风暴

作为老刘同志的忠实影迷，不管有多少人说他虚有其表、毫无演技，每当他有新片上映，我总是会去一看究竟的。

这部他和著名制片人江志强联手打造的《风暴》，前期宣传似乎有再造一部《寒战》的雄心，我也是充满期待的，所以赶着今晚的提前场次，前去影院先睹为快。

看完之后，不得不说，是非常失望的。

刘老板和江老板两位老江湖这次算是失手了，同样是提拔新导演的警匪片作品，《风暴》所交出的成绩单无疑要比《寒战》差得多，虽然《寒战》的问题也很明显，挖了很多坑却只填了很少的土，但至少能够一直吊住观众的胃口，而这部《风暴》则是非常的平庸，枪战过火，文戏粗糙，实在无法令人满意，整个观影过程中我几乎没有感受到任何的触动。

作为一部严肃的警匪片，警匪对抗的紧张感是必须的，不然看起来就会非常的无味。

本片警匪双方的对抗性是有的，正方是警方重案组，反派则是一群持火力凶猛、横行无忌的悍匪。

但是影片只是通过几场重头枪战戏展现了匪徒的凶猛火力，却几乎没有可观的文戏对抗，只有开场没多久，刘德华等人正在警局研究怎么抓捕胡军时，胡军却大摇大摆来上警局送证件一场有点兴味，但是后来胡军这个目中无人的悍匪头目却突然收了手，换成吕良伟出场，实在令人莫名其妙。

这种做法不仅逻辑上令人不适，而且对影片人物伤害极大，一下子造就了胡军和吕良伟两个流于表面的反派人物。

观众从影片中根本无从得知么胡军为什会如此的嚣张，最后又为什么会收手，为什么那个被警察抓到的手下会对他那么死心塌地，甘愿跳楼自杀。

其实不只胡军和吕良伟这两个反派头目，影片里几乎所有的角色都没有很好的心理和性格塑造，即便是主角刘德华和林家栋的文戏都不足以动人。

比如，刘德华由善到恶的转变，导火索的点燃是由于小女孩的被杀而导致的，但是影片里刘德华和小女孩有限的对手戏中两人并没有什么有效的互动，所以即便刘德华演得卖力，悲痛欲绝，也无法令人感同身受。

同样的，小女孩和父亲姜皓文的互动也不够，姜皓文看着小女孩被扔下楼那一场突然念起了经文，由于前面缺少铺垫也显得有点莫名其妙。

林家栋这个角色也有点立不起来，你无法理解他既然那么爱姚晨，为什么刚出监狱就立刻参与打劫，是深陷其中无法自拔吗，影片并没有交代。

他和姚晨的感情戏根本无法成立，如果他真的爱姚晨，他早就应该放手离开她了，难道他从来没想过坏事做尽的自己有一天会横尸街头，而留下她孤零零一个人吗？

而影片的结尾正是如此。

而作为影片最大卖点的“将香港变成战场”的枪战戏，表面看上去确实火爆刺激，但是由于缺少足够的情节铺垫和情感支撑，只会让人觉得冗长、过火。

而且，可能由于导演是新手，对动作场面的节奏控制的并不好，像是第一场大吊车将押款车迎头吊起的戏，听起来都觉得很过瘾，但是影片却表现的毫无刺激感，其后警方的反应联动也毫无紧张感。

而最后那场所谓“炸掉中环”的大场面，已经完全是只追求场面刺激而不顾情节的合理性了，且不说悍匪们那些超强火力到底从何而来，如果现实中的香港警方像影片中那样，为了抓几个犯人就不惜在中环闹市区展开大火拼，造成警员和无辜市民大面积伤亡，如此地置普通市民生命安全于不顾，我想即便是如刘德华在《寒战》中饰演的保安局局长恐怕也要引咎辞职下台了。

