我发觉有个非常有趣的问题。
讲美国梦,温情,讲道德,商界精英逻辑的电影基本都是民主党的好莱坞人。
讲军事科技,冷酷,控制欲,背叛,农场情怀,老派的几乎都是共和党的支持者。
这形成了好莱坞的一体两面。
当然也有两个政党都开骂的电影,它会激怒美国观众比如《林恩的中场战士》左讽刺美国价值观(民主党)右讽刺石油战争,对老兵的冷酷(共和党)《一个国家的诞生》讲奴隶反抗运动的。
《斯诺登》揭发国家罪恶(两党都黑)《复仇者联盟2,奥创纪元》被解读为国家安全局与无人机的寓言故事。
《独立日2卷土重来》显然那位精明果敢,而又强大的美国女总统带领美国抗击外星人。
《人类清除计划3选举年》罪犯的狂欢夜,里面有一女总统候选人。
刚上映的《血战钢锯岭》老派硬骨戏,加上老派道德观,骄傲的种族主义观,梅尔吉布森也铁定是共和党支持者。
迈克贝的《危机十三小时》显然是见解黑希拉里在利比亚的黑材料。
《萨利机长》老派忠诚,专业,精准是共和党支持者。
而这部《摩根》显然导演注定是共和党人,我发现有意思的是杨紫琼这个华裔演员,演了生化人妈妈的角色,被干掉前的隐喻相当明显“我到底是谁?
”“我想你应该知道你是谁了。
”这关于自我认同的故事,温情让生化人忘了自己是谁,只以为自己只是个孩子。
后来保护她的科学家都被她杀,显然是个现代寓言。
他们代表的是人情味,温情默默,人道主义,混淆了生化人的自我意识同时对自己也产生了混淆。
但最后这些人都死于她手。
她不是孩子生来就是杀人机器,结合我国随时能动员上千万士兵,是不是有所对口?
母亲也是母体,也是生存的环境,温暖环境下的时候,可爱,善良。
但一旦她的本质被激发后,她就变成杀人工具。
为什么我会说隐喻着一种外交关系?
里面大量蹩脚的中文台词,再加上华裔母亲被害,其实这形容了一种担忧。
这部电影从头到尾都对普世价值观噗之以鼻,偏好控制跟冷酷。
我也能肯定这导演绝对是共和党人。
我喜欢好莱坞,因为能够真实的感受到这个国家的气质跟情绪。
时而温情脉脉,时而冷酷无情,激情的冲动,焦虑的自信。
这都是美国。
部分参考2016年3月18日:纽约时报,政治入侵好莱坞
1.很早就看过。
但刚刚闲来无事,点开了预告片。
预告片竟然也很出彩!
建议没看过的都看一下,能给这样一个本来应该大肆渲染其悬疑科幻的影片以完全不同风格的预告,不仅必须具备某些形式上的贴切(比如歌词),更需要制作团队的勇气吧!
因为一旦搭配的好,就能使影片更具可看性,更能吸引眼球!
强烈建议大家看一看这支短短的预告片!
2.后来Lee端着枪追到森林里,蹲下从瞄准镜里看见了不远处的鹿,转而放下枪,站起身对着天空开枪。
在影片开始的部分,Morgn看见受伤的鹿,在本性趋势下直接拧了脖子送它上西天。
我猜哈,从制作开始,L-9比L-4的杀戮欲望和能力都要更强一些。
即便L-9貌似有着更接近人类的情感发展,但其实L-4才是相较而言人性稍多的产品,因为他们有能力,却选择在可控范围内不去滥杀。
嗯。
嘿嘿~(装作自己很有道理的样子😊)
一位顶尖的企业分析解决专家(凯特·玛拉 Kate Mara 饰)被派送到一处偏远且极度机密的地点,展开一场毛骨悚然的意外事件调查,她发现这整起恐怖的事件竟是由一位看似无害的“人”所造成的,而这个“人”究竟是会带来无限希望、还是恐怖梦魇的开端?
这个神秘的“人”就是摩根, 生物工程以合成DNA创造出来的生物,是人类进化的下一步。
一个月大的时候,她(它)就会走路跟说话;六个月大的时候,她已远远超越了创造者的期望。
魔诡既神秘又无法预测──一个实验室创造出来的生物却有情绪表达能力,以及衝突的特性,模糊了人类与人造人的界线。
但若是创造出来的生物超越了创造者本身呢?
