爱恋

在看完《爱恋》后，我的第一个想法却是格斯·范·桑特在08年拍摄的影片《米尔克》，哈维·米尔克是推行同性恋维权的政治家，他也是第一个公开以同性恋身份参政的政客，并在他的执政下加大了70年代对同性恋活动的影响。

在《米尔克》中，这个富有激情，而且在政治上也有足够谋略的政治家，在人群中发表演讲所发出的强烈的震慑力，唤起同性恋这个少数集体的集体意识，甚至看得能让人泪如雨下，可以说煽动性非常强。

片子本身也很好，哈维·米尔克本人也是同性恋民权活动的标志性人物。

但我们想想，是不是还有一些人，他们只是一介平民，连怎么抗争都不知道呢？

这就是《爱恋》所选题材的迷人之处，我们有见过政治家煽动人群喊出自己的口号，我们也见惯了小人物的抗争，这都是奥斯卡惯有的选片规则。

但《爱恋》不同，在看到半个小时时，我就已经确信这部电影不可能在奥斯卡有什么斩获，尽管根据真实事件改编，还是一部讲黑人与白人通婚被禁止的故事，但它注定是被忽视的。

诚然来讲，我对国内翻译“爱恋”这个片名一点都不喜欢，首先它跟法国的一部三级片名字撞车，另外这本身也是个平庸、且容易让人误解的片名，翻译成“以爱之名”都会好很多。

《爱恋》与《米尔克》之间是有很强的互通点的，它们都是讲少数人群争取自己所应得权利的故事。

但该怎么讲，这可谓仁者见仁，智者见智。

但最通常的做法，就是要让这个故事引人入胜，而通向这条路最简单也最方便的事，就是去制造冲突。

《爱恋》的故事聚焦于黑人与白人结婚受到了不公平的裁决，然后这对夫妻依靠法律找回了自己的权利。

可以说，这个故事本身就有着太多的戏剧点，比如夫妻俩受到警察的虐待，众人的歧视，然后在抗争的路上发表一段慷慨激昂的演讲。

但导演即编剧杰夫·尼克尔森对这些统统说不，他给电影找到的立足点，说起来每个人都会会心一笑，就是“爱”。

那导演是如何在讲爱的呢？

杰夫·尼克尔斯选择了真实。

在电影的开头，当理查德要跟她结婚时，所有人是不是如同五雷轰顶，然后娘家跳上桌子开始撕逼呢？

没有，只是略微有些诧异，好像是不确定地说，这都行吗？

只有理查德的黑人兄弟吐槽了几句：没老婆，也挺好啊。

这恰好很真实的描绘了当时农村的人们，他们不懂法律，拘束于约定俗成的规矩，然后对那些破除规则的人懵懵懂懂，将信将疑，这也是法律不完善所产生的映照。

在片中很容易被忽略的一个瞬间，是迈克尔·珊农饰演的《生活》杂志的摄影师来到了洛文夫妇的家中。

他来为这对夫妻争取权利的路程中做宣传。

他看着他们一起吃饭，一起洗碗，一起看电视，吃零食，然后默默一张张拍下图片，没有配乐，夫妻间平静和谐。

惊奇的是，这些本来非常生活的日常，在照片中却如此有美感，两人的生活非常的美好。

不需要做作，就能达到的日常之美，给人一种安静环境下的心灵地震。

他们深爱着对方，这就已经足够了。

虽然这是一个以争取权利为重点的故事，但是这一对夫妻的描写也非常的细腻，而且在电影中两人的表演都是往内收的，能使人印象如此深刻实属不易。

在米尔德里德和理查德（就是片中的洛文夫妇）第一次见到律师时，妻子是发起者，她跟律师讲话时积极主动，但脸上还有种不了解法律的迟疑。

而她的丈夫理查德在这场戏中，给人留下了非常深刻的印象。

他不时的游离着双眼，耷拉着头。

当律师说可以告到最高法院时，他怕了，他不安地说，能不能跟法官私下谈谈，只要我们能回去就行，我们不惹事。

这话听着人很泄气，但是又非常真实，一个修车匠，没有知识文化，又沉默寡言，忍声吞气了这么多年，怎么会想到他是在为整个美国的宪法修正做出努力呢？

他只想着大事化小，小事化了，又能有什么非分之想呢？

所以，电影中的这对夫妻是非常生动的，导演赋予了他们一种不加修饰的，立体的形象。

但实际上令我最意外的在于，他们并没有因为参与了这场抗争而有改变。

在片中，只有寥寥几个记者，没有游行，没有演讲，电影根本没有一点煽动性，甚至在报纸上贴出了摄影师之前拍摄的图片时，理查德还有些不满，他与她人生中的这些美妙的瞬间只应该留于内心，而不是被人消费。

