心灵猎人第一季

大卫·芬奇用心理学手术刀解剖的，是整个时代的集体精神病灶

推荐人群： ✅ 犯罪心理学爱好者 ✅ 《七宗罪》《沉默的羔羊》影迷 ✅ 享受慢节奏心理博弈的观众 慎入提示： ❌ 期待枪战动作戏的观众 ❌ 对大量对话审讯易乏味者 一、与魔鬼共舞的天才们1979年的FBI行为科学部，两个西装革履的男人正在做一件惊世骇俗的事——他们带着录音机走进重刑犯监狱，像采访学者般记录连环杀手的童年创伤、作案快感甚至性幻想。

这不是虚构情节，而是改编自FBI犯罪侧写之父约翰·道格拉斯的真实经历。

当身高2米的"女大学生杀手"埃德蒙·肯珀（原型真实存在）温柔讲述如何把母亲的头颅当工艺品展示时，审讯室瞬间变成心理博弈的终极战场。

这个智商145的恶魔像做学术报告般拆解自己的犯罪心理，而菜鸟探员霍顿记录的笔尖早已被冷汗浸透。

高光时刻- 肯珀突然站起逼近玻璃，镜头压迫感堪比《沉默的羔羊》汉尼拔 - 霍顿用杀手传授的话术攻破嫌疑人防线的伦理悖论 - 旋转犯罪档案柜的长镜头，暗示数据洪流中的人性迷失 二、理性主义的黑色寓言表面上这是犯罪侧写技术的诞生史，内核却是关于认知暴力的哲学思辨。

大卫·芬奇用标志性的冷峻镜头，将每个场景都变成人性实验室：- 审讯室的单向玻璃：倒映着探员与杀手的重叠面孔，暗示善恶的镜像关系 - 霍顿逐渐松开的领带：从精英范到反叛者的服饰语言蜕变 - 永远阴郁的天空：1970年代美国的精神气候可视化 最具冲击力的，是剧中无处不在的认知颠覆。

当探员发现杀手们也会恐惧、会流泪，甚至比常人更擅长共情时，观众与主角共同陷入道德眩晕——我们用来定义恶魔的标尺，是否从一开始就错了？

三、细思极恐的现实投射这部剧最可怕之处，在于每个细节都能在现实中找到对应：- 犯罪侧写系统：如今已成为全球警界的破案标配 - 杀手童年创伤论：直接影响现代犯罪预防体系 - 亚特兰大案中的种族歧视：2020年该案重启调查印证剧中预言 当霍顿在飞机上因惊恐发作蜷缩成胎儿状，这不仅是角色的崩溃，更是理性主义神话的破灭。

那些他们试图用来禁锢恶魔的心理模型，最终成了困住自己的思想囚笼。

四、观影指南：你准备好直面深渊了吗？

推荐指数：★★★★★ 最佳打开方式： 深夜熄灯后裹着毛毯观看（备好抱枕缓冲冲击） 必看集数- 第2集 肯珀的致命诱惑 - 第6集 审讯室的心理操控术教学 - 第9集 暴雨中的道德崩塌 后遗症预警看完你会： 👉 重新审视身边每个"正常人" 👉 对"童年阴影"这个词产生PTSD 👉 在超市听见绞肉机声响立刻绕道 结语：当片尾字幕亮起，那个萦绕不散的问题终于浮出水面——究竟是我们解剖了恶魔，还是恶魔教会了我们理解黑暗？

或许正如剧中磁带录音机不断卷动的黑色胶带，人性本就是善恶交织的混沌光谱。

建议观看后打开所有房间的灯，毕竟有些认知裂缝，一旦打开就再难合上。

如果你是霍顿，会继续追问杀手们的心理真相，还是就此封存录音带？

欢迎在评论区展开道德辩论！

个人推测应该是丹尼斯雷德（Dennis Rader）,于1974-1991在堪萨斯至少杀害了10人。

自称是“BTK”即捆绑（Binding）虐待（ Tyrannize）杀害（Killing），于2005年被逮捕并审判。

每次杀完人他都会写信给警察局和报社，描述杀人细节，不过也正是因为他于2004年的信件才使警方获得线索，得以将其抓捕归案。

他被判处终生监禁，目前在监狱中服刑。

丹尼斯雷德作案时不断把被害人掐到昏迷，等被害人苏醒后在此掐晕。

通过观察被害人挣扎来获得性高潮。

他犯罪时很有计划性，他有自己的一套专门用于虐待杀人的工具，甚至有一套杀人专用的服装。

按照剧中Wendy的分类标签就是非常有“组织性（organized）”下面是剧中透露的一些线索：

练习捆绑技巧

寄信

最后一集末尾他烧掉的稿纸，上面应该是他的犯罪计划（犯罪幻想，

现实中丹尼斯雷德的形象和剧中的形象

现实中的Dennis Rader

剧中的Dennis Rader可以说十有八九是他了...不过时间跨度那么大...奶飞怕是要拍个好几季...

我最喜欢的导演就是大卫·芬奇，他不是一个高产的导演，想等到一部他的新作很难，上一部《消失的爱人》已经是三年前了。

为了第一时间看到新剧《心灵猎人》，我特意去某宝买了Netflix的会员，用SS翻墙观看，被检测出proxy，各种折腾之后，最后终于看到了前两集的官方在线。

一直觉得大卫·芬奇是世界上最变态的导演，能够吸引他的故事，都会让人不安。

他的电影里，也没有让人省心的结局，都会揭露让人恐惧的真相。

他的导演作品里，只有一部异类，那就是1997年的《心理游戏》，这是一部最不大卫·芬奇的电影，芬奇也一直觉得当年拍这片子是一个错误。

但CC收录了这部与众不同的电影，它的剧本是类型片写作的教科书，编剧始终在牵着观众的鼻子走。

从编剧的角度来看这片子，它很优秀，它把好莱坞惊悚片的各种类型片桥段展示了一遍，套着一个故弄玄虚的游戏噱头，有着一个严肃正经的主题。

剧本的伏笔被分成好几个，你甚至注意不到，它们就像游戏的通关密匙，照应时的反转就显得很聪明，把荒诞的故事讲的像真的一样，你可以学学这个。

乍看之下，它的套路好像跟《七宗罪》一样，但再看一眼，就会发现两者完全不同，后者是变态杀手设计了一个大局，让警察一步步的成为他的棋子，反派始终占据着主动权，即使他被警察抓住，也是他在计划好的时间点上自首。