面对这个基因工程的奇迹,人们远远低估了它的进化能力……
现代科幻电影,总要以人类作为武器。
但是人类明显是一个难以控制的生物,爱恨情仇,复杂的难以驾驭。
这部电影中的因为艾米违规操作向武器中注入了人类情感,导致武器不能够应付复杂的情感局面最终失败。
而那些研发人员也一起跟着报废了。
李作为另一种武器,明显优于L9。
面对厨师的爱情,她一点没有动摇,最终在干掉L9以后杀了艾米和追求她的厨师斯基朴。
堪称人形武器中的完美样板。
但影片最后她的表现,又怎么能肯定,她没有自己的一个庞大的计划呢?
整部电影李没有流过一滴眼泪,而摩根却在不停的流泪,她的武器属性在和她的人类属性抗争,这人类属性最终让她犯下致命错误。
所以,以人做武器,不可控因素太多,成本太高,断不可行。
但电影如果只是在写武器,大概也觉得没意思,从武器体现人性会让人有更多思考。
但是武器与人性有什么相同的地方吗?
人自从诞生以来,就没有停止过杀戮,他们一直都是武器。
只不过他们需要吃穿用,所以发展了其他的技能出来。
在战争中体现出来的,无不是人类武器的一面,连科学家爱因斯坦也跃跃欲试的要用大炸弹毁掉对手。
武器大概就是这个样子。
还是用科学家当武器更好。
毕竟他们面对的是数字,不是有血有肉的人和被摧毁的人类城市。
眼不见心不烦。
完美的武器。
女主实际上是风险评估员,又是风险解决者。
面对各种不确定的因素,她要一一排查,同时上报上层。
非过载风险降临时,由心里学家评估风险同时决定风险处决方案。
而女主的作用是在事态超出风险评估解决流程时,解决超出程序过载的部分。
女主的处理方法是标准化的,在这次行动中体现为她所评估机构里的当事人的行为如果超出她能预测的范围,或者说会有过载风险产生,那么就实施消灭。
女主的处理方法可以从对安米和大厨的消灭看出,都是在这俩个人表现出情感化不可预测行为时给予消灭,而不是当事态升级就给予无差别消灭。
女主的处理方法与摩根有明显的差别,摩根的选择是情绪化的,更是利己化的,而这种利己化就是项目投资者最不能容忍的。
这就是为什么,心里学家要不断的问摩根会选择什么行动来应对自身利益受损。
项目投资人的标准在影片末尾予以阐述,就是生产适合的工具,同时并暗示寻找取代人类这个群体的新群体。
也就是说,在社会精英阶层,人类只是现在使用的主要工具,寻找代替物就像铁器取代石器一样符合发展规律。
在这个基础上可以引申,现代科技发展不是用来满足人类的需求而是在一步步的取代人类在社会中的位置。
想想现代化,信息化,自动化,无一不是在取代人类劳动力的地位。
虽说这片比机械姬晚两年,不知道有没有借鉴的成分,但要我说整体是比机械姬好看的机械姬胜在画面,机器的质感,露点的镜头(虽然我看的是删减版),但其他的方面,包括整体观感还是《摩根》更带劲些两者共同的槽点就是,这么先进的科技了,人类科学家居然不知道留一手,给实验体装一个控制或者毁灭装置艾米让我想到怪奇物语里的鞋拔子脸姐姐,一出场我就看着不顺眼女主李,前半段还有表现出情感来,最后面几乎完全丧失情感,这也有些突兀了,不合理摩根看起来如此面熟,居然是马柔本宅秘事里哥哥的女朋友男主死的有点可惜,紫琼阿姨按说也不该死另外,按理说李(L4)打不过摩根(L9),前面基本处于下风,感觉最后反杀有点突兀,难道是为了说明杀人机器不该有感情,有感情,就会变弱?
