其实我是很喜欢这部电影的,包括画风和故事。
事情发生在1874年,日不落帝国的船只布满了世界的各大港口;精神分析的思潮在生长,歇斯底里的女病人充满了沙可的诊所;旧日的荣耀被新兴资产阶级的金钱俘虏。
这个时代里,新的话语被表达,新的权力秩序被建构。
大海和镜子,是爱丽丝逃向的圣地。
爱丽丝的故事似乎往往都会与精神病联系在一起。
包括游戏《爱丽丝疯狂回归》也是。
这种哥特童话往往将美与丑恶并置,将现实与幻想碰撞,故而发生一种美妙的化学反应,产生一种审美的快感。
然而遮住童话故事的一面,现实的世界,往往并不那么美丽。
福柯的《疯癫与文明》探讨了疯狂是如何被看做一种女人引起的病的。
在霍尔的《表征》中也提到在让-马丁·沙可第一个“发现了”女性歇斯底里病症之后,该病症的发病率从1845年的1%涨到了高峰期的17.3%。
对当时的病症历史的了解,我也仅限于此。
我想说的有两点,第一点是那个时代女性歇斯底里病症的患者如此之多,这个时代对女性做了什么,以至于此后,关于哥特的意象中也常常出现穿着精神病病服的女病人和阴暗压抑的精神病院牢笼;第二点是当疯癫被当做一种女性引起的病症之后,关于疯癫的话语也被建构,17.3%的数字中有多少是真实的疾病患者,有多少是诊所中的女性假装讨好,又有多少是在不公中反抗的女性被冠以疯癫之名。
这种疯癫话语的构建被作为一种区分异类的标准,沙可的诊所往往成为他的讲堂,以及女性歇斯底里症患者的表演场地,吸引来许多猎奇的目光,最后在弗洛伊德的精神分析学中,建立了它的合法性。
在影片的叙事中,如果将镜子中的世界,视为爱丽丝的幻想(爱丽丝与疯帽子道别的对话中有含糊的暗示),那么她进入这个世界之前,面对的困境,则是父亲的死去,致使母女二人无以为继,而爱丽丝所赖以为生的女船长的职业和梦想被董事会一圈衣冠楚楚的先生们所嘲笑碾碎。
相信一切都有可能的理想轻松被现实嗤为笑话,爱丽丝走向了镜子,来到了她所熟悉的理想乡。
嗯,在这个仙境里,爱丽丝无所不能。
所有人都需要依靠爱丽丝。
仙境里的故事十分杂乱,不同的向度会有不同的解读,我就简单聊聊我所看到的。
我觉得最残忍的故事发生在那个雪夜的六点时候,红女王和白女王站在门外,见证当时两个小女孩的争执,白女王说了和小时候同样的一句“no”。
历史固然发生不可改变,然而更直白的赤裸的真相在于两个争执的小女孩中必然有且只有一个胜者。
而白女王在面对长大后偏激残忍受到伤害的姐姐的现实后,仍然不后悔当时的谎言,因为如果她说的是“yes”,那么失败者将是她。
这件事情的残酷放到更大的历史背景中,就像是英国从来不后悔鸦片战争对中国造成的伤害,日本也没对侵华表示悔恨,这种历史的必然性就像大鱼吃小鱼一样自然。
于是在名为“现在”的时间维度,白女王舔了舔嘴角的美味,伪装成温柔善良善解人意的样子,对红女王说,我还爱你,我们还是好姐妹。
而所有人都指着红女王说,都是你的错,都怪你不原谅白女王,都怪你变得偏激残忍不通人情。
“现在”总是有办法覆盖“过去”,而你越早了解游戏的规则,你就能占据上风。
对不起,最后我还是得出了一个这么残忍的结论,真的挺不适合一个童话故事的。
最后两姐妹重归于好挺搞笑的,就像水浒里宋江叫人扮做秦明的模样反了朝廷,朝廷杀了秦明的一家老小,秦明反而高高兴兴地娶了花荣的妹妹,一起上了梁山。
强行大圆满,估计是正在天罡之列,顺应天意吧。
杂七杂八写了很多,但是也没有配合题目,将梦境和现实串联起来,很大程度上也是这部片子的野心不大,也没有好好讲一个成人童话。
最后爱丽丝和妈妈手拉手开开心心上船把董事长气得吹胡子那个桥段什么鬼,我是董事长,我才不生气,不就是一艘船,我再买一艘不行么。
这艘船只有对爱丽丝才像全部财产那样视若性命吧。
虐渣都没虐到点子上,也是尴尬症要发作了。
强行大团圆也是够够的。
不过其实这部片子单靠特效感觉就能值回票价了。
但还是有点遗憾,想看到一个与维多利亚时代息息相关的哥特背景的爱丽丝。
最后,表示真的很想通《爱丽丝疯狂回归》感觉那里面哥特元素更浓,故事也更饱满,不过作为一个游戏渣,怎么都跳不过第一关的池塘就弃了,只好买了一本原画集翻翻。
心疼自己。
《爱丽丝梦游仙境2》,一部魔幻冒险电影。
影片根据刘易斯·卡罗尔的幻想小说改编,讲述了女船长爱丽丝受到召唤重返仙境,为了拯救朋友疯帽匠而偷走“超时光魔球”,并因此展开了一段关于爱与寻找的冒险故事。
在影片中,船长爱丽丝大展女汉子风范,首先那棱廓明显的脸庞就在某种程度上展现出一个个性强硬的男性相,再后来的为救朋友敢作敢为,两肋插刀,赴汤蹈火在所不辞,将原来表达男性英雄气概的桥段全部转换给爱丽丝,导演打造出一个顶天立地的女汉子,直至电影最后的结果也是告诉观众爱丽丝不爱金钱,不爱权势,为了获得自主选择权,她可以付出任何代价,这样完全用于宣扬男性力MAX的安排, 由顶着一头美丽金发,穿着鲜艳夺目的仙女外套的梦幻女孩来完成,我只能说,导演,咱换个男演员行吗?
