江湖告急

你以为对于你身边熟悉的人、熟悉的事，都真的那样的了解吗？

梁家辉饰演的任因久是个典型的黑道大哥，够狠、够豪爽，也够讲义气。

他每天拜关公，拒绝收留投靠的小混混，因为他认为这种小混混因为原本的大哥不够力就跑了，实在是一点义气都没有因此他社团里面的人，都是讲义气的，他以为。

在一次遭仇家追杀的场合中，只剩下保镳张耀扬和梁家辉两人，张耀扬极力劝梁先走，毕竟这个世界上总有人注定是要为他人牺牲！

　＂这就是义气啊！

＂梁家辉心里想。

只见张耀扬语气一变，说：＂有句话，现在不说恐怕以后没机会了，其实，我爱你＂你以为这是义气吗？

不是，这是爱情。

在张耀扬的提醒下，梁家辉去探了曾志伟的监，曾志伟也曾是梁身边勇猛的手下，一次失风入狱，想来梁很久都没探监了，对曾是满满的愧疚。

曾志伟却表示知道梁家辉在外面忙，还感谢梁照顾他的家庭，这种几近愚忠的表现，在在加深梁的心中不安。

陈辉虹是梁的师爷，认识十几年后，梁才第一次到他家，才知道原来他会抽雪茄，喜欢搜集小丑图样的扑克牌（让我想到<<纸牌的秘密>>），还在苏富比买了名画。

但是梁没看到的是，陈辉虹心里觉得师爷这个职业，也就是帮人打一份工，无所谓义气、忠心。

这时关公显灵了，来到凡间的关公，无法理解何以梁不肯跟其他社团化干戈为玉帛，反而被梁家辉讥笑只有当老二的思考，他感到失望。

正抓到梁在外头养了小三的吴君如，感叹着爱情不再的同时，竟然发现关公也懂爱情，不然千里送嫂为何要月下读春秋？

横跨两千年的二人，在游泳池畔似乎也有着共通的心情。

剧情最后，基哥的遗孀龙婆，含泪诉说孤儿寡母被欺负的辛酸，转面却露出机心的阴笑，你以为的俎上肉角色，还不知道是谁在扮演呢？

简单的道理，用黑道片来包装，在加上一些突兀的片段，很容易被认为是恶搞片，毕竟关公突然出现、保镳突然跟大哥告白，都不应该在这种电影里面出现，但我反而觉得很有意思，如果不是这样描写，我们实在太容易把一切看的简单，其实，你真的了解吗？

很难相信，这部充满想象力和黑色幽默的另类黑帮片仅仅拍了17天！

而且，该片一直没有定稿剧本，片子出来后，跟剧本的吻合度只有一半左右。

这再一次证明香港电影人在即兴创作方面的活力无限! 梁家辉演黑帮老大，似乎与其文艺小生的身份不太相称，但他却做得非常出色，这一点他在1998年的《黑金》已经证明了，后来，他在《黑社会》系列中表现得更为出彩。

