电影《热烈》的陈烁是一个普通有韧劲的年轻人,挣扎在生存与梦想之间,在生存的喘息里,触摸梦想的微光。
他的精神内核就是:韧劲。
能保持一股韧劲,让内心希望的火种持续燃烧,了不起!!
人生哪,它欲言又止,又张牙舞爪。
生活需要一个契机,需要时不时的点燃心里的那一团火光,燃烧你的疲惫,锻烧出一点点小火炬。
这个小火炬,可能像迷你可爱多冰淇淋一样大,但是它真真切切的激活了一部分自己。
很是感谢。
平淡生活,很需要一个英雄梦想,需要朝气蓬勃点燃心底的火种。
韧劲是一种不死的欲望。
我们在疲惫生活中,当有一个英雄梦想。
契机是什么呢?
契机就是它正好的、恰好好的在这一刻来了。
生存的能量,无论是长期的铺垫,久远的积累,都不可能一直燃烧。
而我们要畅快的活着,就必须要被一些热烈的火种点燃。
热烈的精神内核是:“苦厄难夺凌云志,不死终有出头日。
” 我喜欢这种精神内核,那么激烈的燃烧,真的泪流满面。
把韧劲做我生命中的小小火柴,一划而过间,亮光也点亮了眼睛一秒。
“我曾赶了很久路,做了很多梦,能交换真心就已过冬。
” 这是王一博《像阳光那样》里的一句歌词,曾让我升起好多感慨,边听边捡拾着记忆里过往的好多年。
沿途的快乐、担忧、落寞、生机勃勃、困扰、挫折。
然后希望的火种破光而来,温柔恳切地一遍遍的让我相信:没关系,像阳光那样醒来吧,都会更好了。
我在人群中,抓到了一束火种,我快步走过去,生怕慢一点就会被淹没在岁月的尘埃里。
我带着我的困顿,我的希冀,我的落寞,我的怯懦,我的孤勇,以及对“好事会发生”毫无理由的相信,走得上气不接下气。
我结结巴巴的对未来说,你叫什么名字。
从你叫什么名字开始,后来,有了一切。
”谢谢王一博,谢谢热烈。
面对生活,我觉得我又可以了。
文/梦里诗书小人物的梦想是《热烈》预想表达的内核,但遗憾的是这个逐梦故事几乎没有关于细节的打磨,街舞在电影里的体现是一个放之四海而皆准的模版套路,当励志变成了流水线上的产品,看似喧闹下的空洞,使关于梦想的热血变成了苍白的口号。
励志电影是一个好拍却也难出经典的题材,说这个类型好拍无外乎就是有梦,追梦,梦成的三板斧,说其难出经典是很多类型电影都陷入了这个千篇一律的模版中,迷失了什么才是自己作品应该去抓住的重点,《热烈》最为明显的问题无外乎于此。
电影展现的是街舞,但作为一项起源于美国60年代末的舞蹈,电影对街舞的理解只我看来只停留在了炫技上,是什么吸引了这么多人热爱这项舞蹈?
街舞本身不同于其他舞蹈的独特之处又在哪里?
这些本该是《热烈》的着重点,但在这部电影中却是语焉不详的。
在一个本就没有孕育街舞文化的环境里,当街舞成为了可以被随意替换成任何舞蹈的运动,电影里所展现的一切自然也就成为了无垠之水。
拿王一博饰演的陈烁来说,开始电影给出的设定,只是一个自学街舞,平平无奇的少年,但电影为了把他一步步推向神坛,可谓一路开挂,这导致所谓的小人物逆袭,是建立在一个万中无一,且不需要成长的绝世街舞天才之上的,这已然不是主角光环了,而是草草了事的敷衍。
对人物塑造的敷衍,并不只是在陈烁身上,包括陈烁的家人身上都有着明显的工具人问题,电影的情感线本就依赖于亲情和教练情,但这两条线在电影中的存在既没有多少打动人心的泪点,相反还使电影变得冗长乏味,最为典型的例子就是岳云鹏饰演的舅舅,这个角色除了给观众带来了些许的笑意外,毫无存在的必要,即便是完全删除这个人物,对电影剧情也不会产生丝毫影响,那为什么大鹏要去做这样一件事呢?
