永生之酒

唔，虽然驴速超慢，还是把这十三集拖着看完了。

第一集第二集存下来的原因是因为故事太碎，开头就预料到会有不同的叙事手法，不算多么高明，打散重装而已，及至看过原著，发现每一部时间上接续人物间相关着墨有浓淡，虽然精彩，但要真的百分百忠于原著拍出来，那这片子非坏掉不可。

所以有些事初而懵懂，继而疑惑，毫无选择，只能如此。

不失为窠臼中的快乐。

基本上原著的前三本，就涵盖了这十三集。

人物众多，个性鲜明，很是热闹。

披着血腥暗黑外皮的温暖故事，坏人消失，不同程度的好人得到不同程度的幸福，强者依旧强，弱者在成长，这样的故事，要不分支成大开大合戏剧式表演的人物们，想不出该多单薄。

其实伏笔多多，炼金术士船上的那集，无疑是后来出场的众多俊男美女取之不尽的后备军团。

那一对雌雄大盗叽叽喳喳全场乱转，固然穿起了多数情节，却在过度与适度的边缘找平衡，就像第一集那个情报boss与小loli，长篇大论几乎没把我吓跑，而到了最后一集，尘埃落定草草收尾，像时间重来，别扭的不自然。

要从中寻找解密的乐趣，这一部其实非常的不专业，但环环相扣作为点缀，又让人追的头晕眼花。

虽然不似原著，一时紧张得喘不过气一时温暖到会心微笑（大概我是文字控），但到底是正太一抓一大把，阴暗型男多多，时而灰暗时而明快的节奏感，极慰帖的配乐，看起来尽兴而欢乐。

很合适的op，那个人声版本也不错，真的有夜行车悠长与困倦感的ed，都很增色。

不计较改编的超过原著还是折损原著，非常多元素的调和，算是成功的。

日本动画我看了很多，这部给我留下了很特别的印象。

这是一部叙事方式非常特别的动画。

我这次给的是还行的评价，因为对于很多东西我的评价都是还行，请不要因此而责怪我。

这部动画的主题其实并不是很新鲜的东西，很多的作品或多或少都有对这方面的话题以不同形式进行过不同程度的讨论，相信每个人都有自己的理解，在此不再赘述。

本片最具有争论的是它的叙事风格，多线式剧情。

在我这种只是纯粹以娱乐自己为目的的人来说，这种叙事即烧脑又多余，但对于追求艺术之美的人，是一种极为大胆的尝试，这种方式难以让大多数的人（就像我这种只是为了一时的娱乐的人）所接纳，所以这片子并不是很火也是情有可原的。

这个故事讲述的是发生在欧美的故事，但给我的感觉却是太具有日本风格了，形形色色的人犹如百鬼夜行中的鬼怪，各具特别的性格与行为方式。

看了欧美片再看日本动画，明显的能感觉出两者之间巨大的文化差异，把日本人的灵魂放在欧美人的身上，对我来说多少有点生搬硬套的感觉，总体的故事还是非常具有吸引力的，这也是我看这个动画的原因，但在人物设计上还是太过日本了点，或许这也不是什么坏事。

1711年在大西洋上，背井离乡的炼金术师们从恶魔手中得到了一样东西——那便是永生之酒。

喝了永生之酒的人无论受什么样的伤都不会死，唯一的致死的方法是喝了永生之酒的人自相残杀。

然而船上的“永生者”们却在一个一个消失。

1930年代的纽约的黑道中，年少有为的菲洛、傻瓜盗贼夫妇、200年老不死的炼金术士和他的助手，以及菲洛从小的玩伴、豪门千金、恐怖组织成员、年轻的列车长……这一群原本毫不相干的人却因永生之酒的复苏让他们的命运开始复杂交错起来。

