被抹去的男孩

看了预告，以为和《天佑鲍比》差不多。

好像两部电影都是真人事件改编，《天佑鲍比》感觉一直是一个让人很压抑的过程，直到Bobby结束了自己的生命。

而这部电影里面，前期很少有爆点，直到男主Jared在谈话治疗中爆发。

结局算是一个开放性的happy ending吧，因为在片尾彩蛋里，似乎真实世界里的Jared和父亲达成了和解，而他自己也在不断为LGBTQ+群体争夺权利。

影片的重点不在同性的情感，更多的是宗教和家庭的冲突，而这些冲突的起因，也是源于男主人公Jared意识到自己会不由自主地想男人。

他出生在了一个虔诚的宗教家庭里，父亲因为他的身份而希望Jared去进行谈话治疗（conversation therapy），企图改变儿子的性取向，让他变得“正常“。

从小受到宗教氛围的耳濡目染的Jared其实也是很纠结，一方面他的潜意识里知道自己是无法改变的，但是另一方面他又为自己对男人的情感而感到困惑和羞耻。

电影的结尾，父亲似乎始终没有因为谈话治疗的事情向Jared道歉。

在最后的一次父子对质中，父亲将自己祖传的钢笔送给了Jared，希望他继续从事写作，也送给了他一辆车。

结尾看似父子两没有和解，但是父亲的行为，也可以理解为：希望孩子自由且追求自己的目标，我不会再束缚你。

Jared也提出愿意等父亲完全理解自己的那一刻。

这个世界是没有绝对的对与错的，我们不能要求自己年迈的父母一时间去接受所有，去否定他们一直以来所信奉的东西，这样太残忍了。

当我们想说要不要和父母出柜的时候，我们考虑的不能只有自己，想的不能只是如果父母不接受我们，我们该怎么办，为什么我会有这样的父母等等。

我们同样也要考虑，这简简单单的几个字给他们带来的冲击。

我们在他们面前永远是孩子，我们依赖和被宠溺惯了，总希望父母会顺着我们的意思妥协。

然而我们不曾为人父或人母，我们始终体会不到这里面的个中辛酸。

引用Queer Eye S6 《粉雄救兵（第六季）》里Karamo说过的一句话：When you decieded to come out, you are not just come out, you are inviting people to come in.可能原话有点点差别。

当你选择出柜的时候，你同也在邀请别人进入你的新生活，那么我想别人也有选择权要不要进入。

所以我们考虑的还是不能只是自己。

但其实，以我现在的理解来说，没有出柜或者不出柜（我在《爱你，西蒙》里的一个评论：https://movie.douban.com/review/14114136/），我们不需要向别人宣告自己的身份，自己认清自己才是最重要的。

成为什么样的人，过什么样的生活，it's your own choice.

这个电影的题材非常得好，但是很多地方可以很深入的，拓展一下的。

但是没有展开浪费了这个题材。

剧情不够，深刻音乐过于煽情，很多地方都是靠音乐来推动剧情的发展。

演员的演技非常的到位，尤其是年轻的演员能够支撑起整个剧情，然后再优秀的老演员面前没有显得自己的演技很青涩非常优秀。

我希望这部剧情能够在写得好一点，编剧的功力太火候

7.6分。

除了电影画面太暗了(看着特别费劲)，节奏有些缓慢和冗长之外，这部电影改编的真是棒！

演员们的表演和台词，简直了，深得我心！

男主神似马特达蒙啊，一颗冉冉升起的新星;Get到了Nicole Kidman和Russell Crowe的演技，但也感觉Nicole饰演的妈妈过于温柔了，同时感叹岁月不饶人啊，电影是年轻人的游戏;Rape男主的Henry确实很帅呢;Xavier Dolan也有出演，而且导演一定是喜欢欣赏他的，因为导演把男主后来稳定的爱人姓名就设置成Xavier;电影里Xavier的扮演者看着很温柔善良噢导演又是编剧，制片人，还参与演出，大写的才华啊！

