十二生肖

文/独孤树片尾那个“大嫂”的正脸一闪而过，周围的香港观众顿时窃窃私语起来：看，是他老婆，林凤娇。

顿时，之前同样一闪而过的吴彦祖、舒淇，甚至没什么存在感的陈柏霖等人变成了朵朵浮云。

看到这里也再次确认了一个观点：成龙向来是个其极聪明的人，他知道大家想要什么，他的电影也许没有太多内涵，却有足够的好看。

《十二生肖》这个故事，其实和“十二生肖”没太大关系。

圆明园十二生肖兽首只是线索，最大的作用在于给了故事开始的契机（找兽首），与结束的伏笔（阻止“屠龙”）。

电影最成功与最失败的地方勉强能调和——最成功在于成龙本身的动作设计，保持水准又有所突破，另外笑点还是那么刚好；最失败在于在商业喜剧片里加入太多说教性质的空洞对白，并且几处转折都十分生硬。

在“动态”与“静态”二者的你来我往间，严重影响了观影的流畅度与人们对电影的接受程度，也无外乎有人评价道“绝对不会去看这种五毛片”。

主线剧情很简单： 盗首JC（成龙）及下手下Simon（权相宇），David（廖凡），Bonnie（张蓝心）是拥有高科技装备、身手不凡的国际大盗。

他们受赏金驱使，为黑心拍卖行MP寻找八国联军当年从中国抢走的圆明园兽首。

过程中，认识了破产女伯爵Katherine（Laura），还有专注于保护流失国宝的文物鉴定专家Coco（姚星彤），以及其他同样为各国流失文物奔走的年轻人。

在找寻兽首的过程中，JC的观念被Coco一点点改变，最终，为了救回即将被毁坏的龙首，JC奋不顾身地向着火山口跳去……整体看上去，大盗“洗心革面，重新做人”的剧情和之前的《宝贝计划》有些类似，人字拖和百达通为了救活宝宝甘愿被电击，同样JC为了救国宝从千米高空坠下摔的不成人形。

看到这里的时候周围很多人捂着嘴，不忍直视。

已近60岁的成龙，在片中身体力行地完成了许多年轻人都无法完成的高难动作。

片尾压轴的跳火山，对于已经宣布这是最后一部大型动作片的成龙来说，或许是最后一次“为难自己”。

《十二生肖》这部电影，也或许是喜爱成龙的观众最后一次在成龙不要命的打斗中叫好与揪心的精彩动作片了。

主线之外的剧情看似令人啼笑皆非，家家有本难念的经，侠盗集团也不例外：JC一直在联系一个联系不上的女人；Simon和Bonnie是走在婚姻破裂边缘的夫妻；David的老婆即将生产他却无法陪伴身边。

寻宝途中，JC对Bonnie说，男人怎么能时时刻刻陪在女人身边呢，不然怎么赚钱养家？

Bonnie说，这就是你们男人自以为是的地方。

也许，作为导演的成龙不仅仅在用这些桥段铺垫片末正牌妻子的出场，更重要的是他在剖白自己想对林凤娇说的话。

成龙与妻子曾差点离婚，林生子时他才娶了他，他常年在外打拼无法与她相守，而她从没有过一句怨言……成龙在借电影里的小桥段吐槽自己，而林凤娇最后的出场除了博眼球造话题，更表明成龙对妻子不离不弃的感激，还有与她举案齐眉的决心。

毕竟慢慢息影转入幕后，就能有更多时间与家人在一起了不是吗。

至于影片所谓的“文物追回”内涵，其实也多在通过讽刺与说教达成，且几次逻辑不通瞬间“变节”，也难怪会让人一时半会儿难以下咽。

对一些人来说，不能抱着看《肖申克的救赎》的心态看这部《十二生肖的“救赎”》，那简直是在自找没趣。

成龙的片子一向有着明确的成龙色彩，只要他的打斗让你爽了，戳中你的笑点了，作为贺岁片来说也便合格了。

天干地支轮回，六十为一甲子，选对应地支的“十二生肖”作为话题，或许也呼应了成龙年近六十的心境。

一直在影院里坐到最后，听到成龙用国语说出那一大段心里话的时候心里多多少少有些不舍得，可惜周围的观众都已经走的差不多了。

随后出现的配乐表印证了我的猜想：片中出现的配乐除了《我是谁》，还有《真心英雄》《醉拳》等脍炙人口的“龙氏经典”歌曲，某种程度上，这许是成龙在用另一种形式做自我总结。