这外形和内在要表达的态度完全相反的感觉太膈应啦!
其实,去往今来,也不范许多巾帼女英雄的形象,但是一般导演在选角时还是本着女性的外形去选,至于要表达英气勃勃的感觉,他们会在演员的眉毛,眼神上下功夫,用面部表情的变化去配合剧情的需要,这个爱丽丝在外形上是硬伤。
再到后面的冒险和客服困难上,个人认为在很多动作设计上,女性和男性还是有很多的分别,同样的动作,女性演绎出来应该有一种柔美,一种风韵,甚至是仪态万千,像中国的侠女之类的,在那种宽衣大袖,白衣飘飘的衬托下,即使是威风凛凛的女将,其女性之美也是显而易见的。
而这里的爱丽丝走路带风,身板笔直,动作语言干脆,凌厉,实在有损柔性之美。
其实,语速慢点,语调低点,腰肢柔软点,胯部扭动点,怎么就不能是女英雄呢?
不得不说这部电影给我造成了很深的心理阴影。
我看第一部的时候上高一,看了就觉得一点也没有让我失望。
这个第二部和前作相比,除了特效之外,就是全方位的大幅度下滑。
虽然现在电影有重特效轻故事的趋势但这个有点过分了吧。
不满意的地方主要有五点。
1.故事内核俗套。
绚丽的画面,强大的明星阵容,最后讲了一个“珍惜家庭,珍惜时间,宽容理解”的故事。
本影片用僵硬的手法强行直接表现出了爱丽丝和其母亲的内在矛盾,疯帽子和其父亲的内在矛盾,红白女王和其母后以及互相之间的内在矛盾。
好像是小学生在写一篇有关家庭和成长的记叙文。
我不明白为什么现在的电影故事内核一定要扣到家庭,童年阴影,宽恕和理解上来。
谁做了什么坏事都因为"哦,这个人有童年阴影呀”。
每个主角都要不是和爹有矛盾就是和妈有矛盾,要不然就是没爹没妈或者亲戚对自己不好造成童年阴影。
就像第一部那样,简简单单的讲一个到远方去的故事不好吗?
2.人物塑造失败,台词平淡乏味。
第一部在对原著的还原之外,成功地塑造了兔子,柴郡猫,毛毛虫,疯帽子,红女王,白女王,红女王的情人等人物。
白女王好像”我绝对不杀害萌萌的小动物但是我吃猪牛羊鸡肉“的伪善,红女王强势中透露出的疯癫,红女王情人最后在情理之中的无情离去,柴郡猫的蜜汁微笑时隐时现,疯帽子跑过一整个餐桌迎接爱丽丝等细节,让人物变得丰满立体。
特别是白女王一举一动都要挥一下手的做作,刻意讽刺的圣母感,让人物夸张而活灵活现。
柴郡猫妙妙不用刻意卖萌也是真的萌,甚至来看这个电影之前就准备好了被妙妙萌一脸。
可惜这一部里兔子,妙妙等角色却变成了不仅塑造的不丰满,连功能性人物都不是的尴尬存在。
仿佛只是因为前作中有这些人物,所以只能把它们心不甘情不愿地加进来,没事在旁边卖萌。
令人最不能接受的是疯帽子和白女王全都变成了没有自己特点的NPC,穿着花里胡哨的衣服,为了推动,解释剧情而存在,通篇说着无聊的台词。
并且这两个人物在此电影中表现的性格和前作有矛盾,不搭边,没有延续性,本来塑造的最成功的白女王变成了侮辱人智商的真圣母,令人悲哀。
一个电影里本来就不应该有太多没有性格只用来推动剧情的NPC,这样极其影响观感。
许多人物如果实在不知如何完美的融入情节,与其强行加入,不如自己重新塑造新的人物。
前作里爱丽丝和疯帽子似有若无的感情线是亮点之一。
“为什么乌鸦像写字台?
