新甘十九妹

在“新甘”里“德”是一种内在的能力，或者说是一种内心能力的行为外化。

这种能力的特点是，一个人要很好地在社会生活、跟他人适应，做到像天地一样让万事万物都各安其位、各得其所、各能其能、各有其效。

因此，“德”的含义里面，最为重要的就是对“容纳”、“包容”和“育化”能力的强调。

电视剧“新甘”之冼冰，为我们提供了一个印证。

水红芍乘玄素的小红轿来到岳阳门，这里小红轿是个身份，是个持证，她对冼冰谎称玄素染毒而死并说她将代替姐姐一辈子侍奉冼冰。

她用女性的温柔安慰冼冰。

冼冰见物思人，念斯人已去，逝者如斯不能复生，况玄水手足，刚刚失去了姐姐需要呵护，遂允水之柔情。

这一刻水红芍也的确爱上了冼冰，这一交代非常重要决非闲笔。

子曰“君子怀德，小人怀土。

”樊钟秀离间水和冼，仿造冼冰的笔迹留下绝情书信给水。

他又安排俊美男子接近水红芍。

水红芍误入樊钟秀的陷阱几乎和冼冰分道扬镳。

同时，水红芍藏有经书的消息风传，武林有人寻找水红芍盗抢或杀夺。

水红芍不堪各种骚扰，大开杀戒，并要求冼冰相助。

冼冰包容不肯杀戮，他与水红勺割席断交停止了来往。

子曰：“子为政，焉用杀？

子欲善而民善矣。

君子之德风，小人之德草，草上之风，必偃。

”水红芍在武林树敌越来越多，樊钟秀因得不到《逍遥经》又生一计，他设计让冼冰诱杀水红芍，伺机夺书。

武林七修一致同意为武林除害。

众人商量人由冼冰引诱水红芍进入他们安排的陷阱。

冼冰虽然和水红芍断绝来往，但要夺水红芍性命却于心不忍。

可他在众位弟兄们面前又无计可施只好虚与委蛇。

他给水红芍写了封信，约她三日后在凤凰山见面。

子曰：“德不孤，必有邻。

”信发出后，冼冰思前想后，认为欠妥。

他连夜去找水红芍，劝她离开中原。

水红芍见到冼冰，情难自己，她想和冼冰重归于好，但冼冰对她仍冷若冰霜。

水红芍一气之下告诉冼冰自己对他本来无意，只是为了要和师姐玄素争个高下，才投入他的怀抱。

他还告诉冼冰，玄素并未死去，但永远也不会再见到冼冰。

冼冰愤然离去。

或曰：“以德报怨，何如？

”子曰：“何以报德？

以直报怨，以德报德。

”水红芍被武林七修困于凤凰山的秘道之中，大火蔓延，水红芍奄奄一息，发出凄厉的哭声。

冼冰等人本已离去，但是冼冰一念之中又回到秘道口。

水红芍在秘道里哭诉对冼冰的真情，坦言自己之所以和其他男人厮混，完全是为了报复他，她说一开始她的确是和师姐打赌，但后来真的爱上冼冰，没想到却得到这样的下场。

冼冰听到水红芍哭诉忙把水红芍放出洞来。

子曰：“道之以政，齐之以刑，民免而无耻。

道之以德，齐之以礼，有耻且格。

”不久，武林七修的老大老二莫名其妙地被人毒死。

大家推断这是水红芍所为。

水红芍心狠手辣，且身上藏有剧毒，这让众人不寒而栗。

冼冰深以为愧，他让出岳阳门的掌门，隐退江湖。

子曰：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。

” 十九妹来到岳阳门，冼冰命令门徒遁去，他决心以死来终止水红芍的复仇和杀戮。

临死前，他把岳阳门的命脉传给尹建平，让建平逃出岳阳门，报信双鹤堂和清风堡。

尹建平告别冼冰，逃离岳阳门。

冼冰对十九妹坦然承担过去的仇怨，他告诉十九妹，杀人只会带来更多的仇恨，他愿用死来平息丹凤轩水红芍对武林七修的仇恨，冼冰大义了断封脉而亡。

子曰：为政以德，譬如北辰，居其所而众星拱之。

在这里，“德”是一个人谙知事物发展的内在规律、融入正义并建构自己个人德行操守。

”在“新甘”里，在冼冰身上，“德”是用来支配自己行动、管理自己生命的内在观念，是一种自己内心的底线。

世事变换，但这样原则是不能改变的，“德”要求他以“天地”为视野，建立自己做事做人的准则，并且为这个准则敢于献身不畏生死。

