《夏日往事》剧照
《夏日往事》剧情介绍
《夏日往事》借情欲的符号谱写青涩的少年时代。2000年的安徽小镇上，14岁的两个少年邂逅了一位小镇姑娘。两个少年决定去碟店租碟以邀请在家看电影为名偷放“⽟女心经”······⻘春在炎炎夏⽇的汗水中燃烧流淌，也随着其中一个少年的离别而渐渐消逝热播电视剧最新电影覆面系金刚川反面无情时日博物馆喜剧费丽丝蒂第四季秘密花园祖父小旋风柴进之丹书铁券胜者即是正义2他人之痛抵抗！抵抗！木浦黑帮天堂世界起源超人之死而复生枭雄黑吃黑第三季赌博默示录爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记AA婚姻日记神之造物戴洛奇小镇第一季超越时间线第一季还魂砂神秘窥视挣扎玩具总动员4如果没有遇见你游侠笑传第一季在这世界的角落
《夏日往事》长篇影评
1 ) 夏日往事❤️
青涩的少年时代，遇见美好的友情，懵懂的爱情，喜欢探索未知的新事物，回忆满满。
主演00后的弟弟 爱了爱了 支持支持 加油加油 为你们打call❤️❤️❤️一个发生在安徽小镇的故事 两个青春期的少年 遇见酷酷的女孩儿 懵懂的青春 散发的青春的荷尔蒙 由约看碟儿引发的一系列有趣又美好的青春往事～ 快去二刷叭～
2 ) 夏日往事
很真实的一部电影，故事由一个小镇展开，讲述了在以前年代里发生的一些趣事。
邵杰在初见英子时怯生生又贼兮兮的眼神；苦瓜反复撩拨邵杰的热辣对白；二人在发现偷来的小电影碟片被混混王龙捷足先登后，要找他干架时飙升的荷尔蒙；在镜头里反复晃动着的少年白花花和矿工黑黢黢的肉体；以及小镇茏葱的田野和粼粼湖光，这些元素已然共同织就了一副性感而鲜活的青春图景。
有年少时期对性的懵懂，也有对美好浪漫爱情的向往，挺打动人的。
3 ) 人生有很多白日梦被我们活成了黑色幽默
“我的故事总是发生在夏天。
炎热的气候使人们裸露得更多，也更能掩饰心中的欲望。
那时侯，好像永远是夏天，太阳总是有空出来伴随着我，阳光充足，太亮，使得眼前一阵阵发黑。
”或许是电影《阳光灿烂的日子》的这段开场白过于经典，当《夏日往事》的长镜头在光影中徐徐展开时，我脑子里忽然划过了这段念白。
是的，青春与夏日有着太多相似的意向：炎热、炽烈、阳光充足，漫长无边……
《夏日往事》就是在一抹亮色中启幕的：14岁的小镇少年邵杰躲在家里看小电影，抽出一卷卫生纸正准备和剧中人物分享彼此快乐时，突然被窗外的死党苦瓜发现。
恼羞成怒的邵杰冲出屋外。
两个少年，豁然闯进夏日的阳光里，扑通，扑通跳入湖中。
火烫的小电影，明晃晃的太阳光和清凉的湖水，这一组注满“冰火两重”感官体验的镜头，以一卷仓惶扯拽的卫生纸为隐喻，拉开小镇少年生理发育与情感成长的青春画卷。
《夏日往事》是孙时导演从美国雪城大学取得电影艺术硕士学位后指导的第一部青春片。
大概因为导演正直青春，电影鲜亮明艳的色彩和嫩生生能掐出水儿来的人物质地，始终给人一种葱翠逼人的感觉。
说实话，很久没看过这么脆嫩鲜活的片子了。
以下，聊一聊我喜欢这部电影的几个地方：1它拍出了青春明媚的性感，而非妖媚的放荡；从韩国的《色即是空》到山姆大叔的《美国派》系列，近些年，展现青春发育的电影花样翻翻，层出不穷。
这其中有一大部分片子，走了直露放浪的路子，有的满场撩骚，毫无叙事，有的堆砌“生理体验”，缺乏“情感交融”，电影一启幕，便如脱缰的野马在直男、直女的感官世界里长驱直入，一骑绝尘。
孙时导演很好地把控了电影尺度。
他的镜头语言真诚、率意、温和，又恰到好处地做到了自然、节制。
