这是人生中最美妙的夏日。
一个会频繁尿床,有阅读障碍,被孤立排挤的小孩来到了陌生的亲戚家过夏天。
在这里,失去过爱子的老夫妻无微不至地呵护她。
带她洗澡,带她做家务,带她去农场,把她打理得干净清爽,告诉她这个家里没有秘密,尊重她的习惯,实践中启发她人生道理……很感动的是女孩儿会默默帮叔叔在农场扫地,会悄悄拎起水桶帮阿姨打水,会在日复一日的关照里克服之前的种种障碍。
在最后的离别时刻她飞快地追向远离的汽车,紧紧抱住叔叔,低头喊他“Daddy”。
很好,赚到我的眼泪了。
同样感动的是阿姨完全接纳了女孩儿,尊重她的生活习惯,巧妙地解决了孩子尿床的问题。
她的爱如此明晃晃,快速给了孩子安全感。
而叔叔,从一开始的不大理睬,到农场破冰,递小饼干,给零花钱,带她奔跑,教她阅读,夜晚散心,他内敛的爱逐渐放大,变得坚定。
凯特最需要的关照在亲戚家被狠狠满足,老夫妻的丧子之痛也被懂事的孩子治愈了些。
两代人的伤痛都在这个安静的夏日被抚平了。
影片安静地呈现出美丽的夏日,淡淡的相处,细声细语的对话,逐渐浓烈的感情。
多希望,有爱的人能付出爱,缺爱的人能得到爱。
把错位纠正过来多好啊。
可,谁不是带着伤痛生活呢?
好的电影总是让人浮想联翩,勾连起人最美好的回忆。
这是一部温柔的电影,9岁女孩,夏日乡村,从在原生家庭不被待见,来到寄养家庭,被温柔以待,导演的镜头流露出深情,缓慢,触动了属于所有人心底的一抹美好的忧伤。
从小说到电影文本,夏日细语,恰如片名,温柔且忧伤。
这让我想起一个小孩,人们都叫他鹏娃,至于他的真名,早已忘却了,他寄养在我们村,舅舅家,父母都去外地打工了,其实他们家就在隔壁村,小时候总感觉他是一个独特的存在,看完本片,我才似乎走进了他的世界,一个留守儿童,被遗弃,被遮蔽的小小世界。
这也让我想起自己的乡村生活,我们拥有广阔的田野和天地,也拥有紧巴巴的日子,小时候,我问爸,为什么不去外面打工,爸爸说,不想让我和弟弟成为留守儿童,可是我总觉得守着几亩薄田日子总是过的紧巴巴的。
如果打工,也许我们的家庭就是另外一副光景了。
终于给我看上了😭不出意外的好哭。
也好喜欢这种风格,细腻的悲伤的压抑的安静的。
合理怀疑我是情绪感受的强者,写影评根本夸不出来花,只能说自己的感受,也只会说喜欢、感动或者就是很想哭。
关于爱,可说的太多了。
我的童年不说非常幸福,但最怀念的爱也是姥爷给的,姥爷会让你随口一说的愿望立刻成真,会把墙角种的草莓全留给你吃,会在周五放学回家做好一碗专为你准备的甜米粥。
这些爱是无条件的,和父母给的爱也不尽相同,小女孩感受到的就是这种爱。
可是这份爱多么短暂啊,追出去完全是身体不由自主的反应。
说到这,又想到《纸月亮》里也是这样的结尾,只不过这部更像是开放结局,《纸月亮》是父女可以永远在一起了。
但在童年时期感受过爱的人,一定也会成为同样的充满爱和善良的人,也会继续把爱传递下去!
