• 首页
  • 电视
  • 电影

小小乔

Little Joe,极乐品种(港),小魔花(台)

主演:艾米丽·比查姆,本·卫肖,利安娜·贝斯特,菲尼克斯·布罗萨德,基特·康纳,琳赛·邓肯,凯瑞·福克斯,塞巴斯蒂安·胡克,戈兰·卡斯蒂克,大卫·威尔莫特,Jessi

类型:电影地区:英国,奥地利,德国语言:英语年份:2019

《小小乔》剧照

小小乔 剧照 NO.1小小乔 剧照 NO.2小小乔 剧照 NO.3小小乔 剧照 NO.4小小乔 剧照 NO.5小小乔 剧照 NO.6小小乔 剧照 NO.13小小乔 剧照 NO.14小小乔 剧照 NO.15小小乔 剧照 NO.16小小乔 剧照 NO.17小小乔 剧照 NO.18小小乔 剧照 NO.19小小乔 剧照 NO.20

《小小乔》剧情介绍

小小乔电影免费高清在线观看全集。
爱丽丝,是一个单身母亲,也是一家新品种植物开发公司的高级植物培育员,工作非常勤奋。她设计了一种非常特别的暗红色花朵,不仅外观让人注目,其健康价值更是出众:如果气温合适,营养足够,人们能时常跟它说话,这棵植物就可以让它的所有者开心起来。爱丽丝违反了公司规定,带了一株回家送给自己的青少年儿子,乔。他们给这朵花起名“小小乔”。但随着花朵生长,爱丽丝越来越怀疑“小小乔”也许并不像它的名字那么无邪。热播电视剧最新电影荒漠游侠妖怪合租屋-归来怪-小时代3:刺金时代真爱无尽甜蜜的宽恕国家反抗者弗里茨·鲍尔功夫佐拉暮年困境暗黑之夜雨季不再来合居情缘大象的眼泪海兽猎人空巢漫游者初恋十五十六时限界集落株式会社神助参拜~三女伊势参拜你瞅啥?外星人三姐妹爱情密码警察世家第一季芭萨提的颜色交易叶问前传桑树的影子天水围的夜与雾被捡到的男人藏品人鱼之海牢物怪

《小小乔》长篇影评

 1 ) 她是旁观百姓的代言人,弱者,心里明白但为自保强装欢颜,看似快乐。细思极恐。

刚看完电影,没太看懂,上豆瓣看看大家怎么评论,深受启发;1.我认为小小乔,隐指女主的事业。

这份工作听上去高大上,但是是违法道德的。

它的盛开让周围的生物死亡。

女主开始时并没有想到,但它腾空出世,就无法阻止它的杀伤力,和诱惑。

也许是毒品,武器,教义。。。。

2.她的那个老女同事, 贝洛 。

她也曾经是个成功的研究员,但是她曾经一度崩溃过。

她告诫女主,对事业的执着会让人自以为快乐,幸福。

但你心里明白这个研究是不负责的。

人为的控制温度,让人情绪高涨,如红色的海洋。

有人希望她一起来参与,她不得不假装参与以自保,当她看到事态升级时,忍无可忍,最后被封口。

3.男同事希望女主不要放弃事业,他需要她的帮助。

4.老板,在女主没有成功的时候怀疑她,在有前途时不想让她放弃。

甚至把说出真相,提出质疑的 贝洛 封口。

5.乔,是真正她的孩子。

她是依恋他的。

但她的事业传到了家里,她的同事甚至来和他谈论,洗脑。

她非常担心孩子被传染。

女主不得不假装被花粉感染,然后把孩子转给了在乡间的爸爸,她高高兴兴的走了。

6 心理医生,是女主潜意识的想法,故事主线。

从对自己大胆设计骄傲--怀疑--反抗---妥协---伪装最后,女主,她是一个离异的女科学家。

什么是真正的快乐?

这也常常是现代知识女性的困惑。

儿子乔终是要走的,她明白。

留下来陪伴她的只有她的事业--小小乔,她是它的妈妈,它没有生殖能力(有生殖能力的都会离开你,无论人还是狗)。

虽然它不好,但是别无选择,不是吗?

她是旁观百姓的代言人,弱者,心里明白但为自保强装欢颜,看似快乐。

细思极恐。

 2 ) 速记.

