疾速追杀2

就我个人而言，我是很喜欢这类硬朗的动作电影的。

但看的这类电影越多，有时反而会很困惑，因为这类电影看的越多，就越容易审美疲劳。

打戏千篇一律，剧情老套做作，况且演员也不一定会热衷于出演这类电影。

所以，在超级英雄盛行的今天，想找到一部给人带来惊喜的硬朗动作片，简直是我们这些影迷的福音。

如果说《疾速追杀》这部电影离我所说的还有点差距的话，那么它的续集——《疾速特攻》就毫无疑问可以当担的起这个名号。

毕竟这么有特色的无脑爽片是很难找的。

看完后，我就一直在思考为什么《疾速特攻》可以满足我对硬朗动作片的多数要求，终于，我找到了答案：专业性。

就专业性而言，先拿两部电影举个例子：《落水狗》和《谍影重重》。

《落水狗》中的MR.PINK就是一个很典型的例子：他既不讲义气，也不像其他人那样有骨气。

但他懂得在行动里泄露姓名的危害；为了避免警察埋伏提前将钻石藏到别处；在最后那场混乱的枪战里他是唯一一个赢家（前提是别被警察抓住）。

“professional”是MR.PINK口中长挂的一个词，也正是靠着这个词MR.PINK才能在这部混乱的电影里侥幸脱身。

另一部电影——《谍影重重》里的专业性就更高的离谱了。

Jason Bourne这个角色能成为众多特工电影里的佼佼者，其中登峰造极的特工专业技巧功不可没：Bourne懂得在寡不敌众的情况下制造混乱来给自己创造优势；通过网络、电话簿和报纸来获取目标的关键信息；搏斗时善于利用一切生活物品，例如圆珠笔、杂志、字典、毛巾等等。

正是这些冷静、酷炫而又不脱离现实生活的特工技巧才使Jason Bourne这个特工如此深入人心。

而我要讲的主角：John Wick也是一个专业到极点的杀手。

就杀手的职业素养来说，他绝对是顶尖的，要不然如何在杀手界叱咤风云那么多年？

干掉目标前的资料调查、装备置办这些基本的就不说了。

真干起架来，枪枪爆头，管你是死还是活，爆头永远是最保险的补刀法;一遍杀人时还得好好计算子弹数量，该抢杂兵的枪时绝不含糊；持枪姿势一定要尽量让枪靠近自己的躯干，看看那几个被抢枪的杂兵，持枪时手臂伸的老直的，几秒钟枪就失手了；千万不要和反派唠嗑，干脆点，一枪爆头再说。