而影片采用的3D技术也并没有起到什么作用，除了最后煤气管道爆炸飞起的那块水泥块可以看到效用之外，并没有让枪战场面更好看，即便是子弹对着镜头打来也毫无临场感。

影片的最后留了一个悬念，刘德华在一个审讯室里接受盘问，但是身上却还穿着西服，可以说他去自首了，但是至少尚未入狱，交代了多少尚未可知，可能是故意为续集留下空间。

但是，还会有续集吗？

先说一声这是我为数不多的与父上大人一起看的电影，写个影评且做纪念。

风暴这部片子，同去观影的几个人都抱了不同方面的期待值。

有人期待3D效果，有人期待大牌云集，有人期待消磨时间——比如我。

我个人不大喜欢这种片子，然而因为偶然或必然的原因却还是看了一些。

个人印象比较深的，《线人》，而这部片子的思路和线人如出一辙。

刚开始画面感还挺强的，但整部来看，刚开始这些似乎有一种强作的联系在里面，比如阿邦和唐强，根本没什么必要交代两人是同一牢房的；而唐强和吕警官的联系也略显牵强，一个小女孩必然是不错的媒介，但因为人物众多，这两人之间的情感内涵并没有完全发掘，使得吕警官后来的黑化在细细推敲下显得情理不足，反而似乎吕警官本性如此，没有一个警官受刺激黑化的反转感；阿邦、吕警官和敲诈者的联系也比较生硬，影片开始不久就埋下的关于敲诈者和黑老大马子的奸情也毫无特点；而阿邦在面对女友改过自新的建议时也显得尤为无耻，不像是重情重义的好汉子，倒像是任性而为的未成年，直到女友表示分手时的“结婚”一词似乎可以窥出这人心中真情，但偏偏平时少有的几次面对女友却油嘴滑舌，试想，一个平日里嘴上跑火车的人，却偏偏同时也是一个重情重义寡言少语的真汉子，真难想象。

我承认也许有人会将这两者融合得很好，但至少在这部片子里，不管是整剧的构思还是演员的风格，都没有表现出这一点。

这样比起来，除去整部片子节奏的问题，反倒是几个非主演显得尤为出色，姚晨的痴恋、厌倦和放手，都真实可感；黄德斌饰演的酗酒警官，也是随着剧情推进大放光彩，虽然台词不多但显然态度坚定，人物性格饱满，就是吕警官的好基友，也许自我生活态度是酗酒，但在吕sir黑化时作出的选择显得这人尤为可爱；最值得一提的是胡军饰演的黑老大，从一开始“有趣么？

”的提问，到面对警察时的轻蔑和不屑一顾，在影片的前半段实在是很出彩，但可惜后来竟然寂寂无声，野心那么大的一人突然只想平静生活却毫无征兆和转折，也让观众难以接受。

本来还觉得这部电影还行，这么一分析，简直是差的了。

总的来说就是节奏混乱情节硬伤，而且，更让我觉得无法接受的是香港警匪片的主题似乎很多年没变过了，都是不同身份的人在面对选择时的黑化或洗白，试图变现人性之复杂，即使一开始很吸引人，但出现的频率越高就越容易被别人发现这一模式的缺点，比如太过戏剧化反而让人们觉得现实生活中不可能出现从而缺少代入感（当然这是几乎所有影片的重点），比如很难推陈出新，都是很难改进的缺点。

另外，我觉得这部电影跟风暴完全无关，虽然几次提到台风要来了，吕警官也在最后表示台风走了吗，但实在是牵强，暗喻用到这个程度，真的没必要了。

最后，电影院里有人对阿邦是否真是卧底一事提出质疑，我觉得太感性的女生就不要来看这种电影了，否则泪点和问题会同样多。

BTW.不管我们看之前抱了哪些期望，最终结果是大家一致认为只有去看明星的人实现了自己的期望。

最近实在是太闲了，闲的所有上映的电影都看了一遍，《风暴》首映的那天刚好去看了。

因为之前没怎么了解，想着港产片大部分就这样，差不多能看就行，还3D呢。

看完后实在是不想评价这部影片了……刘天王在电影里的确是拼了命了，跟拍动画片似的，怎么打啊，怎么爆炸啊，怎么枪林弹雨啊，反正他就是一直活着。

姚晨产后好像特别喜欢在港产片里插一脚，没想到还不算是配角，是个在电影里起到了关键作用的女人，一个谎言让坏人决心做个好人。

胡军的角色也好笑，做坏人的时候没被抓，最后却无辜替另一个坏人背黑锅被抓了。

最后的结局也不知所谓，香港没死刑，一群悍匪还不惜把中环都毁灭了都不肯投降，国际恐怖组织都没这么狠啊……大哥，求财而已，至于吗？

所以我只能说，编剧和导演的大脑都有部分缺失了，就这样的剧情，还拍3D，1D都别拍好吧？！

我不可惜电影票那几十块，我可惜我坐在电影院里饱受折磨的一百多分钟！！！

《风暴》两天卖了7000多万，加上点映，8000多万，看上去这是一个挺喜人的成绩。

按这个走势，《风暴》最终能过三亿，但四亿基本无望，除非有高强的口碑支持。

作为主要投资方的安乐是否满意这个成绩，我不知道，不过我觉得，江志强的期望应该是比这更高一些，起码要比《寒战》翻一倍。

《风暴》在产业上的最大意义在于它是对目前市场对警匪片这一影片类型的接受程度探一个底，就像《小时代》对九零后的电影消费能力探底一样，这样的阵容，这样的场面，这样的效果，基本上是华语警匪动作片制作的天花板了，票房嘛，也就是三到四亿。

