蓝色茉莉

金融风暴之后，好莱坞选取不同的角度拍了一批反思电影。

优秀者如《Margin Call》，平庸者如《Wall Street: Money Never Sleeps》，大多是围绕金融系统去挖掘、展示，期间伴以人性与制度的碰撞，惊喜寥寥。

严格意义上《Blue Jasmine》并不属于反思金融风暴的电影，但是似乎Jasmine的悲剧是由金融风暴而来——手法堪称低级的商业诈骗曝光，推倒了苦痛的第一块多米诺骨牌，导致J用数次崩溃来让观者追问：那些道貌岸然的商业骗子是否就是一切悲苦的源头？

如果人人都能像Ginger她们那样活的真实，会不会一切都不一样了？

——这似乎也能构成对金融风暴的反思。

只是如若这般论断该片，实在失于荒唐，Woody习惯拿某个“阶层”开涮，把悲剧归结为一小撮人不是老爷子的打法。

但是如果归因于“上流社会”的虚伪，则更是对不起Cate精彩的演绎。

cate的表演冲破了Woody设置的叙事结构，在更广阔的空间里形成了更为有力的反诘，从而让该片有了流传下去的生命力。

Woody在电影里设置了两个的阶层，一个“上流阶层”一个工薪阶层，J因为揭露丈夫欺诈导致自己破产，被迫由奢入简。

这是故事发生的场域。

笑点和泪点都是来源于场域冲突引发的尴尬。

这也构成了在影片中牢不可破的框框，Jasmine的悲剧就是撞框而来。

生活中，每个人身上都有一些社会的烙印，这些印记从出生就开始不断的强化。

在你无法选择的家庭中，接受它能给你的物质和教育。

在成长中接触到与你差不多的人，形成和他们差不多的价值观，走和他们差不多的人生路，然后这么一群人就被称为某个阶层。

而这些阶层共同拥有的一些游戏规则就成了你日常生活可依靠的框架，遵循它，你会有安全感，违背它，就会受到强有力的惩罚，带来无穷尽的幻灭。

如果无法得到拯救，就会崩溃如潮。

片中的J就是如此。

让人唏嘘的是，她的悲剧并不是她做错了什么，或者她身边的人做错了什么，恰恰是他们都在按“正确”的方式行事。

全做对了，结果让一女人疯了。

Augie曾经是个商界精英，赚钱的手段是在法律漏洞遮蔽下，用人的贪欲牟利。

也许影片展现的极端了些，但是金融的本质不就是相对价值的变现么？

不就是人的欲望与信任投射在时空经纬上的“骗术”吗？

如金融风暴的产生，又怎么是某些机构某些国家的预谋呢？

至少在A的阶层里，这样的行为不能称为“骗”，只能叫“聪明”、“幸运”而已。

至于通奸、挥霍、伪善，不过游戏规则而已。

大家都这样，都成本能了。

已经不存在真实与否的判断。

他们这样活着，就是他们的真实。

反观Ginger，她和她身边的人也是按着自属的阶层烙印生活着。

有机会投机时一定会投机，否则也不会一直买彩票。

有机会虚荣时一定虚荣，否则不会跳舞时还挎着某名牌包。

有机会通奸时一定通奸，否则也不会被当成泄欲工具。

只是“基因差了点”，性感指数不高，拿不到乱入上流社会的门票。

至于被骗20万刀，那是因为想玩大投机可惜没有大投机的本领，学识和心智都不够……G们遵守的是他们的道德观，然后在这个框架里靠本能行事，没有那么多的杠杆、对冲做前戏，粗暴、辛辣。