人心永远都是最不可测的。。。

看完有一段时间了，现在想起来还是觉得这是少见的触动人心的动画。

没有刻意卖萌，也没有为了增加冲突而设定不真实的角色性格（比如死蠢……比如刻意坚持一些“正义”之类的教条……），只是真实地反映着不同人的不同态度，有神经质的杀人狂，也有可怖的千年腹黑小正太（……）完全没有像平庸的作品那样设置一个“正义观”，相反，既然是一部绝大多数人物都属于黑手党的作品，其本身的世界观便是亦正亦邪的混沌。

真正感人之处毋庸说是船上那一集及之后。

打乱的时间轴也渐渐清晰了起来，让人忽而醒悟到那些曾经是一度的同伴的人们，竟然在接下来的数百年间彼此明争暗斗不停不歇。

最伤人的是时光，而最悲哀的则是穿越了时光却不曾消泯的人类情感吧。

有些伏笔做得很出色，作为情节节奏感控已经觉得很满足啦。

隔了这些时间，人物名称都记得不是很清楚了……就不细说人物了。

总之黑发姑娘和铁路追踪者那对COUPLE很有爱！

最后那个『我在曼哈顿等你……』真是又煽情又圆满！

还有黑正太被原监护人折磨那一段也有一种奇特的……萌。

但暴力血腥本不是我爱=_,=OP和ED很有爱，我是梶浦由纪控。

难得找到了中日双语的字幕了 ，打算过今天开始追 magnet:?xt=urn:btih:98AD6080128E5C9B35B8887B54FDCD13D201B3A6-2021.8.3难得找到了中日双语的字幕了 ，打算过今天开始追 magnet:?xt=urn:btih:98AD6080128E5C9B35B8887B54FDCD13D201B3A6-2021.8.3

之前有人说这是内涵片，换言之，是主题党的大爱，但实际上这部倒谈不上多少内涵，但却是我看过的TV版动漫中叙事最别致的一部。

说叙事有特点，其实现在真正老老实实平铺直叙的片子倒真不多，大部分都喜欢玩一点点倒叙、闪回，插入一点点小悬念吊吊胃口，但总体上仍然是大差不差。

看绝望先生倒是甩得厉害，但那部明显就是在Kuso啊，而且与其把它当故事看，不如当恶搞杂文看……但永生之酒不一样。

我没看过小说原著，但看tv版，已经觉得足够作为一部小说叙事学的教材和范例演示来看。

与其讲片中那个永生酒之下崭露的人性面是主题，倒不如说，这个东西是老师讲解2个苹果+3个苹果=5个苹果中的苹果，主题只是个道具，只是演示给你看如何将它展现出来时的必要存在。

真正的主题是什么呢？

我觉得是第一话里就点明的两个讲故事的要领：一、故事没有开始和结束；二、每个角色都（可以）是主角。

关于第一点，1711、1930、1931这几条主线平行贯穿的叙事就是证明。

每一条线都可以单独成立，但每一条线又跟前一条能接合上，即便如此，你又不能说任何一线仅仅作为部分存在。

按上面的时间顺序，火车段落应该是最封闭的一段了吧？

但是即便如此，导演从未试图将火车上发生的事情全貌展现，作为观众的我们即便看得相对清晰，但仍然有很多细节可以延伸出新的分支，而且关键是在片中，没有人能知道全貌，这个火车事件仍然可能会有新的申发可能。

这就是没有开始也没有结束的标识。

这让我想起当年的开膛手杰克案：即便有一个目击者从头到尾了解了案件真相，但案件在这数百年的猜想引起的影响是他无法控制也无法预知的，这就是没有开头和结尾的新故事，至于案件本身，只是故事原来一个核，一个引子罢了。

有人说这片子有学《低俗小说》的叙事，嗯，单从简单的时间线来看，确实有点，不过作为后来者，它的单个情节戏剧性和连贯度又相当赞，不像《低俗小说》有些偶然的地方就推脱到主题的命运异变或者黑色幽默上。