无外乎就是增加电影的噱头卖点。
当一部关于竞技运动项目的励志电影,既讲不好运动本身,也没有真挚的情感,《热烈》所做的只能是一味用小人物来去鼓吹热血,甚至还要去找一个富二代来扮演反派,以此激起普通观众对逆袭的“爽”感,这种做法看似使电影有了戏剧张力,但仍旧无从掩盖其本质的空洞乏味,而如此编排的励志,更早已完全脱离了实际,没有任何现实意义,其最终完成的只是导演大鹏对小人物生硬造作的的假嗨。
梦想不论在任何时候都会是人砥砺前行的动力,而这也是这类电影本最该让人热泪盈眶的地方,但《热烈》所做的只是用套路的模版加流量明星熬制了一碗让人难以下咽的热鸡汤。
我对街舞的理解大概和《热烈》里小沈阳的水平一样,所以看《热烈》并没有为街舞而激动。
少了感动点,那就当个体育片看呗。
于是就很不喜欢。
体育电影是有套路的,一个桀骜的局外人,靠天赋进入团队,在团队遭遇比赛困难的时候,站出来拯救了团队。
王一博自然是这个局外人,只是不桀骜,萌蠢萌蠢的,想接地气。
偏偏《热烈》并没有给王一博接地气的空间,或者说王一博一直没有融入团队。
黄渤还是《中国女排》里的风格,加了些《疯狂的赛车》里疯癫。
反派和街舞团队里又是一拨屌兮兮的风格,就算有张子贤在中间调解演技,王一博还是和这些街舞人士的狂接不上。
因为王一博的角色太接地气,完全不是英雄,从头到尾都没有转变,或者说没有给他转变的空间。
主角都没转变没成长,这片子还怎么看?
刘敏涛演的特别好,但她越好,越把王一博的角色往回拉。
能看出王一博特努力,但人物有问题,努力都找不到方向。
整部《热烈》几乎没有活人,都是功能性人物。
王一博要完成小人物拯救的任务,黄渤和其他人都在帮他。
但拯救真不是最后一场比赛能完成的,尤其是团队里的人,和道具一样,就是主角后的伴舞,色块,完全没有血肉。
这让王一博怎么融入?
怎么跟他们从敌人到朋友再让大家愿意把荣誉交给主角去保护?
因为他们完全没有荣誉啊。
为什么要跳舞?
真不是酒桌上采访的一句话采访就能说明的。
编剧和导演明显不懂群像,以为主角光环和动作戏能覆盖一切。
但动作戏的主角为什么要这么复杂的前史?
真是心疼《热烈》里的所有人。
多说一句,2022年那么大的室内活动,居然没有一个人戴口罩,这已经不是体育电影的范畴了,说科幻片。
看完激动得不想说话,剧透也没啥剧透的。
基本看着就知道结局是啥,但是不影响我强推这部电影,真的太好看了,比肩摔跤吧爸爸,充满了杭州街头巷尾的气息,也有着源自于国外的街舞文化。
气氛轻松自然,好笑好哭结尾燃得我直起鸡皮疙瘩。
不像开心麻花的烂梗,为了搞笑而搞笑,很自然的让你笑,让你哭,让你激动,让你燃炸,看完一直回味。
豆瓣开分必过 8.5,冲击 9 分,今年国内最好的一部电影,热烈,没有之一
大鹏最好作品首发于公众号“影探”(ttyingtan)作者:探长7月10号,探长去北京参加电影《热烈》惊喜派对特别放映。
电影时长124分钟,成为探长今年最难忘的124分钟。
开场10分钟,就迅速代入了电影。
1个小时后,开始有观众按捺不住内心的激动狠狠鼓掌(包括探长)。
到后半程,许多观众脸上已经满是泪水。
最后的比赛让人身临其境,不由自主跟着电影打起节拍。
观众的内心好像被点燃,整个影院都“热烈”了起来!
影片结束,打开朋友圈和微博,才发现这场《热烈》口碑爆了。
三个字总结就是“太燃了!
”《热烈》绝对是这次暑期档最热最燃的电影!
对不起!
是我大意了!
对于这部电影,很多人的心情可以用看之前和看之后来形容。
看之前:一部电影而已。
看之后只想跟电影《热烈》道歉:对不起,是我大意了!
