敢死队

Solo lau/文不知道《敢死队》里的那些硬朗面孔曾经让多少影迷血脉贲张，他们都是银幕上最热血的硬汉，先不谈电影质量如何，单只诸位孤胆英雄齐聚一堂，就足够让人激动的。

常听人说情怀是无效信，但如果你是一位动作片影迷，当自己坐在影院看到一位位巨星惊艳亮相的时候，内心能真的那么平静吗？

提及电影《敢死队》不禁想起了另一部电影《打擂台》，同样是情怀之作，但后者是老骥伏枥那般，有种英雄迟暮的宿命感，前者却是快意人生的豪气。

东西方两种人生观的差异显而易见。

中国人天生就有一种悲天悯人的情感，连圣人面对河流都说出“逝者如斯夫，不舍昼夜”，更何况我们呢。

人至暮年，大都会有些伤感。

不过也正因如此，中国人才更加重视自己对于生命的领悟。

而史泰龙这帮大叔们虽然一脸皱纹了，但一如以往作品中那样热血，为了救一个与自己无关的女孩直接深入虎穴。

这就是西方人追求自由的天性，正如织田信长最喜欢的那首歌一样，明知“人生五十年，看世事梦幻似水”，仍然有“海天之内，岂有长生不灭者”的雄心。

所以《敢死队》最感人的地方不是故事，而是一群老牌巨星快到了打不动的时候，仍然表现出一种无畏的兴奋状态。

我羡慕他们，不知道自己到了那般年纪是否能像这帮老硬汉一样保持激情。

其实电影《敢死队》的故事很俗套，还是这些巨星之前演惯了的英雄救美套路，虽然对于女主角的定位从情人变换成了反暴力女性，但依然没有摆脱女性角色在银幕上的柔弱特质，仍是一个“被看”“被拯救”的小线索而已。

几位敢死队员救一个女孩从而达到自我救赎的设计虽然较之以往的动作片会深刻一点，但情节仍然显得有些儿戏化。

不过这本就是专属于玩性不改的老家伙们的一场激情party，也无所谓了。

出人意料的是《敢死队》的暴力场面居然如此生猛，几个人凭借出色的身手和配合干掉了几百号人这种戏虽然看过《黑客帝国》的影迷都会见怪不怪，但由这帮巨星一招一式地演出来意义就不一样了。

最后的决战场面无论是场面还是动作戏都很火爆，今年的动作片真有意思，先是《天龙特攻队》上演坦克打飞机，这里又让史泰龙拿西部快枪打爆炸弹。

最搞笑的是阿诺州长和史泰龙的那段幽默对手戏，一看就不禁想起了当年两位动作巨星针锋相对，佳作不断的豪情时代，而最后一句“他想做总统”更是令观众捧腹。

李连杰估计是又想着借电影宣传“壹基金”，一再强调自己没钱，而光头杰森斯坦森几乎成为整部电影最抢眼的人物，陈木胜真该跟他学学那一手惊艳的飞刀绝技。

看完电影就在想一个问题，当《敢死队》里这帮动作巨星有朝一日真的再也打不动纷纷落幕的时候，影迷们还能看到令自己内心激荡的动作猛片吗？

再看看史泰龙那松弛的肌肉和龙格尔的皱纹，难道《敢死队》就是巨星时代最后的激情吗？

很合格的商业动作片，节奏明快。

喜欢教堂那场戏，“他想当总统！

”，这种硬汉间呆呆的不漏声色的调侃的确很有意思，也真希望阿诺和史泰龙能啵一个，纯友谊的。

李连杰的角色对剧情没多大作用，很小家子气，但对于”钱“的态度也能让人发笑。

ps，真正的国际动作明星还缺尚格云顿，也许还有史蒂夫西格尔。

第二部女的有余男，很期待，再加上苍井空就好了。

晚上九点半，在博纳看完了《敢死队》，在看这部电影之前，我豪情万丈，在心中暗下决心，一旦遇到那些不开眼的敢在电影开始后还大声打电话的坏蛋们，必定揍他个舌灿莲花。

电影开始后，我晕了一会儿，花了好几分钟时间才整明白到底谁跟谁一伙儿——原来打架牛逼的英雄们，你们几位是一个队的啊。

——那，你们不就无敌了么，这跟开了外挂杀BOSS还有什么区别？

所以，很有必要加一些小插曲，我最喜欢的一个插曲便是面无表情的施瓦辛格调戏了眼大无神的史泰龙。

这一幕就像攻无不克的终结者在杀到兴起的时候突然调皮的做了个鬼脸一样令人惊悚，看来史泰龙为了用增加趣味性的方式来稍稍改变下风格还真是做了不少功夫，可惜这些插曲都好冷啊。

还有一个插曲，几乎是照搬了《教父》里的一段，一个男人看到自己心疼的女人被另一个男人揍的破了相的时候，一定会找到另一个男人揍的连他妈都认不出来，而这场男人与男人之间的战争必然是战斗力99vs战斗力2之间的激烈SM。

作为一个有那么一点儿爱国的小青年儿，我对李连杰饰演的角色略有腹诽。

他在影片中的几句台词几乎都围绕着“老大，多分我点钱，兄弟要养孩子，很不容易的”这个无厘头主题。

而其他的几位战友纷纷过着没事儿就泡酒吧抽雪茄偶尔还送一大颗宝石给妞儿的奢靡生活。

都这么多年过去了，俺们中国人在你们眼里还这么勤劳勇敢朴实无华么？

再说说女主角，她长的很有味道，是那种介于男人和女人之间的味道，妩媚中带点儿叛逆，霸气中不失温柔。

怪不得一刹那就点燃了老处男史泰龙的情感火花，同时间接让这个纯爷们儿点燃了自己的老家。

不过，俩人的感情戏还是太少了，让我等热爱看热闹的三俗观众们意犹未尽。

因此，我分析，这俩人在续集里应该能接上吻，而且这个吻能让身负重伤的史泰龙原地满血复活，且战斗力暴增一倍，最后以拳拳到肉的方式锤死超级大BOSS。

说实话，这部电影并没有那么好看，但观众们的怀旧心理无可阻挡，即便是像我这种史泰龙演《第一滴血》的时候还在看《圣斗士星矢》的80后也会去影院贡献一份票房，只为了替爹再看看他们当初的偶像。

