曼达洛人第三季

💛这部太空歌剧有一股让你重回巅峰的力量。

是一种人生海海潮起潮落，是消磨是玩笑是罪过是我们奋力索求的英雄主义；是一刀一剑一枪一坐骑奔走天涯的侠客正义；是给予是牺牲是心怀天下的爱与慈悲。

他们称“THIS IS THE WAY“ 这是我们这个网络年代无论男孩还是女孩依旧渴望怀揣的时代精神。

💛迪士尼万万没想到怒砸一个亿，在中国市场却靠着口吐牙膏的尤达宝宝出圈。

为了避免好多宝宝因为不了解星战而错过这部好剧所以推出这期专题：只为提高你的观影感受

曼达洛人第三季完全就是大结局的感觉，这群星际浪子终于聚拢了全部部族，化干戈为玉帛，联手收复了曼达洛星球，叶落归根。

作为主角的丁贾林也最终收古古为养子，在朋友的星球上觅得一寸半亩地和安宁的住所。

关于古古的身世，在这一季也终得揭晓，他本是绝地学徒，在大清洗的时候被绝地一路互送逃了出来。

在这部剧中也能看到绝地们一起作战，还是不错的。

说起来，在这一季之前的衍生剧波巴菲特之书，有半季都在讲曼达洛人第二季结尾卢克天行者接走古古之后的事，以及古古放弃绝地之道，跟随丁贾林成为曼达洛人的剧情。

因此如果不看衍生剧而直接看本剧的观众很可能对一开始的剧情摸不到头脑。

吉迪翁区长的塑造完全就是照着黑爵爷去打造的，论观感，区长的威慑力和压迫感十足，他甚至想给自己的克隆人赋予原力。

但他也跟黑爵爷一样犯了不信任收下，关键时候老爱自己上的毛病。

并且这部剧就跟星战一贯的动作戏套路一样，不管前面舰队战空战枪战如何激烈，最后一定是和BOSS肉搏。

不过整体来说这一季的动作戏拍的是真精彩，还透着一丝悲壮。

另一方面，整个曼达洛人剧的时间线在星战6和7之间，本季也特意安排了一整集的剧情来讲述宇宙中正在酝酿的事情。

首先我们能感受到新共和国为何没有坚挺几天就被篡夺了革命果实。

说起来新共和国的官僚体制比起帝国并没有高明到哪去，形式主义的民主并没有帝国那种自上而下的权威主义高效。

更有甚者，新共和国采取了一刀切的懒政与事不关己高高挂起的执政思路，对于从帝国吸收过来的投降者，则直接采取洗脑改造的手段。

真是为黑爵爷感到不值啊。

散布在银河中的帝国余党正在集结和秘密发展，尤其吉迪翁区长提到要在全宇宙建立新的秩序。

这群人或许就是星战7中第一秩序的前身，又或者这时候第一秩序已经形成。

总体来说，这一季就像是一个局点，让曼达洛人的旅途暂时告一段落。

最后一集的故事很简单风暴兵：大哥，那个曼达洛人带着娃来了，我们要不群殴他？

吉迪恩：不，老子要单挑风暴兵：大哥，你都能在这雷达上看到他俩了，你要单挑也可以，你把他们的位置发给我们，我们躲开他，让他直接找到你吉迪恩：不，你们就装作没看见让他杀（风暴兵：我NM。。。

