纳尼亚传奇1：狮子、女巫和魔衣橱

影片的年代背景发生在上个世纪的二战期间，以彼得为首的四兄妹在其母的嘱托下来到位于乡间老教授的别墅内躲避战祸。

四兄妹在百无聊赖之下误打误撞地打开了进入纳尼亚王国的魔幻通道，从而卷入了一场惊天动地的正邪大对决中……英国文学家C·S·刘易斯的系列小说《魔幻王国》创作于1950年代，故事里的四位小主人虽然从炮火纷飞的现实世界里挣脱出来，却又一次陷入了童话国度里的激烈对抗中。

作者明确地告诉我们，人生犹如战场，逃避和退让是没有用的；不如携起手来，击退强敌。

影片的编导亦聪明地将此主旨发扬光大，并辅以大量电脑特效，具有相当的警世意义。

影片中展现的纳尼亚王国之战，好比现代企业间的强强对话，替观众们创造了一次难得的思辨与借鉴的机会。

以德服人的狮子王亚纳斯与生人勿近的冰女巫代表了两大豪门企业，这两位CEO（首席执行官）之间的对决演变为各自手下精兵强将之间的终极大PK。

纳尼亚王国的两大阵营在四兄妹未介入前已对峙了相当长的时间，两者既相互抗衡又相互制约。

以狮王为代表的正方我们姑且称之为绿队，而由女巫为首的反方就命名为白队吧。

绿队行使着让纳尼亚王国臣民安居乐业的崇高使命，而白队则为满足私欲，怀揣不可告人的秘密图谋将纳尼亚王国冰封三尺，让人不寒而栗。

两队为实现各自的目标，均不约而同地打响了人才争夺战。

于是误入此地的四兄妹便成了他们的首选目标。

其中的爱德蒙人小鬼大，他早就暗暗建立了通过成为发号施令的管理者来体现自我价值的野心。

小王子的心计不幸被老奸巨滑的女巫看穿，在后者的唆使下，爱德蒙竟为了一块糖果出卖了自己的兄弟姐妹，让人深感痛惜。

好在深明大义的狮子王亚纳斯不计前嫌，他以生命的代价唤醒了小爱德蒙迷途知返。

在随后的绿、白军团颠峰之战中，小王子充分发挥了超出常人的智慧与勇气，奋勇杀敌并光荣负伤，他的优异表现赢得了兄弟姐妹们的尊重。

影片将狮子王亚纳斯塑造为成功的管理者，通过这一形象的言行举止，观众朋友们会陆续发现人物身上的闪光点。

首先，亚纳斯对彼得等四位职场新人进行了业务培训，通过练习射箭、骑马、剑术等掌握了生存的基本技能，从而在克敌制胜中占得了先机。

其次，亚纳斯知人善任，对资历尚浅的彼得委以重任；后者也不负重望，牢牢地钳制住了敌军的主力部队，为援兵的及时赶到争取了宝贵的时间。

再者，亚纳斯对曾经犯过错的爱德蒙亦没有严加惩戒，反而用“一对一”的沟通方式打消了年轻人心中的顾虑，也令小王子顺利地回归到正义的大本营之中。

本片为了突出狮子王的高尚品行，特意请出扮演《辛德勒名单》中慈悲企业家的莱姆·尼森幕后配音，起到了事半功倍的效果。

相比之下，独断专行的女巫通过不择手段的方式取得了暂时的领先，最终失了民心，必然地吞下了失败的苦果。

在欣赏了《纳尼亚传奇》这部引人入胜的影片之后，笔者也仿佛上了一堂历时两小时的现代企业管理公开课，当中值得回味与总结的地方可真不少。

走进影院发现大都是父母带着孩子来的，突然感觉自己变得像个孩子，或许活的太累了，也希望像孩子一样想笑就笑，想哭就哭。

电影故事很简单，如果用专业的眼光去看，特效，镜头的运用等很多都照搬了指环王，只能算一般。

或许和这些孩子在一起看，自己反而变得简单起来，和他们一起笑，一起感动，一起为狮王的复活鼓掌，这一时刻我也只是孩子，简单的和父亲温馨的看着一部温情的电影，这一刻如果母亲也能在身边，那就更完美了。