准确地说,《热烈》是一部非常热血的励志剧情片,而非喜剧,街舞也只是故事的承载。
街舞作为主线元素贯穿始终,向我们了呈现一个关于青春,关于追梦的动人故事。
笑点中承载着泪点,热烈中交融着热血。
既振奋人心,又让人热泪盈眶。
这是大鹏首次纯执导的作品。
整部作品的质量和品质都让人出乎意料,相对于之前的作品有肉眼可见的进步。
大鹏和黄渤、王一博在片场首先角色的设定就很有看点。
影片的故事并不复杂,讲述的是一对师徒共同冲击街舞冠军的故事。
黄渤饰演中年教练,丁雷。
王一博饰演热血青年,陈烁。
一个老到,一个年轻。
一个圆滑世故,一个执着热血。
陈烁从一场菀菀类卿的陪练之旅,到与丁雷成为默契的师徒和莫逆挚友。
丁雷经营着一支实力强劲的街舞团——“惊叹号”。
年轻时他曾在街舞圈叱咤风云,但遗憾的是他在决赛中惜败,至今没能抱得冠军奖杯。
如今他人到中年,已然混成了街舞圈子的老炮儿。
别看他大大咧咧,他对街舞有着一套完整独到的理解,就没有他一遍教不会的学生。
背后满墙的奖杯就是他前半生的写照。
陈烁热爱街舞,老实执着。
他父亲病逝,欠下一笔债。
为了还债,他一天打几份工,白天在剧团表演(跳一次能挣300),晚上洗车擦车。
有空还在家里的菜馆给母亲帮忙。
其他时间就靠街舞四处“卖艺”,菜市场、地铁都是他的“舞台”。
生活再苦再累,他也从未放弃街舞,每天都在没人的地铁上或家里练习动作。
两个性格迥异的男人,因为对街舞的热爱走到一起。
他们在这个炎热的夏日会擦出怎样的火花,探长就不剧透了。
其次是影片对街舞的呈现也颇有水准。
包括“青岛舞王”黄渤和王一博在内,很多配角都有舞蹈基础或者出自街舞行业。
影片中每一段街舞都相当惊艳,也很有创意和设计感(尤其是中间“没有观众”那段,探长最喜欢)。
观众可以轻松感受到动作的难度、熟练度和动感的节拍。
幕后排练再加上镜头语言的熟练运用,从宏观现场热情澎湃的观众,到微观处舞者的心理,让整部影片都精彩绝伦。
一边是观众带来的兴奋和激动,一边是舞台带来的压迫和窒息,现场感、主观感都表现得淋漓尽致。
最可贵的是影片并不要求观众懂街舞的术语和技巧,因为故事足够真诚、普世、动人,一旦进入影院,便可以轻松的被调动、被点燃。
就算没有看过街舞表演,没有跳过舞的人,也会被登场的紧张、观众欢呼的兴奋和演出本身的气氛所感染,会被电影中两位主角的故事所打动。
有趣的角色设计、专业的街舞表达和丰富的镜头语言,都拉高了影片的整体品质。
让《热烈》成为炎热夏日里一部难得的励志佳作,暑期档首选。
看到最后,你也会明白片名“热烈”的含义。
这个夏天,这段青春,如果没有“热烈”,那将了无生机。
最佳剧本影片故事和街舞的部分探长都很喜欢。
尤其是黄渤,这才是我一直期待在大银幕上看到的黄渤,影帝级的表演。
他的一颦一笑都能讲故事,更能带动观众的情绪。
但探长最喜欢的,还是剧本,非常高级。
(注:很多人分不清故事和剧本的区别,本片的故事可以说很简单和俗套,看了开头就会知道结尾。
但剧本不同于故事,剧本是呈现故事的艺术形式。
同一个故事,可以有多个不同的剧本,拍成不同的电影。
这里说的的剧本高级,就是因为《热烈》把一个简单俗套的故事,通过艺术加工,呈现得引人入胜,最后振奋人心,非常精彩。
)片中提到,当下社会节奏飞快,短视频等带给普通很多一鸣惊人,迅速窜为网红的机会。
但陈烁并没有为之所动,而是继续默默地在地铁里练习他热爱的街舞。
这份倔强和坚持,在如今浮躁的社会中难能可贵。
其次,探长想说一下母亲唱歌那段戏。
男主说过,父亲去世后母亲就不再唱歌了。
为什么?