）风暴兵：大哥，他来找你会路过实验室，会把你的克隆体给炸了吉迪恩：让他炸。

老丁到达战场吉迪恩：你居然炸了我的克隆体，RNM，赔钱 ！

（风暴兵：原来我们老大是专业碰瓷啊）战斗中吉迪恩：我打累了，你们精英上 （暴风兵：卧槽，不是你说单挑的吗？

）精英近卫：大哥，我们压制住了老丁了，快来补刀吉迪恩：4V1太不讲究了，等他的援军过来 （精英近卫：我NM。。。

）博卡坦到达丁贾林：博卡坦，你咋过来的？

博卡坦：飞过来的呀？

丁贾林：那你咋才过来一个，不多叫几个来？

博卡坦：群殴就太不讲究了 （丁贾林：你和吉迪恩之间是不是有种什么联系？

）精英近卫：大哥咱们要不关起门来把老丁刀了然后再来把博卡坦给刀了？

吉迪恩：不，我要单挑博卡坦 （精英近卫：RNM。。。。

）由此可见，吉迪恩实在太强大，编剧也不知道怎么给主角团加BUFF，于是强行降智吉迪恩，但是这么一通操作，只觉得帝国风暴兵如果没有这帮长官，共和国估计就洗白了

这部剧主要应该围绕曼达洛人展开，其他人大都应该是陪衬，起到推动剧情发展的作用。

然而这一季的《曼达洛人》剧情有点杂，似乎每次要开一条新的故事线，但是最后这些新故事线的内容对于剧情主体产生的影响微乎其微。

简直可以改名为“曼达洛女王成长记”了。

而且这一季的曼达洛人已经缺少了前两季的威风，战斗力也是肉眼可见的下降了。

反倒是博卡坦战力上升了许多，搞得好像都无敌了。

总的来说，这一季主次不够分明，其他还算好吧。

《曼达洛人》第三季日前季终，豆瓣依旧保持在9.1的高分，算是延续了前两季的稳健表现（第一季9.2，第二季9.4）。

话虽如此，当期待已久的剧集播出后，却有不少观众都对第三季整体的故事铺排和人物塑造表达不满，这绝不仅仅是观众们对作为《星球大战》正传之外的衍生剧「曼达洛人」系列发展到最新季缺乏新鲜感引致的观赏疲劳所能简单解释，更在于主创乔恩费儒和迪士尼在奠定这一季的总体基调和叙述重心上出现了问题。

若试着回顾前两季，不难发现《曼达洛人》的基调其实在不断调整和变化。

第一季的横空出世，对熟悉星战与否的观众来说都是新鲜的。

对熟悉的观众来说，这是制作组在维持星战一贯基调的基础之上，尝试着探索游离于绝地武士对抗西斯帝国的残暴统治，以及天行者卢克显赫家族内部、欧比旺与黑武士之间的恩怨情仇的正传七部曲之外，纵横浩瀚星辰的全新可能性。

因此，整季下来基本不怎么能看到与星战其他作品相联系的具体人物和事物，给人一种强烈的既陌生又熟悉的新奇感。

赏金猎人丁贾林作为一个没有原力加持，身份地位低下，居无定所的「星际漫游者」形象，而从不归属于新共和国或帝国任何一方，「小人物」（nobody）角度和立场出发，塑造出的星战世界观会是什么样的呢？

这种延续自《侠盗一号》的「平民视角」在星战系列里是极为稀有珍贵的，也是《曼达洛人》首季始终紧扣的核心主题，亦正因为剧情设计和人物刻画的朴素及高效，观众很快便沉浸在这个不失星战基调与风格，充满探险精神的崭新世界里。

而对于不熟悉星战的观众来说，就更没有所谓「适不适应」一说，完全可以将之当做星战背景下的西部片；丁贾林带着古古穿越于星际间的冒险旅程，则又隐约看到制作组对《带子雄狼》浪迹江湖的拜一刀和大五郎的致敬。

《曼达洛人》第一季在迪士尼最初的规划里只是定位为星战的衍生真人影集，然而正是在没有负担之下的大胆尝试（当然，萌物古古体现了迪士尼不变的「机心」），让它在小荧幕获得了巨大成功。

制作组赶紧趁热打铁，一年后推出第二季，从那时起，《曼达洛人》已经逐渐在走下坡路了。

如果说第一季突出的是丁贾林和古古漫游于各个星系，或躲避追杀、或广结善缘、或在旅途过程中遭遇一连串突发事件，並没有什么特定背景的故事或人物可供参考，那么第二季则是大大削弱了这种相遇的「随意性」，同时在主线剧情上引入大反派吉迪恩星区长领导帝国残余势力，为反攻新共和国而暗中进行的阴谋；曼达洛人被灭族的血泪史；丁贾林和古古非父子却胜似父子的亲情线，以及古古作为原力敏感者的身世等内容。

