新神榜：杨戬

杨戬是一个长期被忽视的中国英雄，在他身上可以看到许多神话故事中有趣的一面。

英雄的使命——就是杀死父亲紧抓不放的权力，将生命的能量从禁锢中解放。

1.神话2.电影3.美术先说神话，再说电影。

杨戬是玉皇大帝的外甥，他的母亲和凡人私通，违背天条，被压在桃山之下。

杨戬拜师阐教十二金仙之一的玉鼎真人，劈开桃山救母。

此时的杨戬初出茅庐，无论是在商周封神之战，还是劈山救母，都是以英雄的面目出现。

推翻纣王暴政，违背天条救母，暴君，父权，恶龙，反抗的少年握紧屠龙刀。

但最终，母亲还是被处死，杨戬的英雄旅程以失败告终。

天道轮回，命运造化。

多年后杨戬的妹妹三圣母私通凡人，被杨戬亲自压在华山下，而外甥沉香也借助宝莲灯的力量，再次劈山救母。

这一次石破天惊，劈的是天下第一名山，华山。

此时，沉香是那个反抗父权的少年，而杨戬摇身一变，已经成了父权的代言人。

屠龙的少年已经成了恶龙。

不过区别在于，这一次三圣母没有死，而是天庭修改了天条，令其母子团圆，旧权力被被打破，新的生命力量被释放。

在《新神榜：杨戬》里，可以看到编剧对这个故事进行了较为详细的改编。

杨戬属于被师尊欺骗，只是一个棋子。

玉鼎真人的形象，符合神话《千面英雄》里的所有剖析：首先，父亲是保护者，指导杨戬，又令杨戬把外甥沉香送上山方便控制，杨戬对此毫无疑心。

而后，师父玉鼎真人代表暴君父权，死死抓着华山下的玄鸟之力不肯松手，哪怕要牺牲杨戬，三圣母，沉香，巫山神女。

父亲变成自私的暴君，视角开始狭隘起来，不再具有保护众生的支撑点，而是将武力和欺骗作为唯一的手段，来维护自己神的形象。

昨天的保护者变成今天的暴君，除了推翻别无他选。

恍然大悟的杨戬只有粉碎父权这一条路可走。

所谓千面英雄，世界上所有的神话故事，其实都是同一个故事，我们可以看到无数的共同点。

比如《新神榜：杨戬》里，杨戬出场落魄，天眼已瞎，宝物尽失，这便是典型的英雄黑暗时期，一定要在鲸鱼肚子里重塑内心的力量。

杨戬的力量不来自于三尖两面刀或者弹弓银失，而是来自于内在的精神。

在电影里表现为天眼。

神话中的英雄所代表的，是新生的事物，而被他杀死的暴君或恶龙，守护的过去的事物，他利用地位所赋予的权力谋取私利，不肯改变。

因此需要有新的英雄来完成弑君，释放生命能量。

比较特殊的是，中国的儒家文化讲究君君臣臣父父子子，无论是君王还是父权，都不得违抗。

这无疑会阻碍能量轮回发展——无论是在社会层面，还是在家庭层面。

因此，我们可以看到中国文化传统味道比较浓烈的家庭，经常会有比较抓马的戏剧冲突，要么孩子特别反叛父亲，甚至势不两立，要么孩子唯唯诺诺，一辈子无法长大成人。

在家庭成长的过程中，父亲作为保护者的位置不可缺失，作为暴君的形象不可长久，维持好平衡的家庭会茁壮成长，失去平衡的家庭会引来悲剧。

至于社会层面，就更有趣了，一方面我们可以看到许多儒家礼教的传承，但另一方面王侯将相宁有种乎的喊声在历史上不绝于耳。

西方人从后罗马时期便从未间断的信奉基督教。

而中国人也求神拜佛，但同时如果神不灵，那就直接把神庙给掀了。

这两种力量在中国历史上交替出现，颇为有趣。

也因此，玉帝代表的父权在中国的形象一直都是负面的暴君，以及软弱的自私者，诸如《西游记》里的凤仙郡，尽显玉帝的自私，大闹天宫时大圣爷把玉帝打到躲在桌子底下，也是人民群众最喜闻乐见的一幕情节。

暴君必然是傲慢的小丑，在骗人的把戏被揭穿后只能剩下一个软弱的形象，这也是世界各地神话的另一个共同点。

父权的最后一个位置，不在社会暴君，不在家庭父权，而在我们的身体内。

母亲将我们的身体交接给具有大蛇之力的父亲，我们一方面期待父亲的保护在我们体内生根，另一方面又害怕父亲变为食人魔将我们嚼碎。

每个人反抗父权的最后一步，就是反抗自己体内的那个“父”的概念。

也因此，我们潜意识深处，都有一个滑稽的小丑般的“父”，这是“父”被战胜后的软弱形象。

《新神榜：杨戬》里的玉鼎真人，暴君有余，软弱不足，此为剧本一个缺陷，无法激发起观众的集体无意识共鸣。

最好是在死之前恐惧哀嚎一声，才能触动观众潜意识里那根神经。

神话是被误解的心理学，我从解读神话的视角切入，是希望每个人都可以从神话中获取生命轮回的力量和启发。

再说一个神话必备元素，梦境。

英雄归来时刻，可能需要来自外界的协助，因为社会嫉妒那些超脱凡尘的人，必须要有人去敲他的门，呼唤他归来。

在《新神榜：杨戬》里，呼唤杨戬的巫山神女，巫山神女背后代表的，是梦境。

梦境又是一个神话故事经典元素。

神话是被误解的心理学，当英雄的心理能量无法释放的时候，就会被倒映进梦境中投射出来。

巫山神女就是杨戬和沉香的接引女神，以梦境的力量使英雄离开鲸鱼之腹，踏上旅途。

与此同时，巫山神女也扮演着妖妇的形象。

妖妇是每一个英雄都会经历的普遍形式。

在《新神榜：杨戬》里，巫山神女负责所有的女性美。

时而吟《洛神赋》时而化身敦煌女神在空中起舞，美到令所有男人窒息。

作为整个故事充满魅力的女性，她是诱惑的，好色的。

也因此，她最初是以欺骗杨戬的形象出现，欺骗是妖妇的标配，英雄必须要有一段识破妖妇诡计的情节。

在电影中，杨戬判断出是她杀死了师弟和申公豹，也符合神话设定。

只有赢取了妖妇之后，英雄便在心灵上认识到，自己取代了他的父亲。

当然，对于那些心灵纯洁的英雄来说，这种沾染了人性污秽的气味只会让英雄感到精神上的创痛，代表着占有、乱伦和放纵的无可救药的母亲，最终一定拜托其诱惑才可以上升到无暇的理想国。