仍然会记得他带给我的快乐，也仍然会时不时地看他过去的作品。

个人最爱《宝贝计划》里矛盾的成龙，《新警察故事里》里厌世的成龙，《大兵小将》里豁达的成龙，《我是谁》里迷惘的成龙，《燕尾服》里自信的成龙，《新宿事件》里无奈的成龙……成龙曾经带给我很多惊喜和欢笑，他的电影也曾经启发我思考过很多东西。

终归是，英雄迟暮，这次拍《十二生肖》成龙也受了极危险的伤。

成龙感叹：“每一个动作，我都不知道会不会活着做完……有时候我会想，死在片场那就是传奇，能和李小龙一样。

我不想等到哪一天，人家看我演什么《醉拳8》，然后说，‘成龙真可怜，打不动了还要打’。

但我不想死。

” 无论如何，期待他以出品人、导演、编剧、武指等其他身份带来的影视作品。

再见啦，曾经那个用生命拍动作片的成龙大哥！

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看了泰囧和十二生肖，由衷的感叹徐铮是个小同志，成龙是个好同志。

泰囧的口碑其实还是挺好的，演员的阵容也足够了，除了徐铮王宝强之外，新加上了黄渤，这大概算是当下最豪华的喜剧阵容了。

徐铮自导自演，所以也不能太苛刻了。

应该说观影的气氛还是挺好的，我的背后不断的传来各种夸张的笑声，我自然也受感染。

其实这部片子的前半部分的笑料还是挺足的，包袱的质量也说得过去，也能让观众哄堂大笑。

王宝强还是憨憨的样子，我觉得他就是屌丝的集大成者，各种乡村非主流城乡结合部的结晶。

肥裤子花帽子，好像是哈韩了，但其实只是让屌丝的形象更加具体了而已。

至于那盆仙人掌，我觉得除了在扎徐铮头的那个包袱中起了点作用外，其他的基本都是多余；最后居然还能试验有毒没毒，这剧情太扯了，我只能说初任导演的徐铮同志还是过于稚嫩，大脑还局限在一个很狭窄的天地。

如果说前面还能令我看下去并时不时的报以笑声的话，那后半部分则慢慢开始变得滥情和烂俗了。

王宝强居然用人工呼吸的姿势替徐铮吸屁股，这毒解的真是一个诡异，这是对观众和毒蛇的双重侮辱。

也真够好基友的了，这样的姿势也亏徐铮想的出来，当然这样的姿势也算是符合王宝强的人物身份了。

如果由梁朝吸王宝强的屁股，估计喜剧效果会更好。

真正开始让我反感是从他们上了越野车开始，突然不那么专心致志的搞笑了，非要玩点儿自己不擅长的，比如文艺和煽情。

当越野车停在公路上时，天边的夕阳赖着不走，徐铮的小光头这个时候确实有些文艺的气息在弥散，但是光头是会反光的，徐铮这形象真的不适合文艺。

更令人无法忍受的是，节奏的突然变慢，本来前面挺搞笑挺紧凑的片子，这一文艺不要紧，叙事速率直线下降。

僵硬的笑容还没来得及消褪，我已经开始昏昏欲睡。

至于后来二傻在山间的奇幻漂流，我觉得都有点要拍风光宣传片的意思了。

不过就他俩这二傻的形象，真是再优美的风景也令人提不起兴致。

故事继续推进，片子居然开始煽情，各种真善美集中大爆发，亲情友情爱情一股脑的全都原地复活。

本来很搞笑的片子，最后非要向主旋律看齐，你这不是自甘堕落么！

并不要求所有的喜剧最后都要跟昆汀一样，但喜剧真没必要教育人警示人感染人鼓舞人，那是感动中国这样的正房夫人的分内之事，徐铮的片子也就是个通房丫头的货色，非要自我拔高，简直就是以己之短攻人之长。

