心中有鬼

第一次看这个片子，还是很久以前，只因为惊悚的片名；昨天又把老片子翻出来看，更多的是感动、是爱情，而非惊悚。

冰冰，这个美丽惊艳的女子，辛勤接戏、拍戏，挑战不同的角色；又或者太过明艳，被流言中伤；片中冰冰身着一身红衣，笑容明艳似四月芳菲季，只因有爱，只因她爱的人终于向她求婚；灵魂出窍的那一刻，冰冰看着抱着自己渐渐冷去的尸身，眼神清澈似婴儿，懵懂的不知自己已然与他阴阳两隔；君初将曼丽所有的东西搬入阁楼，不许人进入；曼丽在阴冷的阁楼中远远看着君初；君初对母亲喜欢的妻子冷淡的不加以慰问；我以为，这就是爱情，就是一生一世。

一直觉得三三就是君初和曼丽的第三者，是她毁掉了曼丽与君初的一生一世；她赢得君初的眷恋只是因曼丽借其回魂一刹，一刹足以惊艳；我看着三三穿着礼服陪君初参加宴会时的笨拙，如若是曼丽定是仪态万方的吧；看着三三剪成曼丽的发，她不知，这是曼丽，不是三三。

是她弄丢了自己。

而我们的曼丽，帮助三三那个只有一腔蛮力去爱的女人赢得了君初，却被遗忘，甚至连自己的栖身之地也被清除；曼丽站在走廊上，看着君初和三三走远，眼神的绝望蔓延成海。

她，如何不恨？

她还活着，还活在对君初的爱，君初对她的爱中；甚至她对那个女人讲“我羡慕你，因为我和他只有回去，你们却又未来“，这些话对一个以爱为生的人来讲，是多么的痛！

而三三，凭借曼丽的帮助让君初爱上她，爱上以后却又拒绝曼丽的请求，这样的女人，曼丽为何要成全？

得之我幸，不得我命，这是三三应该铭记的箴言；而曼丽，她是以爱为生的，她的爱情必须要是一生一世不离不弃的；而这，也是曼丽和三三的本质区别，也是我深爱曼丽的原因；就像这两个角色的扮演者一样； 奶茶温婉，平和，中国古典女子一般的爱和成全”成全你的碧海蓝天”；而冰冰，艳炽旗张，她激烈、美艳，她的爱情，她的生命，注定要在风口浪尖拈花微笑。

总觉得曼丽才是巨蟹，在回忆里不能自拔，守着旧物、旧情人不舍离去；被背叛被辜负后的彻骨铭心的恨，举起小小的蟹爪张牙舞爪的报复；喜欢影片最后的结局，没有车祸，没有女鬼，只有满眼是爱满心期待的女子奔向心爱的人的怀抱；而三三，注定是悲剧的；看着君初和曼丽的花好月圆，嘴角噙笑黯然离去。

你爱他么？

那么成全他。

就像张爱玲的白玫瑰与红玫瑰。

无论看书还是看影视作品，我都有个坏坏的习惯，就是希望我能从里面挖掘到什么，换句话说，这是我与作者或者说是编导之间完成的一场角逐游戏，要不他把我淘汰，要不我把他淘汰。

习惯的坏就坏在淘汰游戏自身的无情上。

我没有看过半点与《心中有鬼》有关的介绍与评论，单从这部影片的内容，我看到的是人内心的执念。

我想片名中所谓的鬼便是人们无法追求到的执念吧。

曼丽是个美丽动人的女子，一场突如其来的车祸，让她变成了君初心中的一个执念，无论君初后来的的妻子三三再怎么贤良淑德，对君初再怎么体贴入微，对于君初而言，他心中念念不忘的仍是在车祸中消匿的曼丽。

