同意

观感很恶心但拍得很好 把媒体里报道的各类诱奸事件事无巨细地拍成了电影 老男人对女孩的态度一直是对待玩物一般 老男人只是在enjoy逐猎的过程而已 至于女性 只能是希望能勇敢点 成熟点 冷静点 这社会就这么烂 亲妈都指望不上 只能自己保护自己 另外片子对演员的伤害挺大的

打着文学的旗号干着下三滥的事儿

影片以1985年的巴黎为背景，讲述了13岁的凡妮莎被50多岁的著名作家加布里尔引诱并控制，进而陷入一段畸形关系的故事。影片以其深刻的社会洞察力和震撼人心的叙事手法，受到业界高度评价，认为它不仅是一部关于个人创伤与成长的电影，更是一次对社会现象的深刻反思。影评人玛丽·杜兰在《世界报》上评论道：“这部电影是一次对灵魂的深度挖掘，它让我们直面那些被社会隐藏的伤痛，提醒我们每一个沉默的背后都可能隐藏着不可言说的痛苦。”

逼真的恐怖片

恶心，看不下去

我们现在都知道了，知道这个故事里的巧言令色、肮脏虚伪、对未成年女性的摧毁和剥削，但我们也是这几年才知道，靠林奕含的命，靠女作家的书写，靠一波波女性站出来，揭露整个社会的共谋和戕害：出版社、资助人、整个文学界、总统、电视台甚至男妇科医生。我在看每一场性行为的戏都下腹阵阵发痛，因为那里面根本没有爱没有知情同意，全部都是战栗、害怕、被动的性玩具。这个故事前98%全是痛苦，把女主带离老男人的那个尤里也不是什么好人，他只是利用了她的脆弱，和16岁的未成年发生关系，但却变成了所谓的拯救者。真正拯救女主角的是自己，是她终于决定夺回自己人生书写和讲述的权力，在电脑前面坐下开始敲字的那一刻。

24.6.8，法国文化中心，与su

伤害的深刻性，刻画得不够，都在表面。

对比原著，对主人公的遭遇做了更切肤的描摹。最令人发指的是道貌岸然，是那些私欲的满足竟能被伪装成文学、艺术的旗号。而女主人公的心理转变，以及最后以文字为武器的战斗，可以有更多笔墨的侧重。

通常而言，男人从性成熟开始直到咽气，就一直迷恋年轻漂亮的姑娘，呵呵

一星给压抑的氛围，毫无希望的抗争，让世界黯淡无光，但是至少比自怨自艾，放弃一切来得勇敢。一星给女孩的演绎，很真实，感同身受。喜欢女主最后的勇敢，直面自己的心魔，奋力一击……

还行

挺有警示意义，但是不能直接给小女孩看的电影

@法文 国内首映场。用《阿黛尔》的拍法，把法版房思琪的故事赤裸地拍了出来，效果惊悚，层次丰富。恋童癖名老作家借巧言令色话术精准狩猎对文学有信仰的青春期女孩，让她落入自我献身的陷阱，随后踏上自毁之路。八十年代法国文坛对前者无限包容，而后者与母亲的紧张关系则成为悲剧的助推。最终文字成为从灰色地带自我救赎的唯一武器，真实世界里的反击促成了原著与本片，而更多精神控制的受害者则消失在黑暗中。

让我想到了房思琪，那个猥琐的老师，太压抑了。

本品改改编自瓦内莎·斯普林格拉的同名自传体小说。这难免让人联想到杜拉斯的《情人》。而且二者都是关于白人少女的忘年恋。这里面大约就有着某种共性。比如身体的早熟和个性的自由，以及对爱情的向往和本能的驱动。而当她面对自己爱着，且爱着自己的男人时，应该什么都会同意吧。这遍与片名形成呼应。

一个十来岁的女孩如何看穿这些披着艺术的外衣下那一张张猥琐的脸和一颗颗龌龊的心呢？

改编得还可以，但是太多生理性不适的镜头了

用最平铺的方式把《烧仓房》的故事再来一遍，要不是法国奇葩的家庭观念，这个就是重口味的青春疼痛类型片，着重突出恶和痛苦，导演也感觉没什么能体现少女的痛苦的方式了，就是纯粹从体感上表达痛苦

“他只想拥有更多芭比娃娃”！全程站在老男作家对未成年少女的入侵角度，他用成年人的世界引诱她、用成年人的经验欺骗她、用成年人的规则规训她，用文学模糊并重构一种畸形的爱与性的定义，用以将少女生吞活剥，从生理上侵犯、从心理上掌控、从精神上摧残、最终还要把她的经历碾成残渣作为喂养自己文学作品的养料，实现吃干抹净。观影过程在挑战观众情绪。但略有遗憾的是，没有在规训过程中加入更多文学性的欺骗，也让观众能好好领教一下文人的虚伪。