剧情改编的真好！

女医生的话，妈妈保护男主的片段和对话，男主和爸爸对话的片段，都让人特别感动！

小组里男孩子女孩子们互帮互助的感情也表现得很细腻。

剧情很丰富，完成度很高。

有时候人们宁愿被骗，被利用，选择自欺欺人，这是迫于环境压力，不代表他们愚蠢，而是因为他们善良和对家人的爱。

有多少人打着为你好的旗帜从你身上榨干利润，那些人借着信仰的名义把你拉入苦痛的深渊……荒诞！

人性的底线，只有你想不到。

ps,配乐一流，赞👍

我认为看完一部电影之后表达自己对这部电影的看法是很重要的 。

导演拍电影显然是想要表达一些他们的看法观念，希望通过电影这种媒介进行文化的传播，去影响更多人。

如果每个人只是娱乐的心态看过笑笑以看热闹的心态认为LGBT事不关己，那么这个社会对性少数群体的态度永远不会改变。

这个电影让我知道他们确实是"弱势"群体，他们需要接纳和包容，要改变的是这个社会。

我的朋友圈里也有前同事是同性恋，我认为这很正常。

如果我的亲人或者朋友是同性恋，我会去接纳他们。

并且我会让他们知道我对同性恋的态度，同性恋是normal，他们不需要对我对任何人隐瞒自己真实的性取向，我会让他们知道我是能够包容他们的。

怎么看这个电影，啊啊啊，我是刚刚登陆的，求告只一下，超级想看怎么办，这个软件我不会用的，各位求求你们说一下 在这里怎么看，可以吗？？？？？？？

为什么要写一百多字，不想打字，啊啊啊，可是不得不要打字，因为我要像你们求助，啊啊啊！

还要写，求你们说一下，，，，，，， 要死啊，打这么多字，，，，，，我很懒的，所以看在我打了这么多字的可怜养样子上，说一下吧，我好笨，不知道怎么去看，喵呜呜呜，不想打了，还要打吗，，， 。。。。。。。。。

不要啊。。。。。。。。。。。

要打多少。。。。。

“矫正中心”的老师们就像社会大众的缩影：但凡不符合我价值观的其他人，我必须就得让你知道你是错的。

站在道德制高点折磨侮辱你，还美其名曰“我是真的为你好?”WHY?每个人都可以活成自己想要的样子，不被定义，不贴标签。

但无论怎样，都不能恶心别人，否则，骂你活该。

《月亮与六便士》中说：“大多数人所成为的，并非是他们想成为的人，而是不得不成为的人。

”人生皆苦，我要快乐，不必正常。

再说了，什么是正常，什么又是不正常？

你没资格用你的标准去评判任何其他人。

学会接受，甚至包容，再甚者理解，是一生的课题。

我也别扭，但我努力接受。

当有一天我不再需要努力接受的时候，我肯定会为我自己高兴的。

我们都是平凡人，我只是在试着让自己变得更好。

看了挺多同志片了，可这部片子还是让我哭了好几次。

看了大家的评论，很多人说剧情过于平淡了。

确实是这样，没有错综复杂的恋情，没有惊世骇俗的纠缠，也没有香艳的场面，只是一个男孩的成长，一个家庭改变的故事。

但确戳中了我的内心，也许是我本人自己的缘故，更能体会其中的一些感情，所以我想谈谈那些让我感动的地方，那些normal people不体会的地方。

同时也记录下这部电影带给我的改变吧。

第一个泪点在医生的那段谈话那里。

我的性取向觉醒的比较早，初三的时候就知道了自己同性恋的身份。

但就像我的性格一样，我对这件事一直处于“慢热”的状态，一开始不上心，甚至觉得可能高中会遇到喜欢的女孩子呢？

于是我产生了跟男主一样的想法，也许我能改变。

高中后，会刻意的去关注这个圈子，碰到关于同性恋的话题会认真去听，慢慢的发现周围的人怀着包容的态度。

我也慢慢意识到性取向并不是什么问题。

后来我也跟几位好友出柜了，大家都很包容，甚至支持。

但是没有人对我说过你很正常。

（PS不是鼓励对同性恋群体说你很正常，这样反而有点奇怪，相反表现的普通正常就是最好的了）于是，当看到片中医生的那段话时，我第一次哭了。

“And I know that everybody would like for me to say otherwise and send you down to the pharmacy for a pill that would magically fix you, but that's not gonna happen. But I'm gonna take your blood, and I know, I know what it's gonna show me. That you are a perfectly normal, very healthy teenage boy”/"我知道所有人都想我得出别的结论，给你开点药就能奇迹般的治好你，但那不可能发生。