这份执念使君初忽略了三三送给他的幸福。

车祸中丧生的曼丽，千方百计利用三三对君初的爱，想要借尸还魂来达到自己永远拥有君初的目的。

可惜善恶因果，最后连她自己魂魄也一起赔了进去。

而最为可怜的就是三三了。

三三的执念只是君初曾经无意中成全了她追求的幸福的生活的感觉。

明知君初心中只爱曼丽，她还要答应曼丽的魂魄可以进入自己的身体，无非是想要和君初一直过着她追求的幸福生活。

付出了生命，也没有真正走进君初的心里。

三个人心中的执念，明知不可成全，仍孤注一掷的去寻求，冰冷的真实才让他们看清了生活的现实。

君初眼睁睁看着曼丽的魂魄在空中袅袅灰烬，他爬到倒在血泊中的三三，呜咽地问她所付出的一切是为了什么？

我想他们三个人未必会对这个问题给出自己的答案。

我们每个人身上都或多或少有着自己好高骛远的执念。

希望身边的他或她更好一些，希望自己看起来再完美一些，希望自己的钱再多一些，等等。

许多的追求，我们都是成一个和数相加，却始终不能说出一个自己想要的最大值。

追求就像是在滚雪球，心中的执念只希望它越大越好，其实在它体积增加的每一个界点都能找到它的幸福值。

能握在手中的雪球体积虽小，可是这没什么不好，起码它是我们能够抓住的幸福。

所以在追求的执念里，没有最好只有更好的同时，人们还是要务实些才好，这样才可以减少无谓的欲望，享受自己身边的幸福。

在将近下午两点花痴痴和我都饿得快半死的时候，红烧肉和辣子鸡丁在牛肉没有排骨没有的情况下终于舍得露面。

于是我们坐在窗边的布艺椅子上狼吞虎咽的极不雅观的解决面前的饭菜，一边烫得“呼呼”的把食物吞吞吐吐，一边看着外面金灿灿的阳光和走过窗口形形色色的路人，像看宽银幕的电影。

我想外面的人透过玻璃看到的，一定是我们光影斑驳的脸，就好像我们透过玻璃看到君初买完戒指微笑转身的脸。

窗外没有人穿太过鲜艳的颜色，也没有人骑自行车，所以我们找不到一个身影像曼丽那样欢喜的穿过人群。

一直记得《第六感》里面那些灵异的红色，比如地下室的门把手，小柯尔的帐篷，小女鬼继母艳丽的裙子，红色在希亚马兰那里是与另一个世界相关的符号。

所以当曼丽一袭红裙开始奔跑，我偏头对花痴痴说，你看，她一幅马上就要死了的样子。

而我们坐在窗边扒饭的时候，身穿红色的那个人，不在窗外不在街上，不是别人，恰恰是我自己。

后来，红色的曼丽在两三辆车之间飞起又滚落，我开始想，其实说不定是为了CG做起来容易点儿……两天前，柿饼短信过来叫我去看《心中有鬼》。

那时候我正在感叹尔东升的悲天悯人总是太过入世太过说教，不如杜琪峰的哲学思辨来得更加充满出世的大智慧。

那天的天气不算太好，一直阴阴的，就很像吴彦祖租住房所在的那栋楼外面乌云滚滚的天空。

当我们看完《门徒》出来，天上甚至飘起了雨。

而今天，是一个百分之两百的大晴天，路上的事物和色彩被阳光照得格外清晰分明，让人联想起曼丽和君初约定的南京路口。

我们挑的电影总是如此的应景呢。

这个故事本身一点也不新鲜，海报上黎明背后握着一把凶器类似物的造型，让我一度以为可能是中国版的《谎言背后》。

可其实，就是个一鬼一女一男的三角恋，再套个广播剧的多重叙事。

三三走进卧室关上门，慢慢的走近衣柜，打开柜门，找到收音机，然后慢慢的打开手里的符，然后手颤抖着朝收音机移过去，这一系列的缓慢动作急得整个放映厅里的观众都齐声高呼起来：“赶快贴啰！

”花痴痴和我笑得前仰后合，不亦乐乎。

我一直不明白柿饼那条短信的意思，也没有问，看完电影还是没弄明白。

后来我回到家，打开今天刚在乐典买的国王合唱团的CD，静静地听完几首歌之后，我突然好像有点儿明白了。

她说，我本来准备找点感官刺激的，结果被情感诉求了。

而此时，外面传来“哗哗”的雨声，晴了一整天的天空，在半夜的这个时候突然下起了瓢泼大雨。

鬼是什么，你说有就有，你说没有，那就没有。

影片本身并不恐怖，加上美人太美，俊男太痴迷，根本就是一场唯美的风月之戏，我在影院几次笑场，也许，是导演太青嫩，也许，是我不该刻薄。

看完之后，想起先前看过的一部片子《妄想》，描述了类似这样的故事，暗恋让人难过、生病甚至发疯，梁洛施在自己的幻觉中生活，以为自己才是爱人的妻子，《疯院人魔》中主人公与幻觉中人的对话，这部片中三三病入膏肓地狂想，这些都是妄想症，如果没有爱的机会，就彻底把暗恋删除出你的脑袋吧，一点不要留，爱如星火，势能燎原，三三犯了痴戒，幸好那个最后的转身，回到最初的地方，留下那两人，笑若桃花。

