嘎纳在简·坎皮恩 Jane Campion、莎米拉·玛克玛尔巴夫 Samira Makhmalbaf、河濑直美……之后又找到了一位具有一定电影语言的年轻女导演延续某种衣钵。
这种潜移默化而非昭然若揭的建立嫡系,慢慢抬高其知名度影响力,最后回馈的还是嘎纳本身。
如今貌似品味最高、影响力最大电影节,说到底其实都是自己一手自我包装。
当然,嘎纳对独立电影语言的要求确实比较推崇甚至到有点苛刻,对某一部分影迷也是很受用的。
比如说自己,不喜欢的只是法国人的自恃清高自以为是。
影片线索讲的是一个偏僻落后的养蜂人家庭的日常琐事。
反映的也不是什么严重问题,而是人绵细的情感发生,和现代化给贫乏落后的地方带来的影响。
一般情况下,这些都不作为问题或重要情形提出。
但实际上,我们可以看出来,这么一个重大事件在地方上的表现,在人身上发生的作用。
可以获得一些遥远的联想:欧美一些援助非洲的组织,想改造地方村城市系统,但是不了解当地情形,反而破坏了当地的群居生态和结构——他们的生存差别太大了。
在影片中,主要重于这一个家庭面对的生存现状。
比较鲜明的刻画可以看到这些:一个穷乡僻壤的自然乡岭里,一个脾气不好的父亲如何表达父爱 (表达信任、实现女孩童年愿望买骆驼做礼物等),而这样一个土蛮汉,在电视节目的表现中,却又张口结舌,语言笨拙。
长女如何富有灵气地接茬,和新来的问题男孩在电视台节目秀中做了一番“绝技”表演。
可惜,种地的那户人家处事更不带棱角,也符合电视台和群众标准:调侃并带动现场氛围。
奶奶不唱歌不配合,没关系;她信任家里人,家里人给了反应,她也跟着唱起来,无伤大雅,况且唱得挺好。
种地的当家主没有结婚,和女主持三言两语的对话,也活跃了节目的氛围,不至于尴尬冷场,完全可以作为代表在传统居民的传统特色传承选拔中胜出。
在恰到好处的可控范围内活跃气氛。
再有情节起伏,也导演得一点都不夸张。
然后是姐妹之间的互动,镇上的女同学和她们家这种“土著”背景的生活差别。
除此之外,还有长女在和妹妹发生矛盾时的表现:生气时机器轧到了妹妹的手,蜂蜜桶忘记换了,这让她表现出害怕挨骂时克制的愠怒与焦急,面临节目组访客时又急于清理现场。
还有柯柯,另一个不懂表达的阿姨。
在对待新来的问题少年时,这个长女,反而表现出了细腻敏感的人情关照和处事态度。
爸爸还要给他在意见表上打低分呢,毕竟家里活有很多要忙,他并没什么用处,但是她觉得可以给他记优秀。
父母在自己的农场和破房子里都比较裸露,也还延续着欧洲亲脸颊的传统。
有时要露天睡,破房子和工作间可是没有门的,只有隔壁猎人扰人清梦的枪声,一定要破口大骂。
一个可以说与现代化完全脱节的家庭,在外人看来就完全是不能达到和谐、与共通性理解的程度。
这就是人性间的隔阂。
村里已经没留下多少户了,电视节目的介入在描述一个奇迹;对他们而言,则是赢得奖金,解决生活问题的一次机会。
这部电影地方性很强,仿佛并没有讲什么重要的事。
但是表现得很细腻、真实,切入点由内而外。
导演的个人风格描述为“纪实”的风格,即便这部电影描述的现实背景比中国看上去不知道要好多少,但并不是所有慢节奏的电影都是文艺片。
人物表现得也很精神独立,而不是绵软无力的牵绊。
背景下由导演的亲姐姐参演,难怪长得很像。
一片避世的土地上住着一家养蜂人:脾气暴躁却承担重任的父亲,逆来顺受的温柔美丽的母亲,隐忍沉默极力在分担家庭重任的大女儿,有点小心机有点任性的二女儿,两个只会乱跑的小女儿,一个每天顶撞老板一家的暴躁帮手。
父亲的重男轻女和暴躁脾气使一个犯罪改造的小男孩顺理成章的也加入了这个家庭,与此同时一个叫“土地奇迹”的选秀节目也来到这个村庄。
女儿想参赛来改变家庭生活,父亲不同意。
但最终女儿还是报了名,一家人走到了镜头前…
我是在看过了《幸福的拉扎罗》之后对这位女导演有了极大的兴趣,特意翻来这个更早一点的片子看。