而事实上，这群坐在电影院里的观众们将会深刻体会到“岁月不饶人”的真理，看着那些松弛下去的肌肉，还有谁不会惧怕时间的残酷？

不是每个女人都能像赵雅芝一样永葆青春，也没有一个男人能像樱木花道那样拥有永远年轻的肌肉。

我们都会老的，这是我最后挤出来的一丁点儿感想。

不知道史泰龙有没有后悔过，怎么到现在才想起来导演一部自己的电影？

你的粉丝们等你很久了。

P.S：十一点半从影厅出来时，看到了徐克和十几位来自香港的工作人员，他们操着港腔唧唧喳喳地忙碌着，带了无数的线，似乎是在为电影院布景，不知道要拍戏还是明日有首映礼。

《敢死队》虽然在宣传时号称“九大纯爷们”首次聚集大银幕，但实际上大家都知道，除了路过打酱油的布鲁斯·威利斯和施瓦辛格州长外，剩下的老爷们里，不管是杰森·斯坦森还是李连杰，他们都只不过是映衬红花的绿叶。

这部电影真正的红花，其实还是史泰龙。

身为一个64岁的老年人，史泰龙在《敢死队》这部电影里奉献出了很可能是他最后一次动作场面。

当史泰龙驾驶着飞机消失在夕阳中，无论是对中国观众还是美国观众，他的这次谢幕，都意味着一个时代的结束。

从上世纪80年代起，史泰龙和施瓦辛格作为好莱坞两大肌肉动作男星，可谓红极一时。

这两位肌肉男在最巅峰的时期，恰好赶上了好莱坞产业模式转型的年代，好莱坞电影市场开始向全球扩张，剧情简单粗暴、一味讲求视觉刺激的动作大片横扫全球电影市场。

而与此同时，中国也正好迎来了改革开放的年代，史泰龙和施瓦辛格作为美国电影的代言人，通过黑漆漆的录像厅作为媒介，影响了整整一代中国观众的电影审美标准。

现在年龄在三十岁以上的内地男性观众，基本上都是通过史泰龙和施瓦辛格认识了美国电影，以及树立了好莱坞式动作大片的评判标准。

可以说，史泰龙此次通过《敢死队》的华丽谢幕，激发起了整整一代内地观众心中浪潮涌动的怀旧情结。

史泰龙虽然在1970年就已经出演了处女作《意大利军团》（The Italian Stallion），但他随后只是在各种影片中出演龙套（其中最有名的是伍迪·艾伦的《香蕉共和国》，史泰龙演一个在地铁里欺负伍迪·艾伦的小流氓，连句台词都没有）。

一直到1976年，史泰龙自编自演的影片《洛奇》（Rocky）大获成功，获得两项奥斯卡奖（最佳影片、最佳导演），史泰龙本人也获得了最佳男主角和最佳编剧提名。

《洛奇》其实是一部低成本作者电影，讲述了一个标准的“美国梦”故事：一个出身于穷街陋巷的穷小子，依靠自己的努力，最终获得成功和爱情。

身为一个面部神经麻痹患者，基本没法做出什么复杂表情的史泰龙，把洛奇这个沉默寡言的拳击手成功地和自己合而为一，从而塑造出了他个人电影历史上最成功的角色之一。

通过《洛奇》的成功，史泰龙顺应当时好莱坞电影的风潮，把自己转型成一个铁血硬汉，除了不断地拍摄《洛奇》系列的续集电影外，还自编、自导、自演了不少肌肉硬汉电影。

但是真正让史泰龙红遍全球的，还是拍摄于1982年的《第一滴血》。

上世纪80年代，好莱坞出现了一种特殊类型的动作冒险片，从某种意义上来看，这种以《第一滴血》为典型代表的动作冒险片可谓空前绝后，此前此后都不会再出现了。

所谓时势造英雄，在80年代全球冷战的大背景下，好莱坞面对弥漫全美国的冷战焦虑症，应运而生出冷战电影。

与此同时，伴随冷战所激发的爱国情绪，好莱坞开始对越战题材产生了浓厚兴趣，这两种题材的碰撞，最后催生出了《第一滴血》可谓是顺理成章。

《第一滴血》和好莱坞之前的越战题材影片如《猎鹿人》等不同的是，它虽然也有反思战争的主题，但它最主要的卖点还是动作和暴力。

由于本片的反战主题，上世纪80年代大陆曾经引进并公映过《第一滴血》，因此史泰龙可以说是内地观众最早接触到的美国动作电影明星。

其实就冷战和越战主题而言，《第一滴血2》才是这个系列中令人印象最为深刻的一部。

蓝博在电影中替美国打赢了那场他们曾经输掉的战争，并救回了被政府抛弃在那片丛林中的同袍，还打败了邪恶的幕后黑手，简直是好莱坞越战“白日梦”的最集中体现。

值得一提的是，《第一滴血2》的编剧中还有当年初出茅庐的詹姆斯·卡梅隆。

他在等待执导《终结者》的过程中，顺手写了《异形2》和《第一滴血2》的剧本（没错，所以他的外号叫“卡神”，当然我们更习惯称呼他叫“世界之王”）。

不过后来在拍摄时这个剧本被严重缩水，战俘的故事和越南人的故事线索都被简化，省下来的时间自然是留给蓝博也就是史泰龙在银幕上耍酷。

《第一滴血》系列的主角“蓝博”和《洛奇》系列的主角“洛奇”，从此成为史泰龙行走江湖的护身法宝，每当他转型不成功或新片票房失利时，史泰龙就会将拍摄续集的计划提上议事日程。