因为母亲和父亲总是同台演出,如今父亲去世,登台唱歌只会让母亲思念已故的父亲,让她伤心。
但为什么后来母亲选择再次登台唱歌呢?
为什么台上的母亲在哭,台下的儿子也在流泪?
母亲再次登台,是因为她看到了儿子一直以来的努力,她想要儿子放心地区追逐梦想。
这是一份无声且无私的母爱,这份母爱也为男主逐梦的旅程带来温度。
她在台上边唱边哭,那是因为她想起了曾经的往事,那个她曾经深爱的人已经不再了,过去一起同台唱歌的日子不再了。
她伤心,但也幸福。
因为儿子继承了她和丈夫的舞台,她在为儿子守护梦想,也在守护自己曾经幸福的记忆。
男主流泪就更好理解。
发誓再也不会唱歌的母亲竟然为了自己,重登舞台。
这份母爱是无声的,也是无价的。
这段戏没有台词,却蕴藏了丰富的情感。
很多观众也觉得,这明明只是一条简单的辅线,为什么看到这里也想哭?
这样的剧本,不高级?
除了母亲,探长再多说一嘴容易被人忽视的彪彪。
他纯粹热爱街舞,但街舞不爱他,即便跳了很多年,他仍跳得不好。
丁雷从未嫌弃他,但他也知道自己“不行”。
选择回家那一天,他说,为了追逐梦想,他和父亲决裂了,他背井离乡,很多年没和父亲说过一句话。
直到最近,父亲问他:你还回来么?
彪彪选择了回家,选择放弃街舞,放弃梦想。
他是团队里“唯一的失败者”。
彪彪代表的,是普遍的大多数。
多少人曾经为了梦想,不顾家人反对,背井离乡,来到大城市独自打拼,那份孤独,赌的那口气,只有经历过的人才懂。
但并不是每个人都会逐梦成功。
彪彪最后在亲人和梦想之间,选择了亲人。
他回到家乡,脱下一身嘻哈劲舞装,换上一身西服,坐在了办公室。
决赛那晚,只有他一个人留在办公室看直播。
他是场下最激动的那个,舞台上队友们拼尽全力去搏,舞台下,他做着同样的动作,仿佛他从未离开。
是的,他从未离开自己的梦想,即使他的肉体被禁锢在办公室,他的心仍属于他曾经留下无数汗水的舞台。
因为梦想这东西,一旦燃烧起来,就再也不会熄灭了。
即便你放弃它,它仍会在你内心的最深处,闪着永不会灭的火光。
最后一点,也是探长最喜欢的一点。
那就是梦想的尊严。
陈烁总是对教练丁雷说,只要能留在惊叹号,自己做什么都可以。
可以不露脸,可以没有名字,可以不拿工资,甚至可以最后不上场。
第一次听到这里,丁雷骂陈烁是傻子。
但第二次第三次听到陈烁这么说,丁雷的眼眶有些湿润。
别忘了,他同样深爱着街舞啊!
即便生活举步维艰,但街舞对于他来说,仍是最珍贵的东西。
因为梦想是有尊严的,它胜过金钱和其他一切。
装成垃圾桶跳街舞,那算哪门子尊严?
难道为了跳街舞,陈烁连尊严都不要了么?
恰恰相反。
陈烁是在用生命守护他梦想的尊严。
为此,他放弃了自己的尊严。
垃圾桶也好,那不都是跳舞么?
他从小就受父母影响爱上了跳舞,他喜欢跳舞,喜欢舞台,为了能站在他喜欢的舞台上,跳他喜欢的街舞,他可以牺牲一切。
梦想确实有尊严。
但有些人可以为了维护梦想的尊严而放弃自己的尊严!
去热烈吧!