让我们回到影片最初的开始：出场画面很美，一片茂密的树林，风中婆娑，镜头划过那片绿得几乎要醉了的林子，几声鸟鸣，老宅出现，木窗，凉风，空谷鸟鸣，刘若英饰演的三三，一袭旗袍，黛眉淡扫，樱唇秀鼻，纤手传动，好一个画中佳人，纯良温婉。

让人暂时忘记这还是一部恐怖片。

这样描写未免太蔑视导演了，呵呵，重写。

早春初夏本是很舒服的季节，可住在旧林子里的君初的家，却无处不散发出阴冷的气息，青雾缭绕的山林间，时不时的鸟声更觉空旷，也许这林子太老了，也许，这宅子太老了，偌大一个宅子，现在只有那个诡秘的佣人蓉妈和三三在家，三三总是觉得有人在靠近她，想和她说话，背后一阵阵的阴风吹过，那声音忽远忽近，让她不寒而栗。

黎明饰演的沈君初一派上海男人形象出场，风衣，礼帽，里面的马夹，锃亮的皮鞋，背影显得很憔悴，头一抬，君初面无表情的脸将他的年龄一览无余，他老了，明显老了，四大天王，无限唏嘘。

三三说，今天做了几个特别的菜，你多吃点……话还未说完，君初一把夺过碗，砸在地上，喝斥道，要不是妈骗我，我根本不会娶你，在我家，你不过是个客人。

我看到这里，哑然失笑起来，这也太做作了吧，再优雅的男人，也有着急的一面，我原以为，君初转身离开，并丢下那句话可以更好的，更符合剧情，却没想到他像个东北汉子一样暴燥地摔碗，我与三三一起错愕。

故事，是个很老的故事，无非三角。

君初与曼丽相爱，曼丽因为一场车祸离开了人世，君初从此一撅不振，老太太为了冲喜，逼着儿子迎娶了三三，三三一直深爱着他，可旧爱在他心中横亘，这场婚姻，有名无实。

曼丽是时尚的小资女人，电台的播音员，齐耳短发，眼睛超大，人见人爱，君初又怎会不喜欢呢？

曼丽代表的是新新的女性，三三是传统的象征，如果说，曼丽是火红的玫瑰，那三三就是空谷幽兰，振保即便成了君初，也改变不了历史。

君初从不让任何人进入顶楼的那间房间，偏偏三三就在一个奇怪的通风口的窗口找到了那把旧钥匙。

这个情节太离奇了。

只有阴冷的气息，灰尘在光线的照射下很肆虐，迷漫在空气中的气流像是曼丽不散的阴魂。

她的鞋，她的照片，她的东西无处不在，广播声又传来，三三顺着电线寻去，想关掉这扰人的源头，谁知收音机却并没有插上电。

记不清三三有没有见到曼丽，总之是晕过去了，君初说，以后不要再来这里了。

不管有多少人讨厌范冰冰，我都喜欢她，尽一个演员最大的本份就是对观众最大的回报，她有什么不好呢？

漂亮的女人总有非议而已。

事情如戏剧化发展，经过一次强行鬼上身后，曼丽一发不可收拾的希望三三帮助自己以人的形象见君初，君初只要一见到曼丽，就会对三三不自觉的好一些，可三三始终认为，君初心里爱的是曼丽，不论是出于嫉妒还是防卫的本能，她都不愿意再帮助曼丽。

君初病危，三三不得已而为之，答应让曼丽上身，病愈的君初决定忘记曼丽，和三三重新生活，曼丽从中作梗，伤人伤已，最后魂飞魄散，三三为了救君初，将利器插入自己的胸膛，生死未卜。