她很擅长讲述一种并不需要特效的“神迹”,而这种特别的感觉来自于一些人本身拥有,却正在失去,又有人极力在守护一些品质:比如单纯,比如原始,比如天然。
当有人保持了这些而不被世界的发展和环境影响时,神迹自现,当然这也就是片子里所说的“奇迹”。
即使这家人没有得到这个节目的奖项,但他们本身就是这片土地的奇迹,因为他们和自己的蜂蜜一样,原始,纯天然,无添加,自然地吸引花香。
守护:守护着事业,家庭的快乐,和收获我在影片中看到很多妙处:每天都会一个人在外面醒来的父亲,最终醒来的时候一家人都在一起,那代表着他曾经独自守护的不切实际终于成为了一家人拥抱着守护的生活;父亲为女儿换来的骆驼曾经差点导致这个家分崩离析,但最终所有人还是可以看到那头骆驼静静地在家旁边,家也还在;男孩跑掉,似乎一切都不符合逻辑,没人知道他去了哪里但女孩却可以…所以我理解的奇迹是一种坚持的延续,父亲认可了女孩对家族的意义,女孩理解了父亲暴躁背后的深情和坚持。
一家人以这样的执着为纽带,传承着,持续着,去自然的吸引这世界的花香。
我想这并不是每个人心中的好电影,因为它的画面不够丰富,它的故事也不够惊心动魄,镜头会晃,画质也调整的粗糙,枯燥的家庭纪实是它的主旋律,女孩子的沉默和父亲无休止的脏话充斥。
但依然有很多人被粗糙下的细腻震撼,被这些奇迹感动,被一次又一次的冲击。
这也是奇迹的一部分吧,情感可以穿透一切到达内心。
🎬电影《奇迹》让我深深感受到了生命的奇迹和人性的光辉!
导演是枝裕和的细腻手法,让我仿佛置身于这个温暖的家庭之中。
🌟👨👩👧👦影片中的兄妹情深,让我感受到了家庭的温暖和力量。
他们的生活虽然艰辛,但却充满了爱与希望。
🌈💖特别是小女孩的纯真笑容,让我感受到了生活的美好和希望。
她的每一个笑容,都让我感受到了生命的奇迹。
✨🎶配乐也非常动人,让我更加深入地感受到了这个家庭的情感和故事。
每一个音符都仿佛在诉说着他们的故事。
🎵📷画面也非常精美,让我仿佛能够身临其境地感受到这个家庭的喜怒哀乐。
每一个场景都充满了生活的气息和色彩。
🎨👏这部电影让我更加相信,无论生活多么艰难,只要我们心中有爱,有希望,就能够创造出属于自己的奇迹。
🌟🌈总的来说,《奇迹》是一部非常感人的电影。
它让我感受到了生命的奇迹和人性的光辉。
我相信,每一个看过这部电影的人,都会被深深地打动。
💖
看完这部《奇迹》,阿莉切-罗尔瓦赫尔的主要作品就看得差不多了,电影是这部和《幸福的拉扎罗》,电视作品是《我的天才朋友》。
她的电影,还有一部《圣体》(Heavenly Body),以后有机会再看。
已经看过的三部作品,都是这种色调,在《天才朋友》中这种色彩主要是出现在片头部分。
因为色调,新电影当作老电影看,有一种沉着的、悠悠的气质。
与《幸福的拉扎罗》一样,也有乡村辛苦的生活,为了生存无休止地劳作,也有外界文化对乡村生活的影响。
这一部来自外界影响是一档真人秀的电视节目。
要说故事情节是没有什么故事的。
是导演半自传性质的电影。
因为自己在1980年代也在农村生活过几年,知道所谓美丽的风景下,是面朝黄土背朝天的无奈,是对视野之外另一个世界的好奇和向往。
所以对影片中的人物,尽管她们是意大利人,也能产生某种共鸣。
妈妈的演员在《幸福的拉扎罗》里演过Antonia,看来是导演御用了。
很适合这种女性家长的形象。
女孩口中出来的蜜蜂,让人产生一种奇幻感,非常妙的天人合一,与自然融为一体。
这可能是片名所指的“奇迹”之一。
电视真人秀中,这一幕与德国男孩的口哨声,配合得天衣无缝。
而最后女孩一家并没有赢得节目大奖,既不励志,也不救赎,只是平淡生活中的一次小憇,是女孩与男孩在山洞中相拥而眠。
爸爸因为女孩天真的想法,真的为她买来骆驼,更算得上是一个奇迹。
从名字判断,爸爸名为沃尔岗(Wolfgang)是一个德国名字。
与导演德意混血的身份相照应。
