托马索

压抑感营造的好好，但是故弄玄虚的桥段我不买账

太意识流了，鬼畜呼麦，很多莫名庞杂的影像、幻想，跨越宗教、物种和星际，最后把心脏都直接掏出来递给别人看了，还有路灯下模仿基督钉于十字架的行为艺术，bizzare又有点可爱，真看不懂。达福说导演的大卡司新片《西伯利亚》和这部非常同质，本人都难以区分是认真的吗？ 比起痛苦与荣耀，这部的自我剖析更多上升到哲学层面的思考，更加天马行空，但也少了真诚的感动，人与人之间可能永远无法建立真正的关系，只能是支配和从属，老夫少妻隔着无数情人，不存在的真爱，丈夫想要感受家庭与被需要，妻子想要独立自主，一心照顾孩子来弥补自身童年的缺憾，背叛将堆积的琐碎矛盾，观念差异引爆，几近癫狂。游离世界之外的幻想和炽热得不到发泄的情感，内在和外在，到底哪个是真正的自我，为何在这样一段畸形的关系中将自己搞得如此狼狈，陷入如此境地

正在罗马学习《同义词》的《托马索》想要做什么？正如这位「导演」透露给我们的讯息：他想要把《甜蜜的生活》搬进美国。然而在意大利社会里他却一直说着英文，他的自我剖析也都在用自己的母语来叙述和记录——他的意大利语仅是用来表达愤怒。透过男主角的生活、工作和他的冥想，我们知道他正在面临着婚姻上、创作上与信仰上的危机——这是一个被自己的身体、语言和思想困在单一价值体系里的人。最终他效仿耶稣，试图以身体性来突破自己的困境，不过作为现代观众，眼前的「耶稣受难」怎么看都像是一场哗众取宠的行为艺术表演。

谁又不是受苦之人呢。

断断续续看完，确实...很碎，碎到难以共情中年男主的亦真亦幻

我能理解成欲望和怀才不遇吗？太贪了

一个灵修人士，在自己的世界里，自由奔走、诉说、偷情，在现实世界里却又如此极端、拧巴、控制欲。导演自白：人从出生到现在，你有没有想过一个问题：你的身体、你的言语、你的思想，三者有没有好好利用过呢？豆瓣评分低了，可以反复多看几遍的好剧。

Floating sentiments in sunny Roma

视听、镜头的运动、影片的节奏令人着迷，整部作品充斥着现实与非现实的交织，但面对这些我们又无需解构，只需感受即可达到影片的内核。疯狂地舞蹈，掏出心脏，对女人身体的幻想，女儿被车撞……等一系列可以明确看出有所指向的事物（虽我看不太懂），也都在为整部作品的节奏而服务。动作在特殊的节奏下，荒诞也都归为“正常”，并可以直接感受。

一种心灵自传，充满了艺术家对自己小心翼翼的反省和提点，但还是难以掩饰对未来的悲观预言。

+ 推秋千式的

周遭和自我的挤压永远不会是恒量

无甚意义的自我指涉

21/7/5

希望大家对文艺中产好一点。

凡所有相，皆是虚妄

不太行

我为我给西伯利亚的三星道歉

被拧巴架空后只能走向疯癫与崩塌

我很喜欢，很简约的电影，小成本，但是成本都花在刀刃上，形成了华丽、随意、真实、自然的视觉感受，这部电影的拍摄离不开摄影指导，因为实现只有粗略的分镜，但是一旦表演开始，摄影机如何移动，如何兼顾美学、戏剧性和动感，最大程度的保留人物动线和戏剧表情，都考验着摄影指导的艺术功底，这样的拍摄形式很依赖摄影师的灵气，搞砸了就满盘皆输。