就假设三三死了吧，那颗爱着君初的心，被刺穿了。

但三三又是活着的，看着曼丽与君初在街头的默契笑容，三三漂亮的转身，回到自己的世界，影片一扫先前的阴霾，驱走了心中的鬼，自然迎来了光明。

我们总会把困难假想成千沟万壑，三三更是如此，她把与君初之间无法逾越的关系想成是曼丽的鬼魂，骗来短暂的快乐之后幡然醒悟，她品尝到的，不过是别人的甜蜜，我们常说，爱一个人的最高境界不是占有，是放弃，真正理解又能做到的，又有多少人呢？

影片结束的时候，留了很长一段话，我一句也没看，其实心中有鬼又何妨，关键是懂得经历阵痛与执迷不悟的区别。

曼丽是个播音员，君初是个导演，在君初决定向曼丽求婚的那天，曼丽死于车祸。

之后君初被迫娶了三三，但无法接受她。

曼丽的灵魂盘旋不去，她教三三怎么和君初相处，怎么让他忘了她。

曼丽说：和他在一起，不怕死，也不怕活下去，不怕活到很久很久……她爱得太深，但爱终究是自私的，原来她只是想借三三的身体回来罢了。

成功后，曼丽问君初：我和三三，你到底选谁；君初回答：我再不让你离开我最后，三三把戟插入了自己的胸口，我想这不单单是为了阻止发狂的曼丽，也有梦想的破灭后的决绝吧多年前的飘雪的除夕夜，被困乌镇的君初遇见了三三，一起吃了年夜饭，三三永远记得那一天，并自此祈祷成为他的妻子三三说：对一个十四岁过后，就独自过活的人，那画面我永远都不会忘记。

晚饭后，丈夫在灯下看书，妻子做着家务，我梦想的家，在那一刻，就都实现了。

虽然我知道，你根本看不上我。

我想，三三其实并没有爱上君初吧，她只是太渴望家庭的温暖。

最后，故事回到了车祸发生之前，只是这次车祸没有发生，曼丽完好地出现在君初面前此时的三三看着君初和曼丽，苦笑着慢慢离去，她的祈祷自然也没有实现。

编剧过于残忍，他最终成全了曼丽和君初的爱情，却忘记了三三对家的渴求。

没有想过要为这片子写评论，只是短评容不下我的唠嗑，所以就开始点开页面。

其实想想，看了那么多的片子，真正写评论的几乎没有，总是想着时间还很长久，未来还有好多时间来酝酿，那些喜欢的或是惊叹的片子，只看一遍，是怎么都写不到骨髓的。

或许是对电影有着过于执念的情感，用了太过认真的表情，不愿用轻佻的姿态亵渎，当然，或许是有些自负了，自以为是。

似乎扯远了，回归正题。

如开头所说，并不是想写评论的片子，怎么开来都没有让自己写评论的理由，即使都还算是喜欢的演员，但这片子也只能说是刚刚好——或者，还称不上自己之所定义的“好”，但很多事情就是无缘由的，正是因为无缘由，才能恒久。

好吧，又没能就事论事，我是擅长跑题的人，我忏悔。

开始谈影片。

影片打着恐怖片的旗号，不过也是爱情片的体质。

当然，这也正是自己可以毫无顾忌点开播放的原因，其实一直以来都不会看恐怖片的，即使看的片子多么的杂乱无章，什么样的片子都有涉猎，但恐怖片的确是少之又少，对“鬼”这种超自然力的东西总是接受无能。

但国产恐怖片基本是不用担心的，感谢伟大的审查制，让国产片中不会有真正的恐怖片，当然，也要感谢大学里死气沉沉的专业课，用写一片关于鬼片的论文题目，让时刻徘徊在昏睡边缘的自己也了解了些皮毛。

影片一开始营造试图用明丽的色调来营造轻快的氛围，在大概五分钟还是几分钟的时候急转而下，开始灰沉。

其实说实话，刚开始那几分钟还是无比喜欢的，那色调和感觉，着实有小小的惊艳，范冰冰的大红色连衣裙，配着老上海灰黄却并不暗沉的建筑，还有那绿，真是美极。

骑自行车那段感觉最好，让人一度想到罗马假日。

喜欢的还有开头的那段用色，不知道是当时拍摄时就是那样还是后期有加工，这是一部开起来就好像能感知季节的片子，明明是明亮的阳光，却好像没有温度，或许是秋天拍的？

这也不得而知，当然，也自然是不会去查证的，如果是无意为之便罢了，只能说天气很眷顾，但若是后期制作的话，那想到做到这点的人，确实是值得赞叹的。

当然，按照传统的解读也没有什么不行，不过是有些高大全有些应试罢了，譬如说用不真实的明丽，来暗示接下来的急转而下，但还是喜极了这段。

看上去那么充沛饱满的阳光，却又好像那么遥远，那么不真实，明明应该是美好的氛围，却没有温度，总感觉有总淡淡的伤，或许是因为知道这是部“鬼片”范同学会死掉所以看这段时时带着有色眼镜产生了心理作用？