因此，冼冰从“德”中获得了一种来自天地正气的内心力量。

在戏里，丧失了“德”，也就丧失了自己生活行为的指导，从而进一步丧失生活真正的快乐。

冼冰的七重德

复兴传统武侠 凸显爱情光辉——电视剧《新甘十九妹》导演阐述武侠剧是中国影视剧的“国粹”，影响深远。

上个世纪七八十年代，香港优秀武侠影视剧《霍元甲》、《少林寺》在中国大陆播映，在大江南北掀起了一股武侠热。

其后，我们山东拍摄的电视剧《武松》，达到了万人空巷的盛况。

九十年代初，我们山东又拍摄了武侠电视剧《白眉大侠》和《甘十九妹》，得到数亿观众的赞许。

尤其是《甘十九妹》，至今仍有许多80后“甘米”在网上对《甘》剧津津乐道。

中国人爱看武侠剧，中国人骨子里流淌着侠义的基因，这和中华民族源远流长的儒家文化有着密切的关联。

孔子说：三军可夺帅，匹夫不可夺志。

这是中国武侠的基本精神支柱。

毛主席喜爱《水浒》，《水浒》中的梁山好汉皆行侠仗义之士。

因此，优秀的古装武侠剧，应该是中国传统文化的承载者。

近几年，不少武侠剧为迎合市场，利用魔幻、特技，刻意拼凑噱头和“秀点”，博人眼球，结果“添加剂”添加得太多，反而坏了武侠片本来的口味，成了花里胡哨、不土不洋的“四不像”，受到观众的吐糟和鄙夷。

真正的传统武侠剧作开始渐行渐远，一度远离大家的视线。

如今，武侠剧作的爱好者们，对传统武侠剧回归的呼声越来越高。

当我们决定把萧逸的《甘十九妹》再次搬上屏幕时，就制定了这样一个目标：精心拍摄一部制作精良、充溢着传统文化、让广大观众期待的、返璞归真的武侠剧《新甘十九妹》。

制作精良、返璞归真，这八个字看似简单，真要达到，必须花一番功夫。

首先，美术、服装、道具、化妆，摄影，灯光，音乐、动效，所有部门做到精良，给观众以美的享受；其次，环境要求真实，武打要有真功夫，无锡、苏州、武夷山、湖州、宜兴，江浙一带的美境一定要走到，拍到，那怕只有一场戏，也要在真实境地拍摄。

要改编、拍摄好萧逸的作品，不到那要拍好武戏，更要拍好情戏，因为萧逸的《甘十九妹》，不但是武侠作品，更是一部爱情作品。

爱情是文艺作品永恒的主题。

《新甘十九妹》要表现好三对爱情，一是主人公甘十九妹和尹剑平的爱情，二是水红芍和冼冰的爱情，三是尉迟兰心和晏春雷的爱情。

甘十九妹和尹剑平的爱情是凄美的，也是动人的，他们冲破了上一辈人的仇恨，勇敢地追求着自己的爱情。

爱情是可以战胜仇恨的，可以让你的心变的善良和美好。

萧逸原著中这对恋人最后双双离开了人世过于悲情，电视剧《新甘十九妹》，我们要给这对恋人一个希望，因为爱是神圣的，是美好的，应该给观众一个希望。

我们要让爱给于这对恋人活下去的力量，最后的镜头，是他们相拥坐在美丽的湖边，等待着太阳的升起……水红芍是甘十九妹的师父，她和冼冰的爱被武林七修老五樊钟秀的私欲扼杀了，她由爱变恨，不但葬送了自己的爱，也葬送了自己的一生。

水红芍的爱是扭曲的，也是执着的，当她在生命的最后一刻，得知自己错怪了冼冰，她带着悔恨，也带着爱离开了这个人世。

晏春雷和尉迟兰心的爱，在老版电视剧《甘十九妹》中没有表现，这是一个遗憾，这次重拍我们要弥补这个遗憾，让这对有情人终成眷属。

场景和武术动作是可以点赞的，和其他武侠剧相比，非常的真实，整体还不错。

也没有使用流量演员，每个角色和原著还是相近的，也没有的太多的特技和让人接受不了的雷神。

《新甘十九妹》应该不是一部纯消费品，还是有武侠的精气神在里面。

虽有瑕疵，总体来说在现在的影视行当里面，算是相对正宗的武侠剧。

赞一个！

这部剧真得是不得不推荐看啊！

因为是老甘迷，所以在该电视剧翻拍宣传时期，就一直有关注，就目前来看，翻拍老剧并不是明智之举，经典之所以被记住，说明它已深深扎入根里，翻拍的剧目成功的不是很多，但这部剧就目前的点击来看，成绩可喜可贺！