邵杰在初见英子时怯生生又贼兮兮的眼神；苦瓜反复撩拨邵杰的热辣对白；二人在发现偷来的小电影碟片被混混王龙捷足先登后，要找他干架时飙升的荷尔蒙；在镜头里反复晃动着的少年白花花和矿工黑黢黢的肉体；以及小镇茏葱的田野和粼粼湖光，这些元素已然共同织就了一副性感而鲜活的青春图景。
挑开紫色珠帘，女一号英子登场了。
然而导演并没让她用一个妩媚的笑容颠倒众生。
否则，那就是莫妮卡·贝鲁奇走在西西里小镇上的套路了。
英子漂亮，但她并不妖艳白皙的皮肤、简短的马尾辫和靛蓝色的连衣裙，让她的美贴近凡尘。
英子性感，但她并不靠丰满的胸脯、修长的大腿豪夺眼球，反而她优渥的家境，爽朗而略带叛逆的性格，让她在小镇之中出挑、性感，一下就成为邵杰和苦瓜“心头好”。
导演的镜头内敛、克制。
他不用肉体、器官的特写来刺激荷尔蒙，不用夸张、俗鄙的发情式表演来煽动欲望。
借用十四岁少年的自然视角表达机体内跳窜不安的“力比多”，既保持了对女性角色的尊重，又让全片显得浪漫、真实，他拍出了青春明媚的性感，而非妖媚的放荡。
这个荷尔蒙蠢蠢欲动的金色夏日，像极了刚出炉的蛋挞，黄得流油，热得冒泡。
2 它用多线叙事舒展少年心事：疏朗而纠结；美好亦阵痛；苦瓜刚强而时常鲁莽，邵杰温和却偶尔优柔，电影成功塑造了两位性格迥异却相交甚厚的少年形象。
在讲故事时，孙时导演以邵杰邀请英子一起看小电影为明线，以苦瓜和父亲被迫离开小镇为暗线：明线交代发育，暗线催生成长，明线渲染美好，暗线制造阵痛，明暗交织，悲欣交集，在双线游走的叙事中，导演始终用细微的情节变换紧握观众的情绪，不急不徐地展现故事张力和青春意象。
街机、棒棒冰、自行车、鱼棚、租碟店、大众浴室等等怀旧元素，做实了影片的年代质感（邵杰带着苦瓜穿过田野时，小镇广播里响起了1994年美国世界杯的主题曲《Ole Ole WE ARE THE CHAMP》一下就把人拉回那个纯真年代）；夏日、阳光、长夜和弥天大雨也劈头盖脸的袭来，疏朗的少年，纠结的心事，让我们拥抱发育的美好，也不可豁免的接纳成长的阵痛。
青春究竟是什么？
看到电影中纵情奔跑的邵杰与苦瓜，我忽然觉得，青春就像一对在风暴中的不停摇摆的雨刮器，不知疲倦，左右冲刷，然后，人们终于慢慢看清了这个世界。
3它拍出了小镇众生在碰撞交锋中的温情隽永；青春片不唯青春，这是本片的可贵之处。
《夏日往事》的基调，总令我想起《喜剧之王》里那些街坊小人物的温情与烟火气。
比如：呆萌的小混混也会重视邻里感情；本地黑道大哥会掏出二十块钱周济来莽撞小弟；风情的站街女被尹天仇执着的敬业精神集体感动……在《夏日往事》中，影片也有意营造出了这样一种众生相：跛子为保护小镇少年，刻意不卖给他们三级光盘；邵杰和苦瓜去租碟店偷光盘，却意外救下了因失恋而喝得烂醉的跛子；邵杰爸陪苦瓜爸打牌，却一次次地任他拖欠赌账；好心地邻居奶奶为苦瓜端来一碗早饭；甚至做了矿工的混混王龙，在看到邵杰和苦瓜时，眼里都漾出充满愧意的目光……形象丰富，性格迥异的小人物，活灵活现，呈现出一派“向心而生”的默契。
当然，这并不是说影片里是一水心地善良的劳动人民，而是导演着意让故事里一闪而过的小人物，立足角色命运，在碰撞交锋中，做出温情隽永的行动取向，也让整部影片的质地更加朴实、温暖。
4它把青春里的白日梦拍出了黑色幽默；王小波说：“我们的生活有这么多的障碍，真他妈的有意思——这种逻辑就叫做黑色幽默。
” 在美国，以黑色幽默来表现“成长之惑”，已经成为一种惯用的文艺手法。