此外，更为重大的变动在于，迪士尼意识到了衍生影集对于星战正史庞大世界观的补充以及它们所拥有的不可估量的商业潜力，于是在第二季开始逐一召回家传户晓的老角色，并尝试将影集纳入星战正史范畴，以便为后续其他作品做铺垫，阿索卡、卢克、波巴·费特等人气角色在第二季中后段悉数回归。

自此迪士尼直接使出看家本领：贩卖系列老角色情怀，同时勉力维持新世代角色的吸引力。

对于大量星战忠实粉丝而言，看见心爱的老角色重登小荧幕令人惊喜，第二季的人气居高不下也证明了迪士尼打的这套情怀牌确实是管用的。

到了《波巴·费特之书》更为夸张，关于波巴·费特逃离大沙虫后的经历只占剧集的一半篇幅，最后两集则是「诧异」地让位给因脱下头盔而被逐出族群的丁贾林，以及面临身份抉择的古古，无异于同时在卖老角色和新生代角色的情怀。

来到第三季，摆在主创团队面前的是一个无比尴尬的窘境：只想着靠「曼达洛人」新IP大赚特赚的迪士尼显然不可能再去尝试在只有星战元素存在的情况下营造那种既陌生又熟悉的奇异感，首季勇于开拓探索新世界的精神荡然无存；与此同时，也没有足够的老角色可供消费。

制作组能够做的唯有将之前创作的内容与模式循环再用，自己消费自己。

例如第4集曼达洛族人同心协力拯救稚童、第5集小镇保卫战、最后两集曼达洛军团对抗卷土重来的吉迪恩星区长（一个反派打了三季），其实都能在前两季、以及被调侃为「曼达洛人2.5」的《波巴·费特之书》里看到相类似的剧情模式。

一个更加明显的例子是，本季第8集古古使用原力屏障抵挡火势，而上一次则是在第一季第8集。

诚然，剧组之所以如此安排，目的是表现古古的能力成长，但一成不变的飞船轰炸、爆炸燃烧等场景设计只体现了幕后主创们越发枯竭的想象及创造力。

迪士尼对第三季的定调跟第二季中后段差不多，都是为了给《阿索卡》真人影集、未来可能的《曼达洛人》第四季或大电影，以及新正史后续其他作品铺路。

因此将剧作重心放在怎样引出线索和角色，如第7集登场的阴影委员会透露了索龙元帅依旧生还的消息、尚未知晓的「叛徒」身份、一闪而过的秘龙等，而不是想办法写好原有的人物和故事。

丁贾林回到曼达洛一族的家园废墟之下，浸泡泉水获得救赎，古古亦得到妥善安置，与曼达洛族人一同生活，以两人为核心的故事线本可以在第4集落下帷幕。

于是剧组转而安排了博卡坦公主担任之后「复国线」的新主角，但这样的设计在剧情衔接上显得突兀，因为作为前两季深受观众喜爱、当仁不让的男主角丁贾林，却在毫无预警的状况下沦为角色着墨不多的博卡坦打手，可见剧组并没有为此给出一个说服力充足的理由。

而这又引来了系列粉丝们的一片批评声浪，尽管在丁贾林和古古的故事线已经没什么好讲的情况下，开启新的故事线——复兴曼达洛一族——绝对可行且必要，然而主创及编剧的做法与观众的意愿背道而驰，亦即强行淡化削弱丁贾林和古古的存在感。

过去丁贾林一向被视作游走于社会主流边缘的「闲杂人等」，貌似与民族复兴大业的宏大叙事毫无关联，而这才更需要剧组花心思描写和丰富角色的心理转变路线，又或者详述角色从获得救赎到夺回家园之间的成长经历。

为什么前两季从不关心国事的丁贾林，会心甘情愿地参与复兴曼达洛的宏伟事业，无私奉献一切？

偏偏直至季终剧组也没有认真重视和回答过这个问题，丁贾林便只能廉价地成为工具人去给新王博卡坦抬轿。

观众真正希望的是影集能以丁贾林为主的「小人物」视角作为出发点，去讲述曼达洛复国线，而不是拥有皇家贵族血统的博卡坦，后者实际上又回到了早就在星战正传拍到烂的「血统论」套路，同时也背离了《曼达洛人》系列的根本宗旨：致力于描绘普通人眼中的星战世界。