而在最高法院庭审阶段，这对夫妇甚至没有去到现场。

即使有能跟最高法院的法官共席的权力，他们依然选择了带小孩，修草坪。

胜利的时刻到来的那天，他在修汽车，她在捡衣服，丝毫没有觉得自己是英雄。

许多年后，米尔德里德追忆起自己去世的丈夫，只说了一句话：“我想他，他把我照顾的很好。

”我想，世界上再高超的编剧，都造不出这个句子给人的感动，因为它源自生活，而源自生活中那平凡的爱，才最为人动容。

一部至少在我的观影经历中，切入点不同的种族题材主旋律片。

影片题目Loving自然是一语双关。

男女主人公从人设到两人分别的剧情线，撑起了这部电影的整体框架。

女主角的剧情脉络其实是有比较清晰的递进的，面对这些问题的时候，作为黑人的她可以更纯粹的向着自己的目标，一往无前。

而男主角这条线是我个人觉得更有意义的一条脉络。

首先，作为一个融入黑人群体的白人，即使有自己深爱着的妻子陪伴在身边，内心对于自己的所见所闻所感，却依然是异常的纠结。

尤其是最后面对最高法院的审理是，男主人公的选择，更令我感到有一种大时代的裹挟与小人物的选择此二者之间的矛盾与联系的辩证关系在里面。

看这部电影，完全是因为奥斯卡影后的提名。

看过之后，个人感觉男女主角二人的表演都非常有说服力。

鲁丝·內伽的这个人物，从开头的青涩，到面对强权时的恐惧与不知所措，再到面对远离亲人的无奈，再到之后的坚定，一层一层的情绪递进，表现得算是丝丝入扣。

而乔尔·埃哲顿的表演用“纠结”一个词概括就很准确。

作为一个白人，融入黑人群体的纠结；作为一个丈夫和父亲，无法保护自己家庭时的纠结……Loving也许不是2016年好莱坞最出彩的一部电影，影片在中后段的节奏把控上，确实微微有点拖沓。

但个人认为此片确实是值得一看的一部电影。

并不在于影片的政治性或爱情属性，而还是在于它的收敛，对于自己想探讨的话题和表达的观点，表现的并不放纵。

仅凭这点，就有为难得。

一场杜绝恨意与敌意的高贵年代爱情故事，一部谦卑低调、柔声细语的电影，情节极度触动人心，表演含蓄而有力。

它有一颗令人感同身受的真心，也直接地表明了导演对于叙事的喜好和对反戏剧化模式的认同。

为爱情而斗争这种影片已经看多了，牵扯上种族的问题更加深刻，抗争10年，不是谁都可以做得到的。

我也很佩服这样爱情的坚贞。

不过感觉这剧情有点拖沓，看得我差点就放弃了。

平权电影年年有，今年这部少有的平静温柔，在一定程度上似乎和我们认识的平权抗争应该有的激烈大相径庭，不过这样的平缓却让我异常的动容，甚至比之前那几部和8号提案有关的纪录片还有效。

这对姓为‘爱’的夫妻也就是普通人，却被法律和国家在他们的爱恋中横叉了一杠子。

他们为了不坐牢还是会怯生生得跟法官认罪，而不是我们想象中愤而反抗的斗士，他们逃到外地生活多年，终因无法回归故土而寻求帮助，这才叫基本权利。

说实话之前那些轰轰烈烈得当然也为之骄傲，却多少有点无法感同身受，总觉得是某些‘有觉悟又空得很’的阶层干的事。

这对平凡得很的异族夫妻却让我体会到了基本权利对普通人的影响。

或许会有人因为这部电影种族问题的选题的讨巧功利的倾向而对这部电影下天然的不好的判断，其实整部电影看下来，这是一部完成度非常之高，煽情的恰到好处，既有人性的一面，也有着社会性的一面。

单单从片中出现的三个看电视的镜头分析下这部电影的匠心。

第一次，电视中出现的是显示宇航技术成就的一些画面，通过对于美国在太空探索上的先进程度上，反衬出在人的平等权力的保障上的极度落后。

第二次，在搬到华盛顿后，看到电视中出现了黑人群体为人群呼喊游行的场面，为之后女主在人权意识的唤醒而埋下了伏笔，同时承接上一个看电视的镜头，说明整个国家在社会意识层面，也在同科学方面一样在进步与发展中。

第三次，是《生活》的记者来拍摄男女主角的日常画面来为增加他们的曝光量和为之后的舆论造势，这时电视中放映的是喜剧类型的肥皂剧，伴随着男女主角喜悦放松的笑声，营造出了一个非常具有人情味和生活情趣的质感，某种程度上，为最后的法庭胜诉算是奠定了心理上的前意识。

可以看出，这三组镜头在结构上和内容上达到了文本层面的高度闭合，使得影片在这些镜头前后的铺垫和进展都充满了条理，而且这还仅仅是这部电影所显示出的镜头语言设计感的一个小小片段，所以，不要因为厌恶所谓的政治正确就错过了这么一部优秀的电影。

