龙虾

文/曼佳　　北京电影节看到有部电影《龙虾》，顿生兴趣，不仅仅因为狂爱吃小龙虾，更因为介绍里说的它与众不同的气质，准确地说这是一部反乌托邦的电影。

这种类型的电影在电影总数中相当少见，所以还是蛮好奇的。

　　《龙虾》里反应的是一个相当特别的社会，这里的城市里成年人只能允许有配偶的存在，如果一个人失去了配偶，失恋或者对方死亡之类，便没有资格在呆在这个幸福的美丽新世界里，他/她必须被强制送到城郊区的一个度假酒店里去，在这里有45天的时间，你可以尽量找到一个人和你配对，性别不限，但是配对的原则是一定需要找到共同点，比如都心狠手辣，或者都是瘸子，或者都爱无缘无故流鼻血之类，如果在这个时间内找不到配偶，就会变成你入宾馆时自己指定的某种动物。

电影中的男主人公正是选择了龙虾这种水生动物，认为它的寿命有100年，且交配能力也很强之类。

这就是这部看似黑色又荒诞电影名称的由来。

当然你想逃跑，那是不可能的，到处都有监视和守卫。

再说你想逃到哪里去？

城市里容不下单身者，荒野里？

可能吧。

如果你和某人假装有共同点而配成了对，被发现了有更残酷的惩罚，会马上变成动物，被其他动物蹂躏或者杀死。

　　这个城市和这个宾馆是拒绝单身的，那么其实这世上还有那么多单身，不想将就，不想变成动物，怎么办？

城市里自然不能去了，只能逃到莽莽大森林里去游荡。

但是森林里也是危险的，首先宾馆里配对的人每天都组织带着猎枪出来狩猎，每杀死一个森林里的单身者你就可以得到多一天不变成动物的时间喘息，杀死的人越多当然就越没有危机感。

除了这一点以外，森林里也有它严密的法律，单身者不能恋爱，不能暧昧，只能保持独立个体的关系，如果被发现，会被处以残酷的极刑。

所以森林里是另外一个可怕的世界。

　　故事就从失偶的中年男主人公开始，宾馆里有形形色色的人，有行将就木的老年人，也有花儿年龄的人，有些人拼命找人配对，有些人死也不愿意将就，宾馆里每天都有看似度假胜地的鲜花美酒音乐陪伴，但每个人的内心，都被压抑得时刻要爆发。

男主人公在某件事故后逃出了宾馆，奔向独身者的森林，在这里遇到一个女主角（雷切尔薇姿主演），产生了一段感情，然后等待他们的命运会是什么呢？

　　这部电影看的时候虽然表现形式是黑色幽默的，里面有很多细节荒诞不经，但是看了让人一阵一阵地发冷。

这种类型的社会读过反乌托邦的著名小说《美丽新世界》和《1984》就不陌生了。

　　《美丽新世界》是英国作家阿道司·赫胥黎构建了一个在2050年左右依靠现代化的基因技术和科技技术打造的完美世界，从工厂化批量生产的多生子的胎儿便开始了各种类型的技术操控，将人分级打造成服务于社会的各种类别，由高到底分为五级： α 阿尔法 β 贝塔 γ 伽玛 δ 德尔塔 ε 伊普西隆，最上面的是统治者，最下面的是低等行业服务者。

社会提供相应的各种资源，恋爱和性也是自由的，但是生育是非自由的，因为可以工业化量产且同时进行规格和个性控制。

最重要的这美丽世界每天按时按量提供一个重要的东西“梭麻”，只要吃下或者被强制注射这种东西，任何烦恼暴躁痛苦悲伤抑郁等等负面的情绪统统消失不见，就像去了极乐世界度假，所以人们均生活在幸福美满和平安宁的环境中。

虽然人的级别不同，但是没有不平，因为你什么都不需要想，你认为理所当然，所以什么你也想不出来，因为你在胎儿和幼儿的过程中就已经经过数百上千次的训练成为一个工厂线上下来的标准化的“人”。

当然偶尔也有有一些意外，比如某个线上的胎儿在生产线上可能由于操作者个人原因注射多了量，比如酒精，会造成个别胎儿发育后的稍不同，性格略微暴躁一点儿，于是就带来了冲突的故事。

　　《1984》是英国作者乔治.奥威尔在1948年想象的在1984年的一个社会，这个社会是按照政治权力划分的，比如内党成员，外党成员，无产者之类，第一种人是专制集权的统治者，第二种人为党做各种配合服务，第三种是被统治的主要人群。

这个政权主要的任务就是时刻修改历史符合今天现状，毁灭所有的错误；同时每个人遵守双重思想：一面不断说各种谎，一面相信自己说的谎；然后政府还发明一种简化的新语系消灭存在的文化。

在无孔不入的监制体系下，主要是电幕科技监视系统和无处不在的“思想警察”，他们混迹在普通人中你不知道会是谁，甚至可能是被培养中的屁事不懂的小孩，每一个人的一言一行全部都被以“老大哥”为首的中央集权的政府所控制，到处是电眼和密探，每个人都谨小慎微，因为不小心哪天就突然消失了，你的资料被全部清空，就像你从来没有在世界上存在过。

而且这里面最可怕的是，政权它有各种恐怖的方法让你消失任何思想和信仰。

里面写的东西非常之可怕，看完以后毛骨悚然。

里面当然还有永远不愿意臣服于这个体系的特别的有思想有意志的反抗者，也就是这本书里面的主人公，不过。。。

　　那么说回来《龙虾》就是这么一部集中以上两者集权的反乌托邦电影，它只是以有无配偶这样的选择作为一个切入点来叙述故事而已，那个城市看起来很幸福祥和，在街道上的成年男女必须出示证明表明自己真的是有配偶的，你有幸福人生才能配呆在这个城市，否则会被警察强制执行送走。

