不再说分手

港产粤语爱情片这几年在大陆的票房差强人意，郑丹瑞执导的《不再说分手》在竞争激烈的七夕档要走出百慕大三角谈何容易。

症结除了出在普通话对粤语的翻译问题上，更在于故事本身的环境离大陆太远。

在大陆青年男女普遍30岁前完婚并买房生孩子的社会环境中，拍一对奔四的香港情侣不务正业开咖啡厅的故事显得不太合时宜。

然而，如果不讨论剧情的合理性，套用香港的人和事去品味这部作品，其实有很多值得挖掘的点。

和大多数观众一样，看完《不再说分手》，我第一个的感受是：一条线的剧情没有起伏，而且这是资深编剧郑丹瑞时隔20年重执导筒的作品，期望与现实的落差有点大。

以郑丹瑞的才华，何尝写不出卖座的曲折剧情，为何化繁从简？

这或许与郑丹瑞几年前的一次郁闷的凑拍经历有关。

话说郑丹瑞在写出《分手说爱你》等佳作后，早就想趁热打铁，拍一部自己的电影。

虽然资金不算充裕，但他还是很快准备好剧本。

然而，在送审的过程中，“旦哥”的剧本却被一砍再砍，最终改成毫无起伏的故事后，仍难通过审批，让他相当郁闷。

好友陈可辛的片却没有遭遇如此刁难，究其原因，是陈可辛的片投资额多了个尾数。

相关部门对郑丹瑞“小制作”的态度是多一事不如少一事。

《不再说分手》则又是一小成本的作品。

“唏嘘中带点沧桑，幽默中带点无奈……在这个动荡不安的时代显现出一种平凡的优越感”，郑丹瑞写表面屈服，实质宣泄对经典狗血剧情的以及审批程序的抗议，正是香港仔市井精神的写照。

换个角度看，郑丹瑞把爱情写成了平淡中点滴，笑点不牵强，泪点不刻意，反而更接近生活，海枯石烂的爱情在现实中从来不是主流。

郑丹瑞写的剧本，一直力求贴近生活，甚至把真实故事搬上荧幕。

郑伊健的本色出演为《不再说分手》增色不少。

爱打游戏、崇尚自由的郑伊健，哪怕在演完《古惑仔》后红得一塌糊涂，在事业上也没有更上台阶，和片中不求上进但生活多彩的阿森如出一辙。

感情上，郑伊健和梁咏琪、邵美琪分分合合，始终不肯结婚的经历简直就是“分手100次”的现实版。

无论是邵美琪，还是郑伊健现任妻子蒙嘉慧，都是女强人，和剧中“女强男弱”的编排正好对号。

梁咏琪则像是温心扮演的清纯玉女莱莱。

女强男弱的情感状态在当下社会越来越普遍，越来越自强独立的女性究竟应该如何与另一半相处和经营爱情成为了大众感情问题，把郑伊健的香港爱情故事摆上台面，更容易引起观众共鸣。

片中有郑伊健的纠结，也有钱嘉乐的不纠结。

这位曾经是浪子已经成为好爸爸，还和妻子汤盈盈一起客串演出。

开放性的结局，成功提示观众以自己经历代入和思考。

剧中的咖啡厅Cafe La Jetaime是剧组为拍戏专门搭建的，郑丹瑞坦言，在香港要找一个合适拍电影的场所越来越难。

在城市审美和悠闲程度上，香港近年确实减分不少。

据说这间Cafe真的会开业，导演再一次把剧情穿越到真实生活。

C-All-Star在咖啡厅精彩的Acappella（无伴奏演唱）成为片中一大亮点，香港观众看了或许印象会更深刻，因为版权限制以及噪音投诉，香港不少咖啡厅在播放音乐方面远不如大陆自由。

郑丹瑞早就表达过不满，认为香港社会应该适当包容，鼓励创作。

缺乏包容，又呼应了片中小岚“一定对”的性格。

（文 八戒，你瘦了）

对于电影，我还是觉得是各花入各眼吧，感觉跟自己口味对的电影都不会太烂，起码我自己是这样。

尽管差评不少，但我仍然认为这部电影很值得推荐。

从大故事的方向来说，我觉得这个故事的完成度还是很高的，轻喜剧，很真实地表现了恋爱过程到了中期可能会发生的种种，与他人暧昧，彼此都希望自己做主导（人性的本能吧），很习惯彼此，却不知怎么爱下去，或者是不知道万一真的分开了，接下去的生活会变成什么样，简单来说就是爱着爱着就迷茫了吧。