影片具有一种无菌的高度现代主义的纹理,精致营造的触感(科技霓虹,花粉,高清晰度摄影)引起一种实验室式的不适以植株密布的温室监控镜头为开端与结尾——密不透风的晕眩感,高度渗透的生物技术对人类生存的合围后人类恐怖氛围:大量非人感的镜头运动(机械,匀速,不以人类为焦点的移镜头),诱发恐怖谷效应的表演,无调性的声音处理(具有东方色彩的极简主义音乐,电子嗡咛,犬吠)不安感来自于叙述上的模棱两可(这也势必导致批评的模棱两可),心理现实主义的家庭伦理寓言或是关于科技滥用的恐怖故事:通过将角色的感情变化与关于花卉的阴谋论密切地编织在一起,以及引入心理咨询师这一与电影织体的调性截然不同的段落(典雅的咨询室中居然全部都是花卉的图像),镜头诱导我们以释梦的阐释学将“去除生殖能力的花卉寻求繁衍”的说法解释为人类求偶/爱情的一种隐喻(Chris对Alice),“花卉试图操纵其他物种全身心关切其自身”则是关于爱-控制欲/责任-逃避(Alice对Joe,Bella对宠物狗)的另一层隐喻,我们试图接受Joe的变化只是出于青春期男孩的正常需求与家庭缺失带来的某种压抑,然而很快故事急转直下并愈发诡异,观众被说服影片实则为生物恐怖主义灾难预言,于是精神类药物的隐秘操纵性和成瘾性,现代性异化,普遍抑郁时代中反常的快乐专政则更像是其真正的“内容”或“意义”,基于这一双重性,《小小乔》是一部机敏而成功的复调电影

 3 ) 似乎是反娛樂上癮片

影片目標: 想要展現女科學家版「科學怪人」。

以職場母親的身份體現當代性。

花隱喻當代操控人上癮的“好萊塢造片機器“。

(出自訪談)【職場母親身份帶來的女性困境,推進故事線,使母親違規送幸福花給兒子喬。

幸福花象徵資本主義新興的,設計成令人上癮的娛樂。

這種娛樂使得人與人之間關係冷漠,只在意娛樂,積極拉其他人入坑。

而這不是製造這種娛樂的母親的初衷。

】影片觀眾:文藝片觀眾群(出自訪談)【文藝片觀眾是對產業化大眾娛樂保持一定距離的人。

他們對這種令人上癮的大眾娛樂或許會有種旁觀者的“清醒”。

影片似乎暗示,面對這種無孔不入的娛樂,很難完全不接觸,保持不迷失其中。

而堅持自己所面臨的社交壓力,或者讓他們被周圍人排斥霸凌,或許是選擇裝作和被娛樂同化的人一伙。

喜好小眾的人有時就是面對如此處境。

】影視手法: 角色:熱愛工作的職場單身母親,12歲的兒子,暗戀母親的男同事,清醒知道事態的貝拉,投機的主管,分居爸爸,兒子女友,花。

背景:培育基地,母親家,兒子學校,分居爸爸的家。

畫面風格:人工感,設計感,無菌,乾淨。

音樂:引人入勝,但是製造疏離感和怪異的。

【影片強調著人工和精心佈置感。

導演刻意讓音樂唐突,把這部作品和好萊塢令人上癮的造片手段區別開,讓人不完全被操縱調動情緒。

或許我們會思考,自己是否真正喜歡這部電影,還是只是被控制情感了?