在城市的延伸区配对宾馆里也是一派莺歌燕舞的祥和气氛，虽然表面下是要压抑得爆炸的恐惧——没有配偶就没资格做人。

假如逃到森林里，有做单身的自由，但是也只有做单身的自由，也完全没有相亲相爱的自由，否则一样地被制度所残害或者剿杀，其恐怖的程度完全不亚于被变成一个动物。

所以无论你在哪一个区，你都没有资格做你想要的自己，你只能做这个制度下被要求的那一种类别。

虽然里面女主居雷切尔薇姿笑容很迷人但是在这个制度下也不可能真正美起来，里面的女配角那个森林头目是演《阿黛尔的生活》中蓝头发的那个女演员，其眼神看起来依然还是有些神秘诡异相当配合这部电影的调调。。

　　所以这是一部看起来蛮恐怖的电影，恐怖不是因为场景的血腥造成的视觉恐怖，这里面基本算是没有，恐怖是心理感觉上的压抑恐怖，就像那两本反乌托邦小说带给人人的感觉一样，有一种东西像幽灵一样地控制着这个社会，让你逃无可逃，你无法选择做一个自己想成为的人，有属于自己的自由个性，自由心灵，自由行动，自由选择，甚至你无法选择做一个人，只是看上去像一个人，而失去了作为自由人的个体的一切特性，如果你有超乎于制度以外的思想，不遵守制度的限制，甚至一不小心就变成了一个非人的动物，甚至是一具尸体。

　　在这部电影，和与之相关的两部著名的小说中，男女主人公受不了制度所强制给予自己的，无论是看起来丰富但是你不能有情绪有思想的美好世界，还是看起来平静祥和但是你没有其他路可以走的专权世界，他们和这个表现不同的专权世界斗争，结果都是以卵击石。

或者真正懂得了，没有自由毋宁死啊。

人被禁锢最可怕的并不是身体，而是思想。

在上述那样的一个社会里，人只成为一部按照时间遵守制度运作的机器。

真正的自由啊，不是你想要什么就可以有什么啊，而是你不想要什么，你可以不要什么。

　　当然这是部寓意电影和警示小说，也许我们可以庆幸这样的社会在我们自己的身边并不存在，但是在某种范围内，其实这种现状并不少见，比如我是为你好，给了你我认为最好的东西为什么你还不买账不觉得幸福不感恩涕零？

我定这样的规则是为了让你们少走弯路少犯错培养你们成为更优秀的人？

其实未必只是社会的统治者，普通人无论只是作为父母，还是作为企业的领导者，或者是某种制度的编制者，其实这都是可以让人若有所思的参考的。

一个群体，一个家庭，一个社会，如果只反映极少人的意志，诛杀他人异同的思想和意志，这想想就够恐怖的了。

（以下可能含剧透）1. 希腊导演导演Yorgos Lanthimos来自希腊。

曾拍过希腊语电影《狗牙》（Dogtooth, 2009）并获得奥斯卡最佳外语片提名。

《狗牙》和《龙虾》一样黑色荒诞，也有一个虚构的反乌托邦背景设定。

本片的编剧仍是老搭档Efthymis Filippou，与导演合作了前两部《Dogtooth》《Alps》；导演的妻子Ariane Labed，也就是本片中的女佣，还出演了《Alps》。

Lanthimos和另一位来自希腊的女导演Athina Rachel Tsangari被归类为“希腊新怪浪潮”（New Weird Greek Wave）一代。

这两位导演的电影都很另类。

Tsangari表示整个希腊就是像一个大家庭那样运作的，年青一代受不了这种机制，想要反抗，所以他们会在电影中阐述这样的情绪、表达与家庭相关的主题。

不过Lanthimos觉得并没有太多共同之处，最大的共同点就是剧组穷，缺经费，所以都是低成本小制作，这也是受希腊崩溃的经济环境影响。

他表示在希腊根本没有成熟的电影工业，没有专业学校，他通过拍商业广告学到相关技能；没有真正的制片人，他和Tsangari只能互为制片，有时甚至互相客串。

他之前的几部电影都是这样靠朋友帮忙拍出来的，《Dogtooth》就是Tsangari负责制作的，他也没办法给朋友支付报酬。

在《Dogtooth》成功后，他搬到伦敦，终于有机会执导更大的制作。

本片是在爱尔兰拍摄的，The Hotel取景Parknasilla Hotel和Eccles Hotel，The City取景首都都柏林，男主科林法瑞尔也是爱尔兰人；在英国剪辑；在荷兰做声画；在法国做视效；而且片中也请来了国际影星。

除了之前拍过的一部短片Necktie，本片是导演的第一部英语长片。

不过，本片拍摄时尽量使用自然光（除了夜间），演员也都尽量不上妆。

可能因为以前剧组穷，而且导演更专注于剧情和人物塑造，场景也不是太夸张。

2. 主题导演表示本片并非直接抨击现实中那些令人心烦的社会现象，比如单身者承担的来自周遭的压力（就像片中The Hotel）、成为couple承担的来自FFF团的质疑（片中The Woods）、找伴侣时用“相同点”来确定对象等等。

他希望制造一个极端环境，让人们能够透过荒诞，重新思考早已习惯的日常：荒谬的社会规则是如何慢慢形成的？

我们应该直接推翻现有规则吗？

真爱存在吗？

如何找到真爱、确定真爱？

我们究竟是怎样对待“孤独”这个重要的话题的？

电影旨在发问，而非提供解答或评价。

所以导演的态度并不是明确的，就像本片开放式的结尾一样......3. 原创导演非常重视原创性，虽然他认为不可能完全原创，总会受到其他电影的影响。

不少人反映本片设定有点像《华氏451度》（Fahrenheit 451, 1966），讲的是一个禁止读书的未来。

但导演表示未参考，倒是在伦敦时看的英国Channel 4的纪录片《The Hotel》和一些真人秀节目给了他启发。

4. 科林法瑞尔片中唯一一个有名字的角色——男主David扮演者科林法瑞尔（Colin Farrell），现在似乎喜欢上手有些扭曲的角色，无论是在《恶老板》（Horrible Bosses）出演的“地中海”老板，还是在《真探》（True Detective）第二季，都与他年轻时的荧幕形象大为不同。