然而无暇的英雄少有，俄狄浦斯弑父淫母的悲剧常见，经典必会永久轮回，人性必然堕落。

如果是我的话，自然也会让巫山神女的“妖妇”形象更加放肆一些，来勾起观众DNA里的那份淫乱，让人们欲罢不能。

总之，以上就是我在《新神榜：杨戬》里看到的英雄神话，千面万变不离其宗，非常有趣的观影体验。

同时有很多地方感到不足和遗憾，觉得这个剧本距离经典神话还有一定的进步空间。

最后是美术。

不得不说，这部电影的剧本故事尚有不足，但美术视效堪称完美。

说几个我印象深刻的点：把仙界打造成类似星球大战的侠盗飞船，星际跳跃，中国神话风和宇宙探险的结合，让人眼前一亮。

太极图的陷阱化境，效果拉满，全场最佳视觉效果，打破了现有的场景，让人如同堕入不同的次元空间。

巫山神女的空中舞蹈如梦似幻，扑面而来，可以说是梦中才有的场景了。

我自己从小画画的，很多画面我都希望可以在这样的美术特效组工作一下体验体验。

最后是风格统一贴合。

我们现在可以看到许多特效大片，各种视觉奇迹目接不暇，但是特效和故事贴合的却极少。

很多东西看着壮观，但总觉得和电影本身并不搭配，给人一种强行秀特效的别扭感。

《新神榜：杨戬》的美术风格是统一贴合的，仙侠神话故事，配上中国风的元神和水墨画，以及各自特效视觉冲击，给我的感官是正宗，就好像中国的神仙就应该是这个样子，填补了脑海中的想象空缺，这种统一感是非常恰到好处的难得优点。

在美术特效方面，我可以直接给这部作品90分，感觉中国的动画真的是越来越好了。

电影已经解读评价完了，最后是我的个人私货：非常喜欢这部电影里申公豹的形象，作为在权力斗争中落败的阐教十二上仙之一，他失魂落魄充满故事的脸，简直太有魅力了。

光是看这张脸就觉得人物形象立体了起来。

这其实也代表了我内心的真实愿望：父权是一个轮回，新的英雄总是会变成新的暴君，权力更迭荒唐而无趣，甚至人类历史整个就是一个大写的滑稽可笑。

我最喜欢的，还是远离权力斗争，但依旧充当保护者（申公豹保护沉香）的落魄男人形象。

以上，《新神榜：杨戬》，7.5分，4星推荐。

昨天写《杨戬》的时候，大家都对神话中的心理学很感兴趣。

包括英雄的启蒙，父权，暴君，梦境，淫妇和权力的交替。

今天不妨再写几句。

昨天文章最后提到了逃避权力的申公豹。

在正版《封神榜》中，申公豹是以野心家的形象出现的。

封神之战表面上是商朝和周朝的战争，实际上是仙界的权力斗争。

鸿钧老祖三个弟子，元始天尊是阐教，阐述天道。

将万物分三六九等,依才教化；通天教主是截教，大道五十，天衍四九。

万物平等，讲究有教无类。

凡有向道之心皆可入教。

为万物截取一线生机。

不分披毛带角之人，湿生卵化之辈，皆可同群共处。

门人弟子多为兽禽异物修炼得道而化形。

权力是讲论资排序的，阐教显然更符合天道，天道是什么呢？

就是借助商周之战，封神排序。

因此，截教一定不能赢，万物平等了，还怎么抓权力？

截教失败之后，象征性的把截教一些仙辈也封神，比如魔家四兄弟看管南天门，做个天庭的保安，同时也是杨戬的手下，面子上也就应付过去了。

申公豹是一个异类，明明是阐教十二金仙，却偏偏去帮截教。

在《新神榜：杨戬》里，他说出真相，说是封神，结果给了我一个神位，实际上就是发配边疆，塞在北海眼里，明升暗贬。

特敕封尔执掌东海，朝观日出，暮转天河，夏散冬凝，周而复始，为分水将军之职。

尔其永钦成命，毋替厥职！

力士领命，将申公豹塞在北海眼里。

昨天最后写到：电影已经解读评价完了，最后是我的个人私货：非常喜欢这部电影里申公豹的形象，作为在权力斗争中落败的阐教十二上仙之一，他失魂落魄充满故事的脸，简直太有魅力了。