江志强擅长节流制作成本，只有他能把这种规模的电影在保证质量的前提下控制在8000万以内，对比一下《逆战》的投资就知道《风暴》的性价比了。

即便是这样，最后加上宣发，三亿票房对于近亿的成本来说也只是小赚，而投资方为此所承担的风险却是巨大的。

还有一个问题，3D对于警匪片来说是多余的，《风暴》用转3D的方式来减轻成本回收压力，这种做法可以套用一句刘德华在《寒战》中的台词：“非常时期，用非常手段。

”我表现理解，但并不赞同。

而如果按正常的尊重电影规律的操作模式，采用2D版本上映，《风暴》的票房会是多少呢？

我相信会多于《扫毒》，但也未必能到三亿，可能正卡在盈亏线上，制作上稍微一放手可能就是败局。

所以说警匪片在目前的华语市场上仍然不会是一个主流片种，同样的安乐今年的电影，《北京遇上西雅图》，3000万的投资最后票房飚过五亿，这才是投资人梦寐以求、不惜跟风也要分一杯羹的项目。

但是不是现在观众就是不爱看警匪片呢？

其实也不是，观众对动作片是有刚性需求的，关键问题在于电影满足不了他们。

我觉得主要原因有两方面：一是套路还是太传统，警察、悍匪、卧底，跑不开这几个元素，最后也仅限于这几个元素，缺乏类型的有效融合，如科幻、冒险、恐怖、政治等等，总是常规调查、见面开打的模式，打到最后观众也看疲了，看的时候觉得叮叮咣咣毁了不少东西、死了不少人的挺过瘾，走出电影院后，未必能记住什么。

这里还有一点就是创意很重要，这个创意不是靠新式武器、靠变着法毁东西就能解决的。

举个例子，美国有一部老片子叫《五路追杀令》，B级片的制作，枪战场面不大却异常精彩，靠的是乱战中的人物布局和逆转，让观众猜不到下一秒会发生什么，让观众觉得这里没有人是安全的，最终靠的还是想象力，以及导演对观众心理的拿捏。

二是电影体制的问题，警匪片受审查限制很大，所以这一类型基本上成了香港导演的专属片种，各种糟烂事不是发生在香港就是民国。

这种港味的东西内地观众从《英雄本色》开始已经浸淫了近三十年了，基本上香港警匪片中的对白没有听着不耳熟的，也没有什么人物关系是以前电影中没见过的，即使把这种东西推到极致，对观众的冲击力也是有限的，无意外则无惊喜，也没什么话题效应。

而且对于大多数内地观众来说，香港毕竟是一个有隔膜的地域，那里发生的事情与自己的生存环境没太大关系，打翻天也只是对岸的战争，也只是隔岸观火，跟看美国警匪片的心理差别不大，炸中环跟炸曼哈顿没什么本质区别。

所以警匪片的现实意义被彻底消解掉了，观众的认同感也仅限于表面。

试想一下，还是《风暴》这样量级的卡司和制作，改个名叫《雾霾》，让故事发生在北京，毁的不是中环而是王府井，对于内地观众来说是个什么样的观影体验？

会制造多少谈资？

说了这么多，其实与《风暴》本身的内容和质量无关，仓促成文，很多想法虽然真实但也未必正确，在这个行业介入越深，越是觉得自己想问题会流于狭隘。

但我真的很钦佩还有能去挑战这一类型的电影制作人的勇气，也很赞赏香港电影人在制作上的专业，希望他们能坚持到华语警匪片的春天真正到来的时候，不要靠《扫毒》那种发狠式的怀旧和致敬来证明自己的价值。

在看到最后一场爆破戏的时候，我简直看到了中国的超级英雄电影。

但是在被炸陷的城市里，人们抱头鼠窜，惊声尖叫，尸横遍野，坏人的炸药足够炸毁这座冒着黑烟、冷漠无情的城市，警察伤亡无数，用落后的武器负隅顽抗。

如果是美国电影，这个时候路边一个记者会扔下话筒边跑边撕开风衣寻找电话亭，会有一辆超级酷炫的跑车冲进火场，会有一根细细的蜘蛛线从天而降，会有一个浑身铁片的富二代脚底冒火地缓缓降落。。。

但是，没有，都没有。

只有惊恐的群众和柔弱的警察。

一枪，一枪地对抗着火药狂潮。

香港电影走到今天这一步，也算是劫后余生。

当香港电影风光好赚到黑社会都来轧一脚、不法商人用来洗钱的时候，说自己有多爱电影听起来根本没有重量。

张曼玉坦言拍戏只是因为钱好赚，关之琳够红就退出了。

是啊，想赚钱现在很容易啊，当当小三、转转饭局、拍拍广告、接接商演，走走晚会，哪一个不比吃不好睡不着工期长收益低的电影好啊，这十几年来，还在坚持拍的，才是真正的爱电影。