最后《第一滴血》拍了四部，《洛奇》则拍了七部（应该是6部，写错了），估计如果身体允许，脸皮也够厚，史泰龙很有可能会继续拍下去。

如果有观众是一路看着《第一滴血》系列长大的，那么他对《敢死队》一定不会陌生。

作为一部主打肌肉、爆炸、枪战的电影，《敢死队》的故事最大的功能就是串联起那些动作场面，基本上和二十年前的那些电影如出一辙：单枪匹马的美国英雄，面对邪恶敌人的挑战，杀入重重危机，维护心目中的正义，挽救自己的良知，顺便拯救一个需要男人呵护的美女。

作为一部在故事层面被削弱到最大限度的动作电影，《敢死队》此次最大的卖点就是九大动作明星的集体怀旧出游。

但实际上看过电影的观众会略有失望，不但史泰龙威猛不再，州长先生和布鲁斯·威利斯只是客串了一场（他们俩的戏份只用了6个小时就拍摄完了），甚至动作明星李连杰都有在里面混事的嫌疑。

真正在里面负责动作场面的演员其实是最近几年的“好莱坞B级片之王”杰森·斯坦森（他也是本片中年龄最小的演员，不过也有38岁了）。

对于大批三十岁以上的男性观众来说，他们涌入影院最主要的目的估计就是为了怀旧和告别。

作为中国电影市场化后培养出的第一批固定观影消费群体，这个以男性为主的三十岁以上观众群体，虽然正在逐渐从越来越年轻的电影消费主力群体中逐渐隐退，但对于《敢死队》这样一部主打怀旧和告别的男性荷尔蒙电影，这些正在慢慢变老的观众则用首周末7000万这个令人惊讶的票房数字傲然告诉我们：老男人永远不死，他们只是悄然远去。

《敢死队》很明确地说明了某些人过气是有道理的，而某些人只能做二三线明星也是实至名归的。

《敢死队》的阵容很唬人，很多人一看到这些张饱经风霜的纯爷们的脸就先自被催眠了一样地酥了半边，其实仔细分析一下这个拉大旗作虎皮的卡司，就可以看出这是很缺乏含金量的B级片阵容。

这里面真正算借尸还魂的老派动作明星只有史泰龙和龙格尔，布鲁斯威利斯和施瓦辛格都是来打酱油的，史泰龙虽然身手不济了，但还是能卖点老脸的，事实上这部影片中最好看的一场戏也正是老史、老布、老施三个人扯闲篇的那一段，真是几个老朋友边打趣边叙旧的感觉。

史泰龙的浓妆艳抹也掩不去他的老态龙钟，龙格尔则彻底废掉了，让李连杰败在他的手里，我真觉得这帮西方人挺无耻的。

剩下的有三个人是职业摔跤选手跑来混好莱坞的，没混出巨石强森的名堂，只能在各种小制作里卖肌肉。

好在有两个人让《敢死队》有了最基本的品质保障，一个是正值当打之年的杰森斯坦森，一个是在影片中几乎没有走出那间刺青屋的米基洛克。

作为一部敬老的电影，《敢死队》让我最反感的一点是他倚老卖老的姿态，明明不能打了还要强努着做出一副天下无敌舍我其谁的架势。

我可以认可你的人老雄心在，但这个游戏要在服老不服输的语境下才好玩，倒也未必一定要达到《摔跤王》那种诸神黄昏的气质，但必要的自嘲和能力限定才能让这个故事获得更多的人生况味。

几个雇佣兵打入独裁小国救民于水火，《敢死队》是史泰龙最常使用的深入敌后的任务模式，只是从《第一滴血》系列的孤胆模式变成了这里的团队作战模式，情节简单到了极致，其实这也没所谓，看这电影主要还是奔着动作戏来的，但《敢死队》在动作场面上让我觉得很不过瘾。

首先，这样的群像戏必须要做到的一点是人物之间能力上的互补性和性格上的独特性，这样才能保证每个人物具有高度的辨识度，让观众有更多的归属感，而《敢死队》中的几个人，有打枪的，有扔飞刀的，有搏击的，有用重武器的，这样的人物设定实在是太草率了，能力单调，直接后果就是场面单调，审美疲劳。

其次，史泰龙主导的动作电影一向卖的是重口味暴力，而《敢死队》虽然也是R级，但在动作场面上全然没有《第一滴血》系列中的血腥和虐杀，与我期待中的重口味相去甚远。

再有，此片最让我失望的一点是在动作设计上的老套和贫乏，一点想象力都没有，整个电影看下来之后，一场能留在我脑海中回味一下的动作场面都没有，《天龙特工队》再烂，至少没有人会漠视彪悍的坦克空中打飞机吧？

其实这也就是B级片和大制作的区别吧。

史泰龙把一切都想得太简单了，他以为码几个肌肉男，来几场行货混战，就成了一部纯爷们动作片了？

虽然不应该对这样一部无脑片有过高期待，但《敢死队》中所流露出来的愚蠢和无自知之明仍然超出了我的预期。

这里最可悲的是李连杰，闯荡好莱坞这么多年，还是要在这中货色的电影中混，编剧给他设计的台词不知道是冷幽默还是什么，张口闭口的就是“我需要钱”，我几乎要给在下面给他加一句“（我需要钱）去给我儿子治孤独症”了。

８月２８日下午，因为兔子公主的出生而很长一段时间没有二人世界的狐狸小姐和鼹鼠先生决定度过一个久违了的美好的，浪漫的，温馨的独处的下午，他们把兔子公主留在家里，堵了半个小时的车，走进了电影院。

他们选择的电影是--《敢死队》ORG…… 于是，在这个阳光灿烂的，充满了被飞机扫射的码头，燃烧爆炸的汽油罐，划过空气的飞刀，用冲锋枪扫射的肌肉男和史泰龙脸上可疑的红晕的下午，狐狸小姐咬牙切齿地对鼹鼠先生说：这可真是一个“浪漫”的约会啊……以下纯粹是充满个人私怨的吐槽，不适应者勿入：首先，这是一部关于几位单兵作战能力可以在几十秒内撂翻一卡车士兵的佣兵们（他们联合在一起能做什么？