”是对原作漂亮的改编。
“你会忘了我的”充满哀伤又不失对全片氛围,主旨的暗合。
疯帽子变成革命家曾经被很多人诟病,但个人觉得这是最精彩的改编之一。
对人物极大提升的同时,暗合十九世纪末革命与鲜血的混乱时代。
在本作中,疯帽子变成了真神经错乱逼朋友救他的胖大叔,并且剧本用了一个十分拙劣,不充分的理由来引出“救家人”的线索导致毁掉了这个人物(本来都以为家人死了前作也没重点提家人,在地上看到蓝色帽子突然之间就觉得家人没死还和不相信的朋友们绝交了),最后说了些莫名其妙的鸡汤台词。
这条线里的天真,哀伤,黄粱一梦,现实与虚幻永不能恰逢其时的在一起的矛盾,全都没有了。
3.想象力匮乏,世界观不统一,意境缺失。
对于时空穿越,大家都在批判这个梗太俗。
其实这个梗如果用好了是没有问题的。
但电影有个规律——最好不要出现双重魔幻,特别是因为篇幅所限等问题不能驾驭的情况之下。
本身爱丽丝从现实世界里穿越到地下世界已经是个魔幻了,后面又搞出穿越时空,难免不给人一种杂乱无章之感。
举个例子,如果哈利波特第七部揭示谜底其实伏地魔是外星人,然后哈利波特带领魔法师齐心协力打败了三体文明…是不是有点不对劲。
魔幻世界也有规则,引入第二魔幻很容易弱化魔幻世界本身的设定和规则。
而且时空穿越梗也没有利用好,没有发挥出对时空穿越应有的想象力,只是单纯阐述了“无法改变历史”这个几十年来一直被不断重复的老点子。
除了对时间老头的伤害之外,并没有充分的反映出时空穿越对这个地下世界既有规则的影响。
第一部的情节也并没有什么深奥或曲折离奇之处,如果非要概括也是齐心协力打败大反派和大怪兽的故事,但胜在有趣。
十九世纪中期,东方之门被打开,西方迎来第二次工业革命。
航海,经商,殖民成为世界的主题,全世界真正开始了大规模的相互交流。
无论想不想,各地的百姓都在被觉醒。
以前只存在传说中的怪诞景象清清楚楚地展现在人们眼前,未来充满不可知的想象。
在这个背景下,全世界都涌现出不少奇幻作品,大多以“黄粱一梦”式的主题为主,除营造出空幻效果之外,也模糊了真实世界与幻境世界的区分,并夹杂着许多庄周梦蝶式的哲理,世间一切皆为伪名。
原著本身是个辩证型奇幻,无善无恶无喜无悲。
前作以一种哥特式的手法,打造出了一个诡异,荒诞而精致的地下世界,并和现实中的时代背景遥遥呼应。
结尾的去中国除了讨好观众之外,更有些隐喻的意味在里面。
现在这个情节,这种氛围,给人感觉不是十九世纪的爱丽丝漫游仙境。
你把母亲要卖的东西改改,换到十三世纪也行,换到二十一世纪也行。
在冰与火世界发生这个故事也行,把爱丽丝换成和赫敏一样的背景在巫师世界里发生也行。
故事结局的流水线式大团圆更是把原著和前作中辛辛苦苦营造出的意境全都打破了。
The further off from England,The nearer is to France 。
幻景中的一切本来就是辩证矛盾的,红女王疯癫脆弱,白女王伪善做作,前作服装,台词,化妆,两位演员的表演等无时无刻不透露出一种对传统角色设定微妙的反讽,致使结局虽然表面上是正义战胜邪恶,但仍有一丝残酷与荒谬混杂其中。
而爱丽丝更面临着在现实和幻境中只能取一的选择,这个故事本就不存在大团圆结局。
最糟糕的是本作在情节设置上直接就把这个反讽点破,并且最后利用末日危机直接让俩人互相表明心迹改邪归正,导致这个部分一点意思都没有了。
4.人物动机理由牵强,俗套简单的反派洗白,政治课一般的说教。
首先这里有个情节安排上的硬伤。
时间老头穿越回去之后对疯帽子等人说,为了惩罚你们,你们的时间永远停在下午茶前一分钟。
然后他们就没法离开凳子了。
但是整个电影里这些人一直该跑跑该跳跳……完全没看出来不能离开凳子。
在第一部中红女王已经被流放并受到了严厉处罚,结果第二部里面男友也有了,部下也有了,俨然一副东山再起之势,而影片缺乏应有的交代。
这里姑且可以看做篇幅所限。