而《心理游戏》那样的剧本实际上没有第三幕，它只有一个超长的尾声，这让大卫·芬奇一直耿耿于怀。

所有人都知道，《七宗罪》里布拉德·皮特最后在杀手快递来的盒子里看到了什么，故事还能更变态一点吗？

这里不剧透大卫·导演那些导演作品的变态结尾，反正是酸爽的让人难以置信，《消失的爱人》上映的时候，就有人说伴侣一起看完了片子会想分手。

现在只要一看到大卫·芬奇的名字，就想知道他又有什么腹黑的兴趣点了。

2013年，大卫·芬奇接拍了美剧，跟Netflix合作了如今大名鼎鼎的《纸牌屋》，就是这套原创剧集让网飞成了可以对抗HBO的金字招牌。

当年芬奇只导演了两集，而新剧《心灵猎人》里，他直接导演了4集，差不多是两部电影的时长，可见他这部剧的偏爱。

提到了大卫·芬奇，还有两点不得不提，一个就是他标志性的导演风格，还有一个就是他对连环杀手题材的迷恋，《十二宫》就算是他的巅峰之作。

《心灵猎人》在某种程度上，会让人联想到《十二宫》，片中都出现了美国历史上臭名昭著的变态杀人案，都是用大量的对话在主导剧情，这和传统的侦探剧很不一样。

特别是《心灵猎人》里，整部剧基本上都是密集的对白组成，第一季10集里并没有一个完整的杀人案被展开，并不是用情节推动故事，重点是主角的人物成长，出现的罪案只是对人物成长起辅助性的推动作用。

正是因为这个原因，普通观众可能并不会太喜欢这部话痨剧。

这部剧改编自1996年，前FBI探员约翰·道格拉斯和马克·欧厦克的著作《心灵猎人：美国联邦调查局系列犯罪侦破揭秘》。

关于这本书的内容，我们在很多影视剧作品看到过，可能也对片中出现的连环杀手或者变态杀人狂的心理侧写并不陌生，比如常年热播的美剧《犯罪心理》。

片中乔纳森·格罗夫饰演的探员霍登·福特，他的人物原型就是约翰·道格拉斯。

他被称为现代的美国福尔摩斯，也是《汉尼拔》系列三部曲里杰克·克劳福德的人物原型。

不过新剧的故事背景是1977年左右，那时候的FBI面对变态杀手的时候，还没有所谓的侧写师，也没有连环杀手这样的词，那时候还叫序列杀手或者连续杀手，而这部剧讲的就是FBI当年还在黑暗中摸索的日子。

剧集的三个主角属于一个不被FBI重视的行为科学部门，他们从行为学和社会学的角度分析犯罪案件，帮助警察破案。

这部剧有很多哲学和社会学的理论与探讨，对变态杀手的研究又引入了很多心理学的内容，现在但凡这类与心理侧写有关的影视剧，都会牵扯到弗洛伊德的人格心理学和变态心理学的相关理论——什么样的生活环境、成长背景和童年经历决定了一个孩子会长成什么样的成年人。

而侧写有点反向推理的感觉，根据罪犯的行为方式推断他的心理状态，从而分析出他的职业、性格和成长等相关的东西。

片中的探员在这一季里，还是在摸索中前行，靠直觉来判断自己前进的方式，从社会学的角度入手，还处于犯罪心理学的初级阶段，所以剧中出现了很多案件在刺激着我们的主角，让他不断凭直觉找到新的研究方向。

看着主角不顾各方的压力和不解，不断探索，朝着正常的方向前进，这样的故事套路其实很熟悉，比如美剧《性爱大师》，讲1960年代那群人类性行为探索者的故事，他们当时的科学研究更加的惊世骇俗；或者《金赛性学教授》，美国印第安纳大学教授阿尔弗雷德·金赛在1939年发表《金赛性学报告》，他研究了当时惊世骇俗的同性恋。

到了《心灵猎人》，换成了FBI不顾当时社会对变态杀手的看法，研究这些臭名昭著的家伙，对如今的犯罪心理学的贡献。

当然剧作叙事层面上的不同并不能满足大卫·芬奇的野心，能让他感兴趣，这个故事背后必定有更变态的东西。

这一季的剧情，其实想说的就是如果不了解这群变态杀手想什么，怎么能抓到他们。

三人组计划采访40位变态杀手，分析他们的行为，弄清楚他们是怎么想的。

这一季里，只采访了五六位，小乔就已经差不多疯了。

导演这一季还在挖天坑，我们不知道片头闪出几秒的女尸照片跟哪起案件有关，不知道探员比尔·坦奇的儿子在被领养之前经历了什么，也不知道每集片头出现的男人叫什么，他杀了多少女人，有什么心理问题。

第一季在不断挖坑，其实最黑暗的是小乔的角色，他童年时期的成长环境和剧中的好几位连环杀手差不多，他也是跟着母亲长大，跟父亲的关系疏远。

他看上去是个妈宝，他的母亲可能也是一个控制欲极强的女人，看到他手淫，就要送他去看心理医生。

如果给小乔的角色做一个心理侧写，他也是一个自大，懦弱，极需要他人认同的人。

这个角色的心理变化很有意思，他靠自己的预测成功破了三起案件之后，他在心理上得到了某种快感，这种快感跟变态杀手杀人之后的快感一样。

也许，他之所以能够破案，理解变态杀手所想，可能他自己的童年经历让他骨子里跟这群罪犯是同一种人，所以最后一集，小乔都不知道自己为什么会去看望那位话痨的变态杀手艾德。

被艾德认同拥抱，让小乔意识到了什么，他才拼命的逃跑，连恐慌症都发作了。

变态杀手之所以有趣，就是因为他们和普通人不一样，他们是疯子，无可救药，但他们却觉得自己是正常人。

变态杀手有两种，一种是天生的罪犯，一种是后天养成的罪犯。

大多数的变态杀手都是因为童年时期的生活经历，他们的家庭环境出了问题，这些孩子从小就得不到父母的爱和关注，在痛苦和仇恨中逐渐养成了反社会人格。

对于小乔的角色，当他意识到自己在某种程度上跟这些变态杀手很像之后，不知道这个角色下一季会有什么更复杂更变态更黑暗的人物成长和心理转变。

大卫·芬奇这次导演了这一季的前两集和后两集，摄影和剪辑都是他标志性的风格，他本来就是最会拍话痨的导演，这部剧更是大卫·芬奇最擅长的所有元素大集合。

对于我这种脑残粉来说，简直就像看毛片一样上瘾。

如果这两天在跑欧盟影展看电影，我可以一口气轻轻松松的看十集。

配图版请扫码

摘录自Tunefind:第一集 ：1.Peter Frampton/Do You Feel Like We Do2.10CC/I'm Not in Love3.TOTO/Hold the Line4.Don McLean/Crying5.George Benson/Breezin6.Billy Clone and the Same/She's So Primitive7.The Jetzons/I Love You第二集：1.Steve Miller Band/Fly Like An Eagle2.Walter Murphy/ A Fifth of Beethoven3.Talking Heads/Psycho Killer第三集：1.Atlanta Rhythm Selection/So Into You2.David Bowie/Right第四集：1.Klaatu/Calling Occupants of Interplantery Craft第五集：1.The Sweet/Fox on the Run2.Gerry Rafferty/Baker Street第六集：1.Fleetwood Mac/Albatross2.Gino Vannelli/I Just Wanna Stop3.The Boomtown Rats/I Don't Like Mondays4.Gerry Rafferty/Baker Street第七集：1.Herb Alpert/Rise2.Nick Gilder/Hot Child in the City3.Bobby Caldwell/What You Won't Do for Love4.Meat Loaf/Two Out of Three Ain‘t Bad5.Exile/Kiss You All Over第八集：1.Tubeway Army & Gary Numan/Zero Bars (Mr.Smith)第九集：1.The Alan Parsons Project/I Wouldn't Want to Be Like You第十集：1.Led Zeppelin/ In the Light2.B.T.Express/Express==一份周推的美剧、港剧手册