谁知道。

片子还是老式的爱情故事，男女主角相爱，结果女主死掉男主无法自拔日夜沉溺于回忆中不愿醒来，当然，这时候还要来一个善良无辜且巨爱男主但不被男女接纳的苦情女二，然后男主在女二的关怀下走出阴影开始新的生活。

当然，这是鬼片，自然不会这么顺利的进行，死掉的女主总是要变成鬼这片子才有鬼可以讲下去，于是红裙子的范爷变身厉鬼，因爱生恨，最后爱恨不分。

当然，国产鬼片是不能真的有鬼的，于是一切只是女主口中的一则广播剧。

结尾续上开头，本以为最后也会想开头一样，使那则广播剧成为谶语，但导演没有用这种看似玩味有技巧悬念式的结构安排，倒更让人生出几分喜欢，最后范爷和黎明一起巧笑嫣然，奶茶淡淡的落寞却也透着几分温暖，这样的结局倒也恰到好处。

总的来说，这片子没有让我喜欢，也没有让我惊艳的片段，但也并不是讨厌，只是淡淡的一部片子。

谈得上喜欢的地方不多，开头算一个，再便是中间插入的大年三十刘若英和黎明初识的那一段。

不得不说，确实是喜欢这片子的摄像的——或者是后期？

搞不懂，只觉得这片子的成色是自己喜欢的，带着距离感的美——当然，说的并不包括中间那段闹鬼的情节——或者说，很多时候其实觉得中间那段真心bug多多不好看，很多恶俗的情节和幼稚的设置，不过也都不想细谈了，要做紧扣文题的写字人，SO，只写喜欢的片段。

回归大年三十的话题。

其实说起来还是喜欢他俩这样的相遇设置的，黎明总是适合这样的温柔角色，反倒是比和范冰冰在一起时有些活泼的样子更让人觉得喜欢。

当然，这样活泼也没有不好，像之前《玻璃之城》里年轻的港生，也是喜欢的，但归根结底，还是喜欢他不那么活泼的样子，譬如《大城小事》，譬如《伤城》，譬如《梅兰芳》，总觉得这应该是个温柔得寂寞的人，总觉得这种温柔里面应该有种落寞的伤，温柔温暖，但有哀伤，不重，只是淡淡的，淡淡的，若有若无，但你知道，那它一直都在，一直萦绕。

刘若英也是喜欢的，这里面的她感觉更加小巧？

不知是不是打光的原因，看她的脸，总觉得细腻美好。

其实以前对她是无感的，甚至在《粉红女郎》的时候还是有些些不喜欢的，但不知从什么时候开始，倒也喜欢了这种调调，《我的美丽与哀愁》？

或许。

但具体情节倒记不很清了，只是那歌一直都在。

其实刘若英还是很适合这类江南水乡的感觉的，温婉的碧玉气质。

大年三十这段拍的很美，倒不是说情节怎样出奇，甚至在某种程度上那灰姑娘爱上王子的情节还显得有些恶俗，但那大雪纷飞的镜头，刘若英扎着麻花辫穿着看似乡土的大红色花棉袄加红色围巾，在灯畔，在街道，在水边，在雪中，静静地看着那个突然出现在生命中的男子，那温柔的样子或许他自己并不知晓，但已经深刻在她的脑子里，心里。

这画面，太美好。

太美。

太好。

看这一段的时候想起曾经看过一个同学写的一句话，每个人都是他人生命中的碧池，当然，用在这里或许有些过了，但其实实质一样，我们在不经意间，就伤害着他人或者被伤害，无论我们是多么的不知情。

黎明没有想过这一面会让刘若英记他念他那么久，他自己根本就忘记，她与他而言，不过是生命中最普通不过的过客，温柔只是习惯，而她却把他的习惯拿来认了真，夸大到无以复加，以至于将自己毫无保留的葬送。