】運鏡:暗示第三方的存在。

【能令人上癮的娛樂產業一直潛伏在身邊,直到最後統治世界。

 4 ) 专访女主比查姆:艺术的作用就是让你质疑

(豆瓣首发:Mr. Infamous ;原载:《电影》杂志)艾米丽·比查姆很瘦,略大的连衣裙并不贴身,紧勒的腰带摘下了,布料就有了种要飘起来的假象。

不在乎。

衣服的缺陷,正好拿来大咧咧地自嘲。

照片没拍多久,似乎被镜头追到了穷途末路。

她定住,笑了笑,有些不好意思地表示,哎呀,不知道该摆什么姿势了。

似乎只习惯在镜头前诠释角色,而不是摆弄自己。

于是当摄影师让她想象要抓住点什么,或是心情突然放晴时,她一下子俏皮、生动起来。

剧本是一桶燃料,没有注解也不打紧,她可以用演员的格调来完成明星的使命。

而那种谦逊与诚恳,又赋予她高于本职的魅力。

有一瞬间她玩得特别开怀,特别忘情。

不过等到结束后问她,晚上是不是要去吃烤鸭呢,她笑得更加灿烂。

(注:以下涉及剧透。

)1 我不介意角色是什么,只要剧本好,而且导演有意思5月17日,《小小乔》在戛纳放映。

活动结束后,艾米丽·比查姆就回了英国。

一天早上,她醒来后接到一个电话,被告知要火速赶去机场,搭乘最早最快的班机折返戛纳。

她的确是去了,只不过,从英国尼斯启程的漫漫长路,她乘坐的是摩托车。

风尘仆仆,却也酷劲十足。

紧接着,她成为了最佳女主角。

聚光灯打下,才满35岁的她被定格在影史的光辉一页。

只是向来低调的她,就连社交媒体也几乎不发工作以外的内容。

很多人还不熟悉这位新晋影后,更不知道她的大半人生经历,都与表演息息相关。

其实就跟许多演员一样,艾米丽自小就对表演产生了浓厚的兴趣。

但在那会儿,她还不知道自己是否能够成为演员,于是18岁时,她去伦敦音乐戏剧艺术学院参加了面试。

可即便幸运入围,她依然不知道演员能否成为自己的职业,毕竟“这个行业太难进去了”,因此她还准备了应聘简历,预备去酒吧工作。

总是欠缺一点信心的艾米丽,其实彼时非常享受跟学院的老师合作。

“他们总能让我受到鼓舞,而我也能学到很多,他们的恩情,我欠了不少。

”在学校里,她还遇到了一个不错的经纪人,使得她在竞争激烈的演员行当里,慢慢地觉得自己“可以做得来”。

“过了好一阵子,我才能跟合适的人在一起工作。

我觉得每个演员都会有适合自己的不同项目。

我一直都知道自己想参与独立电影制作,而且这种表演是我所喜爱的,让我很有感觉。

”艾米丽深感幸运,因为无论是影视表演还是剧院表演,“都能跟很好的导演合作,饰演一些有深度与风格的角色”。

2006年,拿到学士毕业证书的艾米丽正式踏入影视圈,接拍了《牵引亡魂》(2006)、《一路顺风》(2006)等剧集。

这些年大大小小的角色试下来,还是要等到电影《凯撒万岁》(2016)和剧集《百年乡情》(2013-2014)、《荒原》(2016-2018),才能给予她更高的知名度。