Netflix的《Mindhunter》是根据前FBI探员 John E. Douglas 和Mark Olshaker所著的“Mind Hunter: Inside the FBI's Elite Serial Crime Unit”而改编的。

剧集和书本在情节上略有不同。

但是剧中和书里着重讲到犯人Edmund Kemper。

他是Douglas在事业初期所采访的第一个连环杀手。

年轻的Douglas彼时在FBI的行为科学部任职。

当时困惑他的一个重要问题是：罪犯是天生的还是后天形成的（ whether criminals are born or made）。

通过和Ed的对话，Douglas对此有了一个清晰的认识。

Douglas称Ed为他所见过最聪明的犯人，对暴力犯罪有很深刻的见解。

Edmund Emil Kemper III暗黑的童年Ed 全名 Edmund Emil Kemper III，1948年12月18日出生在加利福尼亚州。

Ed出生时体重6公斤，4岁时候就比同龄人高一个头。

他远比同年龄的人聪明，智商高达145。

父亲Kemper II 是二战退伍老兵，曾参与原子弹试验。

他对妻子，Ed的母亲Clarnell，的评价是“和与Clarnell共同生活相比，二战时期的那些自杀任务和战后的原子弹试验根本算不了什么。

” 父母常年不合，经常吵架，最终在Ed9岁时离婚。

Ed从小就表现出反社会行为和精神障碍症状，比如虐待动物。

他曾经活埋过一只猫；猫咪死亡之后，Ed把它挖出来肢解，并把猫头砍下，那时他才10岁；继而欺骗家里人而编造关于猫的谎言，他曾为此而沾沾自喜。

过了3年，他把家里的另一只猫杀了，原因是他觉得这只猫更喜欢他妹妹。

Ed把猫肢解后，把残肢放在壁橱里，直到最后被他妈妈发现。

Ed把妹妹玩偶的手脚脑袋都拧下来，来排练他的宗教仪式。

有一次他妹妹取笑他，为什么不去吻自己的老师。

Ed说，“如果我要吻她，我将不得不在吻之前就杀死她。

”二年级的时候，他曾经把父亲的刺刀别在腰间，偷偷溜出自己家，潜入老师家后院，趴在窗台上偷窥老师。

他最喜欢的玩游戏是“毒气室”和“电椅”。

他让妹妹把自己绑在椅子上，挣扎着倒在地上，假装自己在毒气室或者电椅上慢慢死去。

不过，他的确有两次死里逃生的经历：一次是妹妹把他推向急驶的列车，另一次是妹妹把他推入深水区，Ed差点因此而溺毙。

疯子样的母亲Ed和父亲的关系较亲密。

但是父母离婚后，Ed只能跟随母亲Clarnell生活。

Clarnell是个神经质并有很强控制欲的酒鬼。

Ed和母亲关系非常恶劣，Clarnell经常鄙夷羞辱谩骂 他，Ed则形容她是一个“病态狂怒的女人”。

因为Ed体形比同龄人高大许多（15岁时候身高已经1.93米），Calnell讥讽他是个怪物。

Clarnell还把Ed赶到地下室去睡觉，并锁上门。

原因是她认为Ed可能会强暴他的妹妹们。

然而 小Ed却在惊恐中渡过许多不眠之夜。

她经常对Ed说，看到Ed就想起Ed的父亲，没有女人会喜欢Ed的。

后来有人推测，Ed母亲可能患有边界人格障碍(borderline personality disorder).第一次杀人14岁那年，Ed离家出走去找他在洛杉矶的父亲。

他父亲此时已经再婚。

在和父亲生活了很短的一段时间之后，他被送去爷爷奶奶家。

Ed不喜欢和老人住在一起，一个原因是住处在远离城市的农村，Ed感到非常的寂寞与孤独。

第二个原因是依旧感受不到家庭的温暖：因为奶奶和他母亲一样，都是有强烈占有欲支配欲的女人。

这使得Ed把对母亲的仇恨投射到他奶奶身上。

1964年8月27日，在一次与奶奶的争吵之后，他拿出猎枪打死了自己的奶奶。

同日，Ed枪杀了买东西刚刚回家毫不知情的爷爷。

事后他和警察说，“只是想体会下杀死奶奶的感觉”，“不想让爷爷知道自己的老婆已经死了”。

当时的Ed只有15岁。

精神病医院之后Ed被法院的精神病医师诊断为“妄想型精神分裂症”（paranoid schizophrenia），被关入精神病医院治疗。

不过，当地加州青少年惩戒所的精神病学家和社工们则强烈反对这个诊断。

他们提呈的报告称，Ed“没有妄想，没有幻觉，没有思维混乱，IQ高达136.” 在重新进行诊断后，Ed还是被投入精神病医院监禁并接受治疗。

在狱中他是模范犯人，被培养成精神病医生的助手，来监管对狱友的精神状态的测试。

他曾经为发展一份评估精神状态的量表（Minnesota Multiphasic Personality Inventory）做出过一定的贡献。

正因为有此类经历，Ed能够深入了解精神测试的方法和原理；当他因为各种原因被要求测试精神状态的时候，他能够用这些知识来得到自己想要的测试结果。

与精神病医师共同工作的另一个负面效应是，Ed有机会接触到大量的性侵罪犯，从他们口中了解到很多东西：比如，为了毁灭证据，性侵之后必须杀死被害人。

出狱之后1969年12月18日，Ed被假释出狱。

这天正好是他的生日。

出狱之后的他不得不再次和母亲居住在一起。

这时候，Ed母亲Clarnell的第三次婚姻刚刚破裂。

1972年11月，Ed的青少年犯罪记录被永久销毁了。

因为在出狱之后的例行随访中，他的精神病医生认定Ed已经完全康复，他把Ed称为“a very well adjusted young man who had initiative, intelligence and who was free of any psychiatric illnesses”。

连环杀人Ed再次杀人始于1972年。

从1972年5月到1973年4月的11个月里，他杀害了5名女大学生，一名高中女生，Ed的母亲Clarnell， 和Clarnell的一位好友（手段残忍，过程血腥，按下不表）。