要安心做自己的通房丫头，卖弄好风骚就够了；非要一本正经读个评论员文章，一开腔就露馅了，最后只能弄巧成拙。

十二生肖号称是成龙的第101部动作片，但是我还真没有怎么看过他前面100部片子。

我个人对成龙素无好感，主要还是他过于爱国了，一脸的义正词严义愤填膺，看见他就烦。

尤其是听到成龙用不标准的普通话叙述着自己各种发自肺腑的伟大情愫的时候，我就由衷的感叹：其实他是一个演员。

作为演员的成龙，个人的自我修养还是相当到位的，气氛的制造和情绪的拿捏都相当娴熟，在不明真相的群众中很有号召力，但在我这未入流看来就有点讽刺了。

还是说说片子本身吧，其实真没有什么可说的。

作为电影，最重要的其实就是讲故事。

巧的很，这部片子毫无故事性可言；不仅故事讲的一团乱麻，而且还不时用反逻辑的情节推动故事发展。

至于表演，还是成龙的老套路，边打边搞笑，不是被砸着脚了就是被踢着裆了，外加各种夸张的表情，这就是片子的全部精华所在。

其中那个女学生的台词更是雷人的很，一开口就是央视的范儿，外交部发言人都不带这么大义凛然的。

故事本来还能将就着推进下去，被这央视范儿一折腾，搞的意兴全无。

当婊子的衣服都脱了，突然说要存天理灭人欲，这不是坑爹是什么？

我当时的想法就是先来两篇社论压压惊，或者叫以毒攻毒。

至于其中惊险刺激的场面，考虑到成龙大叔的高龄，我觉得还是可圈可点的，这也是成龙的一贯风格。

但是真的没有什么新意，就跟前面的边打边搞笑一样，这么多年都看腻了。

虽然没有新意，但是心意还是领了，仅此而已。

反正我看其中搞笑的桥段的时候，很难把我逗乐了，估计是我的末梢神经坏死，难以领略成龙大哥的幽默，正如我不能体会大哥的爱国。

十二生肖还犯了一个和泰囧一样的病，后边又开始传播正能量。

良心也发现了，道德也占领高地了，正义也要战胜邪恶了，可是前面的铺陈真的太单薄。

基本上是在毫无征兆的前提下开始了突变，爱国情怀的感染下，世界和平已经成为整个剧组的共同心声，我觉得最后真应该全体高呼世界人民大团结万岁才算完满。

至于亲情爱情、婚姻家庭、社会和谐、生态文明自然都是题中应有之义，这些都是世界和平的前提啊。

我觉得这部片子真正体现了真善美，揭露了假恶丑，而且更为深刻的是翔实而生动的展现了真善美战胜假恶丑的全过程。

实事求是的说，这部片子体现了成龙同志志存高远心系全球的崇高品质，体现了成龙同志不屈不挠艰苦奋斗的优良作风，体现了成龙同志爱党爱国服务人民的朴素情怀。

这部片子既与时俱进，又一脉相承；既体现了创新性，也具有延续性，总之具有相当的观赏性；是成龙同志在一个极高的高度上开展的自我超越，而且事实证明了该同志也成功实现了这种超越。

对于片中的吴彦祖、舒淇以及李宗盛，我只能说成龙真的是大哥级的人物。

话说回来，泰囧最后范冰冰也是特别惊喜，看着王宝强跟范冰冰合影以及给她做SPA，我当时脑海里就一个词——逆袭。

最后王力宏的十二生肖作为片尾曲，也算是无缝对接了。

不过歌词早就被吐槽了，从子鼠到亥猪全说一遍这就叫十二个生肖；下一部作品就该二十四个节气，接着还有三十六计六十四卦七十二变一百零八将，配上王力宏万能的曲子，作词作曲都省了。

另外，十二生肖我还看的是3D的，戴眼镜戴的我鼻梁疼，又被伪3D给坑了。

成龙这种边打边笑的哪里用得着3D啊，顶多是最后火山的场面有点儿意思。

正片开始之前播了个“棒球明猩”的预告，那个3D效果明显，球棒飞出来的时候真有点冲出屏幕的感觉，我都不自觉的要躲开。

所以我说，看完3D的十二生肖之后，我觉得棒球明猩的3D的效果真好。

可能是自己过于苛刻了，毕竟这是徐铮自己导演的，毕竟这是年过半百的成龙的心意。

但是一个作为小同志明显还有待加强的自我修养，一个作为老同志自我修养层面要明显技高一筹。

当然说到底，其实他们都是演员，成龙的演技明显比徐铮要好。

影片讲述由成龙饰演的赏金猎人Jackie，为了领取国际文物贩子开出的巨额奖金，带着他的一票高手伙伴们(权相佑、廖凡、张蓝心等)四处寻找圆明园十二生肖中失散的最后四个兽首的下落，最终转而帮助中方，全力挽救国宝，将寻回的兽首归还中国的故事。