他没有错，她也没有错，错的是，我们体味到的点不一样，错的是，你以为的一切，在别人看来，不过是最平常最普通的一瞬，仅此而已。

而细想起来，范冰冰和黎明的这一段也是同样有些悲戚的，“即使世界变了我也不会变”，真的不会变吗？

做出诺言的时候我们的确是用了真心，的确是发自肺腑，也确实是那样坚信，但脆弱的人啊，我们总是忘记，生活本就不是你所料定或者计划的样子，生活永远是充满变数和无奈，就像你不愿娶，不爱，但那又怎样，最后还是要屈从老母亲的愿景，你可以不爱她，但你不想忤逆母亲，生活就是有这么多束缚和牵绊，生于斯，怎可能如此自由毫无牵绊全凭内心所想所念所期待过活？

有些脚镣，我们是永远都无法放开的。

看这段感情的时候会想到金三顺里的柳熙珍，请原谅我的跳跃性。

柳熙珍和振轩曾经爱得那么深，但却最后他还是和别人在一起。

不是他们的感情不真实不坚韧，她为了他可以一个人忍受着病痛心痛离开，他因为她的离开而变得爱无能，但他们最后还是没能在一起，不是不爱，而是，在你缺席的日子里，爱已经慢慢淡了，时间是最伟大的造物主，就算我们曾经爱得那么浓烈那么认真，但你不在，一直都不在，也就慢慢镀上了金色，变成了遥远的温暖的偶尔想起来还会疼一下的疤，但也差不多就这样了，不是我们不爱，而是那些爱已经是过去了，它们被框定在叫做“曾经”的定语里，成为美丽而略带哀伤的回忆。

而生活里还有那么多的人间烟火琐碎繁杂，那美丽而骄傲的爱情，也便就是这样了，曾经的轰轰烈烈要死要活，也便就这样了。

所以，抛开所有的妖魔鬼怪，黎明最后还是会慢慢从范冰冰的故事中走出来，在他身边的现在是白月光，无论朱砂痣曾经是多么浓烈多么疼痛，最后还是要回归现实，回归人间烟火，回归生活，不是不爱，而是，那些已经过去，而我的生活还是要继续。

以上，或许有些远了，有些背离初衷了。

或许是对国产鬼片没有太高的要求，以至于几部JUST SO SO的片子还是觉得有可圈点之处，包括之前的舒淇的那部姐妹花和范冰冰二次曝光，甚至是笔仙也会从种种诟病中找到一些些闪光点，或许这也是审查制度带来的一些福利，因为没有高标准高期望值，所以看完后倒也满足。

昨天中午，学校的大讲堂隆重放映《心中有鬼》，票价5元，和哥们说起这事的时候，我还着实小激动了下下，毕竟从来没有在电影院看过鬼片。

后来，肚子饥饿的感觉让我很快忘记了这茬事儿，毕竟满足自己的物质需求比较重要啊。

今天突然发现能在网上下到本片，于是趁着吃晚饭的时候，把这片解决了。

电影演到了最后，我看时间也差不多快完了，于是结束了快进键，画面恢复了正常播放速率，演员的对白也恢复了正常语速，我从钱包里掏出一张五元钱的纸币，看着它，感慨万千，热泪盈眶。

五块钱啊，你可以成为一张地铁票，可以成为一张盗版碟，可以成为2个加香肠的煎饼，可以成为无数种可能，但你千千万万，幸之又幸没有成为那张《心中有鬼》的电影票。

坦白说，我真的不是从一开始就按下快进键的，具体时间嘛，大概是开始后二十分钟的样子吧，刘若英第一次看到范鬼的时候，我失去了耐心，毅然决然以及想当然的下了毒手……还是先说说剧情吧。

君初深爱的女孩曼丽在来找他的路上车祸死了（这种死法太不动脑子了～无数片子都是这种想当然的死法，看到车祸我就烦），君初痛不欲生，这时一直深爱着他的三三走进了君初的生活，成为君初的妻子。

三三用心的去爱君初，换来的却是君初的冷淡，君初始终活在对曼丽的追忆中。

然而，那个世界的曼丽也在努力想靠近君初，于是她借用了三三的身体。

当君初逐渐接受了三三的时候，曼丽却坐不住了……呵呵，不叙述剧情了，总觉得人家编剧导演一心想讲这么一个“可歌可泣”，要死要活的人鬼恋，被我讲来却成了如此的人鬼争风，隔世吃醋，惭愧惭愧啊。