关于第二点，就更有意思了。

一部16话的动漫，居然有这么多有名有姓有戏份的角色出场，着实让观众费了些劲——至少我是一边看片一边拖回片头对照角色……关键是每个角色的戏份都不轻。

让我们自己想想看，如果你是导演，在知道这个故事全貌后，传统情况下，你会安排谁当主角？

Maiza是最有可能的，毕竟他是贯穿始终，而且是传统意义上的好人。

如果你跟Carole的品位相仿，也可能会选择Firo，有点邪气，帅气且身手不凡。

傻贼夫妇？

也不错，就是太傻的样子只适合做串场角色不适合做主角，跟整个戏的氛围有点不搭。

至于Ladd还有那个纹面小孩、被虐n次的小孩什么的，做个有重要地位的配角就不错了。

但我们看看片中是怎样的。

前面几个角色戏份跟后面的比，甚至有点不足。

如果按照看传统内涵片，比如看钢炼的观影方式来看，在大段大段戏份给了Ladd给了Firo给了被虐小孩的时候，多少会觉得有点不适应——这就好像从大花脸的视角来重新拍钢炼一样。

但换个角度，从那句话：每个角色都（可以）是主角来看，就正常多了。

这样拍，只是告诉你，从他们身上，一样会出戏，而且可能会出更有意思的戏。

关于这一点，有个更非凡的证明，那就是第15话，整个剧集的倒数第二话，居然出了个新角色——那个大扳手自恋男，而且导演编剧还对他是相当的有爱。

呵呵，恐怕是怕观众陷入情节太深，特意用这个角色再来提醒提醒那句主题的存在吧。

讲到角色，其实这也是我说这不是内涵剧的缘由，因为细究一下，再好的剧本，16话也难以撑起这么多角色的面面俱到，在每个角色的塑造上，反而是上面提到的往常容易被忽视的角色被浓墨重彩，而往常负责给主题撑起主心骨的那些角色却相对虚弱。

另外若说瑕疵的话，日漫控欧美之风虽然久远，但真正描绘欧美背景时对角色的刻画有时还是有点太“日本”了，钢炼玩的基本是架空背景下的哈德，还算有点样子，这个里面有些角色表现显得过分夸张了一点，这个不例举了，倒也没什么，因为角色这外壳里填的什么馅料就跟前面说的苹果一样，道具而已，不必过分细究。