成龙的《十二生肖》是作为今年首部确定与IMAX合作的华语电影，也的确依然是延续了他以往电影的极限动作风格，枪火追逐、山地落伞、盘路追车、滑梯缠斗、多角度爆破等精彩场面。

但大哥的巅峰时刻已然过去，爱国主义情怀的情节设计，显得略显无力；明显感觉到大哥的苦心，好比让传统的中国人，穿西方人的衣服。

科技感趋于强烈，明显感觉大哥想把中国电影往好莱坞方向牵引，显然靠他一人之力还不够。

观众关注的是视觉冲击力的呈现，是一种爽的感觉。

大哥一向推崇实景拍摄，实打实拍，大部分情况下不用替身，这是比较牛逼的地方。

幕后花絮里，介绍大哥拍风洞、火山爆发和古堡的戏，其实还是很给力的。

真正回归到影片当中，观众是不会关注电影拍摄背后的故事有多牛逼，投射在观众眼球上的画面，视觉的冲击力、情节设计，人物形象....构成的观众评判依据。

说到人物，觉得一直以来，在大哥的电影里，大部分的笑点、重点都在他一个人身上，对于其他配角，小人物，印象并不深刻。

这部片子里，我记得的，只是张蓝心的大长腿、打戏，有点变形金刚味道的轮滑衣，他跟法国狗的笑料，海盗李宗盛的猥琐和装傻，还有最后吴彦祖跟舒淇的彩蛋。

几个侠盗的线索，在影片中交代的有点零散。

我发现好的片子往往都不按常理出牌，会真实的呈现人性的多面性。

当成龙在权衡的时候，一切以爱国为主，因此牺牲了人物形象的塑造，淡化了故事主线，牺牲了张蓝心和权相宇的感情线索，只留下好莱坞式的个人英雄主义桥段。

我倒觉得作为成龙饰演的赏金猎人角色，应该更多真实展现他作为凡人、小人物的一面，他没有私欲？

没有思想斗争？

爱国还是稍微主旋律了些，一旦影片调性确定，人物形象必然不能做到饱满，很多东西是和主旋律相违背的。

虽然说达到巅峰状态后再想超越很难，但是大哥也的确在努力能去超越自己，极力给观众呈现大片带来的科技感，刺激感，实际效果在观众眼里似乎只是轻描淡写了一笔。

不过，还是值得去影院放松消遣一下，有刺激，有笑料，有精彩打斗场面，怎么说，从计划到拍摄，前后也五六年之久。

此处仅为个人拙见，一千个人眼里还有一千个哈姆雷特嘛不是。

所谓，枪打出头鸟，最先尝试的、开路者角色，必然受到各种评判标准，后人才能扬长避短，把前人拍在沙滩上。

2012年首部与IMAX合作的华语电影，无关乎情节设置，冲着大哥的一片苦心，还是可以一看的。

1 道具山寨成龙大哥不缺钱啊 怎么开头那段很山寨明明是大陆的某个部队后勤基地硬塞几个外国人搞的像是某国的秘密军事基地2 情节弱智不解释 也不想解释3 说教浓厚 成龙大哥是想入党吗4 打斗不过瘾成龙片的打斗很有技巧性看点和笑点都很浑然天成这部片子打斗很乏味没有天份5 唯一一部不想看完的成龙片的确我说怎么对舒淇没印象原来是我没看完

不知怎么的就看到了这部片 看了下有成龙大哥 开头挺喜欢的说实话成龙那么大的年纪拍武打动作片真的很不容易了 只记得很小的时候就天天看他的电影 特别好看 那个宝贝计划真的是特别经典了 这部片也看到了很多的实力派 廖凡老师还有张蓝心 这是我第一次看张蓝心的戏 有被打戏惊艳到故事剧情也还可以围绕着十二生肖展开 最让我印象深刻的就是成龙从火山上滚下来那一段 真的 特别震撼 就那一刻忽然又回到了小时候看他和坏人打架时的惊心动魄的感觉最后表白一下舒淇女神虽然就一个镜头