看到刘特首被摔来摔去，撞墙跳楼炸车，心想真的应该让他当特首啊。

真的了不起。

坐飞机连公务舱也舍不得坐的江志强也是，都是真的爱电影的人才能有这样的坚持，这样的敬业，香港电影有你们，就没死。

我大学头对头睡了四年的室友，记得在大家都为前途迷茫的时候，有一次我问她，我们以后到底会怎么样呢？

她埋在世界电影史里头也不抬地说，反正我也不打算干别的了，我觉得我这辈子除了电影什么也干不了。

当时我没有告诉她啊，我好崇拜她，崇拜她这么有目标，这么有理想。

后来她真的考进了电影学院，毕业后现在在江志强的安乐。

《风暴》就有她不休不眠的一份力。

之前看到一个导演说在街上看见李修贤，很轻松地坐在后巷，问到他缺席50届金马奖，他好像在说别人的事：“哦，那是一份工而已，我早就不做了。

”太多的人把电影只当作一份好赚的“工”，所以我虽然爱张曼玉、爱李修贤、爱周星驰，但是我更爱刘特首、爱江老板、爱郑佩佩、爱邵音音。

感谢这些真正爱电影的人，正因为有你们的坚持，我们看到今天的《风暴》，虽然吹毛求疵地说，有些电脑效果仍然有瑕疵，3d也把人的脸弄的有点变形，但是我还是爱死这部戏。

中国电影的环境，像《风暴》里的城市，快被折腾成一片废墟，这个城市里没有一个一降落就能惩恶扬善的超级英雄，但是在城市即将陷落的时候，正是这些对电影仍抱有梦想的人，不忘初心，像那些一枪一枪打出去的警察，坚守着正义的信念，保护着心中的尊严。

这世界需要守梦人，不只趋利避害，更了不起是明知山有虎也要冲进山的勇气。

总有一天，风暴过去，城市会因为他们的守护，闪耀出梦想的光辉。

送一颗星给他们，也给我头对头的室友，我永远记得你埋头电影史的样子。

随便翻开一篇《风暴》的评论，必有关于“重现香港电影辉煌年代”之类的评价而这种代入太多怀旧情感的评价，往往让评论者失去了一个客观的角度。

就如评价一个人的工作成果时说“没有功劳，也有苦劳”一样，没有功劳，就是能力不足，苦劳再多，也不能改变这个事实。

越拿苦劳说事，越显得卑微可怜。

《风暴》确实重现了香港电影以往让人血脉喷张的枪战动作场面，尤其是枪战戏，子弹横飞的场面和弹弹入肉的声效让人强烈的感觉到了火拼现场的激烈程度。

刘德华的搏命演出也获得了广大影迷的认可，屡次被炸弹气浪掀翻撞到车上又爬起来，“拍拍身上的灰尘继续战斗”，完全是“东方钢铁侠”的节奏。

除了这些商业元素，从编剧角度看，《风暴》透露出的问题却远远大于近期上映过的所有港片，本片的导演是编剧出身，出现这样的漏洞，不知道是主动忽略了还是被动受限了。

　　————————————————————————————————————　　唯一的问题，也是最大的问题是：人物设定。

任何一部电影里的主人公都有一个变化过程：可能是从一个没心没肺的人变成一个重情重义的人、可能是从一个与亲人存在误解的人变成一个谅解了亲人不易的人、可能从一个黑社会变成警察、可能从一个落魄的拳手变成冠军，也可能从一个普通人或好人彻底变成恶人……总之，任何一个主角在一部电影里都会呈现出这种变化，这个过程称为“人物成长”。

刘德华作为本片主角，一开始坚信“什么事都要按规矩来”，还训斥林家栋“你翻一翻字典，好坏没有各一半的”。

影片中间，刘德华亲眼看见干女儿被黑社会杀害后，立刻转变了态度。

找小混混拿录像带的时候，眼见小混混发病倒地故意避而不救，听到林家栋供出同伙时决定一起灭口……这个部分，刘德华是一个“以暴制暴”的爆烈警长。

影片最后，刘德华举着枪瞄准林家栋，没有扣下扳机，虽然林随后还是被一辆货车撞死，但在刘德华放下枪口的一刻，他还是恢复了从前的自己。

但这也仅仅只是“恢复”，没有“成长”，没有“蜕变”。

　　————————————————————————————————————与刘德华形成强烈对比的，是作为黑社会成员的林家栋。

林是一个刚从监狱出来的罪犯，他没有登上老大胡军的车，反而抱起老婆姚晨在路上肆无忌惮的狂奔起来，所有人都以为他已经改过自新了。

但随后，他又重蹈覆辙。

虽然答应了姚晨在一家餐厅打工，但私下依旧跟着胡军参加犯罪活动，直到被姚晨发现，直到姚晨决定跟他彻底决裂，他才醒悟到自己有多爱她。

于是他主动恳求刘德华，帮他做卧底，只有一个要求：让身为警长的刘德华跟自己老婆说他是卧底，以此挽回他与姚晨的感情。

中环大战，刘德华不顾一切的想杀掉所有罪犯，林还不忘发短信问刘：我们的交易还继续吗？

在生死一线的时刻，他还是坚定想洗清身份。

虽然影片最后，林死于一辆货车的撞击，但他用生命完成了对自己的承诺：我不想让一个女人失望，我想做一个好人，做一个爸爸……从一个出狱后无所事事的混混，到重蹈覆辙的罪犯，到被最爱的女人抛弃后主动申请做卧底，再到最后实现自己对老婆的承诺，林家栋完成了一个电影人物标准的“成长历程”，从这个角度看，林才是本片真正的主角。