光是看这张脸就觉得人物形象立体了起来。

这其实也代表了我内心的真实愿望：父权是一个轮回，新的英雄总是会变成新的暴君，权力更迭荒唐而无趣，甚至人类历史整个就是一个大写的滑稽可笑。

我最喜欢的，还是远离权力斗争，但依旧充当保护者（申公豹保护沉香）的落魄男人形象。

在权力交替的斗争中，失败落魄的人物，通常都非常有韵味。

不由想起《人民的名义》里，宇宙区区长孙连城。

李达康为什么暴跳如雷，说孙连城懒政？

孙连城接受贪污犯丁义诊的代理区长职务。

丁义珍贪污的时候，李达康没有任何意见，丁走了，换来孙连城，李达康开始敲打孙连城了。

实际上就是因为，孙连城和丁义诊不一样，不贪腐，也不大兴土木，不搞建设。

没有建设，就没有政绩，也没有油水，更没有GDP李达康可以一路高升，靠的就是经济开发区，所以，孙连城的行事风格和李达康可谓大大的不同。

李达康自然视孙连城为自己的眼中钉。

办事处窗口低，是前任贪腐分子丁义珍搞得，区里没钱，整改造价大，孙连城弄来小板凳，既解决了问题，又能让群众坐着说话，还省了纳税人的钱，可谓妙手。

但是李达康的脸瞬间就黑了。

现在侯和沙下来，新一轮的权力斗争开启，正是需要拿出政绩的时候，你不花钱改造，不大拆大建，你就是在给我帮倒忙，你这个代理区长就别想转正。

李达康并不领情，看着面前两个部下，冷冰冰地说：“丁义珍这个人用错了，主要责任在我！

但是你们二位有没有责任啊？

怎么都不提醒我呢？

尤其是你张树立，你是纪委书记呀，是不是失职啊？

啊？

”张树立很委屈：“李书记，丁义珍的问题我反映过，去年他儿子结婚大肆收礼，还有，和一些投资商的不正常交往，我也提醒过……”李达康摆了摆手：“好了好了，我叫你们来不是追究责任的，是研究下一步怎么办！

”说罢，安排应急措施，让区长孙连城接手丁义珍的工作，光明峰项目不能因此耽误，该咋干咋干。

说你懒政，你就是懒政，哪怕你事情处理好了，也是懒政。

说你能干，你就是能干，只要光明区的GDP上去了，你就永远平安。

不听话，就给你穿小鞋。

从这个角度来看，孙连城和申公豹一样，都是站错了队，没有领会“大道五十”然而所谓道，实际上换个角度，就是一场滑稽的小丑戏，互相争抢权力。

李达康最终抢赢了，因为他做事合乎“道”，成为了汉东的省长孙连城被李达康敲打之后，依旧不上道，没有成为李达康手底下的心腹，孙连城反而撂挑子不干了，成为了少年宫的校外辅导员，每天带着孩子看星星，十分有趣。

孙连城是一个政治仕途中的过客，却不能算是政治牺牲品，其实，没几个人了解孙连城的内心世界。

这位区长表面上随和顺服，心中却是一肚子怨气无处发泄。

他早年仕途顺利，年纪轻轻就提了正处，以后二十几年原地踏步，渐渐就心灰意冷了。

李达康在回炉班，故意激怒，点名批评孙连城，其实就是逼他辞职。

孙连城退无可退，怒吼一声：你让我们怎么作为？

孙连城为什么是宇宙区的区长？

因为小小的光明区，权力的斗争，对孙连城来说很可笑，很无奈。

特别最近几年他狂热地喜欢上天文学之后，方知宇宙之浩渺，时空之无限。

人类算什么?蚂蚁?尘埃?恐怕也是高抬自己了。

有没有外星人?孙连城倾向于有的，宇宙存在着亿万颗类似地球的行星，你敢说某一颗不会产生比人类更高级的生命?哪天他们来了，地球没准归他们领导。

李达康算什么?高育良算什么?沙瑞金算什么?蚂蚁尘埃罢了!孙连城开悟了，一颗心也放平了。

从此得过且过，再无烦恼。

孙连城：我胸怀宇宙，你们不过是宇宙中的尘埃！

孙连城和申公豹，逆天而行，不懂站队，讲什么众生平等，讲什么节省民生，他们必定失败。

然而失败者胸怀宇宙，失败者不懂权力却懂宇宙观，失败者的浪漫，李达康未必懂。

姜子牙，是彩条屋的。

不是追光的，求求了。

姜子牙，是彩条屋的。

不是追光的，求求了。

姜子牙，是彩条屋的。

不是追光的，求求了。

姜子牙，是彩条屋的。

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追光动画是《白蛇：缘起》（4.68亿）、《新神榜：哪吒》（4.56亿）和《青蛇：劫起》（5.8亿）彩条屋则有《大鱼海棠》（5.73亿）、《哪吒之魔童降世》（50亿）以及《姜子牙》（16亿）。

1、剧情很……两个最突出的点就是沉香小时候经历完全套用杨过小时候经历（重）；巫山神女绝对的工具人，尤其是最后杨婵走的时候都没和巫山神女说一句话，我看连个眼神都没有，都是看向杨戬的眼神；申公豹有济公的味道：2、哮天犬建模问题，哮天犬在有关记载里是由于老鼠精的缘故，是雌性，但一般影视剧中哮天犬都以雄性的形象出现，建模为雌性有点难以接受了，杨戬和沉香能不能不穿凉鞋，换成靴子，为什么建模的人都喜欢给人物穿凉鞋？

是有什么我不知道的流行吗？

为什么建模的人物和之前的那么相似？

3、特效和打戏都不错，这部电影里最精彩的就是特效和打戏了，背景音乐也还可以，尤其是喜欢杨戬和沉香一起练九转神功那一段，像跑酷，但却是最好的一个画面；这部剧评分低完全就是编剧的锅，以后这个看剧要避开这个编剧，编剧好像没有故事可以编了；

万物生生不息，万物总要轮回，玄鸟终得飞起，你镇得住吗！

真是带着镣铐跳河

欢迎大家来讨论剧情万物生生不息，万物总要轮回，玄鸟终得飞起，你镇得住吗！

万物生生不息，万物总要轮回，玄鸟终得飞起，你镇得住吗！

万物生生不息，万物总要轮回，玄鸟终得飞起，你镇得住吗！

万物生生不息，万物总要轮回，玄鸟终得飞起，你镇得住吗！

中国的这些个仙侠剧、仙侠电影，这些年产生了一个特别臭的毛病，自己本身没有任何价值观，但在必须上价值的时候，人人都是为了天下苍生。

天下苍生到底怎么惹你们了，要被矮化到这个程度？

全程跟一个苍生都没关系，到最后都是为了救苍生，虚伪不虚伪啊？

现在看到天下苍生这四个字我都想吐。

这跟两个人打架，一方宣称目的是为了拯救天下蚂蚁，或者我不跟你打，是因为害怕踩到天下蚂蚁，是一个维度上的lowB逻辑，关键是蚂蚁全程没出现过，蚂蚁在哪里啊啊啊啊？

除了苍生，还有“天”这个概念也傻逼得要死，你都不知道天到底是个什么破B玩意儿，到底是命运，还他妈是个地理或者空间概念，还是个神格，还是个意志，还是个什么玩意儿，最后得出结论：天意好像基本就是指概率上的随机性，天道好像就是指轮回或者重复来一次，天条好像就是一条，那就是新仙不许性交，老仙应该就可以。

