冲锋车

《冲锋车》，我真是小看这片了，之前以为会很烂。

没想到居然意外的好看，意外的很好笑，让我始料未及！

片中的四位主角的表演充满了诙谐和幽默，他们的精彩演绎为影片增加更多喜剧色彩。

尤其当片中四主角碰上另几个同样的帮伙对打真是太爆笑了，远远的超出了预料和预期，大家快去看吧。

总之，值得一看。

刷视频的时候，看到了这部片子，然后搜了一下，很好看，真的很好看，就像是过时的老漫画，再一次翻起来的时候，会轻笑自己曾经的幼稚。

就像小的时候舅舅家的影碟机播放着的一堆港片…… 说一下剧情，其实很简单，四个老江湖想要干票大的，为的是钱吗？

根本不是…… 就像小马哥说的，我等了三年不是证明我多了不起，而是要告诉你，你哥还是你哥…… 世界变化的太快，曾经的大哥刚出狱，就要东山再起带着三个小弟改装警车准备抢劫…… 可惜再悲不过英雄迟暮，时代已经变了，他们带着孩子一般的赌气，做着盗亦有道的事情…… 告诉我们一个颠补不破的道理，“坏人”也有底线。

让我想起了野狗道长名场面，“我是个坏人呐，你是不是瞧不起我” 但这也不过是对自己的嘻笑罢了。

感谢导演，不改初心，依然用一些老掉牙的梗，让我梦回曾经坐在影碟机前的日子……

**题外话** 很久没看到粤语的香港电影了，很久没看过全港星的香港电影了。

据说是因为现在绝大多数的香港电影都是由香港和内地合拍的，电影在国内上映时都是国语版的。

对于听不懂粤语的人来说，或许希望看国语版，否则会感觉在听外语；但对于能听懂粤语的我，我百分之一百希望看到粤语版。

粤语不仅仅是一种语言，更是一种文化，配音成国语的香港电影确实缺少了它应有的那种韵味。

回归主题。

冲锋车，看到电影海报的时候绝对猜不到它是一部充满黑色幽默的警匪片，吴镇宇、任达华、谭耀文和郑浩南饰演假冒警察的劫匪，在准备抢走藏有巨额现金的女尸时，遇到了另外一帮同样打算假冒警察来劫尸的劫匪，还遇到了饰演真警察的古巨基。

整部电影的故事看似杂乱无章，却处处隐含着讽刺与黑色幽默，真是少有的一部诚意之作。

“这个世界真是怪，龟苓膏没龟，奶茶没奶，坏人不坏。

”最重要的不是外表，不是着装，而是内心中的善良与正义感。

电影中还有很多很经典的粤语对白，我就不一一列出来了，留待大家自己去发掘和品位。

好作品，赞一个！

最近在补香港电影，这部《冲锋车》算是挺冷门的作品了。

电影讲述曾经在黑道中呼风唤雨的发哥在挨过了漫漫十六年的牢狱之灾后终于重获自由，他又决定着手实施早已经设计好的惊天劫案。

于是，他和以前的兄弟机械高手丧宝、造型师杜公子、飞车辣手林东相聚一起，将目标放到了一辆运送黑钱的运尸车上。

　同时刚放弃做卧底的新人警官徐安良敏感地发现了发哥的计划，决定依靠自己的力量将这一帮犯罪分子们一网打尽。

就在飞哥兄弟们打劫运尸车时，另一帮悍匪加入了战局，成为了打斗激烈的“竞争对手”，三方相互挟制，最终成为圆满的结局。

以吴镇宇为首的四人组合，让我想到了刚看过的《放逐》，只是后者是闯荡江湖用枪彪悍的杀手，而前者则是一群人到中年勉强度日的颓唐大叔。

银河映像的江湖风格已经远去，《冲锋车》虽然同样是香港背景，但更像是多重叙事的小品，带点顽皮和荒唐。

飞哥团队四人没钱搞冲锋车，就只能灵机一动改装先有的小巴贴一层壳子勉强外观相似。

搞不来真正的枪械，于是只能拿假冒的吓唬人。

四人中只有飞哥经过蛮长时间的牢狱生活对干票大的念念不忘，其他人则已经被平常生活驯服，只是聚在一起容易上头就被飞哥扯起了一只冒牌队伍。

以前的香港电影总爱讲江湖，人物有灰色的状态，但是气质总是凛冽的行为总是锐利的，非生即死。

这部电影更像是内地的小品意境，小人物小天地小性格：想干点坏事又有点胆小；想干票大的又欣喜于一点小财；想做恶人恐吓又忍不住内心柔软；想从不时变遭的乱摊子里抽身又惦记着自己的兄弟……所以，我的观影过程总会觉得一点点的紧张，一点点的慵懒。