在吴彦祖主演的《荒原》里,她演活了一位非同凡响的寡妇,被人们用“能将剧集据为己有”来夸赞表演的出彩。

等到独立电影《达芙妮》(2017)找上门来,她更要大呼这是“意外得到的天赐之礼”。

评论界不吝笔墨地盛赞大放异彩的艾米丽,最终她也收获了伦敦独立电影最佳女主角、托里诺电影节最佳女主角等表演类奖项。

当然,她仍旧没有当红的境遇,也没有翻红的功利。

不断感激一路尽遇贵人之余,身为演员并以演员自视的艾米丽只是一再强调,“这就是我的口味,能去做一些真心实意喜欢做的事情真是太赞了。

”她说,“我不介意角色是什么,只要剧本好,而且导演有意思,我就会非常渴望去合作。

”她又说,“我的确很享受看到一份好剧本的喜悦。

而且,当作品能有好质量的时候,那种感觉简直美妙无比。

所以,我真的是非常走运。

”2 我希望你们能够理解我,而这就是我想要去做的《达芙妮》之后,就是杰茜卡·豪丝娜的《小小乔》(2019)。

这种偏向独立的作者电影青睐艾米丽,艾米丽也对自身的又一种可能性跃跃欲试。

在这部电影里,她饰演爱丽丝,一位新品种植物开发公司的高级植物培育员。

她领队研发一种特别“有爱”的植物。

除了定期浇水、保持恒温这些基本操作,这种暗红色的美丽植株还“希望”人们来抚摸它,并且跟它倾谈。

作为回报,它会释放一种气味,激发人们的快乐。

像是养一个小孩或是宠物,辛劳付出后,可以期盼一些难以用物质标准来衡量的愉悦。

于是她以儿子的名字给它命名,称之为“小小乔”。

但在爱与温暖的表象之下,人们似乎开始被小小乔改变本性。

饶有兴致地看了剧本后,艾米丽去跟杰茜卡见面,表达了自己的喜爱之情。

杰茜卡则向她展示了小小乔的设计理念,给予她一个近距离观照导演思想的机缘。

“我非常喜欢杰茜卡之前的作品,跟寻常电影相比,它们相当有趣,而且很有深度。

她每部电影都挺不一样的,我尤其喜欢《卢尔德》(2009),那种黑色幽默和出色的视觉效果,真的很厉害。

”加盟《小小乔》是必然的,特别是本·卫肖和凯瑞·福克斯已经答应参演,“我一直都想跟他们两位一起演戏,而且之前也跟制作公司合作过,所有一切都很棒。

”拍杰茜卡的电影是去开展一场未知的冒险,“我完全没有办法想象电影会是什么样子的,但不管怎样,它一定会很有意思。

一切都在杰茜卡脑子里布置好了,她有自己的想象,而我们都很想知道,她会希望电影以什么形式呈现出来。

”在一切尚未揭晓时,杰茜卡先给他们设计造型。

“她问我愿不愿意剪短头发,然后给我发了些照片,又问我愿不愿意把头发染得更红一些。

我说可以啊。

”于是,那个有些保守、呆板却又颇为耀眼的发型,开始把爱丽丝的内在性情给外化出来。

艾米丽笑说自己的发型、实验服都很搞怪,而本那个有点“舔狗”特质的角色克里斯也是,总穿着衬衫,搭配米黄色休闲裤子和休闲夹克,还挎了个小包。

“很好笑哎。

”艾米丽这样形容。

就像“跟他一起拍戏,总是很好玩”,尤其是当“如此绅士的人,要去表现暴力的时候”,所以打斗场景也是她极为钟爱的。

玩笑话说得轻松,事实上,准备工作还是很严肃、很繁杂的。

他们要提前做好很多调研功课,还要一起长时间地探讨,从而保证所有与科学相关的术语、操作,都经过精心打磨。

艾米丽觉得基因工程的内容和美学很有革命性,很吸引人。

她特别喜欢培植房和实验室,那里摆满各种科学仪器,还会有科学家解释自己手头的工作。

“他们要从一片叶子里提取DNA,实验非常复杂,但非常酷。

我们不太能理解实验结果,但兴趣就是会被吊起来。

”可无论表面有多少好奇、兴奋,艾米丽表演起来,还是要以收敛为主。

“这个角色需要把全景给拼出来。

她总想读懂别人的想法,总是疑神疑鬼,怀疑别人是否在戏弄她,欺骗她,嘲笑她。

他们都是她的敌人,已经被小小乔感染,这让她觉得自己要负责任。

”因此,面对周围环境的悄然变化,她总是显得比其他人淡漠。

在草木皆兵的当下,连喜怒哀乐的表露都是一种危险。

艾米丽在很多时候,就是要在尽量小幅度的动静里传递细微的情绪波动。

回想当时,她说,“当你在做一些基础表演的时候,要学着去集中注意力。

你要想,这一幕能传递什么?

我希望你们能够理解我,而这就是我想要去做的。

至于每个角色要做点什么,我们相互之间都会谈论很多。

”她又补充,“这还是很需要勇气的,因为这跟你之前的表演和其他人对你的要求,都是不一样的。

我不知道会不会演得很糟糕,于是特别紧张最后呈现的效果。

不过,似乎大家觉得还不错。

”“这就是演员要去承担的风险。

”但就跟参演一样,艾米丽对杰茜卡有着百分百的信任。

“她不会让我做任何不好的事。

但这个表演确实很不一样,这对我来说也是新的体验。

”3 电影就像是一件艺术品,不是为了娱乐大家,而是逼着你去思考小小乔是那么精致,那么美丽,通体包裹着呵护、亲昵与爱,释放着开心的迷人信号,但它却是一切未知的缘起,如同看不见的根部,岔开了众多叫人不寒而栗的事实。

因为要生存,被绝育的小小乔通过花粉来改变人的习性,让他们千方百计地维护它。

艾米丽看得透彻,“这绝对是植物想要生存下去的本性与办法,是它们的一种竞争方式。

让苍蝇帮它们繁殖,就像人类操纵别人去实现自己的目的一样,不管这目的是好还是坏。

”由此衍生的强烈对照在电影里比比皆是。

可爱与可怖,人类的善意与植物的恶意,人为的操纵以及被动的报复,全都在相绊相生。

到头来,小小乔让观念不同的人们之间出现裂隙,产生矛盾,甚至引发争执与冲撞。

在艾米丽看来,“每个人都有不同的方式去爱。

对某些人来说,爱是很好的,但对另一些人而言就不是。

此外,每个人应该怎么去定义快乐呢?

当你开始质疑快乐,那它就成了你无法控制、抓住的东西。

这是很实在,很主观,很哲学的。

”关于爱与快乐,《小小乔》谈了很多,并以此作为探讨其他问题的基底。

“我觉得之前的情节就是为了营造出这个电影高潮,这个完美的一刻。

”艾米丽称善杰茜卡的聪明,“她之前也没有尝试过这种做法,但这一切就像是生活本身,像是真实生活的一个版本。

什么才是完美结局?

什么才叫终极快乐?

你试过人为制作吗?

你能够找到并且到达那个目的地吗?