当然，《江湖告急》中的任因久和《黑金》中的周朝先是有很大区别的。

任因久是小混混出身，不过凭着中了彩票而登高位，是一个脾气暴戾、好勇斗狠、胸无大志的大佬。

周朝先却不同，此人阴险毒辣、奸诈邪恶、心思缜密、野心勃勃，妄图漂白身份，晋身政坛。

这是两个黑帮形象是截然不同的，一放一收，梁家辉却能于收放之间轻易转身，并且游刃有余。

吴君如演任因久的老婆，是个很强势的女人，经常以其惊人的魄力帮助任因久料理帮中事务。

这个女人是太妹出身，在英国的时候曾经跟任因久共患难。

也正因此，任因久虽然到处拈花惹草，但对糟糠之妻还是既敬且爱的。

吴君如通常以傻大姐形象示人，特别可爱的代表便是《金鸡》中的阿金。

这一次她以干练、悍烈的形象示人，虽然不能说有什么突破，但足以让人眼前一亮，不亚于“洪兴十三妹”的出场。

关于剧情，我很想透露多一些，但考虑到该片是一部意外之作——典型的“次剧本”创作，我还是闭嘴比较好，让大家多一点感受观看过程中的种种意外。

“次剧本”，我胡掐的一个词。

既然我把它胡掐出来了，就不得不对其作一番解释。

所谓“次剧本”，主要是相对于传统的“剧本是一剧之本”的经典说法而言。

简单地说，“次剧本创作”是指并不依赖于剧本的电影创作。

“次剧本创作”在电影的草创时期曾经是很流行的，那时候的电影剧本往往就是一分架构式的故事提纲。

这是因为那时候的电影还处在探索时期，电影编剧这一分工还没有正式确立。

后来，电影创作细分以后，这种“次剧本创作”就被认为是不够专业的体现，慢慢地消失了。

不过，香港电影人一直有着不过度依赖电影剧本的创作习惯，比如他们往往不写分镜头剧本，纵容演员即兴发挥。

在香港动作片领域，一边写剧本一边拍的现象也不少见。

不过，故事高度偏离剧本的作品并不多，王家卫的一些梦呓之作外，《江湖告急》也属此列。

杜琪峰2003年的《PTU》也可以说是“次剧本创作”。

今天的“次剧本创作”和电影草创时期的“次剧本创作”是相去甚远的，前者是建立在电影人炉火纯青的经验之上的，而后者是缺乏经验的体现。

两者的区别，也可在剪辑上可以一目了然地看出来——前者虽有不少即兴创作，但创作者是可以凭经验“连戏”的，而后者则可能在剪辑时出现镜头衔接的跳跃感。

林超贤独立导演前，主要跟着陈嘉上，开始是副导演，到1998年的《野兽刑警》，已经上升到联合导演。

再接着，我们看到了《江湖告急》这部神来之作！

林超贤说，这部电影刚推出时，并不受重视，票房成绩也很平庸，幸而该片是小成本制作，收回成本并不困难。

后来该片在电视上放，许多人看了，都会发出类似的疑问：“我当年怎么会错过这部片子？

”《江湖告急》在今天已经成为香港黑帮电影的经典之作，尤其是它以荒诞喜剧的形式来表现黑帮世界，是香港黑帮电影中极为少见的。

它的出现，是香港电影人“头脑风暴”发挥到极致所结出的硕果，是可遇不可求之作。

梁家辉、吴君如《江湖告急》一部黑帮黑色幽默的爱情电影，老大任因久在一次遇刺之后开始重新审视自己身边的人，老婆苏花、师爷阿伟、保镖阿瑜，还有他的两三个对手等等，结果抖落出了许多有关自己的新的认识，老婆苏花曾有被羞辱的过去，但任因久用自己的想象将之回避。

苏花介意他包小三但更介意他在人前数落她多年没有生育，师爷阿伟虽然人在黑社会但经常买古惑仔的漫画杂志，但他的家里收藏了半鱼缸的扑克的小丑纸牌，他还收藏了毕加索的真迹，人不可貌相。

保镖阿瑜曾是足球健将，因为佩服任因久结果生生掰弯，暗恋他多年，再加上他直到死前才托付私生子秘密的对手，每个人都有不被了解的一面，任因久越是试图去发现，结果就越发扑朔迷离，最后他放走了前来刺杀的年轻情侣，并和苏花回到了他们相识的英国的一条陋巷，展望人生之际，怎料又一个杀手尾随而来。

电影里任因久的男性性格心理表现的非常丰富而且细致，对老婆、对情妇、对手下、对对手、对陌生人，可能梁朝伟都未必能吼得住。

吴君如的苏花也非常好，她自己也说只有在这一部喜剧的床戏是真正想演，加上他在大街上骂街时候的露点，还有穿着便衣下水游泳发泄等等，都是值得赞誉。

更不用说电影还请了李兆基、罗兰、吴耀汉、杜汶泽、陈奕迅、黄秋生、许鞍华等配角，都有个各自的亮点，还有那对有情而无畏的年轻情侣在此不再细说。

里面有好几个亮点，比如李力持的角色请专业摄像师想拍苏花裸照震慑任因久，结果没有交代清楚命令，摄像师只拍了苏花被扒光后的一件件衣服，还有杜汶泽打麻将时快赢钱时候的类似哮喘的反应。