有见及此，也就不难理解有的观众戏称第三季是打着丁贾林和古古旗号的《博卡坦之书》，不思进取的制作团队极力模糊掉鲜有挖掘空间的旧角色（一有机会便又拿出来收割粉丝情怀），硬推新主角的无耻做法着实是迪士尼为开发后续作品而采取的惯用手段，情况与《波巴·费特之书》如出一辙。

最后一集，剧组似乎也留意到了网络上粉丝们的愤懑情绪，于是在激烈的大战过后，丁贾林和古古「离开」新曼达洛国度（剧情上是说丁贾林要带着养子出外游历与磨炼），在遥远偏僻的小镇近郊安家，成为以追捕帝国残余势力为目标的赏金猎人，亦为人物日后继续展开冒险之旅保留了可能性。

第3集和第6集的普遍口碑不佳，很多观众觉得第3集彻底偏离了「边缘族群挣扎求生」的西部片范畴；第6集给人感觉则更像是博卡坦和丁贾林在抵达寻找援兵的主线剧情之前强制执行的一个无聊透顶的支线任务。

在我看來，为拓展星战边界而在某一两集采取稍微偏离影集重心的叙事策略当然没有问题。

例如第3集以新共和国特赦俘虏潘恩·珀欣博士和伊拉雅·肯恩通讯官为主角，讲述珀欣博士希望将帝国时期的研究成果转为新共和国所用，但改革不彻底的新共和国，依然维持行政效率低下、僵化的官僚体制，珀欣博士的愿望不可能通过正规途径实现。

伪装成温顺俘虏的帝国间谍肯恩抓住了这个机会，为了在新共和国内部获得晋升机会，替帝国残余势力收集情报，使诡计陷害一片好心的珀欣博士。

制作组也借这一集道出了新政权内部的虚伪与腐朽，失败只是时间问题（即被后来的第一秩序推翻）。

而第6集则透过潜伏在偏远星系政府高层的分离主义者企图利用机器人制造混乱，侧面表达了人类对人工智能失控破坏社会安宁的担忧。

但从另一方面而言，以上两集最终並沒能与其他集数，甚或第三季的基调形成有机融合。

第3集珀欣博士掌握的基因改造技术，被吉迪恩星区长发展成原力克隆人计划（亦为第一秩序复活帕尔帕廷皇帝提供了理论基础），炸鸡叔再三饰演大反派一角，但由于人物塑造太过肤浅单薄，结果一出场即注定了覆灭的命运。

若仅仅为了拓宽星战视野、补全系列设定或预先为后续作品做准备，虽然多少会产生一些偏离主题的趣味性，代价却是使得剧集的整体节奏失衡，岂非得不偿失？

考虑到《曼达洛人》系列未来仍将继续拍下去，毕竟迪士尼不会轻易放弃这个仍有巨大盈利潜力的新IP，我能给出的建议只有一个：比起疯狂拓展世界观、堆积彩蛋（漫威正是活生生的反面例子），专注于打磨人物和故事才是王道。

本文首发于「虹膜」

girl helps girl

parents help kid and then the way around

迪士尼真的很懂，知道大家爱看什么，但又给Grogo加戏时又适可而止。

先看了《最后生还者》又看了第三季，有种Eillie和Grogo破次元破种族式的远程确立亲属关系的感觉。

大走向是没错，但是其中的细节太经不起推敲了，甚至不用推敲都会让人感到变扭，特别是在最后两集。

1.劫囚这么大的事情，而且劫的还是一个总督，新共和国竟然是全然不知，也没去大力搜索。

2.这些曼达洛星球原住民，天天在星球上跑东跑西讨生活，还各个地方都有食品藏匿点，结果愣是没发现那么大个帝国基地，我真绷不住了。

3.还有一个实在离谱，就是去给舰队报信那一段，那人的火箭背包，从陆地用到地底，然后从地底直接硬飞飞到太空，最后飞船下落，脱离飞船，从半空再飞回地面，这燃料量，哈哈。

4.我并不是很懂帝国基地是怎么建的，看似指挥官的办公室在最深处，结果开俩门，直接又到室外了，吉迪恩总督那么爱惜自己的克隆人，然后他不去保护克隆人，愣是等男主给他全拆了最后在外面决战。