比较完整意义上的美国犹太黑色幽默成长小说有伯特·布莱克曼的《多少钱》和《奥蒙戈夏令营之战》、L.S. 西蒙克斯的《举哀七日》、布鲁斯·J. 弗里德曼的《妈妈的吻》等等。
《夏日往事》无疑是个关于青春的黑色幽默。
吊姑娘这事，很像吊汤，吊得太高容易溅出来。
荷尔蒙上脑得邵杰，自以为约姑娘来家里看场三级片就能完成从男孩向男人的大飞跃。
天真啊——这个难度系数，好比被人亲了一口，就要担心接下来怀孕了怎么办似的，只是青春期的天才们才会发的白日梦！
好在导演更聪明，既不帮他了结心愿，也不让他美梦扑街——历尽艰难的邵杰竟鬼使神差地和英子看了一晚上岩井俊二导演的《情书》。
“我也没想到这么好看……”影片的最后，邵杰懵懂地为这段真实而荒诞的青春作结。
那天晚上，英子坐在邵杰的自行车后座上，苦瓜和爸爸坐在卡车的拖斗上，在黑夜的迷雾中相遇又错过，终于消失在彼此命运的岔路中。
青春就像一卷卫生纸，开始总觉得它长得无边无际，却好像在一夜之间就被我们用完了。
我想，青春的魅力在于它本来就不靠谱。
而成长，逐渐教会了我们把生命里的白日梦活成“黑色幽默”。
你们都懂的，人间并不十分美好，但是真他妈的有意思。
4 ) 夏日情怀
仔细想了一下，至今对夏日的小美好，保持着一份热爱，比如说租碟子，租书，夏天的凤凰自行车🚲还有老冰棍儿，包括小时候的澡堂子！！
作为经历过那个年代的人，都有一份浓浓的情怀和熟悉感，男主角的那一份倔强，原生家庭，友情，爱情💏，都用一种非常淡淡的，舒缓的节奏去讲述，印象很深刻的是租碟子店的老板相亲的一段，好现实呀！
有点鼻酸！
5 ) 留下了时代变迁深刻的烙印
青涩的演员尽力的出演，故事情节不算曲折但也比较饱满，只不过受制于小众成本的影片，有许多值得怀念的元素出镜，从红白机、干脆面，录像厅与光盘，甚至是家喻户晓的丽声VCD，从各处淘换而来的旧货拼成的一副一副场景，一段纯真的爱情，男一号与男二号，在当下的环境下甚至也可以成为一对CP，而那时还是纯真的男女关系，每个人的记忆力肯定都有一位跟自己打过架、和过泥、打过球、喝过酒、看过片的发小，尤其是男生们的成长过程，回想起来可能时过境迁，也都有了各自的新环境新生活，但那段时光依旧是值得怀念回味的；可以看到许多的演出人员，甚至是路人，利用内陆三四线城市直接作为取景地，直接成为上世纪九十年的样子，也透露出这座城市的发展缓慢
6 ) 真实
这部电影很写实，记录的年代感很强，轻松带我入戏，少年时期的友谊最为纯粹，共同的经历也会令人难忘，整个节奏很顺畅自然的勾起回忆，游戏机室，超级玛丽，虾条，租小说，借影碟，古惑仔，港式流行，每个场景都很细腻，时间过得真快，再也不用收藏卡带和cd，小演员也都不错，都能体现人物特性，少年的冲动，懵懂，都是一份珍贵的时期
7 ) 一部还算及格的青春片
我不喜欢给星单纯评论不散报名的映后交流场，其实挺想提问的，或者说真的在现场评论一下，但并没有，大部分观众也是来捧场的，以前我可能比较纠结于评价影片，但现在我更倾向于观察，同时也不想靠自己抖机灵来交换别人的尴尬的难堪，毕竟是导演的处女座，谁都不想在这种场合被批评或者被质疑，而且我可能并不是这部影片的主要观影群体。
首先我有一个疑问，就是影片最初的观众定位，无论它是要面向广大的观众群还是面向审美层次更高的观众群，实际上做的都有很多可以进步的地方。
不过可以肯定的一点是这部影片成本很低、制作看起来也比较仓促，但是它没有太令人不适和尴尬的地方，一个比较吸引人的情欲噱头配合100%健康甚至连软色情都不涉及的影片内容，相信在网络发行后能收获可观的观影人次。