除了上面这两点之外，我看第一话就感觉很棒的是，在一部不那么kuso的片里，居然还玩起了元叙事。

虽然看到后来，才知道这个副“社”长是什么社的，才知道原来是跟片中剧情发生时间几乎同时进行的一段，但这就实际起到了小说家的作用。

我看的动漫不多，不敢说是创新，但至少这一手玩得实在是太妙了。

联系到上面两个主题，更是妥帖。

小说没有看，据说出场人物有名有姓的有52，涉及帮派13个，那可堪比红楼了。

TV13集，大力浓缩了小说情节，后面的DVD商业化挺浓，喂喂，不就是要观众们买个前情片段和后续发展么，最后大家买来一定后悔了吧，结局是没有结局的结局。

不过至少第16话里讲故事的两位又出现了，算是首尾呼应，这种对结构的严密布局个人还是非常满意的。

TV是把原来小说按照时间顺序的陈述打得粉粉碎，再把一堆碎片扔给观众玩拼图游戏。

还好是简化了的情节，不然大家的脑容量岂不是要超载当机？

个人以为编剧把故事打得太碎了，同一话里三个时段就互相交替了好几次，而且穿插倒叙的部分之间没有明确的连贯性。

有点没必要吧，有标新立异、哗众取宠之嫌吧。

当然各种尝试总是好的。

若没有这打碎-拼起，这部剧也就普通了。

人设方面还是喜欢的，干干净净的还有点怀旧，没有卖萌没有杀必死没有刻意迎合观众的口味，取消了华丽，只为故事情节而存在的清爽造型。

1711年的舞台没有假设好，起码服装再做下小小的研究吧，根本看不出来是18世纪啊。

当然重点是1930，这部分还是比较完美的，场景也很精细，连招牌的细节都很30年代。

当然bug还是有的，比如China Town里中国人穿解放服穿得太早了吧。

人物个性分配的还很好啦。

但是令人不爽的最大的问题的是Ladd和DVD3话里才出现的扳手男的设定。

变态是可以的，但是能不能不要那么话痨？

打架就打架呗，血腥得个性也是优点，但能不能闭嘴啊不说那么多毫无逻辑的台词表现自己的变态会死啊>.<！！

而且这样的话痨还不止这两个：耍宝二人组的台词也有够惹人烦的；泪包纹面男颠三倒四进一步退三步的台词也太日本了，能不能控制一下啊！

连唯一喜欢的红毛Vino都被按上了一堆屁话台词。

写台词的人在做神马呀！

不用那么多语言人物可以塑造得更好的！！

要是全剧人物的台词量能控制到Firo、Maiza、人造人mm这种程度该多好啊！

人人都可以是主角，每个人讲的同一个故事都是不同的故事，这样的设定是个人在这部剧中最喜欢的，虽然其实故事本身由于涉及人物过多还没有《罗生门》一般的完全实现该设定，但至少还令人满意。

好吧，我也话痨了。

最后想说，全篇都在找的达拉斯最后不在汽油桶里，到底去了哪里啊啊啊！

真让人纠结！

难道非看小说不可么。。。

为了这个全篇最无用又可恶的男人？

虽然已经不算是新动画了，在TV动画中还是相当值得推荐一下的其实当时看完就有要写写东西推荐一下的想法，但是想想总觉得似乎没有什么特别突出的地方，于是作罢——情节的有趣大概不能归功于动画吧，毕竟是改编作品来的不过最近突然提起兴趣开始看BACANNO的原作小说，这不算先入为主的印象了，在小说作品的反衬下，终于发现这是一部多么叫好又叫座的作品了动画用仅仅13集的容量改编了小说前三册的内容，光是知道这个就足以让你惊讶，仅仅13集居然就囊括了三本小说的含量？！

想想当年也不过才10本的《银英》，不也是延续了百余集才算结束吗况且个人感觉田中的文笔显然比成田好了不是一星半点，因而在缺乏描写性的文字在里面，可想而知那洋洋洒洒的三本文字中充斥的就都是离奇曲折的情节和数也数不清的奇怪人物可见能将这么多内容整合在13集中的脚本其功底也着实令人钦佩比起其他小说，《BACCANO》应该算是比较容易动画化的，首先情节夸张紧凑——适应动画表现的快节奏；其次人物众多，性格外化——非常便于人设的视觉化但从小说的角度而言（算不算是悬疑呢？

很是怀疑……），作者实际上采取的是非常简单的平铺直叙，之所以能够获奖，大概也仅仅是因为其编故事的想象力着实丰富吧但是好的故事是一定要有好的手法去表现的，文笔太差的小说，再好的情节也会让人感觉味如嚼蜡——实际上这正是近两天我看《BACCANO》的感受，由于过于平铺直叙，看的时候总是走神，可情节又太过紧凑，结果往往读了两三页后才醒觉过来刚才看过的几页到底讲了什么完全不记得=.=不知道作者是不是受到永野大神的影响——大家还记得永野是怎么写《FSS》的吧？

列好一个时间表以后高兴摘出哪段就摘出哪段，然后乱叙一通=.=——虽然前三本都还是按照时间顺序写的，但到了后面就颇有效仿永野的意味了这也算是一个特点吧，为了充分体现原作的这一特点，动画把前三本时间内容也打乱了，分成一个个片断，采取多线铺陈开来于是在动画一开始，就蹦出了过多的人物，这就够观众花好长时间来理清楚个中利害关系了而在第一本揭示的“永生之酒”之谜，和第二、第三本加入的WINE、香奈、拉特、杰古基等人的谜团就混杂在一起，一直到最终集才全部揭开——由此在前三本还看不出什么悬疑性质的小说，在改编后则成为了不折不扣的悬疑动画，很有种当年看“池袋西口”的感觉//笑仅仅用13集的内容将这么紧凑的故事情节叙述得杂而不乱，通过巧妙的镜头剪接使诸多场景画面衔接流畅（从OP的制作就可见一斑），而人物性格上的进一步发挥又让动画比小说里的人物生动了很多，确确实实是超越了原作的一部作品——强烈推荐！