我会给你采血，但我知道结果会是怎样。

结果就是，你是一个完全正常的，健康的小伙子。

”当看到“你是一个完全正常的，健康的小伙子”时，眼泪就止不住了。

我缺少这种自我认同吗？

我不认为自己正常吗？

都不是。

同性恋是正常的，同性恋不是精神病，这些话在我接触这个圈子后经常就能听到，更何况到现在我都快活成一个老gay了。

但我还是哭了，因为从来没有人对我讲过。

我的第一次出柜也是平平淡淡的，对方在我说完后快速转移了话题，表现的很正常甚至不在意，但这个第一次并没有带给我任何反馈，没有痛痛快快的哭一场后对自己的身份认同，这给我的感觉就好像，我们在谈论什么见不得人的事，后来我从他口中得知，他觉得我只是一时的，会变的（微笑。

我可以说我的第一次出柜是失败的，以致于在后面几次出柜后，我会刻意去转移话题，避免他们问我，做gay如何？

所以今天，当我看到医生说这段话时，就好像回到我第一次发现自己喜欢同性时的不安和焦虑，所以我流下眼泪，因为她对我说我完全正常。

完全正常。

我突然发现自己过去这几年，从知道自己时同性恋以后，都在走不正常的路。

在大概三年前，我第一次使用同性交友软件某蓝，但至今我没有约成功一次，最接近的一次我也在最后临阵逃脱。

我实在是不很能接受睡一个陌生人，或者做过于亲密的举动。

但我还是在聊，在约，荷尔蒙作祟？

作祟了这么多年，为什么就这几年会有约炮的想法呢？

左右手哪里做的不好吗?因为我在潜意识里被灌输了同性恋是需要隐藏的，见不得光的想法，奢求性的话最好通过约，且约在这个圈子里是一种“正常”行为。

于是我也学着去聊，学着去约，可这不是我想要的。

我这辈子喜欢上的两个人，都是相处了一两年才喜欢上的，我是个慢热的人，这么快餐化的性不是我的菜。

因为我没有把自己的同性恋身份当正常对待啊！

我还是没能正确认识到我就是个正常的，普通的，男生！

我的一些行为，仿佛就是在迎合我同性恋的身份！

很奇怪啊简直！

就在医生说出那段话时，我才恍然大悟，原来是我没有把自己看成正常，掉进了隐藏的黑暗中，还安于黑暗啊。

呼，回归正常生活，我就是我，不应该被标签化，也不应该去被标签化。

ps影片结束的传记证实最后戳泪点最后ps:缺npy吗？

：） hhhhhhhh

大学生杰拉德·埃蒙斯是一位浸信会牧师的儿子。

他被母亲南希·埃蒙斯带到了一个由维克托·赛克斯负责的同性恋治疗项目。

在就读大学期间，杰拉德·埃蒙斯意识到了自己是同性恋。

在同性恋治疗项目里，杰拉德·埃蒙斯很快见到了一些包括维克托·赛克斯在内的辅导员所进行的虐待行为，并最终不幸受到了虐待。

在矫正项目中，哈维尔多兰和特洛耶希文所扮演的角色深知矫正无用，为了不引起冲突和矛盾，无论是与家人的矛盾，还是与基地内部工作人员的冲突，它们选择的是缄默，努力达到项目的要求，假装自己矫正成功，然后顺利走出。

曾因羞于在台上细数“罪行”的卡梅隆休森被惩罚，却能在关键时刻站出来保护杰瑞德以挣脱束缚，虽然无力同家人和项目人员抗争，但至少能为同伴做些什么。

项目负责人塞克斯认为同性恋并不是天生的，而是一种行为，一种选择，他把喜欢同性与打橄榄球做类比，将同性恋与吸毒、赌博、酗酒、乱交、堕胎、色情等视作姊妹。

杰瑞德认为项目中的谈话疗法是令人压抑的，当被要求分享与亨利(Joe Alwyn)的故事时，敢于说不，认为这不是罪行是属于个人的隐私(对他来说则是一个惨痛的回忆)没必要分享；当被指示要把心中的恨发泄到假想的父亲身上时，果断拒绝，表示自己并不恨父亲，更不会假装恨自己的父亲。