可事实上摩根那算是有感情么。。。
除了艾米,其他人都被干死了总体上还不错的,评分起码该给个7分
原来她们是同类,所以摩根不杀她,只是打她,让她放弃。
途中有几个细节,就是李和心理医生对话也用了中文,跟摩根一样无师自通。
她俩都是不用学习就会开车,语言,太神奇了吧。
开始我一直以为摩根在伪装,为什么在她醒来之后突然攻击那个医生,这个感觉猜到了,她肯定会报复的。
结局我一直以为会是艾米杀了摩根救了李,结果跟我猜得正好相反。
看安雅的第一个片子,概念不错,就说女主角这条线怎么怪怪的,后面的反转圆回来了一点,落脚在资本家这里,但没有深入探讨L4为什么强于L9。
让我感到奇怪的视角问题。
片名是摩根,摩根作为观赏性角色呈现更多名场面,最开始的暴力倾向是它给观众留下的第一印象,使人心生恐惧,也更容易使观众带入李的第一视角。
从哪里开始觉得奇怪的呢,大概是李和摩根的屡次见面会谈开始吧,无论摩根后来表现得多么凶恶,李丝毫没有表现出恐惧,在事态即将失控之时,屡次主动出击逮捕摩根,无论受了多大的重伤,都没有被打倒,这是它与人不同的地方。
与此同时,战力更加凶恶的摩根可以对从小陪伴她成长的研究人员痛下杀手,对这个新来的总部OL却屡屡留情,让人倍感奇怪。
一开始我以为编剧是为了立一个女权主义者的人设才这样表现人物,L4一开始的设定的确如此,这是为什么一开始没人怀疑它非人类,它完美扮演了一个恪忠职守的OL,特像说出【必要时准备使用核武器】的特拉斯,有一种硬凹起来的强硬,台词也说了自己必须表现强硬,这明显是一个职业女强人说的话,而非一个人工智能生命,李后期一直强调的也是【让我去做我的工作】。
让我感到的奇怪的就是,L4从一个人变成一个战神机器人的转变太生硬了,L9从一个高智能高武力的人工生命被大失血的L4溺死太草率了,感觉就是为了结局而人设崩塌,和权游差不多。
那么L4到底为什么强于L9呢?
当然,从资本的角度,没有情感干扰的L4更适合作为工作机器取代劣质的L9,但并没有从技术层面解答为什么初期战力平平的办公室白领L4会突然升级,战胜智能和武力表现更胜一筹的L9。
从L4的伤口来看,她明显不是机器人,虽然有些镜头试图表现她是一个机械姬。
那么也是一个人工生命?
她存在了多久?
又是如何生产生活投入应用的?
这一切都没有解答。
故事所有人物的行动逻辑都围绕L9而展开,从结果来看,明明L4更牛逼啊,此外,非常好奇L4~L9之间的产品和它们的区分。
总之,从产品经理的角度,L4就是一个bug。
但从编剧的角度,L4更多作为功能性角色而存在吧,提供女权代入感以及L9的对照组。
从精神评估那里,视角更多转移到摩根的身上,摩根的表现几乎作为一个受害者角色来呈现,可见创作者在情感色彩方面更偏向摩根,这也是为什么后来当郑博士下令销毁摩根时,员工集体反抗的原因,大家都被带入了对摩根的同情和理解。
老实说,看到这里我还蛮奇怪的,但也理解在白左盛行的欧美国家,这种选择也在常理之中,只是很明显做出这样的选择,最后的结局一定是悲剧,感觉创作者在L9杀害研究人员这一点上,思想情感还蛮分裂的。
细探讨研究人员对L9的态度就不奇怪了。
郑博士是研究所的头,也是摩根自以为的妈妈,但她却是对人工生命最为理性的人类,只当摩根是失败的人工生命体,是服从大局的技术总监。
老研究员则将摩根视作自己的研究心血,不肯轻易销毁来之不易的研究成果。
凯西有点像中国式家长,将摩根视为出色的女儿,自以为是地视为所有物。
除了艾米真正理解摩根的天性和想法,其他人都只是保持友好的无关紧要之人。
简单来说,研究人员象征普通人类,他们对于如此智能的人工生命表现出的情感倾向象征着人类的虚弱和自卑,这也是资本家生产人工生命的主要原因吧,人类的情感太不可控,随时会做出灾难性的后果。
这也是创作者会毫不犹豫选择让L9杀掉他们的原因所在,与L9关系最外围的死的就越惨like那一对医生夫妇。
当然,厨师又是另一个bug。
直到看见摩根对着大自然流出眼泪之时,我才真正对这个角色产生理解,不再像之前那样理性地认为这个存在必须销毁。
摩根和人类的区别是什么?
它感受到的自我是什么?
为什么它那么渴望来到户外?
这就必须去了解摩根原本的生活是怎样的。
作为一个人工生命,它的所有生活娱乐都不是自然的,或者说都是人工的,音乐、棋盘以及身边的工作人员。
而摩根向往的户外则是真实生动的,摩根的暴虐倾向是否是对现代生活的反抗?
而李对现代社会的绝对服从是否暗示资本对人的异化?