100个看成龙电影的观众，最起码有101个是冲着他表演的动作而去，否则成龙也不至于在突破传统的《奇迹》、《玻璃樽》和《辛亥革命》里都不厌其烦的加上一段肉搏。

但《十二生肖》和许多成龙佳作一样，远非只有打斗可看。

如今的影迷越来越专业，时常把节奏二字挂在嘴边，懂得把控大片节奏的华语电影人却越来越稀缺，大浪淘沙后，成龙算得上硕果仅存之一。

《十二生肖》是个紧凑的故事，几大段动作序列铺排有致，海陆空全面覆盖，追打逃形态各异，张弛有度且分寸感极佳，保证总在最恰当的时机挑起兴奋。

间中穿插的文戏，主要用来补充寻宝线索，要不就搅拌一下人物间的化学反应，剩余的插科打诨里，时不时冒几个冷笑话调节气氛，或推动一下患难友情，弥合一下亲情和爱情，只要不拿来和二十年前比，应该少有冷场。

必须赞扬侠盗集团的惜字如金，常常一个眼神便心领神会，不少时候必须全神贯注才跟得上，没有许多大片动不动就“你要干什么”，“你怎么看”的无趣对白。

你可能会嫌某些台词太矫情、太幼稚或者胡闹过了头，但找不出多余。

如果说有遗憾，大概是巴黎宅邸中关于英法联军的争辩一节，虽然为了树立价值观必不可少，但实在缺点戏剧冲突，而且有太多不必要的多语翻译的怄气斗嘴，也许这是国际化的策略之一，想想多次出现的新闻画面国别和语言之多，想想海盗集团的翻译人才济济。

许多影迷哀叹老港片不再，很大程度上是惋惜当年那种让人一刻不停歇，每秒有惊喜的剧作，文戏和武戏是互为绿叶的，没有打一会说一会的刻板。

许多港片有精彩的打斗，但文戏相对乏味，多年后重看只能跳着找回忆，成龙的优秀作品却是能从头到尾反复欣赏的，《A计划》《警察故事》、《红番区》、《我是谁》都是浑然天成的整体，文戏也妙趣横生，顺着故事一路走下去，激烈的对抗才能抓住人心。

时过境迁，《十二生肖》自然不可能重拾旧港片模式，但剧本仍是标准的流水线精品，打磨的精致玲珑，摸不出突兀的棱角。

许多大片导演看不起流水线工艺，非要另起炉灶彰显个人风格，结果成品里充斥了太多自以为是、磨磨唧唧和故弄玄虚，那都是一点点滋养观众瞌睡虫的饲料。

成龙的古装片、战争片也有这种倾向，所以并不卖座，但他一回到最拿手的动作冒险轻喜剧，便将几十年的优势发挥到了极致。

《十二生肖》片尾第一个NG令人痛心，成龙年近花甲的身体令搏命越发艰难，但即使哪天他不再上阵台前，依然能凭剧本编排和场面调度的经验，当一个出色的动作导演。

贺岁片是香港独有的银幕文化，成龙在90年代也拍贺岁片，但和黄百鸣等的群星荟萃不同，走的是单枪匹马英雄冒险的路线，迎合观众“过年看一场大戏”的心态。

如今成龙年迈，独木日益难支，和汤姆•克鲁斯的《碟中谍》越来越注重团队合作一样，也找来后辈演起了群戏，在氛围上反而靠近了黄金时期的港产贺岁片——一群有着共同目标和各自麻烦的人命运交织，经过不懈努力，大小问题全在最后一刻同时解决，宝物归国，恶人得报，情侣和好，家庭复原，十分和谐美满，如果众人在医院里排成一行抱拳道声“恭喜发财”，我也不会觉得意外。

成龙的动作片是干净的暴力，没有穷凶极恶的坏人，有的只是一时得势的卑鄙恶棍，可恨实则可怜，或是勇猛无脑、虚张声势的打手，总会被成龙用拳脚和道具痛打或戏弄，很多作品根本没有真正意义上的反派。

好莱坞把握不到这分寸感，《尖峰时刻》的坏人太主流阴暗，《邻家特工》又卡通过了头，观众喜闻乐见的成龙式善恶交锋正如《十二生肖》所展示的，虽然势不两立，但极少诉诸暴力凶杀，虽然打得龇牙咧嘴，但绝没有你死我活的残忍，打到后来互施援手，化敌为友也不罕见。