虽然这些都不是硬伤，但还是让我的观看体验很难受，可能是写了剧情大纲之后硬补充的细节，总之就是太，太难绷了。

上亿美元的预算，为全世界观众完全复现了一个“可能是某位父母为两岁儿童现编的睡前故事”一个勇敢的赏金猎人，带着一个天赋秉异的外星婴儿，四处去冒险：抓个人，运点货，拼搜飞船，击败敌人，打倒怪兽，找点零件修机器人，洗个澡完成救赎......甚至谈不上什么真正意义上的主线故事，只有一个个服化精致的人物造型，一幕幕显示在LED屏幕上的逼真背景，时刻提醒着观众：这是发生在另一个星球上的旅程。

曼达洛人剧集成功地把卢卡斯的构想向前推了一步：从少年向影片，变成了幼儿向影片。

观众逐渐长大，sw却愈发低龄了。

究其动机，一方面是出于市场考量：通过摒弃复杂的多线叙事，尽量规避任何观点的暗示，来获取最大程度的接受。

另一方面，也是为满足制作周期经济性要求的考量：编写这种剧本无需什么绝妙的构思，只用一些碎片化的“小点子”便可不断延续，延续，满足了流媒体高速迭代的内容制作要求。

相比卢卡斯（菲洛尼）时代的星战，《曼达洛人》寡淡多了，然而生活在无聊的21世纪20年代的观众大多是容易被取悦的——我们的期待在随着供给质量而理所当然地降低；至于粉丝，当粉丝们看到了某个梗/角色再次亮相荧幕，兴奋感便足以抵消增长着的乏味。

影像作品正在丧失实质内容，变成愈发纯粹的电子兴奋剂。

应激反应似地每周翘首以盼，却仿佛什么也没看。

如果三十年前正筹划前传电影的卢卡斯，面临的是今天的主流受众，以及流媒体这样的渠道，你能想象他会怎么做吗？

他或许可以把前传三部曲的绝妙剧本稀释成六季剧集甚至更多，每个新角色、新造型一出场，都将获得铺天盖地的曝光和营销伴随着相关周边的饱和式输出，生成即时的巨大利润。

但即便是这个故事稀释后的商业作品，凭借其优秀的剧本和精湛的视觉化创意，也绝对能赢得统治级的关注度、获得铺天盖地的好评。

即便主线内容被严重注水了，人们仍然会说，这是一部“伟大”的史诗级神剧。

卢卡斯的剧本和创意铸就了星球大战这个顶级IP其真正意义上的核心不过六部电影和一个动画剧集（这里不纳入衍生作品，即使它有着优秀的原创剧本，比如“Rogue1”“Andor”）。

卢卡斯是一位极具想象力的艺术家，更是一个懂得商业化运作来实现利润最大化的艺术家如果他拥有着如今流媒体巨头投入单一项目的资金规模，又掌握了当今通过打造“资本密集+内容稀释”产品线来赢取丰厚利润的普遍玩法，相信他没有理由不这么做。

幸好，他的创作生涯集中在互联网还远未如此发达的时代，一个“前现代”的时代。

彼时的艺术商业化仍是比较粗放的，从业者的思路是：“我有一个好点子，它一定能赚到钱”。

而事实上，即使在前传上映时的本世纪初，好莱坞也远没达到今天这么恐怖的市场体量和资本规模（这里的资本当然也包括优质IP资产），换言之，影视行业在很大程度上仍属于一个拼内容的创意性行业。

然而进入互联网高度发达的时代，赚取利润已经不再需要通过创造“好点子”来实现创作意味着繁琐和不确定性，而如今的影视公司（以及许多垄断性巨头）已经完全金融化，变成像华尔街一样的职业经理人控制的盈利机器。