5. 音乐片中，“只听电子乐”的Loners在晚上戴耳机默默起舞的乐曲是Nick Cave的《Where The Wild Roses Grow》。

由Loner Leader（蕾雅·赛杜饰）的父母演奏、男女主听了忍不住kiss的曲子是经典的《爱的罗曼史》，是西班牙著名吉他演奏家耶佩斯为《禁忌的游戏》（Jeux interdits, 1952）制作的主题曲。

SourceIMDB: The LobstertheGuardian.com InterviewCineuropa.org Interviewft.com Interview

这是我第一次写长的影评.只是觉得自己对这个片子一直是模模糊糊的感觉两个制度下人类不管是那个制度都存在着限制和惩罚.人从一种自由到另一种自由的转换.从可以觉不可以手淫要找到另一半的世界到可以手淫…的孤独者阵营.但是男主角还是感觉不自由.也许自由的本质是不被限制…而不是单纯的自由.因为你在不被限制前根本不知道自己自由的方向.男猪脚认为的爱情观是有相似点的人才能在一起对他来说这个是婚姻.或者爱情的铁律.不管在哪个社会中他遵守着自己限制的制度牢笼.但他压根没有发觉自己的思想的不自由并不惜为自己的牢笼付出眼睛的代价.但说回来两个个体要长期在一起必须靠一种观念或者制度你得相信其中…你要信任对方.这样就没有所谓限制.因为你觉得人与生俱来就是这个样子的.所以一个超过两人的团体或者一个群体没有所谓正在自由.

“故事是生活的比喻”，如果一个故事让你若有所思，往往是因为那比喻精准地反映了真实。

该片导演称电影的本质是向社会提问，引发人们的思考。

他也正是将现实中扭曲的社会现象挑选出来，放大，重组，再具象变成寓言式的故事呈现给观众，看似荒诞不经，实则切中要害，逻辑清晰，娓娓道来。

在《龙虾》这部影片里，导演对故事的时代背景并没有采用区别化的影像处理，使得电影世界看上去与真实世界并无差别，虚幻与现实始终紧密衔接，揭露着同一种荒诞。

在此片的设定中，幸福的标准是唯一的，即必须成双成对。

婚姻上升到了国家管控的层面，单身有罪也被认定为真正的违法行为，连单独出门都要随时接受警察的检查与盘问。

无论什么原因，只要变成单身，就会被遣送到单身酒店集中治疗，45天内不能成功配对的人，将会剥夺做人的权利，变成一种指定的动物。

如片名所示，影片讲的正是主人公大卫由人变成龙虾的故事。

（一）非开放式结局导演虽然给出开放式结局的假象，但整部电影的内在逻辑都指向了唯一的结局：女主装瞎试探爱情，男主真的戳瞎了自己，两人结合，但随后女主装瞎被拆穿，共同点消失，关系破裂，男主最终还是变成了龙虾。

首先从各角色行为逻辑的一致性考虑，独身阵营女首领打击婚姻阵营的方式并非杀戮，而是戳穿爱情假象，破坏夫妻关系，同时证明独身主义阵营价值观的绝对正确。

所以她活埋男主其实是检验，期间男主非常顺从，并未表现出任何反抗的意思，但他并没有死，这说明他通过了考验。

此后女首领震惊又失神的表情特写镜头，也说明了男主愿为爱情付出生命。

为爱不惜生命的人又怎会吝惜一双眼睛呢？

整部电影男主一直对女主都是真情流露，导演将男主吃醋的程度做了细致的展现（哈哈哈哈，我扶墙笑一会儿再接着说）。

女主失明后，男主依旧悉心陪伴，谎称网球就是猕猴桃这种善意的谎言更表达出他对女主的心意。

他一直苦于找不到共同点，纠结了好几天后决定戳瞎自己眼睛，制造一个共同点。

注意，戳瞎双眼是男主主动提议的，并没有人强迫他。

而电影结尾镜头的黑屏，暗示男主已瞎。

再说女主，误以为自己失明后，她对首领吼道“为什么弄瞎我，而不是他？

”这一点足以证明女主对男主的情感不足以上升到自我牺牲的程度，她有充分的可能和动机选择试探男主。

此外，女主在刺杀女首领失败后，女首领提议带她回森林，期间她会和女主说什么，大家自己脑补。

影片结尾女主自然地向服务生道谢，以及望向窗外的镜头证明了当时她已恢复视力。

真爱凤毛麟角，她如此幸运，却依然摆脱不掉渴望检验爱情的强烈欲望。

然而，牺牲掉爱人以满足自我虚妄的人，又能得到什么，又将失去什么呢？

影片中唯一经受住生死考验的爱情，最终被荒谬的试探彻底辜负。

影片结尾黑暗中响起一片掌声，证明两人结合，而随后的海浪声，证明女主装瞎被识破，共同点消失，男主最终还是变成了龙虾，也许正如他最初所愿，在大海中自由、高贵、孤独地生活了百年。