清晨醒来,他总是睡在院子里,而影片最后,全家人都在院中醒来,等待大女儿的加入。
如果曾在乡村的夜晚睡在屋外过,就会知道那感觉多么奇特和自由。
最后的乡村空无一人,与《幸福的拉扎罗》一样。
是对日渐消亡的乡村的描述。
人去楼空之后,门帘摇摇欲坠,像极了一声叹息。
不批判,不深度解读。
安安静静的,适合慵懒的周日午后观看。
延伸观影的话,可以观看类似的苏联半自传性质电影《镜子》(导演安德烈-塔可夫斯基)。
以及, 《鱿鱼和鲸》,诺亚·鲍姆巴赫(Noah Baumbach)执导、韦斯·安德森(Wes Anderson)制作,2005年美国独立艺术剧院喜剧电影,讲述了1986年布鲁克林的两个男孩处理父母离婚的半自传故事。
当平静的生活被打破想要回去的话,那是非常困难的。
晋代陶渊明写出了非常经典的作品《桃花源记》。
那是一个世外桃源,更是一个可望而不可即的地方。
在那个地方人们的生活方式是非常令人向往的。
但是当后人努力的去找寻的时候,却发现那仅仅是只能存在于梦乡。
正是因为千百年来人们并没有能够真正找到那个地方,因此,那个地方才真正成为了人们的梦乡。
看来,可望而不可即永远是正确的。
很多时候,有一种失落是会伴随着你的理想被打破而随之到来的。
当你苦心经营的一种场景或者是生活方式,突然某一天被一个外来的因素毫不留情的闯入,甚至于将你之前的那种联系一下子切断。
你的内心之中会是一种什么样的状态。
苦闷还是其他,无奈还是憋屈。
但是当这种固有的场景被打破,或许你再也无法重新拥有了。
这就是现实。
或许我们可以将这种打破称之为成长。
所谓的成长总是会伴随着我们所依赖的一种信仰不断地被质疑的过程。
当你心中的权威倒塌了,然后你重新建立起来一种权威的认识等等之后,成长就自然而然地发生了。
而大多数的现实中的成长,总是会伴随着父权的推翻,儿女们有了自己的想法,然后付诸实践等等。
这就是一个不折不扣的将那些我们所依靠的环境打破的力量。
很多时候,这种力量是无穷的。
今天给大家推荐的电影,讲的就是一种既定的环境被打破后,人们的众生相。
这是一个关于成长的故事,因为片中的小姑娘们都将自己内心之中的叛逆成功的转化为打破禁锢的力量,这同样是一个原生态家庭或者是社会的悲观现状,他们原来所熟悉的生活方式硬生生的被外来因素打破了,而从那以后,他们再也没有回去的可能了。
《奇迹》讲述的是远离大城市喧嚣的一家人,他们有着自己的生态环境而且自给自足。
父亲是绝对的权威,几个女儿以及母亲只能在这样的环境下小心翼翼的活着。
一天,他们生活着的地方迎来了一个广告拍摄团队。
外界的从未接触过的信息一下子点燃了这些长期处于压抑环境下的孩子们的梦想。
他们一个个跃跃欲试的想要重新做出选择。
而此时的父亲百般阻挠,因为这种行为会破坏他现有的平静的生活。
但是好景不长,随着自己的女儿们不断地想要去尝试新生活,自己的妻子也爆发了。
这个男人再也不是那个主导一切的人了,最终他屈服了。
而这个时候,一切都还没有完,因为一个因为犯罪而需要被教育的孩子闯进了他的家里。
随着陌生人的造访,这个无奈的父亲的家庭展示出了一种雪上加霜的现状。
很多时候,改变总是会在不经意之间发生。
那些固有的场景一旦被打破,就会呈现出来一种雪崩式的结果。
片中的父亲开始妥协以后,一切并没有因为他的妥协而有丝毫的好转,反而是呈现出来一种更加糟糕的后果。
父亲从默许自己的女儿参赛,到最后自己也在众人的期待中参加比赛。
但是结果却是与冠军失之交臂。
而当这一切的噩梦看似应该是一个终点之后,自己的家庭却因为一个陌生的闯入者而变得更加的风雨飘摇。
一切的崩溃往往会随着一个又一个无法阻挡的外因而缓慢却非常意外的推进。
与此同时,试图想要阻挡着一切发生的看似强大的父亲,此时却无能为力了。
这是一个讲述打破的故事,本片虽然名字叫做《奇迹》,但是最终奇迹并没有发生。