杰拉德·埃蒙斯虽然以同性恋的身份愉快地生活，但他仍需努力修复与父亲的关系，并试图使父母重归于好。

杰拉德·埃蒙斯的母亲。

她和丈夫试图矫正儿子的性取向，选择将他送往由维克托·赛克斯负责的同性恋治疗项目进行治疗。

南希·埃蒙斯发现杰拉德·埃蒙斯遭到虐待的情况后，试图拯救自己儿子。

与参加项目的大多数人相比，杰瑞德还是比较幸运的。

母亲非常想要了解杰瑞德一天所经历的一切，想知道项目活动是如何进行的，那里的工作人员是否友善对待他，于是要求翻看项目手册，开始怀疑和担忧，直到等到杰瑞德的求救电话才把他从是非之地解救出来。

带着杰瑞德离开前，母亲大声斥责了负责人塞克斯，也对于自己将儿子置身于如此境地表示深深的自责。

杰拉德·埃蒙斯的父亲。

一位浸信会牧师。

杰拉德·埃蒙斯被迫参加教会支持的同性恋矫正项目来治愈同性恋。

马修·埃蒙斯一方面想要理解儿子的选择，一方面又从根本上否认他们。

最后，他对儿子的爱胜过了否定。

影片首尾呼应，均出现了杰瑞德把手伸出车窗外的镜头。

在母亲(Nicole Kidman)载着他去项目基地的路上，杰瑞德内心焦虑，不懂自己即将面对的会是什么，这种茫然的无助感愈来愈强烈，坐在副驾驶的杰瑞德于是把右手伸出了车窗外。

母亲见状，要求他将手收回来，这样做让她很紧张，有可能会发生危险。

殊不知，母亲对男孩参加矫正项目也非常担忧，不知道里面的人是否会对儿子采取强制措施（项目内容不能外泄甚至是家长），这也为后文母亲及时接走杰瑞德，诚挚地为自己在那天晚上任凭父亲安排的缄默行为向他道歉埋下伏笔。

从项目脱离出来后，杰瑞德终于认清自我，从过往阴影中走了出来，拥抱新生。

杰瑞德不再是一味遵从父亲(Russell Crowe)意见的乖乖男孩，受够了躲避父亲，受够了与父亲相对无言只是简单地打照面，坚定地对父亲说道：“如果你不想失去我，你必须做出改变”。

在回去的路上，杰瑞德自己开着车，把左手伸出窗外。

这次举动出于释然，杰瑞德与父亲摊牌，内心的巨石终于落下，不再惶恐无助。

路就在远方，等着他慢慢探索前进，尽管未来仍是无知的，杰瑞德显然已有一个沉着冷静的心态去面对各种困难和挑战。

它输在了克制二字，克制的表演，克制的剧本，克制的营销。

OSCAR奥斯卡提名出来了，《被抹去的男孩》颗粒无收，但想想连《黑豹》都能拿下七项提名，这一届的权威性也就没有什么好讨论的了对吧。

无论是从剧本改编、导演还是表演，《被抹去的男孩》绝对有资格拿下提名（获奖嘛那就另当别论）。

特别是Lucas Hedges和Nicole Kidman作为男主和女配，导演都给了他们配得上出现在提名屏幕的经典镜头。

《被抹去的男孩》实在有太多的段落可以被拍成噱头十足的镜头了，Jared的寝室被强奸、Cameron的自杀、Jared第一次和家人出柜……但整个电影看下来，导演Joel Edgerton却始终牢牢地将情绪控制在一个相对涌动但不至于过度消费观众同理心的水平。