大概只剩下发动政变，单挑岛国政府了吧－－于是他们就去炸人家码头了），拿了美国政府的钱为人消灾的故事（误！

）。

当史泰龙同学对岛国上的某女士念念不忘并决定回去救她的时候，这个故事开始往英雄救美的方向（大误！

）滑去……然而，当他决定一个人去进行这送死的英雄行动时却发现整个小队的人都在飞机上等着他因此我终于领悟了这其实是关于一群男银的友情的故事！

（有没有燃烧不息的腐女之魂？

有没有？

有没有？

）一起喝酒算神马？

一起杀人才算是真正的好哥们！

（各位想歪了的人你们可以开始面壁了）尤其是当史泰龙救出了女主之后并没有如您所愿地和她从此幸福地生活在一起（为了钱而拼命太低俗了，为了色而拼命？

简直就是三俗！

我棉是为了伟大的，男人的友情和信仰！

） 走出电影院的时候，狐狸小姐悠悠地说：钱，枪，暴力，政治和女人……这片子符合了我对男人的全部理解。

鼹鼠先生：你对男人的理解就这样？

狐狸：没错！

鼹鼠：肤浅！

PS：李连杰扮演的华裔高手在片中不断地向史泰龙提出要提高分成，要多分些钱，理由是：我要付我儿子的学费，我要供他上更好的学校。

“你不了解我的生活有多辛苦”，他摇着头说。

啊啊啊美国政府给职业佣兵们的钱那么少么李连杰同学您干一票一百万美元的提成还不够您供儿子读书的么，伟大的导演啊难道您是在暗示贵国的教育费高昂以至于逼良（？

）为X么？

想起兔子公主三年四万的幼儿园赞助费，狐狸额娘四十五度仰面泪流……

坐到电影院里，才觉得有点后悔：已经很不习惯“被配音”了，除了李连杰之外，看着老外说中文，很不适应。

况且还是动作片，俚语是少不了的；配音的结局，就是删减镜头外加本土化的中文脚本。

加上史泰龙、斯坦利、李连杰，以及客串的威利斯和州长，想到了一盘中餐菜——群英荟萃。

群英荟萃的意思，当然是材料都是大牌，至于做出来的东西么，这个，就看着办吧。

史泰龙自己导演的片子，老家伙们当然都要过来捧场；毕竟大家都在银幕上打来打去好多年了，至少是个脸熟，况且还有不少是好友；至于那些不熟的，史泰龙叫得上你，当然是给你面子，冲着人家的腕儿，也得接。

于是就有了这部电影。

于是就有了这部没有情节的电影。

于是就有了这部纯爷们儿的电影。

进口片，当然免不了的就是删减；但是针对那些故事本身就逊色的片子，删减的无外乎就是些“过分暴力”的画面，只是这样一来，这个片子更没得看了。

就像这部电影一样，从头到尾的一挑多，画面里一个人单挑5个以上敌人的画面在后半部分层出不穷，最后的结果居然是零伤亡。

究竟是我们的眼睛开始变得挑剔了，还是史泰龙还停留在“兰博”的时代？

完全没有战术，完全没有；基本到极限的两人一组的战斗小组都不用，完全是撒欢的单干；刀、枪、手雷，这几样集于一身，外加防弹衣，任凭对方多达7、8个人同时上阵，也从容搞定，就想问一句，即便是一个一个砍，也要费不少力气吧？

更何况该死的都死了，不该死的最后都活着，皆大欢喜的结局，究竟要等到啥时候才能改改？

这样的片子，现在上映实在是太亏了；这种片子最适合春节上映，一来没有过分血腥、暴力的画面（原因是被剪掉了），二来情节简单易懂，三来都是老字号的明星阵容，号召力惊人。

至于情节，对不起，这个就图一乐，要不怎么群英荟萃呢？

小时候我家主卧室里有两个床头柜，左边那个是用来码录像带的，右边那个也是用来码录像带的。

左边那个柜子是我妈的，里面的录像带上一水小胡子帅哥搂着头发比伊更油亮的长发美女，右边那个柜子是我爸的，里面的录像带上一众大肌肉糙男搂着一把造型比伊更糙的枪。

彼时同班的男生都偷偷在课上画黄金圣衣，女生都会模仿那个不太好凹的造型同时很认真地说“代表月亮惩罚你”，我当时的智商决定了在放假的时候更多的是选择去翻右边那个床头柜。

到进入dvd时代，即我能看懂情节（而不单单是“故事”）的时候，基本上就只盯着左边的床头柜了。

那里面换了一批没有胡子的帅哥和依然长发的美女，而右边那个床头柜里依旧是那几个糙男，只是怀里换了更糙的枪。

当时全中国正遭受着美国人“硕大便是美”的审美冲击。

几个大腹便便的叔叔伯伯来家里玩，就兴致勃勃地一起看那些美国糙男端着美产糙枪在未必属于美国的地界上突突来突突去，一个个兴奋得“嗷嗷”叫，嘴上不外乎“男人就得块大，女人就得胸大”之类的话题，还常常送给我总有半人多高的巧克力棒，说是美国飞机场买的。

我从那时起就认定雄性物种的智商是相对偏低的，而美国男人又属于这种低智商生物当中比较笨的一种。

心理学上说男人把自己的雄性力量投射在那些糙男的身上，把自己的小弟弟投射在糙男使的糙枪身上，其基本思维定式是：只要自己的块大（==钱多），枪大且突突的声音响亮（==某功能强大），最后就能泡到胸大屁股大的美女。