这部作品的主要意义，相较于故事情节本身，更在乎于它的故事架构以及价值观体现。

它的显著特点在于：1 开放式架构。

《永生之酒》从牵涉范围，故事开始点，结束点，等等各方面都保持了开放式的架构。

而不是我们常见的故事开头“很久很久以前……”和故事结尾“从此，王子和公主就幸福快乐地生活在一起”。

作者就像副社长一样，刻意地让读者跟随着他一起想象：“你看那只老鼠，就是被注射了永生之酒的老鼠，想象它之后的鼠生。

是不是又有许多有趣的故事冒出来了呢？

”整个故事的淡入淡出效果很棒，故事既不因为某一个对象（个人，群体）的困扰或幸福开始；也不以某一个对象的成功或者失败结束。

2 多主角系统。

副社长绝逼才是这个故事的主角啊。

这个故事中的绝大多数人物都具有这样的一个特点：若你将其作为这个故事的核心来对这个故事进行考察，会发现，这样的一个新视角会给你对这个故事带来一种全新的观感。

这是绝大部分故事所不能具备的。

绝大部分的故事通常只有极其有限的一个或者两三个视角，你透过这些视角，可以看到故事的全貌，但若是试图透过其他人物的视角去观测这个故事，就会发小小说所提供的信息太少，透过另一个人的视角只能看到这个故事的某一个剪影，或者并不明晰的残缺不堪的过程。

成田良悟的这部作品，就像是个比较完备的大世界，当你透过某一个人物的视角去看这个世界时，会在这个世界里看到一个属于这个人物的较为完备的故事。

由于视角的不同，立场的不同，这个故事的悲喜剧性以及你从中得出的结论也会大不一样。

3 多视角的评价体系。

在这个故事中，究竟谁是最强？

我认为这是极难下定论的。

即使不是每个人都一样强（比如克雷雅终究是爆了拉德桑的菊的），但至少多角度的最强还是显然存在着的。

甚至在单方面，最强之争仍然很模糊。

战力最强的是永生者还是克雷雅，甚或是解裤子？

情报之王是社长还是亨利，或者是副社长？

在拷问方面究竟是克雷雅还是奇克更强？

谋略方面切嗣或者拉克哪个更有城府？

人格魅力方面，艾玛，修依，麦萨，妃萝，哪个是万受之王？

即使让你依据自己的喜好去进行选择，依然拥有无数种可能性。

整体上而言，这部作品的构造是极力去中二化，哦不，去中心化，并且极为成功的。

在这一点上，我尚且没有看到哪部作品能够超过它。

==========================我是乱点鸳鸯谱==========================战斗能力爆棚的拉德桑却被维诺抓住了弱点，损失了一只手臂。

他是一个非常有趣而且其实很有爱的杀人狂。

其杀戮并不是滥杀，而是要给人带去对死亡的恐惧以及对生的敬畏和珍惜，并不屑于杀死那些知道敬畏生命，珍惜生命的人。

这个人让我想到安东·奇哥。

实在是一个非常具有人格魅力的家伙。

从来不作战的笨手笨脚的艾玛桑坚持以微笑和快乐拯救世界，却以个人的人格魅力赢得了恶魔先生的助力，连修依酱也视之为好友，说他是故事中的幕后推手，希望源泉也并不为过。

修依酱（不要和我争我这是吐槽）是个伟大的哲学家和剧作家，由于不必担心死亡的来临，他冷酷又充满怜悯地利用世人的生命来上演一出出的剧本，时不时获得意外的结果，并借此获得了一些意外的收获（夏奈为他割断了自己的声带）这种疯狂但却充满美感的探究世界的方式也着实令我心醉神迷，并不通过战斗，而是通过智慧来追求世界根源的实力并非是拥有单纯热情的武斗派们所能理解的，仅仅因为教父形象就能够使一群战力非凡的不法分子为之干涉朝政，就个人影响力而言深不可测。