如果巫师了解牺牲的真正含义，她就会从不同的角度理解亘古魔咒了。

如果把一个无辜的人，当做叛徒处死，石桌就会崩裂，而死亡也会被逆转。

先看过纳尼亚的电影，才知道C.S.路易斯是一名基督教神学家。

当时觉得既然如此，看不懂很正常，就没有深究。

端午节一口气重看了三部曲，对整个纳尼亚的设定有了更清楚的认识。

纳尼亚是一个只有孩子才能进入的异世界，正如原作小说是写给孩子们看的。

世界的奥秘往往会展现给内心纯洁的孩子看。

所以不出意外，纳尼亚是被四兄妹中最小的Lucy发现的。

Lucy与纳尼亚的连结，除了美好的景观就是半羊人给她的温暖。

两个灵魂彼此触碰后，便开启了一场宏大的冒险。

冒险终结之后，四个孩子穿过衣柜回到现实世界，发现世界并没有经过一分一秒。

神的世界超越了线性的时间，所谓“在你看来，千年如已过的昨日，又如夜间的一更”。

《狮子、女巫和魔法柜》是纳尼亚系列出版的第一本小说，是进入纳尼亚秘密的钥匙。

就让我们通过每一个人物，来解开这个世界的秘密。

Lucy：Lucy是四兄妹当中最单纯也最顺服的一个。

她在踏入这个魔法世界后，没有惊慌和恐惧，而是顺其自然地接受了这个不合“逻辑”和“常理”的世界设定、因为她单纯地相信她看到和感受到的一切。

这种尚未明了便已相信的信心，就是她进入这个世界的钥匙。

Edmund：Edmund是悄悄尾随Lucy进入纳尼亚的第二个人。

说他是运气不好也好，命定如此也罢，他一来就撞上了白女巫。

白女巫窃取了纳尼亚的王权，将纳尼亚百年间封锁在冰天雪地中。

但她一直畏惧一个预言：当亚当的两个儿子和夏娃的两个女儿来到纳尼亚，就是她的权力寿终正寝的时候。

因此当她看到Edmund这个人类的时候，很警觉地问他一共几个人。

Edmund因为生命受到威胁，一口气把所有知道的事情都交代了：Lucy如何来过，见过谁，自己又有几个兄弟姐妹……女巫给他糖吃，让他把所有的兄弟姐妹都带到她面前，她就给他吃不尽的糖果，并且让他作王，并且无视年幼次序，让他的哥哥给他做仆人。

这就是魔鬼的诡计。

先给你一点甜头，诱惑你（先是土耳其糖果、后是让他作王），让你把自己卖给他，可殊不知你得到的不过是一个枷锁，最终捆绑的是自己，最终要献上的是自己的鲜血和生命。

切记不可与魔鬼做交易，为了一个Iphone换掉一个肾，为了几颗糖果出卖掉信任。

但对此毫不知情的Edmund开心地答应后回去了，直到从Lucy那里听说了白女巫的事情，才意识到自己犯了滔天大错。

但犯了罪的他，出于本能，不是出来认罪悔改，而是一再逃避，用一个又一个谎言去掩饰。

在撒谎的过程中，他伤害了Lucy，让半羊人下监最终丢掉性命……而当四个孩子全部穿过魔法衣柜，另外三个孩子享受纳尼亚的美好与惊奇时，Edmund却在时时惊慌、时时担忧，无法享受当下，担忧自己被拆穿，便不自觉地与所有人对抗。