但后面发生的和她有关的剧情基本上落到了一个馒头引发的血案里,区别只是食物不同。
因为白女王偷吃水果蛋挞诬陷给红女王,导致红女王哭着跑出门撞到头。
就算非要把故事写成这样,这个情节也不够充分,不够有趣。
关于母亲卖掉股票,抵押房子,逼女儿拿船换房子只为了让她过“平淡安稳的生活”这个理由更是极其不充分。
就为了个“和别人一样的生活”至于把所有吃饭的家伙都卖了吗。
如果怕出海危险卖股票干啥,也不是遇到了什么着急用钱的事儿。
这个母亲从一开始一直截止到最后五分钟基本上没有表现出对女儿的关爱和支持(除了把女儿送到精神病院要给女儿打针,后来一群人来抓她女儿突然之间灵光一闪让女儿跑那里),既没有脑子又自私,唯一做的事就是变卖女儿的财产,让人怀疑这是否是亲生的。
这里母亲的态度处理成“因为丈夫出海,没有时间陪伴她,并且遇到了许多危险。
不希望女儿也遇到这些生命危险”所以把房子抵押了准备让女儿拿船换更好。
直接点明梦想与现实危险之间的冲突,也能拐到导演和编剧想表达的女权主义上来。
最后卖掉房子也得到了钱,能开起来公司,不用卖股票。
不用刻意制造出“本来是老板却要去公司当文员”这种反差极大的冲突。
否则这段总会令人揣测母亲在家里到底干了什么才需要那么多的现金…最后爱丽丝同意签字那一段直接把主角和主旨一起拉低了。
红女王结局处理更是匪夷所思。
最后白女王道歉了,红女王接受了。
时间宫殿被人民群众喜悦的浪潮淹没了。
故事就结束了。
红女王前作里迫害了那么多小动物,想毁灭世界,这部电影里还差点把世界真的毁灭了,还把人家帽匠一家关到箱子里那么多年,就因为有童年阴影,所以就可以轻易一笔带过了。
童年阴影真是个好借口。
现在的电影追求“宽容“的主旨,追求的有点过分。
最关键的问题是,其实费如此笔墨,详尽的描写这些幻境里的人物童年阴影啊,和家人矛盾啊感情啊什么的,根本毫无意义,只把他们本来塑造的好好的虚无缥缈感给硬生生的拉回了地上,对人物的丰满度根本没有提升反而造成了毁灭性的破坏,仿佛地下世界本身就是为了教育爱丽丝疏导她的现实难题而存在的。
难道就没有更有意思的故事可以填充情节了吗。
这个原作本身,就是一个被认为“没有什么特别教育意义的故事。
”它之所以成为名著,是因为难得的想象力。
前作特别突出的表现了这种迷幻感,wonderland是庄周梦蝶,仙童手里的一局棋。
世人皆幻境,也许爱丽丝本身不过是红后梦中的一个角色。
但不知为何,本电影却非要把人物加上一些现实人物所具有的矛盾,情感,前因后果,把剧情加上一些生硬的说教,令观众感觉好像在上政治课。
正因为原著本就如此,所以我在看原著改编的电影时也不在乎现实世界的逻辑。
其实对其他影评统一的批评逻辑缺失我是觉得有点好笑的。
这电影最大的弱点恰恰是它太在乎电影肤浅而标准的所谓“逻辑”而纠结于各种前因后果,为了达到电影编剧教程一般的模板而粗暴地牺牲了有趣,牺牲了童话的灵气,牺牲了作品的特性和灵魂。
连下午茶永远差一分钟都要自作聪明的解释一番以达到首尾呼应。
因为原著本身的这个特性,就连爱丽丝理直气壮的对时光老头的生命之球连偷带抢我都可以原谅。
但是唯一无法原谅的就是最后结局大团圆强行把所有人都变成好人强行教育大家珍惜家人对故事本身造成的破坏。
回归到电影的故事本身,简直索然无味,仿佛一幅名家水墨画上的留白,被小孩用拙劣的铅笔画上了月亮星星家人同学填满了。
5.演员演技问题德普就不说了,从颜值到演技全方位彻底崩坏。
安妮海瑟薇和1里的白皇后不可同日而语,装腔作势的样子和不真实感没了一大半,就剩一张漂亮的脸了。
女主从前作脸色苍白略带神经质的少女变成了微胖路人。
海伦娜原来演出的严酷,疯癫,怪诞,手握重权的暴君形象也不见了,变成了中年傲娇初中英语老师,向她的丈夫年级组长语文老师要礼物。
最后说一句,我一直觉得这首歌才是爱丽丝漫游仙境的主题……“它的有鳞的朋友回答:‘扔得远又有什么相干?