说了那么多两个角色的不同,最后说下两个角色的共同点吧。
陈烁和丁雷两人都非常热爱街舞,两人都是社会中的“小人物”。
他们只不过在用自己的方式追逐自己的梦想。
陈烁说自己没有舞台,几份工作足以让人晕头转向,但他也从未放弃过街舞,不管是地铁上,还是小剧场。
那里都是他的练习场,也都是他的舞台。
丁雷看似是个街舞团老板,但他艰难维系着街舞团的生存。
在队伍面前,他经验丰富,是队员们最信任的教练。
而在队员们看不到的地方,他常常为了几万的场地费给人点头哈腰。
即使拿着奖杯,也在茫茫的人海里也手足无措。
但他从未放弃过惊叹号,更没有放弃过惊叹号里的任何一个队员。
把笑脸给别人,把痛苦给自己,这大概就是成年人对抗生活和逐梦方式。
陈烁代表的。
正是怀揣梦想,充满斗志,在生活中为梦想打拼的年轻人。
丁雷代表的。
则是那个为生活奔波,不得不向现实屈服的中年人。
丁雷教会陈烁认清现实:强者做选择,弱者被选择。
一句简单的台词,就捅破社会的窗户纸,让你看清残酷的现实法则。
金主老板想让谁上场就让谁上场。
单纯的努力,有时可能都敌不过他的一句话。
所以丁雷会说:任何人,任何事,它都是有价的。
陈烁则教会丁雷重新燃起斗志。
为了留在他梦想的舞台,他可以不要名,不要利,甚至不要一分钱。
他可以为了街舞cosplay,甚至变成垃圾桶,穿着奇装异服在不是街舞的舞台表演街舞。
他可以为了一个动作,一次次倒下,又一次次站起来,贴个创可贴,继续死磕地板。
两人都在用自己的方式生活,我们在他们两个人身上,也都能看到为生活打拼的自己。
陈烁的坚持和牺牲,也唤醒了丁雷内心的火焰。
那是他曾经深爱的街舞啊,那是他曾经燃烧生命所守护的东西啊!
他怎么能忘记呢?
你,怎么能忘记呢?
从陈烁到丁雷,代表是普通人从年轻到老成的过程。
从用心追梦,到用脑生活的转变。
而从丁雷到陈烁,是从用脑到学会重新用心的溯源。
是被生活击碎的内心的重生。
两个角色的碰撞,让我们看到梦想和现实的拉扯和挣扎。
谁没经历过用心追梦到用脑生活的无奈与不甘陈烁和丁雷给了我们最好的答案。
两人都被生活压得喘不过来气,但两人都从未放弃。
跌倒,爬起,跌倒,爬起,跌到,爬起……那些受伤后揉揉伤口,继续站起来生活,甚至就算站不起来,趴着也在前行的人,是他,是我,也是你!
黄渤在接受采访时说:有一段燃烧过的青春是值得庆幸的。
因为青春是短暂而有限的。
在这段转瞬的时间里,你拥有最健壮的身体,最昂扬的斗志,和最滚烫的热血。
人生只有一次,最热烈的青春顷刻即逝。
为什么不用这段“热烈”去追逐你最纯粹的梦想?
文/探长2023.7.18/青岛喜欢就点个有用吧,谢谢!
1、唱歌要唱得响亮,跳舞要跳得精彩,人生要活得热烈!
大鹏越发成熟和稳定了,一部《热烈》赚我无数热泪。
王一博奉献了真诚地演出,值得表扬。
黄渤就不用说了,中国最好的演员之一,当之无愧!
2、真正的跳舞不应该只用身体跳,用头脑跳,用技术跳,用算计跳,而是要用心跳!
唯有用心,才能把事做好,才能把事做到极致!
做事得接地气,而对街舞人来说舞台就是他们的地气。
你相信舞台,舞台就相信你!
跳舞是这样,做人亦然!
你相信你的舞台吗?
3、说到地气,影片中的几处“闲笔”功力尽显,母亲的那首《张三的歌》唱哭了多少人!
丁教练的那些纠结与委屈又有谁懂!
每个人都在现实中顽强生存,在挣扎中负重前行,但为了心中的那束光,唯有倔强!
偏要倔强!
骄傲地倔强!
4、人生,就该是个他妈的惊叹号!
一句话概括:演员跳舞很努力,镜头表达很糟糕。
先谈谈镜头的问题,作为一部展现街舞的电影,虽然有主人公成长的故事,但拍舞蹈场面时,能不能专业点?