当然最有意思的是黄秋生扮演的关公显灵，这个环节交代了不仅仅是任因久的精神困境，表面上信奉忠义然而背后却是另一套。

非常有特点的一部电影，也是一部经典吧，感觉有点可惜的是可能拍早了点。

这部电影又名《舞尽人生》，梁家辉那一身大红西装黑皮衬衣翩翩舞蹈的开幕就奠定了这部电影黑色幽默的本质，也定格了作为一个又厉害又Cheap的江湖大佬---任因久的形象，他后来的性格发展（乃至着装发展）就一直围绕着这个基调发展，真是好玩又好看，再配上一个吴君如做黑道大哥的女人，真是绝了～～梁家辉演戏，几乎每演一个就能塑造一个令人久久难以忘怀的形象，比如《92黑玫瑰对黑玫瑰》里那个穿蓝西装，爱摆Pose的家伙，《东成西就》里贱的掉渣的段王爷，以及《黑金》里凶狠狡猾又情深意重的黑金政治人物，一个演员，能把品味Cheap的大佬演活，又能把豪情万丈的大佬演真，实在是牛B，一个风云一时的老大，如果格调Cheap，就非常搞笑，各位还记得北野武演的《大佬》里那个独闯洛杉矶并杀出一片天地的大佬吗？

他相中的女人，奇丑无比，有一天，一辆加长林肯停在门口，马仔们规规矩矩的坐成两排，大佬和他又丑又滑稽的情人挽手登上车，在这个庄重的场合，马仔们还是憋不住笑起来，气得大佬哗啦一声抽枪出鞘，才止住大家的笑声，《大佬》这个电影，有点沉闷，这一出戏和后来他玩花样骗这个丑情人是两处难得的笑点。

关于这个老大的品味，从他落魄时跑到英国遇到吴君如就已经确定了，他决意带吴君如回HK，重新发展时，买了一个花里胡哨的皮箱给她，吴君如大叫一声：太老土了吧，我不要，你赶紧去退了气得该大佬大叫一声，我说好就是好，赶紧拿去收拾东西，不然老子崩了你。

从那时起，他的性格就定了---一个又老土又不让别人说自己老土的悍匪，但因为丫有原则有底线，所以能够与时俱进，除了衣服的品味一直不高之外，还是非常IN的一个时尚老大呢。

这个大佬任因久，他有一个死心塌地跟着他的张耀扬，还有个情愿心甘为他顶包坐牢的曾志伟，搞笑的是，一次刺杀行动中，张耀扬奋力挡住子弹救了他一命，又要跑出去冲锋，冲锋之前，丫挣扎着，含情脉脉，严肃认真的对任因久说：大佬，今天看来我是没命了，冲出去之前有句话我一定要告诉你：其实，一直以来，我发现，我已经深深的爱上了你！！

一片枪声中，任因久快崩溃了......更好玩的是，张耀扬居然没死，被抢救回来了，任因久到医院去看他，四目相对，饶是戴着墨镜还是十分尴尬，最后张耀扬憋不住说：我实在不该对你表白的，其实，一开始我是喜欢女人的，但跟你时间长了，被你的风采吸引，觉得是可以为你去死的，九哥，我还能再跟着你吗？

梁家辉沉思良久，无可奈何的说了一句令我笑倒的话：养好伤再说吧，总之，以后打死我都不会和你一起蒸桑拿了！

妈的，这就是幽默呀！

这部戏里另一出天马行空的情节是：关二哥下凡。

黄秋生演的关二哥显灵，救了任因久一命，跟着他到了家，甚至参加了江湖大哥的闭门会议，后来见任因久如此不讲义气，黯然离去，留下来一句：唉，其实，我这次显灵，真的好失望啊。

最后两个老大关门谈判那一幕也荒诞滑稽，好玩的很。

总之这部电影实在是一部集悬疑幽默Gay神话故事纯情故事于一身的优秀港片，其配乐也非常紧凑贴切。

有一点比较弱的情节安排是：为啥这样一个大佬，会有这两名小弟愿意为他死呢？

（甚至一个因此都转了性），这个情节的交待少了点，开幕的烟头对碰，酒瓶对碰，杀伐决断的确很厉害，但不足以令大家一体的认为丫是一个重情重义，大哥中的大哥，男人中的男人啊。

其实，我没有看懂本片。

直到写这篇评论，我依旧有些糊涂。

看本片前面时，感觉这就是一部香港典型黑帮片，可看着看着又觉得像是一部喜剧片，可后来又觉得像哲理片、爱情片，太多的元素、太杂的内容、太枝蔓的情节、不时地插叙与倒叙，有时真给人一种目眩与凌乱的感觉。