（二）导演的提问关于人性与爱情的解读，本片导演拿捏的力道与墨西哥导演亚利桑德罗·冈萨雷斯极为相似。

爱情本是奢侈品，我们往往爱自己胜过爱爱情。

人性自有其黑暗，也有其温情的一面，人性本身并不可耻，无需粉饰，正视即可，我们也始终都被赋予选择的权利。

我个人并未感觉此片黑暗，黑色幽默与暴力冷峻的风格其实都是为了更好构建主题，更好地激发观众去思考。

导演并没有否定婚姻制度，也没有为独身主义摇旗呐喊，而只是将两种观念的冲突具象为敌对的阵营，更强烈、更清晰地表达。

导演真正批判的是非黑即白的极端主义，讽刺的是对幸福标准的固化、唯一化，揭露的是多数对少数毫无道理的摧残。

幸福的标准是什么？

它唯一么？

爱情是什么？

人性的真实是怎样的？

人区别于动物的是什么？

如果人丧失自由意志，被剥夺自由选择的权利，那人和动物还有差别么？

…导演一句句在追问，只是每个人的答案都不尽相同，我们也无需趋同。

我認為本片絕對是2015年非看不可的電影之一，導演的黑色幽默加上難以捉摸的劇情引著我一點一點的深入動物園。

故事始於一個不允許單身的社會，一名單身男子被強制入住一間豪華的配對飯店，必須在45天之內配對成功，否則就必須變成一隻自選的動物，流放到森林中。

故事的後半，講述的是男子在森林中遇到的事情。

配對飯店讓我聯想到現在的速食愛情，究竟我們愛，是愛的為了合乎這個社會情理？

還是只是一時衝動？

或者，其實就是很簡單的愛？

印象最深刻的是秘密行動的那一晚，單身聯盟的領袖進行了挑撥，他給了飯店經理的老公2個選項：你覺得你有辦法孤獨的存活嗎？

或者，你沒有伴侶就不能活？

Leader給了他一把手槍，看他要自殺還是殺了他老婆。

最後老公說：「其實很多時候我都是可以一個人生活的，並不是分分秒秒都那麼需要她的。

」他扣下板機，槍指向他老婆。

是把空槍，而兩人的感情在槍指向對方的同時也就瞬間爆裂了。

現在的社會習慣將人們「分類」、「分群」：沒有中間地帶。

為了被社會認同、為了有話可說，於是你把自己分類；單身者批評有伴侶的不是，有伴侶者則批評單身者的不是⋯⋯，兩方人馬互相批鬥，但始終沒有個結論：這就是我們所處的社會。

你呢？

是否也把自己分類了呢？

主角David也把自己分類了！

他先將自己分到了「必須有伴侶制度」、「異性戀」、「45號鞋」⋯在分類中，你沒有其他的選項、沒有自由：你不能選擇要不要談戀愛、你不能選擇當雙性戀者、你不能選擇穿44.5號鞋。

所有的一切，沒有都可以、沒有中間選項：既然已經確定好自己的分類，就不應該有其他的選項。

於是我們選擇逃，David也是。

他努力過，他認為他努力過，但他沒辦法這麼生活，於是他逃往崇尚單身主義的森林。

但不管怎麼逃，他還是沒有自由：看來選項不夠，二選一的世界不適合他。

在單身森林，他遇到了真愛，最後他逃往所謂的「都市」，他認為可以跟他的真愛長相廝守，不必再做無謂的選擇；但這個社會從來不仁慈，他將要面對的還是一題又一題的選擇題：被限制了選項的選擇題。

故事最後的題目是：在婚姻裡，你該不該變得跟對方一樣呢？

是不是變成對方所希望樣子才是愛情？

沒想到，最後的問題並不如一開始的簡單。

究竟是這樣的社會制度不適合我們？

還是我們無法適應這樣的社會制度？

這又是另一個不簡單的選擇題呢！

而本片從頭到尾的冷血、不帶情感讓我覺得，或許只是我們不夠適應這樣的社會吧？

說到底，這確實就是個不帶情感的社會，而懷抱期望的我們只是在其中闖蕩的小小角色罷了。

最後，想說這部電影一個我很喜歡的設定：除了David，片中所有的角色幾乎都沒有名字。

看了故事簡介，導演是用其所飾演的角色特性去介紹各個演員，如果有興趣的話可以上網搜尋看看，很有趣。

你想過，你的特性符合這些角色中的哪一個嗎？

你是否想過，配對失敗的你想變成什麼動物呢？

-我最想變成蜉蝣：短暫、自由、飄浮在天空，符合所有我想追求的你呢？

是什麼？

“你有没有想好如果配对失败，想要变成什么动物？

作为动物，你将第二次获得寻找配偶的机会，所以请慎重选择，因为一匹狼和一只企鹅，是不能生活在一起的。

”“龙虾。

”“龙虾？

”“龙虾可以活100年之久，一直保持性能力，浑身流淌着贵族的蓝血，而且我也喜欢海。

”听完大卫的阐述，旅馆经理露出了意味深长的笑容：“非常好，龙虾是一种很好的选择。

大家总是下意识地想到狗，所以这世界上才有那么多狗。

”在电影《龙虾》的世界里，单身等同犯罪。

一个成年人因为离异或丧偶而回复孤单的时刻，也是他的生活如临大敌的时刻。

中年建筑师大卫的这一天到来得波澜不惊。

他的妻子跟别的男人跑了，他只是古怪而可怜地追问前妻：那个男人戴框架眼镜还是无边眼镜？

一个女声平静地向我们诉说所有的事情：大卫换上了最舒适的那双棕色皮鞋，牵着他的哥哥变成的狗，来到了旅馆。

在前台，他的衣服被收走，脱到只剩下一条内裤，露出中年男人特有的肚腩。

他被告知不提供44码半的鞋子，他只能在44码抑或45码中二选一。

前台的女孩并不记得他那个配对失败的哥哥。

45岁、金色头发、半秃——这几个平淡的词将一个生命笼统概括。

此刻记得这个生命的，似乎也只有他这个弟弟而已了。

在这个有如治疗所的旅馆里，所有如临大敌的单身者拥有45天。

在这段时间里，单身者可以游泳、跳舞、散步，同时寻找可以配对的对象。

时限到来还没有配对成功的单身者，会被变成动物，丧失为人资格。

当然，他们也被提供了一种延长失效的方法：组队前往丛林中用麻醉枪捕猎丛林中游击的单身者，每成功捕猎一名单身者，时限可以延长一天。

房间里的报时闹钟、捕猎带来的身体疼痛，带有侮辱意味的性安慰，窗外新增的动物和猎物，看起来弱智极了的教育课程……每一项事物都在提醒旅馆里的人，赶紧结束单身吧。

大卫在旅馆里碰到了几个单身的人：两个男人，一个跛脚一个大舌头；两个总是形影不离的女孩，一个总流鼻血，一个有一头柔亮的金发；一个短发的铁石心肠的女人，保持了狩猎女子记录；一个善良的中年妇女，似乎拥有比其他人更急迫的配对渴望。