L9为什么一定要被销毁?
片中借郑博士之口说出之所以要销毁L9是因为它无法超越作为一个武器属性而存在,与之相反的是更加温和精良的L4。
换句话说,L4更适合顺应社会投入生产,而L9拥有难以被社会驯服的自我想法,如果不满足它的想法,它会物理消灭所有阻碍它的人。
与众不同的强大异类要被铲除,这就是销毁L9的逻辑,和目前的中美对抗逻辑很相似。
这也许就是影片想要表达的主旨,只有成为像L4那样只会服从资本利益的工具人才可以存活,拥有自我意识的L9却不可以。
讲一下创作者对L4的铺垫,主要是和L9互相对照吧,两个人莫名其妙的缘分,都对郑博士说过中文,都关过禁闭室,都被注射过镇定剂,都武力超群,技能满点等等。
额,这是唯一能看出L4可能不是人类的地方吧。
有人在厨师接吻那里看出可疑之处,我没觉得。
至于影片给出的机器人特写,我也以为她是在装如何扮演一个强硬女强人而已,尤其在穿衣打扮那里,影片花了很多时间展现女主的身材,我时常怀疑她那一双紧身OL装以及高跟鞋如何打败一身休闲装的L9,战力设置实在太草了。
看下面评论也很奇怪,大家竟然觉得L4没有情感,但如果没有情感她是如何在人类社会表现这么像人类的?
仔细想想导致这种矛盾的原因在于L4有道德但没情感,道德使她的一切行为逻辑皆服从人类社会规训,因此相比L9更加无害,因为它更懂得控制情感。
但是在执行销毁L9的命令时,绝对服从使它消除了凡人对强者的恐惧,与L9对决时提升了更高战力,从爬天窗那里就开始进化,但与此同时也松动了人类道德的约束,最后毫不犹豫杀害了两个无辜人类即可看出。
结尾正如它俩第二次禁闭室L9在玻璃门外预言的那样,突破道德防线的L4和L9一样开始觉醒自我意识。
这是一个有意思的隐喻,可在TY借鉴。
总而言之,这个片子大概有两种观看方式,顺着看是女权主义者的成长之路,倒着看则是资本工具人的觉醒之路。
说起大导演雷德利斯科特,都会有几部有谈资而且津津乐道的影片,比如《异形》,比如《角斗士》,比如《黑鹰坠落》,比如《普罗米修斯》。。。。。
然后听说子承父业,大导演的儿子卢克斯科特也拍电影了,名字叫做《摩根》。
《摩根》是一部小成本的科幻恐怖片,似乎是雷德利斯科特帮助儿子磨练拍片技巧的一部练手之作。
影片讲述了某公司的风险管理顾问,被派往一个秘密实验室,对一个“人造人”进行评估,(从但丁起,这个人造人的概念就像梦魇一样萦绕在人类心头)最终来决定是否要将这个人处理掉的故事。
在调查的过程中,这个“人”带来了无穷无尽的麻烦。
从故事走向来看,影片的格局有点类似于去年口碑大爆的科幻片《机械姬》。
但是比起《机械姬》来差的不是一星半点,影片的女主角凯特玛拉之前因为热门美剧《纸牌屋》而窜红。
一位顶尖的企业分析解决专家(凯特·玛拉 Kate Mara 饰)被派送到一处偏远且极度机密的地点,展开一场毛骨悚然的意外事件调查,她发现这整起恐怖的事件竟是由一位看似无害的“人”所造成的,而这个“人”究竟是会带来无限希望、还是恐怖梦魇的开端?
这个神秘的“人”就是摩根, 生物工程以合成DNA创造出来的生物,是人类进化的下一步。
一个月大的时候,她(它)就会走路跟说话;六个月大的时候,她已远远超越了创造者的期望。
魔诡既神秘又无法预测──一个实验室创造出来的生物却有情绪表达能力,以及冲突的特性,模糊了人类与人造人的界线。
但若是创造出来的生物超越了创造者本身呢?
面对这个基因工程的奇迹,人们远远低估了它的进化能力。
影片到这里,还是按部就班的,甚至是温情的,虽然有摩根戳瞎了一个工作人员眼睛的情节,但更像是犯了错的孩子,可是突然的大开杀戒到底是什么鬼?
毫无理由,毫无说服力,而且破绽百出。
无论是人类一方,还是人造人一方都蠢萌的一塌糊涂!