1973年4月20日，在杀害并肢解母亲及其朋友的当天，Ed向警察自首。

审判1973年5月7日，Ed被控八项一级谋杀罪。

Ed在交代案情时表现出清晰的条理和思路，所以他的律师只有一个选择：以精神障碍为缘由进行辩护。

Ed在狱中曾经2次企图自杀，都被救回。

1973年10月23日审判开始，3位法庭指定的精神病学家一致认为Ed在法律上是神智健全的正常人。

在11月1日的自我辩护中，Ed站在6男6女组成的陪审团面前讲演，试图说服陪审团：他在行凶当时是神智不清的，行凶理由都是些头脑混乱的人才会想得出的。

1973年11月8日，陪审团宣布Ed是神智清晰的健全人，必须为自己的罪行负责，所有罪名成立。

Ed当即对主审法官说要求死刑，而且是"Death by torture."（折磨致死）。

但是鉴于当时美国最高法院刚刚修改了关于死刑的法律，Ed的8个罪名分别被判处7年至终身监禁。

至此，Ed开始在California Medical Facility服刑并接受医学观察。

当年出庭受审狱中服刑Ed在狱中表现良好，被誉为模范标兵。

于是他被要求负责制定时间表，安排其他犯人进行精神病学检查。

他还为盲人录制各种有声读物。

据洛杉矶时报报道，至1987年，Ed已经录制完成5000小时的有声书，他的名字印刷于其中数百本有声资料的封面。

Ed还积极参加各种形式的访谈会，包括1982年参与录制纪录片《美国杀手》，1984年的纪录片《无明确动机的谋杀者》。

对他的访谈有助于人们了解暴力犯罪连环杀人的本质和杀手的心路历程。

Ed自己认为，司法当局通过对他的访谈防止了相当一部分与他类似的边缘人走向杀手的可能。

在纪录片《无明确动机的谋杀者》的最后一部分里，Ed告诫说：有那么一些人正在观看此片的，我是指想杀人但还没有付诸于行动，内心充满愤怒，却对于是否杀人还摇摆不定。

他们需要和其他人进行交流，信任彼此并坐下好好交谈。

谈谈自己的想法不是犯罪，有想法也不是犯罪。

但是做这些事那就不仅仅是犯罪，而且是相当可怕的事儿：一旦恶魔开始接管你的灵魂，你不知道什么时候能够退出，而且很难停下。

“

《Mindhunter》剧照Douglas眼中的EdEd是Douglas所访谈的第一个连环杀人犯。

初见Ed, Douglas就觉得他是个庞然大物：Ed一定能够不费吹灰之力的打倒他和他的同伴。

没交流多久，Douglas就认定Ed远比他们聪明。

囚犯档案显示，Ed的智商是145. 他曾经花了好长时间坐在那里思考自己的人生与犯罪经过，然后打开话匣子与这两位FBI探员侃侃而谈。

他的态度不亢不卑从容镇定，语气轻柔，叙事有条有理。

事实上，Douglas发现一旦Ed开始讲自己的事情，他和搭档基本插不上什么话。

有几次讲到他和母亲同住同时还得接受精神病治疗，Ed这才冒出点哭音。

Douglas认为家庭不和，父爱缺失，母亲强势，导致Ed的悲惨童年。

而童年时候的Ed感受不到任何关爱是造成Ed之后走上犯罪道路的一个重要因素。

Ed告诉Douglas,他被母亲关在地下室造成了自身退缩冷漠的个性，地下室其实和牢笼没有什么区别，甚至他没有做错任何事情，依旧会被母亲赶入这又黑又脏的地下室。

然后他的敌意与仇恨便在这黑暗中滋长蔓延。

Ed曾经好几次在夜晚拿着榔头，蹑手蹑脚的潜入母亲的房间，幻想着杀死这个妇人，却一直没有下手。

直到他杀死第六个人之后，Ed才真正的下定决心去做这件事。

可是，Douglas发现Ed的母亲Clarnell在同事和学生当中很受欢迎。

她当时是大学里的一个秘书。

周围的人都形容Clarnell是个敏感细致周到的人，你若有任何问题都可以找她倾诉。

但是在母亲眼里，Ed是个怪物。

Clarnell常对Ed说所有的人都比他好，他配不上任何的女大学生。

在这样言语的持续攻击下，Ed终于下定决心，用他的方法来完成母亲的这个期望：1972年5月，Ed开车兜风时搭讪上了2名女大学生，先杀再奸后肢解。

Douglas写道，Ed是一个很典型的例子来说明罪犯不是天生的，而是后天形成的。

Ed有惊人的心理素质。

有一次Ed的车和前车追尾，这时候他的后备厢里还藏有2具尸体。

赶来的警察后来回忆说，Ed彬彬有礼，他只是开了张警告单（warnning）就让Ed走了。

Ed叙述此事时面无表情冷静的说道，如果那位警官想搜查他的后备厢的话，他会把那警察给当场干掉。

还有一次，他开车经过一所大学时被一位校警拦住。

当时车上有两具尸体，二位女生都是被枪击致死的。

Ed用毛毯把她们裹了起来，只露出颈部及头部。

Ed平静而略带尴尬的对那位校警说，这两女生喝醉了，我现在送她们回家。

还有一次有惊无险的经历：Ed让一位母亲和她十几岁的孩子搭自己的车，在驶离女子家门的时候，通过后视镜Ed发现女子的丈夫正在记录他的车牌号码。

Ed旋即终止自己的绑架杀人计划，把这对母子送到她们要去的目的地。

Ed相当的聪明。

他曾经在监狱里监管过犯人的精神病学测试。

他知道很多稀奇古怪的专业词语。

在Douglas面前，Ed能够用内行人的眼光来分析自己的行为。

Ed谈到，有位漂亮姑娘站在路边。

他把车停下，一边看表一边问姑娘去哪儿。

这给姑娘一种暗示：她是在和一个非常忙的人在对话，姑娘必须在短时间内做出决定，是不是上车。

通过几年的接触，Douglas不得不承认他有点喜欢Ed。

他认为Ed是个友善，开放，敏感，幽默的人。

狱中放弃假释Ed的第一次假释听证会安排在1979年，假释请求被拒绝了。

此后接连3年的假释要求都被驳回。

在1985，1988，1991，1994，1997，2002，2007，2012年的听证会上，Ed放弃了假释的申请，他告诉假释审查委员会他已经不再适合融入当前的社会了。

2016年2月，检察官Scott Currey对媒体说，Ed相信没有人会同意他假释，他很高兴将在监狱终老一生；Ed还说，他没有兴趣参加2017年的假释听证会。

2017年，Edmund Emil Kemper III 正好68岁。

（此文原创，所有信息采编自维基百科和 John E. Douglas 和Mark Olshaker所著的“Mind Hunter: Inside the FBI's Elite Serial Crime Unit”）

当现在的犯罪探案剧，都在追随快节奏刺激推理，或是用着根本和探案八竿子打不着一边的方式来吸引关注，这部剧就有着密集的对话，扎实的镜头，如果说在现在探案剧是为了让你有极强的紧张，或是推理夹杂刺激的动作场面的话，那么它则是用着冰冷的基调与调色，来讲述着，没有紧张刺激的剧情，没有各种各样让人惊奇的推理 ，有的只不过是极其写实冰冷的事实。