在这些茫然的单身者中，大卫似乎是最镇定的一个。

似乎因为他早早想好了自己想变成的动物。

直到他被跛脚男人提醒一个事实：除了如贵族般在海里畅游百年，龙虾的下场更可能是被人类煮熟吃掉。

“我问你，下面哪一种情况最糟糕：一，被人在丛林里追捕；二，被人煮熟吃掉；三，偶尔流个鼻血。

”跛脚男人选择了第三种，他装成一个总流鼻血的男孩，和那个总流鼻血的女孩在一起。

“假装无情总比假装有情更容易吧。

”大卫这样想着，伪装成冷酷无情的样子，和铁石心肠的短发女人组成了联盟。

在“哥哥”（也就是那只狗）被女人杀死的早上，伪装彻底失败，联盟也正式破裂。

大卫将女人送进了变形室变成动物，而自己逃向丛林，成为了单身游击者中的一员。

《龙虾》在戛纳影展火了后，西方媒体给的关键词大抵是反乌托邦、荒诞喜剧；在英国，媒体除了将《龙虾》与深作欣二的《大逃杀》（高中生无理由杀戮）或者1976年的科幻电影《逃离地下天堂》（23世纪每个年届30的人都要经历生存考验）相提并论，还关心科林法内尔如何突破自己充满荷尔蒙的既定形象、第一次变身成懦弱的中产阶级。

而在台湾，这部电影的译名叫作“单身动物园”，在华语地区，电影全部的宣传点大抵都是四个字：单身有罪。

虽然对单身者施加压力的故事在东西方都上演，但在中国，这种压力还是要格外大些吧。

“单身有罪”真的是《龙虾》想说的全部吗？

当然不是。

强迫单身者45天速配的旅馆自然不乏非人道之举，旅馆外的单身丛林也并不是世外桃源。

这里执行着与正常社会截然相反的规则，互相爱恋、调情、挑逗皆不被允许，否则会被处刑。

剐肉刺瞎的血淋淋与原始，比起旅馆有过之而无不及。

片中牵着一头猪的蕾雅·赛杜以“单身者领袖”的形象出现，却处处让人嗅到导演借此讽刺所谓革命者的信息。

他们既没有彻底推翻社会秩序的清晰图景，又碍于情面要对家人维持“正常生活”的假象，只是徒有远比社会统治者更狡黠、更凶残的手段，和更易妒的心机、更铁石的心肠。

除了蕾雅·赛杜代表的革命者，大卫所代表的中产阶级也没能在讽刺中幸免于难，他们热爱海岛、体面、墨守陈规也最是懦弱。

导演讽刺这个社会强加给单身者的压力，也讽刺婚姻制度（如果感情出现问题，旅馆会给情侣分配孩子，孩子通常能解决大部分的问题）。

他更讽刺现代社会解决感情问题的相亲网站。

流鼻血的要配另一个流鼻血的，冷酷无情的要配另一个没心肝的，研究社会学的和另一个研究社会学的才完美……在虚拟的极端社会中，却用前现代的简单配对方法匹配，不难发现那些依靠简单规则计算“条件”的网络多么可笑。

兰斯莫斯之前的片子很多都让我觉得寂静难耐。

而这一次却用了很多非常棒的配乐。

片中大卫唯一不中产阶级的地方，就是他在遇见命中注定的爱人之后，不断哼唱Nick Cave著名的哥特爱情歌谣《where the wild roses grow》：Do you know where the wild roses grow？

So sweet and scarlet and free.写满了爱情、血腥和死亡的跑调的歌词从大卫的口中唱出，比捕杀场面搭配贝多芬、肖斯塔科维奇看起来更不协调。

然而这更像是揭露真相的字句：真爱从来不依循规则，也不在规定的时刻将临。

当然，前提是你相信还有真爱那回事。

当枪口对准太阳穴的时候，14/15的爱，也许也无限接近于0。

也是有早早死心的人。

比如那个金色头发的美女。

她性格拧巴，不可爱，却也选择不妥协、不改变。

在时限将尽的时候，她甩了伪善的朋友一个耳光，然后独自观赏一部电影，在第二天早晨变成一匹小马驹。

像是整部压抑电影里最决绝的人。

一直关注这个电影，但一直没有看。

直到某站资源大部分下架，直到C站推荐了这部电影，我开始在心里大呼不妙，才把电影找出来看一看。

说实话，看这部电影的全程，我都是不舒服的，因为我不知道C站推荐这部电影的目的是什么，带着这份猜测，看这部电影是一种煎熬——一个现实中的单身者对未来权益可能受到侵害的隐隐担忧时刻煎熬着我。

人在煎熬时，哪管得了什么反乌托邦和黑色幽默。

电影前半段的观影过程，是不舒服感积压的过程，途中一直想要在结尾处找到释放出口，但没有……后半段的凌乱让我有一种赶场子的感觉，好像是一个故事编不下去了，匆匆结尾了事，看似是一个开放性结尾，但人物行为和剧情发展全部是依循上半段的规则的发展，嚼之无味。

上学的时候，喜欢找些老旧的公路片和禁片看，看过很多畸形人格的电影，有一言不合就杀人、一言不合就圈叉的男男女女，有间接性幻想发疯的人……透过银幕能感受到那份影片中人物的神经质，但这些人物性格中的悲剧不影响剧情正常发展，也确实能够引发人的思考。