不过即使如此，我还是被这部影片吸引着看完了全片，不得不说导演和演员的确不简单。

影片的叙事手法给人一种不安与动荡的感觉，有些像片中那个梁家辉扮演的遭到威胁的黑社会老大的内心感受。

其实，边看电影我也边猜究竟是谁想杀梁家辉演的老大。

最初我是怀疑陈奕迅演的警察，因为最开始的那个狙击手埋伏的地点怎么那么巧，就是陈奕迅叫梁家辉下车的地方，这要不是事前安排好，那就实在是太巧合了。

可是虽然后来陈奕迅经常阴阳怪气地出场，可我就是再也找不出一点可疑之处了。

我也曾经觉得要杀梁家辉的可能是那个得肺癌的老大，还有就是他的遗孀，可也很难找到确切的证据。

一切都处在晦涩不明之中，让人看不清楚。

有的时候这个谜底藏得太深了，迷雾太浓了，深到浓到有时你都看不到有什么阴谋，甚至看着电影到忘记了这个暗杀的阴谋。

这也是我看不懂这部电影的地方。

这种隐秘至深的暗杀又让我想起看过的另一部电影，就是刘德华、张学友主演的《江湖》，想金盆洗手的老大身边危机四伏，各人都在打算着自己的出路。

也像本片一样，刺杀老大的传闻暗中流传，刘德华扮演的老大也不得不如本片的梁家辉一般努力地寻找着要对自己不利的势力，而结局也和本片是那么相似，危险似乎可以排除，但宿命仍是无法摆脱。

这也许就是导演编剧想要传达的一种东西，有些路走上去就无法回头了。

略显凌乱和混沌的剧情，因为有了一批很不错的演员，使得本片还是可以值得一看的，梁家辉、吴君如、张耀扬均是很不错的选择，而片中那段荒诞地关公显灵，也因为黄秋生的演绎有了些不一样的、令人回味的味道。

前不久看黄秋生上《鲁豫有约》，才知道他出演本片时，是正在发烧重病，据说脸上烧的演关公都不用化妆了，看来戏骨的炼成着实不易，真应了那句话：“要想人前显贵，必得人后受罪！

”

乱七八糟几次观看碎碎念合集///电影另一名字叫《舞尽人生》,形象表达了任因久开篇那段舞蹈舞出了自己人生，而任因久也不过是亿万舞者中一个罢了。

那段舞蹈颇有点joker味道。

以寓言形式解构黑帮类型片，将经典黑帮警匪电影里桥段和人物全数消解。

讽刺了以往那些浩浩荡荡热热闹闹一群人营造出人多势众酷炫狂拽的黑社会，原来那种所谓团结江湖义气场面是如此浮躁做作，人心哪能那般单纯何况古惑仔呢？！

《江湖告急》是有些颠覆性的，是江湖片中的“江湖片”。

任因久差点被“对家”所杀，他定要找出幕后黑手，平静的江湖又开始暗流涌动了。

身边的保镖阿愉，手下军师，老婆苏花，情人姗姗还有从天而降的神仙关公甚至自以为的对家们原来自己从未真正了解过他们，他的自我救赎之路也开始了。

电影到底表达什么好像也没看懂多少，伴随着《When the world let you know love》整个人都沉浸在那种氛围里，任因久被谁杀了好像也不是那么想探究，瞄准镜对准的其实不是任因久是所有身在江湖的人。

特别喜欢任因久和苏花被另一对年轻男女追杀部分，袁思慧的《经过》一响起顿时没有传统被追杀的恐惧黑暗而是浪漫感更多些。

会让人惊呼“靠！

怎么是爱情片！

”无疑这是一部将许多元素杂糅到一起又不散乱的电影。

好了乱七八糟说完了，很想和任因久买可乐👀

　　这是一部黑色幽默的电影．电影以黑社会老大任因久（梁家辉　饰）回忆为主线，侧面描写他在没有忠诚义气的黑社会里与兄弟，仇家，妻子，情妇的纠纷与磨合．向我们展现了一个黑社会的无奈．同时穿插着，与妻子苏花（吴君如　饰）的爱情．于是，受够担忧生活的任选择逃离一切愁痛，在充满爱情回忆的英国定居．　　任因久身边的两个贴身手下一个能文一个能武．任似乎也应该无所顾忌了，但是，聪明到多疑的阿伟对任保留三分，虽然喜欢混黑社会，崇拜真正的古惑人子，但是却不相信有忠义这件事，并且大量收集扑克小丑，来发泄不满；当人们认为真正的忠义出现时，足球冠军阿愉却告诉任他喜欢他．而忠义如阿卓者，早已锒铛入狱，苦于一片赤诚忠心无法给予；忠义如关公者，则持和平主义，不主张涉入这种暗无天日的打杀之中．一明一昧，一忠一悖，始终无法两全，两全也不合心意．　　黑社会腥风血雨，忠义可以让人求得一昔安寝．大哥总以为可以泡尽天下美女，可殊不知黄雀在后．老大玩完一个，又一个的时候，他的小弟也像遗弃无聊的一夜情一样遗弃他．找不到忠义找女人落．既然江湖上只有尔虞我诈，惟利是图，找个情妇．也许她给不了忠义，但是她能你信任，给不了信任给快乐．然而，女人的快乐不是白给的，她要她的好处．女人也不会天天快乐，没有女人愿意天天陪在一个没有责任只有钱的男人身边．　　故事还有讲一个见习的警察（陈奕迅　饰）在里面，不冷不热的和他们交流，站在一个警察的角度来关心管理市民．　　半路杀出的武圣人关公还是一身戏曲里面的打扮，颇有黑色的味道．　总的感觉还不错．现在是4:30，大家早上好啊～