两个人的故事太单薄，于是就有了瑞哥和莱莱的故事穿插，虽然拍出来不怎么觉得，但其实很多故事就是我们身边就会发生到的，我个人觉得还是很贴近生活的。

周秀娜的演技进步了很多，整部戏的色调还有拍摄的角度都很唯美，是我本人所喜欢的，再者就是戏里的配乐，一个戏的配乐做得好不好很影响看戏人的心情啊，起码好的配乐会轻易就把你带进某情景里，让你感同身受，也就是入戏啦。

我文笔不好，写得凌乱，但这就是我对这部戏的感觉，写出来一下，心里畅快。

讲了爱情的一种 一个总是认错 会累的 到了一个点上 会发生质变 有些东西的改变 是在一瞬间 甚至说不出缘由 但是知道 它变了 相互理解 一起经营 还有那句 感情是每分每秒的相处 每日每夜的经营 是阿 感情也许是真的需要经营的 才能保持下去 需要一起去找一些新鲜感 一起开心 一起承担责任 一起像孩子一样笑 一起像大人一样思考 重要的是 一起走下去 无论经历 都还想和对方走下去 打动我的 是那种生活 他们在咖啡馆的生活 虽然有些累 可是看起来很开心 还有不同的人 来送分手纪念品 真的蛮有趣阿 那种生活打动我 还有她和王苑之坐在楼梯上聊天 晚上的时候 一起谈心事 那个也打动我 她们一起骑自行车 一起泡温泉 一起做spa 幸福就是每一件小事情阿 恩 就是这样 还有阿森的友情 那种可能不是一起做大事 但是在一起很开心 愿意和对方在一起 可以一度度过时光 也很美好 看了很多爱情片 忽然觉得俩个人在一起生活也蛮好的 就像之前和一个朋友聊天对她说的那样 我们一直在学习 学习如何一个人 如何俩个人

有人说男人都是长不大的孩子，尤其是在自己深爱的女人身边。

好多女人感觉自己有了男朋友以后又当保姆又当妈，完全找不到被呵护被宠爱的感觉，反而感觉自己付出了那么多而还没有让自己的男人成长起来。

男人们爱贪玩，这仿佛是个共性，如果有一天他变得沉默安静守在你身边或一心追逐在工作与事业的道路上，他变得不是成熟，而是内心失落已没有憧憬与激情。

女人的嘴都是硬的，对自己的男人说出来的话永远都是指责对方的不是，自己感觉说的没有错却一次次伤害了男人们的心，也许会得到男人们的妥协与求饶，可一次次的胜利只是证明你赢得了世界却失去了他对你的溺爱。

爱一个人的能力是有限的，而这个能力是靠鼓励与相信维持下去的，他也许会为了爱情不惜放弃尊严放弃一切去追求你的原谅，可是面对你一次一次的说放弃，他也会渐渐地失去了爱的能力。

女人是一个感性的生物，动不动就将分手作为要挟的借口来考验对方的真诚，殊不知每一次说分手都是对男人心灵的一次打击，放弃的字眼特别尖锐，那种痛彻心扉的感觉让人不想再经历第二次，而女人毫无顾忌的将分手一次一次的脱口而出有恃无恐的以为这是要求对方妥协的砝码，当男人看清这一切的背后以后，对女人的反映只会是放弃与疏离，一旦男人的心冷了，不管你做任何的改变都永远做不会原来的样子！