”从观影角度看，我并不是特别喜欢《心灵猎人》这部新片。

叙事节奏太慢，一集拖得太长，第一集整集事物很多，男主交女友，男主上课受挫，男主和他人的交流，男主想学习新东西。。。

很多东西杂糅在一起，但没有很清楚的脉络线，也没有很清楚的人物性格，给我观影感受十分糟糕，让我当时对其有点要弃剧的冲动。

不过鉴于它的名声，还是坚持到第二集。

第二集到和艾德的对话，让我对其产生了一些兴趣。

如果这是新生的研究的开端，那我是愿意友好的继续看下去的。

但出来的比尔这个角色是个什么鬼？

我开始以为他是个像《犯罪心理》里Gideon一样的领导型人物，结果他开始一直在反对男主的研究；我又以为是一个固执己见的人物，会被男主说服之类的，结果莫名就答应男主，和男主一起做研究了。。

说实话，每次比尔自顾自地说话真的让我很烦躁，就像你父母和你说话时一样：“这件事情不能做，是错的。

”“可是我觉得这不是错的啊。。

”“就是错的，你觉得不错就不错嘛？

我说是错的！

”“可我觉得。。。

”“没什么可是，你什么都不知道，我吃的盐比你吃的饭还多，我见多了，这一定是错的！

”“好吧。。

”尤其是每次男主说不过他时那个皱眉头的委屈表情，我真的不知道他心里是怎么想的。

你说他妥协了吧，之后他还是固执己见；你说他没妥协吧，那那个委屈的表情是什么鬼？

尤其是后面又经常不交代他是怎么想的，让我有种这对搭档是对老大哥带小弟，小弟有想法，大哥说我不听我不听我不听，听了以后啊有道理，但我肯定没有错的感觉。

不知道是不是因为我日漫中二角色看多了，我更喜欢有自己独立想法并勇于表达的男主，而这部剧里男主的表现总给我一种"比尔说..."，“我女友说。。。

”“教授说。。。

”实在话，对这种男主。。。

真心不感冒。

现在看到第五集了，之前那种感觉又回来了。

同样是审问犯人，大哥说他是装的，小弟说哦。。。。

然后呢？

总有种小弟唯唯诺诺的感觉，给人感觉实在太难受。

我觉得比尔就像第三季刚刚来的Rossi一样独断专行，但男主并不像Aaron一样能正面反驳他，问题是主线的主旨给我一种应该是要表现“男主是正确的，创新的”的感觉，让我很是费解，真的很难受。

我知道我不是专业学这个的，我也没有干过FBI，我所有相关的知识都来自美剧，但和犯人交锋的过程，无论是和被捕的连环杀手还是有嫌疑的嫌疑人之间的对话，男主问，他说的是真的吗，他的话可信吗？

这是要问我吗？

这是要问观众吗？

诚然这是一种引发观众思考的方式，但身为一个FBI，有着常年的实战经验，结果你和我这个没干过的问的是同一个问题？

那真的不考虑用你的经验，哪怕是像比尔一样给个经验然后引发我思考正确与否再来引导我一下吗？

你和我一样迷茫我怎么相信你可以找到答案啊？

真的是同一个世界同一个梦想了。

说实在话啊，五集了，我看了五集了，还是不知道男主叫什么。。。

——以上是我看了五集的想法。

这个剧终于在第8集逼走了我。

可能是《犯罪心理》看多了，看到一个完全不知道存在意义的比尔的存在时，真的将我逼疯了。

我不知道这个角色存在的意义是什么。

理论理论不屑的用，博士让他用用理论写出的调查报告就恨不得撸起袖子和人家干一架，每天拿着自己过去几十年的老资历和别人说“我就是对的，你们就是错的”（无论对男主还是对博士），不能把个人情感和工作分开，在家说你看我工作多不容易，家里没搞定；在FBI说你看我家里多不容易，工作也没搞定。

前一秒还说这个男人喜欢高跟鞋是个变态，博士还劝他并不是所有异装癖都会杀人，后一秒碰到个天天摸小孩脚的变态校长就说这不是什么大不了的事。

WTF？

这双标，也是可以的。

一天到晚就着白人男性的大男子主义吃老本，在家吃老本，工作吃老本，没看出他对情节的推动作用，还令人生厌，硬生生把我对该剧对于早期连环杀手的摸索的兴趣一点点耗尽。

另一点是这个剧的拍摄实在是太过跳跃，常常是前一秒在工作，后一秒在家中。

当我以为男主和女主的戏是要承接前剧情衔接后面，突然告诉我这是段床戏，就是要卖肉；当我干脆当福利看时，又突然“哦，还是和剧情有关系的”；当我思考它和剧情有什么关系时。。。。

后面又没有一丁点预兆提醒我之前男主在和女主床戏的深刻思考思考出了什么。。。

这种违和感在剧里出现实在太多了，包括比尔的家庭问题，博士喂猫，再包括男主和女主的相遇相知，总是给我一种“这个角色的存在对剧情是有推动作用但感觉看了这么多集毛用都没有”的感觉。

你说是单纯的日常又会在某个细节让你感觉这不是日常，你说不是日常但之后会对这里不知道是不是伏笔的地方只字未提，让我看的异常难受。

就像是你一直等着的第二只鞋子，一直不落地的感觉。

大三的时候准备考公安大学的犯罪心理学硕士，看了龙勃罗梭和其他相关的论文，有过这方面思考。

零几年北大法学院有几个老师搞过这个项目，刘艳红教授也有参与，当时也是想的从犯罪人的生活背景和心理学分析犯罪的提前预防，和监狱的管教的实际效果，以便正确量刑和确立有效的监狱管理模式。

讨论的主要有以下几个问题。

1，根据犯罪人的犯罪模式可以分为天生的犯罪人和后在的，后在的犯罪人由于从小受到家庭和社会的不平等对待甚至是虐待（一定意义上的犯罪）导致人格不健全，一步一步走向反社会意义的重大犯罪，在量刑的时候是否可以考虑适当减轻，并在监狱进行分类管理关押？

2，对犯罪人的减轻处罚是否是对被害人及其家属的二次犯罪？

3，少年犯罪人与成年犯罪人关押在一起会导致交叉感染，所以产生了少年法庭和少管所，那么少年们关在一起是否也会相互学习犯罪方法？

4，如何预防犯罪人出狱后不能适应快速变化的社会，现实生活中会不会发生《肖申克的救赎》中的情节？

正如剧中的ED，他的母亲在他的成长过程中施加了太多的负面的影响，父母的性别观点，离异父母转移对对方的恨于无辜的孩子，很多时候父母在对孩子进行着犯罪，在这样的环境中长大的孩子，也对社会进行犯罪，这些人被法院判决死刑，无期，7年以上的长期刑罚。