本片处处体现出一种非常魔幻的错觉。
这也使得片中描绘的家庭有着一种非常奇幻的成份。
自然,在这种成分的加持下,我们看到最后的表演的时候,就会感觉到非常的自然了。
海滩与果园,潮水和地平线。
以及一家人每每醒来的时候,总是身处荒郊野外。
片中所描绘出来的场景处处让我们神往。
但就是这个令人神往的地方,却在最后毁在了闯入者的手上。
可见,曾经的世外桃源不为外人道是多么明智的选择。
维系生态的基础本来就很薄弱。
当人们适应一种生活的时候,外界每一个刺激都不会产生太大的效用。
但是当这种维系着的生态平衡慢慢的越发敏感以后,外界的每一次刺激都会加速这种平衡的分崩离析。
即使片中最后,一家人还是很齐整的从野外一起醒来。
但是谁都知道,这种曾经的美好生活却再也回不去了。
当平静的生活迎来了闯入者,我们就会看到一个时代的消亡。
第26届法罗岛电影节第10个放映日为大家带来主竞赛单元的《奇迹》,下面请看场刊影评人的评价了!
果树就觉得吐蜜蜂这个点其实蛮浪漫的。
麦麦太文艺、太松散了。。。
Pincent女性电影,关于女性的特质:美丽、与男性的优势不同、女性之间的惺惺相惜、仍具有各种可能性的年轻女性其感知力与主动性等。
胶片摄影与自然主义方法:关于远离城市与消费主义的农场环境及其美丽质感,日常之美,远离现代性。
人物的状态非常自然,掩盖了新现实主义倾向容易暗含的刻意、符号化之嫌。
等待蜜蜂降落在脸上,而非控制它们。
其实指出了非常严肃的性别冲突话题,但肯定了积极沟通的作用。
一桶猫新旧对抗、父权、闯入者围绕着质朴的伊特鲁里亚一家 刻意放大环境的声音 极具生活质感 颇有个人风格的超现实主义和女性色彩 看到最后才发现其实骆驼才是唯一主角Joeyside自然主义的胜利,很难说清她和马力克的区别,反正是比克洛伊赵好多了,一度以为是意大利乡村纪录片。
但对比之后的幸福的拉扎罗,能get到导演那种现代性的到来摧毁了一切的宗教末世感。
子夜无人和《蜂蜜之地》有些像,奈何《蜂蜜》几乎已经把养蜂人这种身份、以及他们所处的自然环境和社会环境都拍绝了,很难再从本片中寻求到新的刺激。
面对外部世界的冲击、人的内心秩序是走向崩塌分化还是执着坚守这一道母题,在后来《幸福的拉扎罗》发扬光大之前,此时的导演已经在尝试着这种生涩但不生猛的表达。
明明是同样的清晨,明明是同样的蜜蜂蛰过的刺痛,可少女却不仅是从眼前的黎明苏醒,更是迎接到刚看见新世界的觉醒。
约克纳帕塔法这一种辽阔让我重拾感动。
不是景别的辽阔,而是人类心灵的辽阔。
#FIFF26#第10日的场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
有爱就有奇迹,只要有爱只要能奉献,生活中从来都不会缺少奇迹,故事中总是会出现一些让人绝望的情况,但总是能够在适当的时候迎刃而解,说明善良能够带来好运,整部片子总体感觉很好,年轻时候的大哥身手利落漂亮,剧情虽缺乏跌宕但也能扣人心弦。
个人觉得这部片是很有意思的一电影,纯粹的喜剧,让人心情愉悦。
2014年的意大利電影《Le meraviglie》(中文譯名《蜂蜜之夏》或《奇蹟》),由艾莉絲·洛爾瓦榭爾執導,講述了一個,生活在意大利鄉村的家庭的故事。
#主要表達主題:成長與家庭:電影通過,年輕女孩吉爾莎的視角,描繪了她在一個,異常獨特而又傳統,家庭環境中的成長歷程。
影片探討了,家庭的緊密聯繫,和成員間的複雜關係,特別是吉爾莎,與她父親之間,矛盾與依賴。
現代化與傳統的衝突:影片展示了, 現代社會的變遷, 對傳統農業生活方式的影響。
吉爾莎的家庭,以養蜂為生,但現代化的來臨,和外界世界的入侵,使他們面臨巨大的挑戰和壓力。
自然與人類:電影充滿了,對自然環境,和鄉村生活的詩意描寫,強調了人類與自然之間,密切聯繫以及在工業化進程中,保持這種聯繫的困難。