机器是讨厌不确定性的，哪怕是正常的创作风险。

于是，思路变成了：“为赚钱，有哪些有效的点子？

”任何其他东西，比如所谓的影视作品便丧失了固有的独立价值而沦为一个手段。

商业性创作似乎不再是创作范畴中的一类，而成了商业技术的一种，它愈发蜕变为一种收割利润的金融工具。

事实上，21世纪10年代之后的商业化不再是“前现代性”的，而是“再现代性”的，（必须避免称它为“后现代”，因为“后现代”已经绑定了所指对现代性价值的批判。

而前文所述这种更纯粹的商业化乃是一种诞生于此等批判观念之后的价值形态：它非但不含有对承袭于前现代的“盈利与效率”价值观的批判，反而是价值认同，甚至是有过之而无不及的手段批判。

）可以注水，因为作品不再为作品。

故事让位于画面，画面让位于角色，角色让位于营销...所有重要的东西被一步步蚕食和消解。

这蚕食和消解的产物，我们在剧集上线前已经看到了在娱乐杂志的封面上直视着镜头的，究竟是不戴头盔的曼达洛人，还是穿着戏服的佩德罗帕斯卡？

在线下活动中与观众互动的是grogu，还是一个精细的木偶？

所谓的剧集再不能被称为一个完整的作品，而只是一个与线下商业化完美衔接的一出大型真人秀的一个部件而已。

如果不考虑其资本密度，从本质上来看，好莱坞影视模式与国内泛滥的综艺娱乐越来越相似了最彻底的曝光，无限度的谄媚观众。

前者牺牲影视角色的神秘感，后者牺牲演员的神秘感。

这是资本主导影视制作的必然趋势目的是尽可能高效地即时榨取收益。

而这种发展趋势所意味着的的粗陋浮躁的价值观，也必将蔓延到更多的娱乐性行业中去。

既有的优秀IP资产，本应被当作一块培育新苗的良种，而今却被当作一种优质原料，其价值不断被榨取，却鲜有补充。

理论上看，坐吃山空，总会有品牌价值消耗殆尽的一天，然而这对于作为资源掌管者的顶级金领群体来说无所谓，他们只关心为其赢得声誉的短期利益，他们信奉的是凯恩斯的名言：“从长远来看，我们都已死了”。

他们精通高效消耗品牌价值以实现最大化变现，既不懂得也不需要长期经营高级经理人的职业生涯普遍是高流动性的，来了又走、走后又来，全凭近两三年财报上的数字。

至于整个企业、整个行业的拥有者，那些银行家们，他们把全部注意力放在了这些疯狂涨跌的数字上，而不能意识到实质性代价等到意识到的时候，已经太迟了。

按照这个费儒一贯的风格，最后爹和小绿人必须过上安逸的生活，喝喝小酒玩耍一番。

但是民族大义和The way又不能不坚守。

这一季我估计不会出现第二季里的超级坏蛋大Boss，海盗头头就是个干啥啥不成的笨蛋中Boss。

我看了第一集预测：2）小绿人和爹找零件，遇到一些奇葩但是找齐了关键零件，期间消灭了一些笨笨的坏人，比如66条腿的飞天蜈蚣，帮助当地机器人种族找回了机器老大的脑子，并带回来一个十分蠢但是又忠心的小机器人；3）爹回去给IG装零件，发现IG修复不了，只能重新编程，海盗头子又来劫掠，爹用计谋打退了一次海盗，但是不可能不回老家洗澡赎罪，灵光乍现下，小机器人挺好用，IG重新编程成为贸易中转站的警长，这尼玛发疯的IG谁敢惹？

海盗绿皮头头完全不听手下首席乌龟师爷的劝告，要开动全面战争，结果高太守直接把IG变成一枚炮弹，发射到敌方的飞船上，IG大杀四方，捣毁了海盗大船，海盗头子被打的只剩下一点孢子，被IG带回来养在一个小花瓶里，算是高太守的一点娱乐活动，并且告诫其他人不要来惹老子，老子有发疯的IG机器人，力拔山兮气盖世，和表兄弟漫威里的大力出奇迹的漫威一姐差不多。

4）爹带着绿娃回老家，小机器人探路发现根本没有啥污染，老家居然已经被一群狗日的坏人霸占，爹一气之下进入地下矿场和坏人打起来了，结果发现坏人首领是失散多年的亲妈！？