所以其投射的枪常换，其yy的大胸亦常换，唯糙男不常换。

第X滴血——终结者X——Die hard X，这三个系列就足够贯穿从我老爸到我（未来）老公的糙男代入史了。

而这电影史上最重要的，作为全世界无数小男生/大男人的心理投射所存在的殿堂级三大糙男，现在的三只殿堂级老屁股，居然能齐聚一堂互相开对方小弟弟的玩笑——这基本上跟超人，蝙蝠侠和蜘蛛侠一起去泡吧（当然泡的是gay吧）讨论下彼此的攻受属性（个人倾向于蝙蝠侠总攻蜘蛛人总受）一样属于理论上不应该存在的时刻啊——导演超有面子的。

我老爸的投射对象就是这位超有面子的Stallone大叔，这大概是我通过图画认得且记住的第一张外国人面孔。

这位大叔半裸着拿枪在树林里突突查理时我还在娘胎里玩羊水，所以我第一次看到此糙男出现在屏幕上的是vcd时代的《拆弹专家》。

女主角是胸大骨架也大的Sharon Stone。

这两人在片中有一场让我非常好奇的肉搏戏，那年暑假里大概总有一个星期，当时压根连“三级片”这名词都还没听说过的我每天把这段戏来来回回快快慢慢的放，每次放都要惊叹一遍。

史大叔拿着大枪突突了这么多电影，我至今印象最深的仍然是他在浴室里死抓着看上去也很强壮的女主角的手（对此一招式我到现在还是不懂），摇动着他当时还很翘很紧实的屁股的那几分钟。

那没有对白没有情节看不清人脸的几分钟让我第一次意识到色调，剪辑，镜头的远近长短，取景角度这些电影语言的存在。

也让我对长得大眼睛长睫毛其实很像小狗很可爱但总是做着苦大愁深表情端枪去突突别人的史大叔产生了非常微妙的感情。

史大叔的屁股是我记忆里无可取代的存在，我青春中的那一朵烟花。

如今属于史大叔的时代就和他那坚实饱满的屁股一样一去不复返了。

不知道史大叔是不是意识到了这一点，所以带领一群老屁股们出来以史上阵容最豪华的B级片集体做了个谢幕。

这部电影整体氛围根本还是《加里森敢死队》（于是看到这个名词就知道我有多老了）时代的——无论是坏人的设定，任务的背景，人员的构成，变的大概只有武器先进了，突突的声音大了些，去突突的人和被突突的人都老了点。

但是史大叔拍这片有我的尊重。

因为我这人叔控，而且念旧，我是个旧情难忘而且喜欢执着的大叔的人。

史大叔，Statham大叔，李大叔，还有龙套王“想当总统”的州长大叔，Willis大叔，都是些够老的老屁股（可惜没有尚格云顿，不然简直太齐全了），而这些老屁股们在新的时代里依然遵从着上世纪七十年代的原则，够执着。

老屁股原则一：单打独斗的时候，无论再浪费时间再消耗力气需要再把镜头弄得晃一点掩饰他们已经不像过去那么灵活的事实，但只要能用肉搏的就坚决不用冷兵器，能用冷兵器的就坚决不用枪。

当然到了要用枪的时候，能用大枪的绝对不用小枪老屁股原则二：肉搏的时候能耍花架子的时候就一定要耍（于是我们在此片中看到了各种格斗技固定法），用冷兵器的时候一定要耍个很摆的pose加上配合很屌的眼神（一刀切下头啊手啊什么的那绝对是晒技术的活儿），开枪的时候一定要凹出很专业的造型（关于此点请看史大叔），而且绝对绝对绝对不能露出被后座力弹到的怂样。

老屁股原则三：真男人不打女人——可以推，但是扇巴掌挥拳头什么的属于绝对没档次的行为。

杀一千个人，只要救一个女人他就是true man，救一千个人，只要打一下女人那就是个怂货——无论这个女人多讨打。

老屁股原则四：救美眉不是为了泡美眉，救下美眉之后抱一抱，摞下两句“你好好照顾自己”就拍拍屁股走人那才是真潇洒。

同理，被美眉甩了之后仍然要给对方出头，把打美眉的怂货轻松放倒之后，摞下一句“你本应该等我的，因为我值得”就拍拍屁股走人才是真英雄（话说Stantham操着英国腔说这句话的时候太tmd帅了）老屁股原则五：突突根本不需要复杂的理由，一个不算很漂亮只要略有风情的美眉就足够了。

民族大义，国家机器，政治阴谋的什么都是狗屁。

老子手下杀的人血流成河，刀下亡的魂尸堆成山。

只要老子心里放不下，老子想去救人，深入虎穴又怎么样？

对手是一支军队又怎么样？

把一个岛都突突了又怎么样？

老屁股原则六：朋友就是关键时候一句话不问，肯一起去送死的人。

兄弟之间彼此踢个两脚，插个两刀，射个两枪都是小儿科，一起喝一杯没有过不去的事。

老屁股原则七：车子一定开重机的，纹身一定画骷髅的，衣服一定皮夹克的，抽烟一定使烟斗的，听音乐一定重摇滚的，打起架来不能眨眼的。

老屁股原则八：好汉不提当年勇，说得太认真就不豪气了，搞个满是沧桑感的笑话来讲讲还是可以的。

比如你喜欢在树林里蹿啦，那个人想当总统啦，别看我个子小但最后我会赢的（当然在国产片里李连杰打大块头最后都是反败为胜的，但在实战格斗中这不是一个重量级的怎么打？

）等等的。

我们现在这个时代，杀个人都是穿西装要先出示执照的，自己的搭档或者对手大boss很有可能就是个漂亮美眉，小男生把刘谦的海报贴在房间里当投射对象，像这群老屁股一样的糙男也只有我们这种念旧的人能体会到他们的好处了。