被这两种“真实”放逐的就是J了。

J在过阔日子的时候非常享受它的牢笼，塑性感，勤挥霍，办家宴，捐慈善，做的都对。

除了不该妄想着还拥有“爱情”。

爱情是两个独立生命之间的碰撞与融合。

J已经被物化了，她能提供的一切都能用钱来买到。

她口中的爱情，不过是一张饭票，一个通行证。

揭穿A的骗局，就亲手毁掉了这个通行证，之后的追思，就只剩不合时宜了。

J一直不同意G的基因决定论调。

而是把境遇的变迁归结于不努力。

从某种意义上来说，J是对的。

努力确实可以改变境遇。

现代社会提供了一个相对比较靠谱的改变途径：教育。

平民子弟通过教育确实可以最大程度的提升社会阶层。

但是J对教育的理解出现了偏差，在之前，教育于她只是点缀，读人类学也好，健身也好，只是让她成为了一个聪明性感尤物，一旦被人宠幸，则弃之如草芥。

在之后，教育是谋生技能的获得手段，只要发现可以谋生的“理想”捷径，也就不觉得有任何必要了。

她从来没有希望通过教育而成为一个有抵抗异化能力的人。

或者这是Woody的小狡黠？

在 《Annie Hall》之后再次对知识型教育的补刀？

J也不同意G对她道德上的指控。

片中有个对白相当精彩：J吊上了“金龟婿”，在家苦等电话不来，G说“也许是他发现你说谎，然后一走了之了呢？

”J立马发飙“你能不能别提我撒谎了？！

好吧，我确实编造了些事实，省略了些细节，但是总体上，我的情感、想法、我的幽默……这不就是我吗？

”是的，这些都是她，也是“上流社会”需要的印记。

只要隐藏的好，这能叫欺骗吗？

这叫机智啊！

是急才啊！

只是倒霉的是她碰上了个政客，政客需要的是吉祥物。

甩了J并不是因为J的欺骗，实在是因为J连危机公关都不懂，之前的烂账都摆不平，被拆穿了还居然“可耻”的情绪崩溃，就以这素质以后成了国会议员夫人还指不定捅什么篓子呢。

所以赶紧以道德卫道士的姿态甩掉J拉倒。

在社会框架里撞的头破血流的J最后把希望放在继子身上，想从人伦处取些温暖，但是怎么可能呢？

你只不过是个玩物，你曾给孩子的不过是些游戏币，他都出局了，能给你的也就是最后一击而已——“他让我幻灭，但我更恨你。

”可怜的J，到这时候还不懂得继子的恨从何而来，还在哭着说“我很后悔我在那一刻做的”。

好像不打举报电话她就不会疯了？

唉。

唉。

唉！

任何社会，都有阶层。

只要是人，就时刻处在阶层的桎梏下。

但是，人之所以是人，之所以能创造阶层而后又能超脱，是因为生命的完整性与神圣性。

阶层提供了某种生活的标准，但标准不是用来框定生活。

一个健全的人，是有能力在任何标准下艺术化的生活，而不是只靠本能——何况这是社会强加给你的本能——去生活啊。

这种能力，不就是佛家讲的人人皆有佛性吗？

遗憾的是，J成为健全人的可能性一直在被自己、被他人、被社会消磨着，而自己又没有觉悟的能力，终成大祸。

至此J冲破了Woody预设的电影框架。

感谢cate把J塑造成这样一个血肉丰满的女人，这并不是简单地“装疯扮傻拿影后”可以概括，她让电影再生长了！

J的痛苦不再成为一种简单地对某一阶层的嘲讽，她用崩溃让观者去看人不能破框而生之后的悲苦。

在影片中，几乎所有的人都成了本能驱动者，设置种种桎梏让彼此成为路人，哦，不，最后连路人也做不成了。

【Spoiler Alert! 以下内容涉及剧情泄露，可能影响观看】《蓝色茉莉》是部好戏。

不过，这并不是说它有多完美，而是说电影的戏很足，有趣、好笑，演员很有味，内容挺出彩。

女王范的凯特·布兰切特演活了一个可笑的名媛——同时也是一个虚假又虚弱、精神濒临崩溃的女人。

她陷入人生低谷，严重依赖药物。

她跟陌生人倾谈，自说自话。

由于实在无处可去，她从高贵的东区纽约来到了接地气的西区旧金山，从高高在上的名流生活掉进了社会底层的普通生活，即便如此，她始终不愿接受人生落差，对妹妹等人冷言冷语，认为周围人的存在都是对她的羞辱。

面对人生难得出现的亮色，她又上演了过去的恶习，编织起脆弱可笑的谎言。

自然而然，面对这样一个喜欢撒谎的人物，电影也撒起了谎。

对于名媛为何破落，众叛亲离，形单影只。

电影一直隐瞒了真正原因，以为她的境况只是人生的恶意玩笑，直到最后皆大欢喜之际，突然来了个致命一击，推翻了之前所有。

伍迪·艾伦把故事编得滴水不漏，一般电影里，经常会出现废的人物，比如妹妹的前夫，这种倒血霉的角色，很多导演只会把他当做真正的倒霉蛋，数落完就遗忘了他的存在。

结果，他到最后又跑了出来。

还有那个神出鬼没的儿子，看起来好像也是一个无足轻重的角色，岂不料，电影的最大谜底由他揭开。

与此同时，导演还擅长制造反差，令观众产生错觉。

先是开篇，名媛和老太从飞机上到飞机下，一路侃侃而谈，甚至大谈性爱花样，令人错以为她们是最大年龄差的姐妹淘，结果下一处，老太原来根本不认识她，勾起了观众对名媛的好奇心。