主角光环是一个很棘手的问题。

过多，观众会不由自主的开始有排斥感；过少，剧情又很难延续下去。

所以，如何使主角光环合理化，是主创人员必须考虑到的问题。

于我而言。

“专业感”，就是最好的答案之一。

因为在某种程度上，专业和实力是成正比的。

在电影之中，一个人物的专业素质被塑造的越高，观众自然而然的就会认为他/她的实力越高。

又因为实力与主角光环成反比，这样，主角光环的力量就会在电影里得到最大程度的弱化。

角色的专业固然重要，但在背后默默支持的，其实是各个电影主创人员的努力。

灯光、布景、配乐、道具、特效、表演、动作指导，还有无比重要的编剧和导演。

正是他们无比专业的电影态度，才造就了这么一部独具风味的杀手电影。

所以，最专业的，其实还是他们。

在看电影的过程中，我曾经无数次想劝John不要再跑，躺下来死了算了。

他孑然一身，疼痛，被死亡追逐，庇护都是暂时的，或者要付出极其昂贵的代价。

杀Gianne很简单。

但是完事以后John就成了全世界的敌人，路边的野狗说不定都会咬断他喉咙。

相比之下，Gianne的结局还不算太差，她的命始终是在自己手里的，还有个忠诚而悲愤的爱人要用仇人之血来浇灌她的坟墓。

而且他又老了，曾经矫健的身体现在变成了巨大的拖累，看电影的我捏捏自己肚子上的肥肉，感觉自己也随着John没有尽头的奔跑变得越来越疲惫。

总之，他活着的理由没有几个，想死却很容易。

幸好世界上还有个能庇护一切的酒店。

这个酒店相当一本正经，彬彬有礼的前台，周到的服务，效率很高的会计部，厨子做饭还很好吃。

最重要的，老板相当和气地表示他一视同仁地罩着John。

感恩戴德吧！

躺下休息吧！

疲惫的我在心里说。

John则说，去他妈的。

一枪崩掉仇人。

谁的规矩，都不能踩在老子的自由上。

还有，老子和Santino这货不是一路人。

我像被扇了一耳光，立刻清醒坐直了。

这就是我们中年人的使命，只要不死，就是奔跑。

拖着一身肥膘和跛腿，跑得要多块有多快。

由于电影市场越来越国际化，电影工业越来越需要照顾所有人的情绪，加上电视剧黄金时代的到来，近几年来整个电影工业都显得不是那么好看。

票房上的主角一直是在狂欢的Marvel系列，时不时还能看到焦急的DC那慌乱追赶老对手的身影。

超级英雄电影固然好看，特效越来越炸裂，然而偏向真实的实战派动作片越来越疲软，廉颇老矣的飓风营救系列和索然无味的侠探杰克似乎已经是枪战动作片的最终形态，各种系列重启和续集也是满脸写着捞钱二字。

在这个浑浊的时代，演了半辈子救世主的基努里维斯再次化身One man army，与两位特技演员出身的导演Chad Stahelski，David Leitch奉献出复古又革新的John Wick。

小成本大成功，John Wick成为了疲软实战派动作片中一股新鲜血液。

John Wick的续集也成为了市场上为数不多的观众翘首以盼的续作。

第一部John Wick是一部极其纯粹的电影，快速地编造一个理由，就是为了让传奇杀手John Wick有一个理由在90分钟内完成百人斩，Gun Porn让无数（大多是男性）观众大呼过瘾，观众都知道主角不会死，享受的就是这个血脉喷张（失误，经指正应该是 血脉偾(fen第四声)张 ）的过程。

续集的提上日程逼着主创们接着编造理由让John Wick回归杀手世界。

主创们机智地在大受好评的杀手世界设定上下功夫，创造了一个不见美元现金，只见传递金币，混迹于普通人中，警察法律置身度外的杀手地下世界。

本作John Wick Chapter 2相比第一部剧情略复杂，更紧迫，世界观更庞大更细致，与更具观赏性的动作场面浑然一体。

每一个场景几乎都有可圈可点之处——剧透分割线——开场：由于John Wick是粉丝向极强的电影，续集观众中很少有没看过第一部的，所以主角也不急着露脸。

整场五彩斑斓的城市追车戏，Keanu Reeves本人只有西裤革履出场，就把逃命的摩托车手用肌肉车撞了个五脏俱裂。

加之后边和俄国黑帮的秋后算账，一上来就为John做足了开场，也为观众打够了鸡血，使得电影在其后的十几分钟有机会铺垫剧情。

罗马夜店：老欧洲的古典华丽和充满未来感的夜店相结合，炫酷到没朋友。

整个场景的凝聚力虽不如第一部，却更宏大奢华。

与Common的第一次对决：说唱歌手跨界演戏的Common饰演反派的姐姐的贴身保镖(兼情人？

),在John逃离了Ruby Rose的追杀后,和John来了一次拳拳到肉的对决，两人从街道打到酒店，期间没有对话、没有夸张的动作、没有虚假的音效，只有人在打斗时本能发出的声音，致命又真实，就像观看两头野兽相互撕咬。