I am your mother!经典桥段必须再现！

Why呢？

因为曼达洛人的贵族残害百姓，百姓幸存者把地下矿场当做家园。

刚要洗澡，有人来抢黑剑！

5）原来是最坏贵族的一派人马杀到，这派人马进行半机械半基因改造，早就不想着the way了，带着怪物就来干架，曼爹就要嗝屁着凉的时候只见两人天空里杀出救人，原来是波巴菲特大爷和长枪大姐接到信号拍马感到，波巴菲特大爷挎着外星猛兽就咬死了对面的怪人。

爹终于得以洗澡，但是这时有人大叫“不要下水！？

”6）来者何人？

原来是原来的女王陛下的大公主，也就是正统皇室统治者，她说道“黑剑者洗澡，将成为君王，老娘要和你打一场生死战！

”，原来到了地下矿场的角斗场，争夺皇帝之位必须以对手死亡为代价，而我曼爹根本不想当皇帝，但是黑刀也不能送给公主，咋办呢？

正在踌躇之际，另外3派人马也杀到，大家开始对战抢黑剑！

正杀到天昏地暗之时....天空来了大批H战斗机，帝国残余大批杀到！

7）第二季老黑已经把自己改造为黑武士机器人，并且粗通原力使用，这次他带着机器人部队倾巢而出，这次没有断手杨过型大牛逼的帮忙，这些升级版黑武士机器人简直就是虐菜，五军之战变成了一致对外，大家携手把地面的黑武士机器人用地下包括内的曼达洛古代36件神兵绞杀，36件神兵之主就是黑剑。

这时候曼达洛人被机器人化老黑逼入绝境；8）说时迟那时快，机器人化老黑一个黑风灌耳把曼爹的头盔再次打掉，拿到黑剑，飞天准备开溜，无敌巨舰准备释放超级原子弹，小绿人看爹被打气急败坏，发动超级大招，把快砸到地面的原子弹拱回巨舰，轰....的一声，敌军主力灰飞烟灭。

这时候残破的老黑机器人落地，大家高喊“曼爹，曼爹”，包括小绿人都显然老头坐上皇帝之位，这时候曼爹微微一笑，对着大公主二公主缓缓道：“解铃还须系铃人！

”大公主欣然同意，去和黑老鬼对决，最终大仇得报，黑剑得偿，登上皇帝宝座，又打开先祖遗训3D图像，至高曼达洛绝地武士皇帝陛下道：“尔等听令，形式主义是要不得的，所有人都可以摘下头盔，所有人也可以带上头盔，没有对错，只有the way！

”曼达洛护卫一派女头头，摘下头盔，说曼爹已经赎罪，可以回归自己一派。

女帝也要拉拢曼爹，曼爹缓缓道：我只寻道，不要官。

（其实3D图形有，语音是第二集带来小机器人自己AI配音，原音是：“你们要学会斗争，至死方休，唯最后胜者为帝，开打吧，我抱着爆米花看热闹！

”，小机器人看似呆傻实则机灵，自己篡改台词，改变了历史）结局：小绿人站在水里，一把把小小头盔扯下，叽里咕噜说一通，大意是“老子要吃青蛙，不想当曼达洛小绿人！

”，曼爹咳嗽一声小声嘀咕“老头我等会转场还得打蘑菇人和坏幸存者，最后死的那场戏还要背台词，你不要让我下不了台，小心和我另外一部戏的亲女儿一样死翘翘！

”本季终！

曼达洛星地下的半生物半机器好带感，难得在米老鼠加剧集看到这种魔性设计。

the way 部落五颜六色头盔铠甲惨不忍睹，确实像评论说的像大型cos现场。

这么大一部落飞船去哪里了，打大怪还得靠曼多跟博卡坦的飞船。

话说他们成天练武不事生产，吃喝从哪来的...纯靠接佣兵任务吗？

本季空战戏有点惊艳，超出了电视剧标准。

那些翼尖涡流的特效好写实。

曼达洛人的战力忽高忽低的。

有的时候那些贝斯卡飞镖飞索背包导弹很趁手，比如波巴甚至附身背包发射导弹干掉一架运输机，有的时候三管爆能机枪又形同刮痧...喷气背包也是，第一季的时候甚至可以跟tie战机对飙，第三季确被飞龙拉爆了。