《小小乔》是能够激发很多思考的。

”这些问题全都压到了爱丽丝身上,她成了探寻答案的主体。

艾米丽说,“当她发现自己可能创造了一些具有毁灭性的危险东西时,感到非常害怕,与此同时,她的爱好、生活、工作也都遭到了毁灭性的打击。

所有东西都在彻底改变她的观念。

”当她失去理智,感到尴尬、羞耻、受伤、失望后,“她就变成了孩子,而孩子变成了家长。

杰茜卡也是在探讨家长与孩子的关系,探索关系的变化。

”但在千头万绪之下,还是杰茜卡所谈到的核心,“爱丽丝创造了一个弗兰肯斯坦式的怪物。

她不再有能力去控制,但她对此负有责任,必须去终结它。

这是一种很不舒服的感受。

”弗兰肯斯坦可以泛指失控的创造物,通常会毁灭创造者,这可谓小小乔极佳的注解了。

在面对潮般涌来的众多问题时,导演处理得非常聪明。

艾米丽解释,“观众跟演员一样,在经受角色的经历,一起去完成那个拼图。

但在最后,什么都是非常模棱两可的。

对我们来说也是这样,但对她而言,这就是想要的结果。

”由无从怀疑到怀疑他人再到怀疑自身,由异化到同化,又在一个更大的层面,让大家自以为根深蒂固的情感,会被轻而易举地连根拔起,叫人反问假装与本真的距离,世情与人性的荒谬。

在这个思维背景下,干净、简洁的《小小乔》展现了一种深层恐怖片的自律。

而东瀛风的诡异配乐跟独树一帜的用色、剪辑,更让效果翻了倍。

艾米丽笑谈“杰茜卡在玩她喜欢的把戏”,因为就连演员,“看着这样的场景、服装,怎么也没觉得是个恐怖片。

”但这是一次有趣的体验。

艾米丽评价,“杰茜卡喜欢在紧张感上做文章,让观众觉得马上就会出现危险或恐怖的情节,感到不自在,突然间,却发现并不是这样的。

门后没有怪物,只是一个小孩。

就好像所有东西都坏掉了,然后又回到那个疑神疑鬼的状态去。

”对此,“有时会让人受挫,但有时又会让人非常喜欢。

有时候观众特别想要看到一个怪物,想要一个结果,但她却有特别高明的想法。

”看得透这一层,艾米丽非常理解《小小乔》口碑的两极分化。

对观众而言,可以为惊喜而兴奋,可以为落空而懊恼。

这是一场由始至终就没打算讨好大众的游戏。

艺术世家对杰茜卡有着深刻的影响,“电影就像是一件艺术品,不是为了娱乐大家,而是逼着你去思考,让你感觉不舒服,让你质问自己。

这就是艺术的作用。

”从很多层面来看,艾米丽身上也透露着这种良性的艺术气息。

就像当年她曾说过的那样,“我进戏剧学院,不是为了在镜头前装可爱。

”如今她已贵为戛纳影后,也许意味着日后会有更多选择角色的机会。

但由始至终,艾米丽强调的都是“明智”,希望自己能够“选对了”。

相比起数量,她还是更倚重质量。

“因为你想要做到完美,做到最好,那你就要竭尽全力。

假如你没法跟角色产生共鸣,那就很成问题了。

”换句话说,“你可以拍很多很多烂片,但这会将你引向一条自己并不想走的道路”,而“当你选对了一个好项目之后,它能让你走得很远,给你带来很多收获”。

“所以,还是要在空闲的时候,学习,体验,读好书,旅行,跟好的人接触,这能够提高你的生活品质,更能让你成为一名更好的演员。

 5 ) The conflict between nature and Culture, and its possible solution?

It is the Little Joe's, a genetically engineered flower which will not seminate like common flower, nature to eminate intoxic pollen so that people who inhales the pollen will protect the flower because the flower's nature has been altered and cannot reproduce. Therefore, it is the little Joe's natural instinct, that is, the libido in Freudian term, to pollenate and survive in this commercialised and post-industrial world where happiness can be cultivated and altered in a scientifical way. What is the result of this pollen, which is the result of cultural intervention? How does it affect people around him? The real little Joe, the son of the biologist, changes his innocence and rid his attachment to his mum. Another testant stopped complaining about her husband, which is her usual habit. One common changes affecting those inhalers is that they all seems more sexually excited and seems more suceptible to engage the sexual intimate activities. Therefore, the sexual ability of the flower has been transferred to those people around it as a way to protect the flower itself. What is the solution to this conflict of nature and culture? The answer the film gives is a compromise, a compromise that people has to accept because, for one thing, they cannot go back to its uncontaminated state and thus regains the natural reproductive ability, which applies to both the flower and the poeple, for another, they have to lose the natural reproductive ability to adjust to the commercialised way of life. The flower will receive an award, the biologist and her team will obtain the fame; but they, both the flower and the man, will pay the price of suffering from the sudden pain of out-of-the-placeness. This solution is hinted in the film by another prviously successful plant breeder Bella. She said that the only solution to fight against the flower is to pretend everything is normal and those people around the flower then will escape the punishment. This remind one of the key difference mentioned by Lacan between animals and human beings is that people have the ability to pretend that he is lying. This is also the essential feature of the signifier that enalbe people to survive in this unnaturalised world. to be continued