我以为我对电影的无聊和神经质接受度很广，哪怕是《索多玛120天》这种禁片我都能从中看出畸形的美感。

可是《龙虾》只让我感到不舒服。

这种不存在于现实的捏造的制度的畸形，让我很不舒服，尤其是剧中的人物是正常人思维的时候，这种剧情与人物的错位感尤为明显。

如果从剧本角度讲的话，这就是先搭建好了背景框架，再把构思好的人物放进去，人物遵循框架行事，抗争和顺服都在框架之内，行同木偶。

如果一个剧本让人看出：那不是人，是编剧的安排，那就是中下流剧本。

在影片中，我看到的是人的尊严的丧失，人性骨子里的抗争和智慧的丧失，强硬加上去的背叛、愤怒和嫉妒……这不是人，是人设。

看完后，一种浓厚的屈辱感如影随形，一种恐惧也隐隐发芽。

这种畸形的制度和后面带着的权力会施压到现实么？

第16届#法罗岛电影节#主竞赛单元第5个放映日为大家带来《龙虾》，下面请看前线找到了或找不到爱侣的男男女女们风格迥异的评价了！

George：好无聊。

Prometheus：概念给劲儿，但感觉后半段差口气。

心是孤独的猎手：世界观很可以，但是仅仅有世界观不可以。

莫扎特仑苏：这个寓言式电影的象征性在不完整的模型构想中失去了意义。

RIVER：围城式的男女关系探讨，旁白没了以后便觉无聊，结尾失控。

RyanRyqn：怪诞黑色荒诞喜剧把当代单身问题带入反乌托邦探讨，后期在冷酷中溢出一丝导演的浪漫，最后一个长镜头回甘很久。

法罗岛帝国皇后：逼婚催孕集团VS反婚反孕大军，兰斯莫斯来中国取过经吧。

神奇的设定，奇幻的分外优雅，工整严肃的画面展现了荒诞不经剧情，风格比《宠儿》更突出，不得不佩服兰斯莫斯的才华。

苍山古井空对月：前半部分在酒店的设定有点意思，男主角逃出酒店后就很无趣，好像不知道要怎么讲下去，很多情节比较莫名其妙，比如孤游者潜入酒店这一幕，既不敢杀人，挑拨离间后带来什么影响也不知道。

总的来说就是设定先行，至于为什么这个社会一定要有配偶，本片也没有解释。

盆满钵满赵+：单身有罪的乌托邦设定太有趣了。

病态的世界让人产生绝望，要么崇尚单身到极端，要么崇尚伴侣到极端。

可笑的只有类似的共同点才让大家觉得对方是真爱，甚至是都经常留鼻血，都是近视眼。

最后阻止两个人在一起的不是任何组织，是可笑的共同点的消失，婚姻爱情太可悲了。

给艾德林的诗：反乌托邦的概念先行，这套预设搭配古典乐降格视听，呈现应该本来挺有戏剧化趋向的未来搬演，也是为了适应这样的设定，前半段旁白加前后两段别扭的规则和全篇机械化的冰冷表演都在试图离间陌生化，形成一种别当真开个玩笑的效果。

典型的“风格不错，没啥深度”的电影节陪跑电影。

Hethang：尽管存在一些意味不明与无法自洽的地方，但整部电影的剧作真的高光到令人赞叹。

从熙熙攘攘的酒店到郁郁青青的森林，从将所有单身者视为低贱的人到视伴侣们为祸害的人，从男性到女性，从人类到动物，一切都在变化，不变的确实一颗就算有着无数装饰却不改自私本性的心。

在欧格斯·兰斯莫斯独具个人特色的诡异画风下，这样的人性弱点被刻画得更为犀利，那些冠冕堂皇的、自恃清高的、艰难求生的、自由自在的每一个个体却都在为自己铺满鲜花的路上耗尽了精力，可结果都是你看着自己只有一时的“丰功伟绩”，最终却都像龙虾那般，被别人烧红了躯壳、剥去了外壳、贪婪地吸去每一寸鲜肉和每一滴汁液，成为了别人道路上的一块砖。

最后那把刀是否贯穿眼球依然不重要，因为无论如何，最终我们都是要唯我独尊地活下去。

至于感情，只字不提。

#FIFF16#主竞赛单元第5日场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。

单身史诗－一个电影文本的解构"成双成对总比落单好""他戴隐形眼镜还是框架眼镜？

"我问。

"我决定穿上那双最为合适的棕色皮鞋，我的背有些疼，但不像往日那样疼得厉害。

""一般人在这个时候总是会选择痛哭，然而我没有。

"在家里的时光，还是很自由的。

至少我舒服地躺在我的大床上的时候，我什么也想不起来。

一切都不坏，我可以沉醉于一些事情。

可是酒店经理要我赶紧去报道了，她说"成双成对总比落单的好。

"虽然我不是很赞同，可我也不明白我为什么要去。

"何况，如果配对失败会变成动物。

"她说。

她又提醒我了，好吧，我不得不赶紧出发了，尽管我本可以拒绝。

可我有拒绝的权利吗？

每个人都必须这么办，我也不例外。

在酒店排队等待的时间还很长，这令人有些不知所措。

人群中有那么多亲昵的情侣，他们互相拥抱着，而我，我感觉我像一只爬虫。

"看看这些幸福的人儿，"她说，"这位是我的伴侣，"她又介绍道。

我旁边的电子屏幕在播放一则广告，噢，多么温馨的一段广告，一对青年男女坐在一起满脸笑意地喝奶茶。

真是幸福！

难道人们一厢情愿地以为一个人就只能哆嗦在墙角吃方便面吗？

或许就是这样，一个人可能根本吃不饱，特别是在节假日的时候，没有人敢独自上街。

难道不是因为两个人比一个人的开销更多？

他们至少需要为自己的“幸福”买单。

这么想的话，那么估计人们也只能为简奥斯汀找到"她献身事业，终身未嫁"这样的理由了。

大概这是最重要的吧，快到酒店了，我不打算继续深思这个问题了。

社会将我置于某种公开的、奇特的控制之下，既无审查制度，亦无清规戒律；我只是被某种无意义、不言自明的旨意高高挂起，使我好似与世隔绝、远离了人间烟火，我捱不进任何档次，无家可归。