然后是一百八十度的反转，原来名媛和老公是闹掰了，无力挽回，根本不是什么意外被抓。

就连老公的出轨曝光也非常戏剧，蒙在鼓里的就名媛自己。

名媛与妹妹关系冷淡，即便落了魄，她也不忘用过去的三观来对妹妹进行洗脑，否定她的一切切。

当观众以为，通过一次偶然的社交活动，姐妹俩都要找到真爱，人生翻开新篇章，结果，就像《赛末点》的网球，命运的天平突然倾斜向另一边，人生还是没有变化，甚至更见惨淡。

最后，连听名媛倾诉的人都没有了。

这个时候，《蓝色茉莉》不像伍迪·艾伦风格的爱情喜剧，而是不留情面的嘲弄讽刺。

在故事行进过程中，电影会比较随意地切入到过去的生活当中，有些是充当插叙，有些是记忆闪回，而有些就是借他人之口，将名媛的过去和现在缝合在一起。

所有这一切，构成了“名媛之所以会变成这样”的戏肉。

近乎意识流跳跃的处理方式，也像极了名媛的精神状况，她无法摆脱过去，不受控制地掉进其中。

布兰切特制造了名媛的两面生活，一度目中无人，嫌弃亲戚，不可一世。

知道丈夫出轨后，无能无力地抓狂，浑身抽搐，以至于神经抽风到歇斯底。

她确实演得非常卖力跟用力，从头到尾都处在一种可怜但更可恨的状态。

这个憎恨过去的女人，她终究还是留恋过去，无法自拔。

她所害怕的，只不过是失去那种生活，尤其是失去构建上流生活的关键人物——她丈夫。

她越是否定，越是痛恨，愈发暴露自己的苍白，躯壳内一无所有。

在故事以外，《蓝色茉莉》很像伍迪·艾伦电影的名流代表，夸夸其谈，自诩贵族豪门，结果不堪一击。

这样一个人，突然掉进了迈克·李的底层人民生活当中，处处不对劲，制造着笑料。

莎莉·霍金斯继续出演脱线的小人物，姐姐虐她千百遍，她却一直充当傻呵呵的老好人。

这个故事最可爱的，反而是妹妹一家。

她的前夫，没有过激的反应。

她的男友，在超市里留下了热泪。

她的两个儿子，居然也充当了姑姑的人生听众。

与之相反，在名媛的世界里，她自己的冷漠虚伪就不用多说了，老公更是一个自私可笑的人物。

至于他儿子，到头来还是摊着手，认为一切都跟自己没关系了。

显然，伍迪·艾伦否定了上流社会的光鲜，借男女之事，令他们的丑态现行，丝毫不留情。

一直到最后，名媛还是无法忘怀过去。

她试图哼起跟丈夫相识的那首《蓝月亮》，无奈，她好像连歌词都记不起来了。

恐怕，没有比这还可悲的事情了。

忧郁的蓝色，忧郁的茉莉。

【名牌】

在一开始的时候，这部片子使我想起田纳西威廉姆斯的《欲望号街车》，同样是略有神经质，自命不凡的姐姐，因为现实/物质的急剧变化，不得不来投靠之前她很嗤之以鼻的妹妹/女伴。

我用一个分号来表明她们和影片中另一位重要女性角色的关系，如果说妹妹这个角色不单承载了一定伦理意义，同时要担负上一定情感意义的话，那么，她们则从未将那个普通的、庸俗的、其貌不扬的女性看在眼里。

她们渴望的是另外一种生活，光鲜、得体，在阳光之下显得正大光明，包含物质社会的美妙和优雅。

我们很容易想到前段时间被寄予厚望但票房不佳的电影《等风来》，唯一不同的是《蓝色茉莉》中，Jasmine已经从美梦中硬生生地被拽了起来，而程天爽则从未踏入过那种生活。

伍迪艾伦的这个指涉太多，安全感的稀缺进而生发到对物质文化的无限渴望，事实上我自己也难以逃脱。

因此影片的前半部分我看的很不舒服，Jasmine的焦虑使得我也莫名的开始焦灼起来。

影片继续发展，枯燥的牙医诊所前台 接待工作，妹妹荷尔蒙分泌旺盛的粗鄙的男朋友，以及聒噪的外甥、不断下降的注意力，难以融入的成人课程，Jasmine的生活彻底陷入低谷，甚至使我想到了大学《西方文学史》课上描写希腊悲剧的一句话，面对无法改变的事情，我们只能逆来顺受。