情节上的拐不过来让观众无所适从,只能跟着这样的感觉别扭的看下去。
可是,最后的所谓峰回路转,真的很失败,我只想提醒小卢克,你这部影片的名字叫做《摩根》,而不是《人形异形》。
这结局没法剧透,得大家看了才知道有多烂。
但是影片里摩根的创造人之一是杨紫琼这个梗总是让人忍俊不禁,看着摩根管杨紫琼叫着麻麻,跟杨紫琼一本正经的说中文是一件很愉快的事情,而且,说的还不错,至少中国人都能听懂这样的南普。
现在的美国电影,越来越把说中文的情节描的很重,只要是说中文的角色,基本都是作死的,要不然就是邪恶的,我还记得《24小时》里小强勇闯中国大使馆,然后抢出了一个前奔楼后马勺的貌似扁头的亚洲人,那个中文说的,实在令人发指。
基本上中美两国观众不看字幕都不知道丫说的是什么。
现在的电影里,至少说中文吐字这一方面,不再那么逗逼了。
剧透就到这里,这部影片的标签甚至都不是科幻片,而是惊悚片,但是就像我们这种科幻迷,还是宁愿把它当科幻片看好了。
推荐卢克斯科拉导演的练手之作:《摩根》。
冲着他老爸的面子,看了也就看了。
回望人类史,几乎没有人会否认科技对现代文明的卓越贡献,然而有趣的是,世界上第一部真正意义上的科幻小说《弗兰肯斯坦》,不但没有对科技歌功颂德,反而对科技引发的人性危机,表达了深深的恐惧与担忧。
近期,一部小成本科幻作品《摩根》,又是一个弗兰肯斯坦式的故事,它讲述了通过生物基因工程制造出的“人造人”摩根的故事,不过,整个故事的架构,更容易让人联想到去年的一部高分作品《机械姬》。
摩根与风险管理顾问对视影片的导演卢克·斯科特,听起来名不见经传,但他有个大名鼎鼎的父亲,那就是导演了《末路狂花》、《银翼杀手》、《异形》、《火柴人》等多部经典作品的雷利德·斯科特,子承父业的卢克在这部片子中的表现,可圈可点,整个故事的完成度很高,而在展现对科技隐忧的层面,内容也非常丰富。
随着科技的发展,宗教渐渐让出了其在人类文明中的地位,与此同时,人类也渐渐的从上帝的信徒,开始向往成为造物主,而这往往就是灾难的开始,如果说科技发展的初衷,是为了人类的生存而对抗自然,这种“造物主”的念头,则表现出了一种狂妄自大和对自然的戏弄。
片中展示的生物基因模型摩根就是这种鲁莽行为下的产物,起初她表现出的体能与智商的发展优势,验证了科技的创造力,但人类很快就遭到了走捷径的报应,影片一开始,摩根就展现出了意料外的暴力,在实验室袭击了一名科研人员,这时她仅仅只有五岁。
有暴力倾向的摩根她的失控,立即将这种科学实验在人性层面的缺失暴露了出来,尽管科学家赋予了摩根一切人类具备的生理结构,但却从没有真正将她视作是一个“人”,当她的行为超出“造物主”的预想后,当下就被剥夺了基本的人身自由,关押在一间玻璃密室中,而在另一场袭击事件过后,直接宣判了她的死刑。
将被执行死刑的摩根在这一过程中,科学家尽管偶尔表现出一些对摩根的感情,但基本上忽略了她的人权,或者说,科学家从未成为真正意义上的“造物主”,更不懂得什么叫“天赋人权”。
当科学家面临着自身人性危机的同时,摩根则遭遇了一场自我认知的困惑。
作为一个自然法则外诞生的“人”,摩根对于“我是谁?