眼花缭乱的肢体对抗，是将成龙与盟友、对手放入一个精心设计的复杂环境，通过巧妙的动作编排和道具使用，炮制出毫无生理反感的杂耍式武斗。

从那个香港还没有电检制度的年代，到大片裸露血腥口味渐重的时下，也许只有成龙的招牌电影，才能让父母深刻认同打打杀杀可以不等于暴力，并放心带孩子前往。

只是这次我们等得有点久，上一部符合此特征的是《宝贝计划》。

由于选取颇具技术含量的侠盗题材，《十二生肖》前无古人的展示了许多高科技，在华语片里十分罕见，但我们看《碟中谍》时已经见识过了，所以成龙纯然是清朝皇帝态度，仅把这些洋玩意当做让人张嘴一两秒的奇技淫巧，敏捷身手和不要命精神并没未遭喧宾夺主。

就像他在《成龙的特技》结尾所说：高科技很好，但我还是喜欢真功夫。

当然，这把年纪已难再攀高峰，开场的轮滑惊艳后，降落伞逃亡和船坞打斗都是温吞水，直到高科技色彩淡去的丛林夺宝，方才回到《飞鹰计划》式的“多路人马大混战、三个女人齐捣乱”，成龙纵神通广大也被搅得手忙脚乱、焦头烂额，紧凑的喜感直逼当年。

造假仓库的以一敌众是成龙能量的全面喷薄，他在钢筋水泥间上窜下跳，龙套们灰头土脸、四处跌落，落地窗和相机杆等精心原创亦不缺席，足以列入他职业生涯最佳打斗之一。

当然你若是铁杆龙迷，还是能挑出不满，比如脚底抽箱的招数属于炒冷饭，比如盖子砸人不够花哨，有几处剪辑也有点混乱，可谁能要求五十八岁的成龙向三十八、二十八时看齐呢。

我们都能理解岁月压榨后的力不从心，惟独成龙自己绝不服老，继续野心勃勃的挑战年轻的自己。

我们以为仓库大战已足够热血沸腾，成龙却认为称心如意远远不够，非要让人人都目瞪口呆方肯罢休，于是高潮一刻，他在晴空中倏的飞入银幕，犹如一个从天而降的救世主，为了终极目标拼死一搏。

当JC从几百米高的山壁翻滚而下，脖子扭曲，双脚脱臼，满脸伤痕累累，双目充血，眼神迷离，膝盖微颤着不支倒地，却仍执着的用尽残力搜寻铜首的影子，这是在华语影坛越来越稀缺的搏命精神的超凡诠释，也是成龙几十年辉煌的最佳揭秘：他知道观众要什么，而且他总会给他们更多。