最后的大决赛,感觉十分潦草,很多好看的舞蹈动作根本就没有呈现出来好吧,白瞎了那么多优秀的街舞团队。
舞出我人生 (2006)7.72006 / 美国 / 剧情 爱情 歌舞 / 安妮·弗莱彻 / 查宁·塔图姆 珍娜·迪万真正能让人因为舞蹈PK燃起来的电影不是我说,大鹏作为一个半路出家的导演,对于镜头语言的把握,还是没有那些专业出身的准确。
尤其是有些镜头的剪辑,甚至还有点混乱,会十分影响观众在观影过程中的情绪(演员们很卖力,但是看的过程中就是燃不起来)。
众所周知,王一博偶像出身,热爱街舞,表演略显青涩。
但这部电影,就像是他的私人定制,将他所有的优点都展现了出来。
单纯的人设,干净的外表,专业的舞蹈......全程都能让你立体地感受到一个热爱街舞的年轻人是如何破茧成蝶。
这部电影,比他早期的一些作品感觉更适合他,而且由黄渤、刘敏涛这样的老戏骨配合,让他的融入更加自然。
喜欢奶狗的,这部电影就看一博,喜欢狼狗的,看卡斯柏 Casper Chu就行。
眼神凌厉,身形修长,二世祖的样子拿捏得分寸还不错。
其实电影最后,我挺心疼男二的,因为看一博就知道,想要跳舞跳得好,除了天分之外,肯定要付出无数艰辛的努力。
作为一个衣食无忧的富二代,他竟然能跳到这种顶尖水平,首先一定是因为热爱,其次就是他默默的努力。
虽然他不经常跟大家一起练舞,但舞技的精进总不会凭空产生吧,最后惊叹号夺冠后,他和教练和好的样子,让我有点小感动呢,这可能就是热爱的力量,也是一群人能化干戈为玉帛的原因。
Ps:从一年一度喜剧大赛认识的张祐维和蒋龙,在这里面竟然都有戏份,出息了!
热烈的故事情节比较中规中矩,还好讲得不无聊,可以吸引人看下去。
但我这说的只是故事层面哈。
整体上,电影看得很嗨,主要是街舞看得嗨。
可以说,虽然是个四平八稳的命题作文,但是稳扎稳打,水平也可以。
最后比赛那里,黄渤饰演的丁雷上场替补,是个小意外。
毕竟年纪大了还瘸,让人意想不到。
丁雷还故意大大方方露纸尿裤。
有一种“去你大爷的,老子就这样!
不需要你管!
你是哪根葱。
只要我不尴尬,尴尬的就是笑我的人!
”的意思。
那种不惧世人偏见,而且敢于面对真实自我,跟自己和解的非常彻底的感觉,真踏马棒。
对了,最后比赛那里,惊叹号的比赛服,那色系,啊哈哈,跟奥运会的中国队队服似的。
我们国家的奥运队服就喜欢红白配,好几届都这个色系。
这可真不愧是亚运会主题电影。
影片的高潮部分,battle中惊叹号刚刚有些起势的时候,音乐突然故障,全场发出巨大叹息,所有人都觉得自己在见证一场遗憾的时候,只有陈烁没有停下来,让悟空继续给他打节拍,继而惊叹号成员一起给他打节拍,发展到全场一起打拍子跳舞,直至音乐重新响起。
这一段触底反弹情节拍得跌宕起伏,让人情绪大起大落,这一段,也是整部电影的缩影,在不可能的时候,再多坚持一下,本来就是陈烁一直擅长的事儿,而这种坚持的力量,是整部影片想要呈现给我们的热烈。
这一次,大鹏用一个纯净赤诚的角色,来承担他的追逐梦想的故事。
梦想赢了,便是纯净和赤诚赢了,是“不放弃”赢了。
但是之前我是无论如何也没想到王一博会演出这样一个角色的,他可以演坚持可以演梦想,可以演骄傲甚至可以演暗黑,但是这一次,他竟然演绎绵软,演绎良善,还演得自然而然,让人十足入戏,看完不是不惊叹的。
王一博出演的人物叫做陈烁,是本片的主人公,一个家境艰难但是不放弃梦想的小人物,他要打几份工还父亲病重时候欠下的债,要帮妈妈经营腊味店,还要照顾舅舅,他每天的节奏就是奔跑奔跑,跑着赶地铁,跑着去打工,把自行车骑得飞快,穿梭在这个城市里。
但是这种快节奏的忙碌里,还藏着他的街舞梦,无数次他把小店中的桌椅挪到一旁,空出一块地方练习他的“大招”,旋转、跃起,和跌倒。
他坚信“一直努力就会成功”,所以在他紧锣密鼓的生活中,见缝插针的努力。
在追逐梦想这一条路上,陈烁执着得仿佛一头永不会停下的犀牛,但是在其他时候,他又仿佛一只修狗,绵软和善,对他人体察细微,哪怕是面对小女孩的自我介绍“我是糖糖”。
也要停顿一下用了同样的语言格式“我是烁烁”。