展开来说，这部影片里的很多人物可以看出导演是融汇了自己的心思、经历和理解的，但是没有在叙事和镜头语言上给予充分的表达和刻画，我的理解是剧本的细节还不够扎实，但是对于大众来说这一点不但算不上缺点，有些观众甚至能理解或者脑补出导演更深层的想法从而达到认同，这个问题上我不太具有发言权，如果大家都接受那么只能说是我对这部影片的期待和要求不同。
再一个是影片的审美基调和取向，这个主要指镜头语言和叙事方式上。
因为同种类型的片子有《阳光灿烂的日子》以及《牯岭街少年杀人事件 》甚至《请以你的名字呼唤我》，这可能代表了几种影片的不同审美取向。
《阳光灿烂的日子》剧情是离散的更偏向浪漫主义以理性为基调，《牯岭街少年杀人事件 》剧情可能更细节和严密，而《请以你的名字呼唤我》则介于二者之中。
这部片子没有采取任何一个类似的方式，而是用了像是被极致简化的信息，用最简单的镜头语言呈现出来了。
坦白说这一点上会让影片看起来非常平庸，也有可能建立在观众阅片量低的基础上这并不是什么坏事。
我觉得这部片子最可贵的点是导演是个阅片量非常高的导演，但他并没有因此在自己的处女作里背负沉重的包袱，没有刻意去模仿借鉴任何一个可以把自己形式逼格拉的更高的电影，就是一个比较诚恳的创作，只是在这个诚恳的基础上如果倾注更大的认真细致和一丝不苟可能会让影片更好。
在这一点上我觉得强过国内很多很多追逐艺术片和高逼格的导演，因为人的成长是需要阶梯和过程的，不是每个导演都能名留青史如璀璨的繁星但是人们的文化生活也依然需要有各种各样平凡的这种“螺丝钉”维持整个行业的发展和繁荣。
比较期待导演在下一部影片里的成长，同时感谢不散观影团提供的观影和交流机会。
8 ) 喜欢
《夏日往事》影片讲述了90年代少年们的青春懵懂时期在一座小城所发生的一系列关于荷尔蒙的故事。
那个年代可能虽离我们比较遥远，不过通过电影的描述，仿佛身临其境，夏日里吹着风扇，吃着五毛一袋的小浣熊，嘴里啃着结冰的旺旺冰，看着租来的影碟，对未来有无限的憧憬！
哎，回不去了，青春就这样悄无身息的溜走了反馈来自一个代我去看的陌生人视角。
9 ) 夏日往事
《夏日往事》就是在一抹亮色中启幕的：14岁的小镇少年邵杰躲在家里看小电影，抽出一卷卫生纸正准备和剧中人物分享彼此快乐时，突然被窗外的死党苦瓜发现。
恼羞成怒的邵杰冲出屋外。
两个少年，豁然闯进夏日的阳光里，扑通，扑通跳入湖中。
火烫的小电影，明晃晃的太阳光和清凉的湖水，这一组注满“冰火两重”感官体验的镜头，以一卷仓惶扯拽的卫生纸为隐喻，拉开小镇少年生理发育与情感成长的青春画卷。
《夏日往事》是孙时导演从美国雪城大学取得电影艺术硕士学位后指导的第一部青春片。
大概因为导演正直青春，电影鲜亮明艳的色彩和嫩生生能掐出水儿来的人物质地，始终给人一种葱翠逼人的感觉。
那天晚上，英子坐在邵杰的自行车后座上，苦瓜和爸爸坐在卡车的拖斗上，在黑夜的迷雾中相遇又错过，终于消失在彼此命运的岔路中。
青春就像一卷卫生纸，开始总觉得它像夏天一样长得无边无际，却好像在一夜之间就被用完了。
我想，青春的魅力在于它本来就不靠谱。
而成长，逐渐教会了我们把生命里的白日梦活成“黑色幽默”。
你们都懂的，人间并不十分美好，但是真他妈的有意思。
10 ) 再见啊青春和玉米
《夏日往事》是一部忆青春的电影，有些场景的氛围还是营造的很美好的，所有的不可得才是最美好的，适合追不到女孩时看哈哈哈……………