最刷新世界观的人当然是“维诺”克雷雅了。

综合战斗力无人能敌，而他变态的世界观——这个世界不过是我做的一场梦而已——更是让人叹为观止。

这种中二的世界观如果是事实的话（故事确实是维诺的一场梦），这个故事的视角又被大大地改变了。

从这个视角来看，维诺根本就是“无敌”的，永生也顶不住你关电视啊对不对。

故事中的大反派塞拉德在我看来实际上是个非常有想法的人。

他的主张从一开始的，试图通过吞噬他人来快速地了解世界，到了后来，吞噬普通的永生者对他来讲已经没有多少助益了，便力图使永生之酒的生产扩大化， 保留下拥有重大价值的人类，使他们为这个世界不断提供非同寻常的“价值”。

这个人是一个典型的政治家，冷酷果决，但他之对于世界并不见得是有害的。

能够将永生之酒该如何使用这一课题提升到政治层面的人，整部作品中似乎也就只有他了。

解裤子酱：个性十分奇怪的一个小不良少年，看起来无论是战斗力，人格魅力还是性格特点都不像其他几个人那么具有吸引力，这种羞涩温柔，怯懦又勇敢的小蓝僧严重戳中了他身边的大姐和壮汉（主要是壮汉啊有木有！

）的萌点让他们纷纷对其关爱有加，器械有加，OOXX（大雾）。

解裤子作为不良少年团体的领袖，其决断力，战斗力，亲和力等各方面都十分优秀，虽然大约不符合大部分骚年们心目中那种仗剑闯天涯的杨过形象（每个骚年心目中的自我完美形象大概都是杨过吧？

），性格有一点点变态，但其成长资质仍然是不可忽视的。

罗尼桑：这个故事中的另外一个“源头”，所有永生之酒的“来源”，无所不能的炼金术师，恶魔桑。

艾玛桑的好基友，因为常常被艾玛桑推倒而总是傲娇地扶额（大雾）。

站在炼金术顶峰，一定程度上置身事外地观看这一出出好戏的罗尼桑着实令人高山仰止，甘多三兄弟：拉克桑作为外交部的大将风度使得甘多家族在黑帮斗争中处于一种十分优雅而有利的地位，其冷静的判断头脑和不凡的身手也使得他在这帮独具个性的人像群中仍然显得卓尔不群，最重要的是和麦萨桑轮流爱护妃萝酱的事迹令人心驰神往(Oh, tell me I'm wrong!!）。

奇斯桑是个默默守护家族的主妇形象而贝尔格虽然略暴躁但萌点多到过分何况让人觉得十分可靠。

奇克：动画表现过少了。

这个人物可以说是天使和恶魔的结合体。

由于“同理心”损坏了，而成为作品中最能够承担“拷问者”这一身份的人，对拷问艺术的追求十分执着，继承了钟表匠父亲在技艺上的一丝不苟，恐怕克雷雅也得向他学习拷问技术啊。

我其实最喜欢思考的问题是把切嗣君交给奇克君的话，他会不会很怀念菲尔梅特呢。

唔我真是太恶趣味了。

亨利：daily days里的死鱼眼，喜欢吃小零食。

难道就没有人和我一样萌这个家伙么？

间谍水准一流，操控情报手段高超，连前FBI成员尼古拉斯也被他玩弄在手掌之中，深得社长信任，极少数能见到社长真面目的人，反正他一出场我就被萌得七荤八素。

伊芙：本作中如同天使一般圣洁而勇敢的存在，兄控，虽然我认为伊芙视角也会是个好视角，但是若让我从伊芙视角出发观察这个世界的话我会变得很崩坏（请大家原谅）达拉斯：一个人渣的妹控。