这些年林超贤非常出位，《激战》、《湄公河行动》等等，这些听名字看海报怎么都觉得是烂片的片子竟然意外的成为品质之作。

当然，林超贤的名字是关键。

在港片很红火的年代，林超贤只是陈嘉上的副导，在港片落寞各大导演北上淘金的年代，陈嘉上已经泯然众人，靠名字吃老本。

但是没曾想，林超贤一路逆袭，我从不认为林的片子越来越好，相反在大陆这些年的片子只能说是水准之上而已，迄今为止，他的才华和幽默都留在了港片五彩缤纷的那个年代。

《冲锋陷阵》《A-1头条》风格鲜明；《豪情》的失败完全是因为广电总局的阉割，粤语原版是一部可看性极强的三级片，更何况谁又能请得到古天乐、陈奕迅和应采儿来演一部三级片呢。

《野兽刑警》功成名就，虽然是和陈嘉上、陈庆嘉（《英雄本色》编剧）合作，但99年金像奖从最佳影片、最佳编剧到最佳导演、最佳男主角、甚至最佳男配角全部包圆，要知道那一年还有陈果的《那年烟花特别多》、银河映像的《暗花》、张婉婷的《玻璃之城》；杜琪峰的《非常突然》甚至都没进入最佳提名。

然而两年之后，林超贤独立指导的影片《江湖告急》，在我看来这是他个人的最佳影片，并且经得起时间对一部好电影的磨炼，如今再看，更加让人崇拜。

在成就上，显然无法与《野兽刑警》相比，因为在01年的金像奖上，有李安的《卧虎藏龙》还有墨镜王的《花样年华》，当然每一届出色的金像奖都必须要有陈果的片子陪跑，这一届是《榴莲飘飘》。

说回《江湖告急》，这是一部黑帮片，也是一部黑色喜剧，论喜剧效果，这真的比现在当下百分之九十的喜剧片汗颜，喜剧，就要玩的高级。

举几个例子，片中一个片段，梁家辉讲做老大千万不要讲错话，曾经有一次在电话中，他向一个古惑仔下了江湖追杀令，然而当时口误说成了江湖奸杀令，于是在第二天的报纸上，这个人就被人用矩形桶装物体从菊花插入而死。

李力持饰演的古惑仔绑架梁家辉的老婆吴君如，为了威胁梁家辉，让小弟找了专业的大师来，说扒光衣服拍得清清楚楚。

于是第二天，梁家辉收到了如下照片。

还有黄秋生饰演的关公显灵，救了梁家辉，被梁家辉带回家中参加黑社会会议。

师爷不相信这个是真的关公，于是问黄秋生，为什么会救梁家辉。

黄秋生在这里说了一段很有哲理的话，大意是“做关公有很多人拜我，但我不可能每个人都救，因为忙不过来，于是我选择每隔一段时间随机出来救一个人，这样让大家知道我是灵验的”以上种种，这部影片做到了很多喜剧片做不到的境界，那就是幽默。