只可惜后半部分有点散了。

电影开头有点邪恶的调调，机位总是倾斜，近距离特写拍摄，色调浓郁。

而随着后面警察的加入，情节和画面开始往正面方向偏转，最终成为加多了煽情戏的Happy Ending。

我觉得主题倒也不必非要念出来，适当的戛然而止刚刚好。

电影通过警匪之间的相互追逐，而从中各自经历了内心的醒悟，从而道出了每个人心中潜藏的正义感，这世界并非只有警察才是正义的化身，身上穿什么制服不重要，其实心底的善良才是永恒的真谛。

贼如此，警察也是如此。

如此从警匪片的特质来看，《冲锋车》可谓最纯正的香港警匪片，吴镇宇、任达华、谭耀文及郑浩南、古巨基、姜皓文个个都是绝对的港片戏骨，纯粹的港人言谈举止在他们身上依然得到了保留，人物塑造也便更具地道港式风格。

而究其影片的内在，从挖掘人性共鸣的层面上，它似乎又超越了以往港式警匪片的高度，用黑色幽默的形式完成了对香港警匪片的致敬和颠覆。

传统警匪片靠火爆的枪战、刺激的动作场面，边缘人物的奇特命运，而随着时代演变，香港警匪片也不断发掘新卖点，从追求动作火爆转为挖掘人性，从猎奇边缘人物转为关注普通人生活，《冲锋车》正是这种转变的最典型代表。

ABCD四个人。

A最贪财，一直吵吵要干一票大的，认为命和钱最重要。

B技术控，做事有板有眼，曾跑票让A担罪名坐牢好几年。

C爱干净，时时刻刻用湿纸巾擦鞋，表现出完美主义的边边角角。

D没主见，眼睛没眼镜看不清，身边没兄弟不能活，只知道人齐开车。

这样的四个人看起来一点都不可爱，在人物塑造上匆匆一瞥也看得出很单薄，不立体，没有鲜活的细节。

可是这部电影除了贼抓贼的正能量外，最感动我的是他们四个做出来的反差萌。

让我们看看他们都干了什么。

最贪财的A在最后遇到基仔扮演的警察之后一直吵吵着去救兄弟，而不是想办法跑路。

就像一开场一样，那么惜命爱财的A为B进了监狱，真是万万没想到。

一板一眼的技术控B因为有对女儿的愧疚和爱，对火拼中的小女孩照顾有加，甚至冒风险带上她，救了她。

一开场看似卖了兄弟的他始终惦记着把C换回来，连A回来时大家打电话都关照大家不要把钱算的太清，即便是做梦也对兄弟满怀愧疚，像心魔像信仰一样。

最讲究的C做了什么，似乎他除了被绑之外没做什么。

可是挑剔的他最喜欢说的话却是“我同意”“我没意见”，鞋子脏了一点都要擦干净的他却可以为三陪女理发，所有的底线在他那里都被狠狠打脸了。

另外那伙贼说他兄弟不救他，他也没生气。

他其实最没脾气。

而没有主见的D心肠好的不得了，对被绑架的姑娘说“我的同事会来救你的”时简直萌我一脸血。

他做事看起来喜欢按规则走，人齐了才开车，大家意见一致了就执行，这样的一个人最感动我的是，当大家因为各种原因分道扬镳四散各处时，他迷茫过，疑问过，没有兄弟了他干什么去呢。