或许，这就是它无法收获太多声量、奥斯卡提名的原因，它输在了克制二字，克制的表演，克制的剧本，克制的营销（想想《地球最后的夜晚》营销是多少的厉害啊）。

但只要你安静地坐下来慢慢品味，那些在克制背后的情绪起伏，就很容易被感知得到，而我相信你也会喜欢上这样克制的114分钟。

尤其是对比2016年出版的同名回忆录，电影版可以说改编得相当的漂亮。

比起它的文学价值，回忆录《被抹去的男孩》现实意义要更为强烈一些。

暂不讨论书中的文笔、结构和行文风格，作者Garrard Conley以相当多的细节直接披露了长期存在于美国社会、依靠宗教力量、以“矫正”同性恋倾向为主要目标的基督教组织Love in Action（现改名为Restoration Path），第一次在媒体中强曝光度地卷起了针对这一社会现象的热烈讨论。

LIA的曝光和细节描述，曝光了在LGBTQ进程中一直存在、但由于各种原因未被着重讨论的性向矫正治疗机构，它们将性取向与酗酒、毒品放在同一个维度来进行讨论和治疗，相信性取向和后面两种行为一样，是不好的、应该为此感到羞耻的、是可以被治疗的。

如《周刊报道》所评价的，这部作品为那些认为（同性恋）矫正治疗“是一个自然合理的选择”和“这种行为简直是不可想像”的地区之间，搭建起了一座沟通的桥梁，打破了这种社会现象之间的地理隔阂。

而近年来，也有越来越多的影视作品正面声讨和曝光这样的一些治疗组织。

第九季《威尔和格蕾丝》中Jack的孙子被强行送往“直箭营”的桥段就非常明显地讽刺了这种现象（里面扮演矫正官的两位分别是Jane Lynch和Andrew Rannells，一个拉拉和基佬哈哈哈）。

无独有偶，2018年初超杀女主演的《错误教育》也在说着同样的题材。

Joel Edgerton自（改）编自导自演的电影版并没有如《错误教育》那样强烈地且正面将矫正治疗置于谴责的聚光灯之下，有可能是考虑到目前同性婚姻合法化已经慢慢随着时间的推进、相当稳健地不断得到巩固，在小说中当时所揭露的同性恋矫正机构正一步一步地失去它的生存土壤，有种穷寇莫追的从容。

电影版的动人之处在于，在曝光这种矫正机构的同时，留有相当多的空间去挖掘故事人物的情绪和关系，在很大程度上补全了原著小说中因为作者的种种原因，未能传达出来的细腻情感和故事的完整性。

而这种面对冲突、信仰不同时的情感冲击，讨论得再多也不为过，因为无论是多大的矛盾，只有回归到爱的大主题之下来进行思索和考虑，才会最大可能地做出正确的决定。

正如Nicole Kidman扮演的Nancy所说的，我爱上帝，上帝爱我，我爱我的儿子，就是这么简单。

对你（作为牧师的）父亲来说，就有点儿复杂了。

这句话也传达出了导演改编的初衷和态度。

在原著小说的基础上，Joel Edgerton将重点更多地往角色情感刻画上倾斜，不带批判地还原在“同性恋”身份识别这件事上，在社会和宗教的牵引之下，各人迥然不同的态度和人生选择。

当中涉及的不仅仅是Jared的父母，还有同为受性取向困扰的Jon、Cameron、Gary和Henry，甚至是矫正治疗师/牧师Vicor Sykes本人。

无论是小说还是电影改编，导演和原作者曝光这样一种非人道的矫正组织的同时，又非常明确地避免将矛头轻率地指向服务于这些组织的那些个体身上。

甚至，导演自己亲自下场饰演了这样一个极度容易被认为是万恶之源的人物——Love in Action的灵魂人物、自称心理治疗师但却没有任何医学资质认证的Victor Sykes。

缺乏心理治疗临床资质的他完全不知道，自己所坚信的、大力推行的这种治疗体系对这些被治疗者的心理将会产生多大的创伤，这些伤害有时会演化成不可逆转的严重后果。

他们聘请有犯罪前科的恐同者作为主讲师进行矫正教育，同时机构内部的工作人员本身也多有着非常严重的性取向困惑问题，甚至Victor自己都是一个无法面对自身性取向的矛盾体。

实际的Victor Sykes在2008年离开了LIA组织，现在他在德克萨斯生活，和他的丈夫一起。

（？？？

辣鸡？？？

）同样是矫正机构，Victor Sykes和中国电击网瘾少年的杨永信还不一样，前者是真心相信自己的治疗系统对被治疗者是有帮助的（他自己或许就是受过这样的疗法），而后者更多的是用心险恶、昧着良知来赚钱。