另外最后还想说一点就是，大概很多人会因为女主演员混血儿的身份而对她饰演这个非洲裔黑人女性角色颇有微辞，但是，这名演员就是通过当年异族婚姻合法化的法律的健全才正大光明的出生并且达到了现在的职业成就，在某种程度上，对这于影片的主题不是最具有说服力的助益么

动物讲述的是Mildred和Richard Loving两情相悦并决定结婚。

这是一件再自然不过的事，但他是白人，而她是黑人。

时为1958年，种族隔离政策在美国依然大行其道。

Loving夫妇居住的弗吉尼亚州决定将两人告上法庭：夫妻俩被判入狱，除非男方离开该州。

Richard和Mildred觉得这项判决是对两人民权的侵犯，决定上诉。

1967年，两人一直上诉到美国最高法院。

法院驳回了弗吉尼亚州的判决。

自此，“Loving v. Virginia”判决成为不分种族，自由相爱的象征。

平凡的人 ，平凡的爱， 也是由于这份平凡以至的麻木。

导致全程充斥的这份无力感与结尾的圆满都显得稀松平常 ，但对大多数平凡的人来说 ，现实真的就是这样子啊！

强烈推荐的电影:爱情是不分种族性别宗教等，相爱就是最好的证明。

故事时为1958年，种族隔离政策在美国依然大行其道，由一个黑人和白人坚守的爱情故事揭露了人权，民权，也讲述了主人公在种族歧视和不平等的宪法下压抑的生活，以及政治环境给黑人带来的精神压迫和心灵创伤。

权益本是人为，旨在争取，影片主角在经受政治环境的不平等下，通过上书，自由民主公会等渠道最终得到了合法化权益，不仅从法律上解决了人权民权，也解放了困扰一生的精神压迫，同时也证明了爱情的坚不可摧。

影片色调由解放前后的冷暖对比描述了主人公的内心情感，最后一刻的暖色调显然成为了整个影片的点睛之笔，使观众可以由内而感受到政治平等给黑人带来的喜悦和释放。

演员的挑选也是该影片进入金棕榈提名的重点，男主人公的沉稳和爱情营造了整个故事的基调，也因为他对她的爱，两人共同面对困难，共同参与政治和民权的斗争，最终实现了解放。

女主角在男主人公的理解和信任里由开始的担忧害怕逐渐成长起来，同时也成为了三个孩子的母亲，深刻地明白了责任和义务，由自己的案件平反深入到整个种族政策的不平等中，不断的努力和争取，最终实现了整个区域化的种族政策合法化，不仅解放了自己，也解放了所有黑人的不平等和歧视，给美国所有黑人带了新的曙光。

人人都渴望出生在一个生而平等的社会，人人都有权争取平等，为已解放的人祝福，为挣扎在水深火热的人送上支持，让爱温暖这个世界，让世界充满爱。

预测：陪跑电影，最佳导演最佳影片绝对没戏，希望最佳男主能拿一个在cannes碰到的几乎所有的人都对这部电影或多或少的表示失望。

在宾馆碰到的来自LA的团队里一个朋友和我感觉一样，除了第一个镜头，没有任何亮点！

我和他说这个片子可能更适合奥斯卡，毕竟政治正确嘛，他频频摇头说，节奏太慢。

因为Jeff的Mud，加上可能名字和哈内克的love太像——毕竟哈内克的Love赚足了我的眼泪和情感——所以这一部还是有所期待的，结果果然还是应验了那句期望越大失望越大。

第一个镜头的开篇是夜景女主脸部特写，背景音只有蟋蟀的叫声。

第二个镜头是男主脸部特写。

缓慢的对话，安静的环境，静谧的气息扑面而来。

我以为我早晨八点半过了排队两小时排对了呢。

这两个镜头你几乎看不出两人眼神的互动，以此特写方式拍摄两人对话你可能以为两人是远离的状态。

接着镜头拉开，才发现，两人竟然肩并肩坐的如此之近。

这个镜头的含义，从后面影片的铺开推进你就会理解这样拍摄的原因。

看来我们film maker观影人（职业影评人也许视角会有不同）观点都是一样的，除了这第一个镜头，后面便再也感受不到出彩的地方。

走的都是老套路，在看片的第二十分钟开始，每多十分钟我就能猜到下面十分钟要说什么，后面的镜头会怎么运用，音乐什么时候该起了什么时候又落了。

如果要我形容这个电影，可能更像一部用户手册，无论从剧本还是镜头，当然是一部精心打磨过质量优良印在铜版纸上面的用户手册。

就像所有好莱坞那些政治正确的奥斯卡获奖影片，《互助》或者《紫色》等，从小事情讲述种族主义，甜蜜开始，发生冲突，再有甜蜜时间再发生冲突，之后一个契机律师介入，媒体介入，各种被关注，我就猜到了最后一个镜头必然是一个全景，全家和睦happy ending。