连对手也要忍不住赞一句：你真是纯爷们。

近几年，成龙一再祭出“最后一部动作片”的噱头，但每次态度都模棱两可，我们咒骂时，他正在偷乐呢，这个狡猾的老硬汉，他知道无数人盼着他食言呢。

文/方聿南

成龙的电影，至少不需要关于“少儿不宜”的担心，非常适合全家欢。

当年，又蹭上龙年的热度，电影火爆得不行。

记忆里头，也是女儿第一次看成龙的电影，此后对成龙都“非常放心”，但后来看了几部，基本算是放弃了。

大概是成龙年纪大了，实在折腾不起。

整个故事的配置，和飞鹰非常类似，可以算是改良版的飞鹰。

制作大了，相对精良，但基本还是飞鹰的底子。

不过，这次成龙没选择吃花生，而是改吃口香糖，更加国际化一点。

两帮反派，各有各的精彩，毕竟是贺岁片，基本不会出现烧脑的环节。

大过年的，以轻松搞笑为主。

最大的反派，好像应该是这个。

但是，人家早就成功上岸，还真对这家伙无可奈何，人家有钱任性，别人的国宝，说丢就丢了。

印象当中，当时古董热是真的热，但是没有相当的造诣，这行也没那么容易，节目里头随随便便的一个“祖传”，立马腰缠万贯的桥段，很大程度上是为了节目效果。

行业真相，倒是被这个大反派说得明明白白。

反派有个“手下”，是大名鼎鼎的宗盛。

能看到宗盛如此暧昧，着实罕见。

故事开始，就着实秀了一下“脖子以下全是腿”的超级大长腿。

就是钥匙的事儿，这么秀，也是没谁了。

浪漫的法国人，对爱情的定义，确实是与众不同的。

不过，时间管理这方面学习的不够深刻，尺码都记错，差评。

这个角色，大概对标张曼玉吧。

内心正义感爆棚，但落到实际，该偷还得偷，毕竟，有了“正义”的理由，还有什么不能做的呢。

这个，不知道是不是翻译的问题，感觉好像对法国人没那么大成见啊。

故事里头，出镜的“有实力”的演员非常多，有一些基本都是一个镜头晃过，“公信力媒体”，这个值得商榷，毕竟成龙压根儿没当回事儿。

当然，在成龙的电影里头，宣扬一些“大道理”，是不可避免的。

说得也对，不强大，人家才懒得跟你说。

你能骗的人，都是相信你的人。

成龙大概也是被这句话扎心了，才有了后来的“飞天”。

这个造型，怎么看出了点凯奇的意思，没想过俩人还有这程度上的神似。

贺岁片吗，明星特别多。

记得当时在影院，吴彦祖出场时，那个场内啊……

不过，能让成龙如此“低声下气”的女人，

还得是这位。

成龙的电影里头，最不能忽略的，大概是最后的花絮，特别欣赏一下。

该片讲的是以成龙为首的“盗宝团队”，为了赚取巨额利益而盗窃各个国家的宝物进行拍卖。

为了得到最值钱的中国的圆明园失窃十二兽首中的最后四个，他们拼尽全力去南美寻找。

就在途中，中国文物专家关教授的女儿渐渐感化了他们，是他们逐渐改变了“金钱至上”的念头，转而为国家做贡献，将找来的各个国家文物都匿名归还，皆大欢喜。

片子一开头，成龙就以高难度且高科技的惊险方式登场，令所有人为之捏一把汗，立马抓住了所有观众的注意力。

片子精湛的3D效果让人目不暇接，尤其片中所有的主演都是要“亲自上阵”的，无论是打戏、野外戏，在成龙的带领下所有人都很努力。

是很少用到替身的。

我觉得这也是成龙拍的片子能经久不衰的最重要原因，能自己做到的，绝不用替身；自己做不到的，尽最大努力做到。

精湛的3D效果、演员的敬业、花样繁多的道具、积极向上的思想情结，都是成龙大哥的一片苦心。

不过，这部片子对于爱国主义情怀的情节设计单一，略显无力，剧本其实也有不少漏洞，这也是让人吐槽的地方。

50岁的阿汤哥都有在迪拜塔的那一段玩命演出。

60岁的成龙凭什么不能玩命。

其实60岁根本不是打不动的理由，只是想不想打而已。

最近几年，成龙大哥的身影更多的是出现现在一些社会新闻、公益活动上面。

对于电影，成龙似乎有点不思进取。

《功夫梦》、《功夫之王》，《大兵小将》更多的是玩票性质，我们很难在里边找寻到那些令人血脉喷张的成龙标签式元素。

因为自打小时候开始，我们认为的成龙电影就该是：成龙无所不能，一个打十个，拳拳到肉的近身格斗、翻墙头就像过家家容易，犀利的眼神，置之死地而后生的绝地反击、还有挑战生命极限的动作重头戏。

这一切都是严肃的成龙电影所必须具备的元素。

自《新警察故事》之后，这一切没有再出现过。

华语影坛为什么只有一个成龙？

如今的电影人，不管是不是动作演员还是其他演员，有谁，能传达如此滂湃的正能量，还有谁，能给人积极健康的正面形象。

除了成龙。

80后都是看着成龙打坏人成长起来的，我们只会记得和怀念成龙的拳头。

不会去怀念在天上飘来飘去的李连杰。

《十二生肖》的预告片，最惊喜的是那组极速轮滑的预告。

成龙这次又要玩命了。

第一次见到这种设计，这组重头戏估计到时候出来的时候大家都会叫好。

动作设计不单单是动作而已，他有本身的电影语言在里边，所谓玩命大概就是这个意思，他要让观众觉得不可思议，不可想象，超出人类极限，而又实实在在的做到了。

让你心服口服。

成龙电影，重出江湖。

身为一个国际盗团的首领，就算他的手下也应该是独当一面的格斗高手，但是成龙还是投机取巧的花式打法，这难道符合剧中的人物身份么?如果他还是警察故事里的普通警察或者其他电影里的普通人，那花式打法体现的是他的聪明和灵活，但是在这样的人物身上却不采用酷酷的大哥级打法，却采用街头小流氓式的花式打法，明显是一个败笔。

当然花式打法本来就是成龙的招牌动作，如果是这样的话，那就可以说成龙根本不适合拍这样题材的电影，在选材上是败笔。