好喜欢《夏日细语》的表达:发现日常与田园生活中最细致的圆美。
清泉里人的倒影,舀一勺泉水由空缺到圆满的过程,Séan为Cáit倒满一杯果汁,明亮的液体完美地律动,淡黄色的房间和Séan放在桌子上的黄色夹心饼干,夜里的大海,湛蓝色的波光和浪花静静地拍向岸边。
这些美到震诧的画面,我总想再看一眼。
Cáit的家狭小,阴暗,最致命的是孩子。
越是贫穷的地方越有更多的孩子诞生,伴随着的是更大的负担,从而转化为生活的绝望、人们的绝望。
在Eibhlín家中,Cáit第一次得到了细致的关怀和尊重,在农场劳动和家庭劳动里感知生活。
在她第一次奔跑的镜头里,生命力就被展现地非常雀跃、非常温暖。
她的脚步声、还是心跳声,动听地真切。
爱尔兰式的表达沉静含蓄,人物之间的对话和接触很少。
电影的声音选择、制作和呈现非常有水准,像河湾里暗暗流动的河水,和谐到只有偶然空白的时候才会意识到它的存在。
回忆影片时,我想应该也选取了大量的自然声音,才会如此舒适。
Cáit 是一个安静的女孩,在她和Séan看海时,Séan说:“你什么都不用说。
如果在应当沉默的时候没有沉默,将会失去很多东西。
”电影的结尾我还是哭了,因为等那个拥抱已经等了太久。
《夏日细语》是我的上影节首片,对自己的眼光没有失望嘿嘿。
应该是在我看电影的时候上海下了一场雷暴雨,走出电影院已经是八点多,空气里只有下过雨后的清新,电影院大厅里比下午要热闹,很多人正准备进场。
我走出影院看夜晚的上海和路灯下泛着水光的沥青路面,好轻快。
心想:“要是每晚都能这么度过就好了。
”
睡前看完,感觉到很平和。
我想也许是因为电影本身拍的很有美感,而故事虽然很小,很小段,却让我跟着体验甚至说窥探了下几个主人公的内心世界和情感变化。
情节叙事没有太多曲折,离奇,节奏很缓慢。
我想,大抵,正是这种缓慢,平凡,让人动容。
画面的美感是戏剧性的,可是那种情感的复杂,人物对话的感觉,都让人时而感到压抑,不解,甚至某种程度着急。
电影开放式结局,戛然而止,让我感觉到,很像真实的人生。
我们不知道未来会怎样,不知道自己的情感明天会发生什么变化,人生际遇会有什么变化。
但我们只是尽全力过好每一天,每一分钟。
它需要观众安静下来,深入到记忆的褶皱里,找寻自己童年夏日的秘密,重新思考亲情的纽带和成长的关系。
《夏日细语》(The Quiet Girl, 2019)是导演科鲁姆·拜瑞德(Colm Bairéad)的长片处女作,在此前,他曾拍了近二十年的爱尔兰语短片和纪录片,这次的长片首秀表现出了导演扎实的视听掌控力。
《夏日细语》充满着简约、克制而细腻的情感,2022年初在第72届柏林电影节首映,获新生代儿童单元最佳影片提名,水晶熊特别表扬和国际评审团特别提及奖,并将代表爱尔兰角逐2023年第95届奥斯卡最佳国际影片奖,并获得提名。
拜瑞德导演透过这位首登荧幕的儿童演员凯瑟琳·克林奇(Catherine Clinch)的眼睛,向全世界用爱尔兰语讲述了一个忧伤又明媚的亲情故事。
《夏日细语》剧照1.静谧的爱尔兰乡村风光《夏日细语》根据克莱尔·吉根(Claire Keegan)2010年的短篇小说《寄养》(Foster)改编,吉根本人就是一位出生于爱尔兰乡村的作家,她一直汲取家乡的灵感,书写着爱尔兰这片土地上的故事。
小说家克莱尔·吉根的作品并不多,而且她所创作的都为短篇小说,但就是通过这些精简、有力的作品,让她享誉国际文坛、享有“短篇小说女王”的称号。
导演拜瑞德没有辜负文学大师的文本,从电影《夏日细语》伊始,一种忧郁的气氛便笼罩在克林奇饰演的凯特(Cáit)周身,静谧的爱尔兰乡村风光铺展开来,带给观众浓浓的文学气息。
但同时,导演没有将电影变成文学的复述工具,在这个如假日插曲般的小故事中,漂亮舒服的镜头以4:3的画幅呈现,让观众逐渐进入小女孩凯特的内心,在安静而优美的乡村环境中,细细体会人物间蕴含着强烈的情感力量。
《夏日细语》剧照影片开头,凯特躺在浓密的草丛之中享受着一个人独处的时光,让人不禁联想到英国画家米莱斯的作品《奥菲莉娅》,哀伤而古典的气息扑面而来。
随后,凯特生活背景被简单地勾勒——她生活在一个养育着多个孩子的农村家庭,家庭的贫困和自身性格的内向让她成为别人眼中的“怪胎”,再加上母亲即将分娩的压力,家长们便轻易地作了决定,将凯特送往远方的寄养家庭,一对拥有大农场和乡村别墅的夫妇家中。