　　————————————————————————————————————　　最后说一说反派：胡军和吕良伟。

一部电影里出现两个大反派或许不足称奇，但两个反派的故事彼此独立成章，这就让人费解了。

有人或许会说：“他们有关联啊，吕良伟是胡军的兄弟啊，影片不是交代了吗？

”亲爱的，这不叫关联，这叫关系，而且这种关系在电影中毫无作用，这就是问题。

影片开始不久，刘德华在警局里到处贴满了胡军的照片，告诉所有警员，他就是劫案的主谋，让大家搜索证据逮捕他。

紧接着，胡军推门而进，望着满屋子惊呆了的警察，他以“守法市民”的身份送还一张警察证件，微笑离开。

这个嚣张的镜头让我对接下来的故事充满了期待，你想一想：当警察全城抓捕一个犯人的时候，他竟然大摇大摆走进警察局又轻松离开了，这种挑衅所形成的戏剧张力足以展开一段精彩的故事。

接下来，刘德华在一次行动中抓到了一个悍匪，然后直接冲进胡军的办公室要带走他。

结果胡军当场送他四个字：奉公守法。

扬言要挂在刘德华的灵柩之上，而被刘抓到的匪徒突然跳楼自杀，失去证据的刘只好灰溜溜打道回府，两人的冲突达到顶点。

然后，刘德华在干女儿死后，疯狂撞胡军的车，胡军表现出的竟是害怕和想逃跑的深情，完全没有之前的嚣张跋扈。

最后还在打斗中被打成了昏迷，还被刘德华嫁祸……然后……就没有然后了。

林家栋一句：“你抓错人了，之前这几个案子都不是胡军做的，是他的兄弟吕良伟做的。

”就这么一句话，胡军就从本片消失了，取而代之的是吕良伟。

作为编剧出身的人，我觉得本片导演不应该犯下这么严重的错误，估计是演员与剧组出现了问题，导致中途不得不停止拍摄，剧组为了不浪费之前拍摄的内容，只好新推出一个反派以便把故事讲完，于是就有了这个断为两截的《风暴》。

　　————————————————————————————————————　　吕良伟的出场又是让人激动的：这几年在里面都憋坏了，这次要玩点大的。

仅这一句台词，就将他悍匪的形象刻画的非常到位。

但这里也出现了让很多网友吐槽的点：吕良伟那数百万美元的武器库足以让他们去贩卖军火了，为何还要去抢几千万人民币？

怎么算这都不是一笔合适的生意啊。

中环大战，吕良伟的表现也是一个不折不扣的悍匪，谈判专家一开口他就大骂“投降你妈”，并指挥手下把炸弹布满整个中环，一副鱼死网破的决心。

作为一个影迷，在荧幕上看到这么激烈的对抗是很激动的。

但……吕良伟是怎么死的呢？

是一个手下听到谈判专家说“香港是没有死刑的，你们现在放下武器投降，我可以保你们不死……”手下立刻哀求吕：老大，我们投降吧。

且不说这个手下为何突然这么怕死（几分钟前那么惨烈的枪战也没见他眨一下眼），吕良伟在这时候还保存了作为一个黑社会的节操，坚决不投降，并怀疑这个手下是不是卧底。

然后，同在一节车厢的林家栋手机响了，吕良伟发现了真正的卧底，正要开枪，却被那个忽然怕死的手下一枪打死了……我心中的吕良伟不应该是这样轻描淡写的死法，这样太伤害我作为影迷的感情了。

那么牛逼的一个悍匪，一枪就被干脆的解决了，这算什么啊，刘德华那么多炸弹都没伤到他分毫，这太不公平了，好歹让他站在中环街头被警察的冲锋枪一顿狂扫而死啊……　　————————————————————————————————————　　最后，说一说人物刻画的“度”的问题。

卧底的“爱”。

刘德华那个卧底兄弟对女儿的爱，尤其是看到女儿被扔下楼时念圣经那一段，影院中好多人都哭了（好吧我承认我的眼眶也湿润了），但理性的看，这个场景其实还可以更煽情。

因为在之前的段落里，并没有刻画这个“父亲”对自己的女儿有多么的疼爱，做卧底赚钱然后对女儿好这种事不会让观众产生强烈的代入感，他应该多和女儿有一些沟通交流，铺垫一下他作为卧底却信仰上帝，这种反差会极大增加绑架戏的情感浓度。