当我们心里做了亏欠人、亏欠神的事情，心里就会如此煎熬，喜乐便不常在我们心中。

Susan：Susan与Lucy相反，做事劝退不劝进，从不凭直觉行事。

当他们过冰河的时候，危在旦夕，需要迅速采取行动时，Susan提出要停下来思考。

Peter说了一句话一针见血：“我们没有时间了，而你不过是想显得自己聪明。

”聪明的人总是思虑太多，但理智有其局限性。

有时候打开心灵，拥抱未知的可能，未尝不会打开一扇全新的大门。

Peter：Peter的命定是成为一名领导者，但他来到这个世界时还远没有足够的勇气。

直到Aslan离开后，所有人都归向他：“你自己不相信你能做到，但Aslan相信你能做到。

”这时他才真正变得刚强壮胆。

除此之外，他始终对弟弟Edmund极其严苛。

父亲的缺席让他有意识地担负起为父的责任，但他却选错了方式。

在引导弟弟的路上，他用严词和训斥去规诫，而不是用爱去感化。

这在Edmund的心中种下了对斥责的惧怕，成了白女巫控制Edmund有机可乘的破口之一。

经上说：“爱里没有惧怕；爱既完全，就把惧怕除去。

因为惧怕里含着刑罚，惧怕的人在爱里未得完全。

”这份爱，后来在Edmund迷途知返，被所有人完全地接纳和饶恕后，才得以完全。

Aslan：Aslan代表的显而易见，就是耶稣基督。

就像耶稣上十字架，为人类付了赎价，Aslan为Edmund走上白女巫的刑台。

上刑前的百般羞辱，电影已拍得十分温和，毕竟是给小朋友们看的。

但作为观众，我看得依然十分心痛。

尊美的狮子，被扯掉了所有荣耀的鬃毛，他落下眼泪，却一言不发。

他死后妖魔鬼怪们欣喜若狂，却不曾想他能死而复活，这一反转毫不掩饰地复制了圣经故事的描述。

Aslan在复活后说了一句话意味深长：“如果白女巫知道牺牲的真正含义，她就会重新理解高深魔典了”。

牺牲到底是什么？

不是简单的血债血偿。

而是当“义者情愿替背叛者受死，石台就会崩裂，死者也将得以复活。

”Aslan是正义的，他心甘情愿为心爱的孩子付出代价，毫无保留，甚至将生命都献上。

结语这部电影，让我们透过一名神学家的眼睛，看他如何理解耶稣基督的救恩。

据说C.S.路易斯和写《魔戒》的托尔金本是好朋友，也是同一个研经小组的资深成员。

但托尔金并不喜欢纳尼亚传奇，认为它写得太过直白，路易斯下笔太快。

而托尔金本人更喜欢慢工出细活儿。

不晓得是不是因为同样的原因，两名的作者也遇到了不同的导演。

《魔戒》三部曲的电影现已封神，而《纳尼亚传奇》系列电影却不幸哑火。

但无论如何，我个人还是很喜爱这部电影的。

那种温暖的色调，美好的童真，唤起我对纳尼亚的向往，而这个神境其实我们每天都可以经历，因为Aslan此时此刻就与我们同在。

非常好看的一部电影，正义最终战胜了邪恶，虽然在童话故事中是最正常不过了，但却是我百看不厌的情节，影片讲述了在二次世界大战时，四个到伦敦郊区一个古怪教授家里避难的兄弟姊妹：露西、埃德蒙、苏珊和彼得，一起从露西发现的魔幻衣橱踏入神秘的国度纳尼亚。

原本祥和和宁静的纳尼亚国度居住着许多神话里才会出现的生物：会说话的野兽、矮人、人羊、人马还有巨人；但是这个国度却被邪恶的白女巫下了毒咒，成为永远冰天雪地的冰封世界。

四个孩子在万兽之王阿斯兰的带领下与白女王展开一场大战，破除冰封咒语，解救纳尼亚，恢复四季如春。

谁又曾否认，小时候无不幻想有一天能够走进梦幻般的纳尼亚，白色的雪地、神秘的人羊、奇幻的魔法、会说话的动物，到后面万物复苏的大地，纳尼亚里面的一切似乎都出现在童年的记忆里，只想着偕同着这些奇妙的一切一起生活下去。

不说了，看第二部去了，拜拜，推荐！

陪老婆散心，乘着周二周三半价的机会，去大影院观赏了一回《纳尼亚传奇》。

本以为是给小孩子或是成年大孩子看的魔幻片，谁知看到后头发现这居然是部披着童话色彩的宗教剧。

国外果然是在圣诞假期里上映的。

我没有看过原书，但从对白的只言片语中，可以知道，支配魔幻世界的不是什么天真童话中的善有善报，而是一套高深的魔法经典。

一切事情都逃不脱其中的预言，其中自然包括白女巫的统治、狮王的复兴、亚当之子的登基。

白女巫为何能统治魔幻世界一百年？

从影片中得不到线索，可据后来白女巫的行事，都有魔经条文支持，其合法权威性，连叛军首领狮王也只得乖乖俯首顺从。

经文奥义在于虽能提供一套现成的律法，但却在语义和预言中，潜藏着另一套革命性的诠释，生长出新的律法。

这点体现于影片的核心——狮王的牺牲与复活，这大概是《纳尼亚传奇》中真正的发展部了：狮王虽然知道他的门徒，亚当之子中有叛徒，但仍愿意舍身赎救叛徒，走上祭坛，甘为牺牲。