《夏日细语》剧照
《夏日细语》剧照2.“没有秘密”的家与自家黑暗杂乱的环境不同,金斯莱太太(凯瑞·克劳利(Carrie Crowley)饰)家中干净又明亮。
更重要的是,从她第一次到来,金斯莱太太便对她悉心照料。
在耐心为凯特清洁好身体后,金斯莱太太给她穿上了家中留存的旧衣服——一身格子衬衫配牛仔裤的中性休闲装扮。
从风格上来看,衣服不是特意为凯特准备的,这身不起眼的衣服成为了全片的伏笔。
随后,金斯莱太太特意告诉凯特:这个家里没有秘密。
在这个看似明朗舒适的家中,凯特第一次得到了爱和照顾。
《夏日细语》剧照与此同时,寄养家庭的父亲肖恩(安德鲁·班尼特(Andrew Bennett)饰)却表现出相反的态度。
肖恩对凯特十分冷漠,在一开始,肖恩明显不愿接纳这个家庭的新成员,敷衍完成金斯莱太太让孩子了解农场的愿望,甚至他会对凯特大吼大叫。
到了第二天,肖恩和凯特在厨房各自安静地吃着早餐,肖恩在凯特身旁放下一块甜心饼干便迅速离开,为自己道歉。
这样一个表达在乎又害羞的小举动立马收获了凯特的信赖。
《夏日细语》剧照如果说金斯莱太太给予凯特无微不至、温柔的关怀,那么肖恩则扮演了凯特生命中成长、教育和玩乐的角色,他们如同伙伴一般友好相处。
最关键的是,肖恩最先真正从心底里接纳凯特,因为他主动和金斯莱太太提出“凯特应该穿别的衣服了”的建议。
这样一个看似平常的建议,却使得寄养家庭的父母发生了争执,凯特也由此受到了莫名的惊吓。
终于,凯特穿上了新的漂亮裙子,却在这时从寄养家庭的朋友口中得知了一个惊天的秘密:原来对她视如己出的夫妇曾有过一个儿子,多年前因溺水而死,凯特过去一个月里穿的看似休闲中性的旧衣服正是那位死去的儿子留下的。
《夏日细语》剧照“没有秘密”的家庭隐藏着如此令人心碎的秘密,回忆起影片中埋下的多处伏笔,穿上男装的凯特不过是金斯莱太太打造的儿子的替身,她之所以表现出无微不至的爱,是因为她将对死去儿子的怀念全部投射在了凯特身上。
凯特一直活在死人的影子里,还是没有人真正地爱她,一种孤独而绝望的气息扑面而来。
那一瞬间的宁静是残酷的,封闭的汽车空间中,四周充满了黑暗。
在她准备向寄养父母说出她所听到的真相前,她安静地脱掉了身上的旧披肩,只穿着新买的裙子。
早熟而敏感的性格让她早已学会忍耐,静静地用行动做出这唯一的反叛,她要成为她自己。
3.逃离原生家庭时间慢慢地抚平三个人心中的波动,暑假即将结束,凯特要被送回自己的家里。
在临行前,她想替金斯莱太太多承担一些家务,便擅自替她去井里取水。
影片通过画外细微的扑水声和金斯莱太太不安的反应传递出形同几年前的那一幕危机——凯特似乎也从同一处地方落井了。
《夏日细语》剧照好在危机立即解除,凯特只是落水受了凉。
但这次发生的意外却对金斯莱太太产生了心理学上的意义:借由危机的发生,她能够再一次回溯到过去产生痛苦的地方。
而这一次,凯特是幸运的,她逃离厄运的魔爪,活了下来,这一定也是金斯莱太太所希望的结果。
或许金斯莱太太不想毫无保留地爱这个孩子的原因,正是怕再一次的失去。
可不论是意外的到来还是夏天的结束,都将令她再一次承受失去挚爱的痛苦,因受伤而产生的心理保护机制让她们没有突破彼此的最后防线。
《夏日细语》剧照凯特回到了原本的家庭中,银幕空间再一次变得脏乱、昏暗。
尴尬而漫无目的的闲聊让气氛变得紧张凝固,为了抑制愈发增长的不舍情绪,金斯莱太太和丈夫准备当即离开,内向的凯特只是安静地送别。
《夏日细语》剧照在金斯莱家的轿车驶离了一会后,一向情绪克制的凯特突然冲了出去,就像之前肖恩训练她跑步一样,爆发出全力的速度,拼命追上逐渐远去的汽车。
停下来的肖恩一把抱住了扑过来的凯特,就像一位天底下最慈祥的父亲用他最宽广的肩膀给予温柔,金斯莱太太则坐在车中哭泣。
沉默少言的凯特第一次大声地喊出“爸爸”,全片安静的基调为结尾处情感的宣泄发挥了对比的力量,此刻爱超越血缘,成为联结亲情的纽带。
《夏日细语》剧照尽管影片在结尾做了一个开放式的巧妙处理——生理和心理上的父亲同处一个空间,观众无从得知凯特命运的后续,我们仍可以相信,每一个孩子都有得到爱的权利,凯特勇敢地逃离原生家庭,向幸福追去。
这无关乎血缘,只关系付出。
凯特给予金斯莱太太和肖恩再一次主动去爱的机会,而在凯特的童年记忆里,也一定会涌动着金斯莱家带来的爱的源泉。