命运如同一辆大车，轰轰隆隆碾辗而来。

但是如果仔细想，Jasmine的悲剧未必如她想的一样惨痛。

即使已经坠入谷底，起码她还算美貌，还有满身blingbling的行头。

就像她能轻而易举的将外交官收服一样，除却这个人，她也必定能收服下一个。

同样，如果她奋力学习，努力生活，虽然未必能回到从前的光景，但是以她的眼光、见地，过的得体而踏实应该也不成问题。

Jasmine的问题就在于，她从头至尾都把自己的安全感寄身于他人之上。

Ginger曾经说过，面对不想知道的事情，她善于睁一只眼闭一只眼。

Jasmine把自己的光荣、体面全部押注到自己多金能干的丈夫身上。

一个寄生虫是不会介意和别的同类分享的，只要能给予她外表的体面。

所以她对众多小三小四充耳不闻，视若无睹。

但是当丈夫提出自己爱上了保姆，要和她离婚的时候，她则悲恸几近崩溃。

脱离宿主，则寄生物的生命不复存在，悲愤之下，她主动揭发了丈夫。

这使我想起一个谈论婚姻的贴子里，有人说的一句话，女人要有自己的事业和生活，这样，当男人提出要和她分手时，她会痛苦，但是她的世界不至于崩溃。

人可以爱上的往往是一类人而不是一个人，归根到底Jasmine最后的崩溃，不是她的痛苦太痛苦，而是她的脆弱太脆弱。

先从三个女主犯的错误开始1,不要骗人！

不要骗人！

纸包不住火，骗人早晚是要被发现，失去了信任还不如一开始就没有故事。

小事情可以骗，但是重大的节点和事件不可以骗，如果他因为你有过孩子，以前的丈夫是个坏蛋就不爱你，那他也不是真的爱你。

2，不要对别人的生活指手画脚，就像女主的妹妹，茉莉是想帮她，但是最后被埋怨，没有不要，谁都救不了谁，每个人都有自己的选择。

3，事情不要做绝，就像前夫出轨，女主直接给fbi打电话举报，很酷，很解气，但是自己的生活也一落千丈了。

选择拿到自己的一部分钱，放过彼此，接受爱过，接受不爱，默默离开，转身，才是优雅的做法。

真心相爱过就够了。

（还有一个小tips就是不要以为他会爱你一辈子就放弃学业哦）当然女主的优点太多啦，咱们一个细节一个细节来，两面说。

1，从不降低自己的标准，面对垃圾的男生，直接拒接。

2,努力。

女主来到妹妹一直生活的地方，然而很快却比妹妹过得还好，心态非常关键。

茉莉一直在想自己能做什么，不含糊，不会就去学 女主想做室内设计师，但不会电脑，那就去报课学电脑，学电脑需要钱那就去工作，女主的思维一直是遇到问题解决问题。

但是相反女主妹妹就十分的消极，一直在想会多麻烦多麻烦，而不是去想怎么克服问题。

3，当女主妹妹的朋友想让女主一起玩，并质疑她学习的目的的时候，女主那个决心，和那个劲，性感又迷人。

4，勇于有跨越阶级的想法。

她劝自己的妹妹，妹妹不是条件没有女主好，不但没有打破垃圾生活的想法，反而觉得自己的生活已经很好了。

5,敢于张嘴。

很多女生都不好意思说自己没对象，让别人介绍。

别人介绍了，就算自己愿意也会装出扭扭捏捏不好意思的样子。

再看看我们的女主，明明已经很优秀了，都敢于张嘴，而且只要你条件还可以，怎么会有人不帮你介绍呢？

6，若有若无的肢体接触。

在女主和新遇见的男的不熟的时候，轻轻的帮他整理了衣襟，迅速拉进彼此的距离。

7，女主对自己说谎的态度我也特别喜欢！

8，接电话的小心机。

明明在等，但是一定要等几秒接

找电话的时候特别暴躁，但是只要接了，一秒优雅

明明没有什么事，却说自己有事

默数十秒

在笑容灿烂的接

最后解释，保留神秘感以及自爱独立的形象9，夸人的小心思。

10，害羞和欲拒还迎。

11，对方倾诉爱意后，立刻灌输，我是对的人的思想。

12，眼神眼神学起来。

13，（这些思想都太迷人啦）

描述痛苦到高潮片段，突然叫停

男主求婚后女主的说法

还有内心的自傲和小俏皮

14，优雅的衣服和买花。

女主真的是随时随地优雅。

15，最后的这个心态真的太重要了，一定要告诉自己，我值得更好的，我配。

还有最后一个别人的评价，我非常赞成。

比如女主即便破产也要做头等舱，哈哈哈。

爱自己，不论生活状态是什么样的，努力去给自己最好的，滋养自己。

一起加油吧！

感恩这部电影，学到了好多💖💖

茉莉的全部问题，并不是因为她是个白富美，而恰恰因为她不是白富美。

她是个被收养的女孩，在平凡的家境中长大。

想飞出大杂院去攀高枝，就得靠自己。

所以，这个女人其实不像大多数豆油说的那样脆弱。

而是正相反，她的内心很强大。

这也是她某些冷酷和任性表现的来源——即便是寄人篱下，她也毫无顾忌地鄙视周围的底层亲属和他们的生活。

这不能全归结为某种精神症状。