唉，太狭隘、虚伪了。

杨戬在这个电影里的人物形象是帅气的，也是跟踩缝纫机的一位犯了罪的前superstar长得很像的。

多个角度都展示了superstar经典的芒果脸型。

这位二郎神穿着战甲的衣服，束发成宝塔的样子（不知道这个发饰具体叫什么），也挺有感觉的，非常英俊，很显脸型，也显出他还是天神时期的威风凛凛、意气风发（虽然这个造型出现的剧情，都是一些悲伤时刻，比如妈妈化作萤火，妹妹跳下山崖）。

以上曾是我对这部动画电影的好感时刻，论主角造型，我是挺满意的，但是我的好感到此为止。

我给它差评，因为它犯了重大的错误，不可原谅的那种。

动画电影《新神榜：杨戬》对女性形象的刻画已经不仅仅是“败笔”的程度，而是“诋毁”、“丑化”的恶劣度。

电影大约十几分钟的时候，性转版啸天犬一出现，我就知道这部电影不配有什么好评了。

一直以来，啸天犬都被大众默认是一只狗，没想过它有没有性别。

即便它在经典动画片《宝莲灯》里，它有极其重要的“食月”戏份，我也只觉得是神话故事，是啸天犬在吃月亮，没想过这是“公狗”在食月。

但是呢，这部《新神榜：杨戬》直接给观众植入：这是一只 母狗 的记忆。

最毒主创心啊。

你性转、强调 啸天犬为“女性”，也可以，毕竟《四大神捕》电影也把无情这个角色性转成女，以加入一些无聊的爱情元素。

然而这个拟人版啸天犬不仅没有任何拟人的剧情推动作用，还令人极其不适（具体原因在后边）。

你不会塑造女性角色，可以不塑造，反正你“主角团”加上狗一共4个人，另外俩男的也没什么作用，那你为什么不把另外俩男的角色塑造为女的，偏要把狗拟人为女的呢？

真是最毒主创心啊。

下面是令人不适的原因：开场，啸天犬是狗形象的时候，就是一只舌头歪在嘴外面的“弱智”形象狗。

试问生活中见过狗在觉得热、或者对人“热情”的时候会“哈哈哈”地友好地直直地吐舌头，何曾见过狗的舌头一直歪在一边？

像是有什么大病的哮天犬 这不就是在暗示这条狗是“有病”吗？

之后就更过分了，居然给这条啸天犬整出了一个“小女孩”的形象。

如果你是性转他成一个正常小女孩，我也不会说什么，问题是这个“女孩”是四肢着地的那种，也一直歪着舌头，还动不动“舔”人，经常处于一种和主角一对比，看起来就是“精神不正常”的状态。

我留意了之后同样有着陪伴的“神兽”的人物：婉罗、申公豹，她和他的神兽，都是动物形象，没有拟人。

而看完整部120分钟的电影，啸天犬的镜头有10分钟吗？

没有，更没有发现啸天犬有什么戏份需要它以一个人类的形象出现。

这也就意味着，小女孩版啸天犬，是一个完全没有必要“拟人”的形象。

但美术团队还是画了出来，让这个“小女孩”极尽丑态，令观众极其不适，导致我对它原本就七零八落的剧情，更加提不起兴趣仔细观看了。

散场后一看，果然，“母狗”一词出现在了相关讨论中。

不会吧不会吧，主创人员是不上网吗，是不知道以“孙xiao川”、“狗粉丝”一行侮辱女性为乐的网络乐色，最喜欢挂嘴上的就是“母狗”吧？

它们还创造了“muren”这样的侮辱词汇侮辱女性呢。

不会是主创团队里，有谁在厌女吧？

还是整个团队都在厌女呢？

所以特地用这个丑陋的形象来诋毁女性，达到它或它们的泄愤欲。

也看到有些不知道是不是水军的声音说，这是一个没有性别的角色。

网上找到的拟人版啸天犬图，你看着它说一下，这是没有性别？

这如果是没有性别，那这垃圾电影是在暗示它是什么性别？

除这个小女孩以外，还有的两个女性形象：婉罗、母亲，也只是刻板地展示了男的想象中的女性。

婉罗这个角色跳舞+房间里那两段，极其“男凝”，若隐若现的身材+似有似无地勾引，主角还对她说：“就算他们这样那样，你也不能杀了他们啊”全是对现实的歪曲。

真正的现实中，女性是一再忍受被抢走资源、被家暴或者被杀的角色，主角真正该呐喊的对象搞错了吧，呵呵。

卖惨叫苦真有你们的。

杨戬的母亲、沉香的母亲，都因为以身镇山被杨戬、沉香一次次跪地呼唤“母亲”、“母亲”。

对不起，我完全没有被你们的呼唤、跪地感动到，只觉得惨还是女性惨，只有你是无条件牺牲自己的时候，才配被男的所“珍视”。

真是应了那句老话：妳只是丢了命，他们可是一直在思念妳啊～～～

三星给追光，编剧给0分。

总体可看，但很可惜。

"可看"主要是因为技术层面。

追光的制作真的太美太好了，真·梦中神话场面，云雾雨电细腻，仙山流水清雅，战斗场面精彩，监狱等地神秘，还有印象深刻的神女之舞，舞美可以赞爆！

"可惜"是因为剧本。

其实对于要求不高的路人缘观众，能开开心心看到尾，中途哇哇哇也不错。

但作为国漫爱好者，真的对《新神榜》系列一直抱着很高希望，希望这个系列能站得住走得远，能真正成为新经典，能够让我在任何时候都愿意不加思索的无脑为之掏钱买票，就像曾经某些年对待漫威一样（现已不)。