最后我留意到，第一个去救C，唯一一个偷偷潜进贼车后备箱的是他，是这样一个眼镜不能离身，兄弟不能掉队，没有主心骨会死的D。

这样的人设才算得上丰满鲜活，又惹人爱。

我看见有人短评说吴镇宇拉的好感完全可以抵消对他烂片的痛心疾首。

就是这样，好的人设不需要多言，大家看了电影就会爱上。

这样的反差或者说这样非一般意义的概念贯彻了整部影片，也是影片一直絮絮叨叨想告诉大家的主题。

有坏想法做过坏事的人做了一件好事，那也是一件好事。

想放弃兄弟却又为了兄弟重返险境的，仍然是肝胆相照的好兄弟。

臭了的酸菜仍旧是酸菜，不穿警服的警察当然还是警察。

这也是不同于一般意义香港警匪片的独特之处。

这里面没有明确的好与坏，没有界限清晰的正反两大阵营，也没有拥挤狭窄的香港街道，没有装备齐全的阿 sir和medam，没有黑与白，与之相反，大多是灰色的。

恰恰因为人物都是灰色的，才让我们有认同感和归属感，才接地气，才让我们觉得这种壮举是真的可能发生的壮举。

耍小聪明的吴镇宇最后做了件大好事，特别像普通人在菜市场斤斤计较，却在马路上见义勇为。

所以它想告诉我们的应该不仅仅是“警察要守纪律，英雄不用”和“穿什么不重要”，我的理解是，它想告诉我们生活中其实根本没有极端的哲学。

这个反派再坏，对女朋友也是怜惜珍爱的。

那些我们认定的大道理往往与现实无法匹配，因为我们大多不是一个纯粹的人。

我们或许是一个拥有高尚情操的人，一个脱离了低级趣味的人，但我们大多做不到一个纯粹的人。

我们往往对上司对同事是两副嘴脸，对家人对朋友是两种态度，对男票对闺蜜是两个模式，我们往往复杂得自己都认不清自己，转而去向心理学成功学的书本寻仙问药，结果同样是看不清。

就像这部电影本身，好故事烂尾了也仍旧是好故事。

其实最后反反复复基仔看警帽说真理的片段有点画蛇添足，如果在那辆立着的车倒地时忽然黑屏亮灯，结束放主题曲会更有余味。

但导演一定有导演的考虑，这些也都并不影响我对这部电影的喜爱。

我觉得它绝不仅仅是一部爆米花电影，它给我的现实意义很严肃，而且贴心贴肺。

不要因为边边角角就去否定全部，有些事是就是，谁也更改不了。

而我们也要承认，曾经满怀理想的普通的自己终究是一个普通人，又或者，如今琐碎平庸的我曾志在远方，就始终是个无法被摧毁的理想家。

那些不被你接受与喜欢的爱，也是爱。

那些出乎你意料和期待的惊喜，也是惊喜。

那些并非你想要或追求的礼物，仍是礼物。

那些离开你身边或心里的朋友，始终曾是朋友。

那些不按你想法和喜好的生活，它就是并始终是生活。

不知道为什么每次有英雄出现的时候总是能让我感动的哭出来落魄的大盗第一次抢劫 就救了个差点被强奸的女孩 卷毛的大叔为女孩系上衣服 没了眼镜啥都看不见的车手反复安慰女孩说会有同事来帮助她有时候想想 衣服不重要么？

衣服很重要干净好看的衣服可以增添人的信心 戏服可以让人有很强的代入感 有特殊含义的衣服在精神上也能影响人的行为 陈佩斯的小品能说明这点 这个电影也能说明这点 虽然是贼 是强盗 可能就是一件衣服就能让人在精神上进行一个角色的转变 感觉这个电影总体上来说 很像香港上个世纪的一些搞笑电影 很夸张 也很扯 得分不高估计也是因为时代已经不同了 但是在我看来 这种电影的种种搞笑的手法和以前的电影也没什么不同 而那个时候的电影就不停的被奉为经典 现在则觉得再有这样的电影 不够好 没意思 然而内地的大多数电影我觉得 就算比这部也差的太远太远了另外这个电影里 古巨基的角色或许有存在的意义 但是这个演员不会演戏 并不招人喜欢 而且他的戏份还拖慢了这个电影的节奏 既不搞笑 又没有让人感觉有精明强干的感觉 或许是电影安排如此 但我觉着他这个角色和所占的戏份 真的不怎么样 因为他的这些戏份让我感觉这个电影的体验被降低了呃 大概就是这样

1、冲锋车的皮，老烟枪的馅看到《冲锋车》这个名字，想必很多朋友都以为又是一个警匪交锋、枪林弹雨、兄弟情义诸如此类的老题材。

此时大家心里都盘算着回家写影评的思路:拍得好，终于可以引用一下《枪火》《暗战》《无间道》这些逼格甚高的电影来彰显一下自己逼格甚高的品位；拍不好，就痛心疾首、悲天悯人地感叹香港电影日薄西山、荣光不再，然后又回忆一下《枪火》《暗战》《无间道》这些逼格甚高的电影来彰显一下自己逼格甚高的品位。