－《恋人絮语》罗兰巴特"45天时限，不然会变动物""先聊天也行，直接开搞也行，如果配对失败，我就会直接跳楼。

"她拿出黄油饼干，发出颤巍巍的邀请。

我看了她一眼，略带同情地拒绝了她。

看看恐惧是如何渐渐吞噬一个人的心。

“101床，还剩44天，早餐已开始供应。

”我单手被缚着来到了餐厅。

“那是我最难忘的一天，我本来非常饿，最后却什么也没吃下。

”我默默地望着我前面的一对对情侣，他们的特权是可以使用双人餐桌，双人运动场，双人游泳池等等双人活动，空气中有种无望的欢乐。

而我呢，我这边的单人区，俨然如一个晦暗的，永无光照的老鼠窝。

每个人都沉默着，沉默着，不发一言，默默无语，似乎静谧中涌动着一股黄油般的腻味。

真是令人嫌厌。

只剩3天了，他不得不决定撞自己的鼻子了，他说"你觉得让自己流鼻血和变成动物哪个更好受？

"流鼻血"。

我回答。

于是，他点点头，眼神中带着一种令人咂舌的坚毅，他又开始撞自己的鼻子了。

可怜的鼻子。

噢，他成功了！

我从窗外看到，他和一个女人正甜蜜地相拥在一起逗弄他们的宠物。

我心中没来由地慌乱起来，我得赶紧找到一个伴侣，怎么都行。

我的急切在他人同情的目光中显得越发凄楚。

依然没有成功。

“假装没感情比假装有感情更难”，我想。

不，不，可我不想落单，我不想孤立无援，也不想变成动物。

可是变成动物到底哪里不好呢？

听说动物也可以做爱，只是不能读文学著作了。

只是变成动物的过程相当残忍，那令人无法忍受。

这太凄惨了，我们竟本来就是这么凄惨吗？

难道我们只是为了害怕变成动物而结婚吗？

也许是的，然而却没有动物回来跟我述说它们的生活感受啊，只有人述说。

她说：”我很遗憾你变成这样，如果你多有几天，一定会像我一样找到伴侣，因为你人见人爱。

“她给了她朋友一巴掌，然后说：“我想独自观看由尼弗，菲尼克斯主演的《伴我同行》。

”也许是她嫉妒，我想。

可我现在就需要一个伴侣，我等不了了，我可不想观看什么最后一天的电影。

何况，无论我的心理还是生理，都已经叫嚣了。

女方从容活泼，可以把男方陶治得心境柔和，作风优雅；男方精明通达，阅历颇深，也一定会使女方得到莫大的裨益。

可惜这件幸福的婚姻已经不可能实现，天下千千万万想要缔结真正幸福婚姻的情人，从此也错过了一个借鉴的榜样。

－《傲慢与偏见》简奥斯汀"我该怎么和你相处"她说：“我觉得我们很像，或许可以试试。

”我回答："我觉得也是。

“我本可以忍受，然而去了洗手间以后，我的泪水却止不住地涌了下来。

”她杀了我的狗。

“我哭道。

“你骗了我，你不配拥有我的好。

"她说。

她有什么好的地方吗？！

这个冷血的女人。

我思索着。

也许她再也说不出除冷血以外的优点了。

或许我们一开始就应该承认爱情只是一种享乐形式，免得徒增烦恼。

永远只在做爱和激情中度过，永远只有欢愉和快乐。

激情退却后，承诺过的恩惠也一并否认，这样也可以多持续几段恋情。

而我的恋人，我想她的整场恋爱都是在叫嚣"你不爱我！

你不和我一样冷血！

你欺骗我！

"中度过的。

好像这些都是在爱情中最重要的问题，也许她叫嚣“我不爱你”或许会比“你不爱我”更加容易令我接受，至少想想你爱什么吧，问问自己的心。

可惜我们只在电影中看到了爱情激情的相遇，却不知道相遇以后该怎么做。

以至于会遇到“你曾经是如此爱我，为什么现在却变了”这样的难题。

好似一成不变是大家都追求的爱情哲学。

我厌倦了，不能再忍受这种窝囊日子了。

我把她拖进了变形室，然后我逃离了酒店。

你因惧怕舂打，只求爱给你欢愉和安宁，那你最好裹起身体，悄悄走出爱的舂场吧。

你躲进的那个世界没有季节更替，春夏秋冬，你发笑吧，但你永远不会懂得什么叫开怀大笑。

你哭吧，但你永远不会懂得什么叫做撕心裂肺。

-《先知》"单身狂欢派对""他们在电子乐的带动下跳着一种奇异的舞蹈，看起来就像某种异教。

"啊，孤独！

每个人都有体会。

"这些在狂乱的电子音乐下独舞的人一定深有体会"，我想。

我戴着耳机独自跳舞的时候，我感觉我被抛弃了，一个人被放逐在某些阴暗角落，什么也不想做，能做什么呢。

他问："你为什么不结婚，那多么孤独。

" 噢，又来了。

这些耳边的苍蝇声到底什么时候才能消停？

他们就不能讲些别的什么吗，比如谈谈IS在侵袭巴黎以前是如何计划的？

难道人们是为了孤独在一起吗，难道在一起就不孤独吗。

科学家有办法可以永远终结孤独吗？

也许上帝可以吧。

梭罗不是独自在瓦尔登湖畔生活了整整两年吗？

为什么我不能像他那样只用思想鼓舞自己？

罗素不也说我们从孩童时起应该学会的是孤独而不是游戏吗。

"这一定都是些谎言！

"我站在独舞的人群中这样想道。

不是所有人都喜欢车站、地铁、酒吧、歌厅的吧。

舞会，你是说朋友聚会吗？

我在酒店参加舞会的时候，时间总是很短暂。

有一对情侣歌手站在演讲台上，一脸漠然地唱着歌。

他们相互对望着，都从各自的眼中看到了一片荒芜。