说实话我觉得他和衣服俩人凑在一起就够写一部那神马小说了。

咳咳。

俩人之间的那神马情真是密不透风，无缝插针啊。

sigh。

我就不继续崩坏了大家请尽情YY，如果有写出那神马同人的话请务必艾特我。

麦萨桑：（喂，为毛现在才提麦萨桑和妃萝酱！

不好意思，我走题走开心了，忘了这俩传说中的主角）所谓谦谦君子，温润如玉大概指的就是麦萨桑了。

在本作中是个少有的人格完人。

但性格相比于很多比较变态的人类而言，缺乏坚毅勇敢的一面，总是逃避自己的罪责，不敢与塞拉德正面抗争。

深爱着自己的小男宠妃萝。

妃萝：性别为男的小萝莉，特长是卖萌，傲娇和少年健气拳（喂喂喂！

），是个早晨刚接受了男友麦萨送的帽子晚上就和女友恩尼斯私奔，然后隔三差五地去勾引拉克的小贱人。

健气的少年啊快去创造奇迹。

从他的角度出发就完全成了我帅我健气，我有后宫我自豪的少年后宫剧了。

略惨不忍睹。

切嗣：性别为男的小萝莉二号，特点是腹黑，傲娇，多疑，实际上是抖M属性，整部戏中他最幸福的时刻恐怕莫过于被克雷雅蹂躏，再次回想起心爱的菲尔梅特的时刻了。

说实在的，虽然切嗣在故事中得以发挥的机会不多——实在是因为他身边的“纯粹”的人太多了。

这些人的目的太过纯粹，以至于超乎了他的预计——对正常人的预计，使得切嗣的手段受到了很多限制。

以切嗣的城府去横扫世界是颇为轻松的，尤其是他那张幼齿傲娇，我见犹怜的小脸蛋儿，足以使他成为整部作品中最棒的一名阴谋家。

恩尼斯、夏奈尔：被拯救的三无少女一号和被拯救的三无少女二号。

说实在的在这部满满是基情萌点的作品当中总觉得被拯救的三无少女这样的萌点实在是有点微不足道了。

艾萨克、米莉亚：白痴盗贼夫妇A，白痴盗贼夫妇B。

大家都觉得这对白痴夫妇是把剧情连结起来的重点。

其实我对他们俩的解读是这样的：数列勇者（n）：勇者0（麦萨，甘多，妃萝），勇者1（解裤子，尼斯，不良团伙），勇者2（恩尼斯），勇者3（切嗣），勇者4（克雷雅）等等，出城打怪练级，遇敌，白痴盗贼夫妇A，白痴盗贼夫妇B，打一下就死赚得经验还多。

于是大家开始疯狂地虐白痴盗贼夫妇A和白痴盗贼夫妇B。

再接着大家注意到了彼此。

“啊，原来你也在这里打白痴盗贼夫妇练级啊！

”于是大家开始组队打白痴盗贼夫妇练级。

白痴盗贼夫妇就像是国王史莱姆（经验高，容易死，被舞娘姐妹用针刺一下就爆掉了）一样的存在啊！

长相很萌，吸引仇恨值，帮助练级神马的。

实在是居家旅行，必备萌物。

副社长：整个故事的讲解者，其评语独到而富有魔力，为《永生之酒》揭开了其意义背后的意义。

他就像是成田良悟自己的化身，在这个故事中给人们作导读。

从这个角度来说，他在故事中的影响力不才是最大的么？

顺带一提，他和成田良悟本人必然都是傲娇的萝莉控==========================我是乱点鸳鸯谱结束==========================《永生之酒》里，自然并不是每一个人都能够成为主角。

配角是那些，为了展示它所衬托的人物的特性而被创造出来的角色，他们往往只有比较单薄的一面或两三面，人格塑造并不完善，也就是说，配角并不足以成为一个完整的“人”，而只是一个人在某一方面剪影的扩大化甚至是绝对化。

当一个故事中，只有一两个主角的时候，人们很容易意识到，“主角以外的那些人物太过单薄了，实际上一个人不应该是这样的”，但当故事中的主角足够多，人们大脑意识的捕获能力超载的时候，就很可能会忽略掉那些单薄的配角的身影。