你要知道,在大海那边,还有另一个海岸。
如果你更远地离开英格兰,就会更加接近法兰西。
亲爱的蜗牛,不要害怕,赶快去把舞会参加。
电影主要内容就是爱丽丝得到召唤,重新回到梦境,去拯救自己最好的朋友疯人帽。
因为疯人帽觉得自己的家人还在世上,而大家认为已去世多年,为了拯救疯人帽爱丽丝决定使用超能力球回到过去,改变历史而引起的一系列故事。
电影故事情节虽然简单却很流畅;镜头帧帧都是油画般的美景;配乐恰到好处地推动情节发展;各大巨星的表演也俱是看点,特别要提的是红桃皇后海伦娜,一出场就秒杀强尼德普和安妮海瑟薇。
人总有自私的一面,白皇后儿时的谎言导致了红皇后人性的突变,逆转未来酿造了惨重的代价,但爱的力量化解了一切,爱令世界更加美好,喜欢米娅·华希科沃斯卡的演绎。
其实有一颗星我加给情怀,自我的。
我对爱丽丝还是有点小小的情怀。
不管是童年时代看过无数次的童话故事,还是六年前生日时看过的第一部,都能让我看着就讲点关于时光飞逝的自我怀旧。
——偏偏这部正要和时间抗争。
讲真,这部一开场好无聊。
然而当爱丽丝回到地下王国,当老朋友们再聚首,当疯帽子说“只有你可以”的时候,爱丽丝就还是那个爱丽丝。
我好喜欢这样的女孩子,“我原本以为我每天早晨前就能做六件不可能的事情”,她真是自信勇敢正直又善良,勇于承认自己的错误并负责,不天真也不慌张地面对未来。
哪怕你们说是主角光环也好。
Time的出现和下午茶的段落恰好压上伏笔,红白皇后终于和解。
时间真是哲学啊,从不等人,也从不与人为友。
他残酷也宽容,吝啬也公平。
离开地下世界前,对着镜子的爱丽丝和疯帽子双双着红衣,简直有点要拜堂成亲的意味。
最后说着爱丽丝可以做她想做的任何事情的夫人,好美啊。
Anyway,关于德普,大概因为正是因为他是疯帽子,我才能勇于戴上粉丝滤镜,继续无脑地说他苏气逼人。
——为所有明知这现实残酷还能心怀善意笑对前程的好姑娘干杯。
愿你们都能拥有自己想要的生活。
人这一辈子,其实就是自己给自己讲故事,圆故事的过程。
我们在刚刚启蒙的时候,脑袋里就开始被装进各种各样的故事,伊索寓言,一千零一夜,青蛙王子,白雪公主,以及新白娘子,西游记,还有黑猫警长。
在我们的理性判断价值观成熟以前,那些我们最熟悉的故事,它们的世界观、架构和人物设定,都默默地潜入了我们的心里。
爱丽丝本身是一个很好的故事,这个故事尤其适合那些被身边人评价为“想象力过于丰富”的幻想少女。
你会很容易在爱丽丝的身上看到自己,另外一个同类故事的人设是《哈利波特》里面的疯姑娘卢娜。
现实中这样的姑娘往往话不多,一双眼睛像灯笼一样大而突出,她似乎总是沉溺在自己的幻想世界里,有各种天马行空的事情等着她去发现。
从第一部里的变大变小梗,再到第二部里的穿越时间,在想象力的兔子洞里,平行时空可以任意扭曲时间。
另一个有意思的视角是,近几年的迪士尼动画都将女性从“结婚对象”的设定中解放出来,并有意地把“男朋友”设定为坏角色。
主旋律总是女性勇气和意识的自我觉醒,肩负使命和责任并努力完成的过程。
在这样的故事中,爱情不再有任何价值,婚姻作为一种制度被淡淡嘲讽——爱丽丝2中的公爵婚姻即是一种典型。
这背后,除了剧情的精彩程度外,更多得其实体现了剧本所必须顺应的社会潮流——婚姻制度与爱情解释论的全面破产,单亲、独身、开放关系等多种家庭存在方式开始成为新的主流,则“公主和王子过上了幸福的生活”就变成了极少数人的政治相当不正确。
想象力的解放,很大程度上来自于扩展自己所知道的故事,并储备足够多、足够丰富,因此精确度很高的故事模型。
一个社会群体的进步,也往往来自于对多样性的尊重——你是脑洞少女,就看爱丽丝。
你是孤单不受人理解的Boy,就看《哈利波特》和《Jungle Book》,你是闺蜜情谊深重,自然可以选择《冰雪奇缘》,而作为一个孤单的弱势群体小女生,怀抱大梦想,欢迎你来到自我代入感能够爆棚的《疯狂动物城》。
我发自内心地热爱这些故事,他们似乎在我成年之后,慢慢地,重新填补了一个比较空洞和空白的青少年时期的自我认知缺失——那时候,我们能够自我代入感的作品只有《三重门》和饶雪漫。。。