而打入杀手酒店的一瞬间，让白热化的对决戛然而止，电影的节奏把握的也是不能更到位。

脑袋上顶着700万赎金逃命：面对700万的诱惑，各路杀手拼了命也要取夜魔人的项上人头，狼狈的John和几组杀手的对决来回切换，好不刺激。

电影在第一部中吹下的“一支铅笔杀三人”的牛逼，终于得到了回应。

镜子迷宫：博物馆一战最后的镜子迷宫明显效仿李小龙的《龙争虎斗》，我在看预告片时由于个人口味原因其实是不太期待的。

没想到这个场景也是被玩得熠熠生辉，John离开时的剪辑和对于影像的玩味，又一次酷到没朋友。

最后一枪：延续第一部不让反派说完话的优良传统，在反派沾沾自喜叨逼叨时一枪爆头。

干脆利索，也正式为第三部奠定了逃杀的主题和John与杀手世界的决裂。

烧毁的家：在整部电影鸡血乱飞了一个多小时后，我们几乎快要忘记了John Wick其实是一个追求老婆小狗热炕头却被现实一直在打脸的悲情人物。

当长发油头满脸胡茬的他，穿着一尘不染的高定西装，游走于被烧得支离破碎的曾经叫做家的废墟中，画面悲伤又唯美，像后现代艺术品一般。

黑色幽默：John Wick是一个很懂得在悲情和暴力中掺杂黑色幽默的电影系列。

从和俄国大高个肉搏时突然拔枪射腿，到警官Jimmy的再次出场，再到动作戏中的各种小幽默,让John Wick充满娱乐性。

黑色幽默就像是配汉堡的可乐，没有它，这顿饭不会是这个味。

Whoever comes, I will kill them, I will kill them all.Of course you will.