胡军的“狠”。

无论是走进警局的嚣张和在自己办公室面对刘德华的跋扈，包括在大楼枪战时的不眨眼，胡军的狠一看就是摸爬滚打中训练出来的。

尤其是那句（大意是）：“当兵的时候，连长告诉我，只有枪靠得住。

做生意后，生意伙伴告诉我，只有钱靠得住”，这句话说明这个人背后有丰富的故事可以挖掘，但导演显然压根没准备挖点啥。

尤其当他被刘德华撞车的时候流露出的害怕表情，完全变了个人，就算是兄弟出狱了，以他的性格，也不应该立刻逃离香港。

没有任何铺垫，导致胡军的“狠”成了一根飘在真空中的针，看起来很锋利，但它就是扎不到你心里。

吕良伟的“悍”。

吕良伟与胡军不一样，胡军是有脑子的犯罪，是跟刘德华博弈，而吕良伟则是“动物型”的罪犯，在他的脑子里，从不玩心计那一套，就比谁的家伙大，火力猛。

这种没有脑子的罪犯有时候反而更可怕，因为他压根就不知道“怕”。

吕良伟的造型和演技是对的起他那身“悍气”的，美中不足的还是那个让人泄气的结局。

轻易死于一个手下的临场变节，与影片之前为他塑造的形象完全不符。

就像我们点了一根又粗又长的导火线，本以为会引爆一个大炸弹，结果它只发出“噗”一小声响，真丧气。

一言归之：全片只有林家栋最后利用卧底完成了自我救赎，其他人都在自己的道路上一条道走到黑，只是刘德华中途绕了个弯，胡军和吕良伟走着走着莫名其妙就没了，至于那个小女孩的父亲，可惜了。

PS：那个小女孩演的真好，一个弱智，动不动就大声嘶喊，在危急时刻，已经被发现卧底身份的爸爸不得不亲手打了她，举起一张小纸条告诉她千万要“安静”。

后来她被罪犯虐待的时候，依然紧紧捂住嘴巴不肯发出丝毫声响，这是全片最让我动容的地方。

　　题外话：影片最后，刘德华被关在禁闭室里，有人说他是自首了，我觉得，不是。

他只是为中环大战造成的巨大损失以及杀害投降罪犯承担他该承担的责任，并不是承认自己陷害胡军，因为所有知道事情真相的人都已经死了，他不说谁也不知道。

而他最后问了一句“台风过去了吗？

”笔录员回答说“已经过去了”，他露出了满意的笑容。

天气在本片中一直充当着推进影片节奏的作用，“台风已经过去了”说明整件事已经翻篇了，所有的问题都已经有答案了，所以，刘德华依旧还是原先的警官，只是在执法过程中犯了点小错而已。

《風暴》的出現也可謂是合時，社會上討論「佔領中環」足足在商討了一整年，佔中是香港的時事熱話，剛好這部電影就是要把香港變為戰場，實行用武力「佔中」，題材認真是與時並進。

2013年，共有三部劉德華主演的電影上映，分別是《天機》、《盲探》與《風暴》，其中當真是上有《天機》，下有《風暴》，不幸的是劉德華已成為年度爛片之王，金話梅實至名歸。

除此之外，劉德華的形象也相當百變，如果說梅豔芳是百變天后，那劉德華就是百變天王，有時候他是特首、有時候他是服務大使，他告訴我們今時今日的服務態度是不夠的，今日卻要轉換身份告訴他今時今日這樣拍片的確是不行的。

他除了是藝人外，在這部電影更做了一件前無古人，後無來者的事情，就是變為「香港超人」，好一個打不死、刀槍不入的家伙。

同時，劉德華可以榮登「影壇小強」的寶座，皆因他為了賺錢而放棄了劇本的好壞，欠缺用心去審視電影，同時在演繹方面也欠了鑽研與想法，根本就是自毀長城兼浪費觀眾時間。

劉德華是否花瓶並不好說，無論他拍的是什麼片也會有支持者。

而他的品牌形象根深柢固，片方當然要抓住這個吸金器。

即使《天機》夠爛，也有五億票房，更不論《風暴》已經有接近三億的票房。

「影壇小強」同時是比喻他長做長有，事實也證明了有些電影是有票房無口碑的。

之所以有《風暴》莫過於安樂影片的江志強先生與劉德華之間的承諾，承接《寒戰》的成功，再次研討司法問題，當警察越權並且與匪徒之間駁火，引起了一場都市的大龍鳳。

為了拍攝所謂「佔中」的場面，更花大筆錢把中環復製，營造緊張氣氛。

至於本片的導演袁錦麟(Alan Yuen)，坊間一直吹捧他為新導演，而事實上這並不是他的第一部作品，早在二十年前已經有一部叫《男兒當入樽》(1994)的電影，而他也曾經在張艾嘉合導《想飛》(2002)。

除此之外，他也為多部電影擔任編劇，在這部《風暴》之中更是他的自編自導，也許是一直以來沒多大的名氣，也就因而被誤會為新導演吧。

至於安樂影片本身也似乎要捧一些新導演，如先前的周顯揚、梁樂民與陸劍青。

但成果與口碑似乎不成正比，無論是《寒戰》還是《風暴》也有那一種雷聲大，雨點小的作用，電影不成文理，《寒戰》最大的弱點在於不連戲，在於過份擺弄演員的樣子，要裝出有型有款的姿態。