然而有的罪犯结了婚有了孩子，这又是不是整个社会对孩子的（合法）的犯罪？

就这样，形成了一个解不开的犯罪循环。

以上都与本剧没多大关系，只是个人没有答案的思考。

毕竟大卫芬奇，享受这10个小时吧

大卫芬奇的犯罪悬疑片，一直很喜欢。

他喜欢在电影里安插一些细节，成为推理的论据。

最近热播的《心灵猎人》，有哪些细节被埋藏下去了呢？

开门见山，先来说这第“10+1”个细节，之所以称之第10+1个细节而不是第11个，很简单，这个细节纯属「电影语言」，不属情节。

这也是识别大卫·芬奇电影的一个重要标志，一句话：看脸！

看什么脸？

自然不是布拉德·皮特的脸，也不是凯文·史派西的脸，而是大卫芬奇电影中人物「脸上打的光」。

来看一组图片：版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。

大家可以对比下其他商业片电影中人脸的光。

显然，大卫芬奇电影中的人脸百分之九十九不在最亮处，它通常是隐藏在暗处或是环境颜色中。

这便是大卫芬奇黑色电影最大的特点，也是隐藏着其对现代犯罪的观点：真实的东西永远在暗处；犯罪的根源永远在暗处；人心的丑陋也永远在暗处...理清这一点后，我们来看这部《心灵神探》（Mindhunter）中的10个细节1、地名字幕想必大家在看这部美剧第一个发现的便是这个东西了吧：字幕搞那么大、那么土！

这可不像是大卫·芬奇这种前卫导演干的事儿！

当然，我相信这里面一定有导演或是编剧的怀旧情节:向「老警匪片」或「B级片」致敬的意思。

除此之外还有没有其他含义。

答案当然是肯定的。

我们先把头四个这种字幕画面列出来:

细心的观众想必看完两集就会发现出这些字幕片头的规律了：没错，这个字幕片头是只跟着我们男主角 Hlden Ford 屁股走的。

换句话说，如果是其他的人，比如说Wendy Carr博士去了哪，或是Bill去了哪，那就不会有这个字幕了，除非有 Ford 同行。

由此，我们不难解读出这是部带有自传性质的美剧，同时，他是以 FBI 的 Ford 探员的发展历程为线索往下进行的。

再换句话说，在将来的二、三季中，什么时候我们看到这个片头字幕没有了，估计Ford也就Over掉了（至少也是行为科学研究Over掉了）。

当然，这种情况一般不会发生，Ford的故事还是会进行下去的（喜欢小鲜肉的朋友不必担心）...注:有些朋友会发现我的话有漏洞，因为每集片头出现的陌生男人也伴随着这种「地名字幕」，这点我们一会儿谈。

2、Bill飞机上抽烟我想留意到这一细节的观众不在少数吧：飞机上也能抽烟？

而且还是FBI的！

我的确不知道美国那年代航空公司飞机内是否有禁烟的规定，或是航空公司对 FBI 的有特权...我只知道画面里除 BILL 再没别人抽了。

这难道不是导演的故意安排？

说到这大概有人会嫌我过度阐释了。

且听我把自己的想法说完:首先，大卫芬奇的电影长镜头很少，那些剪辑的镜头也很少有超过5秒钟的，要说让演员憋那一会儿不抽烟完全不成问题！

其次，我本人也抽烟，但在自己不抽烟的封闭场所里，却很反感别人抽烟，更别说那些不抽烟的人受的影响了。

显然，抽烟是符合剧中角色性格特征的。

而剧中 BILL 代表的是FBI。

还记得车祸那场戏吗？

撞车后BILL怒气冲冲地冲下了车，朝那个肇事者亮出了自己的警牌，这便是BILL这个角色的象征之一。

如此看来，这部美剧绝不仅仅是为 FBI 立牌坊的！

BILL 抽烟的戏是个抽象隐喻，暗示着那个年代的 FBI 在为心理犯罪做出贡献的同时，也对很多无辜的人造成了影响和伤害。

这也便是美剧的过人之处：他总是能表现出事物的两面性以及复杂性。

3、FORD 的生活洁癖想必每个人都能看出 FORD 这个人的性格特征：偏执、工作狂、倔强...可洁癖这点就不太那么容易看出了。

当然，不容易看出不代表没有，这点在剧中已经多次明确指出，在此我们只列举出两处：第一处是开端第一集中，FORD 回家后发现自己袖口的血，便急躁地脱下来冲洗；第二处是当其女友说在啤酒中加点冰块时，FORD说恶心...

类似这种看似没什么意义的小情节很多，更别说 FORD 从不换行头，从不忘扎领带这些习惯了。

导演想干嘛，显然，这是在解构男主角的人格。

我们看此类心理犯罪题材美剧最大的乐趣便在于此：侦破的人同时也是被侦破的人。

从某种意义上讲，其实FORD 早已站在了那些高智商罪犯的行列（他把自己的隐私跟被采访犯人分享便是这种加入的信号），如此看来，FORD 的那些生活小洁癖便是对那些犯罪心理的补充说明。

在此特别提下 FORD 的那条领带。

大家都知道：结尾处他把它给摘下来了，然后去见得ED。

要知道，这可是难得一见的，这是否预示着FORD终于要在第二季中脱离FBI 的束缚了？

我们拭目以待。

4、FORD 与 WENDY 的关系如果我们认为 FORD 与 WENDY 仅仅是同事或者合作利用关系，那就太天真了。

那么两者之间还藏着什么？

带着这个疑问我们来看几个容易被遗漏的情节：第一个是 FORD 与 WENDY 初次见面的情形，记得吗，FORD 说了句寒暄的废话；

第二此是 FORD、女友与 WENDY 见面的场景；

第三次是两人从宾夕法尼亚州地方检察官（两人争取本杰明一案上）那回来的路上，在车上，FORD 跟 WENDY 闲聊...

这几场戏表达很晦涩，让人乍一看感觉莫名其妙，但把他们放到一起，你会冷不防发现：没错，FORD 在暗恋 WENDY，他在试图泡 WENDY。

要知道，FORD这个人可是个十足的工作控，他甚至和女友在一起都是聊的案情。

大家再回忆下第二次三人见面之后的一场戏：FORD 竟然在女友家里翻出了电熨斗，烫起了衣服，他兴奋的睡不着。

为什么兴奋？

与其说是在为 WENDY 提出的研究项目兴奋，倒不如说是在为这个项目乃至 WENDY 这个人而兴奋。

如果能解读出这一点，我们会发现，再来看 FORD 之后对女友的某些行为以及态度，以及自己在破案中的自大就顺理成章了，更不难发现他是怎样一步步走向自大、跟女友分手的路。

5、Wendy、女友及另外两个男人的聊天WENDY 这个人物角色很有意思：你说她理科男吧，她却能半夜去洗衣房喝着香槟酒喂猫；你说她冷淡吧，却总能让你感到性感、荷尔蒙暴涨（即便她也总是那一身制服）。