电影就是在讲述一个真实爱情故事里面发生的事，它真实记录下了男女之间的那种爱情甜蜜与平凡琐事，以一个第三人称旁观者的形象来描述爱情故事的前前后后。

电影为我们生动展现了一个爱情故事潜移默化的发展，它蕴含的深意不断的从细节与氛围中慢慢突出，剧情的变化搅动着感情的变化，这一切都被导演完美的牢牢掌握在手中。

我们看到的不仅仅是故事与剧情，更多的是融合了自己很多相类似的情景与体会在里面，这也让电影比较有说服力而产生诸多体会与共鸣，爱情里的强势总会带来一种说不出口又道不明白的委屈与不解在里面，这不再是恋人双方的彼此理解彼此相信，取而代之的是一方的不满与另一方的隐忍，久而久之感情明显的趋向于对立两方，一边永远是对的，另一边永远是错的，沟通不在变得容易与简单，诉求与不满也越来越变的尖锐与突出，争争吵吵，吵吵争争，最后面临感情破裂的边缘。

电影含蓄的为我们表达出来爱情的真谛，爱情不但是彼此之间的包容也是对彼此之间的尊重，没有尊重的爱情迟早会被一方所放弃逃离，爱情是可以追回来的，可是冷了的心却永远暖不回来，心一旦冷了，就代表着爱情的永远结束。

电影用几段不完美的爱情小插曲来烘托着男女主角的爱情，这也让这段难得的感情更为显得弥足珍贵，电影在不断推进剧情的同时用慢推进的长镜头与伤感的配乐来展现爱情背后那难解的心结，那哀伤的气氛与刻骨铭心的表演无不让人纠结的心痛与落寞的流泪。

我们久久的沉醉在纠结悲伤的气氛中难以自拔，也被电影所感染出来的情绪所深深地自责与检讨自己，种种的经历过后反思自己是不是也曾伤透过爱人的心，是不是也该拎起他的手紧紧的攥紧他的手心？

电影很用心的用细节来打动观众，慢慢的酝酿出故事的情感与教育的氛围，我们不知不觉的就深陷其中，被他所营造出的气氛所感染我们的情绪。

有一种感动是从一点一滴的事情中所表现与感觉出的，有一种反思是到了最后结局的悲伤才肯低头认错是自己的不对，无论错还是对，放弃一段刻苦经营的感情是多么的难以割舍，痛彻心扉。

趁着还没有完全的决裂与死心的放弃，紧紧抓住他的手，挽回这曾经的一切美好。

成熟有那么重要吗？

电影里的女主角总是说男主角不够成熟。

每一个女人旺夫成龙的要求有没有想过男人们的感受，有没有想过试图改变对方的后果与遭遇？

作为一个男人我们很能理解不被理解不被支持的痛苦与难过，面对指责与争辩难道只有变得和女人一样才是女人们眼中想要的成熟？

丢了原先的自己怎也还能找回原有的快乐？

电影里面周秀娜的表演堪称惊艳，郑伊健的表演也让人感觉这对情侣是今年最让人有感觉的银幕CP！

最近在准备人生第二次国考，不太能静下心来，于是看了一部电影，太复杂的不适合此刻的我，找个轻松的港式小品想来最恰如其分。

港式爱情小品片近年来以《分手说爱你》为首异军突起，带着浓浓的香港风情，如甜品，分量足够甜，却不腻。

男主是个没长大的孩子，至少在女主眼里是这样。

可在女主不断分手又复合，唠叨、教育之下，男主也渐渐成熟了很多，然而这些变化不在女主眼中，直到矛盾激化。

恋爱往往如此，女人是复杂的物种，想得太多，她们爱一个男人想把他变得更好，更想把他变得让人刮目相看，为达目的不惜日以继夜尊尊教导。

累死自己的同时，也累死了那个男人，也累死了爱情。

结局是开放式的，陷入尴尬情绪的他们牵起手，向前走去，我不希望他们是在一起的，因为已经回不去了。

以后如果再有矛盾，女人还是一样习惯性地唠叨，指责，觉得男人不成熟，孩子气；男人还是一样满腹抱怨，甚至可能脾气大爆发，搞得很难堪。

当一个女朋友变得越来越像妈，当你开始看他不顺眼的那一刻，切记一定要理智，悬崖勒马。

你可以让他进步，变得优秀，但绝不能让他变成你！

国民生活水平的整体提高让活跃的市场经济创造了无数奇迹，譬如中国智能家居行业让高达19.8%的行业增速与预计突破千亿元大关的年度总产值成为了现实。

或许相比较其他能源行业和高新技术产业而言，这样的成绩还算不上奇迹，但综合考虑智能家居短短几年的成长历程来看绝对是一个令人惊异的成果。

从行业增速来看中国智能家居行业风生水起，不过从总体水平来看形势不容乐观，具体表现为除了香榭丽舍智能家居一家独大之外，其余企业都处于发展阶段，距离国际水平还有很长的路要走。