没想到电影却没有讲正儿八经的警察与江湖，反倒在逗逼的路上一去不复返。

在电影院看到一半，脑海中浮现出来的，倒是另外一部逼格甚高的《两杆大烟枪》。

四个本领不到家也坏不透的痞子，苦思了一条听来很帅但是想来隐隐约约有点傻的发财大计，然后在实施的时候又意外地遇到了一伙真正穷凶极恶的罪犯，最后在各种巧合的作用下化险为夷……这个剧情介绍套在《两杆大烟枪》身上似乎也蛮适合的，而《冲锋车》的故事也正是像盖.里奇的电影那样，在几条支线慢慢汇合的过程中，因为故事中人物所做的事引起的巧合从而带来蝴蝶效应般的喜剧效果。

说到这，《冲锋车》这部黑色喜剧的插科打诨属性已经非常明确了，如果还偏要拿这部电影和银河映像那些逼格甚高的电影做对比，最后得出香港电影江郎才尽的结论，似乎有点为黑而黑的感觉了吧。

而且你们的杜sir都拍出《单身男女2》这样的片了，还非得要给这部片找银河影子吗？

如果奠定了这是部黑色荒诞喜剧电影的基础，那么很多质疑都属于吹毛求疵了。

有人说电影里的贼智商都被狗吃了，但事实上无论是盖.里奇的“大烟枪”或者宁浩的“疯狂”电影里的贼都是痞气十足但是又蠢萌蠢萌的，这种设定才符合喜剧的剧本。

反倒是喜欢在喜剧里诟病盗贼的智商的同学，为何不试试在现实生活里用自己感人的智商去帮那群智商不够的笨贼完成电影里未完的发财大计呢？

对了，有一个梗似乎没什么人说，这里也顺带一提。

电影里蟑螂的意象除了在映射“蝗虫”之外（一开头的蟑螂真的太明显，广电总局居然能让这部片进大陆，也是挺逗逼的），还有一个深意：在尾声，四个主角扔保龄球打贼车的时候，天空飞过四个蟑螂，镜头特意给个特写，也是在向盖.里奇的《两杆大烟枪》致敬，因为在香港，这部电影的翻译就是叫做《夠姜四小强》 。

2、警匪片的壳，英雄片的核 影片的一个主题是要探讨英雄与恶人是否有绝对的界限。

这个论题其实逼格甚高，人家好莱坞的诺兰都专门拍了三部蝙蝠侠电影来讨论了。

说起蝙蝠侠，电影里四个主角行动开始前打的气球，不就是蝙蝠侠的标志吗？

这个黄色气球后来飞到天上，然后导演专门给了个黄底蝙蝠侠标志和月亮一起出现在夜空的镜头，明眼人都看出来是在致敬蝙蝠侠系列里警察局探照灯投射到夜空中的蝙蝠侠标志和月亮一起出现的经典镜头。

古巨基和上司谈话时也提到了钢铁侠和超人，邵音音家门外立了三个人偶分别就是超人、蝙蝠侠和钢铁侠，超级英雄的意象频频出现，肯定不是随意为之。

一来现在好莱坞最炙手可热的题材之一就是超级英雄（当然基本都是MARVEL的，漫威大法好= =），导演也想赶赶时髦提升自己逼格，二来这三个超级英雄的身份都和自己的衣服（或者说制服）息息相关，恰恰暗合了四个半调子的贼穿警察制服打劫这件事。

他们打劫前解救被绑少女，惩罚两个色狼的行为，不正和蝙蝠侠这个地下警察干的事十分像吗？

影片最后的马来西亚典狱官看着一幅画说“天使还是魔鬼，真是分不清楚”，也是暗指吴镇宇这个角色的善恶一念之间，而他的角色名字卢西发不仅仅是想玩“给面子就喊我一声发哥”这个梗。

堕落天使路西法（Lucifer）大名远扬，其傲慢的特性与吴镇宇片中的性格设定完全符合。

此外，还有一个点睛之笔，是古巨基的警察编号和吴镇宇的囚犯编号都是39633，同一个号码，虽然是不同身份，但是最后都做了好人做的事。

其实导演的各种小心思蛮多的，剧本确实有很用心地写过，也无怪诸位大导演都对剧本赞赏有加。

可以看出香港电影人也在老瓶装新酒，只是观众似乎还以为香港电影必须是“砰砰砰轰轰轰”，“大哥你先走”，“对不起我是警察”这些才是好电影。

3、广东话的味，香港地的情 电影进行到五分之一的时候，忍不住查了相关背景资料，看到“剧本完成后交给黄子华打磨”这一句终于明白电影对白的熟悉感从何而来。

黄子华以前的编剧表现，只能打个六七十分，段子精彩但连贯性和节奏实在欠奉，之前两部自导自演电影的效果迥然不同就是最好的论据：《一蚊鸡保镖》碎片化严重，每个小故事单独看很优秀，但串联起来过于生硬；片长仅为33分钟的微电影《旋风腿》却非常出色，节奏高潮拿捏到位，讽刺针针到肉，比《搜素》高了很多个段位。