与搞笑不同，看似全无用力，却戳到正正好好的笑点，而黄秋生的这段话，让你笑过之后又有所想，浑然天成，才是真正的功力。

如上所提，这部影片涉及到了一个穿越的梗，关公显灵。

一开始来看这部片子其实是因为有这个桥段，我以为一定会像以往种种香港喜剧一样，喧喧闹闹，猖狂疯癫地演绎一个故事。

然而我错了，黄秋生饰演的关公大概总共也就出场10分钟，匆匆来救了梁家辉，匆匆因为对江湖的失望而离去。

还留下了一句颇有调侃意味的话：“你以为我当年千里送嫂嫂，为何要月下读春秋”写出这样的台词，野心非同一般。

而从这个桥段的篇幅，可以看到导演对自己才华的自信，就像当年我看库斯图里卡的《地下》，我以为用这个梗一定就可以拍出一部精彩绝伦的电影，然而天才并不会这么认为，精彩的想法只是我电影加分的一个部分，哪怕你们常人再叫好，也只是适度使用，同理这部林超贤的《江湖救急》。

前段时间日本异色电影大师铃木清顺去世，很自然地人们开始缅怀他，看过的没看过的研究过的没研究过的，都要出来说几句。

铃木清顺有着一套自己拍片的文本模式，其中很重要的一种便是黑帮片。

他将黑帮片中的神话化和英雄化的人物重新定义，用一种诙谐的方式重新打造，这是对这个群体甚至对传统电影人的极大挑衅。

然而这种将神话或者英雄拉回现实甚至拉低到凡人之下的手法，如今却被人称为天才，显然这部《江湖救急》就从中有所借鉴。

张耀扬是梁家辉的贴身保镖，两人被杀手堵截，已经无路可逃，张耀扬作为梁家辉的贴身保镖提出自己出去和人火拼让梁家辉趁机逃走，梁家辉说要拼就一起拼，于是张耀扬说出了特别浪漫的一段话：“其实，我一直都爱你”。

陈辉虹饰演的师爷是一个律师，在帮梁家辉前妻和他打离婚官司的时候相识，一心向往黑社会生活的他决定留在梁家辉身边，然而用梁家辉的话来说，“他是如此痴迷于黑社会，哪怕自己明明就身在其中，还要每期必买漫画《古惑仔》”然而用陈辉虹自己的话说，有很多人不是古惑仔却依然在这个江湖中，在我看来我并不是跟老大，他只是我的老板，我打一份工而已。

片中的核心人物是梁家辉饰演的老大任因久，他和老婆吴君如饰演的苏花的感情，和兄弟之间的兄弟之情，以及他和社团之间的江湖事宜。

说到底，这完全可以不是一部黑帮片，只是一个成功男人的中年危机罢了。

家中有共患难的发妻，明明已经没有了激情，但当受人追杀的时候，依然会以命相护。

身边有出生入死的兄弟，有的你会觉得一辈子亏欠（曾志伟），有的会产生异常微妙的感情（张耀扬）。

敌人看似凶神恶煞气势汹汹，然而作为一个黑社会谈判谈到一半突发心脏病也可以让自己不战而胜。

江湖上一直有人想要出人头地，从中看到自己年轻时候的影子，哪怕你死我亡，敬你前途无量，也放你一条生路。

关公是一场戏虐，却是梁家辉内心的觉醒，有句歌词怎么说的来着“还记得年少时的梦吗，是一朵永不凋零的花，陪我经历那风吹雨打，看世事无常，沧桑变化”整部影片源自暗地里的生生枪响，到最后也没有交代到底是谁要暗杀梁家辉，大概那只是中年危机的声声局促的呼救，奋力一搏，只为笑看江湖。

彩蛋：· 片中客串明星众多，可见剧本的魅力以及林超贤的人缘。

· 陈奕迅饰演的小警察名字叫叶伟信，香港不仅仅有杜琪峰、王家卫，也有林超贤、叶伟信。

· 这部影片的副导演是陆剑青，10年后他和梁乐民导演了《寒战》。

个人影评公众号

导演2000年吴君如出演了林超贤的《江湖告急》和叶伟信的《朱丽叶与梁山伯》。

一个黑社会大嫂和一个被切除乳房和丈夫离婚的落魄女子，只是最后的结局都有点相似，苏花的丈夫最后被杀手杀死，而朱丽叶的男人则在杀别人的过程被杀。

只是吴君如不是杨贵媚，她身上的悲痛不会写在脸上，她永远带着冷漠或者不屑走过这条街，身上带着的永远是一颗受伤的心。

习惯了《杀破狼》和《导火线》或者《龙虎门》的人是不会习惯一个慢慢说话的叶伟信的，但是那三部片子实际上是甄子丹的，而叶伟信则努力在那些硬功夫之间安插自己的情绪，于是我们能在杀破狼的阴暗角落里感受绝望和忧伤。