作为中国智能家居十大品牌的香榭丽舍能取得当前的市场地位也并非一蹴而就，近二十的发展历程使其组建了一支国际一流的全产业链精英团队，并成功于2006年引进美国快思聪第一套全套智能家居设备，从此也开启了与国际智能家居巨头相抗衡和企业发展之路。

香榭丽舍深度了解当前中国市场实际需求，并借助国际智能家居先进理念，创造了独具竞争力的特色产品与服务模式，引领了中国整体软装与智能家居市场潮流。

对于国内日渐崛起的智能家居市场，香榭丽舍果断的调整市场战略，以成熟的科技、完善的产品系列、优厚的服务全线布局整个市场，其中“一站式解决”、“个性化定制”、“最优性价比”的服务为广大民众带来了不少满意和惊喜。

除此之外，香榭丽舍智能家居还制定了在未来三年实现200家区域代理商和1000家旗舰店的宏伟发展规划。

作为一种战略性、前瞻性、导向性的企业政策，香榭丽舍为此做足了充分了准备，不仅运用了由强大的科研团队和设计团队、2000人的生产精英和骨干、数十人的营销团队组成的人才战略，同时也积极应用并分享了企业自主研发的最新科技成果和核心技术。

这将是一次前所未有的渠道扩张与市场开拓，也势必会被载入香榭丽舍发展的辉煌史册。

现在智能家居的市场格局尚未正式形成，这让实力品牌香榭丽舍及其合作伙伴更加有的放矢，实现双方共赢指日可待。

如今香榭丽舍已经做足了准备要将百城千店的大军团营销战略赋予实施，敢于一起乘风而起的人才有机会品尝最终胜利的果实。

　　看这部电影的后遗症，影院卫生间冲水洗面，手抖脚抖，手机电池不慎摔出。

不想写文不想看剧不想花痴男神不想凑西皮。

只想关门一人，嚎啕一声，一叠纸巾。

再安安静静的自恋，和爱恋。

今天是我本周唯一早于2点睡的一天。

　　电影里最触动我的一句话是，“不怕我不爱你，只怕爱你却不知道如何走下去。

”相爱容易相守难，生活的太多琐碎会把爱情磨成苦药。

两个人，一个是咖啡，一个是红酒，都是精品；混在一起，却成了废品。

　　只是，再苦的药，也有舍不得离去的回忆。

再舍不得的人，也因为难以忍受对方与自己的矛盾而伤人伤己。

想拥抱你，携手，一起走下去。

却没有足够的勇气，与智慧。

　　我暗恋一个人，却因为距离，不能在一起。

不论居住地点，兴趣爱好，亲友圈，都不相同。

怎么能够在一起呢？

会不会因为太近，而互相伤害？

是不是没有开始，就不会有那般明明在一起却仿佛红酒冲入咖啡的绝望，可以告诉自己，至少还有幸福的希望。

　　但是爱恋，就会有渴望，渴望了解对方的点点滴滴，哪怕越了解越知道双方的距离，越彷徨。

是爱恋，就会有奢求，奢求亲近，就像飞蛾爱慕炽热的火焰，哪怕烈焰焚身，也好过无尽的空虚。

　　相爱不止山盟海誓，轰轰烈烈，还有细水长流，琐碎摩擦。

　　暗恋者，如果你看完了《不再说分手》，是否愿意接受生活相处的种种压抑与不完美，之后仍然愿意许愿，一生一世，白头偕老，不在说分手？

　　如果是，请赶快表白，告诉心爱的人，你的恳求，恳求此生与共。

　　如果不是，也请赶快让对方知道你的爱恋。

人会成长，也许有一天，你有勇气，对方却有对象。

提前告诉，也许对方也爱你，愿意等待一起牵手。

或者对方不爱你，但是你成全了自己的梦，也告诉了对方，ＴＡ是值得爱恋的珍宝。

刚开前面觉得挺烂的，但是后来慢慢矛盾出现的时候就感觉还不错。

“你为什么总是不能成熟一点”，“你就像我妈一样”又让我想起《那一年，我们一起追过的女孩》里的“你能不能不要那么幼稚”，其实究竟什么成熟又什么是幼稚呢？