《夏日细语》剧照《夏日细语》没有过度依赖情节的张力和戏剧性冲突,从凯特的视角带领观众体会人物的心理变化。
它需要观众安静下来,深入到记忆的褶皱里,找寻自己童年夏日的秘密,重新思考亲情的纽带和成长的关系。
作者:长颈鹿 ©《夏日细语》(The Quiet Girl,2022)中国大陆地区独家版权方
当人与人相爱,巨大的幸福与喜悦会在不经意间轰然而至。
这种时刻,唯一需要烦恼的,就是如何抵抗长久不安痛苦消失的惊慌。
我为了你奔跑,跃动的发丝都充盈着安心与对快乐的渴望。
我与你触碰,灰暗的世界如蜻蜓点水般逐渐明亮。
安静,明亮。
世界需要人们相爱。
大人与小孩相爱,男人与女人相爱。
想尽办法,全力以赴地相爱。
否则便是对这明媚夏日的辜负。
8分。
我不喜欢血统论,只有爱、涓涓细流却又源源不断的爱才能产生父母的概念,才能造就家庭。
所以,你猜凯特最后那一声“爸爸”喊的是谁呢。
妈妈一直在追问凯特发生了什么,凯特说:“什么也没有发生。
”对啊,不就是挤牛奶、打扫牛棚、跑步去邮箱、吃醋栗果酱、买新衣服、洗澡、晚上坐在沙发上、读书、打水、梳头发,这些稀松平常的小事有什么可讲的呢?
......哦,中间参加了一个葬礼,那对一个孩子来说也不算什么很有感触的大事啊,小姑娘坐在椅子上无聊地都睡着了。
既然都是些零碎小事,那可不就是“什么也没有发生”。
然而这些小事恰恰是一个孩子健康成长所需要的一切。
她学习阅读,锻炼身体,学会跟着温柔的夫妻后面体会关爱与善良的力量……whatever,其实没那么复杂,她能懂得被爱的感受,能从中获得力量敞开内心在风中奔跑,就足够了啊。
凯特原本是安静的、胆小的。
孩子的内心很敏感,很多孩子看起来成熟话也不多,因为他们会察觉到笑闹的风险,于是沉默就是他们在危险的世界里的保护伞。
凯特又是幸运的,她有机会卸下心防,坦然地走到阳光下。
很不容易。
影片描写的很细腻也很直白,色调的对比生怕大家看不懂其中的意思:原生家庭是昏暗暗的,姨妈家则是一片金黄色的阳光。
就是这么直白——每一个在爱的包裹中成长的孩子,都是值得羡慕的。
分割线:以下是吐槽。
1.看来全世界都有八婆,从小姑娘那儿套取八卦真是有够无聊的。
2.凯特的亲生父母...这俩夫妻貌合神离,一屋子小孩养的也费劲,倒是有心情没事就干点造小孩的事啊。
Kate每一次跑起来我会哭她跑起来的镜头里后面远远的John的身影会哭看到艾琳给kate梳头的场景会哭梳头的时候艾琳数数会哭艾琳仔细给孩子洗澡会哭Kate和艾琳提着水桶牵手走路会哭每次站在楼梯口等着John说晚安的时候会哭John和艾琳很快来邻居家接孩子会哭Kate来的时候没有行李 离开的时候艾琳整理出了一包行李会哭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭 😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭
一部讲述亲情之爱的爱尔兰影片,女孩凯特是影片的主人公,她很安静不爱说话,有三个姐姐一个弟弟,又一次怀孕的母亲忙于照顾家务无暇顾及她,父亲喝酒赌博搞外遇,更不会关心她,姐姐们把沉默的她视为怪胎。
夏天到了,父亲将她送到远房亲戚家寄养,男主人约恩和女主人艾琳无儿无女,承担起暂时养育凯特的责任。
艾琳将凯特当作自己的女儿,一开始有些冷漠的约恩渐渐打开心门,与凯特一起打扫奶牛场,鼓励凯特跑步去取邮件,三个人越来越像一家人。
艾琳告诉凯特,家人之间不该有秘密。
但一次偶然机会,邻居大婶告诉凯特一个秘密,原来约恩与艾琳曾有一个与凯特差不多大的儿子,不幸在遛狗时淹死在泥泞中,凯特的出现让他们重为父母,唤醒了他们曾经的父母对子女的爱。
然而,凯特的母亲生下了一个男孩,准备将凯特接回家。
约恩与艾琳开车将凯特送回原来的家,而此时凯特与他们的感情已难以割舍。
这是个一个悲伤和感人的故事,观影情绪始终在悲伤—温馨—心痛—暖心之间切换,观众们会为这个故事欢笑和流泪,悲恸和感动,时而会心一笑,时而心头一暖,时而眉头一皱,时而胸口一悸。
最后一幕,凯特奔向约恩和艾琳的车子,父亲在后面追赶,凯特抱住约恩时那声“爸爸”,让观众被故事结尾所感动和温暖,还有一丝凯特与约恩、艾琳重聚的期许和希望。
小女孩演的真好...