这光靠优秀的技术特效远远不够，必须有足以支撑的剧本。

特别想问。

《杨戬》的核心主题是什么？

救母元素？

救苍生？

舍生取义？

杨戬无论在西游记还是在封神榜中人物性格的核心是什么？

古杨戬与新杨戬之间，除了名字和技能以外还有什么关联？

新影视作品改编经典完全可以，《新神榜》系列也是目前经典中改编的最成功、最成体系、最有希望能构建出中国神话宇宙观的电影。

但是，"改编"是否等于"重建"？

是否可以肆意涂抹，无限制的重构？

是否要完全改变一个人物的所有属性？

既然要借经典的名头就要尊重经典的核心，尤其是人物的核心形象。

但新旧杨戬之间除了名字和大体过往经历，其他无一相似之处，编剧的行为完全是是在塑造另一个完全的新神，而非赋予经典人物以新生，那不如不要叫杨戬了，换个名字吧。

此外，一个经典人物如何改编才能真正立得起来，才能丰富而饱满？

在《杨戬》中，主人公毫无性格转变，从头到尾贯彻松弛的扁平纸片人，没有任何突出的记忆点和转变点。

难道影视作品都不需要人物的成长了？

在这部影片里，编剧们直接涂改了中国古典文化中的这个人物符号。

实际上完全可以从"古印象"中的提取出最具特色的性格特点，融入相应情节，让人物获得触动和升华，改变原有价值观。

难道连这种程度的成长都不可以？

不要拿过审当借口了，审查再严格，不照样还是有那么多好作品？

没有真正把心思放在内容的精雕细琢上，轻视了电影最核心的内容，才是真正的原因。

就像《大圣归来》和《哪吒》，之所以设置的形象能深入人心，难道不是因为"继承"和"顺应"吗？

继承人物本来的核心性格特点，在不同情节中自然而然的加入新元素，人物形象自然饱满。

反观沉香，倒是有所变化，可又变得虎头蛇尾。

开头时他心狠手辣，结尾突兀的就肯去护佑苍生了，就只是为了母亲的离去前的三两句话？

为了舅舅的授业和迟来的那丢丢温情？

（os：这位便宜舅舅还不如申公豹为他做得多呢……)一个内心充满戾气的、从小没有感受过温暖的孩子，为达目的可以不择手段的孩子，到这里的成长突然就戛然而止了，他的价值观又是如何改变的？

申公豹为了救他而死，他又是如何看待的？

连个触及内心的眼神都没有，老申死得真不值……老带新成功案例参考《罗小黑战记》里，无限大人带着是非未分的小黑，可不只是教教功夫，还带着他从另一个角度了解世界，重新认识人类，真正认识了妖精与人类之间的另一种相处之道，这种相处是温暖而和谐的，不会造成伤害。

所以小黑才会改变想法，站在风息对立面，他有明确的心路成长历程，起承转合的极自然。

真的不是在谴责这个系列，而是希望制作们重视情节。

技术一旦被超越，就会被大众们忘之脑后，但若有经典剧本，再辅之以优秀的技术制作，这才是长久之计。

毕竟你们也想真正做大做强吧？

看到《新神榜：哪吒》的彩蛋中“西装革履”的杨戬登场后，就一直翘首以盼着追光动画这个野心巨大系列的后续。

赶在公映第一天看完，最直观的感受：《新神榜：杨戬》果然延续着历史轮回的母题。

影片中段借仇人之口，用杨戬将妹妹压在华山底的故事抨击落魄的杨戬。

这个沉香劈山救母传说中的桥段再联想杨戬自身劈山救母的传说，很容易得出“屠龙勇士终成恶龙”的结论。

为何要有两次劈山？

为何又都发生在同个家族中？

影片在结尾揭晓了答案：杨戬和三圣母的家族，世世代代延续了男性劈山、女性镇山的宿命。

劈山救母的传说本来只是传统的弘扬孝道的故事，杨戬和沉香劈山救母两个传说故事之间的渊源更是口口相传之中变成一团乱麻，要将两个故事的关系合理呈现，又要赋予新的观察角度，在剧作上是十分困难的。

《新神榜：杨戬》正是试图利用民间传说中本不合理的复现，使其合理化地转化成为历史轮回的一部分。

将劈山和镇山被赋予了朝代更替的新意味，武王伐纣时的革命者已经沦为守旧派，代表旧秩序的神界早已摇摇欲坠。

从这个角度来说，以玉鼎真人为代表的神界统治者才是真的“屠龙勇士终成恶龙”。

男性象征野蛮和混乱，女性象征文明和秩序——杨戬和三圣母的家族宿命也正好是经典西部片的常见设定。

本片也恰巧在很多地方混搭了西部片的元素。

一个吹着口琴杨戬像极了莱昂内经典电影《西部往事》中的主角，驾驶飞船的赏银猎人不正像个“神界牛仔”吗？

抢劫、入狱、劫狱、偷渡，在西部片中都是家常便饭。

而摇摇欲坠的神界，完全是个犯罪率极高又遍地黄金的法外之地。

不像西部的是，《新神榜：杨戬》呈现的不是荒漠和枪战，视听元素纵深更长：五花八门的神仙元神，花式繁多的神仙打架，敦煌壁画般的神仙起舞，细节狂魔的神仙赌坊等等。

而本片最精彩的要数水墨风格的太极图大战。

水墨画是中国古代艺术中最重要的组成部分之一，水墨动画也曾经是中国动画学派为世界动画史贡献的最高成就，但在商业动画发展的浪潮中这一传统逐渐失去了。

三维渲染水墨画面是追光动画从《白蛇：缘起》开始一直在探索的风格。

《新神榜：哪吒》中回忆哪吒自刎，《白蛇2：青蛇劫起》中小青与法海幻境斗法，都用了这种风格。

翻新传统，从故事和技术两方面都使其焕发新的生机，这是追光动画一直以来所做的探索。

但是在故事和技术的平衡上，《新神榜：杨戬》仍然欠缺较多，比如杨戬飞船上除了哮天犬的其他角色多少设计得有些“浪费”了，神界穿梭的旅游属性大于故事需要，再比如巫山神女明明可以靠脸吃饭，编剧却偏偏给她安了许多奇怪又不讨好的剧情桥段。