这部剧早到2014年时播出过，当时反响不够激烈，时隔3年后选择在爱奇艺网络平台播出，在没有大量的宣传下，没有流量演员的情况下，居然30天的时间，点击已达3亿，这个成绩不用我多说了，剧好不好看，数字说明了一切。

估计顶多算是一部偶像剧，话说武侠的话，其实张纪中翻拍的一些金庸的还是不错的，比如倚天屠龙、笑傲，后来的天龙、鹿鼎之类，虽然骂声不少，但比起那些雷人的令狐冲和东方不败相爱，总还算是尊重了原著吧，听说要拍侠客行了，而且不是投资方出钱，不必看人脸色，应该多半会请实力派的演员吧，希望还能拍出倚天、笑傲那时候的厚重和气质

好看好看！

最近一直在追着看，我是一个很少看电视剧的人，这次是无意中看到这部剧，刚开始就被吸引了，女一号很漂亮，而且角色表演很到位啊，可以说这部剧用她对位了。

男主吧算是完成任务了，就是有点傻傻的感觉，其它演员都不认识，难道是我看的剧少吗，都没几个见过的，估计这个片子没花多少钱就拍的。

剧情算是吸引人吧，一环扣一环带人进入，整体表现可以，继续追着看。

人物造型设计在原版的基础上又进一步提升了美感！

在这些人物造型身上看到了古装剧的时代气和武侠片的仙侠之气，工笔写意，霓裳羽衣，形态生动，渲染淋漓! 剧中的武打武戏更代表了制作方的水平。

像剧中的“岳阳门大战”，“荷花大战”，“灯笼大战”，“十三把刀之战”，“竹林大战”，“巢湖之战”，“比武大战”，“逍遥经大战”等等，可谓武戏中的经典之作！

《新甘十九妹》在爱奇艺播出至今点击已达3.4亿，在没有网台同播的情况下取得如此成绩，可畏亮眼。

表明了武侠剧在当今的社会仍然有市场。

武侠的观众，依然在！

武侠剧的大敌仙侠剧、玄幻剧不过占了一个新鲜感，以无穷的想象力来构造梦幻世界。

但是他们的原作大多来源于网文，故事内核的不深刻导致只能把内容主线放在男女情爱上，玄幻剧固定的打怪升级套路已把观众的新鲜感磨尽。

武侠剧有着更深层次的精神，就是“侠义”。

当今社会在高房价、快节奏等压力下，人们开始变得务实，重承诺、轻生死、重义轻财的武侠思想可能显得有些虚无缥缈，但是快意恩仇、潇洒自由的态度却是符合当代观念被当代人所憧憬的。

只要制作方能够表现出真正的“侠义”，拍出的武侠剧必然能够得到追捧。

因为，人们需要英雄。

只要武侠回归“侠义”，就永不过时！

拍摄武戏，“吊威亚”是不可缺少的一个程序。

“吊威亚”通常做法使用吊车，从高高升起的长臂上垂下一根钢线，绑在演员的身上，演员则瞬间功力倍增，可以腾云驾雾了。

比如《新甘十九妹》剧最壮观的一次“吊威亚”是在天池山，拍摄“十三把刀”从天而降的一组镜头。

几十根钢丝从当时一台50吨的吊车长臂上垂了下来，远观就像是挂着一排银丝挂面。

言归正传。

渤公岛的荷花池在湖水中间，只有木质长廊与渤公岛链接，吊车是进不去的。

为了顺利完成拍摄任务，将该剧十分重要的几个镜头完美地呈献给观众，美术部门在湖水中距离80米左右的两个点立起来两根碗口粗的钢管，上方连上一根钢缆，称谓“过江龙”，就这样一个独一无二，真正意义上的“wire”诞生了。

此时，我们不住地赞叹：“剧组能人多！

”

很久没看过这种纯粹的武侠剧了，没有炫丽的特效，也没有流量小生小花，也没有铺天盖地的宣传，只有纯粹的武侠。

风景美、武打动作美，一招一式都很用心不是电脑特效。

对于80后这就是儿时的回忆了，张定涵的上官飞燕了，崔鹏的无花和尚，嘻嘻。

也希望以后有更多这样的武侠剧。

不过这剧有一点遗憾的是剧情还可以再推敲推敲，不是十分的连贯，甘和尹相爱的有点突然，剧情还可以更丰富些，男女主戏份有点少；再有结尾的那几集回忆其实可以删掉，前面大致已经交代清楚了，水红勺的事没必要写的那么详细。