而《風暴》則只顧一系列的撞車、爆破、明顯的電腦加工的技術，從一開始就沒有編寫故事的心，有的是盲目追隨特技，整部電影只是不停地製造視覺衝擊，但可惜的是這種衝擊也顯然是無意義的。

主人公的暗陰面往那裡去了？

周遭的事情，對脈絡的整理，全都不見了。

有的是野心，是誇張，其文本已經忽略了故事、忽略了人性的描寫、同時走上毀滅香港的路。

一些荷里活電影有心要「玩殘香港」，像《悍戰太平洋》與《字宙生環戰》不就是要毀掉香港吧，為了遷就國內市場就以香港為背景，實行滿足對東方的慾望。

香港人也很大方的，即管玩，也亳不介意，這個地方沒有審查制度，自由。

而《風暴》也跟隨這種步伐，從警匪片轉型至災難片，一宗罪案演變成把香港變為戰場。

事件因劉德華開始，也讓我們看到原來他神乎奇技的一面。

多次撞車，大難不死。

從高處墮樓、絲亳不損。

多次爆破，也渾身是勁。

唯一擦損的是額頭上的一角，真是神人也。

超乎想像，淪為笑片。

《風暴》從頭到尾都只是製造特技與綽頭，與司法的內核擦身而過，同樣是有姿勢無實際之作。

即使要翻拍《省港旗兵》也不用故此造作與誇張，用到巨大的火力，那怕是為了搶那一丁點的錢？

真的會有這樣有財力的大賊嗎？

既然如此，打劫的意義是什麼？

過多爆炸的鏡頭，突如其來的矯情、忽東忽西的親情與愛情，又有何意義可言？

一路的轟炸，劉德華那一副從不變改的嘴臉，是電影的敗筆之處。

作為一部港產片，這部電影沒有港味，對香港警察與對香港的當前社會、政治抽空，莫講話警匪之間的「雙雄模式」、這部片連劇情片最重要的感情也沒有，故作矯情，人物的性格不但無法塑造，更甚的是不懂得填補。

真正「風暴」的意義並沒有突出，只是名過其實。

有必要要把一部電影弄得滿目瘡痍嗎？

當有些影人為了進軍內地市場而放棄香港的價值的時候，亂用香港之名魚目混珠時，還可以稱這些爛片為港產片嗎？

如此的作品，只會被唾罵。

刘德华在《风暴》中的角色是黑还是白？

每个人的定义或许不一样，这也正是《风暴》吸引人的原因。

对于玩过《魔兽争霸》的游戏迷来说，很容易从吕长官身上看出阿尔萨斯的影子。

阿尔萨斯本来是正义使者，一个英勇的王子，后来却在一连串的阴谋驱使下沦为效忠巫妖王的死亡骑士，最后甚至取代巫妖王，成为黑暗大BOSS。

阿尔萨斯被视为魔兽史上人格最复杂且最不被理解的人物之一。

《风暴》中的刘德华跟他一样，都是从形象伟岸的英雄逐步变为被心中的恶魔笼罩的灰色人物，因为他非黑非白。

从一定程度上来说，是胡军的狡黠和挑衅造成了刘德华的蜕变，而最直接的导火索则是唐强父女的惨死，且不说这对父女是因刘德华而命丧九泉，只说他眼睁睁地看着一个天真的小姑娘在自己怀里逐渐失去体温就够理由去做法律许可之外的事情了。

香港是一个法制社会，正因为此，他才看着胡军饰演的抢劫犯一次次逍遥法外，没有证据就没有理由抓他。

被逼无奈之时，刘德华伪造证据、栽赃胡军的心思是可以理解的。

随后的重点，是刘德华一步步的陨落，从对敲诈他的视频拍摄者见死不救，到对林家栋的围追堵截、欲置之死地而后快的心理，观众看着一个英雄内心的阴暗面不断被放大，最终，他俨然成为了比杀人不眨眼的抢劫犯更可怕的人，因为在枪林弹雨中倒下去的警察和平民，可间接视为是倒在了他的“复仇野心”中。

对于人性微妙地带的深度探索，是《风暴》中比炸掉中环更让人感觉震撼的部分。

看过《风暴》，对于是非黑白，人性本善还是本恶，观众应该会多了一层认识。

灰色地带存在于人类心底最柔软、细腻、不见阳光的神秘位置，一般情况下触碰不到，而刘德华就带领观众见证了灰色模式是怎样被启动的。

从《寒战》到《风暴》，江志强一再支持青年导演拍摄不走寻常路的警匪片，这种推陈出新、为传统警匪片灌注新血液的做法无疑是比这些影片创造多少硬票房更具产业意义。

刘德华也以拼命奶爸的姿态加入了这场“风暴”，因为扶植新导演一直都是他持之以恒努力的方向，这一点跟江志强堪称一拍即合。

作为袁锦麟导演的处女作，《风暴》是让人欣喜的，但作为一部商业电影，《风暴》又是不尽完美的，因为青年导演缺乏实战经验，导致影片中还有诸多地方尚显稚嫩，动作场面在过瘾的同时，也会让观众产生疑问，这么爆炸警察和悍匪都死不了，当大家都是超人吗？