好在还有一出WENDY背后生活的戏，让我们得知她是个同性恋。

这出戏分前后两部分：前面一出演的是 WENDY、女友单独间的谈话；后半部分又加入了两个男人（一看就是教授级别的），谈论的是一些高大上的哲学话题。

注意，越是高大上的谈话越容易让观众走神，殊不知，个人认为，这段话对整个《心理侦探》第一季全10集起到了总结与解释作用，下面我就把他们的对话摘录下来：

男A：“在社会中，每个人都会为了避免自己和他人尴尬而表现出某些特定行为。

”男B：“通过展现真正的自己，使自己或他人尴尬这种想法，证明了更深层次的背叛。

”女A：Goffman看出了人们在现实生活中的角色和行为与戏剧表演之间的联系，社交互动与戏剧表演都一样，有一个表演区域，个人或演员站在上面，面对观众表演。

但一定会有后台，隐藏起来的私人区域。

在那里每个人都可以做真正的自己。

”男B：当然这种想法很好，但你没搞清楚重点，在隐藏的私人区域里，不会有任何人发生尴尬，造成伤害的地方从来不是后台...注：以上对话跟后来的「FORD与女友讨论Goffman」、以及「FORD 去到那个叫做Nowhere（也就是我们所说的灰色地带）的地方」遥相呼应。

当然，这也从侧面显露出 FBI 研究人员在理论知识上的匮乏。

我个人认为这些观点也是大卫·芬奇本人的观点，所以才造成了他电影的风格与“大卫·林奇”的风格截然不同（前者犯罪题材从外部着手，后者则相反从内部着手）。

显然，大卫·林奇是超现实主义，大卫·芬奇则是现实主义。

6、WENDY喂猫WENDY 喂猫这个情节始于第七集，止于第九集，前后三集中大概出现了四次。

显然，这是电影中最常用的一种蒙太奇手段，或者我们称之为隐喻。

那么，隐喻的是什么，自然我们要从三集的剧情中去找。

来看看喂猫的全过程发生了什么事：

第七集，WENDY第一次发现洗衣房中有猫叫时，前后剧情伴随着 FORD、BILL 两人探访连环杀手 Jerry Brudos（那个钟爱高跟鞋的大胖子）以及三人分析 Jerry 的过程；另外 BILL 的家庭问题也开始升级（孩子在学校犯事以及偷看到父亲的断案照片）；还有就是 FORD 与女友也出现了问题（做爱时被高跟鞋中断）。

第八集，WENDY 开始持续喂猫，这一集几乎整集都在演那个幼儿园老师的问题，中间伴随 FORD 再次对 Jerry Brudos 的探访。

注意，这次探访是 FORD 一个人，这预示着他与其他两个搭档产生分歧了。

第九集，WENDY 最后一次喂猫，发现盒子里全是蚂蚁，自此，喂猫这个段子算是结束了。

再看看剧情发生了什么：FORD、BILL采访了新的犯罪对象；幼儿园老师被撤职；一桩新的奸杀未成年女童的案子浮出水面...

列出这些戏份后，剩下的就是把喂猫的过程跟他们做比较了，这也是解读喂猫含义的关键点。

我们带着这个问题重新把 WENDY 喂猫的整个（心理）过程复述一遍，好多问题便可不言而喻:首先 WENDY 发现了洗衣房的猫，于是便拿来食物，我们可以把 WENDY 这时的行为动机归纳到「同情心+好奇心」上；当然，这需要点耐心，于是，她便每天喂猫，她甚至开始喝着香槟酒享受这个等待猫出现的过程了；

最终，她等来的结果不是一只可爱的小猫，而是一盒子让人悚然的蚂蚁...没错，这种心理过程也正是 FORD 做他科学研究的心理过程，他想要的答案便是WENDY 等待出现的那只猫。

而他甚至开始不顾一切地享受起了自己的研究过程。

从采访犯人的自我献身，到对幼儿园校长的偏执追查，再到最后那个杀女童案子的个人秀...可以说，这个喂猫的隐喻蒙太奇设计极其巧妙。

7、曼森其人在《心理神探》第一季全十集里，到底出现过多少次「曼森」这个字眼，我已经数不清了。

（关于 查尔斯·曼森 其人，大家可以自行上网查找，或在本人「星期五文艺」专栏的另一篇文章《玛丽莲·曼森名字的由来》中了解其人相关历史。

）

对此，我个人有些不一样的解读：先来说点题外话：要知道，大卫芬奇本人可是个绝对的摇滚狂热者（他本人便是拍摇滚录影带起家的），而在摇滚类别中，他又特别钟爱工业、死亡、哥特（听听他早期那些电影原声或MV便知）。

他的御用音乐制作人，九寸钉乐队的 Trent Reznor 就更不用说了，十足的死亡迷。

而 Trent 曾经的好友，被他一手捧红的 玛丽莲·曼森，又是 查理斯·曼森 的狂热崇拜者...

说这些巴巴爸爸的事干嘛，我觉得大卫芬奇心中一定有个「曼森情节」，当然，不是那个崇拜之情，而是作为一个犯罪电影导演那种强烈想要搞懂这种犯罪人心理的情节。

当然，电影可不是导演纯粹发泄情节的地方。

纵然，“曼森”在美国犯罪史上太典型了，他太能吸引观众了，不可否认导演在第一季中反复提及名字起到了牵制观众看下去的作用。

到底这个“曼森”在第二季中能不能出现，我们只有拭目以待了。

本人斗胆做个设想：第二季 FORD 去向如何？

要么留在 FBI，希望不大（他自己都把领带解开了）；当私家侦探？

不错的选择，但还能不能继续和 WENDY、BILL 合作了，那就难说了；最后还有一种最大胆的设想，那就是FORD即没留在FBI，也没当私家侦探，而是加入了ED、JERRY，甚至「曼森」...8、七集常规开端 + 一集结尾说到这里，想必有人会说我漏掉了一个最关键的剧情吧！

