而已然人性扭曲的父亲。

没有父亲的孩子人生是不完整的，可有父亲的孩子人生也未必顺遂。

孟中的前半生，活在父亲的压抑之下。

后半生，则因为那个雨夜的所作所为，尽是挣扎。

他在调查少女性侵案时，奉劝女服务员为了正义应该站出来作证，拷问拉皮条的女经理伤天害理，应该去自首。

他自己，却是揣着“杀过人”的秘密，行走在阳光之下。

整日活在挣扎的痛苦中，以自我赎罪的方式浑浑噩噩地挨过一天又一天。

人性是非善恶的复杂性，尽皆在孟中一角上展现。

《戴假发的人》本来是以开放性结局结束，让人感叹的是命运的无常。

直到最后一场戏的出现，完成影片的最后一次反转。

这一场戏所呈现的东西，与《暴雪将至》结局对男主角的玩弄，几乎如出一辙。

它颠覆了孟中的整个人生，让他这些年的所作所为，都成了一个笑话。

我看到这一幕的时候，更多是唏嘘。

唏嘘导演董越似乎对自己笔下的人物毫无感情，是怎么能如此冷酷，乃至到残酷的地步。

这最后一幕，没有戏剧性，只有悲剧性。

角色的命运被一双大手强行操控，无情玩弄。

让人只觉后背发凉。

总得来说，《戴假发的人》是一部相当不错的华语电影，一部具备探讨价值的电影。

质量分明不错的它，却有着如此糟糕的票房，也算是印证了影片的一种表达：世间无常啊。

别扯啥复杂的社会化议题了，社会化啥呀，剧情都拍不明白，还社会化什么？？

拍的几条线串不上，而且没有任何意义，能不能正常调色？

喜欢构图去当摄影别当导演。

简而言之就是一个莫名其妙的人法考三年没上岸，被父亲骂的应激了。

开出租车的时候听到了跟父亲一样的辱骂，然后就把那个人杀了泄愤。

后来考试中途吐了都他妈能过，直接上岸成为大律师，中间的过程你是一点不拍。。

为了弥补自己心里的愧疚就接法律援助帮助别人，正好接到了一个性侵女孩的案件。

在调查过程中被人威胁知道了他以前的事情，然后就互相杀呗。

（感情线就是遇到了他杀的人的女儿，又愧疚上了就弥补）导演自己不觉得这个故事离谱吗？

这个本的底色应该有更好的拍法为什么要这么拍，掌握不好双线叙事别一直拉闪回。

电影院真实的情况是过了半个小时，人开始玩手机或者提前离场了。

中国的电影人先把故事写好再来拍电影好吗。

可是，他终究错付了！

一部电影光有努力没有用，需要太多因素与协调，强强联手才行！

影片太过刻意，故弄玄虚与灰暗画面，颓废窝囊不修边幅被生活所迫占据前半段，在经历五次律考中那些年写实过于夸张，为了表达人物内心，加入太多动作，也为了让人相信，人被逼到绝境时种种表现与考上律师后场景不断切换，加上音乐恐怖特效，让人跳戏甚至看到一半想放弃的冲动。

可能导演功力不够，火候不到位，黄晓明演着演着又开始端着了，露出惯有式的微笑，立马破防。

其实影片讲述的故事很简单，黄晓明家境贫穷，靠修鞋为生的父亲不想儿子走自己的路，支持他参加法考当律师。

谁知一次次失败，虽然不想放弃，黄晓明只得选择白天背书，晚上打替班开出租车，一次雨夜，拉了个醉汉，问到哪说随便，下车后两人发生口角摔打，失手踢醉汉一角，醉汉滚落坡下落入河水中淹死了。

黄晓明则驾车逃离后，却得知自己最后这次终于考上了，当上律师后他终日在悔恨中度日，为了减轻自己的罪过，而选样法律援助帮穷人们打官司。

在行业中展露头角，而每当深夜，多年前发生的命案依然折磨着他梦中醒来，为了良心好过些，于是，他开始接近帮助死者的女儿……后来又被人勒索，知道他早年杀过人，于是最后与那个人鱼死网破，防卫中杀死了人，他也随之入狱。

结局是那个落水的人又站在岸边发出狞宁的笑……开放式结局，那人没死？

有点莫名其妙，更加不喜欢该片！