人的大脑在阅读小说，戏剧作品时，就好比一个但目标或者多目标的追踪瞄准仪。

当可追踪目标的数量还没达到上限时，他们就会追踪一些其它的目标，进而发现，“这些目标的行动模式与自己之前追踪的主目标们不同，它们的行动模式单一无趣，无需追踪也能够被捕获”。

从而意识到，故事就是故事，它所创造的世界是不真实的，是但当你的追踪能力满载时，你可能就很难有余力去追踪那些十分不引人注目的配角，这个故事从而给你带来一种类似于在观察真实世界的感受，使得你的观感更加丰满舒适。

为了达到这种目的，可以采用两种方法：一种是增加单个目标的行为模式复杂度和魅力，使得读者（观者）可追踪的目标数减少；第二种是增加目标数量，即广度，撑爆观者的追踪能力。

而现实世界就是一个圆满撑爆你追踪能力的故事。

《永生之酒》在不失深度地广度扩张上做了极大的尝试，也获得了不小的成功，这是我深爱此作品的重要原因。

我想，看《永生之酒》最重要的是要保持多元化，开放化的心态，知道选取一个角色的视角去看这个世界是不完善的。

作为一个故事阅读者，尽可能地转换角度地去看世界，让这个世界保持它本应具备的多元化和多样化。

“有多少人就至少有多少种故事”，读小说，通常就像刷机一般，是在“刷入世界观”，人们往往会不自觉地把作者的世界观刷入自己脑中，如果刷不进去的话，就会对小说进行排斥。

而《永生之酒》却是一个提供给你十分多样化的世界观来选择刷入的N in 1游戏卡，N in 1本身也恰恰是它想要刷给你的世界观之一。

让《永生之酒》带给你全新的故事观乃至世界观和故事体验。

邪典动漫，的确别致，但风格很精神质，体现人性纯真与罪恶两个极端，而且往往将两种特质融入同一个人的性格中，精神分裂风格很明显，可能算永生酒后遗症。

吐槽几点，首先披着老美一战后背景，说其实日本处事原则，不太欣赏卖弄哲理的话痨对白，学攻壳？

也不喜欢过多穿插与倒叙，故弄玄虚，让观众看得很累，学昆汀？

为了卖弄而卖弄，很李斯特，华丽但略浮夸。

三条线索，NY黑帮火拼，有侠盗与武士精神，完全不是老美思路，对权贵鄙视一贯；飞猫腿特快大乱斗，黑白两派对杀，索性真正乘客死伤不多，半路杀出列车狂魔，最搞笑是半路向人偶女求婚，醉；永生酒传说，我看更像魔鬼的游戏，戏弄人类。

恶有恶报，贪婪老头被人造女儿所杀(造人方法似乎借鉴圣经夏娃)，善有善报，好心肠眼镜男周边黑帮好友帮衬，其实恶魔化身。

不得不提是搞笑盗贼夫妇，做坏事时顺便感化恶人。

难道是天使下凡，给整体过于血腥气氛带来缓和。

黑道新闻社，口口声声说副社长，其实像上帝般观察全局，难道萝莉才是社长，又是交代不清的永生者。

神经分裂角色太多，严重怀疑导演心智是否正常。

完全各种怪咖乱炖。

刺青男边哭边勇敢，不知道勇士还是懦夫，索性得到眼罩女的爱。

金发白衣黑道，到处无缘无故杀人，还以白衣见血为帅，脑残，另一方面对爱人不离不弃，危急时刻跳火车救人。

而且关键时刻以命相搏，气势压过永生者，不知道算英雄还是人间恶魔。

至于学开火车后想杀光所有人的列车狂魔，也是迷般设定，其实就是人偶爸要求他上车，合着伙是老爸与议员合谋演大戏，所有人成了人性实验的工具。

至于两个女人造人，也是典型日式人偶设定，突破父亲的纠葛，才能找到自我，索性找到如意郎君。

总之，节奏紧凑，战斗残酷，性格变态，叙事新奇，邪典但实在不能多喝，要宿醉。