果然如此而已。

这个不需要ticket的厅还是很不错的，这样看是不是很有未来再说镜头语言，就像上面说的，一切都在预料之中，该有音乐的地方有音乐，全景发生在什么时候，之后什么中景什么中近景什么时候正反打什么时候又是一个低机位，就像一个精密的瑞士钟表，你几乎找不到瑕疵但是又完全的乏味。

并不是我觉得精良技术化的电影不好，必须承认这是一部优秀的电影，她不失时机地先给点甜蜜铺垫在情绪飞转直下情绪铺垫非常到位，看这部电影的感觉就像看我心中的另外一位顶级工匠大卫芬奇，顶级工匠的作品你可以不用担心，他们按照套路走的是佳作路线，即使泛善可穿也鲜有让人嘘的失手之作，这也是loving导演频频入围的原因吧，据说他的另外一个片子柏林也入围了。

不是所有人都能成为库布里克，可以制造精密的同时又电光石火。

只是我个人喜好火花四射，所以一部电影对我来说即使有瑕疵，但只要有足够的亮点我也会非常喜欢，但是这一部，对我来说非常失望，并没有。

但是必须提一下的是此片男主乔尔演的非常棒，把这个木呐内向不善言谈又有自己的个性坚持的角色刻画的入木三分。

我现在还记得那个场景，他偷偷把背判决不能回家的妻子偷偷开车带回家待产，对面车子开过，他躲闪惊吓害怕又有所期望的眼神和肢体语言。

原来他是澳大利亚人啊，白头发一直以为他是瑞典那边的北欧人呢。

希望他能撸到个最佳男主。

影片根据真人真事改编，一男一女，一白一黑，在那个种族隔离的年代追寻婚姻自由，编导采用了极为质朴内敛的叙事手法，用最平静克制生活化的方式表现这样一个本可以极具煽动性且激动人心的题材，与预期有偏差。

虽然故事本身是个很具有历史意义的事件，但导演很坚持自己的趣味喜好，将叙事的重心转向了家庭和情感的写作。

剧本重在讲述夫妻俩共同面对周围社会种族歧视的坚毅，以及相濡以沫、患难与共的温情；但也因为情感关系的恒定，虽然外部压力时常有，但人物关系和情绪张力始终是温吞水状态。

整部电影拍得平铺直叙，还略显冗长疲沓，不过，其克制内敛地呈现了一个原本可能会很煽情的故事，从而令片尾人物原型照的出现显得更有意义和力量。

洛文夫妇老实本分，却因异族婚恋卷入了一系列的不公，拘留审判惩罚，在这对老实人面前，格外有威力。

乔尔·埃哲顿的表演一直在做减法，常常只有一种表情，也演出了男主的木讷和有担当，理查德对妻子有一句简单的承诺：“我会照顾好你”，他说到做到。

导演的视听构思也倾向于生活流气质的舒缓节奏，确立了温和的情感基调，他对节奏和情绪的掌控依然很好。

只不过，从叙事视角和视听处理来看，导演的选择都太个人化了。

但演员做得足够好反而成了惊喜。

男女主演都奉献了内敛而深沉的表演，最后接电话一场戏时仅用眼神就能让人动容。

两位主演的表演非常细腻精准，使得整部电影让人感到格外柔情似水。

看海报还以为是白人男主患绝症，黑人女主护士无私奉献爱的套路，估唔到居然又是种族题材，看来是被去年的白滥祸闹怕了，微醉影片走的温暖细腻平实自然风，可能是因为过于讲究这个，使得故事本身拍的过于平淡了，历史上这可是极具代表性的象征爱情自由的真实案件，却没有在这上面让人感到共鸣，感觉全程都是演技在撑，有点小遗憾说到演技，但分开来说男女主都不错，老乔演出了那种有责任感的男人面对无奈现实的隐忍和骨子里的不屈，内嘉则是将一个渴望自由生活的家庭妇女演出了精气神儿，从影片开头的略带自卑的情感抒发到后面对自由生活的坚毅追求，眼神的过渡和细节表情处理的很好，但是两人放到一起演夫妇真心让人get不到足够的love，这全得怪整片走的是温吞水风格，男女主完全没有磨砺出该有的火花，开奖的话内嘉在这点上肯定会吃亏，当然希望今年能中，那么就又会多一个黑人影后，可惜感觉被影片整体拖了后腿，已然有点陪跑相了这片基本可当做是一部严肃的纪录片，只不过里面演员的发挥秒掉了一切，对于追求观影乐趣的别看了，直接百科 洛文案 即可PS 影片片名真心不错，双关了