希望追光动画的编剧能把天马行空的技术概念在故事中做得更落地一点吧。

我确实是刚来的新号可不是水军！

因为在微博发repo又限流了，这次实在是想表达忍不住了（有剧透）……先来总评。

这片依然很“追光”。

意思就是，视觉max，只图视听非常好，但剧情短板无法忽视。

看你是哪类观众了，我是有突出优点就能看的那种。

青蛇劫起和哪吒重生我都觉得有可圈可点之处抵过剧情不足，就会给个相对正面点的评价。

我不觉得赛博朋克与中国神话的融合不能搞——这是个很大胆、总得有人做的尝试。

问题是酷炫人设做得很多，但有不少浪费了。

下一部我真诚希望减少点在酷炫人设秀上面的时间，多一点铺陈主线逻辑。

剧透警告。

主线：落魄的杨戬是赏金捕手，接到委托寻找某宝物，遇叛逆少年沉香，原来沉香窃宝是为救压在华山下的母亲杨婵，正是杨戬之妹。

为何压在山下？

不是因与凡人私奔，而是因为当年要镇压会造成天下大乱的玄鸟，镇不住了就以身镇压。

结局是玄鸟被主角们放了出来，已与玄鸟之力融合的杨婵归于天地，“守护万物生生不息”去了。

What？

漏了点啥？

怎么就把灾难玄鸟放出来了？

还有，策划了劈山计划的、瑶姬好姐妹巫山神女，怎么就突然冒出句“为什么有错的总是女人”（这句被不少人嘲讽为突然打拳……）？

先来看一个【可能】有灵感参照的，杨戬之母云花女 清代传说片段↓

这段说二郎劈桃山，自泰而否。

中国修仙文学也往往有个重要概念：渡劫。

这是中国朴素哲学观的体现——盛衰循环是天道，非人力所能强行改变。

其实这就是没细说的——玄鸟大概并非“造成天下大乱”，而更像是一种自然法则、原始力之类的东西。

上述古文也说杨戬之母下界是阴阳调和，“开泰之吉道”。

清代的几本剧本压根没认为与凡人婚配不吉（至于为什么下嫁凡人以阴求阳就是泰……劈山就是自泰而否……emmm古代男人的局限性吧）也因此，或许，本片的杨戬之母和妹，这一脉女性本来能力并非“镇山压玄鸟”，而是母子的镇压——释放之循环，就是顺应天理、让世道进行正常发展更迭。

片子讲玄鸟是迟早要出来的，越镇只会使其发作的力量越强——这都快不是zz隐喻是明喻了。

（也有人认为镇山本来就是诓骗去做的，是不必要的行为，证据是电影宣传图中提及玄鸟设定“天劫而出，榜成而入”）而“反派”方想维持的是现有秩序，他利用了玄鸟而崛起，又为了永固而镇压。