#Berlinale72新生代Kplus 去年有《韦索山丘的学校》,今年有《安静的女孩》。真好。
拍的好细腻,只有被忽视,没被爱过,只在短暂的时间内感受过爱的人,才可以这样精准的捕捉。夏日是最适合这种情绪的时节,她会一直记住那段时间,那个夏天。而我也正是因为有过这样短暂的美好,才选择把夏日纹在脚上。安静,自卑,存在那百分之九十九的生活里,而这段记忆,她会一直想起,她会想起她的奔跑,舍不得那对夫妻的离去。希望以后她也奔跑,一直跑,跑到那个全心全意爱她的人身边去。
6.0。情節鋪排和符號插入莫不是文藝電影範疇內的既定套路,部分攝影和剪輯更是有與題材南轅北轍的商業廣告質感。導演的水平離拍出藝術電影還是有蠻大差距的。
片子始终保持着一种安静温暖的感觉,而这一切的来源则是小女孩在原生家庭未曾感受到的尊重与爱。它让起始显得悲伤,也让质朴的故事变得有力度。尤其最后一段,真挚的感情在奔跑中不断积聚,最后在拥抱的那一瞬涌出,此刻对他们来说,是一种救赎,就如同补完了一张缺失已久的拼图
相当沉闷的片子,小女主全程阴郁。
他們給予彼此愛、回報彼此愛,但是,是否只是各自缺失愛的替代品呢?或許正是這一個問題沒有得到解答,我感受不到美好、幸福、溫情,反而始終讓我覺得,故事比電影表現出來的悲傷沉重得多。如果說《親密》的青春是動態的,那麼《夏日細語》便是靜態的,大量固定機位,非常緩慢的節奏,冷靜克制的敘事,幾乎所有的情緒都是下行的,還需要觀眾主動去靠近電影。
3.5
这种片确实小众
有多少人能在一个充满爱的家庭里长大呢?
90/100。上影节最佳观影体验之一。在本身期待值就不低的情况下,还是收获了惊喜。人物对比强烈,弧光完整,细节丰富,铺垫和照应也做的很好。影片整体温柔细腻,情感丰富,很契合片名,很多情节做到了无声胜有声。最后小女孩在道路上飞奔,紧紧拥抱那位真正给予了她父爱的男人,真的很难不让人动容。希望小女孩能够真正奔向自己所喜爱的亲情,奔向自己真正热爱的事情。#SIFF Day 5
讲真 真的有点无聊栓q
siff05# 4.5+ 片名取得太好了 真的是「夏日细语」 整个过程都不敢大声呼吸和移动,生怕影响到新环境中所有人的轻柔。最喜欢的是离开餐厅时放在餐桌上的那块饼干……好美啊好美,安静地连水声都从环境音跃至主角。太细腻了。
不太喜欢
太安静了,估计也是角色设定的问题,小女孩儿说话有气无力的,加上这个安静的氛围,看得我憋得慌,好几次想快进,难得遇到一个半小时的电影也能让我看得这么难熬。
🇮🇪电影。又名安静的女孩。小女孩到远房亲戚家里度过了一个夏日时光,与失去儿子的夫妇相互治愈,也收获了亲情和成长。节奏安稳舒缓。小姑娘镜头感很棒。
怎么越恶心的父母越偏偏要生很多孩子
留下她
-.5
一个安静却十分有力量的故事。看到结尾我爆哭……有人对爱视若无睹,有人的爱却无处寄托。