個人夢想與現實:吉爾莎對外界世界充滿好奇,渴望參加一個電視節目,這象徵著,她對於更廣闊世界,和不同生活方式的嚮往。
這與她父親,希望她遵循傳統生活方式,期望形成了鮮明對比。
《Le meraviglie》以其細膩的情感描繪,和真實的鄉村生活刻畫,獲得了廣泛好評。
該片在2014年,戛納電影節上,獲得了評審團大獎。
奇迹 (2014)7.52014 / 意大利 德国 瑞士 / 剧情 / 阿莉切·罗尔瓦赫尔 / 萨姆·卢维克 阿尔芭·罗尔瓦赫尔
去年夏天,看了前四十分钟;今年夏天,补全了后七十分钟。
关于伤害:壹,妹妹被蜂蜜机器割伤手指,医生在缝伤口,妹妹在小声的发出疼痛的抽泣。
那时候的姐姐我不理解,要求妹妹关掉音乐,(是不是故意)让妹妹受伤,训斥受伤后的妹妹冷静下来。
贰,柯柯让小男孩和姐姐相互抚摸和亲吻,她们都拒绝,柯柯便抓住小男孩的脸,要亲吻上去。
小男孩反抗般转身跑进山谷,姐姐追上去却没找到。
那时候的柯柯,我也不理解。
关于爱:叁,姐姐和蜜蜂的表演。
蜜蜂从她嘴里出来,爬过她脸上,咻,啾,密密的停止,再前进。
她是理解蜜蜂的,因此她能和蜜蜂进行这样只属于她的游戏。
参赛的表演时,小男孩用他的口哨伴奏,虽然他从不开口,相处里一定也接纳了。
就像姐姐给小男孩的评分,全是优秀,这儿不够好,那儿也不好,但就是优秀。
也不用说这是爱,我更愿意说十几岁的年纪里遇见了如蜜蜂般让心嗡嗡嗡的人。
肆,无可避免的要提到骆驼。
父亲说,你小时候最想要骆驼;女儿说,是啊,那只是小时候的愿望。
其实爱是爱,理解是理解。
在家人身上也同样适用,我们眼里觉得父亲买来的骆驼是多么温柔,可是作为女儿作为妻子是什么心情呢。
无奈的叹息一声,又拥抱在一起。
能怎么办呢,爱你所以原谅也体谅你。
电影更多的意义已经不必再追寻,导演所拍少女成长片也好,半自传也好。
电影自身很像现实生活,不完美,不是纯真的善良,也存在着外面世界的牵扯。
不是也许,是确定,这里最纯朴的是父亲,因为只有他彻底拒绝外界。
所以啊,与蜜蜂为伴的姐姐和父亲。
她们也是蜜蜂,很甜,却会蜇人,会带来伤害。
可是最终仍的甜的。
文艺电影真人秀
意大利的乡间生活
(3)金鸡补课01 仍然是罗尔瓦赫尔的风格,再多拍一些应该会成为一位很厉害的作者导演,但我确实没什么感觉。同样是采用了一些魔幻的手法,母题仍是原始与现代,也有对父权制的反抗,尤其最后一个场景,一家人消失了,仿佛从来没有存在过。
确实没太看懂,不过有一些片段很棒。
①伍尔夫曾多次劝勉女性创作者不要在创作时被愤怒蒙蔽——你是在创作,不是在与命运抗争,对于女权电影,我更欣赏类似《妇女参政论者》这样,观点犀利但理智冷静的作品,而不像《钛》这样不止厌男,甚至是要灭男,向整个男性群体猛烈开炮的作品。今天这部作品说来奇怪,看完我甚至不觉得它是一部女权电影,但与五个各自可爱妖娆的女儿相比,爸爸秃顶粗鄙,不修边幅,保守凶悍,独断专行,这是女导演的某种刻意所为吗?②叙事、风格、表演以及一些飘忽的自由发挥,我都能接受,但整体品质远不如其成名作《幸福的拉扎罗》。
喜欢蜜蜂的 蜂蜜的 骆驼的(太喜欢骆驼了)船的声音 水的声音
嘴里吐出的蜜蜂像是农村生活中那一份纯天然的浪漫,生活流的表达使得整个故事没有太大起伏,但他也像片中父亲所说的那样“纯天然无添加”,导演并没有刻意的告诉我们他想表达什么,只是将一出出童年往事客观的展现出来,一切尽在无言中。也许你能感受到片中乡村的荒凉,也许你能懂得青春期的少女,抑或是母亲,很多时候是身不由己的,她们的爸爸很固执,固执到觉得自己的生活不需要什么涟漪,而她们想要看到更大的世界,她们的爸爸却不合时宜的送她们一个骆驼作伴,但你又不能说他不爱女儿,只是对于他的认知来说他做不了更多了,总之不能一棒子打死,但是也不可避免的如果像父亲那样守旧,最终等来的也不会是奇迹,而是残垣断壁...