走出电影院的时候，我觉得自己有点耳鸣。

以后屏幕上再没有这些老屁股了，这个世界是会多么的安静寂寞啊……。

因此，仅以此文，及这五星，代表一小撮曾经仰望迷恋着这些屁股长大的人，向所有的老屁股们，致敬

《敢死队》一代硬汉的告别演出　　　从2006年《洛奇6》里褪去光环的洛奇为自己的告别演出奋力一搏，到2007年《第一滴血4》中带着啤酒肚的兰博握着重机枪和敌人浴血奋战，史泰龙一直在为自己的谢幕做着各种各样的准备，在最后一部洛奇系列电影中，洛奇输掉了最后一场比赛却赢得了更多人的尊重，在最后一部兰博系列电影中，兰博回到了自己的家乡开始宁静的生活。

洛奇和兰博都已经告别，那么史泰龙该如何说再见呢？

于是有了《敢死队》这部史泰龙的谢幕大作。

除了把自己浑身的本领在影片中一一展现，史泰龙还找了一群硬汉来参加自己的告别演出，无论《敢死队》这部影片好看与否，这场告别演出的豪华程度肯定是绝无仅有。

　　史泰龙真的是老了，即使《敢死队》真的还有续集，还有多少影迷忍心看着一个已经60多岁的老头还在大银幕上被一群“坏蛋”群殴，也许史泰龙也意识到了这一点，所以在《敢死队》中他不再是孤胆英雄兰博，他的身边多了一群帮手。

虽然那一身肌肉仍然让人看得直起鸡皮疙瘩，但是明显已经不如年轻时那么耀眼，本来就很僵硬的面部在肉毒杆菌的作用下更加麻木，正如他自己所说：“我借不来时间。

我如今的年龄，就如同大本钟一样，正在走向人生的最后一段时光。

”　　老胳膊老腿真的打不动了　　在《敢死队》中史泰龙依然威猛，扒飞机、飙车、肉搏等动作戏都亲自上阵，但谁都看得出“硬汉”真是老了，当我们看着大银幕上那个拼尽全力奔跑的史泰龙，无论如何也无法将他和当年那个在热带雨林中快如闪电的兰博相比较，那一身威武的肌肉怎么看都像是绑在史泰龙身上的累赘，让他无法行动自如，在谈到拍摄追飞机这场戏的时候史泰龙说：“这太累了，那感觉就像被卡里特娜飓风吸了进去。

”今年1月份，在拍摄一场打戏的时候，史泰龙颈部不慎骨折，让他险些命丧黄泉。

大难不死的史泰龙开玩笑道：“我的脖子，现在是个全新的人造脖子。

里面有骨折后残留的碎片和螺钉。

”不仅如此，在以往的电影中史泰龙最拿手的贴身肉搏也在《敢死队》中变成了鸡肋，当年怎么样都打不死的硬汉，如今也不得不借助同伴的帮忙才能从敌人的夹击中脱险。

但愿这真的是史泰龙的最后一部动作电影，看着坏蛋们的拳头一下一下地打在一个年过花甲的老头身上，那场面真是叫人心酸，再看看本是竞争对手的施瓦辛格，人家早把自己的精力放在了竞争美国总统的伟大事业上。

　　孤胆英雄终于也需要帮手了　　史泰龙一直在扮演着孤胆英雄的角色，尤其是兰博，无论是在越南的雨林、阿富汗的沙漠还是缅甸的金三角，他都是一个人对抗一整支部队，无论对方有多么强大，兰博都会凭借一己之力把敌人全部消灭，一个都不留。

重型机枪、锋利的匕首、石头一样坚硬的身体是他的标志。

在《敢死队》中，史泰龙终于不用一个人战斗了，他的身边多了一群伙伴，就连他那几项标志性的绝技也平均分给了几个同伴，杰森·斯坦森饰演的圣诞一手飞刀的绝活绝对不输给当年的兰博；重型武器全都交给了泰瑞·克鲁斯饰演的凯撒；兰迪·库卓饰演的“收费公路”则承担了大部分贴身肉搏的任务，在现实中兰迪·库卓是混合武术锦标赛的世界冠军。

这样一来，电影中的 “兰博”有了好几个分身，孤胆英雄也就变成了敢死队，史泰龙扮演的巴尼·罗斯只要负责“兰博”的大脑和感情戏就好。

这样的角色安排一方面是为了集结更多的硬汉，另一方面也是考虑到毕竟史泰龙年事已高，再以一敌百实在有点说不过去。

其实本来还可以有更多的硬汉加入《敢死队》的，据说成龙、尚格云顿、史蒂文·西格尔等都接到过邀请，但是都因为角色不佳的问题而没有成行，换句话说，就是史泰龙实在找不到那么多的绝技分给这几个人了，这也是本片最大的遗憾之一。

另外，值得一提的是李连杰在片中饰演的阴阳主要是为了负责搞笑，也许怕老是打打杀杀的太过于枯燥吧，片中的几个肌肉男轮流拿李连杰的身高开玩笑，连他自己也时不时地拿自己的体型进行调侃，即使是事实本就如此，但是看到亚洲功夫巨星被这样戏弄，中国观众还是会感到些许的不舒服。

　　硬汉大集合只动口不动手　　阿诺德·施瓦辛格和史泰龙两大硬汉在荧幕上空前绝后的对手戏是影片最大的卖点之一，但遗憾的是这样的对手戏在影片中只持续了几十秒而已，更加遗憾的是两个人并没有进行身体接触，只是调情般的相互挖苦了几句。