在2017年的电影银幕上，《疾速追杀2》以其精湛的动作设计、紧凑的剧情推进和深刻的主题内涵，为观众呈现了一场视觉与心灵的双重盛宴。

这部由查德·斯塔尔斯基执导、基努·里维斯主演的动作片，不仅延续了前作的热血与激情，更在故事的深度和人物的复杂性上实现了跨越，为观众带来了诸多深刻的启示。

一、规矩：地下世界的隐形法则《疾速追杀2》构建了一个由黑帮、杀手和各路势力交织而成的地下世界，这个世界虽然黑暗，却有一套严密的规矩体系。

规矩在这里不仅是行为的准则，更是生存的基石。

影片通过约翰·威克（基努·里维斯饰）的遭遇，展现了规矩的不可侵犯性。

一旦有人打破了规矩，无论是出于何种原因，都将面临整个世界的追杀。

规矩的存在，既是对秩序的维护，也是对个体行为的约束。

它让每个人都知道，在这个世界里，没有绝对的自由，只有相对的平衡。

影片通过一系列紧张刺激的战斗场景，展现了规矩被打破后的连锁反应，以及个体在规矩面前的渺小与无力。

这种对规矩的深刻描绘，让观众在欣赏动作场面的同时，也思考着规则与自由、秩序与混乱之间的微妙平衡。

二、复仇：情感与理智的激烈碰撞复仇是《疾速追杀2》的另一大主题。

约翰·威克因黑帮老大的背叛而失去了心爱之物，这成为他复仇的动因。

影片通过约翰·威克的复仇之路，展现了情感与理智、冲动与克制之间的激烈碰撞。

一方面，约翰·威克作为杀手，拥有高超的战斗技能和冷静的头脑；另一方面，他也是一个有血有肉的人，有着自己的情感和执念。

复仇的过程，既是约翰·威克对黑帮老大背叛的回应，也是对自己内心情感的宣泄。

然而，复仇并非简单的以暴制暴，它伴随着巨大的代价和风险。

影片通过约翰·威克在复仇过程中的挣扎与抉择，展现了复仇的复杂性和两面性。

它让观众看到，复仇虽然能带来一时的满足，但也可能让人陷入更深的痛苦和困境。

三、自我救赎：在黑暗中寻找光明在《疾速追杀2》中，约翰·威克的复仇之路，也是他自我救赎的过程。

面对黑帮的追杀和内心的挣扎，约翰·威克没有选择逃避或沉沦，而是勇敢地面对挑战，寻找自己的救赎之路。

影片通过约翰·威克与各路杀手的战斗，展现了他坚韧不拔的意志和勇于担当的精神。

在战斗中，约翰·威克不仅保护了自己，也帮助了那些无辜的人。

他的行为，既是对规矩的坚守，也是对正义的追求。

通过自我救赎，约翰·威克不仅摆脱了复仇的阴影，也找到了自己在这个世界中的位置和价值。

这种自我救赎的过程，让观众看到了在黑暗中寻找光明的希望与力量。

不足之处：影片在暴力场面的处理上过于直白和血腥。

虽然这些场面是影片的重要组成部分，但过于直白的呈现方式可能会让观众感到不适和反感。

这在一定程度上影响了影片的口碑和受众范围。

总之，《疾速追杀2》是一部充满挑战与反思的作品。

它通过规矩、复仇与自我救赎三大主题，展现了地下世界的残酷与复杂，以及个体在其中的挣扎与成长。

影片深刻的主题内涵和精湛的制作水平，仍然使其成为一部值得一看的佳作。

——摘自公众号“公务员树洞”

多余。

多余的布景太多，多余的光影太多，多余的越肩正反打太多，多余的情节太多，最糟糕的，多余的台词太多。

缺少情感铺垫破坏人物；缺少标志性的爆头补枪，让Wick这个人物无从立足。

第一部的配角都有自己的性格特点和行动逻辑，这次却连主角都分崩离析。

我恶意猜测是多余的资本让片子膨胀了。

有意思的是，片长也膨胀了，严整优美的正面对称构图被挤成逼死强迫症的斜向，干净利落的实战打斗发散成和各种族杀手的奇技淫巧大比拼，连片中的金币也通货膨胀了，原本只露冰山一角，显得谨慎神秘的地下网络，也膨胀成了幽灵党一样浅白又毫无根据的空想。

这一切让第一部的惊艳萎缩成第二部的平庸，庸俗成007一样的讨好之作。

Wick变得轻浮、软弱、老态毕现，而我期待的，却是一个即使一心退休，也能依旧精确和冷酷的男人。

延续了上一部不废话直接干的爽快风格，John Wick西装暴徒形象深入人心，一发一个准，枪枪不废话。

虽然说文戏一塌糊涂，让人觉得就算文戏时长已经很短，但全删光也并无害处，剧情也是没创意纯老套，依然是半壁江山追杀John Wick的故事，再带点复仇元素。

但主创很懂观众的爽点，轻碎利落的枪声伴有孔武有力的打击，再加上丝毫不怜悯不圣母的一枪定调，给整场复仇画上了一个完美的句号。

节奏、光影、动作设计、配乐烘托都非常抓耳且震撼肺腑，游戏质感强烈，身临其境。

看不够看不够，接着看第三部。

疾速追杀2 (2017)7.92017 / 美国 中国香港 / 动作 惊悚 犯罪 / 查德·斯塔赫斯基 / 基努·里维斯 里卡尔多·斯卡马奇奥

没想到2025年我依旧在怀念疾速追杀系列，因为最近几年的动作片实在乏善可陈。

电影是疾速追杀的第二部，讲述John Wick为了给他小狗报仇不得不请求一位意大利黑帮帮助，然后后者拿着他的契约要求刺杀他的姐姐以获得高桌席位。

John只能遵守，事成之后，黑帮灭口失败被John反杀，但John触犯了星际酒店的规矩，最终遭到酒店的通缉令。

2017年看这部续集感觉挺刺激，如今二刷依旧觉得帅极了！

当年第一部就是个小众B级片，没什么情节就是动作枪战，没想到从第二部开始到现在，这么多年的时间里这个系列全面扩展成为一个清晰的杀手江湖，成为了令人难忘的独特经典。

第二部将前作简单的杀手复仇延伸为江湖规则与仁义捍卫的冲突。

退休前John Wick是行业内鼎鼎大名的杀手，他有一系列全套的工作流程和物质供应（包括武器弹药、服装定制和信息提供）。

这样的供应是整个杀手行业运作的一部分，流通货币是通用的金币。

而在这个世界里由12位高桌管理统治势力分隔，另外各大区都有一家大陆酒店为业内提供完善的生活服务和安全保卫。

这样的背景架构一展开，西装革履配美酒华服，觥筹交错处杀人于无声，暴力又有型！

电影里John Wick主要使用了现实中只有少数特种部队才使用的格斗术——枪斗术，并将其结合中轴重锁系统、莫桑比克射击法等持枪和射击理论，确立为该系列动作设计的基础。

