此情此刻

一直认为平民生活是最难拍的，因为我们太熟悉自己的生活了，而演员必须要有大量的底层生活经验，才能演绎出更真实的生活质感，才能让我们感同身受。

而导演则需要将电影想要传达的深刻思想性与日常生活完美的结合在一起，让我们在感受那些情感和走心的东西，那些笑中带泪的东西同时，感受到其影片中所传达出的深刻内涵，让人意犹未尽，回味无穷。

最后让观众眼前一亮：对呀，这是我们在经历着或很有可能会面临的生活呀，对呀，生活总是会有这有那的悲欢离合，喜怒哀乐，但这就是生活啊......我们穷极一生，不就是为了这个吗？

其实几个主要角色的性格，都有点粗鄙但又不会太让人讨厌，会觉得非常生动，反而无比亲切真实这部电影真正拍出认真生活的样子最后歌神Eason的歌响起，仿佛得到释放一样瞬间释怀生活一往无前，那你不是应该无惧向前吗？

我不想平庸到死，所以我看懂了导演说的爱......

周六的时候和女朋友无聊之余看了这部片，本来并没有对部片抱太大希望。

结果电影开头一组长镜头、颇有磁性的画外音一下就吸引了我，倒是让我觉得这部剧颇有王家卫的风格。

至于电影的温情的风格也与王家卫很接近，友情、亲情、爱情交织在一起形成了这部正剧。

有没有一部剧让你看完之后，沉默了很久，不悲不喜？

我想《此情此刻》就是这样的一部片。

电影里的剧情不断反转，父亲的艳遇对象居然是自己的女儿本来让人啼笑皆非，后来女儿怀孕，这个浪子又在一瞬间成长为一个合格的父亲，让人想起父亲的温情。

豆瓣评分5.7、IMDb评分6.4显出了豆瓣距离世界一流的影评网站还有一定的距离。

我希望这部好片不要被雪藏。

生活里总有太多太多的好片被掩埋起来，直到很久后才会发现它的价值。

这部片，愿它足够幸运。

第一次听《沙龙》都被感动哭的人，对《此情此刻》是毫无抵抗力的。

一间照相馆为纽带，引出四个和照片有关的故事－有恋爱、有分手、有结婚、有陷入困境的中年危机。

在极为平凡的故事里，有亲情、爱情、友情，没堕入大起大落、风云诡变的剧情俗套，影片从日常出发，提炼出独特的生活智慧，留给观众回味。

人生的魅力就在于你永远不知道下一秒会发生什么，所以不能计算。

摄影也是这样，父亲一直在纠结儿子快门慢一秒，但怎知慢一秒就没有慢一秒的精彩呢？

电影唯一的遗憾是，死守照相馆不放的林家栋，最后也放弃了菲林，败给5D3，这也许是怀念胶片的导演向数码时代投降吧！

还是希望这样的电影能多一些，保留港产片的独特韵味，以及打不死的香港精神。

（转自影评人孤烟）

香港的小品式电影，其实还是蛮有意思的，特有的港式“说教”，有点温馨，有点悄无声息，又有点“说教”式的牵强。

故事的主线是林家栋。

这个守着老照相馆的家伙，内心里头对摄影其实没太多的兴趣，大多时候，是被老爸给逼的。

可是，当照相馆要拆迁时，却又开始固守。

能明白“不拍照，只拍人”这个理念，林家栋用了大半辈子的时间。

同样的，怀旧还是前进，这个是永远不变的话题。

其实时代在进步，发展是硬道理。

这次在港片里头，不再固守。

保卫传统的方式有很多，至少林家栋找到了一种。

这对年轻的恋人，分分合合，纠纠葛葛。

中学时代在老照相馆的照片，成为他们分手后舍不得的回忆。

结婚和买楼有什么必然联系吗？

我就是个文青，你不知道的吗？

女孩在为未来打算，男孩总是长不大的孩子。

他们之间的缘分，在遇到和得到之间游走。

买一支冰淇凌，追一辆冰淇凌车，只需要一时的兴起。

一辈子，需要的更多。

这对情侣之间的感情，最终会如何收场，故事没说。

大概生活就是这样，从来不会被安排得妥妥当当。

孙耀威当年因为一首歌蹿红，然后就悄无声息。

这次在里头演了个不靠谱的老爸，差点和亲生女儿滚了床单。

这种极其的荒诞，按照港片的套路，终究要找回一个圆满。

故事灌的鸡汤不少，但基本都是老味道。

故事里头的收楼员，业内的黑话有意无意的碰瓷了“斗地主”。

不过，这个“斗地主”对这个行业的概括绝对是精准到位。

为了收林家栋的这栋楼，小学同学可是煞费了苦心，然而，距离“斗地主”实在还有很大的差距。

真正的“斗地主”是这位机关算尽的美女。

不过，婚姻是用来计算的吗？

算来算去，大概始终算不出个所以然吧。

关于婚姻的问题，即便是婚姻专家，也没能给出标准答案吧。

婚姻专家和收楼小哥，原来是一对，实在是有点出乎意料。

毕竟，前头大段的篇幅，隐隐约约说的，收楼小哥的家庭生活，并不太幸福。

他们的窘境，大概不是收了林家栋一栋楼就能解决的。

那些记录在老照片里头的故事，大概终究要变成回忆。

此情此刻，让我们背负记忆，前行。