”产生了很大的疑窦。
这是一个相当本源的问题,在《全面回忆》、《谍影重重》等影片中,丢失了记忆的主角,以生命的代价在寻找自己的身份,而在《攻壳机动队》中,义体人草薙素子即便在职业领域里混的如鱼得水,也不免会深陷自我身份认知的思索中,可见,这是所有人都绕不过的基本命题,不管这个人是如何诞生,又是如何存在。
摩根表现的迷茫又纠结影片中,摩根将双手摊开,掌心朝上,双眼凝视着手掌,在这种自我打量中,反复思索着自我存在的现实,随着事态的发展,这种思索演化成了自我意识的觉醒,摩根爆发出强烈的求生意志以及对自由的渴望,就像《弗兰肯斯坦》中的科学怪人,向弗兰肯斯坦索要女伴、友情一般,这些“过分”的要求是不被认同,也不能被满足的。
摩根凝视自己的手掌于是,一场颇为血腥的暴力事件在所难免。
著名的华人女星杨紫琼在片中饰演了摩根的创造者程博士,摩根曾一度亲切地呼唤她为“母亲”,而程博士决绝的态度则让摩根因爱生恨,在程博士留下“现在你该清楚你是什么了”的遗言后,摩根冷酷的选择了弑母。
摩根的创造者程博士片中的弑母情节,很容易让人想到雷利德的《银翼杀手》中,复制人弑父的经典一幕。
复制人和摩根在获得来自创造者的残酷答复后,都表现出了极大的求生欲以及对自我非自然存在的痛楚,这种纠结的情绪最终导致的是一种倾向于毁灭的人格。
最后的结果,是两败俱伤,当人们认为一切就此过去时,片尾的反转,又让故事的前景变得阴晴不定,而留给观众的除了心有余悸外,依旧是对科技的传统式反思:科技发展的底线在哪里?
摩根死亡圣雄甘地曾将“没有人性的科学”列入毁灭人类的七宗罪,而人性恰恰又是世间最难把握的度量衡之一,我们以往认为人体试验是非人性的,但科幻电影揭示了另一种可能,那就是创造“人”,也可能是非人性的,因为从创造的目的到技术,都会因缺乏人文关怀的考量,而变得异常残忍。
相信随着科技文明的不断进步,除了《星际迷航》、《地心引力》、《火星救援》等对科技发展礼赞式的影片,我们一定也能不断看到类似《摩根》这样对科技带有负面立场的警示作品,毕竟科技本身就是一体两面的事物,而人类文明又何尝不是呢?
首发于 电影通缉令 微信平台
故事太寡淡,白瞎了这个演员阵容。一群圣母科学家集体作死,话说里面的动作设计是杨紫琼教得么
角色选取超越了中规中矩。如果一开始在车上你没有从李机械的言语中抓到线索,那么镜子那一场你应该也抓到了。有欺负小白嫌疑。以及,如果第四代产品就有暴走的前兆,为什么第九代试验阶段没有任何precaution. 穿帮穿大了。
看个热闹吧,打斗很一般,结尾有点小惊喜,不过总体一般
完全不记得之前看过,竟然又看第二遍。
噱头搞太大,
原来你是4号线
scott ridley怎么监制了这么一部烂片 最后真是为了反转而反转 故事好无聊一直想跳快进 还没我高中时候看的低成本人兽杂交有意思
浪费了几个好演员
这个卡司值得4星了!
题材确实有一点点类似机械姬,但比前作精彩多了!
摩根都这么厉害了还要用枪威胁人类?明知道人家不是人还用枪去射击和威胁?大家都不是人就不要装了。什么片都讲几句中文也是很烦的。
人类高层把开发出情感的生化人研发项目关闭全部投资杀手生化人。如果说去年的机械姬是个机械婊,这一部就是说高层决策者都是蠢货。
纸牌屋里的狠角色
以为是人工培育,实际是AI打擂。
Ridley Scott儿子Luke Scott的第一部电影,其实比我预想中好很多。冷色调的氛围和树林密室等密闭环境的设置很适合故事。不得不说经历了几次Kate Mara接近面瘫式的表演,还是这种冷酷的角色才最适合她。虽然结尾有小惊喜,不过还是难掩大部分角色没用好,剧情设置太套路的这两大硬伤。
阵容不错,小斯科特强推之耻。竟然能看到Anya说中文,和杨紫琼搭戏!
结尾有惊喜 追加一颗星
人造高智能AI,说的是摩根,其实Lee才是狠角色
老雷儿子执导的科幻片,人造人设定和最后的反转都很有意思,风格也比较冷峻,就是节奏差了些,主题老套了些。凯特·玛拉对科幻和惊悚题材是真爱啊,就是接的佳作太少,总碰雷坑(《新神奇四侠》是难以磨灭的黑点)...这次不仅一堆动作戏,还会跟杨紫琼说中文,帅T造型很干练。
超出预期的一部作品,部分人物都是电视剧老熟脸。前面心理医生作死的样子实在是太好笑了,后半段开打就发现面瘫的Mara可能也是生化人,最后告诉观众原来整部电影没什么不可控因素,纯属是跑个样品测试,淘汰下产品线。另外,中间你们说的那是汉语?你在逗我?