于是电影里的枪战直接利索，充满了流畅的美感。

同时，基努里维斯实在是太适合John Wick这个角色。

他胡子拉碴面容憔悴，但身材依旧消瘦气质依然忧郁，一身笔挺的西装孤身走在暗夜，不断收割者生命却总是流露出死亡的喟叹。

这喟叹是他无法隐藏也无法散去的个人气质。

基努里维斯不像其他动作电影里的明星们眼神坚毅，身材健美，即使身处危难依旧大义凛然。

John Wick的枪就像古龙笔下流浪剑客的刀，起手迅捷起身温柔的叹息。

江湖的魅力不仅有厮杀，还有细微处的欣赏。

酒店大堂经理彬彬有礼外的和煦、服装武器店老板的欢迎与祝福、与复仇的保镖相互厮杀又会一起喝酒……这世界是冰冷的规则体系，但每个人确实复杂的多面体。

江湖的魅力有规则不可为，更有明知不可为而为之。

John Wick遵守契约为帮助过他的黑帮杀人，然后又因为要别灭口而在酒店反杀，破了酒店区域不能杀人的规则。

确实金盆洗手向来不易，一波未平，一波又起。

接下来他要迎接整个行业的通缉了。

文末有本片杀戮数量的各种统计！

--要说三年前的票房惊喜《疾速追杀》除了动作场面出色以外还金句不断一点都不为过。

这些在现在看来耳熟能详的对白包括以一个字就给观众们交代了主角背景的“Oh…”，以及那句在日后被不断引用的血腥对白“I once saw him killed three man in a bar… with a pencil, with a fucking pencil.”（我曾经亲眼看到他在酒吧里用一支铅笔杀了三个人…他妈的一支铅笔）。

但是对我来说印象最深刻的，却是他对前任老大说的“People keep asking if I am back, and I haven’t really had an answer. But now yeah, I’m thinking I’m back!”（别人老在问我是不是回来了，而我对此总是没有答复。

但现在我知道我回来了！

）简单至极的一段对白在饰演主角约翰•威克的基努•里维斯那带着自然悲愤的脸部表情下让作为观众的我似乎一刹那明白了这个角色那谜一般的过往，以及带着丧妻之痛的他当时有多么的愤怒。

无独有偶，这一句让我至今难忘哪个的对白正好也是我对《疾速追杀：第二章》的最准确概括。

在缺乏高质量动作片的大环境下，《疾速追杀：第二章》不仅可以说是一部让人血脉偾张的纯正动作类型片，更是罕有地成为了一部超越前作的续集。

Yes I’m Back! With a Pencil!

《疾速追杀：第二章》虽说我对《疾速追杀：第二章》的喜爱毋庸置疑，但它开头试图无缝连接前作，且以此给新观众提供背景片段的做法着实让我抹了一把汗。

我害怕这部续集只是为了蹩脚地模仿前作而忘记了给出独立成章的素材，无法让系列的故事往前推进。

又一位俄罗斯黑帮老大不断提醒着观众们铅笔梗的存在虽然让人忍俊不禁，但不禁让人怀疑这次约翰•威克是不是又只是要跟这帮俄罗斯人干架罢了。

还好电影以“和平”迅速解决了这条俄罗斯线，让故事正式告别前作，进入本作的主题。

《疾速追杀：第二章》所讲述的是主角约翰•威克在选择重新进入正常生活，执意要告别之前的杀手生涯后，由之前所欠下的人情债所引发的故事。

威克在告别杀手生涯的最后一战中（前作所提到的“不可能完成的任务”），由于需要意大利黑帮老大圣谛诺•迪安东尼奥的帮助而欠下人情债，而这个人情债在《疾速追杀》的电影世界中由一个被称为“标记”的道具所记录着。