但是这几句话将注定成为电影史上的经典。

当然这样的经典少不了另一位荧幕硬汉布鲁斯·威利斯的穿针引线，三个人一起出现的镜头必将成为一代硬汉们退出历史舞台的最后绝唱。

　　阿诺德·施瓦辛格：你病了吗？

瘦了不少。

　　史泰龙：是啊，都瘦到你身上了。

　　阿诺德·施瓦辛格：你真应该多读点书。

　　史泰龙：谢谢。

　　阿诺德·施瓦辛格：傻瓜才接这样的工作。

　　史泰龙：给多少钱？

　　阿诺德·施瓦辛格：看我说什么来着，我挺忙的，这个工作还是交给他吧。

他就喜欢往丛林里钻。

　　阿诺德·施瓦辛格：不如我们找个时间吃顿饭吧？

　　史泰龙：好啊。

　　阿诺德·施瓦辛格：等一千年以后再说！

　　布鲁斯·威利斯：他最近有点怪。

　　史泰龙：他想当总统。

谢幕演出并不完美如果只把《敢死队》当成是史泰龙的告别之作，那么这部影片无疑会获得很高的分数，但是但就影片的质量而言《敢死队》真的不能算是史泰龙最好的影片。

做为一部史泰龙自导自演的动作电影，《敢死队》是一部直来直去的硬汉电影，情节生硬、表演生硬、情感生硬、特技生硬，过年放鞭炮一般的枪声是影片的高潮，把敌人都杀光是这部戏唯一给人的快感。

剧情简单粗暴，场面血腥刺激如果你是史泰龙的影迷，那么你一定能猜到这部电影的剧情是怎么样发展的。

有的网友用一句话总结这部电影“敢绑架我看上的女人，看我怎么把你炸成平地。

”当热这样的评价过于偏颇，但是基本上概括了《敢死队》的基本情节，史泰龙扮演的雇佣兵领队接到了一个极其平常的任务，平常到所有观众都认为史泰龙会毫不费力的搞定小岛上的虾兵蟹将们。

在岛上探查敌情的史泰龙偶遇了一位美女，而这位美女正是岛上将军的女儿，两个人还没来得及暗生情愫就不得不生死分离。

影片在平静中发展到高潮，史泰龙带领着自己的兄弟们在次登上了小岛，敌人的抵抗是微不足道的，三下五除二敌人的基地就被炸成了平地，美女的父亲也死在了枪下，史泰龙最终救出了美女，而美女并没有对父亲的死感到一丝悲伤，反而对史泰龙表达自己的感激之情，但是硬汉就是硬汉，他留下了自己缴获的钱财让美女重建家园，然后头也不回的登上了飞机。

挥一挥衣袖并不带走姑娘，这也许才是硬汉电影最好的结局。

《敢死队》这部电影基本上继承了史泰龙电影的精髓，基本上都是直来直去，杀光为止，没有任何的转折和悬念，这部电影被定义为R级也是因为片中的暴力过于直接和血腥。

打包的硬汉，打酱油的大腕把硬汉打包到一部电影当中，这是个无比聪明的创意，于是这也就成为了《敢死队》最大的卖点。

问题是最大的碗阿诺德斯瓦辛格和布鲁斯威利斯一共才出现了3分钟，虽然效果的激动人心的，但是以这几个人为卖点明显有圈钱的嫌疑，哪怕让斯瓦辛格和史泰龙打一架都能让这部电影提升一个档次，遗憾的是我们只能看到两个硬汉像女人一样相互调侃。

再说其他的几个所谓的硬汉，除了杰森•斯坦森勉强算得上是“线上”硬汉以外其他几位不是日落西山就是名不见经传，唯一一个在亚洲很有人气的李连杰还被设置成了“瘪三”似的的人物。

在硬汉打包这个卖点上《敢死队》注水太多，明显是为了凑人数来设置剧情，本来两个人的戏一定要五个人来演，结果就是没有一个人出彩，最大的成就无非就是每个人分到了兰博的一项技能而已。

按照史泰龙以往拍电影的路数，孤单英雄已经有点力不从心，这次的群戏就更加难以驾驭。

让人感到非常遗憾的是硬汉打包这个好注意就这样被浪费了，但是聪明的好莱坞制片人一定会吸取教训，说不定接下来我们就能看到“蛇蝎美女打包”、“喜剧明星打包”、“性感老头打包”之类的电影了。

本文转自《精品购物指南》，转载请注明http://dzb.sg.com.cn/stylelife/sscl/557612.shtml

这部电影不顶部行。

这部电影不看不行。

自己谈不上老男人也最多是个资深正太，但是看到史泰龙大叔六十好几的身材依旧步伐坚定时，就已经很感动了。

坊间流行史泰龙大叔直到拍这部电影都不愿意向特技和电脑合成低头的，所以对他廉颇老矣，但是依旧壮心不已的敬业精神和职业操守相当佩服。

所以当大屏幕上出现史泰龙跳上飞机的那个镜头时，我相当坚定地认为这个镜头就是真的，根本就是那些阿汤哥们永远无法做到的。

这部电影的调子是番茄酱属性的，是不锈钢加硝酸钠的，不是那种粉嫩款式的，甚至连那种美少年风格的少许都是不允许的，在这部老男人的热血片中，你看到的永远的都是阳性元素和四处飞溅到雄性荷尔蒙。

这部电影的又一个名字其实可以改成《飞扬吧，乱飚的肾上腺素》。

剧情很简单，但是丝毫不掩饰片中一拳一脚一招一式的真诚和职业。

看这部电影你首先不能当文艺片看，毕竟以史泰龙为首的一群男人除了李连杰最近的《海洋天堂》，其他的你很难想象类似龙格尔或者杰森.斯坦森这样的男人故作小资很enjoy的模样。

你也不能把这部电影当成那种包涵哲理的剧情片来看，这个不是《拆弹部队》、也不是《成长教育》、更不是《换子疑云》。

这就是一部史泰龙单纯贯彻当年“廉颇勇猛”时期的动作片，不知道算不算是对自己以及一帮兄弟们在80-90年代缔造的好莱坞动作片狂潮的致敬，总之，这部电影中连布景都有浓烈的80年代的怀旧风味。