当然这种语境跟随会产生一些喜剧效果,黄渤说“等你拯救完世界来找我”,接下来的聊天中,烁烁说“我是先跳的舞,才去打怪兽的”。
把自己的“我一直没有放弃跳舞”“我是舞者”表达得这么可爱,编剧和王一博都要加鸡腿。
陈烁拥有的东西太少了,而他又那么善良坚韧,他面对自己想要的东西,习惯性的用加倍的付出来获得,他努力的让自己更加“有用”和“无害”,付出更多,道歉更多,哪怕自己受了委屈。
可是当你看到他每一次面对机会时候,亮起来的眼睛,你便会理解他的忍耐和坚持,在他心中,“街舞”这个梦想太宝贵了,他没有能力让全世界为他的梦想让步,他只好让自己无保留的努力,去保护和坚持他的梦想,这方面看,狗狗又是那么执拗而强大。
而作为对比的凯文,恰恰相反。
凯文是有街舞梦的,哦不,跳街舞对他很容易,他是有冠军梦。
他自己亦是努力的,但是他的存在,仿佛告诉除了他自己以外的所有人:“你们的努力一文不值”。
他的钱可以让街舞老炮丁雷一忍再忍,别人努力不及的参赛资格,别人要拿到几次冠军才可以入门的东西,等值于他的两个跑车轮胎,所以他傲慢无礼,横行无忌,在他眼中没有什么是不能践踏的,或者说,他的眼中本来就什么都没有。
大鹏设置让陈烁来打败这样的人,很难不说是,在给他心中的梦想和赤诚一个交代。
是所有人心中对于梦想的坚持,给这个世界一个响亮的回音。
黄渤扮演的丁雷,是最需要这一声回音的那一种人。
他们在年轻的时候,拼搏过,辉煌过,然后便是漫长的不得意与碰壁,即便如此,他仍然在坚持自己的热爱,哪怕这种热爱已经在他的生活中被挤压得面目全非,在影片的前半部分,他的生活和梦想仿佛那支承载了他的恶心的奖杯,回来冲刷干净,还要留下来,摆上去。
这样的人,可以仍然向下挤压陈烁,也可以向上托举陈烁,而影片大部分的冲突,也是他在挤压陈烁和托举陈烁之间的摇摆。
他养了一条狗,他说自己是老狗,说陈烁是小土狗,他给他们的定位都是饱受打击,但是绝对顽强。
他们都在漫长的坚持中,期待一场热烈的爆发。
而在这些人中,最有江湖感的,莫过于小沈阳扮演的谢哥。
大鹏似乎很爱把小人物的故事搬上荧屏,但是可以看出,从拍小人物到会拍小人物,他还是经历了一些过程的。
但是从《保你平安》开始,他似乎醍醐灌顶,突然找到了准确的切入角度。
便是那些“跑江湖的”,无论是魏如意,还是谢哥,他们让这些平凡人突然立体和鲜活起来,仿佛我们的市井图需要一个天桥一样,我们的人物志中需要一些“跑江湖的”,他们为气任侠,热情洋溢,他们浓妆重彩,却面容粗糙,他们作为一个小团体出现,一方面承载了陈烁的“一场三百”,一方面,让奔波和打零工,也变得“浪漫”起来。
可以说,电影是人生的缩影,他们是电影的缩影。
总之,无论是陈烁、丁雷、谢哥、丹姐、舞团中的其他人,还是陈烁的妈妈和舅舅,每个人有每个人的困境,每个人有每个人的坚持,当这些坚持汇聚在一起,便形成一股力量,这股力量,托举着他们中最赤诚最良善最有天赋的小红帽,在这个夏天,给我们看了一场“热烈”,一种触底反弹的精神力量。
“小红帽”是陈烁的头转头盔,每天练习不辍的陈烁和他的小红帽形影不离,而把小红帽当成代号说出来恰恰是个“反派”——凯文的全职秘书——全片最不爱街舞却为凯文总的街舞梦奔波的人。
爱街舞和不爱街舞的人,各有各的无奈和妥协。
只有小红帽不懈的奔波在生活和梦想之间,而因为他的承担和付出,无论是在家庭中,还是在舞团,他都和成员之间,产生非常深刻的联系和羁绊,所以影片的最后一刻,小红帽的锋芒毕露,也是一个平凡的家庭和一个不懈的舞团的砺锋成功,陈烁在关键的夺冠之战中,跳了舞团每一个成员的招牌动作,那一刻团魂爆发,变一个人的成功为一群人的成功,这种“外延”的力量甚至蔓延出屏幕,激励到观影的每一个人。
这部电影是那种很简单的电影,简单到用一个字“燃”就能形容的电影,这电影也就是单纯的简单没有那么复杂多余,也没有那么深刻动人,人物性格性感简单单一,剧情情节简单套路,就连时长都是从简单短小出发。
如果这部电影从文本角度来讲的话不能算个好作品,甚至可以说是套路低俗之作,还带有点点煽情意味。
但这电影观影感受是绝佳的,悲喜交加热烈一切,看完后那种激动之情是难以言表的。
所以我打算单纯的夸赞一下这电影带给我的热情!