其实看这部片子的过程，我始终觉得心里堵得慌，从评论欣赏的角度来看，我真的觉得这个片子不怎么样，各方面都弱，对，就是这个词，弱，搞得我越看越焦虑，越焦虑越没耐心往下看，最后按下了快进键。

我知道本片的创作意图，其实编剧很想用鬼片的外衣包裹一个凄美的爱情故事，不过很遗憾的是，他们失败了，出来的效果让人觉得总是差那么点意思。

具体而言。

这其实是一个爱情故事，这点谁都能感觉到，但是要有鬼片的外衣，这个外衣不能太厚太难脱，否则观众会被这无聊外衣的烦死，而忘了里面其实包裹着美好。

因此，做到二者的平衡是非常重要的。

的确，编剧想到了这点，但是差那么点意思，很多情节桥段的设计，诸如阁楼，白布，掉头发，都太过老套了，一点也不吓人不说，反而激起了观众的反感，对内在的爱情故事失去了期待。

此外，既然有鬼，如果不是聂小倩，至少要吓吓人吧。

问题的关键在于，你怎么去吓唬人。

其实我原本胆子小，平时不怎么看鬼片，但后来却并不排斥了，因为我知道现在的鬼片一点也不可怕，相比之下，我更喜欢看悬疑片，《电锯惊魂》、《绝命终结站》……都是些吓得很过瘾，又要动脑子，并且看完还能有想头的片子。

即便我看的鬼片不多，我也知道，真正吓人的应该是情节设计，合情合理中的出人意料，而不应该是如本片这般，我都完全猜得到剧情的时候，你还突然放大音量故意吓唬我，招惹我烦。

即便是鬼片吓唬人的情节都被用完了，编剧们也不该如此的糊弄吧，所有的情节都用第一思维想到的，拜托，N多编剧书都说过，你一下就能想到的，所有人都想得到，说不定还比你快。

《心中有鬼》说到底想把侧重点落在爱情上，既然如此，就应该在人物设计，背景上做好铺垫，君初和曼丽的感情，太过薄弱，他们为什么感情那么深？

曼丽有什么值得让君初这么死心塌地的等？

而三三对君初的感情又处理的非常草率和不动脑子，又是那么个俗套到底的设计，拜托，来点诚意好不好？

多动点脑子想想好不好？

整个故事的设计就是一种模式化的，常规化的俗套组合，到最后不得不让个老太婆挖地三尺，弄出个龙头棍似的东西，插入胸口才能如何如何……唉～说不下去了。

说到底，从编剧的角度来看，事先应该想清楚的是，这不是《倩女幽魂》那种纯爱鬼片，而更像《胭脂扣》那种隔世孽缘，重点不是要去吓唬别人，而是要用真情感动观众。

让观众相信他们的感情，并扼腕叹息。

不论是范鬼，还是三三，还是君初，他们都应该是很痛苦矛盾的，这应该是比较理想的状态，观众知道他们三人之间的感情都很真挚，观众自然会被打动，犹如当年的如花和十二少，让人动容。

可惜的是，现在的三个人物，都显得有些淡薄，差了点意思。

范鬼嫉妒，蛮横，偏执；君初顽固还有点神经兮兮，可怜了黎明的演技；三三倒是还行，奶茶的演技我喜欢，柔弱无助，但透着点义无反顾，也算是一点亮点。

插一句，本部影片中还有一个值得表扬的设计，那就是黎明抱着奶茶从电影院离开那一段，全片情节的创意亮点，两人的表演也很到位，可惜只有这么昙花一现；与之相对的还有一个我忍不了的情景，那就是范由人成鬼的那场车祸，那特效做的，太假了！

敬业，敬业点好不好。

其实我也明白，编剧在结构上也动了脑筋，用上了广播剧剧情套本片剧情的方式，这样做是想让观众有所思考，他们想问观众，到底是谁《心中有鬼》？

没想到的是，在前面的设计很不充分的情况下，观众看过后却把问题狠狠的抛回给了他们：到底是谁心中有鬼？！

所以教训是：玩花活可以，但要先诚心诚意的练好基本功！

《心中有鬼》，从各个角度来看，都差了那么点意思，影片结束的时候，我深感自己做为一个观众，此时手里拥有快进，甚至关闭播放器的权力是多么的幸运，之后在这里胡言乱语的发泄了一通，也纯属个人行为。