回头想想看，要是她没有这样“积极向上”的内心，生在这么个人人认为“读书无用”的地方，可能她根本就不会去念什么人类学。

这学科虽然是冷门专业，却给了她机缘去认识真正的上层人士，实实在在地攀上了金枝。

机遇只给有准备的人。

就算你貌若天仙，如果一直窝在大杂院里穿棉袄骑自行车，大佬也看不见你。

就是这么回事。

因此，伍迪老头三分钟一次的“我不知道我该做什么”纯属打马虎眼呢。

茉莉正是因为知道自己要的是什么，才在学业和高富帅中间果断抉择，嫁入豪门。

从她和继子的相处来看，这个后妈当得也未尝不是做足功课。

也正是出于这种跻身上流社会所必需的功课，她才对“穷亲戚”们大皱眉头——你想变成上等人，必然要先接受上等人的价值观。

还记得诸如《新结婚时代》中的凤凰男们面对进城老乡时的尴尬么？

其实女人在这种事上更敏感、更难堪。

至于中国的编剧为什么都喜欢让男方来糟这个心，也许是另有雅趣吧。

这一切当然会激起平民的怒火：势利呀、虚伪呀、钱来得有问题呀。。。

可是对不起，开宝马和骑飞鸽，就是不一样的。

没有女人会甘心选择一个只知道喝啤酒看拳击的修车工，即使她自己也只是超市的收银员。

因为选择了这个人，就意味着永远停留在这个阶层里，从此和保时捷、爱马仕、欧洲游无缘。

再说，富人的价值观也不坏：回馈社会，做慈善，绿色生活，用优雅和礼节掩盖起内心的不快。

资产阶级有审慎的魅力，布努埃尔看不看得惯是一回事，在现实中，那真的很令人受用。

反正什么样的生活都难免长满虱子，何不选择更华丽的那一件？

故此，茉莉永远不会选择牙医和工友，正像我们这边的很多“剩女”一样。

有些麻烦不是用“降低标准”就能解决的。

经过奋斗而实现的美梦有一种副作用，就是从此相信自己的强大，相信自己能够掌控一切。

茉莉心怀着这种成功者的自信，以及由这种自信导致的骄傲，遇到了一个无可奈何的难题——丈夫出轨。

他人是否爱你，不是你自己说了算的。

无数本关于如何经营婚姻的书籍，没有一本可以提供一个秘方，保证那个跟你完全不同的个体会永远像你所希望的那样生活在你身边。

如果茉莉不是被自我冲昏头脑，她完全可以选择更理智的方式，起码可以保存经济上的富有和独立。

然而她忍着忍着，还是突然就忍不住了。

可见要是伍导不想让你当邓文迪，你还真就当不成。

接下来就是《欲望号街车》的戏码了。

落魄之中，她仍然坚持自己的三观，不畏于鹤立鸡群。

争取外交官的那一段，再次显示了她的本质——一个精致的利己主义者，深通世故，也有步步为营的手腕。

可她忘记了，这里不是纽约。

一个没人知道你老底的地方，一个陌生人的城市。

旧金山，正如中国的无数三四线“故乡”一样，忠实地扮演了她的未庄。

在这里，你最好还是坐在公园里当祥林嫂，才最符合现实的爵士调。

年少时总会有这样的梦想，长大之后要去见见世面，过更好的生活；当生活渐渐“物质化”了之后，年少时的梦想被各式各样的时尚包装着，在觥筹交错之间，仿佛觉得这就是自己想要的生活。

直到这种幻觉，最终被生活所打败。

直到这种幻觉，最终只是一个泡影。

Jasmine并非一直沉浸在幻觉中，只是现实的无奈，让她更为挣扎和难过，以至于无法直视。

她试着去做点什么，去学点什么，但是这些并不是她所擅长的，这些看似有意义的事情并没有让她从一种失落的情绪中得到缓解。

最终当她再次施展自己的交际手段，试图回归过去的生活状态时，却被意外所打败，刹那间一切的幻像再度化为乌有。

Jasmine所经历的，我们通常称其为“落差”。

巨变越是剧烈，落差就越加明显，大多数的人在挣扎过一段时间之后会渐渐适应新的生活，而总会有这一些人，是永远无法完全适应下来的。

因为或这或那的原因，他们放不下自己，无法接受自己必须承受的转变，在不同的环境面前试图延续自己从前的状态，从而与身边的人显得格格不入。

环境的转变和自我的转型总是一对互相缠绕的共生体，对于自我的定义从来都是一个动态的变化过程。

当一个人身处于某种状态太久的时候，突然的环境变化总是有些措手不及，尤其是当梦想幻灭、必须面对现实的时候，内心的争斗通常会伴随着失落与傍偟的情绪，以及心中略带不甘心的怨气，然后随着各式各样的打击渐渐消散。

这部影片最难把握的是情绪，而凯特女皇把细致入微的情绪刻画的入木三分。

这出戏看到三分之二时，我恐慌到无法自已。

因为第一次，我碰到了一个与我一样不断自语的人。

我常常一个人说话好几个钟头。

零星的感受、对现实新闻的评论；在看完某一段书后将它与之前之后的作品比较，而得出的一连串想法；想象一个对话场景，我与谁，或者对着一群人演讲；不断反复叙说自己过去的经历……茉莉的反复自语是凄惨的。