但黄子华作为片尾的特别鸣谢（剧本打磨与客串）出现，完全可以打出99分，扣掉的1分是因为内地看不到客串戏份。

一开头介绍古巨基人物背景提到“曾经参加代号为‘忘不了’的卧底行动”，让人很容易联想到张柏芝当年夺影后的电影《忘不了》，那一届金像奖是黄子华主持，他在开场的栋笃笑演讲（精彩到无与伦比的一段）里调侃《忘不了》：“你见到那个小巴司机（张柏芝）那么惨，你下车都会多给两块给她。

” 电影中还有许多带有明显黄子华哲学烙印的金句： “漏低系漏低左先知漏低噶嘛”（落下的东西要落下之后才会发现落下的嘛）、“英雄和警察一个很大的区别在于：英雄是老板，警察只是打工仔”等等。

粤语区的朋友相信都知道黄子华的栋笃笑。

基本上每次男神开栋笃笑，都是场场爆满一票难求的节奏。

不过，在非粤语区，可能就没那么多人知道他了。

之所以说这点，无非是想指出，有时候不是电影不好，可能只是文化理解的差距导致观众觉得不好看。

至少就在电影院观察到的观众反应看来，全场观众都能迅速抓到对白里的笑点并且笑得很开心，不存在有人无聊到睡着了的情况。

如果硬要说这个片子烂透或者可以睡一下，平心而论，多半还是因为看的是国语版而且看的人还听不懂粤语的缘故吧。

（粤语脏话在本片中实在太精彩）另外也有人说片子没有香港风味，其实倒觉得这个故事还蛮有香港风味的，起码小巴这种交通工具就是香港特色。

在香港，小巴和巴士（也就是内地的公交车）是不同的交通工具。

小巴一般只有十六座，客坐满才开，再多人就不能上了（也就是人人都有座位）；小巴并不像巴士那样每站都停，而是要乘客提前告诉司机在哪个站要下，司机才会在那个站停，有时候某些不是小巴站的地方，司机也会因应乘客的要求酌情停，自由度比较大；小巴司机可以买下自己的车，然后拉多少客就赚多少钱，所以四人组才可以随意改造自己的小巴。

另外，吴镇宇终于不演烂片，嚣张却逗比的角色对他来说实在太简单，一开头的出狱镜头太像TVB三届视帝黎耀祥了；Cutting好靓的任达华居然顶了个佛祖头cosplay吴孟达；谭耀文好久都没拍出彩的电影，这次的发姣角色倒有点《野兽之瞳》的影子；至于郑浩南，造型完全就是复制《我和僵尸有个约会3》里的人王伏羲；虽然古巨基出现在这部片有点奇怪，但神探夏洛克式的推理真是精彩无比，最后骂人那段，更是演得入木三分（因为笔者亲眼看过小巴司机怒骂乘客，当真是和古sir演的一模一样哈哈）。

最后说点题外话，其实每个人心中都有自己的好电影，所以吹了那么久，都是一家之言，不足挂齿。

只是看到很多看完这部电影就痛心疾首港片江河日下的评论，多少有点无奈，其实在众多北望神州的香港电影里面，这部《冲锋车》却更多地保留了香港本土特色。

江河日下、日薄西山是事实，倒是电影本身是否可以说明这个结论呢？

不由得又想起了这么一句话：“人们从思想园地里挖出来的宝贝，都是他们事先埋进去的东西。

”文：yellow zhongruilababy

又是一部关于贼装警察的片子，而且还挺有创意的，贼去偷警车配件，然后装在小巴上，易装换容以后，就成了一台警车，穿上警服，开在路上，自然被路人看成是警察。

这几个贼刚上路的时候心里还挺忐忑的，当第一次被当做警察的时候，那种趾高气扬的感觉真的是不可一世。

于是便大胆地开着小巴装警察，真是够创意。

当然，这并不是主要看点，更重要的是当他们准备去打劫不义之财的时候，正好遇上了一班跟他们有着同样想法的人，而且人家还拿着AK47，阵势就把他们拉了九条街，他们也就只有躲在车底的份。