大鹏可以说是国内类型片的保障导演了,除了他以外没有哪位商业导演能做得到部部电影如此好水准。
这次《热烈》如此强劲如此燃爆的原因他必功不可没,对于电影节奏把控得太自如了,该平平该爆爆显得如鱼得水,特别是舍得删啊像之前短视频爆出来的柳岩啊之类的片段全都没用,哪位导演愿意舍弃如此卖点啊?
(王家卫👿虽然不是一个赛道的)
跛子,说不上喜欢甚至有点讨厌,因为这种偶像转演员破坏影视环境很恶劣的,单纯讨厌这一类型的人物,加上之前《无名》里和梁朝伟如此搭档合作使人羡慕不已且加上他在里面表现吞吞吐吐扭扭捏捏极不自然的样子看着让人好像扇他一巴掌。
但这次《热烈》跛子表现真的不一样了,可能是本色出演(他跳街舞的嘛,而且这角色需要的就是一脸面无表情的尴尬样)加上本就不多台词使得他在里面的表现极佳,不是普通是极佳!
但确确实实莫过于大鹏的功劳,他把跛子情感爆发好的点呈现了出来,某些尴尬的点给剪掉了,有些地方是看得出来这种剪辑点的跳跃性的。
所以跛子在《热烈》里的表现真的是极佳!
但下次像《长空之王》这种他主C没有其他buff在的电影还是不可能去看的😁
黄渤在《热烈》里主要是个推手作用,但他的演绎是如此传神共情,小人物小角色黄渤是真的能演活。
就像预告片基本全都是拿黄渤的台词的剪的,说明整部电影缺是他不成立的。
另外配角像凯文也是点睛之笔,但某些角色就确实显得多余,宋祖儿啊、小沈阳啊、岳云鹏啊这些真的出现得毫无逻辑,既不能深刻表现主角的悲惨,也没有实质性的拯救住主角。
但推销员这个显得有点无厘头的角色反倒是很惊喜的,他看似势利到后面也充当个增加笑点的角色,但他是确确实实代表了逐梦之路断裂的那群不甘心的普通人,心里仍然是存在着有梦想的热情之心的!
《热烈》确实算不上什么旷世奇作,但这观影感受燃爽炸裂激情四射,实在让我难以平复激动之心啊。
说实话虽然这电影结束后全场鼓掌欢呼这感觉难以言表,也是第一次有如此之体验。
但整场的观影体验说真的不是很好,旁边一直有老猫儿在叽叽喳喳打电话,小孩哭闹讲话,结尾还因为我们这自以为是的彩蛋(一群跳街舞结束了在那跳)把片尾曲还有燃炸的氛围给搞没了。
但结束后心情依旧久久难以平静,或许这就同这电影IMAX海报的理念一样跨越这一步,不需要世人皆知,尽管低埋着脸庞,只需要向自己证明自己就足够了,这是《热烈》传达给我的热情激动喜悦!
仅以此纪念《热烈》带给我的热烈以及久违的院线愉悦之感!
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這裡的影片中是記錄下一個二千年前後時期的歌手怎麽以一首歌紅遍全球在講她的生平因為歌首首歌聲動人,感人心弦,像是在講大家的生活中的點點滴滴。