而且，刘德华和林家栋在建筑物中间悬挂的大铁栏上展开你死我活的决斗时，真让人忍不住感慨一句，这是不作死就不会死的节奏啊，又没有到大战关头，这么搏命，至于嘛。

刚回家路上，一边开车，我说这部电影很多bug，还害我和我小女友吵了一架，很郁闷，至于哪里有bug，我挑选几点来…a，包围实施抓捕，为什么不守住几个出口，屋顶为什么不增加狙击手，围捕，饿他们三天，看他们出来不出来？

b，不在场证据，很苍白，名侦探柯南吗？

香港架设的天网探头探不到林家栋什么时候出来酒店什么时候回去的吗？

移形換影术c，如果是卧虎藏龙或者蝙蝠侠也罢了，那么高楼上打斗掉下来，完全没事，我只能说超人。

d，香港警察可以为追劫匪，在没有疏离群众的情况下械斗吗？

人权在哪儿？

e，小女孩是干嘛的？

刺激刘德华转变的关键？

她一个弱智儿童，怎么把一个口哨糖放在手链中，体温居然没能化掉那颗糖…f，胡军那么大的老板，就一台车？

马子钓凯子车震还要在同一部车？

为什么对内的角度拍对外的刘德华做假证据这么容易，车子装成个B样子，没断电？

那个摄像头是24小时记录？

既然如此重要的摄像头，胡军为什么不查看在先，轮得到小B崽子去偷视频？

g，姚晨和林家栋打电话手机是白色背景，不应该有红外线感应变黑屏吗？

她怎么那么巧，碰到她老公弄车，并玩枪h，导演想涨票价做3D无可厚非，但又想学无间道，分裂下，又模仿威尔史密斯背一把带瞄准镜的机枪打近战就没必要了。

i，胡军那么爱玩，为什么要撤…j，那么严重的枪战，林家栋被随便问了几句就放了，仅仅跟踪？

跟踪还他妈跟出了不在场的证据…k，刘德华的手臂遭受重枪械近距离击中还能拿得起枪。

你牛l，枪战时刻还他妈能看信息，编剧是他妈干啥吃的啊，稍微正经一点吧m，刘德华是将军还是先锋官，不是很懂n，第一个卧底干嘛找小女孩啊，要她安静你妈啊，安静还不是被抓出来了啊？

不晓得守在楼道上伏击吗？

这么容易被抓，浪费时间干嘛呢？

直接在东窗事发时一枪毙命，干净，不拖沓o，林家栋突然转身牵强，刘德华突然不择手段牵强，吕良伟一伙打劫被全副武装的警察扫射几乎毫发无伤，每秒几十发的速度早都打成筛子了，牵强总之，林林总总讲了这么多，还有很多漏洞不一一说出了，剧情很牵强，无深度，豆瓣做了进入画面广告，还只有6.8分，豆瓣还是相对比较公正的望保持两分，全给林家栋吧，下次女主角换一个吧，姚晨真尼玛丑，不喜欢，她只适合搞笑对了，黎小雅，不想和你吵架，其实这部电影还蛮好看的，看到了熟悉的B51，很满足了我还是爱你的，黎小雅

看到木有！

刘大帅哥粗线了！

正义的警察，耍酷斗帅一个都不能少。

胡军！

看到木有！

大boss粗线了！

心狠手辣一个不能少！

刘大帅哥你肿么干的过我！

哇哈哈！

你以为是警察千辛万苦干掉大boss的经典港片！

不不不，导演笑而不语，我擦！

卧底粗线了！

实力派！

嗯，是的，这是一部警察联通卧底干掉劫匪的感人片子。

导演继续笑而不语，我再擦，卧底悲壮了。

内流满面，我以为这是一部歌颂父女情感的文艺片。

导演，先别笑！

让我再看看！

擦！

这是一部女友怀孕了爸爸不是我的狗血三角恋！

还是喜剧！

导演你那感人的对白把全场观众都逗笑了好吗！

然后！

导演无间道粗来了啊！

脑补：我想做一个好人。

劫匪一秒钟变英雄！

悲壮有木有！

在枪林弹雨中奔跑起来！

你还能再慢一点吗！

心跳声有木有！

奔跑这么久我们以为你就要回家见老婆孩子了！

浪子回头金不换的故事！

我猜对了么导演！

然后金不换一秒钟挂了是几个意思！

我们的刘大帅哥呢！

我擦擦擦！！！

肿么还没死！

被车撞！

被枪击！

跳楼！

大拨人都挂了！

他怎么自动复原！

噢！

我明白了！

这是金刚狼3！

太不厚道了导演！

国际大片啊！

不是啊！

那一定叫：打不死的刘小强！！

我擦！

胡军哪去了！