因为火力悬殊，本来他们不打算惹另外一班贼的，可是他们要救一个小女孩，于是跟这群贼扛上了，于是就有了贼打贼的剧情，最后，当然是他们赢咯，只不过他们靠的不是枪，而是保龄球。

这个保龄球就像是线索，最开始他们去保龄球馆商量，抢到钱以后在保龄球馆high，最后还随身带着保龄球，打下全垒打。

这部戏的幽默感挺含蓄的，就是通过人物的夸张的语言动作衬托出故事的无厘头。

其中包含着他们兄弟四人之间的矛盾，包括出狱后谋划案子的无厘头，包括贼遇上贼，包括与警察的周旋。

种种都可以归结为他们做贼也有道义，这是一群“笨”贼，是一群有原则的贼。

不是所有的贼都那么无耻，莫非这个是主题？

吴镇宇、任达华两位实力影星联袂逗比这样的状况着实不多见，而眼前的这部影片就呈现了这么一出闹剧，一出4个混混伪装成警察，开着小巴改装成的冲锋车，上街去劫运尸车，谁知非常不巧的出现了“撞桥”的奇葩情形，于是一幕两拨假警察之间的激烈博弈就此展开。

“冲锋车”香港巡警小队，最为常规的交通工具，一般是一辆车上为一个小队编制，基本可以处理大多数的各种状况，在各类香港的警匪影片中经常出现，前几年“郭天王”领衔的《寒战》中，围绕着一辆被劫持的冲锋车，直接将整个香港都带入了紧急状态。

一辆看似平常的冲锋车，连同车上的人员和装备，居然估价9000多万，呃……着实令人咋舌。

不过这也充分的体现了这辆车的重要性和战斗力。

而本片名为冲锋车，自然是围绕着这个基本的警察装备展开故事，机缘巧合之下，却引发了始料未及的笑果。

这是一部港味十足的影片，无论是故事发生的环境，再到演员台词以及故事中各位演员处理状况的方式，无处不显示着浓重的香港味道。

从影片一开场，当影片的男一号，吴镇宇扮演的发哥出狱时的那种腔调开始，典型的香港警匪片中，古惑仔的味道就弥漫开来，顺便说一句当时他嚣张的喊道，再也不会回来了，我就知道这………他这种状况是肯定要二进宫的。

然后就是几位重要角色的轮番登场，伴随着古巨基扮演的警察徐安良的出现，一部警匪片的基本构架就已经搭建完毕了。

一帮蛰伏多年，做梦都想干一票大的，也有了筹划和行动方案的贼们，以及一位立志除暴安良，却总是郁郁不得志，心怀高远的浑身都是劲儿的小警察，正反两派的戏剧冲突已然构建完毕，但随着情节的发展，却呈现出了一个非典型的港产警匪故事。

套一句影片中的台词：坏人不坏，这就是徐安良所要缉拿的4人组合，四位性格、行事风格迥异的贼，却在实施发哥在狱中筹划了很久的发财大计时，遇见了真暴徒，两辆假冲锋车，两拨假警察，一波是不算太坏，也就是准备以忽悠为主，顺道发发小财的假劫匪，而另一波完全是全副武装，穷凶极恶见人就杀的真暴徒，这两拨人为了一具装满钞票的尸体，狭路相逢，激战就此展开，而在这两拨匪之间，还穿插着一股正义的力量，那就是单枪匹马的徐安良。

在N次的心理斗争，机缘巧合，激励抗争之下，四位不算坏的坏人，神奇的战胜了另一波悍匪，而他们得以胜出的关键因素居然就是他们的，不算坏，在抢钱的同时，各人都有各自的底线，也正因为这些底线，他们帮助了一些人，拯救了一些人，回过头来，这些人在生死危机关头，又成为了他们的臂助，只能感叹编剧将这些善业所换回的善果来的太迅速了些。

在一堆轻松搞笑的戏码之下，一部闹哄哄、乱哄哄的警匪影片走到了尽头，故事留给我们的除了那些不切实际的欢乐之外，向正义与情义发出了幽默的敬意。

影片的最大卖点自然是几位强力主演，在天朝综艺节目中声威大震的吴镇宇和古巨基，以及一个古怪发型，看起来就有喜感的任达华，没有这几位演员，我想能去关注这个故事的人真就没多少了。