相比起来,我们对社会中的不同群体,所经历的不同事件,真正的探讨和挖掘,还是太有限了。
我们只能反复讲述——长得好看的高中生早恋作死的故事,都市青年外企职场相互倾轧的故事,以及有一点钱的中年男性自我迷失的故事。
以及,多少年了,还是只能回到西游记、回到紫禁城、回到战争时期去讲故事。
在这个巨变时代,我们有那么多人可以去关注,那么多故事可以去认真挖掘和记录,可能是房价高企的城市小青年怎么慢慢去找到自己人生的意义,可能是巨变时代的女孩怎么重新塑造和建立自己的信心,也可能应该重新把李安的《饮食男女》本子拿出来看一看,重新讲述这个时代我们与父母关系之间的故事。
同样是创业的故事,有一种讲法叫做《火星救援》,有一种讲法叫做《社交网络》,还有一种讲法叫做《乔布斯》,可我们知道的讲法,居然永远地只有《西游记》和《阿里巴巴与十八罗汉》。。。
有一些人,曾经辉煌过,然后黑暗了1000年,重新找回光明,他们便格外珍惜那光明,便格外想要让那光明更远更长更亮。
有一些人,光辉过太久太长,陷入全面黑暗两百多年,却至今不肯承认自己在黑暗中,总向人描述,你们那点电灯泡算什么,我祖上一屋子点着一万根蜡烛,亮得叫人睁不开眼睛,比你们那瞎玩艺牛逼着呢。
这个地方,对女性的分类刚刚从结婚对象解放出来,开始变成“消费主体”了,按照海归精英、富二代、外地人、实习生都放进了上海的一栋楼里。
被标签、被格式化的人,被放大的阶层探讨和一幅“唯有上升是正确之路”的意识形态报告。
人,卑微得久了,拿着金饭碗也是讨饭。
如果你在流行文化中找不到那个你要的故事,去千千万万的文学书中寻找。
要不然,你就自己写一个呗。
还记得在第一部里,无论疯帽子怎么提醒爱丽丝她曾经来过仙境,并且和疯帽子建立了真挚的情感的事情,她都坚信自己经历的一切是一场梦。
从第一部到第二部的这段时间,爱丽丝更勇敢了,坚定地追求自己的理想。
但如果爱丽丝的成长仅仅体现在她个性的变化上,那第二部的剧情就远不能进行下去。
这一次跟随阿布索伦回去,爱丽丝没有忘记她在仙境经历的一切,更没有忘记疯帽子。
或者说,她回到仙境就是为了要帮助疯帽子走出困境。
疯帽子对爱丽丝的感情从第一部就很明了,他相信她、保护她、依恋她,可是那时的爱丽丝可以头也不回的离开仙境,重返自己的世界。
爱丽丝对仙境的态度变化奠定了第二部的剧情基础,第二部里的爱丽丝挂念甚至爱恋着疯帽子,她见到疯帽子时就告诉他“我真的好想你”,当她感觉自己无法帮助疯帽子的时候,她痛苦、难过。
爱丽丝可以为了疯帽子冒险闯入时间家,做偷天换日的事;她误返人间,被现实世界的人认为是疯子,但她不在乎别人的眼光,毅然穿回仙境,穿越时空来救疯帽子的家人;疯帽子将死之时,她跪在床边守着他不愿放弃;她握着疯帽子的手道歉,为自己当初不愿相信疯帽子而自责;找到疯帽子的家人时,他们两个笑得疯疯傻傻像孩子一样......爱丽丝再次需要离开仙境的时候,她牵着疯帽子的手不愿放开,这一次想挽留一切的人是爱丽丝自己。
“我怕我以后再也见不到你”“在你想象的空间,你梦的花园里,我们总会相见的”疯帽子的眼睛里都是凄然的笑意,爱丽丝的眼泪几欲落下,两人在镜子前紧紧相拥,疯帽子甚至都没有问“乌鸦为什么像写字台”,他一直都知道答案,她现在也知道了。
没来由的喜欢是无法解释的啊,她曾以为疯帽子只是她的一个梦,现在她明白能够永远和疯帽子在一起才是一个梦。
疯帽子在体会到家人的重要后,没有再像上次那样挽留爱丽丝,他劝她回到家人身边去。
他最终还是又一次放开了牵着她的手。
他们会互相想念吗?
一定会的吧。
疯帽子做回了自己,他会继续和睡鼠、三月兔一起开茶会,爱丽丝则剪去了长发,继续航行在海上做帅气勇敢的女船长。
或许疯帽子仍然期待着有一天他的爱丽丝会从天而降,坐在他的茶桌旁和他喝下午茶,爱丽丝漂泊在海上的梦里,或许也会有疯帽子温暖的怀抱。
疯帽子坚信爱丽丝是唯一一个永远会相信他的人,爱丽丝也是唯一一个无条件帮助疯帽子实现愿望的人,对一个人无尽的信任和为了他可以完成一切不可能的勇气,这似乎就是爱情的基础了,他们从未提过爱情二字,但谁能说他们不爱着对方呢?