我和一个女人跳着舞，可惜我们还来不及谈什么，甚至来不及相互介绍，舞会就已经匆匆结束了。

"请迅速离开，换好衣服。

""请加快速度离场。

"那个歌手平静地说道。

于是，人们逃也似的，瞬间就没了身影。

众人皆有余，而我独若遗。

我愚人之心也哉！

俗人昭昭，我独昏昏。

俗人察察，我独闷闷。

-《道德经》孔子"幸福号游艇""他其实并不和你一样是真的流鼻血，他会在你看不见的地方撞桌子，或者涂抹番茄汁。

""妈妈，这里有刀，杀了他！

"她的女儿说道。

“你爱你的妻子吗？

”“是的，全心全意。

”“那我应该杀谁，谁可以独自生活？

”“我可以独自生活，她不行。

”他拿起枪，并扣动了扳机。

我认识那样一对夫妻，我连一句"我爱你"也没听到过。

她的丈夫从没准时回过家。

是什么竟使他们结合在一起？

难道孩子竟没有使双方的矛盾解决？

我想再也没有比他们在一起时更加令人感到孤独和忧伤了。

那到底是两个人在一起比较孤独，还是一个人？

即使是两个人，各自的自由总也是重要的吧。

"我不能再忍受和那个胖牙医在一起了。

他每天都问我用牙线了没。

""橡树和松柏干嘛一定要生活在彼此的阴翳之中？

"每当看见路上的爱侣拥抱互望我只看得见绝望离婚的最主因是结婚 这不是乱讲－《你是浪子，别泊岸》 My Little Airport“306号房，他们都有一对好嗓子。

204号房，都喜欢滑雪的情侣...都研究社会科学的情侣，幸福号游艇，都爱流鼻血的情侣。

“毕竟，重要的是要彼此有相似的地方。

她什么也看不见了。

他向服务员要了一幅刀叉，他拿起刀，然后对她说："我已经决定这么做了，我不会让你等太久。

"如果有人问我："她已经看不见了你还会爱她吗？

"我不知道，毕竟，重要的是彼此要有相似的地方。

可是，死亡不是最相似的吗？

公众号：月球斑点 http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI2NTAxNTAxNg==&mid=406720378&idx=1&sn=9b9164e8c007f6e24f446fb87b283e3c&scene=0#wechat_redirect

这是一个荒诞的故事，也是一个身处影中，深感悲痛的故事。

在未来的乌托邦世界里，单身男女被关进城中酒店，并需要在45天内找到匹配的伴侣，否则将被送入变形室，成为一只动物。

（是的，这个世界里单身是会变成狗的。。。

编剧的脑洞）所谓“匹配”，是指两人有着相同的特性，而做到这点却并不容易。

一如其他反乌托邦与黑色幽默的作品，剖开《龙虾》影音的外壳，留下的只有寓言与深思。

冷峻的旁白，跌宕的配乐，离奇的剧情，三者交织在一起带给观影者极大的精神压迫感，加之与现实的矛盾冲突，不禁要问自己婚恋关系的本质。

是因为“单身有罪”，免于堕为异类的逃避；是因为身边众多人的精神强制，从中获得的解脱；是因为传宗接代，像培养植蔬一般挑选基因；还是，真的因为爱？

我明白“爱”听起来虚无缥缈，但至少我也知道“爱”也好，“婚姻”也罢，都应该是一种自由的选择，一种荷尔蒙的吸引，而非权利与精神的压迫。

影片中，城中酒店与森林两者对立产生的那一刻，这个未来的自由秩序就已经被强制打破了，这个世界终究只能在荒诞离奇中越走越远了，人们用假意与乖张苟且地活着，而世界秩序里的“禁止谎言”，则更是讽刺入骨。

记得曾经玩笑般地问好友，喜欢什么样的人。

答不上来。

其实不就是这样嘛，如果真能一条条罗列出来，这样的爱也太简单，简单得有些可怕了。

人总要经历爱与被爱，经历孤独，经历两者都会带来的精神折磨，但至少走到生命尽头回望过去的时候，不会满怀恐惧、失望与无谓的一厢情愿吧。

如果会，那我宁愿选择走进变形室，成为一只龙虾。

影片后截，逃窜到森林中，加入到单身者行列的男主与女主日久生情，用自创的手语悄悄地传达着爱意，在单身的压抑中继续苟且，与酒店中的极端并没有什么不同。

而当爱情暴露，女主被戳瞎眼睛，两人一起逃跑的时候，大家舒了一口气，觉得终有一对获得了自由。

其实，不然。

两人相识时，男主就因二者都近视而喜悦；相爱时，因为一个近视的男人吃醋；就连影片最后的开放结局，所有人也在揪心男主究竟有没有为了所谓“相似”，戳瞎自己的双眼。

他们确实是相爱的吧，可是他们也早已被禁锢在了这个世界的秩序里，近乎偏执地寻找双方的共同点，以证明自己的爱，逃不出去。

爱很可怕。

在家看“上海相亲记”纪录片的时候，觉得匪夷所思，写上个人信息与对对方的要求，一周后就能“条件性配对”了。

有人提出一个问题：如果有一天你发现共同生活很久的那个人不是你最爱的人，怎么办？

比如，你在街上遇到一个人，就被砰砰击倒了——觉得就是他了，本该是他啊，但你已经结婚了啊，这事怎么办？

十几年后这根本就不再是个问题，有多少人以找到真爱之名离了婚又结了婚。

有意思的是，促成他们离婚的人，有时不是他们再婚的对象。

“你最爱的是不是我？

”这是撒娇，不是在死之前可以回答得了的问题。

只希望所有人都能明白，于自己，究竟什么是“爱”。