这是她在无法接受现实之后以一己的叙述对抗现实，以话语营造出符合自己想象的安全世界。

她一度成功了，过去被她喋喋不休的绵密帷幔遮掩住，她只愿意亲吻未来的紫罗兰。

其实，是现实太残酷，容不下一个活在自己世界里的人。

如果不是现实一次次提醒着她，过去也许就过去了。

然而我们永远逃不掉，因为自己就是现实的一部分。

你真正逃不过的，还是自己。

即使让你换一个环境，真的再嫁一次豪门贵婿，生活只会重复一次，这是茉莉的命运。

她不知道自己欠缺了什么。

对于戏外的我来说，问题则复杂得多。

因为我的过去与未来没有戏剧化的冲突，没有显性的联系。

出生在，我不知道怎么定义，这个时代的我们，早已经陷入了多元、复杂与未知的历史中。

于是我们连自己也无法掌握。

多元让我们能够欣赏各个时代、各种类型的生活与艺术，生活似乎是一道水滴上散射的光。

于此同时它失去了密度、力量与纯度。

自我在杂糅的意识形态与历史进程中反复塑造，张扬与怯懦，压抑与奔放，诗意与事故这种种汇集于我一身，当现实偶然触碰到一个一明两暗的开关，过去的回忆立刻被此刻的认知组装完成，于是，我变了一个人。