“Alice, you're Alice, my Alice.”“Yes, Hatter, it's me”
红皇后是个暴君,对待臣民粗暴残忍,随手吃了侍卫的胡萝卜鼻子,随口就说拖出去斩了。
白皇后是个仁君,永远一副“Excuse me”的小白兔模样,即使伤了人也会用水汪汪的大眼睛告诉你她不是故意的,好像所有正义人士都拥护她,所有罪恶都会被她感化。
看完两部片子后,发现红皇后除了脾气暴躁一点外,在军事实力上堪称雄霸仙境,不仅有“十万大军”,还有各种幻术作为干货支撑自己的统治,相当于江湖里的阴毒手法都尽在掌握之中。
咳,作为女人,她的个人魅力也是得到了印证的,连“时间”都拜倒在她的石榴裙底下。
没错,她就是仙境里的东方不败。
这个设定本来是很完美的,偏偏因为童年一股脑撞上了石头导致“大脑缺氧”,会没有配备几个野心家兼得力干将在身边,仅仅一溜见风使舵的小妖精,成何体统。
要知道,养一条凶恶的龙并且让它听从自己的指挥,养一支军队并且差遣自如,另其壮大肥沃,是多么不容易的事情,红皇后是如何仅凭一己之力办到的?
她很有钱?
很有资源?
很有能力?
钱,应该不少,但也不会太多,鉴于国土规模和小时候还要亲妈下厨房,红皇后放在今天兴许只是个中产阶级的大女儿,可以买个LV包,但不至于挥霍得起艺术品。
资源,她的人脉从何培养呢?
连臣民都敢当面发笑,可见在大众心中的形象不会太高, 朝中的权利也是小得可怜。
得罪了父王母后的她,愤而出走,不带走一个女仆,一颗人心。
那就只剩下能力了。
要驯龙,就得知道在哪里有龙,然后怎么招安。
要组建军队,就要有军粮,要有统领千军万马的气质,还要有手腕——铁血手腕。
她都有,没有,也拼到了有。
在这个繁复而长期的过程中,红皇后定要有“卧薪尝胆”的抱负,和“不到长江心不死”的决心,以及精密谨慎的计算,成事,不是一个人的事,而是一个团队的事。
但是我们看到了她的实力,却没有看到她背后的努力,影片生生地把办成了大事的红皇后扭曲成一个头大无脑的形象。
而白皇后,我唯一庆幸的是,影片并没有把她设定为十全十美的君主。
它揭露出了统治者“伪善”的那一面。
比如推卸责任,比如哄骗着爱丽丝走进“时间”而她明知后果可能十分惨烈,比如直面过去的错误时依然拒绝站出来承认,姐妹情其实没有面子重要。
这是个虚荣的女孩,伪善的君主。
但是为什么会有一帮正义的人围绕在周围呢?
因为她总是营造出“人畜无害”的氛围。
尽管笑脸猫和蝴蝶还算是明事理的人,也不会去拆穿这个事实,谁都不想过“伴君如伴虎”的生活,它们和君主保持着恰当的距离,保留自由。
大家在她身边尽管有着潜在的不安全,但她是个不会表现出强烈控制欲的人,所以会让人觉得相当自由舒适。
慢慢的,也就不想离开她了。
要我说,其实红白皇后联手治国,才是最佳方略。
红皇后控制军队,是幕后大boss,白皇后作为主席代表国家形象,主要从事外交和文化工作。
不仅要生女孩儿,一生还得生俩儿。
感谢二胎政策,我的“中国梦”有了起点。
excuse me??? 导演和编剧的三观挂树上忘取下来了么?
故事一开始就搬出各种直男癌思想女人不能当船长女人就该呆家里女人只能当小文员。
爱丽丝她妈也是个坑闺女不含糊的主上来就把家里的股份都卖了又把房子卖了然后逼女儿用船把房子赎回来。
excuse me??? 逻辑让狗吃了?
爱丽丝最后还真就同意签合同用船换房子了!
what??? 强行灌鸡汤啊!
要被呛死啦!
疯帽子是真疯啊!
毫无根据地猜测而已不相信就不是朋友不相信我我就死给你看!
纳尼?
为了这个不知是真是假的猜测爱丽丝不惜拿别人的生命冒险还差点毁灭世界然后就成了英雄?
人家时间说魔球很重要不啦不啦不能借给你你就去偷?
连红桃皇后都没有去偷啊!
红桃皇后完全被洗白白皇后变成了个彻头彻尾的谎话精碧池!
得了便宜还卖乖!
小时候就会撒谎逃避责任讨大人欢心长大后赚得名利双收最后假惺惺地道歉竟然还被原谅了!
我爱你不是说说的好么你特么哪里爱她了这种话你也有脸说?
就在几分钟前你回到过去的时候明明还是一脸坚定地说了No的好么!
你还是在说谎啊!
说谎的人应该吞一千根针的啊!
你不但没有受到任何惩罚,还被原谅了一刚还被原谅了一刚还被原谅了一刚!
excuse me???????????????世界上辣么多贱人凭什么原谅你?
道歉有用的话还要警察干嘛!
红桃皇后你专制残暴滥杀无辜这么多年为的就是一个道歉?
你怂不怂啊!
强行大团圆啊这是!
港真,如果结局就是时间定格世界毁灭的那一瞬间那这片我给五颗星。
然而,好爱玩儿,阿博儿,西卡西!