 6 ) 关于抑郁

全是个人理解——不知道是不是因为开映前看了一篇影评的标题,关于抑郁。

所以看电影的全程都像开了上帝视角一样。

故事是以爱丽丝为主角拍摄,第一个吸入花粉的应该是助手和狗,同时还有自己的儿子。

一个喜欢自己的人和自己深爱的人在变成另外一个人,她所产生的不解和怀疑是否就是抑郁症不被周围人所理解的主观意识。

也不知道是不是因为有这样的猜想,在所有人都吸食花粉,而花朵也在展览大受成功之后,周围人的变化都逐步成为表面,从表情到动作都像已经失去了控制。

这是否就是抑郁症严重的时对周围所有人的主观臆想。

对于周围人的不信任不理解达到了最高。

而全程只有她的心理医生,在给她问诊的时候,表情里流露着对待病人试图分析她的心里和病情,推理她内心的想法。

还有另外一点,在接近片尾的时候,整个研究所只有伯妮和她认为花粉是有侵略性的。

剧里解释是因为只有她们俩人没有吸入花粉,但是有没有可能,因为她们都受到抑郁症的困扰,伯妮在片头就已经明确交代她有心理疾病,曾经休假很久。

在一个刚刚失去唯一挚爱的狗,另一个也失去了她心中的儿子。

也是一种暗示,女主的病情已经和伯妮的进展相同。

而伯妮的死是另一种暗示,不吸入花粉最后的结局只有死亡。

印象比较深刻的一点,在他儿子和助手聊天后,试图打消她内心的疑虑,但是聊天的内容和语气和进展都令人毛骨悚然。

最后她儿子突然一笑和她解释着花朵无害是你想的太多了。

她脸上流露出的迷茫伤心,被自己儿子嘲讽和不理解的孤立感。

更让我觉得这就是关于抑郁患者视角的电影。

她被迫吸食了花粉。

可以理解为她治疗接受了某种药物。

试图去融入外界的生活和人群中。

可是当她推开诊室门,表情瞬时的变化,从人前的微笑到冷漠的一瞬间,仿佛就是“我放弃和世人解释我放弃救赎自己了”最后的最后,因为不被外界理解,被孤立,儿子离开了,研究所的人在放佛和她两个世界(香槟庆祝的时候取景很明确,只有她一个人在架子另外一面)她放弃了外界,她只有小小乔了。

不论是外界的花,还是内心里她想到的回应“好的,妈妈”。

配乐和取景,一开始和伯妮聊天,镜头慢慢推近逐渐没有两个人只有背景。

后来她和领导聊天也是同样的手法。

都是一个产生怀疑一个自信不已。

每次诡异的音乐响起,看似是一个人被花粉传染,但是更像是有一个人离爱丽丝远去。

花朵是意象也是病人对外界不理解自己的接口说辞。

花朵的颜色很美但是又透露着诡异的光,栽培的温室内也是这种光芒。

 7 ) 小小乔的谎言:影片的唯物与现实

电影欲言又止,用小小乔做了一个巨大的隐喻。

花是很多微妙的恐惧情绪的隐喻。

同事们的漠然是“正常”,哭泣与诉说是异常。

男士们的暴力(或误伤)归因于“感染”。

特别是女主暧昧对象突然的暴力,也假借着“感染”的壳。

而在现实中荒诞的行径(暴力)却不需要如此荒诞的理由。

这是女性才会拍出的细节。

感染真的发生过吗?

在女主离开咨询师后瞬间消失的笑容表明了,感染不曾发生,快乐的笑容并不来自于花,而是一种接纳、妥协、人自醉。

她自然的吻了那位男士,仿佛一切不曾发生,并承认自己过去“太情绪化”,她只是戴上面具,掩去本真的痛苦而已。

敏感,缺爱,却冷漠,人可以如此“不正常”吗?

贝拉的悲剧,女主的妥协,像是隐去的没有脱口的尖叫,一切掩藏在一块铺天盖地的名之为“正常”的布料之下。

你不必道歉的,你不必正常的,你不需要隐喻,因为这就是现实本身。

我们如何给予爱?

真爱存在吗?

它又在哪里?

爱了还是不爱?