在这个电影世界的规则里，由于“标记”所欠下的人情必须还，不然的话会被“处理掉”。

也正因如此，威克无奈踏上前往罗马的旅程，试图刺杀迪安东尼奥的姐姐以帮他获得黑帮界圆桌的一个位置。

可惜在威克成功后，迪安东尼奥出尔反尔试图干掉他，也因此引出了本作威克必须杀死迪安东尼奥的剧情。

如果作为观众的我们对创作人们抱怨《疾速追杀：第二章》的剧情稍有欠缺，相信也不会是一件太过分的事情。

但毕竟这是一部动作片，而且它所关注的重点并不在剧情上，因此这似乎也是可以接受的。

这部电影的重点，除了那些逼真而一气呵成的动作场景外，最重要的是对于电影系列的世界作出进一步的扩展以为接下来的作品铺垫，以及对威克这个角色更深层的探索。

电影对所在世界的构建可谓亮点十足对于大获成功的前作而言，其中一个最大的亮点要数编导们如何最大程度地避免直接解释而从画面与对白中建设这部电影的世界以及交代人物的背景。

比如开头提到的那句“Oh…”，仅以一个语气词就让观众明白了威克有着连黑帮老大都不得不退让三分的过往。

而同样出彩的则是因其神秘感而吸引观众的内陆酒店——不允许在酒店范围内搏杀，违反者被驱逐且毫不留情地抹杀的这个设定不仅一下子交代出这个世界中充满了条条框框的规矩，更是暗示着这个世界里存在着一股更深层黑暗的力量保证着这些规矩的实行。

而这些“演示而非解释”的世界构建同样充斥这《疾速追杀：第二章》这部新作，比如为这些地下黑道组织提供资源的包括裁缝店在内的不同店铺，比如那个由满是纹身的女士们组成的形似电话客服的赏金猎人部门，再比如我们的主角，约翰•威克，他的这张无论到世界哪个地方都会被人认出的脸。

这些看似荒谬的设定，却因为电影不断的堆砌而让观众觉得愈发“真实”而容易接受。

毕竟如果只有一项奇怪的设定是很难让人信服的，但当这些充满讽刺意味的设置接连出现后，我们也就更容易暂且放弃对电影真实性的过分追求了。

《疾速追杀：第二章》同样让人觉得意外地成功的还有对约翰•威克这个主角更进一步的挖掘。

我们在前作中获取的关于威克的信息都是表层的——他爱着自己的妻子，他是一个专注的人，他是世界上数一数二的杀手，等等。

但这部续作却以威克为何要重新踏入杀手界的角度来让观众进入这位主角的内心。

对于这个关于最深层意向的探索，给了观众们一条通道去感受这位杀人机器的内心挣扎，以及他关于自己存在意义的怀疑。

而正是这种在大部分动作片中都会被看作浪费时间的素材，让《疾速追杀：第二章》脱颖而出，更容易通过角色让观众们为之叫好。

但当然，作为动作片的《疾速追杀：第二章》，动作部分依然还是那么的让人肾上腺素激增，甚至可以说是近身格斗动作片里面数一数二的作品（能够一时间想到的同级别的电影要数《疯狂的麦克斯：狂暴之路》和《突袭》系列作品了）。

这一方面要归功于主创们对格斗场面那用心的编排。

但更重要的则是基努•里维斯为此进行了长期的器械特训以让他的射击和格斗更接近不需要替身的水平。

这些都使得快节奏的动作场面可以尽量使用中景连贯地显示到观众面前，而不需要像《谍影重重》系列一样过分依赖特写和剪辑，以及那让人生厌的摇晃镜头。

同样出彩的还有摄影，尤其是在罗马刺杀一段，带着霓虹灯光紫绿色彩下的灯光配合使得画面多少有种超现实的美感。

这也是另一个我认为《疾速追杀：第二章》可以凌驾于一般动作电影之上的原因吧。

I'll Kill Them All最近在给别人推荐电影的时候，一位朋友问我为什么电影偏好那么两极化，要么就是文艺片，要么就是像《疾速追杀》这种动作片。

应该说我并没有对某种影片的特别偏好，只要是好片我就会支持。

但如果说同期上映的《五十度黑》是为了满足女性幻想的电影，那我会被《疾速追杀：第二章》所吸引大概也是因为它是一部不折不扣满足男性所有幻想的电影吧？

（至于为什么女性向电影好像很难比得上男性向电影的质量，这是另外一个很有趣的话题）意大利手工制西装，一众长枪短炮，让人眼花缭乱的近身搏斗，这些都是男性幻想中非常最标志性的东西。