没错，就是几乎每一集开端都出现的「那个神秘陌生男人」。

你说这个神秘男人的戏份不重要把，可他几乎每一集都出现，而且还是在开头，哪能无视！

你说他重要吧，他似乎又跟每一集的剧情毫不搭线，让人找不着北。

既然我们找不到每一集开端这个陌生男人在剧情中的作用，不妨换个思路，索性专门把他的戏份提炼出来，看看能不能发现点什么：第二集：陌生男在单位。

注意两点，一是他拒绝了另一个同事索要绝缘胶带（理由竟是要把用完的胶带壳给他才能拿新的）。

二是陌生男工作服上写着“ADT”的LOGO（上网搜了下，这是家做安全防护社会的公司）。

第三集：陌生男出勤。

注意两点，一个是陌生男在观察周围的环境；另一个是他开的车再次说明了他的工作（Electric Protection Services）

第四集：陌生男在客户家。

注意两点，一是陌生男在仔细观察客户家的环境；二是他拒绝了客户的请求。

第五集：陌生男往邮箱里扔了封信。

注意一点，邮箱、卡车、过马路女人穿的毛衣的颜色均为蓝色。

第六集：陌生男在自己家中。

注意三点：电视中演的内容（某个人在审视某栋房子）；陌生男有老婆孩子；陌生男在沙发上联系给绳子打结。

第七集：陌生男卧室中准备行动工具（衣服、手套、手枪等）。

注意一点，衣服的颜色为蓝色。

这个颜色把作案者与作案对象联系了起来。

第九集：陌生男从屋中想歪窥视某栋房子。

注意一点，陌生男看大窥视的房子里有人影闪过时，反应有些抓狂。

第十集：陌生男在房子前烧纸。

注意三点：一是这集陌生男的戏份不在开头，而是在结尾；二是陌生男烧的那些纸上画的都是女人穿着内衣被捆绑的图案；三是那栋房子不是第九集中陌生男窥视的那栋。

浏览完这全部，如果我们把陌生男人的戏份综合起来当成个独立整体，便不难从中解读出如下结论：首先，这是一个完整的犯案过程：从寻找作案对象，到跟踪侦查作案对象，再到作案完成；其次，作案者便是这个陌生男人（这在第七集 BILL 的咨询与第六集陌生男家中沙发练习绳子打结便能得到印证）；再次，这是个连环杀手，第十集结尾和第九集开端的房子不是一栋便可印证。

好啦，我想只要细心，以上关于陌生男人的戏便不难搞懂。

可难点在于，到底这跟《心理神探》主线要讲的东西有什么关系呢！

难道是导演硬塞进来冲片花的？！

答案当然不是。

细心的观众大概会和我一样看出两点反常的地方。

哪里反常：一是陌生男人作为剧集开端这一规律并不是每一集都如此；另一个是我之前说过的那个「地名字幕」的规律好像不成立：陌生男人出现的时候竟然也会有那个地名字幕！

带着这两点反常，我们接着往下看...9、第一、八、十集的反常规开端为什么说这三集是反常规的，很简单，没有陌生男出现。

那么，我们就来看看取而代之的是什么：第一集：FORD在某个犯罪现场跟犯罪者谈判。

第八集：某人在打印纸上圈下了DEVIANT、PAROMANIA、TORTURE...这几个单词。

第十集：邮递员往桌子上放了ED寄给FORD探员的信。

我们来尝试提炼这三集的特点与共性：首先，这三集开端都跟FORD 探员有关；其次，这三集内容相对陌生男人的开端，似乎和各自所在剧集情节联系更紧密一些（第一集开端促使 FORD 开始对犯罪行为的研究；第八集开端的打印纸便是后面 FORD给幼儿园孩子的讲稿）；第十集开端的信为后来ED自杀逼 FORD 出现埋下了伏笔...本人实在想不通导演为什么要在这三集中破坏「陌生男人作为开端」的规律（当然，也许是本人想多了），除非...除非编导把 FORD 和那个「陌生连环杀手」的心理过程划了等号！

再者，伴随陌生男人的那个「地名字幕」也无形中把两人联系在了一起。

这也就是我在前文中斗胆预测 FORD 将来去向的依据之一。

当然，以上观点本人也还没说服自己，留作大家讨论。

10、最后一集的最后一幕戏这场戏是最让人回味无穷的：FORD去了医院，见到了ED；ED在讲述完自杀目的以及自己对那些被杀害女人的态度观点后，将 FORD 拥入怀中；FORD 挣脱出 ED 的两只胳膊冲出病房，在医院走廊跌倒近乎窒息...

为什么 FORD 此时会反应如此强烈甚至歇斯底里，对此我个人认为有这样几层解读：首先，FORD 在听完 ED 讲述自己和那些被杀的女人达到了心灵沟通时，感到自己正式成为了ED的猎物，更甚者，这个猎物是自己送上门的；其次，FORD 感到了自己身份角色的转变：从犯罪行为研究变成了犯罪身体体验。

这种感觉有点像从研究教材中的人兽杂交转成了亲自去人兽杂交。

再次，自己竟不知不觉在研究中站到了那些变态杀手的一边。

综上所述，换成谁能受得了，不瘫那才怪！

再次重述一点：此时的 FORD 大概正是到了他所谓的那个「临界点」了，正义与邪恶大概也就是一线之隔。

未来何去何从，是FBI？

还是私家侦探？

还是下一个ED？

…撰文：太虚宫本文版权归属【星期五文艺】所有，禁止转载。

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看下來討論區里太多說Wendy傻逼，男主女友愛KY，戲裡面大家都不理解男主角一個如此先鋒如此睿智的人物，真是希望坎伯可以用力地真誠地給這些深深代入角色的朋友們一個愛的抱抱。

說回來芬奇這部戲一如既往地好看，鏡頭調動能讓人不知不覺就能沉浸在戲裡面，角色塑造也簡直是太棒了！

每一個角色都是豐滿的，變化的，成長的，不存在單調紙片一樣的人物。

Wendy理智學術，一心只是為了想要最終目標，但是在說到少數人群的取向時會開始有情緒的反擊（也可以理解為她的學科允許她去理解所有人所有她覺得戀腳癖和罪犯心理不是同一件事）；Bill上班下班穿著完全不同風格的衣服，家庭和工作一直分得很開，所以他也是最避諱把自己沉浸進去，也使得他能使用經驗去客觀地旁觀，不去過度地和罪犯同理；Holden好奇、上進、專注，求知慾非常強，作為主角他的刻畫可以說是非常豐滿有層次了，從開始很怕生畏手畏腳但是因為想要求得認同的慾望太旺盛了所以能走上這條路，到後來不斷驗證和成功使得他從工作到生活都變得自信最後甚至是徹底的自大起來。

尤其是最後一集，小喬的表演細節完全表現出了男主角的膨脹，他已經變了，他認為他掌握了這個方法，這件事已經完全地走上了軌道。

在和Wendy的電梯戲里他的緊張還是看得出來，他是很認同Wendy這個人的，但他還是搞不懂，為什麼大家就是覺得不對？

可以說是非常天真的一個男主了。

這使得結尾那場和Kemper見面的戲真是炸裂好看，當Holden終於真實的接觸到一個變態殺手的實體，一個死神的俯視，一個輕而易舉就能奪取他生命的場景，他的現實也崩塌了，他的天真在Kemper擁抱他的那個瞬間就被殺死了。

他是難以在心理上去和這樣的力量去較量的，之前那麼輕易只不過是因為他一直像個吉祥物一樣被Wendy和Bill還有地方警察們保護著，他不是第一手去接觸的人，他比起一個FBI更像個學生，一個剛剛嘗到甜頭就以為自己摘到了牛頓蘋果了的學生。

你們要是到生活裡去看看會看到很多這樣的典型，比如剛剛有點成績就很嗨的傢伙，比如領導欣賞多兩次就瞎指揮的同事，太多了，但是真正的天才有幾個呢？

Holden不經歷Kemper的擁抱，他也能堅持到最後成為一個天才嗎？

還是會成為覺得大家都不理解自己懷才不遇的FBI老醉鬼？