而且正是旧律法的执行者白女巫处死了狮王。

两个女人在祭坛下抚尸痛哭。

瞬时，祭坛崩裂，尸身消失，狮王复活。

原来魔经奥义中潜藏着一条革命性诠释：甘为叛卖者牺牲的，必将复活。

白女巫的旧律法统治就此终结，复活狮王带来了新的律法。

此后的平原大战仅是走走过场而已。

回头看看，我这是在说《纳尼亚》呢？

还是在说《圣经》呢？

当看到“玛利亚”和“末大拉”犹犹豫豫地接近复活的狮王，伸手拉拉它先前被剪掉的鬃毛，才信了王真是复活了。

我眼前浮现的却是卡拉瓦乔的《多马的疑惑》...... （耶稣就對多馬說、伸過你的指頭來、摸我的手．伸出你的手來、探入我的肋旁．不要疑惑、總要信。

多馬說、我的主、我的神。

耶稣对他说，你因看见了我才信。

那没有看见就信的，有福了。

[約翰福音 20:27-29] ）

纳尼亚传奇的故事发生在二战时期，这与隔壁的潘神的迷宫背景非常相似，不过纳尼亚传奇的故事要比隔壁的故事全家欢多了。

电影讲述了第二次世界大战期间，英国-伦敦遭受德国战鹰威胁，当地孩子被疏散到附近郊区避难，皮文斯家的四个小孩——彼得、苏珊、爱德蒙、露西——被安排在一位老教授，柯克先生充满神秘气氛的乡间大宅里暂住。

在这占地辽阔、房间众多的宅邸之中，小妹露西意外发现了一个奇特的衣橱，而它正是魔法王国纳尼亚的入口，露西进入这个动物也能说话的奇幻世界，并且与和蔼可亲的半羊人都纳先生成为了好朋友。

当露西返回现实将自己亲身经历告诉哥哥和姐姐时，他们并没有相信这个特别爱幻想的妹妹，然而由于一次意外情况，他们也进入魔衣橱，并随着里面幽暗的灯光踏上造访纳尼亚的路，开始了四个孩子在魔幻王国的冒险。

此时纳尼亚正被邪恶势力笼罩，千年不死的白女巫用暴政统治着整个王国，她用阴谋颠覆了狮王的统治，将纳尼亚变成一片终年寒冷的冰天雪地，孩子们发现了女巫的残忍，于是决定帮助狮子重新夺回王位。

影片中精彩之处颇多，无论是起点文式的“主角通过历练获得成就”还是神秘仙境般的大陆冒险，都让观众在欣赏之余拍手叫绝，冰雪女王独特的造型和演员出色的演技，更是让之后的BOSS战充满期待。