仿佛茉莉换一身新装，我的叙述真的令我相信，我是另外一个人。

或许，我是什么人根本不重要。

因为我的生活不需要这个具备某一种个性的人，当你不需要与人相处时，你的个性毫无意义。

当生活的构成只是文学、电影以及种种欣赏性的活动时，无数的话语、感受，下一部作品对之前作品的回答，不同作品间相互的调情，这些就令你无力自拔。

更甚于是，你生活中的现实全部转换为话语，它不是现实中的人事物，而是观念与审美中的客体。

它甚至不具备生命，全由你定。

你如排列一个个文学形象一般，排列着亲人、友人、陌生人。

如看戏一般他们在你的生活中穿插。

他们对你来讲，失去了真正相处带来的触感，感情中的，身体上的，他们都与你分开。

你的情感分别或许只如小时候看的《还珠格格》挥之不去就是强过《甄嬛传》。

更可怕在语言本身。

因为语言不由你操控。

当你开始言说，逻辑与感觉会将语言一步步推向解答，你眼看着生活被一种莫名的力量在你敲击着键盘时定义，无能为力。

1.刻薄女性的虚荣，细细想完全是男权作祟，谁说男人不虚荣？

个个有过之而无不及。

偏偏一代代男文豪都这么做了，无论直弯，无论福楼拜还是田威，结果女读者还拍手叫好，哎呀真是鞭挞入里太他妈深刻！

搞错没有？

2.并没有当初改编《美国悲剧》的那种一气呵成天衣无缝，这个版的《街车》肯定没有《赛点》牛逼。

但是老头杀手锏还在，选角。

3.田纳西威廉斯是个色情狂，所以他的戏必须是空气里都有精液的味道；老爷子这岁数还是算了吧，所以这个版本里性的味道完全稀释，重点谈钱。

茉莉甚至并不真在乎老公偷情，她在乎她的艾尔威包！

芬迪包！

忽然觉得拍这个片的灵感，莫非是因为攻占华尔街？

4.莎莉霍金斯是bbc花旦出身，过去演古装片美女包括奥斯汀剧女1号，偏偏拍了部迈克李片从此就成了女蓝领代言。

这次看能不能捞个一直无缘的提名。

5.看到bobby的名字就知道一定是演现代斯坦利，结果老爷把这个角色分成两个人写，所以看到妹妹前夫出来还吓一跳。

然后bobby的戏也少得可怜....下次复排话剧版再争取机会吧。

鲍德温年少未肥时还和杰西卡兰芝合作过电视版街车，现在他那身段就.....好像有说也减了肥？

应该是拍这片以后的事了。

6.其实是喜剧，金球奖硬把cate分到正剧类是存心成全艾米亚当斯吗？

louie c.k.无法直视，他一出来我就忍不住笑....这位先生千万不要去演正剧。

7.按常理，茉莉肯定应该找现代费雯丽尼克基曼。

巧在Cate也是澳洲人，加上名字本来就叫布兰奇，各种天注定，迟来的影后近在咫尺。

这位女优应该当仁不让影坛最会演戏第一位？

一直觉得她比斯特里普路更广。

斯特里普当然可以演布兰奇，问题是，观众更愿意看斯特里普变换各种口音，观众甚至可以看她演妈妈咪呀跳热舞，但观众应该不会想看斯特里普版的布兰奇。

而Cate，她可以从查理斯塞隆的角色演到凯瑟琳赫本的角色，哦对了，她甚至演过凯瑟琳赫本本人！

茉莉肯定不是她最好的角色，一招一式信手拈来不在话下。

其实她更需要一部一生一次的角色，就像重力对于桑抓，演技不是最重要的，而是那种角色和演员合为一体的效果，那才是代表作。

她不需要证明演技，要看演技，她的阿玛尼香水广告就足够了。

当然了，目前她最需要的是奥斯卡。

ps:以老头一年一片还要自己写剧本的速度，情节的不合理也不能苛求，反正他拍的是荒诞喜剧。

贵妇怎么会蠢到老公偷情自己不知，贵妇只是装作不知。

所以这片最大笑点是女人望着老公说，你应该荣幸，因为我爱你.....天雷滚滚啊。

随便上个补习班，遇到的同学的爬梯居然会有艳遇？

妹妹遇到个贱男还算合理，疯子遇到个多金男就胡扯了。

多金男还蠢到爆？

所以，荒诞喜剧别当真。

一夜之间，她从大学退了学，从一个普通的女大学生嫁作他人妇，一跃跻身上流社会；一夜之间，丈夫因欺诈被抓走，政府没收了他们所有的财产，她从此一无所有。

一个女人跌宕起伏的一生，尽在伍迪艾伦的电影《蓝色茉莉》里。

鲁迅先生曾说，可怜之人必有可恨之处。

女王范的凯特·布兰切特在本片中演活了一个可怜又可笑的名媛。

她是脆弱可悲的。

丈夫出轨多年，自己却蒙在鼓里，得知真相后的歇斯底里，甚至需要靠药物才能镇定下来。

她屡次试图运用她良好的交际手段重返上流社会，可是却因为编织了可笑的谎言，而又重新跌回谷底。

在经历了命运的大起大落以后，她濒临崩溃的边缘。

影片的开端，女主角在飞机上喋喋不休地对邻座的女人倾诉自己以前和丈夫有多恩爱，让人误以为他们是相识多年的好友。

可当飞机降落后，女人找到来接她的丈夫，才说出根本不认识女主角的实情。

这样的反差让人讶异不已。

影片的最后，女主角一直念念叨叨说起的那首与丈夫相识时播放的《蓝月亮》，当她试图哼唱的时候，却好像连歌词都记不起来了。

那些曾经以为念念不忘的事情，就在我们念念不忘的过程里,被我们遗忘了。

她一面憎恨着带给自己伤害的丈夫，却又对自己曾经美好的纸醉金迷的生活恋恋不舍。

她频频对陌生人诉说着她的过去，也不管究竟有没有忠实的听众。

以至于让人不禁联想起鲁迅先生笔下的祥林嫂来。

世间悲剧，往往如出一辙。

她也是骄傲虚伪的。

骄傲的人最怕迷失。

如果骄傲失去了支撑它的理由，那么人生的意义都被颠覆了。

丈夫被警方带走后，继子也离开了她，从此她众叛亲离，一无所有。