人如此敏感如此纠结,电影把它展现出来,包裹着惊悚片的外衣。

笑容消失后,影片“惊悚”的谎言被彻底揭示——人们所无法接受的事,人们称之为“变化”——它发生着,存在着,是正常的,而这正常才是惊悚所在。

 8 ) 小魔花(Little Joe,2019)

1、小魔花(Little Joe,2019)是紙牌的祕密(Kabalmysteriet,1990)中的亮晶晶的飲料,是精神科醫師開的處方簽,是酒精和藥物,是潮流,是一種速成的作法,即抱持麻痺的態度,用以逃避自由,逃避無法承受的清醒狀態,逃避意識到自己是一個獨特的人。

故事中的這一朵花,與其說能讓人快樂,不如說讓人有同與感,讓人一致,讓人與人不再有差異,達成工業化社會中的產品要求——大量且相同,因為人的不快樂在於個別性太強烈而來的孤獨與獨立。

佛洛姆曾指出,當代社會要求的「平等」,其實是「相同」的假託之辭。

因此,電影中兩個孩子在家裡說服母親:「和我們一樣,成為我們團體的一員。

」2、如果以親子角度來講,關係的完滿並沒有速成的渠道。

在小男孩出場的那一幕中,在母親的公司等待其下班,男孩充分表達了母親對他疏於關懷,而母親在心理諮詢的過程中,也表明自己事業野心導致自己分身乏術。

3、女主角對於花卉品種的開發,讓我們看到的生物求存的強大力量,包括動物、植物,以及微生物——被基因排序後無生殖力的花朵,終究自結果實。

在新冠病毒肆虐的今天,我想起侏儸紀公園(Jurassic Park,1993)的一句話:生命會找到自己的出路。

4、這樣一個奇幻的故事,在高飽和度的彩豔畫面下,在東方神祕的音樂與詭異的音效中展開,充分帶動起觀影者的不安無措。

 9 ) 一些影评

2022.12.08观看刚进影厅的时候一度以为我走错了,红色的字幕出现在黑色屏幕的上下,由右向左边滚动,就像银幕出问题了一样。

配乐有那种日本电影(黑泽明的那类)里的小调,以及后半段有狗挣扎的叫声。

中间的部分很容易被吓到。

当开头说“小小乔”的作用是通过花粉让养育它的主人分泌催产素,从而感到快乐,我就立马联想到了毒品。

通过女主人公和心理医生的谈话,可以看到这种植物对于人的情感的影响:挖掘人潜在的渴望,不在能真正意义上感知到情绪,而是在“扮演自己”。

以催产素促成人产生快乐感,比喻孩子与母亲的关系。

到小狗和贝拉的关系,以及女主角和儿子的关系。

可以看出小小乔代替了中间作为“孩子”的角色,而真正的“孩子”(小狗/儿子)则呈现出一种没有感情认知,甚至情绪敏感,行为暴力的状态。

而结尾当所有人都吸食了之后,不再感知到这种细微的变化。

反而呈现出一种“一颗石子投入水中,泛起波纹,最后归于平静”之感

 10 ) 地球上生物多了去了,你以为想控制人类的仅仅只有这一朵花?

地球上生物不小千万种,人类只是其中的一个品种,在地球的视觉里,人类不比其他生物高明,只是因为进化的关系偶尔获得了造物主的厚爱,感觉人类掌控了地球,其实不然,就像有些电影中描述的,最先出场或者最先带光环的不一定是主角或者笑到最后,地球上的生物还不一定谁才是真正的老大。

感谢导演,通过一朵花让我们有了警醒,人类不要总是狂妄的认为自己无所不能,任何一种生物都有可能比你更强。

论在地球的年龄,好多生物是比人类存活的多了几个亿的时间,论数量,好多生物,比如昆虫,比人类多了不知道多少个数量级,说不准他们比人类更加高明。

比如,你家的宠物狗,你敢说他没有在某种程度上控制了人类。

你看很多人把自家的宠物狗当成了家人,自己拼命的工作,它们却有着狗窝,有着美食,不用辛苦工作,只需撒个娇,就活得美滋滋得,你敢说人类比狗更高明?

比如,农场里得奶牛,单纯从种族繁衍上来说,他们是成功得。

因为他们得奶可以喝,人类大量繁殖他们,他们得种族不断得壮大,反观黄牛,因为对人类价值不高,目前生存空间越来越小。

所以,人类并不是地球最宠爱的生物,一定要时刻保持清醒,在这个地球上,不知道谁在傻傻的劳累,谁在偷偷的享福。

《小小乔》短评

非常细思极恐的科幻惊悚

6分钟前
  • 烨明
  • 推荐

情节清晰,画面干净,小小乔的形象塑造,其实带着相当大的骇人气息。通过其他花和蚂蚁的暗示,导演在营造了一些反转的疑虑后,指向了最终的结局。透过一束花的故事,影片暗示了这束花在现实中其实处处存在,只不过我们根本没有意识。我偏向认为最后的女主仍然清醒,因此结局留下了相当大的想象空间。影片有科幻元素,但仍然是惊悚电影,只不过凭借着突然冲出画面的人物和一惊一乍的音乐制造的惊悚感有些老套。本片的配乐是一大亮点,据导演现场交流说,音乐创作很早了,影片其实在适配音乐。全片不失为惊喜之作。而主角的孤独感乃至情节,让人联想到许多年前中国的那部《疯狂的兔子》,相信懂的人一定懂。诚如观影后观众提问所说,如果你是最后一个未被感染的人,你会作何选择?