虽然本部电影在叙事节奏上有些问题，但原著的精彩还是让这部电影成为佳作，毕竟谁都想遇见这样一个能通往奇妙世界的衣橱。

童年时期就读过这部童话，那是我最喜欢的童话之一。

从此捉迷藏就只藏在衣柜里，希望有一天能找到这样一个王国。

比起魔戒，我甚至更喜欢纳尼亚传奇。

不仅因为它是我童年的一个梦想，更是因为它是一部纯净的童话。

它并不是什么魔幻巨片，它只是童话而已，它是迪士尼的作品，为什么要用魔戒来苛求呢？

但它又不是一部纯粹的儿童片吧。

也许大家忽略的是，作者是一个经历了二战的英国人，而且是在创伤还没有消退的五十年代写下的。

这里面是有很多对二战的隐喻的。

开始时孩子们都不愿意去对抗女巫，即使是狼走到面前时苏珊还幻想着带着艾蒙德一起回去。

事实上这就是说的二战前期英国对德国的绥靖政策。

整个故事可以看做英国最终走上战场的象征。

而狮子正好是英国的标志，阿斯兰的死亡就是伦敦被轰炸，那之后英国真正走向了重生。

最后当然要对女巫咬下那一口，二战后的英国人是不可能宽容纳粹的。

而那个最初出现的鹿人汤姆生，是罗马神话中农牧神的形象。

所吹奏的曲子正是农牧神的黄昏。

很好听～～唯一的遗憾是白女巫的形象生硬了点……印象中的她是很冷艳的……

冰女王安坐在鹿雪橇上，用一杯热可可引诱衣衫单薄的爱德蒙，还应他的要求变出漂亮银盒里的土耳其快乐糖。

几块表面沾满白色糖粉的软糖，诱使爱德蒙出卖了半羊人杜纳。

这部影片的故事很老套，邪恶残暴的冰女王，对抗威武正直的狮王亚斯兰，2方势力交锋，争夺纳尼亚的统治权，结果当然邪不压正。

故事设计的二战背景很蹩脚，跟林海雪原的童话题材完全不搭调。

四个孩子充当纳尼亚的拯救者，大哥彼得面容肖似当今的万人迷威廉王子，彼得平时对弟弟爱德蒙有些严厉苛责，因此造成后者内心的反叛，不单为了几块甜蜜的糖果，更为了获得女王的“赞许”和“嘉奖”，弟弟毫不犹豫打算将自己的兄长姊妹交给冰女王。

小妹妹露西在这4人中最具有狮王的精神。

她一直明眸闪烁，纯真信任，首次误闯纳尼亚，她就欣然接受半羊人杜纳的邀请去做客，一点都没有疑虑戒备，如此天真无暇的好奇心和信任感已经与现实中的人们相隔久远。

面对露西清澈的眼睛，听她说“可是，我把你当朋友！

”，换了任何人是杜纳，都一定会打消诱拐她的念头，甘冒风险护送她返回。

善良原本植于内心，毋须唤醒，露西唤醒的是半羊人一直不敢期待得到的信任。

我们何尝不同样渴求这种发自内心的信赖？

观看迪斯尼的电影，无论风格主题，《纳尼亚》，《公主日记》，《加勒比海盗》，都不会让人们带着忧伤、大喜大悲、沉重思考命题离开影院。

为了迎合相当比例的青少年观众的嗜好，迪斯尼当然不能端上一杯加了大半颗柠檬榨汁的龙舌兰，轻易也不会动用整套盛行于路易十四时期的孔雀珍禽大餐。

这也是迪斯尼全线产品迄今经久历存的特定市场规律。

假如《指环王》正是此类令人惊叫连连的盛宴（孔雀内套着天鹅，天鹅内套着家鹅，家鹅内套着野鸭，野鸭内是子鸡，子鸡里面是鹧鸪，鹧鸪含着一枚卵，最终卵还可能是空的，内藏稀世珠宝）......《纳尼亚》跻身大片太过勉强，尽管宣传战略需要它必须跟《指环王》作场象征性金兰结拜，但《纳尼亚》到底不是皇家珍禽宴，也不是南美之夜的性情豪饮。

从标至本《纳尼亚》都只是一份精巧的开心糕点——甜软温和的土耳其快乐糖而已。

或许还施了点儿是轻柔的浅蓝色魔法，人们得以从容地享受故事，没有强烈的感触，只是几分冒险，一些喜悦，伴随着脑海里常见的挫折，整个过程没有刺激。

如果确信自己童心洋溢（无关年龄），迷恋田园式的浪漫，还是可以从这部片子里面找到很多令人怀念的东西。

每个孩子捉迷藏时都想躲进去的衣橱，深不可测、通往神秘世界；露西可爱的英伦装扮，小翻领衬衣，羊毛小开衫，头发一侧的小蝴蝶丝带；还有熟悉的狮王亚斯兰，与《狮子王》木法莎别无两样，一头伟大的狮子，完美的父爱和坚毅。

他走上神坛自我牺牲的那一幕，引人泪下。

（我偷偷哭了）这些，对《纳尼亚》，对迪斯尼，对挥别时更愿意轻松微笑的我们，也就足够。

买了一张电影版的，不时有人在屏幕上走来走去，颜色发灰，看了开头，准备以后去电影院看。

说实话，之前看过预告片并不觉得很令人期待，太多视觉元素和魔戒相似。

但原著真是我的心爱，尤其是露西遇到羊怪和四兄妹在海狸家喝茶那段，每次想起来心里都暖洋洋的。

片中羊怪8知道为什么要是裸露上身的，比较奇怪，脸倒是长得讨人喜欢。