为了强化师尊反面性，给安排了个“其实是为本门道统不毁”的一己私心。

要不要这么安排都无碍，总之表达的是，少数统治者只求自己江山永固、罔顾不断激化的矛盾。

巫山神女那句由褒姒而说起的“有错的总是女人”，也就是在说1.男性统治者总喜欢甩锅“红颜祸水”，2.社会发展有客观规律并不受少数人的意志而左右。

所以这句是确实可以说的，但因为片子的节奏和逻辑问题，导致乍一听这话的人说她突然打拳……（巫山神女本就符合“由地方母神到被男凝甚至污名化”的这个典。

下述）万物更迭的自然规律，在很多文化中属于母神概念。

其他一些细节似也在辅助这个idea，比如，刻画巫山神女与瑶姬情同姐妹的关系；比如，颇为少见的甥舅情刻画（沉香救母原始故事中他俩可是敌对）。

甥舅，在母系社会中正是特别重要的关系——高于父子。

08.21 终于把我的文给放出来了，我继续补充一点巫山神女，母系时代的高禖神（司繁衍和万物生长），上古的很多女神都属于各地的高禖神，女娲则是中华的最大高禖神。

但进入父系社会时代，被以礼教视角审视，巫山神女常常成为了被凝视yy的对象、甚至被说成红颜祸水。

所以人家当然有怨气……那么高禖神又经常被认为与句（gou）芒神是一体（两者读音相似，神职类似），句芒是春神。

高禖神的重要祭典就是春天男男女女到高禖庙祈雨，祈祷万物生长，以及祈祷生孩子（野合的情况也确实有）。

这被认为是上巳节的前身。

《世本·作篇》：“句芒作罗。

” 意思是，句芒发明了“罗”（一种网，主要用来捕鸟）。

我看到都冒汗了……巫山神女就叫婉罗，技能也是丝网状……有可能自这里取材灵感。

这些不难找，如果你要设计巫山神女，就会轻易看到上面这些高禖神的论述（因为是百年前郭沫若、闻一多等名家就提出来的东西，几乎算是某种共识了）。

你去搜高禖神，就会知道句芒。

然后，bingo，高禖、句芒就是与玄鸟非常相关的。

句芒玄鸟为吴族图腾；句芒长着鸟身；《礼记·月令》对高禖祭祀这么描述： “仲春之月……其帝大皞，其神句芒。

…… 是月也，玄鸟至。

至之日，以大牢祠于高禖。

”——仲春之月的神是句芒，本月玄鸟会来。

到的那一天，进行高禖祭祀。

这一系列关联，完全是查百度百科就能够看到的东西。

（百度百科够不够权威不重要，只要易于编剧取材了就行……）

玄鸟是商（母系社会到父系社会的时期）的吉祥物，商民认为祖先是由简狄吞下玄鸟的卵而生。

“天命玄鸟，降而生商”反映的是先民的卵生信仰，随着封建社会、宗法制的建立和加强，“卵生信仰”被弱化。

片中人们认为玄鸟带来灾祸（我上面说，我认为它更像是一种原始力，就像火山喷发会带来灾难但也会带来沃土），是不是有点儿商灭亡后玄鸟崇拜日渐衰落的味儿？

别忘了，封神演义本身就是周灭商的故事。

8.22补充：忘了说，本来巫山神女在古代本来也就是常常名为瑶姬（本片的杨戬之母）……所以不是这片儿里“情同姐妹”，是编剧明显查了资料就想到把这个形象一分为二。

不过，瑶姬是杨戬之母这一条，倒是后人的杜撰。

要更大胆点想，决战时的杨戬方人物，就有某种对传统父权统治理念（派系、阶级）的反抗意味吧……但也并没有对“父”概念妖魔化就是了。

玉鼎真人如父，与杨戬确是有感情的。

只是这种感情让位于“江山永固”了。

默许二郎劈山与阻止沉香劈山，似乎都与玄鸟之力相关，也许是一种，对借民之力坐江山、坐稳了就压制的隐喻吧。

（虽然我也云里雾里……）不过我还是强调，我们不能笼统地说，这片（或者别的片）就女权/不女权。

一部片可以又有女性主义思想又有福利镜头和刻板印象，看过追光作品的都懂……总之，这些是我特别肯定本片的部分。

【以上这些挖掘和猜想，并不能代表编剧是有意识地表达的，但很可能是汲取灵感的素材。

他东一榔头西一棒子，想为母神时代正名没有讲好，想质疑“君君臣臣父父子子”的秩序，也没有讲好】。

我的评分其实是7-7.5左右，8谈不上。

你既然没表达清楚，一会儿，这人突然打那人（有些战斗就是为了打而打）；一会儿，没啥深刻利益关系的人或反目或携手，那别人怎么看懂你想表达的东西呢？

唉，追光别让我一观众去挖细节替你解释吧…… ……最后，我观看时脑内的各种晃神↓（笑）……

9.3更新看到很多粉丝的辩解，还是忍不住说一下。

他们归于一点就是放出玄鸟是好的。

玄鸟代表秩序重建？

代表拯救更多的苍生？

那不都是粉丝想象中的东西吗？

近处的哭声你都管不着，还要去管远方的哭声？

看看我们顶流大男主猴哥是怎么做的。

如果没有如来，孙悟空金箍棒直接打死利益集团，他用得着通过玄鸟重建秩序吗？

孙悟空西天取经，亲自经受九九八十一难，为苍生取回真经。

他需要通过耍帅放出玄鸟害死现在的人，然后拯救以后的人吗？

在封神榜已经固化的几千年后，石猴大闹天宫，把杨戬这类固化腐朽的统治集团打得落花流水，引起观众的喝彩声可壁了这里杨戬那难以自圆的辩解几个银河系啊。

————————本着对国漫的支持，电影上映就马上冲到电影院看了，谁知道这竟然是最折磨我的两个小时，本想在中途走人，但为了能写出一篇完整的差评，硬生生忍下看完了。

而写这篇差评的目的不是为了这部已经埋了的电影，是为了以后没有编剧再给观众喂屎。

本来这部剧情稀烂的电影，我也打算安慰自己是为了看特效而已，直到电影中的麦麸画面闪过：舅舅侄子在旅途中你追我赶，中途到了一个战场，两人轻飘飘地从正在交战的士兵身边经过。

正常人到这里都会停下来哀苍生之苦，被魔改的反骨沉香没意识到就算了，经历过两次至亲之人为天下而牺牲的杨戬怎么就不曾停下脚步，去看看那些战场上互相残杀的人类呢？

但这个人间战场只是追光电影中麦麸的不值得十帧的背景布而已。

本着这个愤怒和心寒，写下以下影评。

首先我们来看看最基本的，为什么很多人一点感动都没有，剧情到底魔改了原著的什么核心。

1.魔改经典，回避矛盾——公理与私情的儿戏般转化。

电影一开场便给观众塑造出一个落魄的英雄形象——堂堂二郎真君眼睛被封印、手下嗷嗷待哺、他们做着些薪酬低下的工作。

这一切都预示着他是个被悲伤过往打得一蹶不振的男人，有着无法治愈的伤口，所以才放弃了他的骄傲和意气风发，做这等杂活。

这让人不免想到坂田银时这类的经典形象，但这里的塑造理由远远不够。

相信有不少看过预告或者是凭着《宝莲灯》等经典作品的观众早就猜出来是因为他“大义灭亲”——封印了自己的妹妹，让妹妹一家人家庭破灭，却无可奈何，才如此颓废的。

但是不仅如此，故事背景告诉你——所有神仙都大不如以前了，每个神仙都在混口饭吃。

是客观和主观因素导致了英雄的落魄，尽管这个客观因素来的莫名其妙，另外四大天王和真人依旧威风凛凛。

如果说他眼睛坏了，法力不如从前，但他的脚和笛子依旧有神力，藏拙藏得莫名其妙。

但公正地说，一个人的颓靡是发自内心的原因，杨戬心中过不去的坎就是妹妹母亲，他们杨家女人必须为了拯救苍生而牺牲自己（紫萱和女性观众听后想打人），杨戬就算神力无边，也无法救她们。