7分钟前
  • 不说
  • 推荐

视听语言其实挺不错的,营造的那种惊悚的氛围感也不错,但就是不太戳我。

9分钟前
  • 樱花花花花
  • 还行

b站上看解读的。。。。恩,海报还是不错,故事则扯淡。人生有限,标记下很多电影真的是花几分钟都不值得

10分钟前
  • 泠泠
  • 较差

一种以繁殖为自己目的的花,外化了人内心的欲望。这个概念做得不是那么和谐,比《湮灭》差多了。音乐真的太多太多,但其魔性还是可以的

15分钟前
  • 绿小野马
  • 还行

当初想看乔乔的异想世界,结果找错了

18分钟前
  • daermian
  • 较差

人类对未可知的自然和未可控的技术具有双重恐惧。未来让人类臣服的可能是外星人或人工智能,也可能是一朵能够释放芳香病毒的妖艳奇葩。

23分钟前
  • 石墙
  • 推荐

配乐特别邪乎日本风格配合搭配集体被附身的演员能看完只能觉得也是被附身了,分都给影后。

24分钟前
  • 少年面条
  • 较差

不好评分。太多隐喻,比如对当代极权主义的思考。

29分钟前
  • 热带幽灵
  • 还行

一个新奇的概念,但内涵只够支撑一个短片。

32分钟前
  • Nemooo
  • 还行

冗长的电影时长毁掉了本来还可以的创意,叙事逻辑达到了意料之中情理之外的水平,许多角色做出了不符合人物设定的行为,配乐最多无功无过,如果删成美剧时长,也顶多算一集质量很一般的黑镜...映后补充,导演完全没排出她想要的女版弗兰肯斯坦,happy end 的创意还好但用这么长的故事来表达实在平庸

33分钟前
  • 帕罗奥陶纪
  • 较差

一开始还有些兴奋,喜欢这种有些当代艺术感的美术和平面化的布光,刻意的假假的,人物也是,慢慢地铺陈,吊着人会期待下面发生什么,然而三分之一之后就看烦了,而且摸到了它想讲什么,如果硬说是科幻的话那岂不是已经有很多作品表现过了:个人意志重要还是获得无脑的快乐重要,如何对付愚众,科学道德的底线等等。问题不在这些内核,而是表达得太浅,似乎自己都没有想明白的样子。于是慢进度成了让人昏睡的催化剂。一开始的本卫肖还是很有魅力的,总能称得上是脸短版卷福,后来则好像完全放弃了表演,任凭这个故事无脑地发展下去。纳尼,这是今年的戛纳影后……迷了。

36分钟前
  • U 兔
  • 较差

黑镜什么时候能回归这个水平

38分钟前
  • 十二辰子
  • 推荐

配乐简直是灾难,结局也挺无趣。

42分钟前
  • 雪国之熊猫
  • 较差

配乐肯定是日本人弄得

47分钟前
  • 木石子
  • 还行

为了制造隐喻,导演制造了观看。太无趣了。

52分钟前
  • 野野
  • 较差

挺有意思的故事,真·细思极恐~就是那一惊一乍故弄玄虚的配乐听的我快神经衰弱了,三星半吧。

55分钟前
  • arale830
  • 推荐

一惊一乍的配乐太烦,可其他部分配乐又很有趣。片子的象征符号太明显,影像又没太多新意,完全可看可不看的那种

58分钟前
  • willamette
  • 还行

只能是科幻小品,只是完成度不错。因此获得了戛纳影后,就有点莫名惊诧了。今年戛纳这么贫乏么?不过科幻片能得a级影展演技影后表彰,算是个突破吧。本片最大亮点是诡异配乐,一惊一乍,显得角色更加不自然

1小时前
  • Danys ┇┇ 蓄须专用
  • 还行

3.3 相比于政治、社会性的表达,更接近对现代人际在没有病毒时本就存在的陌异感和在此社会结构之上自我主体的不稳固性等主题上的科幻悬疑类型化处理,诡异的镜头设计、异域配乐对人物和叙事并不那么加分,相对更有存在感的外在包装了相对空洞直白老套的内里,很大原因是并不具备多大的未知感和不稳定性,也容易给观众一种自我感觉良好的“清醒感”,这与《悲情三角》甚至是相通的。

1小时前
  • Pincent
  • 还行