所以我对这部电影的评价有失偏颇，大概也是可以理解的吧？

但话说回来，电影作为视觉媒介的一项重要意义就在于它可以让观众们在短暂的两小时内逃离现实。

而《疾速追杀：第二章》不仅构建了一个听起来荒谬却让人可信的世界供观众们享受，更是对约翰•威克这个角色进行了更深层而有意义的探讨。

在2小时内杀掉128人（请看文后有趣的统计数据）的动作场面背后，威克对于孤独以及他在这个庞大的地下世界中应该如何生存的挣扎意外地让我觉得可以理解甚至为之感动。

也正因如此，我对系列的终章可谓期待至极。

毕竟威克在最后的宣言可不是闹着玩的……“I’ll kill them all.”（我会把他们全杀掉的）“Of course you will.”（你当然会了）电影中神秘的酒店管理人温斯顿这么说道。

而观众们对此当然也毫不怀疑了，就让我们拭目以待这位杀神还会为我们带来怎样更精彩的演出吧。

-下面是有趣的杀戮统计！

统计的人？

当然不是我了！

Kill Count

真的是简单粗暴的电影啊. 前半部分很无聊, 中后部的各种枪战、打斗很精彩, 有几个镜头也很血腥. 简单来说就是拿着枪从头灭到尾, 见谁灭谁. 很像打游戏, 砰砰砰都灭光光… 可惜基努真的有点年纪的感觉了, 几次肉搏战看着很辛苦, 不够灵活, 幸好枪战时动作很流畅, 视觉效果很棒. 另外防弹西装也是没话说了. 电影没什么剧情， 作为纯动作片看还不错

好消息，第一部的优点第二部都有，质量还往上提了点。

坏消息，第一部的槽点第二部都有，离谱程度成指数级增长。

先说优点，第一部出现的“一只铅笔杀三个人”的梗在这里又再次被反派提及，这仿佛成了男主的标志，就好像要给品牌赋予价值，首先就是要塑造一段故事，让人感觉有内涵有深度，逼格瞬间就上涨，用这个传说打造成男主的标志，这就能让男主在无形中散发魅力。

反派一边讲述男主的传说一边画面在男主之间穿插，这一段叙事方式也保留了下来，出色的能力从别人口中说出更有信服力，再配上男主的视角，逼格就有了。

提升最大的优点就是刺客世界的体系制度更完善了，解锁了很多新场景，你能在这里买到任何关于杀手行业的一切，最重要的是还能DIY，定制的枪械，定制的衣服，更为详细的消息，杀手榜单的维护运营场所。

杀手世界的格局也扩大了很多，各种杀手行业里的人隐秘在各个角落，可能是一个保洁阿姨，也可能是一个平平无奇的白领，都可以是一个杀手，把我小说里的杀手世界演绎了出来。

现在来说说槽点，开局我就绷不住了，男主一人打进反派的大本营，暗杀了几个站哨人员被发现以后，反派的人竟然就开始跟男主肉搏了，我真的服了，这可是反派大本营啊，枪呢？？？？？

除了出现的一两个骑摩托的反派手里有一两把手枪，其他的人都赤手空拳上去干，这要说出去这就是黑帮估计都给黑帮丢人。

然后就是被车撞飞几米起身还能用腿帅气干掉两人，我？？？？？？

我确定看的不是科幻片？

上一部反派还只是降智，这一部除了反派降智，还tm加强男主，钢铁之躯。

钢铁之躯的离谱还不是终点，前面塑造的高逼格深情男主人设也塌了，塌的倒不是深情，而是逼格，男主当年之所以能成功隐退是因为有个黑帮二当家帮了他一把，而这个忙是有条件的，人情是要还的，而且当时还是用自己的血拿灵魂发过誓的契约。