朋友有见面会的票，带上我，见面会见的是孙耀威。

但我觉得他在影片并没有十分出彩，倒有些角色，让人难忘。

影楼的老板： 也许现在很多人对影楼的印象是很模糊，就是特定证件拍照时去一下。

但对于儿时的我们，影楼有着独特的魅力，去一次影楼，都是穿得漂漂亮亮的，还有彩色的背景画。

那时，相机和手机并没有现在这么流行和普及。

一家人当时要拍个全家福，都是一起到影楼。

站立得很正式，摄影师还喊“一，二，三”的年代。

因为照片无法P图。

照片需要通过冲底片，到晒照片，工序也繁琐。

万一拍不好，不仅浪费钱，还不好凑齐人再拍一次。

但那时拍下的照片，都是很好的，值得永久留存。

所以，也特别能理解影楼老板的心情。

这不仅仅是一个人的回忆，还是很多人的集体回忆。

地产女主管 这是一个非常典型的角色，正好反映时下中女的尴尬立场。

想爱又不敢爱的矛盾心情。

缺乏安全感，又希望被保护的复杂想法。

精于计算，对是否结婚竟然是通过计算而得出结论，因为是神婆的建议。

当时，在观看的我们，都觉得那简直是荒唐得可笑。

然而，它有可能也是现在香港某些人的缩影。

地产销售 他作为影楼老板的发小，从小一起长大，受老板父亲之委托，办理房产手续。

而且受影楼老板的多次驱赶，依然无缘无愧地配合他拍照。

迫于地产公司的销售指标，想尽办法希望朋友能卖掉影楼。

大时代下的小人物，因为真实而呈现出完整的人格，令人物形象立体而饱满。

父女及情侣线，倒是没有特别深的感触。

最后的最后，影片的每个人，都通过自己的理解和抉择，选出了他们各自认为幸福快乐的路。

这就像人生，我们自己选择自己要走的路，在不同的感知和体会中，领悟人生的无尽乐趣。

《此情此刻》见面会观影券

孙耀威特写

《此情此刻》见面会大合照

《此情此刻》这是一部真正的纯港片，《此情此刻》是一部看似四段不一样的故事穿插在一部电影，却又很巧妙的将四段故事联结成一部电影。

四段故事其实分别讲述的是关于亲情、爱情、友情的故事。

同时为了突显出林家栋男一号的身份，特别将照相馆作为故事的引导线，每个人的故事都能够和照相馆有关，无论是明星情侣，还是大龄剩女，又或是父女纠纷。

这样的故事其实还是不错的，我们不说它是不是在故意卖弄情怀，但至少故事的设定没有荒谬，带给我们很多的思考。

5分纯粹卖情怀。

四个故事都没啥看头。

主要是冲孙耀威看的，很久不见了。

四个故事是这样的。

第一主角男主父亲老病了，男主为人过于憨厚，也没挣上什么钱，拍照都没有拍好，老同学过来收楼，男主不愿意，纠结了一整集，加价20万，同意了。

为第一故事为交叉点，引出第二第三第四个故事。

情怀片。

一间照相馆为纽带 引出四个和照片有关的故事 有恋爱 有分手 有结婚 有陷入困境的中年危机 在极为平凡的故事里 有亲情 爱情 友情 没有大起大落 风云诡变的俗套 从日常出发 提炼出独特的生活智慧 留给观众回味 人生魅力就在于永远不知道下一秒会发生什么 所以不能计算 保留港产片的独特韵味 以及香港精神

现代人的浮躁，似乎是无论什么爱情片都无法避开的一个永恒主题。

没错的，爱情本来就是生活的奢侈品，快餐式的生活是消费不起这样的奢侈品的，唯有麻木的肉体快感，光怪陆离的视觉享受才能像炸鸡汉堡一样满足现代人浮躁的心。

面对中国这么大一个影业市场，无论哪个导演似乎拍一个商业片就能赚一个，加上个3D特效还能翻一番。

就好像上世纪六七十年代的好莱坞，不管怎么样，导演只要搬出个人英雄式的西部影片剧情，电影马上就能大卖特卖。

但是导演好像偏就要证明，我仍然能用爱情片，唤起某些观者的共鸣。

影片多次用蒙太奇的手法，把四个故事娓娓道来。

亲情、友情、爱情交汇在象征着美好传统的照相馆里，一张张照片将大家的情感记录镌刻。

伴随着并不出名却旋律优雅的《沙龙》，也许最后大家才明白：平凡的瞬间，就是人间至乐。

看着这部电影，听着陈奕迅的《沙龙》感觉穿越到了九十年代的香港。

在港片逐渐没落的今天，这部片给了80、90后很多温情的回忆。

当然我们也能看到这部片从以往经典港片中又有所突破，它改变以往影片中单一叙事的表现手法，而是通过潘灿良与林家栋的冲突，陈静与吴楚耀的感情，孙耀威和江嘉敏的乌龙，地产女主管四条线来表现整个故事。

这种表现手法是近几年来才逐渐兴起，但是能做好的实在不多，做差了电影就是一团乱麻。

参照最近很“火”号称有十一条故事主线，评分2.0的烂片我们就知道想做好实在不容易。

但是这部片这四条线相互交织连贯成一个整体，让观众直接感受这忙忙碌碌的芸芸众生。

尤其是陈奕迅略带沙哑的嗓音一出现，让人潸然泪下，悲喜交织。

实在是难得好片。