可即使是这样，她仍穿着仅剩的奢侈品衣物，以曾经的名媛状态，活在一个普通的小镇上。

她嘲笑挖苦身边的每一个人，以优越感自居，永远觉得自己永远高人一等。

她曾为自己的丈夫和继子骄傲，为自己的优雅骄傲，为自己的生活骄傲；她有点尖酸刻薄，但也不算虚荣成性。

她乍看很惹人厌恶，但又带有些悲剧的喜感，直率的虚伪，让你也恨不起来。

影片的最大的戏剧性，来自于女主角的继子道出她丈夫被抓的实情。

原来此事并非偶然，只因她得知丈夫出轨心生妒忌，气急攻心之下恶意报复。

害人终害己。

终究，她曾引以为傲的名利、金钱、地位、家庭，除了她自己，什么也不剩下了。

没有了丈夫的她，只是一具空有一身名媛范儿的苍白躯壳。

试想，如若她不曾为了丈夫和丈夫结婚而退学，甘心做起了相夫教子的全职太太；如若她没有沉浸在奢靡的上流生活中无法自拔，整日宴会酒席觥筹交错。

如若她学成归来，才貌双全，蕙质兰心，那她会不会在失去丈夫之后，仍能凭借自己的力量，过上自己想要的生活？

可生活如此真实也如此残忍。

她秉承着不折不扣的利他主义，把自己的一切都磨灭掉，将自己对生活所有的希望都寄托在丈夫身上。

所以当得知丈夫多次出轨，爱上了其他人，这样的打击对她来说是具有毁灭性的。

把自己依附给他人的人生自然是悲哀的。

一个女人至少应该拥有自己独立的事业，独立的人格，独立的经济能力。

如此，她们作为个体的人生才充满了意义。

也许，在最初的最初，他们谁也没有料到当初的情意绵绵会演变成今日你死我亡的怨恨。

曾经的幸福美好早就坍塌得再也看不清原来的模样。

不断晃动的过往，交织着可悲的命运，带着女主角走向了婚姻的坟墓，走进了凄凉的终场。

幸福都不曾记得，痛苦，我们也该忘了吧。

伍迪艾伦仍是个颇会讲故事的导演，他不紧不慢地拍着，即使未必部部都会精彩，于我却也是每年少不了的菜色，意义大约如冯小刚之于许多人的贺岁档。

开篇那2分钟你会觉得遇到了个寻常的贵妇人，仪容自然是体面优雅，乘坐头等舱，拎着爱马仕，喋喋不休的讲着自己与富豪老公的成功恋爱史，连行李箱也是路易斯威登，直到老太太一语惊醒梦中人：这人一路都在自言自语，才揭开了讽刺的故事一角。

自始至终茉莉都从未停止这种自言自语，甚至在与未婚夫买戒指的路上，她还在讲述着前夫的锡质酒杯。

那些生活曾经是她拥有的，她奢靡的、高贵的生活，她始终不能够相信，她已经远远的被甩出了那种生活，甚至，造成这种局面的人，不仅仅是她的骗子前夫，还是她自己。

片子的开始，妹妹金杰就与前夫讨论了关于骗局茉莉到底是否知情。

单纯的妹妹认为茉莉绝对是毫不知情。

茉莉也向自己的朋友们表示过：我从不关心他的生意。

但当然她是知道的，毕竟在哈尔要和她离婚的时候，她毅然的把他举报给了FBI，相当于是亲手给她亲爱的哈尔送上了上吊绳。

所以这个故事可以有N种不错的角度来解读，比如：男人可以出轨，但千万不要试图与原配离婚；当一个女人失去你的爱，她就会将你变成悲剧男猪脚；上流社会尔虞我诈难觅真爱，底层人民真诚淳朴终获幸福……若真只是如此，艾伦也就不配获得我的爱了。

事实上，在这部电影里，艾伦没有放过任何人，他要讲的并非风流韵事，也并非是阶级不平等，只是，人性而已。

比如我们来看一下最为“单纯”的金杰。

金杰常常将姐姐基因好挂在嘴边，虽然都是收养，但基因不同，意思是我现在做超市收银员那不是我的错，那是生我的父母的错——总不能说是家境的错，比如她和茉莉来自同一个收养家庭。

金杰对姐姐当然也算仗义，关键时刻挺身而出，已经算是仁至义尽了。

不过金杰有多单纯倒也未必，她是想寻找更“优雅的绅士”的——当然那个绅士欺骗了她，同样一个聚会，姐姐勾搭上的是高富帅的外交官，妹妹找到的也就是个又丑又老的录音师（此处无意歧视录音师），而且连对方是否已婚都没搞懂，这只能怪她蠢。

再来说说妹妹的前夫，受害者奥吉——他曾经有过一次发财的机会，至少他如此认为，毕竟他彩票中了20万美元！

那本来够他们舒舒服服生活的，而他却毅然决然的投给了姐夫的生意，连那生意怎么回事都不知道吧——“虽然不懂做生意，却想要你帮我赚大钱。

”这种人的此种思维方式是必然会被他人骗光钱财的啊。

其实茉莉说她妹妹的那些一点都没错，“你选择了一个失败者，因为你觉得自己只配这样的人。

这就是你为什么终生忙忙碌碌，并且没有获得更好的生活。

”妹妹是怎么回答的呢：“是你毁了我赚大钱的机会，因为你嫁给了一个最最失败的骗子！

”到底谁是骗子呢？

有时候我不太能分的清楚，哈尔那种当然是骗子，茉莉骗她的未婚夫也是一把好手，但金杰是不是也是骗子呢，她至少骗了吉利，当然她也被录音师所骗。

茉莉的未婚夫德怀特也是骗子吧，显然他是为的是一个光鲜的身份而选择了茉莉，而并非出于“爱这个人本身”，但他却口口声声的说爱她。

还有最后时刻以受害者身份出现的奥吉，被哈尔骗光了钱财，离了婚，他认为罪魁祸首是茉莉，还丢下很深刻的台词：有些事是不那么容易过去的……不过奥吉到底敢不敢承认呢，他被骗的一大原因是由于自己蠢？

——呵呵，骗别人的算是骗子，骗自己的人呢？

算不算骗子？

依我看如果说茉莉这个人，倒是难得的既自律、又进取、有品位、有见识、当然也有手段的人——她的致命弱点可能就是精神稍微有点问题：冲动之下毁了自己的上流人生，但或许她不用骗自己，因为她确实有一段足以怀念终身的好日子，在发现丈夫出轨以前。