比起机构工作人员的矛盾内心，那些心理状态各异的被治疗者或者会为我们呈现一个更为有趣的讨论空间。

成功被洗脑的Jon拒绝接触任何男性的肢体、意志薄弱的Cameron则在自身欲望和治疗强化的羞耻感痛苦挣扎，完全不相信治疗理念但被逼加入项目的Gary有着自己一套完整的融入理论，他觉得这些疗程是没有意义和不正常，但也没有力量去捍卫自己的性取向。

还有占据大多数的盲目相信治疗效果、且被洗脑的“患者”家属们，这些人对被治疗者所施加的暴力，比起机构里的权威讲师有过之而无不及。

每个人都有自己一套的生存法则，那些无法在这种矛盾中和自己平和相处的，死亡似乎成为了一个必然的选择。

很自然地，Cameron成为了这个信仰体系中最为惨烈的牺牲者，也成为了压倒Jared和他父亲关系的最后一根稻草。

小说里，作者对出现在自己身边的几个同性角色描述的笔触虽然不少，但并没有给人留下深刻的印象。

给人的感觉是作者自己本身——即使在成年回忆之后，也似乎未能很好地将这些人对他的影响清晰明了地表达出来。

原著小说中的故事架构极其松散，不断地在LIA和他过往种种经历中跳跃，读者可以完整知悉作者正式和LIA、和家庭决裂之前所遇到过那些具有重要影响的人，包括初恋Chloe、强奸并将其强行出柜的Henry、LIA里的Gary等。

但这种回顾几乎没有任何的偏向，也不具有逻辑性，更没有很明确地把这些人对他的影响做一个透彻的分析和理解，充其量仅仅只是罗列了一堆经历，几乎接近私人日记式的自言自语。

这种处理方法同时也发生在作者描述在LIA的经历之上，所以即使是两者不断交叉进行，在小说最后的高潮部分——Jared出走LIA仍然显得相当的突兀，因为前面缺乏合理的情感铺垫，就好像这次决裂只是一个临时性的事件，而不是一个量变引起质变的行为。

这导致了小说在收尾的时候显得相当仓促和跳跃。

但电影版通过演员的表演和细节的打磨，很好地弥补了小说中的不足。

尤其是加强了Nicole Kidman扮演的母亲Nancy的戏份，与此形成和Russell Crowe扮演的父亲Marshall的强烈对比和反应。

从Jared第一次出柜时的不同反应到她一直陪同儿子参加矫正项目、认真阅读和思考矫正材料的正确性（宣传材料错别字这一个细节设计得相当的好），不断铺垫到最后在LIA中情绪爆发对质Victor（权威的代表），节奏缓慢但却一气呵成，完整且极具爆发力。

另外，把手放到轿车窗户外引起母子讨论这个细节增加得相当讨巧，处理得当，有四两拨千斤的效果，将在家庭剧变之下母子二人关系折射得真实而又饱含情感。

四年后妈妈（不知道从哪里找到的）发过来的一则交通意外新闻，“看到了吗？

要听妈妈的话”，父母辈那些近乎啰嗦的、但又饱含爱意的拙劣小心意。

尊重和爱，总是那么容易地让人发自内心的微笑。

颜值爆灯的Nicole Kidman演起母亲来竟然非常有说服力，和Lucas的母子感也不要太强。

奥斯卡帝后组合Russell Crowe和Nicole Kidman贡献了无可挑剔表演的同时，新生代的Lucas Hedges在前辈面前更是有了一个超精彩的水平发挥。

尤其是校园强奸一场戏，连同Joe Alwyn创造了本片的一个高光时刻（另外一个是Nancy在LIA救回Jared时的坚决和对Victor的质疑）。

那个在窗外月光阴影下潸然泪下的大学生，竟然也没有为Lucas赢得一个奥斯卡提名，可惜了。

Joe Alwyn的客串也相当令人惊艳。

不得不佩服李安选取演员的眼光，Joe Alwyn有着非常独特的电影镜头质感，戏里戏内散发出来的感觉完全不一样，甚至连脸容、身材和神态在镜头上都产生了不一样的变化。