哈雷机车，纹身，酒精，肌肉...总之关于这种男人的动作片中所能相到的这部电影中都有，甚至连“终结者”都不忘了出镜来跑个龙套。

“他想当总统。

”放映厅里笑声最大时的台词，全片中相当有意思的亮点。

当布鲁斯.威利斯、史泰龙和阿诺.斯瓦辛格同时出现时，觉得影片的画面此时变得多么的美妙，英雄见英雄，惺惺相惜的感觉。

所以，看这部电影，你切记不能主观地想当然地装B地故作资深电影人士地看这部电影。

你如果当成一部偶像剧来看的话，就真的值回票价了。

另外，想告诉那些对李连杰东方功夫抱有幻想的人说一句，这是一部属于史泰龙风格的动作片，所以你不要想能在西洋拳术和炮火子弹中看到那个镇定自若的霍元甲。

李连杰的近身格斗每一招每一式不得不说依旧的犀利。

在和龙格尔的对决中尽管最开始稍逊一筹，但是也后来者居上，基本上场面上看上去不会差。

当然他不可能想无数东方武侠片和李连杰以前的电影相比，这部电影都是些肌肉男，你根本无法想象以德服人的一代宗师如何对这些肾上腺素含量严重超标的猛男克敌制胜的。

这部影片通俗点说就是番茄酱+肌肉+枪火弹药效果。

当然，杰森.斯坦森这个华丽哥就不得不说了，相当的酷啊，属于那种酷的不着边际的男人范。

和史泰龙在一起时，我突然觉得这简直就是当年兰博的翻版啊。

和泰瑞.克鲁斯，兰迪.库卓相比，这厮的动作的确还麻利许多，果然当动作片明星的道上年青就是王道啊。

唯一不满在于史泰龙把斯蒂夫.奥斯丁设定成反派，要是这个老男人和史泰龙是一条线的就更拉风了。

龙格尔全片形象被史泰龙毁得一干二净，嗑药嗑得比较HIHG的主。

实话实说，这部电影属于那种复制几率比较小的影片。

属于那种真正意义上的看一部少一部的电影。

毕竟你要看一群传说中的猛男同场飙戏的可能性真的不是说你有钱就能办到的。

更重要的是这部片子的Leader是史泰龙。

龙哥老了，但是这部影片依旧充满了浓郁的史泰龙的风格。

也许，真正意义上的动作片在好莱坞已经渐行渐远了。

什么时候能看一部集合了施瓦辛格、史泰龙、布鲁斯.威利斯、米基.洛克、杰森.斯坦森、李连杰、成龙、甄子丹、邹兆龙、洪金宝、斯蒂夫.奥斯丁、兰迪.库卓、泰瑞.克鲁斯、杜夫.龙格尔、尚格.云顿、斯蒂夫.席格尔、巨石强森、范.迪塞尔、连姆.尼森、克林特.伊斯特伍德、丹泽尔.华盛顿、威尔.斯密斯的猛片啊。

大致剧情(也就是《敢死队》续集)如下，严重按照好莱坞爆米花片的编剧路线：克林特.伊斯特伍德是美国总统的对外政策高级顾问，也是中情局前局长，现任国会议员。

并且是史泰龙的教父，和施瓦辛格同属共和党，也是施瓦辛格竞选总统的背后推手。

他的儿子布鲁斯.威利斯是前海军陆战队高级指挥官，带领部下成功解救了一名美国医生而出名(详见《太阳之泪》)，他的政敌是以皮尔斯.布鲁斯南为首的一群职业政客，这群从华尔街投行和大财团出身的政客们试图要通过不断加强的监控手段来监控全世界，并且达到精英治国的目的。

杰森.斯坦森、李连杰、泰瑞.克鲁斯、杜夫.龙格尔、兰迪.库卓和斯蒂夫.奥斯丁一群人都是史泰龙的小弟(见《敢死队》)，米基.洛克还是史泰龙的接头人。

但是这部续集中他再度出身帮兄弟史泰龙助拳，担任他的战略顾问。

至于尚格.云顿和斯蒂夫.席格尔的戏份请达人帮忙设定。

巨石强森演一个落魄但是后勇成为杰森.斯坦森小弟的角色。

范.迪塞尔演一个街道流氓变成李连杰小弟的角色。

丹泽尔.华盛顿演一个国会议员，是伊斯特伍德的挚友。

威尔.斯密斯是伊斯特伍德安插在民主党的内线。

连姆.尼森演一个退休了的中情局特工，是史泰龙的亲弟弟。

儿子伊桑.霍克成为了敌人的手下。

这部剧情就看史泰龙如何毫发无伤地挽救自己的侄儿并且挫败皮尔斯.布鲁斯南的阴谋诡计。

反派人物：大Boss，皮尔斯.布鲁斯南；左膀右臂：汤姆.克鲁斯和尼古拉斯.凯奇，汤姆.克鲁斯麾下养着的另一帮敢死队——包括头目梅尔.吉布森，小弟伊桑.霍克，基努.里维斯、布拉德利.库珀、小罗伯特.唐尼、杰拉德.巴特勒、杰克.格莱恩哈尔等等。

因为皮尔斯.布鲁斯南计划通过在唐人街推行他们的计划，并且试图引起唐人街骚 乱趁机打压外来族群，引起了以唐人街老大洪金宝和弟弟成龙的强烈不满，洪金宝的儿子甄子丹和成龙的徒弟邹兆龙试图侦查打探内幕时被皮尔斯.布鲁斯南的爪牙们抓住，所以洪金宝和成龙决定和史泰龙的“敢死队”联合。

至于具体剧情，请达人们自行添加。

导演还是史泰龙，多了个艺术指导克林特.伊斯特伍德。

另外，片场三个小时左右，集番茄酱荷尔蒙东方武术西洋拳法炮火子弹横飞以及典型美国好莱坞阴谋的和深邃人生哲理的一部片子。

满足文青和非文青观众的不同口味和喜好。

请达人自行估计《敢死队》续集在这个剧情和这个规模下要投多少。

最后，还是想说，这部正宗的《敢死队》还是值得大家到电影院去一看的。

还是那句老话，单单就是看那些资深肌肉男的影片中的实打实的真拼硬打就值回票价了。

以上。