在大义和私情的无法解决矛盾中才如此落魄。

杨戬年轻的时候也曾劈过桃山，救过母亲，这时候是为了私情。

后来在成长的过程中，身为二郎真君的他逐渐抛却私情选择大义，便任妹妹跳入火海，任她水深火热，任她孤独终老，任她的遗孤丢去给别人。

这时的落魄来源应该还是私情大义之间的矛盾。

后来被婉仙女提醒，说放出玄鸟才符合自然规律，杨戬觉醒，突然间私情和大义的矛盾迎刃而解，劈山救妹已经不是私情了，而是大义了。

而他师傅的大义也因为私念而变成了私情。

二者立场完全反过来。

杨戬不仅能救妹，成全沉香和他母亲的团聚之美，而且还能保留他心中的大义。

在原著沉香救母中，沉香代表着私情，而杨戬代表着公理，就是这两个因素的矛盾撕扯才让这么一个民间故事流传了上千年，沉香劈开山救出母亲的瞬间依旧让观众热泪盈眶，而二郎神两难选择的痛苦困境，也让人心生怜悯。

这是沉香救母故事流传千年所沉淀下来的民间审美和趣味。

如今一切有利的道义因素都指向了劈山救母这一块，公理与私情转化得如此儿戏！

这般狡猾地转化双方立场，使主角所面对的矛盾消失，编剧轻而易举地魔改了最核心的地方，使这个故事变成一把松了弦的琴，根本弹不出激烈高昂又悲怆的音符。

这样一来，杨戬多年来矛盾的根源只因为婉姬的一句话完全化解了。

且不说放不放玄鸟是否真的能拯救苍生，下文会提到。

那么前面杨戬迷一般的颓靡白白颓靡了，他的悲剧核心已经没有了定点，原来一切都可以解决，美强惨中的惨可以说是白惨了，或者说真是惨得莫名其妙。

人物趋于扁平化，没有挣扎，不再立体。

这是很多人觉得故事不吸引人的根源，但仅仅是乏味的故事和毫无艺术性的人设就算了，但结局背后的逻辑也让人细思极恐。

2.《杨戬》是一个为了一己私欲而编织的完美结局。

劈山的正当理由借婉罗之口说了出来——放了玄鸟是尊重自然，万物都应生生不息。

在此，我们可以归结为两个经典问题，电车困境和抢救海龟。

在电车困境中，神仙集团改变了车原来要行驶的方向，压向了本来就应活着的杨戬之母和沉香之母，从而拯救了另一边本应死去的更多的人。

（另外，补充一下，这是此电影无意制作出的困境。

）按照神仙的说法，这是杨家女人的宿命，也就是每次有事，杨家女人必须得去另外一条铁轨静卧，等待列车压过。

“宿命”两个字就给杨家女人判刑了，她们自愿牺牲是给这群神仙脸了，屁都不鸟你们也是她们的权利。

而故事里的两位偏偏都是自愿牺牲的，很好，再次回避矛盾，但杨戬以后敢生女儿吗？

因此，在这里婉罗、杨戬主张列车应该正常行驶，从而恢复沉香妈妈正当的生存权。

那么这样一来就会放出玄鸟，注意玄鸟是在人间放出来的，那么会毁的不仅有反派的仙霞洞，天下苍生不可能不受到波及。

这又来到小学课本的抢救海龟章节，救海龟反而害了海龟，这告诉我们不管是为了善心还是私心也好，如果干涉自然，就会破坏生态链，最终导致生态灾难。

可能放了玄鸟毁了金霞洞乃至使天下动荡其实也是顺应了自然，天下应有一劫，谁也逃不掉。

但是在一个以人为本的世界里，实在是太难接受这种说法了，那像这般顺应自然生态让人参与到弱肉强食的循环中，哪里是为了保护天下苍生？

唯一的解释是神仙们都抽身事外——天地不仁，以万物为刍狗。

但神仙如果真是所谓的天地，那就别用人的形态，别有凡人那丰富多彩的七情六欲。

否则只是上位者看着底层人民在白白受苦。

婉罗杨戬沉香这样的“人”凭什么替别人做出选择？

他们有什么权利这样做？

他们根本没有资格代表“天地”来做出选择。

当沉香拿起斧头时，杨戬难道不知道这个斧头所代表的重量吗？

一挥足以生灵涂炭，山河破碎。

什么破旧迎新这些冠冕堂皇的借口在白骨荒野的世界里都是道貌岸然的！

从这个意义上说，杨戬和婉罗比他师傅还要道貌岸然，更加伪君子。

此外，从结果论来说，起码他师傅为了自己的私欲是真的守住了一方太平。

但是，牺牲还是不牺牲，劈开还是不劈开，都是无法解决的矛盾，戏中人难以逻辑自洽，观众也做不出选择，因为一旦做出选择，另一方就一定会受到伤害，要么杨家女子牺牲要么世间百姓受苦受难，正是这个不得不选所造就了的罪恶定下了人的悲剧性。

但这个《杨戬》故事轻而易举地把后果掩埋了，让矛盾轻而易举地解决了，强行高光正。

人生本就无法圆圆满满，所以这个故事不仅无法服众，也不符合世间规律。

虽然我们必须得做出选择，但选择后依旧有争取的权利。

有些圣人明明知道天地不仁，但仍然要拯救苍生，知其不可为而为之，甚至为此付出生命的代价，这便是孔子之所以成为圣人的原因。

怎能顺应天地，让百姓在其中沉浮于水火之中呢？

但这里的主角团完全以一个不负责任的借口“顺应自然，生生不息”，满足了自己“权力重新分配”和“私情”的私欲，又使现生的凡人陷入灾难。

上层人以不破不立的借口争权夺势，而百姓却在玄鸟的碾压下灰飞烟灭，哪次不是炮灰？

作品的立意竟然如此自私不仁，实在是罕见至极！

虚伪至极！

其实只要对比孙悟空的形象，就会知道这个故事里的杨戬他们有多么虚伪了。

杨戬其实只有一个想法——非我族类者，死了关我什么事！

最后，我只能说，还是猴哥实在。