从崭露头角的《旺角风云》里那个拘束的小喽啰的眼神开始，似乎叶伟信就不会是一个令人高兴的起来的角色，他的拿手戏是拍鬼片，而现在他的拿手戏是功夫片，只是这个路人甲的眼神，这些都只是为了拍自己想拍的戏。

不知道是不是巧合，林超贤在自己的《江湖告急》中安排的那个由陈奕迅扮演的警察角色在自我介绍时邪里邪气的说，我是见习督察 叶伟信。

江湖这个世界里的事情总不是那么简单的，每个小小的巧合就会构成一个奇怪的联系，不仅仅是那个所谓的蝴蝶效应，或者无数个小水珠，偶然落在同一个地方，恰好就这样了。

从四月到五月，我是看着这部《江湖告急》度过的，法国媒体说这部片子是集香港黑帮片各种因素在一起的经典，唯一可以确定的是，这不仅是林超贤最优秀的作品，或者说它没有披上美化和修饰的外衣，总是这样一如既往。

陈奕迅说24小时会有人来杀了你，梁家辉只是笑笑，不是自信，只是麻木。

一切正如后来陆老四说的那样，今天可能是他，明天可能是另外一个人，每天的答案都不一样。

于是那些子弹，于是一次次江湖告急的会议，打着各种各样奇怪的旗号，只是为了一个简单而又实在的利益。

其实，这个圈子，不是逆水行舟，而是，你死我亡。

关公的显灵，带着超现实的意味和香港本土的风味，他在拷问那些忠义，质问某些对他来说奇怪的结论。

他说，当年千里送嫂，你当我为何看春秋，我也是一个男子。

听到这句话，我想笑，但是笑的那么不自然。

梁家辉说他知道该怎么做一个老大，而他身边的那个军师则暗暗在心里想着其他的话，这个收集毕加索作品的人，调侃的用近乎残忍的词语来掩盖自己。

电影最后，梁家辉放弃了一切，和吴君如来到当初两人相识的伦敦，那只瞄准了他的枪，和最后一个画面，是杀手闭上了双眼。

江湖，不是你说走就能走出去的。

爱情爱情，曾经在学校放过张楚的这首歌，每次放到 我明天早晨打算离开 即使你已经扒光了我的衣裳 你早晨醒来会死在这床上 即使街上的人还很坚强 的时候，处于某种考虑，我把音量调下去了。

然后下一首，一般都是森田童子的 我们的失败。

电影一开始是没有爱情的，梁家辉和JOJO之间是包养与被包养的关系，梁家辉与吴君如之间是已经淡泊的夫妻情分，阿虎和女友之间是为琐事吵闹，张耀扬只是没有表情的站在梁家辉身边，我们都在等待。

当梁家辉回忆起伦敦的那段逃亡岁月，想起那段爱情的时候，挑选了一个花哨的皮箱，带着一切东山再起，包括共患难的苏花。

然后是枪战，张耀扬一直挡着子弹，最后他生怕就这样死去，于是他演艺生涯中最动人的一幕出现了，他那张过于男人的脸在某种驱动的作用下变得柔软，他说，再不说就没有机会了，其实，我一直好爱你。

梁家辉愣了很久，匆忙用这不是说这个话的时候来搪塞，一直到后来在医院的病房里，他依旧没有办法认真面对张耀扬，只是带了幅墨镜，脸部表情有些不自然。

阿虎的女朋友为阿虎剃发，然后和他一起去刺杀梁家辉，当阿虎被梁家辉的手下抓住后，虎女大声说，要杀他就先杀了我。

为吴君如挡了很多刀的梁家辉虚弱的望着她，先是问，你很爱他吗？

然后示意手下放人。

而JOJO和陈奕迅之间那段似乎超脱江湖纷争的关系，才是导演理想化的产物，于是本来略显赘余的部分，反而给整部片子增加了一些轻松和温暖。

港片这个时候是银河映像最鼎盛的时期，虽然那时的杜琪峰还没有到现在的地位，可是毋庸置疑的是银河映像最好的片子都是在那个时候出来的，97年的暗花，98年的非常突然，99年的枪火，游乃至的才气和杜琪峰所特有的匠气，渲染了这一切。

而这次的《江湖告急》则颠覆了这些，我没有想到相似的类型片，实际上，就连导演自己也没有拍过另外一部类似的电影。

或许这部电影很多的看点以后都看不到了，无论是张耀扬的那声我爱你，还是黄秋生那个关公扮相，抑或是吴君如在泳池的伤感，以及梁家辉和陆老四的那场奇怪的谈判，人越多越打不起来，姜文在阳光灿烂的日子中也是这样告诉我们的。