[手动再见]这部片有没有给小朋友说不能随便拿别人东西?
这部片有没有给小朋友说不能撒谎?
这部片有没有给小朋友说不能嘲笑别人?
这部片有没有给小朋友说男孩女孩都应该平等对待?
没有没有没有没有。
没有就算了关键是传达出的信息完全相反啊!
随便拿别人东西的小偷是勇敢的英雄。
即使撒谎只要美丽善良(伪)就能当上公主人见人爱不管什么错误随口道个歉就能被原谅。
嘲笑别人的身体缺陷理所应当。
女人终究是要放弃自己的梦想选择家庭的不然连你亲妈都不站你那边。
总之这部片的三观真是谢谢你拔辈儿祖宗。
六年等待,终于等来了《爱丽丝漫游仙境2》。
看之前的兴奋,看到大家影评的犹疑,到看之后的感慨。
这部电影卖的是童年和回忆,如果仅仅是童话故事,没有那么高的期许,或许它的表现能更让人满意。
但是放在“爱丽丝”身上,还是薄弱了些。
小时候爱丽丝是睡前的读物,想象着那个世界,进入梦乡,昏昏沉沉之间仿佛自己也变成了爱丽丝。
高中时候看了《爱丽丝漫游仙境》,德普张弛有力的表演,胖兄弟的可爱,小老鼠的威武,兔子先生的机智,把想象中的世界带入现实。
那时候还专门排演了英文话剧,复刻《爱丽丝漫游仙境》电影。
六年时光,现在的《爱丽丝漫游仙境2》是我们深深的怀旧,怀念童年,怀念高中的那帮好同学。
和在一个城市的高中同学一起去看《爱丽丝2》,虽然爱丽丝长大了,德普叔变胖了,但故事还算叙述完整,和表达精彩,如果仅仅当作童话故事,是不错的一课:1.时间告诉我们,历史是改变不了的,我们只能learn from it. 2.我们就是历史上的人,所以我们永远无法面对过去的自己。
3.有时候我们介意的,执念的,不过是小事情,却影响深远,破坏重大。
4.再善良的人都可能有不堪的过去,有时候只是一念之差的错误而已,我们只能学会去面对,去改正,去请求原谅,而不是躲避和否认。
5.珍惜时间,时间是先给予,后索取。
不过作为爱丽丝主题电影,除了角色没有换,故事情节和《爱丽丝漫游仙境》完全不同了,爱丽丝也不再是小孩子,红白皇后也终于和好了,就像在故事的结尾,爱丽丝可能永远不会回去了,这个故事也可能永远完结了。
很多故事,只是留在童年,留在我们的回忆里。
那么和爱丽丝一样吧,无论在梦里还是梦醒,我们都该重拾勇气,与那个残缺的自己握手,并告诉这个不要脸的世界,谁怕谁啊。
天,又一部自己吃自己的说教的蠢电影。
大头红皇后挺有意思~只是看完后觉得挺平淡的
看在德普叔叔和卡特姨的份上 色彩还是蛮明艳 可是角色画风真的不太适合低幼孩童 剧情又不适合童心未泯的大人 处境尴尬
里面印象最深刻的就是钟表的特效,一直都很像做出齿轮连续转动的效果,不过无从下手。电影还是老套的剧情,而且特效也没有第一部的惊艳。
。。。。不知道为什么就是不喜欢爱丽丝系列 无论是动画还是真人。。。不过仙境画面倒是挺仙的
烂得我坐立不安……中途还睡着了。这样的烂片,迪士尼时代广场的大屏幕上连轴滚播,也是感觉挺多年没见到了。
气质最独特的经典童话不失所望地被再次改成了最滥俗的好莱坞魔幻大片
我愿戴普叔叔永远活在电影角色的愉快里。Alan Rickman的声音是那么别致依靠适当想象力也可以再次看见你。
红女王依然是导演的最爱呀,最有创意最出彩的戏都给她了。
狗尾续貂!女主怎么变得那么丑????
视觉效果真的棒,感谢技术,感谢制作者的美好心灵。卡司闪得睁不开眼。童年的红白皇后太可爱了太正常了。又在奇怪的地方被戳中泪点,每次都被跟家人沟通打开心结之类的剧情感动。
很梦幻,特效不错
因为爱丽丝1的原因对于2有一种莫名其妙的好感,哈哈哈哈,果然没有让人失望,很好看,推荐
难得来写句影评~因为实在太烂,毁了我的爱丽丝~白糟蹋了德普和海瑟薇…… 剧情莫名其妙,衔接生硬……我只想说一句,她拿着那时光机直接回去别让疯帽子捡到那个蓝帽子不就得了?!
送给自己的六一礼物,了了第一部未入影院的遗憾😌
比第一部都差好多,虽然第一部我也忘了。
成人视角的迪士尼动画片,带给我们更多的心灵触动
适合小朋友观看
国配什么的最讨厌了。