像波姐这样一定要赢就是成熟？

像小森这样总是求和就是幼稚？

又什么是对错呢？

我一直觉得世间很多事有对就必有错，从来没有完全对也没有完全错。

小森也确实是爱惨了波姐才会一次又一次分手中又和好，但是这种到了一百次总会有无可奈何的时候。

我之所以给这片子四颗星，最重要的一点是让我知道还有这样一种爱情：我已经不知道该如何爱下去却再也不会和你说分手。

心酸无奈却不会放手，正想让自己找爱情片哭一下的我就这样被戳到泪点了。

还有一点便是后一段的慢速放映，应时而播的音乐，让人也不禁掉落在影片的悲伤情景中，为影片加了点分。

总的说，它处理的还是可以的，从快到慢，里面的细节也描写得不错，可以说让人明白矛盾如何出现。

最后，过马路，你走在前面过了，而我却在原地等着，但，我还是追上了你。

是啊。

人活这一辈子，会遇到很多人，要面对很多事。

两个原本没有任何交集的人，因为一个叫爱情的东西走到一起，初识可能是荷尔蒙的作用，可能是某种拯救他人的心理作祟。

小森和阿岚这对情侣，不断争吵不断说分手又不断复合。

阿岚习惯用成熟女性思维（或者说是成年人的思维）处事，并不断指正小森的一切“幼稚”行为。

（不由得想起最近某综艺节目讨论择偶条件这个主题，其中一个男明星希望女友的职业是幼师，理由是每个男人内心都住着一个8岁的小男孩，当时还被主持人调侃能不能是12岁或者8岁半。

）电影到中段，小森和阿岚又一次吵架，阿岚又一次说了分手后离家出走，这大概是她第100次说分手。

朋友劝阿岚温和点，低头一次，而阿岚不愿意，输一次就一辈子低头了。

没有阿岚的日子里，小森改了咖啡店的招牌中错了的英文字母。

（从前阿岚让他改，一直没改）。

之后，小森跟两个好哥们诉苦，一个说这么辛苦总是被骂没面子，分手算了找更好的；一个说吵架也是为小森好，自己开心就好，再次低头认错也没什么大不了；而小森自己说：有时候真的想分手算了，再去追求别人，不相信自己追求不到。

可是……跟阿岚相识后，自己的人生确实在往好的方面改变：两个住的房子是阿岚逼着要结婚才添置的（电影里未明确说已经买下）；小森与父亲关系不好，因为阿岚坚持周末陪他父母吃饭，以至于他偶尔也会回家；小森说要开咖啡店，第一个反对的是阿岚，到最后为开店付出最多的也是阿岚。

当然，这次还是小森妥协，他计划的求婚在阿岚连珠炮的“重点不是你承认错了而是你不知道你哪里错了”里边默默取消了，之后小森变成了阿岚希望的那个样子，可是一切都不对了，回不去了，相敬如宾，彬彬有礼，因为害怕真的分手而不敢直言心中的不满，渐渐的两个人都没有话说了……不管是开心的吵架，离家出走，互不理睬……前提都是你开心就好你喜欢就好！

如果，有一天不开心了，即使变成希望的那个样子，也毫无意义了。

发现最近有很多咖啡（店）电影，像台湾有一部《等一个人咖啡》就准备要上了，旦哥这部《分手100次》的以清新的摄影手法描绘了一部分“死港女”的爱情观，清新中带点残酷。

说到香港电影玩小清新，真得是久违了。

往往表面都是小清新，小吵小闹，却映现出许多都市男女的爱情观、问题，记得在旦哥最后一期《劲歌金曲》上曾lung上了这部旦式爱情喜剧的一些小花絮，那期的主题是电影配乐，谈到了像是为什么选C AllStar出演四大boy的原因。

爱情不是政治，通过自我利益的满足来建立自方的主导权；爱情不是一种理想，而是每分每秒的相处，每天每夜的经营。