文艺片这年头也可以批量制造,就像今年圣丹斯的【杀人】和柏林的【苦路十四站】,换套行头换个故事而已,其实那老一套。这片子乍看之下还算有趣,传统对抗现代文化的侵袭,就像农药毒死了蜜蜂,各种生活化的细节和少女微妙的心思,导演单调的技巧看到最后也难免让人觉得乏味,老生常谈。★★★
越看越不好看。
小到人物關係、男孩去向、空地與床、所謂“秘密”,大到房屋與人的存在自带多义性。部分設定来自導演童年经验,太喜歡導演了。成年人回望十多歲記憶不外如此,而消失的Etruscan文明呢。對Gelso的細緻捕捉讓人只能目不轉睛望著她想著她,不安地,等待什麼降臨。失憶般的敘事空白和虛實不定反爾消弭了似是而非的野心,它看似溫柔又輕鬆,話頭卻從少女個體成長到家族到城市化與古文明。就像呈現出來那樣,奇蹟在鏡頭從這端到那端之間發生。床在空地猶如舟在水中。0308XX
B. 关于“原始”与“开化”的母题延续至《幸福的拉扎罗》,只是这时的二元对立还是写得过于硬而不够灵,直到结尾用一个长镜内部的切换,轻巧地完成宗教故事新编:少女偷尝禁果(外部世界“诱惑”)获得启蒙,父权的伊甸园最终人去楼空。通过颠覆原典中的道德评判,将“上帝”变成固步自封自以为是的男性“家长”,从而实现宗教和社会对女性规训的同构。这样叛逆而敏锐的思路才是最有意思的。
走神看完,不作数
一面是深沉专制的父爱,厚重地压迫在稚嫩的肩膀上不堪负荷;另一面日渐式微的传统文化遭到霓虹彩灯的围剿,即使尴尬地取悦资本力量也仍然难以为继。影片的真实展现远比海报来得隐晦含混,有气质可底气有些不足。这部作品也是罗尔瓦赫尔两姐妹的首次大银幕合作。
小女孩口中吐出的蜜蜂,还有那匹骆驼,一些日常生活的白描很细腻。有些电影很挑心境,也许是我太浮躁。改论文,改着改着心就走偏了,我也期望有些奇迹能够发生,但最终正如没有获奖的一家人,一早醒来,最后栖居的小屋都不属于你了。小女孩口中吐出的蜜蜂,没有打动评委,却湿润了每一个人的眼眶。
女孩吐完蜜蜂镜头不喘息的调度给盛装集体舞表演简直有如看完四个小时的疯爱走出电影院迎面撞来gucci广告牌那个时刻一般魔幻
属于“读起来应该会更棒”。
生活小品
125/365 法罗岛主竞赛24/24 2
蜜蜂从嘴里爬出来的镜头真的安排的很好,还有父亲每次在户外的床上醒来。虽然导演努力表现出一家人,尤其是女主那种“纯自然”的感觉,但是很多地方却很刻意,看得我不太舒服。
平淡的三倍速都看不下去,对问题的讨论太浅显了,太刻板。