经过，是袁思慧在电影中演唱的主题曲，据说也是网上最难找到的一首电影主题曲。

很久以前就想写这个话题了。

有一阵子沉迷于黑帮片，《暗花》《枪火》《一个字头的诞生》等类型的看过不少。

我不太明白黑帮中的兄弟情谊为何能那么坚固，动不动就堵枪眼挡刀子的。

古有“士为知己者死”，但我知道现实中的黑帮不过是个利益团伙，电影总是会夸大江湖中的义气，把黑帮讲得跟吃了藿香正气丸似的。

自从我看了《江湖告急》，腰不酸啦，腿也不疼啦，有些事儿就明白是怎么一回事了。

黑帮老大任因久在遭到仇人围攻时，他的保镖阿愉拼命保护他。

挡他们躲到一条巷子里时，阿愉提出牺牲自己保全任因久。

“你不能有事。

久哥，有些人，注定是要为别人死的。

”任因久说：“出来混早预着了。

”阿愉迟疑着说：“有件事，我想说很久了。

其实我一直……一直……都爱你。

”任因久傻掉了，我也傻掉了，原来还有这种可能性啊！

偏偏任因久是梁家辉演的。

这位影帝出演的角色为我们这群90后津津乐道的，不是《情人》中的中国情人，不是《新龙门客栈》中潇洒深情的大侠周淮安，也不是《东邪西毒》中为情所困的黄药师，而是《东成西就》里嗲声嗲气寻找“真心人”的段王爷和《九二黑玫瑰对黑玫瑰》里的娘娘腔神探吕奇。

当段王爷男扮女装载歌载舞时，小朋友们都乐疯了。

从那以后，“梁家辉这个娘娘腔”的观念牢固地盘踞在我的脑海。

以至于多年以后，当我看了一篇《春光乍泄》（王家卫的同志电影）的影评，看到“黎耀辉”这个名字，就条件反射地以为是梁家辉演的（那时还没看过《春光乍泄》）。

而阿愉的扮演者张耀扬，由于他演太多反派了，所以我打小就不喜欢他。

并且他的长相也有种说不出的奇怪，有演变态狂的潜质。

所以这两位兄台在危急时刻上演了这一出，我倒也不太意外。

只是突然联想到，黑帮里，“有多少兄弟可以乱来”？

仔细想想，黑帮同性恋史并不算短，东方不败就是其中的翘楚。

大家一群兄弟枪林弹雨出生入死，过的是刀头舔血的生活，自有一番战友的惺惺相惜。

再加上有些人是天生的领导者，比较会照顾别人。

这时哪位兄弟要是心中一软，爱慕之情就诞生啦。

《霸王别姬》中的程蝶衣，不正是因为师兄把受罚受冻的他拉进被窝取暖，才爱上师兄的吗？

其实我觉得加入黑帮的人比较容易陷入情感沙漠。

古代的江湖所吸引我们的是英雄气短儿女情长江湖豪气快意恩仇，大家倒比较像敢爱敢恨的青少年。

带老婆闯荡江湖太麻烦，除非老婆像白素那样智勇双全。

找个固定的姘头成本又太高，没准冒死搞来的钱还抵不过人家一次逛街。

女人不太懂得男人的江湖，所以黑帮男人多是对他的女人炫耀自己的威风，而那些辛苦那些意气那些阴谋野心更与何人说？

最后的慰藉只能从兄弟身上找寻，毕竟大家一起闯过来，心知肚明。

那么对了解自己的人产生感情就是很正常的了。

这感情强烈到足以为他死，摆明了就是爱情嘛。

所谓义气，常常强调“有福同享有难同当”，“不求同年同月同日生，但求同年同月同日死”。

桃园三结义也不过这个档次。

而爱情就是：我死，为了让你活着。

许多黑帮片里都有类似的台词：“我掩护，你快走，快走，不要管我。

”其实这早已超过义气的上限。

因为那个自愿赴死的家伙，有一个那么那么想要保护的人啊！

（这话很呕像剧）同性恋这种事是在成长过程中慢慢发现的，有些人十几岁就踏进江湖了，很难说他会受到什么诱导。

因此我严重怀疑，所谓兄弟情谊生死至交，是不是一种非典型爱情呢？

哎呀呀，居然发现这种事，真是给黑帮抹黑了呀！