娱乐新闻、采访、偷拍中的Joe Alwyn和一般的英国少年没两样（除了特别高之外），但一旦进入角色里，就完全成为了一个不食人间烟火、专为表演而生的演员，这一点非常难得。

有很多年轻演员由于阅历和私人生活的原因，没有办法在表演中从生活抽离出来，无论演什么角色都带有着浓浓的娱乐镜头感，甜茶Timothee Chalamet就是其中一个非常明显的代表。

无可否认的，他和Armie Hammer的形象搭配成为了《请以你的名字呼唤我》席卷全球的重要因素之一，因此也受到了万千少女宠爱于一身，人气比起同期的青年演员们如Lucas Hedges、Joe Alwyn等人差距不是一级两级。

但若认为他的表演是电影成功的关键，这就有点儿盲目了。

起码对我来说，让我一而再再而三地重看《请以你的名字呼唤我》的，不是他也不是Armie Hammer，而是在导演镜头之下那幢美好得不能再美好的旧房子、那些堆在墙角上面的书、那些早餐间你来而往的词汇来源考究，这些都是导演成功从小说中萃取出来的元素，而他们两人之间的火花，较之原著小说，还原得不如一半。

《漂亮男孩》中和Steve Carell、Maura Tierney的同场对戏更是可以看得出这种差异，他对毒瘾者的表现也仅仅表现为鼻子抽搐，大喊大叫。

这位爆红的美法混血儿实在有点儿对不住那张极具古典气息的精致容貌，希望日后可以大力磨练一下演技才好，别被人气蒙蔽了眼。

而在《被抹去的男孩》里，Joe和Lucas为数不多的对手戏，在克制的电影氛围之中就成功制造了一个高潮，虽然仅仅只是几秒钟。

原文首发于【一个】APP个人公众号：DramaMatters

整部电影画面特别美，是海边的曼彻斯特的色调，本片的交叉叙事我反而觉得有点地方没必要，有点多余。

男主依旧是丑帅丑帅的，特别吃镜头，每次给到脸的特写我都觉得他真的太有戏了。

我爱罗素克劳，即使他已经是个大腹便便的叔叔了。

妮可基德曼美爆了。

一个同性恋矫正机构，那里的工作人员却母得令人发指。

戳爷在里面演了一个同在矫正机构的男孩，并且还献唱了本片的主题曲。

看着里面的tutor的嘴脸，真的跟邪教一样一样的。

有的小细节我真的没办法想通，比如，为什么第一次去报道要带着自己的日记去？

这种刻意安排的剧情我不可。

怎么就能轻而易举地接受therapy而不去上学？

怎么一家人就因为一通电话不讲一丝情理？

实在想不通。

和他在大学里的朋友逆着光背对着教堂跑步的场景太美了，以及他的朋友也太帅了吧，赶快重温比利林恩中场战事！

所以被rape了之后为什么反而被曝光的是男主？

他也并没有表现出他的同性倾向啊？

不懂为什么导演就认为观众可以接受这样的剧情发展。

节奏很奇怪，有的地方扣人心弦，有的地方又平淡无聊到想睡觉。

那个女医生真的是一个特别wise的角色，接着切到性向治疗所眼镜男与男主谈话的镜头，挺好。

我觉得用手伸出车窗和男主做出所谓gay行为来做比喻是有点奇怪的吧....是表达都越线了而不被家里人接受？

Dog和God反过来就是对方的拼写，然后呢？

没看懂这一段。

“多伪装就可以成真。

”太老套了，这剧情。

“Shame on you，and shame on me.” 卡梅伦自杀，真的没有悲伤...我没有办法感受到这个电影想表达的东西...很高兴看到这个男孩，与千千万万的男孩不同，并没有被这个世界抹去。

他爸爸四年之后成了那个矫正机构的管理者？？

台词是这个意思吗？？

Tutor眼镜男最后发现原来也是gay，男主和当年rape又inform他的那个人在一起了？？？

迷惑？

最后：剧情真的陈旧、浅显地受不了，真的很，无聊。

凭着还不错的内核、演员出色的表演、改编自导演的真实故事，给个三分，不会推荐不会二刷。