突然觉得肚子饿了，掏出钱包里的那五元钱，买两个加香肠的煎饼去！

　　冲着刘若英才看这个电影，但是，演鬼片上瘾的黎明和没有演技的范冰冰真让人失望透顶。

这个电影在香港票房据说只有几百港币，不知道是不是夸张，但这是去年最烂电影之一是毫无疑问的。

熬夜又刷了遍心中有鬼，其实就是把心中有爱用有鬼的形式表达出来...大陆片的限制在，所以结尾还是用假恐怖片来收尾，我总结了国产假恐怖片基本有这么几种套路收尾：1、全片讲的天花乱坠、精彩纷呈，最后直接镜头一转，主角换了一身装扮出来说，这是我创作的小说/剧本/故事等等，很戏剧化的收尾。

2、前面挖了很多鬼怪的坑，最后大反派突然自曝，说这些都是他设计出来的，全都是人为，通常这类影片的黑手，就是之前挂掉（假死）的一个角色，感觉是有意让观众反转一下，打个措手不及。

3、是我比较喜欢的一种了，就是用精神病患者的世界和现实来穿插，这类难度比较大，很多国外的高分片用的就是这路，国产假恐怖片很难达到这种功力，然后因为前面坑挖太大，最后只能匆匆结尾了。

整个电影看过，一言难尽地感想交织在一处不知从何说起，就像影片的叙事方式，不断插入错乱时序的情节，最后解开故事的扣子。

片子还好，黎明也还好，只是老了。

范冰冰的清纯美艳胜任女鬼无出其右，刘若英饰演娴熟的传统女性恰到好处，黎明的演出我无法客观评价，自认为虽无点可圈但也中规中矩。

只是可以替换黎明的大有人在，不是独一无二的，便不是成功。

若不是自己心里藏了这许多恶心，大概是不会发这么多无聊的感慨。

所谓感同身受，没有身受哪来的感同。

扪心自问，我像那个鬼一样被欲望焦灼得张牙舞爪，最后一无所有。

我们不会没有欲望，那么只好掩饰欲望。

我们无法忘记很多事情，那么只好留着不要和没有把握的人分享，陶冶自己，成全别人。

影片开头、中间贯穿了女主角朗诵广播剧的情节，最后的镜头告诉我们，原来这个片子是以画面的形式再现了那个广播剧的内容。

广播剧的剧情以悬念收尾，而电影男女主角的爱情，仍然在现实中继续，也可以说是刚刚开了个头。

有鬼的广播剧中娓娓到来了两段真挚的爱情，一段阴阳两隔，一段刚有了萌芽却不知是否会重蹈覆辙。

原来鬼和人一样有无法抑制的欲望，给它一线曙光便要拥有一整天的太阳。

最后欲望击碎了女鬼在男主角心重挥之不去的爱，另一个善良而无辜的女人三三宁愿用生命和身体成全，赢得瞬间的现世安稳。

戏中的男主角无法深爱自己的妻子，却在奔向女鬼的那一刻对她有了记挂。

过去的人，始终是过去了的。

爱情经不得时间的考验，哪会有什么永恒。

一次大年三十的意外相识相处让三三刻骨铭心，在男主角心中却没有丝毫印象。

我们每个人心里都有珍贵的记忆，和我们一起成就这段记忆的人大抵会不知道他以成为我们心中的主角。

所以还是不要说破，大家彼此尴尬，往日的美好也会黯然失色，落得在别人心里一样一文不值。

永远埋给自己，随时可以重温，所以，我们轻易不要说“你记得吗，我们……”有鬼便要有恐怖，恐怖了我的不是阴宅的清冷，不是配乐的悚然，而是情节的紧张。

我倒认为阴冷气氛的铺垫有些肤浅和多余了。

原本明艳四射，又何必要画蛇添足挂个牌子说“我是大美女”呢。

广播剧里的男女主角与现实中的男女同样名字甚至经历同样的爱情，只是现世中的那份爱，遭遇好得多，黎明走向范冰冰，刘若英看着他们，心里怅然，也有些解脱。