而当黑帮二当家需要他帮忙的时候，男主用一张义正言辞的嘴脸一口回绝了，说我隐退了，我不干。

说真的，他顶着一张基努里维斯的脸我都忍不住想抽他，别人帮你的时候感恩戴德，别人让你帮忙的时候你一口回绝，忘恩负义不讲江湖道义，妥妥的小人，就这样的人哪怕能力再顶尖，也不会再有以前的逼格和名望。

二当家只是烧了他的房子真的是太便宜他了，虽然后面又答应了帮忙，但人设已经拉不回来了。

任务是刺杀黑帮大当家，就是二当家的姐姐，男主提前踩点，找了个任务地点附近废弃的楼房，我以为是远距离暗杀，又或者这是撤退路线，踩完点后拿着手枪潜到大当家房间把她干掉，任务完成。

然后你猜怎么着，大摇大摆的从现场的聚会大厅走回去，这就跟你在饭店杀完人然后坐下来先吃个饭是一回事，然后果不其然遇到了黑帮的手下，手下送人头都是基本操作了，所以离谱的在后面，二当家的女手下全程是跟踪着男主的，从男主接到任务起到看到男主去踩点放装备，然后当男主杀完黑帮手下回到废弃的楼房，女手下带着一般人出现准备杀掉男主，然后五六把枪愣是没把男主干掉，反而被男主随手干掉好几个。

这里我还是再强调一下，虽然送人头是基本操作，我已经习惯了，但是这tm是可以提前布局的啊，女手下都知道他的秘密据点了，肯定要回来的，埋伏都不会吗？

包围都不会吗？

智商呢？

当男主掏出他之前放好的步枪，我就知道，男主踩这个点的意义，只是为了给男主一个枪戏的戏份，跟远距离暗杀撤退路线没有半毛钱关系。

然后就被男主跑掉了，期间二当家发布了对男主的悬赏，世界各地的杀手都接到了消息，然后看到男主要动手却被反手干掉了，说真的，我都不知道他们干嘛要当杀手，就这水平，关在监狱里的杀人犯都比不上，他们手里起码还有战绩，那些像个憨批一样上去送的杀手，应该还没杀过人吧，黑帮的手下送人头也就算了，可以解释普通人跟杀手比不了，特别是杀人手段，但是同样是混杀手圈的杀手，能不能不要显得这么呆啊。

我吐槽的都快吐槽累了，还剩最后两个离谱的点，女手下护送二当家离开，留下自己跟男主对决，镜头给了女手下掏出刀的特写，我以为是女手下没子弹了，只能跟男主肉搏给二当家争取逃跑的时间，结果当男主用刀把女手下弄死以后，从她身上搜出了一个手枪弹夹，我？？？？？？？？

男主从业杀手这么多年，也混出了个还不错的名堂，尽管导演从来没有展现过作为顶级杀手应该有的智商，但是除去已经展现过的能力，智商和控制自己的情绪也是一个顶级杀手必备的吧，结果犯了个行业禁忌，在不能动手的杀手酒店当着酒店老板的面请二当家的晚餐吃了颗子弹，我？？？？？？？？？

我人又麻了，这到底是为啥啊，从反派降智，到钢铁之躯，再到人设崩塌，最后还tm给男主降智，真的从头到尾麻了一遍。

没有规矩不成方圆，之前男主一直都挺守行业规矩的，他也知道这种后果，你要是解释说男主早就不想活了，所以想用这种方式结束自己，我能理解，你好好拍出来，以深情人设为结尾也挺有故事感的。

但最后就是不知道为什么会像失了智一样破坏规矩，成为公敌，这就是个性？

这就是耍帅？

这就是顶级杀手？

最后再夸一下为数不多的优点吧，剧中的眼神戏还是挺有感染力的，那种杀气和压迫感，配合在人员密集的地铁车厢，当人群逐渐散去后，剑拔弩张的气氛一下转变为激烈的肉搏，不可为不畅快，虽然很快就结束了。

影片的优点是我想看到的，但导演并不当作主线去描绘，至于缺点，我无力吐槽了。