《夏日往事》是一部忆青春的电影，有些场景的氛围还是营造的很美好的，所有的不可得才是最美好的，适合追不到女孩时看哈哈哈……………《夏日往事》是一部忆青春的电影，有些场景的氛围还是营造的很美好的，所有的不可得才是最美好的，适合追不到女孩时看哈哈哈……………《夏日往事》是一部忆青春的电影，有些场景的氛围还是营造的很美好的，所有的不可得才是最美好的，适合追不到女孩时看哈哈哈……………
導演的童年往事，小鎮的電影情書。「古惑」少年仔的江湖藏在幽暗的錄像廳和影碟店，王晶的《玉女心經》是得不到的慾望，王家衛的《墮落天使》是摸不著的未來，而岩井俊二的《情書》是對回憶的告白。年少不止陽光燦爛，髒話籃球游泳打架，對性和女性的肖想，一切又同無可奈何的現實捆綁。我和愛情在夜色裏騎著單車，你與父親在卡車後遠走他鄉。再次豪氣地喝瓶汽水時，我還會加兩包咪咪嗎，那些人和事就這樣不知不覺地就從生活中溜走，成了成長的藉口。你說青春這部電影真長，可它也嗖地一下就看完了。
确实有很多往事。小浣熊干脆面租碟街霸。导演把怀旧气息做得很好。同时又有很多的欢声笑语，童年的纯真与鲁莽还有荷尔蒙，是一个比较纯的片子。导演说片子里有很多都是他童年真实发生过的。甚至电影里面的碟片80%都是他自己提供的。而整个电影的气息也确实有导演性格的痕迹。直爽，幽默，认真，有细节
平淡的故事，无知的懵懂，不堪的回忆。这就是青春？最后的一场戏是真好看
简单，小感动，单车载人想到了小时候
支离破碎的90年代回忆碎片与支离破碎的剧情，粗糙的质感。
小女主像周迅，好看。最后坐在一起看得是情书，这个想法可以的。配乐好听。整体还是挺不错的。海报设计的吸睛。我也怀念那个可以租碟买碟的年代。
童年和青春都没有界限，但是都结束没有了。
处女座拍成这样，蛮不错了。四星鼓励
导演: 孙时编剧: 孙时 / 张小鲨主演: 黄晋祺 / 付小仙 / 胡洪宇 / 鲍柏宇 / 杜茗洋类型: 爱情制片国家/地区: 中国大陆
不够成熟，题材不错
夏天真是怎么拍都好看
三颗星全给摄影，剧情和剪辑真的毫无价值，但是摄影真的很好很好，本来是无聊随便找的当BGM的片子，但是偶尔瞟两眼就看到很好看的镜头，而且调度也是不错的，看的过程中我就觉得这个摄影和岩井俊二或者是筱田升的摄影风格有点像，有很多逆光拍摄和低角度的镜头，很有岩井俊二的风格，包括稻田和各个场景的美术和调色也都很有岩井俊二的风格，结果到结尾男女主看的电影直接就是《情书》，而且还用了《情书》的bgm，真的蛮惊喜的，不过想想为什么我没在开头就想到，毕竟制片人的化名叫“藤井树”，真的被摄影惊讶到了，其他部分完全对不起这么好的摄影，希望这么好的摄影多拍，爱看
虽然没有轰轰烈烈，但也太平淡了……淡出个鸟了。
结尾还可以
乡村小镇的兄弟情，租借碟片，和混混打架，情窦初开的少年，一直念念不忘的《玉福团》，最终和英子一起看的《情书》，所有的画卷勾勒出了一副90年代乡村小镇的童年往事，被故事感动到了，但个别细节不够考究，服化道的破绽让有经历过那个年代的人时不时会出戏
2.5。很怀旧，很业余
怪不得总制片叫藤井树呢，原来是这个梗，不过说实话拍的挺烂的。
挺有意思，小演员不错。
看着影片，回到了属于自己的那个年代：街机，录像带，自行车，还有老想着学浩南山鸡哥的兄弟义气。影片人物选角挺合适的，表演也很到位，情节不拖沓，前后有连贯！
导演很会讲故事，内敛却很美。演员都接地气，没什么演技，朴素中透着家常。游戏厅，麻将桌，录像厅，几个场景只言片语就勾勒出工业小村镇2000年前的社会生态。最后一幕自行车和货车的交错，彰显导演功力。